童谣童画教学反思

2024-04-22

童谣童画教学反思（精选12篇）

篇1：童谣童画教学反思

《童谣童画》教学反思

在选定这个课题的时候，我便对这课进行了解和研究。在把这堂课定位为“欣赏课”后，便进行初步的设计。《童谣童画》是小学美术五年级的课程，这个年级段的学生能够运用一些造型方式来表现自己所观察到的对象。但是也会有学生，对表现缺乏信心。

在教学准备中，我选择了两幅童画做详细讲解，以此来帮助学生能够更好的解读童谣与童画之间的联系，从而创作出以童谣为素材的童画。在教学设计中，我试图将童谣和童画两者之间的关系和差异等理论性的知识穿插进课堂教学内。使学生能够通过这堂课了解什么是童谣，童谣和童画之间的关系。这些知识点都在我的课上能够完整的呈现出来。在上课的过程中，整体的流程进行的比较顺利，但是在整个教学过程中却显得有些平淡，缺少高潮部分；在最后学生创作时，我发现了课堂最大的问题：很多学生并不能很好的将童谣用童画的形式诠释出来，这也是这堂课最大的难点。在这个问题上，课后我做了反思，认为应该对课堂内容进行调整。比如：

1.在导入时，用了《数蛤蟆》接龙来导入童谣的主体，原本的设计是想以游戏的形式激起学生对本课题的兴趣，但是由于数蛤蟆接龙游戏本身存在着数学难度，使之并没有达到自己预期的效果。如果把《数蛤蟆》接龙换成儿歌《数蛤蟆》来带入主题，更容易引起学生的共鸣和参与感，以此来激发学生对本课题的兴趣。

2.在开始的时候，老师提问：童谣是什么？这个问题改为直接由老师讲解，而不是作为问题来呈现。对于五年的学生而言，这个问题难度偏大。在总结童 1 谣的特点的时候，如果把直接呈现教师总结，改为引导学生来总结更佳。这样能够让学生参与到课堂，也能够调动学生自主思考的兴趣。

3.联系上面的引导学生自主思考之后，在讲解“童谣童画的相通之处”时，可以由教师直接出示“文学之美、韵律之美、色彩之美”，调整为，先出示“文学之美、韵律之美”之后，提问学生：“用美术的语言来表达童谣，还能体现出另外一种什么形式的美？”由学生来回答出“色彩之美”更能够让学生重视在童画中色彩的重要性。

4.最后学生呈现出来的作品不够理想。构图很小，整个画面感不理想。呈现出来的作品最多的就是模仿黑板上的范画。在这个问题上，应该在整个教学计划中做个大改动。在介绍第二首童谣的时候，把重点放在引导学生如何地进行童谣童画化。可以加入一些环节，除了让学生发现童谣中可以画进童画里的事物，如果能让学生描绘出该画在学生眼中的画面，在使学生的画和课件里的画进行对比，能更直观的让学生了解将童谣创作成童画的步骤和要点，让学生掌握方法，如此能降低学生在最后创作时降低难度。

5.课堂的最后，在时间的掌控上，没能最终展示拓展内容是非常遗憾的，这也是我在课时的安排上需要改进和注意的。

童谣是民间艺术家留给孩子的一份珍贵的礼物，它不仅有趣还能体现出不同地区的特色，能够很好的向学生传递民族文化风情，同时有事一个很好的绘画素材。这堂课极具开放性，在表现形式应该丰富多彩，扩大学生的想象力。

这堂课及评课让我了解到自己的优缺点，这使我在以后备课时，能够更多的了解学生的情况，更详尽的了解教材，使课堂更加完整更加饱满。

篇2：童谣童画教学反思

本科教学虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：

本课利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力，教学反思《童谣童画课后反思》。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。

在作品欣赏部分，设计让学生相互交流自己熟悉的民间童谣这一环节有些冷场，本以为对于五年级的学生来说，每位学生至少会背一二首儿歌、童谣，因为羞于交流，举手的学生寥寥无几，想方设法的引导无济于事。

