形体舞蹈

形体舞蹈（共8篇）

篇1：形体舞蹈

形体课的心得体得

大学体育本着发展丰富的体育活动,娱乐我们的身心,提交我们机体素质的原则,为我们设立篮球,网球,羽毛球,攀岩,形体等体育项目。作为大学必须课的体育对我们的身体素质锻炼是很有意义的，我的首选就是形体，因为形体是能弥补我体态不够优美的缺陷的体育项目。

形体课要练的不仅仅是形体美，最重要的是形态美，培养高雅的气质，深受同学们的喜欢。人的形体美是通过规范的训练而形成的。身体训练既可矫形又可塑形，使人的站、立、坐、卧、行在日常生活中自然而然地形成一定的规范化的姿势和体态，使人体动作和造型更加优美。通过形体训练，可以发展身体的柔韧性、协调性和灵巧性，培养女性正确的体态、健美的形体，注重姿态美的意识和习惯。同时也能提高女性的审美意识和高雅的情操，使女性的外在表现和内在修养、形体之美与精神之美和谐统一。

在我看来，形体是艺术与完美的结合，在动感中让人焕发青春的朝气，在强健中不乏柔韧与唯美。形体，顾名思义，塑造良好的体型，每堂形体课上，前面漂亮优秀的老师，耳边响着有节奏的音乐，把以前只能看电视做着形体梦的我带到了现实的“梦境”。老师带我们一步步认真的教每一个动作，我们本来麻木的身体逐渐活跃了起来。

这个学期的体育课我选择了形体，每周一次的形体课是我最期望的，每次我都会很认真的上。因为在老师这里我不仅学会了形体，更重要的是形体让我变得开朗、变得活泼、变得更自信。

一开始选择修形体的时候，其实我是很胆怯的，因为形体是形体修塑和音乐感的结合,而我的肢体协调以及音乐的节奏感都不强，因此挺害怕自己学不好的。

通过不断的努力的学习，我渐渐地体会到了其中的要领以及形体的美。形体训练是塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。并且形体要求我们随时都要注意自己的体态，动作，感情。而且经过形体的学习我发现我更加爱运动了，由于以前学习压力很少运动，感觉自己的体质都下降好多，现在每周近两个小时的形体训练正好为我提供了锻炼的机会。不但如此，还使我的身体协调能力有了增强，乐感也变好了，还可以调整呼吸，增强毅力。学习形体给我的大学生活增添色彩，使我更加自信，让我的心情变的很愉快，每个关节都得到舒展。

通过一个学期的学习，我了解到所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、欢快或起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作 ,使肌肉有弹性,线条更美，动作要求舒展，幅度适当，同时也锻炼动作的协调性，肢体的动作美感，培养外在和内在的气质。则是不但要做动作还要表达一定的内涵，就是所谓的感觉和肢体语言，二者结合在一起就是形体，显而易见就是动作一定不要很复杂，但又有一定的内涵，重在培养气质，就是当别人看见你，会给人一种高雅，舒服，很有活力的感觉。

学习形体，让我感受最深的就是能让自己在枯燥的学习生活之余使身心获得放松，每次上形体课，不管有多累，心情都会非常的舒畅，因为每个毛孔都在出汗排毒。女孩都很爱美，这门课对自身形体的塑造和培养有很多帮助，形体的动作多种多样，有简有繁，时快时慢时而停顿时而节奏分明，可以使全身肌肉和骨骼得到良好的锻炼，同时，它还是一种力与美的享受，经常练习，还能增进人体的灵敏，柔韧素质，使身体更加协调健美，有助于身体的全面发展。

跳形体舞让我精神放松，心情愉快，从前早晨起床后，常感到朦胧，全身没劲，不能马上投入学习，尤其是晚上睡的很晚时，这时我便试着做早操，练习一些平时学习过的动作，大脑就会很快兴奋清醒了，身体各部分的机能也有了提交，使我精神饱满，充满活力，从而为一天的劳动和学习准备良好的身体条件，另外常跳形体舞对身体的帮助是非常大的，它能提高神经系统的功能，并对心脑血管系统也有良好的影响。

