对中国动画定位“低龄化”的问题研究及对策思考

2022-09-11

目前, 我国的动漫产业虽然经历了大起大落, 始终受到各界的高度关注。动画作为我国文化创意产业中的一个重要元素, 不仅能传播文化提高大众文化和审美素养, 也能促进民族文化的创新和发展, 在文化产业市场具有非常重要作用。但由于我国动画在发展中受传统观念影响, 以及一些客观条件约束, 我国动画行业呈现出一种定位“低龄化”的现象, 这种狭隘的定位严重的影响和阻碍了我国动画的正常发展。一方面, 随着动画技术不断的发展, 精美而逼真的三维动画已经技术, 已经打破了观众传统意义上对“动画”和“电影”定义的边界, 如《阿凡达》、《指环王》系列、《钢铁侠》等科幻影片中, 大量的使用了三维动画技术来实现形态各异的电影角色以及奇幻的电影场景。另一方面, 从近年国内外知名的动画作品来看, 其故事设计都是针对全年龄段。可以看出, “动画”只是在一部分视觉风格表现上与传统“电影”不同, 但与“电影”并无本质别, 动画已经逐渐发展为一种适合全年龄段的艺术形式。

1我国动画定位低龄化的现状和问题

动画在创造形式上不仅仅以真实的动作和方法来表达, 还要利用各种科学技术创造动态性的影像形式, 以人工形式创造更多的影像表达[1]。在中国, 动画 “低龄化”现象已经成为普遍的存在现象, 动画一直被视为儿童创造的, 对中国动画具有较大的消极影响, 其现在也不容乐观。一方面, 认为中国动画仅仅只是儿童的玩具, 在题材选择和创造形式上受多种方面的影响, 在认识上更没有全面的思想创新, 以《喜洋洋灰太狼》为例, 整个故事就是围绕着灰太狼和小羊们打打闹闹, 没有创造性。但为了取悦观众, 却加入了一些如电击、被煮、打飞以及掉悬崖却并无大碍的情节, 不和常理更无逻辑性可以;另一方面, 认为动画是儿童教育的主要工具, 它需要灌输儿童在成长期间的思想意识并具有教育意义, 以《熊出没》为例, 故事打着环保的旗号, 熊角色在动画里进行偷盗、抢夺、打砸等各种不当行为却不受如何制约, 整个世界没有原则、没有文明, 所谓的教育仅仅流于表面, 其效果必然适得其反。

2中国动画定位的重要性

在动画行业不断发展的形式下, 观众是整个市场发展的主体因素, 而动画剧本是主要的支撑对象。在社会发展环境中要实现良好的市场变化, 实现动画创造的优越性, 就要在社会发展中各个方面进行改善, 使人们在对动画不同的需求变化中体现良好的价值需求。动画在剧本创作上要与群众发挥一定的联系, 因为一个好的剧本决定了群众在表现能力上的发展和市场上的创新方式。中国在动画拥有非常大的市场需求, 所以不能将中国群众对动画的发展形式只停留在低龄阶层上, 要发展更年龄层群众观看的积极性, 这样才能形成动画行业中的市场地位, 动画行业要发展必须不只是针对于低龄群体来建立。在全球发展中, 关注中国动画行业的却比较少, 主要原因就是中国在发展动画行业上还没有较大的吸引力, 也没有创造属于自己的品牌形式, 在产业授权等形式上还比较迷茫, 所以在中国发展趋势下可以看出, 面对庞大的中国市场和更多的兴趣观众, 要发展属于中国动画行业的新发展和新形式, 就要认清我国市场在发展期间的主要形式, 不断开发与制作, 这样才能满足人们更大的发展需求。

3中国动画定位“低龄化”产生的原因

3.1 动画作品制作粗糙, 难以满足成年人市场

由于我国动画兴趣者在全国发展中占有的比重比较大, 我国每年在动画产品中, 群众的观看形式和数量都在不断增加。而我国电视台在播放动画片时间段以及发展的素材内容都比较小, 对动画片内容、素材的创新也比较强, 很多动画片内容都是反复播放形式, 长期下去, 不仅观众的思想兴趣没有得到更新, 也会加成年人对动画片的厌烦程度。由于没有良好的产业链及知识产权保护机制来产生实质的经济收益, 在制作方面亦不敢投入大量的资金。而多数企业缺乏一定的经济支持和技术设备, 导致生产的动画片质量低, 如此形成一种恶性循环。低成本、低水准的动画作品很难得到成年人们的青睐, 但对于没有较高认知能力和审美水准的儿童而言, 这样的动画作品却比较容易能接受, 这也是很多动画公司主要针对儿童市场的重要原因之一。