课堂练习中有出现几张创造性较强和有个性的作业，童画和童谣两者之间在画面中安排灵活、美观，形式感强，但好的作品并不多，大部分学生还是以临摹范画加创作为主。

篇3：儿童画综合材料运用教学初探

一、收集创造性材料

(一) 引导学生认知综合材料

随着新课程改革的不断推进, 在小学美术课堂中用到的材料越来越多。现行的苏少版小学美术教材中涉及的材料大致可以分为这几类:纸类、泥石类、线绳类、塑料金属类、植物籽粒类以及其他如布料、木材、草、树叶、动物羽毛、生活日用品等。关于材料的不同特性, 日常教学中必须专门开辟认知课, 比如水粉画课和水墨画课要让学生建立对不同种类材料的感性认识。

(二) 收集整理综合材料

小学美术课对材料的依赖性也越来越强, 不少美术课堂教学效果在很大程度上直接受制于教师和学生准备的材料。如果没有相关的材料作为基础, 美术课的教学就成了“无米之炊”, 创美活动就成为空谈。在材料收集上, 学生遇到的一些小的困难, 都会成为干扰教学成功的决定性因素。为了解决这个难题, 每学期开学第一节课我都会带领学生浏览整册教材, 看看本学期需要准备的学习工具材料有哪些, 哪些材料准备难度大, 可用什么替代。然后进行有计划有目的地让学生在家长的协助下准备材料, 把收集到的材料分类摆放在美术箱里, 课前再让学生把准备好的材料放在他们的美术包里。

例如, 我校民族之苗书画社团创新性美术课程的一些活动。学生利用身边的废旧材料, 通过看看、想想、画画、做做等方法, 大胆地表现自己对事物的所感所想, 体验美术活动的乐趣。教育学生, 要有一双慧眼, 并能及时收集、积累生活中的各种废弃物品, 为美术创作所用, 变废为美。我建议学生在家里设立一个“美术箱”, 把平时随手丢弃的纸杯、纸盒、可乐瓶、广告纸、碎花布料等废旧材料收集到“美术箱”中。这样, 每次要用材料时, “美术箱”就能及时提供。

二、掌握技术性方法

对于小学阶段的学生, 受年龄特征及生活环境的影响, 学生对材料的熟知度不同, 即使有相应的材料也不一定能够表现出好的作品。教学中我发现, 学生对一些综合性材料相结合的课型比较感兴趣。他们能够专注到绘画游戏, 体验到制作的快乐, 但如果缺乏教师的引领, 呈现的作品常常缺乏美感。

教师应根据具体内容解读教材重难点, 在注重引导学生动脑思考创作的同时, 引导学生创造、使用新技法。如我在构思《丛林野树》这个课时, 课前我就在想, 如何表现野森林中那些奇形怪状的树干参差的样子。树干表现造型上可以用影象画法, 直接用黑水笔把树干的形状涂黑, 但是怎么使树干上的细节—树皮纹路画起来简单又栩栩如生呢?我用油画棒试着在黑的树干上画, 我发现, 顺着树的纹, 用油画棒在上面滚画的方法来表现, 然后用两种或者三种明度不一样的油画棒再滚画, 这种方法学生很容易掌握, 表现效果又好。经过课堂实验, 大家都发现它易教、易学, 显著提升了学生绘画作品的档次。

油水分离法是先用油画棒或是油性颜料绘画, 再用水彩、墨水或者水粉颜料平涂的一种技术方法。因为油水不融的原理, 出来的画面效果也与众不同, 利用这个方法, 我做了《海底世界》和《回忆———东北大花布》这样的课。

油画棒砂纸画色彩明快, 画面统一, 工具简单, 是孩子们易学乐学的, 需要学生在创作前了解油画棒涂色技巧和方法。在涂颜色时, 用力有轻重的变化, 会使画面颜色出现浓淡变化, 产生立体感和空间感。

