美术教育毕业论文

今天小编给大家找来了《美术教育毕业论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！摘要：美术教育类专业在人才培养与就业问题上要深化改进，教育目标的创新，拓展就业方向，要形成一种长效的机制来促进培养与时效就业之间的相互关系，用就业带动发展、用培养带动就业，使美术教育类专业产生良性发展循环。

第一篇：美术教育毕业论文

毕业季，会展教育要接“地气”

6月对学生和家长来说，心情和这个季节的天气一样，容易焦灼、燥热。一边是千军万马参加高考，一边是洪流滚滚离开高校，尤其是今年，迎接699万大学毕业生的季节，被媒体称为史上最难就业季。

你接“地气”了吗?

没有统计数据显示，在近700万毕业生中，全国大专院校的会展专业毕业生占到多少比例。相信这个数字不会太大，毕竟还是小专业。数字不大，就业竞争可能不会过于激烈。当然，就业本身的压力也不是没有。会展专业毕业生最大的就业压力，恰恰来自于会展行业的“排斥”。

这种“排斥”，源自校园会展教育与市场会展企业供需之间的脱节和错位。近10年来，随着全国大专院校会展专业的大量开设，会展教育与会展专业人才成为业界“高烧不退”的一个话题。

一方面，各地会展市场风起云涌，会展专业人才严重短缺，成为制约会展经济发展的瓶颈;另一方面，各院校会展专业纷纷上马，毕业的会展学生吐槽“难就业”!

正如业界所评论的，会展教育专业如需生存，需要及时了解其毕业生的去向，是否学有所用，是否适合会展业，毕业生进入会展行业后的发展状况如何。这类调查跟踪本应由院校来完成，但可惜，许多院校只管开设专业、只管招生、不管就业，犹如展览主办方只管招商招展、不管参观效果一样。

会展业是一个综合性、实践性、服务性极强的行业，用人数量较大。会展企业比较渴望的人力资源，需要具备语言沟通能力、项目管理运行能力、展位图广告板绘制能力、会刊宣传编辑能力、展会展位广告销售能力、展览合同洽谈能力、客户关系处理能力、媒体媒介推广能力等等。而相对来说，目前国内会展专业毕业生无论综合能力还是专业特长，甚至外语、写作水平，离会展企业的要求还有很大差距。

更令会展企业不愿接受会展专业毕业生的现实是，本来是缺乏实习、实践和实务经验履历的毕业生，却往往在应聘职务一栏首选会展策划一职，并自认为属于管理人才，是“坐办公室”类型的。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这就自然形成了供需之间的“排斥”。

好博塔苏斯展览公司董事、副总经理张凡的会展微博显示，武汉某大专会展专业今年毕业30人，仅2人进入展览公司。成聚会展的沙总，10多年前就关注中国会展教育，并参与引进了美国国际展览与项目协会(IAEE)的CEM培训课程，日前他在自己的博客中撰文《会展教育存在的必要性存疑》，认为要“对所有设立会展专业的大学说一声抱歉，大学设立会展专业不存在必要性”，现在可以“多研究会展培训，会展教育不必多谈”。张凡的会展微博对会展学生的建议也很明确，“第一是实习，第二是不少于6个月的实习，第三是到好公司实习6个月以上。如此，就业才会有点底气。”

拜展场为师、拜实践为师

存在的总有合理之处。作为过来人，我们都知道，课堂上教的知识，在实践中90%可能没有用，但一旦真遇到问题时，现学就来不及了。会展教育目前还不够成熟完善，对于脱节错位，需要改进的还是与市场的对接问题，因为会展教育是实用性教育，只有与市场对接了，能够接到“地气儿”，毕业生才能符合行业需求，才能为行业所用，反过来也不断促使这个门槛较低的行业能提升整体素质。

这里，除了会展教育的师资、教材和课程外，还有观念和体制问题。观念上，会展教育在知识和技能基础上，应更注重培养学生的专业能力、综合素质和责任意识。会展是一个项目运营，也是一种资源聚合，更是一次文化展示，考验的是综合能力、整体素质与岗位责任。