3.2 中国动画的创作问题

中国动画在创作形式上还存在一些问题, 特别在初期发展阶段。在选材上比较陈旧, 没有发挥一定的创新思想, 受长期思想的限制, 还没有发挥更多的表现形式。但由于我国民族历史的博大精深, 具有深厚的文化底蕴, 所以我国推出的动画如《大闹天宫孙悟空》《哪吒闹海》等, 在社会发展中还具有较大影响[2]。

3.3 中国动画的观众定位

我国动画市场中的受众对成人来说并没有积极影响, 特别是《喜洋洋与灰太狼》《熊出没》等动画的热播, 在市场变化中已经逐渐让人们认识到, 动画是儿童主要的观看产品。而我国成年人选择动画领域大部分会选择日本动漫和欧美动画, 所以说, 中国动画要实现更大的创新和发展就要改变大量的群众思想, 才能实现更多的文化创造。

4解决中国动画定位“低龄化”现象

4.1 全面整体的发展中国动漫产业

要提高动画片的精彩程度, 具有拥有一个好的剧本。如果没有优秀的剧本进行创造, 动画要实现会更大的创造程度, 人们也不会认可[3]。所以说, 一个好的剧本对动画创造具有重要作用。如果一个动画产品在本身内容上都不能达到人们的喜欢程度, 尽管利用先进的技术进行打造, 也不能实现完美的故事形式。我国动漫市场影响最大来源于日本, 在民族动漫发展和图书出版上具有更大创造形式, 在销售上增加了该国的经济来源。在动画发展中, 在没有更好剧本发展下, 如果要实现动画市场的快速发展, 就应将人们喜闻乐见的漫画产品打造成动画片, 这样不仅能快速积累人气, 也降低了前期制作和投入的门槛。大量热门的日本动漫, 都制作了动画版, 有些甚至改编成了真人版电影的形式, 在市场上也得到更多人的推广。所以说, 将漫画图书的形式作为动画行业的支撑也是必不可少的。

4.2 实现创作与营销的结合方式

在创作形式上, 主要体现的市场的前期工作上, 因为要打造一项完整的动画产业, 前期创作具有一定的决定作用[4]。在发展动漫图书市场期间, 将图书形式改为动画的表现形式中, 还要根据市场上消费者的思想意识和观念变化进行选择和改编动画形式。因为要想打造一个成功的动画作品, 首先就要了解群众在市场上的表现形式和思想意识, 然后在市场领域进行大力宣传。因为日本动漫在受众年龄层次都比较全面, 在推动动画形式上具有重要作用, 所以我国在发展动画创造形式上, 就要借鉴外国动画市场的制作方式, 认识到动画对各个年龄群众的重要性和表现形式, 从而开展多种变化、多角度的艺术形式。营销方面也需要得到主流媒体的支持, 需要出现一些有影响力的动漫相关网站进行长期的推广, 不断转发以及关注新的作品, 从而增加广大群众的注意力, 实现更大宣传力度。

4.3 加强政策支持

由于我国动画行业在发展形式上受一定的发展限制[5], 在产业发展形式上还不够成熟, 需要我国相关政策更实际更有针对性的支持。一方面, 要加强对动画行业的知识产权的保护, 相关政府就要在制定动画发展方向上建立一定的法律法规, 完善动画市场的管理形式, 从而提升动画领域的法制化水平。只有这样我国在发展动画形式中才能实现一定的市场竞争力, 才能创造更多的精神文化。另一方面, 要改变对动画的传统思想限制, 放宽部分政策, 将动画提升至与传统影视作品平等的地位, 这样才能涌现出大量不同题材、不同表现形式的动画作品, 让更多有才华有能力的人进入动画领域, 从而实现动画市场的发展和创新, 促进动画创造方式、技术水平和表现能力全面提升。

5结语

我国要实现动画的不断发展, 就不能只是局限于儿童群众来创造, 应挖掘青少年以及成年人的广阔市场, 只有改变单一的动画形式, 创造多样性的、综合性的以及前面性的动画发展方向, 才能改变我国动画的“低龄化”现象, 才能创造更广阔的动画市场, 使我国在艺术形式和文化产业上都具有较高的商业价值。

摘要：动画作为我国文化创意产业中的一个重要元素, 不仅存在极大的市场需求, 也能促进民族文化的创新和发展。然而, 我国目前动画却始终停留在做儿童产品的层面, 严重制约了我国动画的发展。本文对目前中国动画定位“低龄化”的现状及存在的问题进行分析和探讨, 并提出相关的解决方案和措施, 希望能促进我国动画行业的不断发展。

关键词：中国动画,动画行业,“低龄化”