水彩笔, 是少儿学画常用的一种工具, 是已经调和好了的一种水彩颜料。它色彩鲜艳、透明, 使用起来十分方便, 成为少儿学画的首选工具之一。根据它的这个特点, 我会要求学生做到直接用水彩笔在素描纸上绘画。这样, 开始学生会觉得很不习惯, 因为他们之前的教师都让他们用铅笔打草稿, 不过后来就觉得很简单了, 而且时间缩短了近一半, 看到的又是不一样的效果。

三、展现艺术过程

(一) 激发奇思妙想的天性

佳作离不开好的构思, 喜欢奇思妙想是每个儿童的天性, 综合材料的教学活动能有效激发学生的创造思维。比如, 我在教学《芭蕾舞女》时, 学生有许多喜欢学习芭蕾舞或者是喜欢看芭蕾舞演出的。对于芭蕾他们都有感性认识, 舞蹈的动作、姿态, 舞者的身材, 芭蕾舞服装的飘逸。要完美展现芭蕾舞中各要素的典雅与飘逸, 就要改变以往的表现方法, 尝试结合运用其它综合材料去表现。教学时, 我借用了皱纹纸这一材料, 皱纹纸折叠后的舞裙与记号笔、油画棒等相结合, 材质新颖, 样式自然灵动, 让人耳目一新!又如, 在教学《青花瓷瓶花》一课时, 如何表现出青花瓷悠久的历史底蕴和生动立体的形象?我经过多次构思, 最终确定了采用两种方法来展现青花瓷瓶蓝白相间的这种强烈对比。在素描纸上用蓝色水彩笔直接绘画青花瓷图案, 然后用剪贴的方法贴在色卡纸上, 再用皱纹纸搓成纸条做为花茎, 用海绵纸做花朵表现, 这是一种表现的方法。还可以用白色油画棒在砂纸上打个底, 然后用纯深蓝色或者古典淡蓝在白底的青花瓷瓶上转着画出各种青花传统图案, 再画些花做背景, 效果也很不错!

(二) 自主探究表现的方法

美术综合材料运用, 有两种构思方式。一是由材料联系到物象, 另一个是由物象联系到材料。比如, 用以表现的纸张材料有:素描纸、刮画纸、色卡纸、美卡纸、彩色砂纸、牛皮纸等。就刮画纸而言, 刮画纸有底和面两层, 覆盖层以黑色为主的多种色系, 底色则分不同的单色、迷彩色等, 多为金银镭射、彩虹镭射。刮画纸是一种新颖独特的绘画新材料, 它很好地结合了多种绘画特点, 让原本复杂的过程变得简单安全。刮画纸颠覆了以往用笔在纸上绘画的传统, 很好地结合版画的特点, 经过简单设计, 就能创造出用竹笔在纸上刮画的效果, 而且安全性大大提高, 适合各个年龄层的学生。根据这个纸的特点, 我设计做了《刮画龙虾》《刮画螃蟹》等。我觉得这些生物的身体上有坚硬的外壳或者鳞片, 用刮画纸只需画出动物的外形, 然后用竹笔在里面圈画就好了, 表现出了很好的肌理效果。

篇4：反思灰色童谣

一、灰色童谣内容令人担忧

童谣是陶冶幼小心灵的音符,优秀童谣使孩子稚嫩纯真的岁月丰盈和灿烂。时下的灰色童谣,其内容往往是低俗的,有的甚至带有黄色、暴力倾向,表现着内心的“烦、闷、累”。试想孩子若对社会的黑暗面满怀憧憬,那是一件多么可怕的事情。笔者在调查中发现,灰色童谣主要分为三类:

一是改编唐诗宋词。如《望庐山瀑布》改编成《望炉中烤鸭》:“日照香炉烤鸭店,遥看烤鸭挂窗前,口水留下三千尺,一摸口袋没有钱。”

二是改编流行歌曲和网络串烧。如把《真心英雄》的歌词改成:“在我心中,老师才是最凶,晚上补课补到十点钟;回到家里,老妈变成最凶,盯着作业从不放松;父母不在,老子变得最凶,拳打脚踢发泄一通!”