在体制上，作为实用性教育，会展专业应该在课堂之外，多到场馆去、多到摊位去、多到会展实践中去，拜展场为师、拜实践为师。谁天生都不是经验主义者，但会展业目前乃至今后相当长的时间内，都仍将是经验主义者主导。会展讲究技巧，也讲究策划，更讲究实力。

相对其他行业，会展业还真是求贤若渴的领地。迄今为止，会展业还只是一个新兴行业。或许，这正是被众多学生看好的地方。因其新兴，门槛较低;因其新兴，不乏机会;因其新兴，可以创新。但会展教育必须接地气，才能培养出合格的学生;只有合格的毕业生，才能成就会展行业的未来。

套用托尔斯泰的话，成功的教育都是相同的，不成功的教育各有各的不同;同理，成功的会展都是相同的，不成功的会展各有各的不同。

作者：范培康

第二篇：美术教育专业毕业生就业现状分析

摘要：美术教育类专业在人才培养与就业问题上要深化改进，教育目标的创新，拓展就业方向，要形成一种长效的机制来促进培养与时效就业之间的相互关系，用就业带动发展、用培养带动就业，使美术教育类专业产生良性发展循环。

关键词：美术教育;毕业生;就业现状

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近年来，伴随着美术类高校招生与分配制度的深化改革;招生规模的不断扩大，毕业生人数也在逐年增加，2010年仅迎接大学毕业生就有近600多万人，加上往年失业毕业生，大概700到800万大学生面临就业问题。温家宝总理曾多次将高校毕业生就业工作摆在重要位置上，甚至是首要位置。2009年4月，召开的全国普通高校毕业生就业工作电视电话会议。中共中央政治局委员、国务院副总理张德江在会上强调，深入贯彻落实科学发展观，狠抓政策落实，齐心协力，扎实工作，千方百计促进高校毕业生就业。虽然高校毕业生就业问题引起了政府有关部门和社会各界的高度关注，并提供了五种就业途径(自主创业、基层就业、参军入伍、从事科研、考公务员)，但就业难的问题仍日益突出。

一、美术教育专业毕业生面临的几大就业问题

(一)美术教育的人才培养脱离市场需求

在社会和科学技术飞速发展的今天，就业市场对于人才的综合素质要求也在飞速发展，在要求良好的专业知识;道德和精神的基础上，对于具备创新、自主的解决问题的能力以及良好的心理素质也提出了更多的要求。而美术教育专业目前还是以专业理论为教育的主要目标，与市场需求脱轨。就本人而言要在校学习的知识，在实际工作中需求较远，创新能力匮乏，所学技能与社会较远。

(二)美术类扩招与社会普遍需求的对立

由于招生规模的扩大，2009年毕业生数量已接近2003年的3倍，而可供就业的岗位却没有相对增加。与此同时，应届毕业生就业还面临着就业毕业生等其他就业人员的竞争。在这样的形式下，就业岗位与就业毕业生形成了一比几十或几百甚至上千人的状况，大学生的就业难度确实加大了。

社会对人才的需求和师范院校专科毕业生的就业期望值之间存在着很大距离。通过参加几场人才招聘会，学生对人才市场很失望，基本上没有行政事业单位或教育单位招聘专科毕业生，大都是企业招工。学生都普遍认为，自己上了三年大学，基本具备了胜任中小学教师的条件，而且为了上学几乎花尽家里的所有积蓄，而最后还是和连高中都没有读过的人一样去企业打工，心里无法接受。最终出现师范类专科毕业生“高不成，低不就”的现象。

(三)一些毕业生综合能力不足

一是专业知识不扎实;二是个人能力没有得到好的锻炼;三是缺乏团队合作精神，奉献精神;四是独立解决问题能力差。还有就是毕业生对企业招聘的诚信存在太多的顾虑，担心上当受骗，不敢踏出第一步。

