论怎样在歌唱中培养良好的心理素质

2022-09-11

人的行为都是在心理活动的支配下进行的, 歌者无论在演唱技巧的表现方面还是在歌唱艺术的表演方面, 都贯穿着复杂的心理活动。这些心理活动受到情绪、性格、意识等因素的影响, 对歌者的演唱状态起到至关重要的作用。因此, 只有从心理学的角度去审视, 分析歌唱心理的产生与存在、影响及作用, 用理论去指导实践, 才能使歌唱心理成为一个客观存在的实体, 发挥其主动性、能动性作用。对于这个问题必须先从歌唱心理开始分析。

1 歌唱心理

歌唱是一个十分复杂的肌肉运动过程, 如果心理有负担, 就会直接影响发声与歌唱。例如, 一些初登歌坛者, 在台下唱得不错, 上场后就大打折扣, 紧张得不能自控, 出现心跳加速、两腿打颤、身体僵硬、气息上浮, 忘词跑调等现象。这些现象不仅发生在初涉舞台的表演者身上, 即使是对专业表演者来说, 也时常会有类似的紧张失控的心理障碍发生。

当然, 这些现象都是心理因素中情绪消极的一面在起作用。“歌唱是高级心理活动现象之一。”如果我们在练唱时萎靡不振, 思想不集中, 缺乏应有的创作激情, 就不可能获得正确的声音。因此我们在学习过程中, 不但要从方法和技巧方面去学习, 同时还要去注意心理调节的作用, 在练声或练唱时要有很高的激情, 在这种精神状态下, 一切与发声有关的发声器官才能处于积极灵活、协调一致的状态, 从而发出的声音才会通畅、自然、优美。实践证明, 只有心理素质好、技术掌握得好, 才能在歌唱中充分发挥自己的演唱水平。

2 心理素质在歌唱中的作用

拥有良好、健康的心理素质, 就会令人精力充沛、热情愉快地进行歌唱活动。在声乐演唱中, 建立良好的心理素质应从以下几方面加以重视。

(1) 气息的控制。良好的心理素质对歌唱起到了很大的推动作用, 有助于产生和保持良好的气息状态, 从而为演唱创造良好的前提条件。首先, 要做到自我放松:即调整呼吸, 微笑放松, 通过深呼吸使精神安定、平缓、控制不安和恐惧的情绪。这样才能在舞台上更加镇定自若, 挥洒自如。倘若心理素质很糟糕, 身体由于过分紧张会导致呼吸不自然和不通畅, 影响声音的正常发挥。

(2) 解决“换声点”问题。“换声点”是声乐训练中较难越过的“坎儿”, 解决它并不是一件容易的事情。一般在声乐训练中有严格的要求, 如:声音在过渡时音色要求唱的柔和些, 通过母音互补, “i”中有“ei”, “ei”中有“i”等方法解决“换声点”。在此基础上, 如果能保持良好的心理素质, 那么, “换声点”的解决将变得顺利一些。

(3) 口腔动作的协调以及面部肌肉的松弛状态。“口腔动作”指口腔内各发声器官的协同动作。只有在良好的心理状态下, 各发声器官才能相互积极地配合, 从而发出的声音才能通畅、自然、优美。

(4) “怯场”。怯场是一种心理反常现象, 是由于客观环境的改变和思想上有压力而造成的一种现象。由于这种不正常的心理状态, 常常使得经过充分准备的演唱在舞台上大打折扣。可以说, 在我们每个人身上都有不同程度地存在着怯场这种现象, 尤其是在期末考试或参加比赛、演出等时候更容易发生。“怯场”的产生主要是由以下几方面造成的。首先是技术不熟练。其二是思想负担过重。最后是临场经验不足。由于在琴房里唱歌和在舞台上唱歌的环境不同, 以及面对自己的专业老师与广大观众们的场景不同, 歌唱者的心理难以适应, 从而产生某种心理压力, 结果造成歌者平时熟练的演唱技巧难以充分发挥, 给正常的演唱带来困难甚至失败, 这样久而久之就很容易令歌者对自己的演唱失去信心, 从而气馁、颓废。

(5) 建立良好的心理素质是准确把握声乐作品内涵的关键。在歌曲的情感、艺术处理和美好的艺术表现上, 建立良好的心理素质才能将其发挥得更为淋漓尽致。我们常常用“声情并茂”来形容优秀演唱者的出色演唱, 可见唱的情感是何等重要, 它能引起观众的共鸣, 体会到歌唱的艺术之美。只有以饱满的情绪、满腔的热情投入到歌曲之中, 才能更好地唱出歌曲的风格, 更深地表达歌曲的思想内容。所以保持良好的心理素质, 才能使演唱者的情绪得到充分发挥, 歌唱艺术的表现力与感染力才能得以全面、充分的体现。

因此, 在具备全面的艺术修养、娴熟的演唱技巧和完美的表现力的同时, 拥有良好的心理素质无疑给歌者“锦上添花”, 获得更为出色的超越, 那就是——洪亮的声音、美好的音色、动人的表现力和深切的感染力。

3 怎样培养良好的心理素质

本人认为培养良好的演唱心理素质可以从以下几方面抓起。

3.1 平时注意培养良好的歌唱心理状态

首先是意志和性格的培养要沉着和自制, 多接触与声乐活动有关的事, 锻炼自己适应环境的能力来克服情绪的干扰;再者加强艺术修养, 培养从事艺术事业的情操, 增强声乐学习的动力。因为声乐作品的演唱既有欣赏因素又有再创造因素, 所以每个演唱者必须要赋予歌曲生命。这就要求歌者要具有广博的知识和丰富的想象力去理解和表达歌曲内容, 对歌曲进行再创造, 这样在演唱时可把自己的成败置之度外, 集中思想、全身心地投入到歌唱中。

3.2 注意歌唱欲望的培养和歌唱环境影响的培养

歌者在演唱前, 要自我激发歌唱欲望并对歌唱情绪进行培养。所谓歌唱环境影响的培养, 主要是通过平时多锻炼、熟悉, 并习惯于在反复不断的舞台实践中锻炼, 在实践中不断改善自身的心理状态, 消除心理障碍, 实现自我调节。随着舞台经验的不断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高, 歌者会越来越对自己的演唱充满信心。当然, 一切心理素质的训练均需建立在发声器官受过良好训练及演唱技巧较完善的基础之上, 俗语说“艺高胆大”也能给我们一定的启示。

3.3 在歌者的声乐学习过程中, 要增强自己演唱的信心和乐趣, 以减少紧张感

要相信自己, 在轻松愉快的气氛中学习歌唱, 战胜恐惧, 在精神上、生理上获得真正的协调统一。

综上所述, 歌者应该运用科学的方法, 正确认识和对待客观事物, 不断提高自己的心理素质, 能够适应不同的观众群体、不同的场景。除此之外, 声乐演员技巧的训练和心理素质的锻炼两者同等重要, 两者的关系是相辅相成的, 不可偏废。演唱技巧的日益提高会使人充满自信, 精神饱满。同时, 自信和轻松的心理状态又有助于演唱技巧的发挥, 使演唱达到完美无缺的境界。

摘要：心理素质在歌唱过程中起着非常重要的作用, 本文通过借鉴心理学的相关理论, 对心理素质在歌唱中的作用以及怎样建立和培养良好的心理素质作一个细致地分析与阐述。

关键词：歌唱技术,演唱经验,心理素质