三是自编打油诗。比如:“一年级的小偷二年级的贼,三年级的美女没人陪,四年级的帅哥女人追,五年级的色狼一大堆,六年级的情书满天飞。”“人在教室心在外,读书不如谈恋爱。老师怒问为什么,为了子孙下一代。”

虽然这类童谣幽默、搞笑,充当了孩子们枯燥单调生活的调味剂,但从心理学角度来看,中小学生尚不具备对事物进行正确辨别判断的能力,缺乏自主意识,摹仿能力却很强。近朱者赤,近墨者黑,在孩子的重要成长阶段,长期熏染灰色童谣必将导致孩子形成错误倾向,破坏其心理防线,引发其做出不良举动。

二、灰色童谣何以频现与传唱

古人云:“童谣,一儿习之,可为诸儿流布。”据有关资料显示,灰色童谣在北京、南京、济南、安徽等地的中小学校“遍地开花”。我们的孩子为什么偏偏爱上这些灰色童谣的呢?

灰色童谣的出现和流行,固然跟孩子缺乏理性鉴别能力,对善恶美丑分辨力不高有关。但更重要的是我们社会教育偏差导致的后果。

首先是德育教育的缺失。在中、高考指挥棒的指挥下,从幼儿园直至高中,许多学校往往重智育轻德育,德育教育仅仅是作为教育的一种“搭头”,可有可无,有些学校甚至不开设德育课,孩子从小就没有接受正统的德育教育。

其次,优秀歌谣、绿色童谣长期在校园缺席。笔者在采访中发现,中小学生喜欢这些灰色童谣是因为其内容“好玩、搞笑、流行、顺口、时髦”。传统的童谣或趣味不足,缺少新内容、新情趣;或脱离实际,思想性太强,多为缺乏韵律的“说教式”,儿童不愿传唱。加上电视、网络、手机短信、不良书刊等影响,孩子们耳濡目染的多为颓废堕落的信息。孩子需要童谣滋养,当需求得不到满足时,灰色童谣便乘虚而入,也恰恰迎合了孩子的心理需求,以他们熟悉的内容和形式,幽默、通俗、上口的语言充斥校园生活。

其三,新时代的独生子女承受着巨大的压力和无限期望,孩子很小就得参加各种辅导班,在学校中又面临着方方面面的竞争。而家长和老师却很少注意与孩子进行心灵交流,孩子们往往显得迷茫与无助。压力过大时,灰色童谣便成为发泄的工具。

三、让孩子远离灰色童谣

灰色童谣的流行,恰恰说明儿童需要健康童谣的滋养和哺育。孩子的心灵是一片净土,没有鲜花的开放,杂草便会丛生。没有优秀童谣走进孩子们的心灵阵地,灰色童谣势必占领、污染孩子的精神家园。因此,对这种灰色童谣,我们不能简单粗暴地扼杀,而是应该将功夫下在贴近儿童生活、健康向上的童谣的创作上。儿童文学作家和学校老师应该创作出更多反映孩子生活的绿色歌谣,帮助他们摆脱成长的烦恼。成人要多注意了解和深入孩子的内心世界,为他们消除心灵上的乌云,铲除灰色童谣生存的土壤。

对于孩子,童谣是他们成长期一种重要的教育形式,是任何动画、玩具所不可替代的“精神食粮”。让孩子远离腐蚀心灵的灰色童谣,是全社会义不容辞的责任。

篇5：童谣童画教案

一、教学内容：

浙美版小学美术五年级第九册，第八页，第三课《童谣童画》

二、教材分析：

童谣是民间艺术家留给孩子的一份很珍贵的礼物，它既富有童趣，又体现出不同地区的文化特色，同时又是绘画创作极好的素材。童画则是孩子们在愉悦的情绪中，随意洒脱地创造另一个五彩斑斓的世界。孩子们阅读童谣之后，将文学形象转化为绘画的语言形式，将文字之美、声音之美、色彩之美融为一体，体现出无与伦比的艺术魅力。因此，让学生学童谣，画童画，将童画童谣和谐地综合在一起，能更好地激发学生的创作灵感和热情。教材选取了我国众多优秀的民间童谣中的9首，并提供了与之对应的童画作品，为学生的创作提供了范本。提问部分则是引导学生初步了解童谣、童画的特点及相互关系。本课教学极具开放性，在作画材料上不作任何要求，在评价标准上只要求学生在创作时能表现出童谣的意境即可。