二、传统美术教育在现今市场中的形式

教育本应当与现代社会紧密融合，然后随着社会进步而变。面对日新月异的新文化新时代的到来，教育的本身不仅要理解和顺应，还应具备一种积极的前瞻思维。凡事预则立，不预则废。立足于此，我就高等美术教育的实际与走向，提出以下一些不成熟的思考与设想，以求引起同行的关注与探讨。

人人皆知，纯艺术人才在当前社会饱和程度已经很高。更何况目前的经济形式对于追求纯粹的自我价值艺术价值很难实现，像一些大城市，单单从各大企业工作单位，这个层面来分析，单是国、油、版、雕等纯艺术工作有100人专门从事，基本上就足够了，毕竟还会有大学教师等这类，半职业化的艺术家人群存在。根本人了解情况，目前仅在我省的几家画院及雕塑院等纯艺术类别机构的专职美术家总共加到一起的职位也不过才几十个，而且绝对不会单单因为某个天赋异禀的毕业生的加入而废旧立新。由此可以推断，仅在我省，艺术类的教育与纯艺术类的专职人才有一千人也基本就打成饱和了。而单纯的我省各类高等美术院校现在每年走向社会的毕业生却数以千计，而且这个数量只会逐年增加。仅鉴于此，不少人认为艺术类专业不必扩招。但是扩招是个大趋势对于学校建设专业的进步是不可缺少的。

与此相反，其他领域行业对于美术人才美术教育人才的需求还未能满足，尤其是对于需要新技术含量的人才的需求，整伴随新技术的发展与应用的普及而呈上升的势头。传统意义上的设计领域，比如环境艺术设计平面艺术设计等，因有新技术的参与，对于行业的从业人员的知识掌握与技能也提出了不同的要求。也使得艺术类设计行业的细致划分也产生了不小的变化。

此外，新技术突破传统教育的革命也使得个人可以跨领域创作出来，产生的新型艺术品，本身就是一种无法界定与归类的艺术形式。因此，我们发展属于自己的核心技术产业与教育产业链条的目标就更加明确。

以教育带动发展，以营业带动教育，用固有师资力量开展艺术类的各项新兴产业内自主教学教育运用产生的经济效益，即使再小对于教育本身的收益也会扩大迄今与将来高等美术教育改革的核心。从现在许多院校的专业及课程设置上，不难看出，其追求目标已经不是培养纯艺术人才。我们要与时俱进地调整与改变我们的既定目标与方向!而新方向就是美术教育系未来的自主产业链条，高等教育课程国际化同时也导致了教学技术和方法的深刻变革。

三、美术教育产业化的利弊

教育产业化是指在教育领域实行的被称为“单纯财政视角的教育改革”，即在教育经费严重不足的背景下，为弥补经费短缺，围绕着学校创收、经营、转制、收费、产权等问题，以增长和效率为主要追求的教育改革。如今泛指利用市场手段扩大教育资源、利用市场机制“经营”教育的各种举措。

对于高校美术教育来说本来就已经是“产业”，又如何提及“产业化”的争议?部分人会担心把教育“产业化”，会导致教育这项使命也成为利益推动驱使的“奴隶”、一切都变成单纯的以赢利为目的的“负面市场交易”，进而会损坏了“教育事业的良性发展”。对于传统意义上的“教书育人”与适应社会的能力技能的培养有了质的变化。高等教育当然不能完全围着市场转，超于市场是大学的一个功能。但是如果完全不管市场，缺乏财政纪律，久而久之会腐化，但是对于“市场交易”的担心基本是多余的。例如我国的农业产业化也正是开放了以赢利为目的的“市场交易”，从而广大农民群众走上了富裕之路。有对教育服务的市场需求对于“富裕”的含义也会有所变化：人才的培养与可靠的市场创造。而对于教育服务的市场供给，更应该予以肯定的和支持。显然教育产业对于“市场交易”的不排斥，不可能会产生对于“市场交易”的完全依赖。因为“市场交易”并不能解决教育产业中的所有问题。而我所说的美术教育的自主产业创造是利用“市场”这一美术教育毕业生终究要面临的事物来进行更好的教育培养与集体个体的深层次的发展。一般来说，第一产业和第二产业中的全部活动或者绝大多数活动，以及第三产业中许多领域的活动，能够在“市场交易”中完成。但教育产业化的不少功能和活动却不能再“市场交易”中得到实现。“产业化”意味着“市场交易”的不完全变革。如果赋予“产业化”这样的含义，那么“教育产业化”的命题就不能简单成立，至少是不能完全成立。教育产业，无论中外，尽管程度有所不同，但都是在国家的严格控制或主导下的产业。

