论声乐教学中对学生良好心理状态的培养

声乐是一门综合艺术, 是通过人的思想情感利用声学上的各种技能而获得的。一首歌曲的好坏除了技术和生理上的因素外, 主要的是心理素质, 心理状态的活动是良好的, 发声器官的运动就是积极的、活跃的, 反之发声器官的运动就是消极的、迟缓的。由此可见, 心理状态对学习声乐成败的影响是不可忽视的。良好歌唱心理的培养在歌唱艺术中是非常重要的, 所以学生的歌唱心理调控能力要靠我们平时的培养, 把声乐技巧与心理素质的培养有机的结合起来, 从而完成声乐的艺术创造。

歌唱是一种高级神经系统控制的极为复杂的功能活动, 它是由人的呼吸、发音、共鸣、吐字等因素共同参与下进行的。在高师声乐教学中, 笔者发现平时练声练唱发挥比较好的学生, 声音动听、发挥自如、歌唱有感染力, 而一旦考试或小型汇报就声音发抖、情绪紧张, 这就是自身缺乏心理调控能力造成的。由此可见, 具有一个良好的心理状态对学生来说是必不可少的, 所以, 在学生学习声乐开始时就应该培养良好的心理状态, 改变不良的心理状态。不良的心理状态有多种表现形式, 不同的形式是由不同的因素造成的。比如说紧张, 有来自客观的也有来自主观的, 课堂上气氛过于严肃也是造成学生精神紧张的因素, 有的学生对学习声乐总是抱有一种神秘感和恐惧感, 认为这是一门非常高深奥妙的学科, 不具备好的天赋条件努力也无济于事, 这种把问题过于复杂化的思想观念也困扰着他们的学习信心, 甚至有的学生演唱不把注意力集中在深入歌曲意境, 而是集中观察老师对她演唱的反应上, 这都是造成学生精神紧张的因素。所以这要求教师要认真的分析和研究这些现象, 然后再进行有重点有针对性地培养。

那么影响歌唱心理的因素有哪些?又怎样培养良好的歌唱心理呢?笔者认为在声乐教学中对学生有意识有目的地进行心理训练, 要注意以下几方面。

1 自信心理状态的培养

学习歌唱是心理和生理相互作用的结果, 这种结合是师生间相互传递信息的反馈, 在心理上、生理上相互作用的一个精神活动过程。因此, 要创造和谐的课堂气氛, 充分调动学生的学习积极性。声乐课是以对学生进行个别教授的方式进行教学的, 教学中如果师生配合不好, 教学效果则会明显的受到影响。教师需要了解每个学生的性格、气质、品质、接受能力、学习态度等心理方面的差异, 把握好每个学生的心理特征, 因势利导, 以饱满真挚的热情上好每节课。在声乐教学中要特别强调师生之间的合作, 师生双方都有良好的情绪, 才能保证技能训练、心理训练取得好的效果。教师的讲解要形象生动, 精讲多练, 才能使学生保持良好的情绪。教师的态度要和蔼可亲, 学生的学习情绪也会受到鼓舞。在对学生学习声乐技能的好坏评定时, 要以理服人, 循循善诱。为了树立学生的自我歌唱, 教师的肯定对学生的心理是起着相当大的作用的, 而否定则起着相反的消极作用。在课堂上学生总是期待着教师的评判, 当教师肯定他时, 它会情绪高涨, 兴趣浓厚, 更愿意展示自己。相反一次次的否定则会使他的情绪低落, 使之丧失自我意识, 失去对教师的信心, 不愿意上课, 对待这样的情况, 需要教师观察学生微妙的心理变化, 不急不燥, 充满信心, 冷静地分析学生存在的心理问题和技术问题, 抓住学生的“闪光点”进行鼓励, 充分调动学生歌唱欲望, 他就会主动地与教师默切配合, 达到双方互相交流。这样, 在教学过程中教师就只需用表情、手势就可以让学生明白自己的意图。

2 注重学生意志品质的培养

意志品质对学生来说是十分重要的。意志薄弱的学生碰到小困难就知难而退了, 而意志坚强的学生却能克服困难, 勇往直前。一个人的意志品质是需要长期才能培养起来的。在声乐教学中, 教师应抓住一切可能的机会有意识地对学生进行意志品质教育, 针对胆小、缺乏自信心的学生, 要培养他们大胆、勇敢、果断的品质;对缺乏毅力的学生, 应激发他们坚韧不拔的精神。当学生在某一阶段进步不是很明显的时候, 演唱歌曲比较吃力时要及时鼓励他, 激发他的歌唱欲望。启发学生加强自我锻炼, 培养学生的意志品质更要学生自己平时严格要求自己, 要有正确的思想方法, 内心充满自信、愉快, 不被技术方法所吓倒, 要相信技能技巧并不神秘, 自己一定能学好。平时练声练歌, 诉说自己心情和愿望, 抒发内心情怀, 则可避免思想技术方面的心理紧张。

3 加强舞台艺术实践的培养

在平常的教学中常常有这样的现象, 一说要考试或演出时, 学生马上就紧张, 感到嗓子不舒服, 心神不定, 这是由于没有信心或信心不足, 过于计较而产生的心理紧张或缺乏舞台演出锻炼, 不能适应舞台的各种刺激, 要多在舞台上进行歌唱“演习”, 有助于取得演唱经验, 所以要鼓励学生在课下多搞些小型汇报或演唱会, 体会舞台感和驾驭自己的能力。一般在上台前要稳定自己的情绪, 要体会自己练声、练唱时的感觉, 心里默唱一下要演唱的歌曲, 这样的松弛不仅有利于表演, 更有利于发音器官的生理机能自由活动, 而不会因心理紧张造成僵化、呆滞的状态, 以致破坏声音的自然流畅。在舞台上演唱时, 要把注意力和兴趣投入到演唱中去, 要把听众当朋友, 感觉自己是在用歌声倾诉感情, 这样心情就会放松自如。要经得住意外事故或失败的考验, 比如, 音响或钢琴伴奏出了问题, 要及时调整自己的心态, 不能慌张, 要冷静, 锻炼自己的坚强意志, 这样才能更好地展现声乐艺术真正的美感。

总之, 良好的歌唱心理状态对声乐学习起着至关重要的作用, 实践证明, 学生有了良好的心理素质, 不但在声乐学习中能提高技巧技能, 而且在其他方面的素质也能得到相应的提高。声乐教师应适时地应用各种调整情绪的手段, 激发学生对声乐艺术的兴趣, 使学生自觉地保持高涨的情绪学习声乐, 从而达到理想的教学效果。

摘要：歌唱心理对歌唱艺术产生着很大的影响。在声乐教学中, 舞台演唱和声乐比赛时, 良好的心理状态对获得最佳的歌唱状态起着非常重要的作用。

关键词：心理状态,自信心,意志品质