三、教学目标

1、了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。

2、选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。

3、体会童画、童谣的综合艺术特点，增加跨学科综合学习的兴趣。

四、教学重点：

能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。

五、教学难点：

创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。

六、教学措施：

在人类文明的发展史上，美术是记载和传播文化最好的载体之一。本课目的将童谣的文学形象转化为绘画语言表现，引导孩子们从不同的方位、角度来感知童谣，将童谣进行夸张、联想、拟人化等艺术加工。引导学生理解童谣的含义并大胆用自己喜欢的手法表现童谣。我通过对具体作品的分析，引导学生用写实、夸张、联想等方法表现童谣的内容。我还选择用剪纸、布贴、刮画、线描、色彩等不同手法表现的范作进行欣赏，以开拓学生思路。那琅琅上口的童谣就成为孩子们想象的源泉，既培养了他们对于文学的想象力，又培养了他们自由表现、大胆创造的造型·表现才能。把美术置于一种广泛的文化情境之中，让学生逐渐明白美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化学习。

七、教师课前准备：

篇6：美术课《童谣童画》评课稿

本课以欣赏教学为主，陈老师利用课件中大量的美术作品，通过欣赏、评论让学生领悟童谣童画的表现形式和创作思路，在一定程度上培养了学生审美能力和对美术作品的领悟能力。整堂课下来看得出陈老师有着丰富的教学经验，很强的绘画技能，在整体的把握和时间的掌控上非常到位，学生参与度也很强，课堂气氛活跃，教学的重点突出，难点也得到突破。下面谈一下不足之处。

陈老师整个教学过程虽然很顺利，但教学过程有些平淡，缺少高潮部分。上完这节课还是觉得有些纠结，想想有三个方面欠考虑：

陈老师利用学生喜爱的课外体育运动《跳橡皮筋》进行导课，其目的.是为了让学生回忆和邻居、朋友、同学一起活动的美好时光，以此来吸引学生课堂注意力。本以为这种设计学生会很感兴趣，恰恰相反，现在的学生很少接触这项运动，有经历过的学生屈指可数。

篇7：牧童谣的教学反思

《牧童谣》是一年级音乐第二单元的第一首唱歌歌曲。这首歌曲虽然简单，但是孩子们却很感兴趣，我在设计教学过程的时候，以孩子的口吻向大家介绍了三个小伙伴，分别是“mi sol la”，让学生们给他们打招呼，一下子调动了孩子们的学习兴趣。接着用这三个音编出几个音节，让学生唱一唱，并用小猫叫、小狗叫的声音随音乐唱出来，这几个音节恰好就是这首曲子里的旋律，这样就是为了帮助孩子熟悉歌曲旋律。

在歌词编创环节，这一环节可以有效的激发学生的想象。在老师图片的提示下做歌词的改编，首先通过视觉效果引起学生的好奇感，然后通过填词激发学生的积极性，自己创编。学生能用自己创编的歌词来演唱有效的增加了学生的自信心，也提高了学习能力。能让人快速成长的不是单一的教授而是实践与互教。

一节课下来，我能用儿童喜欢的形式把知识内容呈现出来，确实略有成效。但在语言和提问的方式上仍有很大的缺陷，问题范围过泛，问题方式过深。考虑问题不够周详，这是没有站在学生的角度思考问题所造成的。

篇8：一年级童谣教学反思

我园在阅读节活动中开展了童谣游戏教学，这对于我这个十多年教龄的教师而言也是一次尝试、一种挑战，童谣大多数来自于民间，而这些儿时的游戏渐渐的淡出了我们的视线，可现在却又再一次重拾，给了我更多回忆童年的时刻，也在追忆那些逝去的青春。这一次的教学要求是童谣游戏，于是我了选择简单、有趣，与动物有关的童谣《点点虫》，让幼儿在巩固动物特征的基础上学念与表演，在游戏中感受学童谣的轻松、愉快。