四、美术教育就业市场的转变趋势

在信息技术飞速发展的当今时代，采用国际上通用的现代教育技术，是高校课程实施国际化的基础。传统教学方式与现代教育技术相比，根本区别在于：前者以教师、教科书为中心，通过班级授课批量生产大学生，学生缺乏主体性、个性;后者充分发挥学生个体的潜能、主动性、创造性，形成鲜明的个性，以学生为中心将课堂教学与现代教育技术相结合，体现个性化培养、创造人才培养的教育思想，最直接的影响就是面向“市场”的产业来带动基础的美术教育。鉴于整个美术教育的未来发展更加切合现实与人性化更好地让学生融入美术教育的发展方向，提出的一些想法与设想：目前的扩招产生的“入学门槛”的下调，唯一的对策就是自我改变与创新培养;本科培养的改变，是高等美术教育改革的中心;打造出一套崭新的与时俱进的教学制度;要摆脱纯艺术教育纯学习的观念的束缚，特别需要削弱对于基础学科的纯粹的统一性教学;面对新的时代，需要一种冷静与前瞻的态度;师资队伍的建设要以学生在校就能上岗毕业直接教学为目标，开展更多一美术教育传统与非传统的技能培训。

强化实践训练，在美术教育专业教学过程中，语言的讲授是让学生掌握美术方面的理论知识，示范与观摩是让学生对绘画、工艺的表现方法有直观的了解。但实践训练才是技能获得的主要途径。

增强创新能力，对于美术教育专业人才的培养，我们不仅要关注学生造型能力的培养，还要注重学生创新能力的培养。

建设实习基地，针对美术教育专业的培养目标和就业实际，学校应建立更多的教育实习基地或工作室，创造更多的实习机会与实习内容和实习时间，使其对口实习，实习基地的建设可以选择在校外或校内，学校应与实习基地保持密切的联系，确保学生实习安全、到位。

我国的传统高等美术教育，目前已完完全全地融入到一个新时代新机遇的大发展的时期，对各类众多新事物，已不再是停留在讨论有与无的进程中了。而是该主动出击，化被动为主动，变适应为领用的时候了。时代的变迁人在于其中的感悟并不强烈，但是态度决定效果。时机已经来到接下来就在于如何继续保持合理与可行的传统模式。同时，怎样不失时基地、主动积极地解放思想。以变应万变，以创新引领美术教育的主流趋势。探索出一套时效性的办学模式。人类进入21实际，在经济全球化、贸易全球化、信息全球化的背景下，教育必须要面向市场面向时代已经成为一种必然趋势。一个国家如果不能拥有尽可能多的高素质国际化人才，就会落后与世界发展之林。美术教育的教育目的就是对于美术类教育者的培养。因此，培养大批能够参与市场竞争、具有市场合作能力，对于市场的拥有长期的掌握与习惯性的时效性高素质人才，是增强美术教育的重要举措。校内产业链条的发展与建立不仅会提升美术教育的教学质量，更会对人才的培养产生更深层次的进步影响。美術教育拥有目前创办自己教育实习产业园区的核心力量——艺术类人才与教师，而新时代的各类新型产业缺乏的就是此类人才。所以，对于美术教育的教育产业的建设与发展希望再行研究，本人仅对于美术教育的未来发展阐述自己的想法与理念。

[责任编辑：杜红艳]