整个活动我设计了三大块内容，以层层递进式的方式让幼儿感知、体验与游戏。

一、情境导入式。创设小动物举行才艺比赛的情境引幼儿进入本次活动中来，运用直观的图片，让幼儿巩固对小动物特征的认识，知道毛毛虫会什么本领，然后学一学，使幼儿在边玩边学中学习新知。并以相同的方式让幼儿说出公鸡、小狗和鸟的本领，这一并列式的提问，能让幼儿回忆起不同动物的特征，对于幼儿来说是知识的巩固，所以在这里用的时间也相对较少，孩子们很快就能说出来，而且乐于用动作表现，使活动气氛一下子就活跃了。

二、表演游戏式。这首儿歌是比较简短的，对于幼儿来说学念是非常容易的，那么如何让孩子们更有兴趣的念呢，我采用了演一演和集体游戏的方式。对于每一种动物我都让幼儿进行模仿表演并学说该句，使幼儿在动作表演中巩固认识，这一环节孩子们特别感兴趣，模仿得都很到位，很多幼儿特别喜欢表现毛毛虫爬，总是手脚着地的表演，非常的形象。趁着这一活跃的气氛，我将活动的形式进行进一步的提升，玩集体游戏——点点虫。在我的预设中是先由老师来做点虫人进行一次游戏，对于幼儿来说是一种游戏规则的介绍，接着请一名幼儿来当点虫人，然后再请2人或3人来当点虫人同时开始，但在活动中，幼儿对于被点到后做什么动作不是很理解，所以在第一次游戏时，我进行了语言的提示和动作的指导，接着我就请了2名幼儿当点虫人，这对于幼儿来说还是很有难度的，因为要边念童谣同时顺着一个方向点，个别幼儿还是会有一点迷惑，所以在此环节，我觉得幼儿没有很好的感受游戏带来的乐趣，这是本次活动中需要进一步优化的环节。

三、想象创编式。因为童谣内容相对比较短，而且非常适合进行内容的拓展，而且语言游戏中应该动静交替，所以在活动的最后环节进行创编，是让幼儿对自己的情绪及时进行一个调整，从动转换成静，进行一个拓展性思维游戏。活动中孩子们想的很多，说的也很好，使活动得到了一个很好的延展，也使幼儿的思维得到了拓展。

篇9：牧童谣的教学反思

在二年级的艺术教材中有一首歌曲×童》，这是一首前捷克斯伐克的儿童歌曲，这首歌曲主要描写了一位儿童放牧的情景，歌曲旋律活泼优美，在节奏方面有一个特点是“切分节奏”。

为了让学生更好地掌握“切分节奏”，我还根据儿童艺术书上的切分节奏练习组织学生进行练习。但练习完以后，再教学生唱歌曲的旋律时，事与愿违，学生还是掌握不好。像一二句的第一小节没有切分音，第二小节是切分音，学生要么一二小节都唱成有切分音，要么都唱成没有切分音，与原歌曲的旋律大相径庭。学生学的很困难。我甚至还一小节一小节的教，但是在整句合起来的时候还是错了，学生这时候有点泄气，产生了厌学的心理。有一学生甚至跟我说：“老师，这首歌好听是好听，但是很难学。”旁边也有几个学生在轻声地在议论，这个时候我也有点着急。唉！怎么样才能让学生学会呢？于是我在手足无措的情况下，先让学生静静地听CD两三遍，然后再弹琴让学生感受音乐的旋律。当学生听琴声第二遍的时候，我惊喜地发现，居然有学生跟着旋律轻声地唱了出来，当我再弹第三遍的时候，大部份学生都能伴随着琴声唱出来。那个老是掌握不好的切分节奏居然不攻自破。这时候学生在学习歌曲也充满欣喜的表情。在反复的欣赏过程中，让学生能更好地感受音乐、表现音乐，产生对音乐的兴趣。我想，这就是音乐欣赏的魅力吧！

16、×童》的教学反思

×童》是苏教版小学音乐一年级上册第六单元的教学内容。它是一首江苏民歌。歌曲的曲调优美、抒情。歌词除了表现牧童对大自然的热爱之情之外，“咿呦”的歌词也表现了其放牧时悠然自得的神态。本课的教学目标是引导学生带着愉悦的心情演唱优美抒情的歌曲×童》。为了实现我的这一教学目标，我设计了以下几个教学环节：

一、音乐导入，学生感受自然之美

在×童》这一教学中，我首先让学生感知音乐的旋律。当对学生进行教学时，我用得音乐就是今天要学的歌曲，让学生有一个无意识的印象。但这种欣赏都是老师有意的指导，为下一步学好歌曲做好铺垫。用闭眼聆听美好的旋律及附有儿童气息的念白，展开学生的想象力，明白音乐表现的究竟是一个怎样的意境。让小朋友把想象出来的美景试着描述出来，丰富学生的想象力和感知能力。

二、朗读歌词，体会歌词意境

考虑到一年级的小朋友识字量不多，因此我在课堂上会让学生跟着我进行有节奏地朗读歌词。一来可以纠正学生的咬字吐字的缺陷，另一方面，也可以在朗读歌词的同时熟悉歌词以及歌曲所表达的思想情感，为教唱歌曲做好铺垫。

三、歌曲表演，提高学生的表演能力

这首×童》保持了“xxx”的韵律，为了能让这种韵律更好地表现出来，我在歌曲的前后加入了有节奏的念白引导学生学牧童用着羊鞭，自得地呼喊着“呦”。在跟随这种韵律进行演唱。

篇10：童谣童画教学反思

活动目标：

1、通过欣赏和学习，感受两首童谣的不同趣味，初步学念其中一首童谣。

2、能运用简单的辅助材料，边打节奏边念童谣。

3、对趣味童谣感兴趣。

4、引导幼儿细致观察画面，激发幼儿的想象力。

5、鼓励幼儿大胆的猜猜、讲讲、动动。

活动准备：

1、“字宝宝乐园”教学挂图（字词：乌龟、小鸟）。

2、响板人手一个。

活动过程：

一、欣赏两首童谣，感受童谣的不同特点的乐趣。

1、教师：今天老师要请小朋友来欣赏两首童谣，仔细听一听，看看两首童谣有什么不同？

2、教师有节奏地朗诵第一首童谣或播放教学CD，引导幼儿自由讲述听到了什么，有什么发现。

3、教师再次朗诵童谣，引导幼儿发现每一句的后两个字是下一句的前两个字。

二、教师引导幼儿欣赏绕口令《花鸭和彩霞》。

1、教师放慢速度，有节奏地朗诵童谣你听到了什么?

2、教师：小朋友，你觉得这是一首什么？（教师再次朗诵，引导幼儿发现绕口令的特点）。

3、讨论：这两首童谣有什么不同？（引导幼儿了解童谣的句式不同，第一首童谣句式工整，第二首句式有变化，所以念起来节奏也不同；第一首是顶真童谣，第二首是绕口令童谣）。