作者：吴琼

第三篇：毕业论文“致谢”折射大学教育之痛

近来,一篇题为《一个大学生论文答辩后的致谢词》的帖子开始在网上流传,经网友修改附会,又衍生出许多新版本。这让人联想起去年有新闻报道说我国有多少硕士论文缺少谢辞云云。

大学四年,最后的作业就是毕业论文,这不仅衡量学生的学术专业水平,某种程度上还考察了学生的道德素质和责任意识。本科生论文水平的质量高低或许和个人能力水平有关,可论文谢辞的写作并无一定之规,也比论文正文写作的难度小很多,基本上是个人意志的自由书写,可为什么论文谢辞屡遭“毒手”,不是被忽略就是被“恶搞”,抑或是索性“借用”别人的谢辞,甚至发展出“谢辞写作模版”,换上人名地名就敷衍成了一篇新谢辞呢?

事实上,任何一篇学术论文都是站在前辈研究者肩膀上的产物。前人的论述、讨论、争辩都给我们启发,是我们脚下的灯。所以论文谢辞并非可有可无的虚文假礼,而是记录论文发展轨迹的真实写照和向前辈学人以及曾经给予过自己帮助的人的致敬。在西方,谢辞更是不可缺少的论文一环,西方学者习惯把“致谢”放在学术论文和著作的开头,开宗明义地表达感恩之情。

不写谢辞或“恶搞”谢辞的做法不仅与学术规范精神背道而驰,其中折射出来的学生道德感、感恩意识的薄弱和学校论文管理体制的混乱更让人心寒。如那份帖子所言“感谢冯·诺依曼先生。是他整出了世界上的第一台计算机,才使得我们这些后人鸟枪换炮,由‘剪刀加糨糊’的‘学术土匪’晋级为‘鼠标加剪贴板’的‘学术海盗’”;“感谢负责答辩的老师。在我也不明白所写为何物的情况下,他们只问了我两个问题—都知道写得什么吗?知道;参考文献都看了么?看了—后便让我通过了答辩”。也许这份谢辞更像是一个寓言,对陷入形式主义泥沼的论文和答辩进行了嘲讽。

众所周知,本科生论文质量水平不高,坊间对取消本科生毕业论文的呼声也是一浪高过一浪。该不该取消本科生毕业论文尚需要教育专家的进一步论证,不属于我们这里讨论的范围，但如果取消本科生毕业论文的一个主要理由是论文质量不高,多有抄袭的话,那校方理应承担起失察失职的过失,岂能为自己的无能找借口,或者干脆说要取消了论文完全逃避自己应尽的责任呢?正如有的网友表示“我的论文看的人不会超过5个”。“开始写论文了,我的指导老师总共就和我见过一次面,说了两句话,我该感谢他什么呢”。部分论文指导老师和答辩老师的不负责任和马虎态度的确很难让学生肃然起敬。

一般而言,论文的答辩和审阅环节和论文写作环节同样重要,答辩和审阅环节是对论文的进一步修改完善,也是“刷人”最多的环节,国外学校十分重视论文答辩,答辩小组会对学生“轮番轰炸”,对论文中的一点点小错误也抓住不放,每年在这个环节上因表现不佳,答非所问而被取消授予学位的学生大有人在。而在我国部分高校,这两个环节基本上是走走过场,答辩如同叙家常,侃大山,完全丧失了答辩应起的作用。这种例行公事般的态度又怎么能使学生对老师充满感激呢?所以在谢辞里学生也只能例行公事般地对老师敷衍上几句,谈不上有什么真心实意的谢意。

学生们道德责任感淡薄和感恩意识差是造成这个现象的另一个原因。大学生们认为他人无论对自己提供了直接帮助还是间接帮助,总之有太多的“理所应当”,是义务的,又何必要对他们说一声谢谢呢?还有一种更危险的倾向是,学生们热衷在谢辞里对指导老师和答辩老师大唱赞歌,据说这样能确保论文安全通过,这是上一届学生对后辈学弟学妹们口耳相传的小秘密,“厚黑学”的运用终于无所不及,这更应该引起有识之士的警惕。

作者：羽　白