三、幼儿选择学习自己喜欢的童谣。

1、教师根据幼儿的自由选择分组引导学习。

2、两组幼儿相互欣赏所学的童谣。

四、出示响板，引导幼儿为两首童谣配上合适的节奏。

1、鼓励幼儿按照童谣的节奏，尝试配上合适的响板节奏。

2、幼儿尝试进行练习。

3、按照学习小组编排表演。

五、幼儿分组进行表演。

1、幼儿按组别，集体跟着响板的节奏进行朗诵。

2、尝试加快速度进行朗诵，体验挑战的乐趣。

教学反思：

幼儿第一次接触童谣的时候还是很感兴趣的，总体来说我还是很满意的。唯一不足的是我对幼儿的心理还是很不了解。需要更加的努力的去上好每一堂课。

篇11：童谣童画教学反思

《牧童谣》是一首带有山歌风味，叙事童谣的湖北民歌。歌词简谱，通俗，采用问答的形式。抒发了孩子们热爱光明的真挚情感。这首歌曲由上下句构成的一段体。“那斯那斯嗨”的趁此增加了趣味性，充分的体现了牧童们放牧对歌时顽皮活泼的情趣。整节课我注重了学习的过程，在这样的理念之下，孩子们在愉快的氛围中快乐的学习音乐，感受音乐，享受音乐，同时也学会了表现音乐。在练声部分，我的初衷是要学生们通过发声游戏来进一步熟悉曲调，而又不至于乏味。本曲的歌词非常有特色，词句简单，上下两句一问一答的结构，刚好可以师生或生生互动。学习歌曲时通过教师范唱，模唱，用动作表演唱，创编唱等环节，让学生在教师的引导下明确的了解声音的演唱方法，掌握正确的演唱情绪，唱起来孩子们表现的都很优秀。最满意的是歌词编创环节，这一环节可以有效的激发学生的想象。在老师图片的提示下做歌词的改编，首先通过视觉效果引起学生的好奇感，然后通过填词激发学生的积极性，自己创编。学生能用自己创编的歌词来演唱，有效的增加了学生的自信心，也提高了学习能力。能让人快速成长的不是单一的教授而是实践与互教。

篇12：童谣《打大麦》课后反思

童谣《打大麦》课后反思地方童谣以其稚朴、趣味的内容，朗朗上口的节奏，简单易玩的游戏规则，让每一个人的童年充满了欢声笑语。因此，孩子们从小就从祖辈、父辈那里传承了许多我们耳熟能详的地方童谣，以其稚朴、趣味的内容，朗朗上口的节奏，简单易玩的游戏规则，让每一个人的童年充满了欢声笑语。如：“丢手绢”“摇啊摇”“蹲蹲孵小鸡”等等，操场上、教室内常常会看到孩子们两两相伴，或三五成群，自由自在地享受着唱童谣、玩童谣的快乐。为了进一步满足孩子学习的愿望，促进认读、语言、交往、合作等能力的发展，我追随孩子的生活和兴趣，尝试选择一些适合孩子年龄特点、适合开展认读的地方童谣作为教材融进主题课程中，与各个领域有机结合，深入挖掘其蕴含的潜在教育价值，方言童谣《打大麦》就是这一理念下所设计的活动。这一活动根据小班幼儿的年龄特点设计，将原来的童谣进行了删减处理，以学习方言童谣为重点，以两人合作协调拍击为难点，目标的定位也较适合，易被小班幼儿所接受。在整个过程中，从会说的童谣入手，成功唤醒幼儿已有经验，自然引出新童谣《打大麦》，通过一系列形象，有效的教学手段，如：看录像、图谱呈现、配乐器演奏等，在看看、说说、玩玩中体现了张弛有度、宽松、愉悦的活动氛围，层层推进、逐步提升。尤其是难点的解决巧妙而自然，利用箩、麦的标记帮助幼儿学会与同伴左右手协调地拍击，促进了目标的达成，不仅与主题紧密联系，也体现出设计者的匠心独具，给人以生动灵活的感觉。本次活动的不仅体现在内容的选择、多种教学手段的使用上，更体现在教师与幼儿、幼儿与幼儿之间亲密无间、积极互动的师幼、幼幼关系上。活动中，教师为幼儿创设了一个快乐的游戏情境，并始终以幼儿的玩伴参与，支持幼儿的探索学习，引导幼儿通过自主观察、集体讨论、游戏体验等途径，建构自己的经验感受，提升了对民间童谣的兴趣。同时，教师还不断提供幼儿相互合作、交往的机会，促进了同伴间的互动交流，帮助幼儿进一步获得情感满足和认知需要，体验到与同伴合作游戏的快乐，从而成就了真实有效的课堂。贴近幼儿生活的乡土教材是幼儿园课程的重要补充，是幼儿园教育向生活教育回归的一个重要载体，也是“大自然是活教材”理念的最好阐述。本次活动通过学习通俗易懂、朗朗上口的方言童谣《打大麦》，别具村野风味，自然纯朴，让幼儿亲身感受到中间蕴含的浓郁地方特色，体验唱童谣、玩童谣的乐趣，萌发出爱家乡、爱民间传统文化的情感。

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