健康是每个人最大的财富，美丽又是每个女孩子最大的愿望与梦想，多少人想同时拥有既健康又动人的身体，但想做到这点不算太难，也不算太简单，练形体就会圆我的梦，所以选课时我很庆幸被选上了，心理上就让我很愉快。老师漂亮有实力，有耐心，我们自然会很主动很积极的接受每个动作。但是，在享受愉快与动感的同时，疲惫会在课后一段时间一股脑的涌上来，有点让人招架不住，而且动作稍微有点难做，每次回去都得琢磨一下才会做的很顺畅，这不是抱怨，而是通过跳形体舞让我对不努力不成功这句话的意思有了深刻的理解，没有耕耘哪有什么收获？没有付出哪有什么回报？想健康又要健康的漂亮，当然要通过不懈的努力去实现它。

生命在于运动，只有持之以恒的体育锻炼，才能增强体质，形体就是一种很好的途径。形体既让我有了对美的新概念，又让我学会坚强，学会努力，选它，学它，我很开心，很满足，我从中收益匪浅。

起初对形体不是很了解，只知道可以修塑我们的形体，陶冶情操，培养韵律感。随着形体课程的深入展开，在老师的讲解与示范下，我对形体的了解与喜爱也与日俱增，在欢乐的音乐中舞动，一种积极向上的感觉常常油然而生，让我很快乐，我的生活态度从此变得乐观。

一年来的形体课，让我们有生以来第一次懂得了什么是姿态美、形体美、和谐美，也让我们认识到世界上不仅仅只有舞蹈家应该有气质，我们人人都应该充满一种气质美。

看着形体老师总是随时随处露出一种优雅、自信的气质，给人一种超凡脱俗的美感，我们只知道羡慕，却没意识到应该去培养一下自己。直到形体课上，老师把我们所有不正确的姿势和形体上的缺点、劣势一一指正，一一纠正。我们终于迈出了塑造幽雅，和谐自我的第一步。

每一次课上的形体基本功训练，舞蹈训练。不仅仅训练了我们的仪态，端正了我们的姿势，陶冶了我们的情操，而且还起到增强体制，增进健康的作用、随着悠扬和谐的音乐，我们做着腿部、颈部、肩部、手臂、腰腹的练习，渐渐走路不再含胸驼背，坐着时不再勾腰，而健美操的音乐由慢到快，带动着我们的情绪也由弱到强，由沉默到爆发，达到高潮时，动作也由局部过度到全身，再一次愉悦了我们的身心，为我们的体内灌满活力。就同学和朋友都会发现我们走路时多了一种韵律感和幽雅的气质。形体课真正塑造了我们优美的体形和端庄的仪态，使其举止幽雅大方，改变了我们的生活方向。

学习了形体后，我变的更加自信了，我觉得一切都那么美好，更加热爱生活，形体让我变的有朝气，变的活泼了。

形体也培养了我的团队精神，每次集体跳操的时候，大家都很团结，彼此帮助，各自发挥自己的长处，学习对方的好的方面来弥补自己的不足。

形体是我的选择，尽管我做的不是很出色，但他对我有很大的帮助，也许我不会做的像专业人士那样标准，但过程中的乐趣与收获才是难得的无价之宝。

作为一名当代女性，艺术感觉是一种重要的内力，它在于内而不溢于外，在乎神而重于形。讲起“终身锻炼”，若说坚持长跑我只可能出于言而止于行，但若说长期坚持形体训练，我却有十足的把握和信心来实践。这种理念，便是形体课老师予以我的言传身教。虽说形体课只有短短两个学期，但形成的终身锻炼的理念却可以使我得益终身。

形体满足学生体育与健身兴趣，培养健美的体型、良好的姿态、高雅的气质和风度，激发学生对美的领悟能力和表现能力，丰富精神世界的课程。我很高兴这个学期选择了形体课，学习形体。它让我收益匪浅，我将保持这种习惯，坚持锻炼，舞出健康，舞出美，舞出生命力。

同时希望学校以后多开设一些这样的课程，不仅让同学们练就外在美，同时也学习了美，实现了美！也希望老师以后可以对形体课的开课内容教的更多一些，这样同学们就可以学的更好

篇2：形体舞蹈

这个学期的体育课我选择了形体舞蹈，每周一次的形体课是我最期望的，每次我都会很认真的上。因为在老师这里我不仅学会了舞蹈，更重要的是形体让我变得开朗、变得活泼、变得更自信。

一开始选择修形体舞蹈的时候，其实我是很胆怯的，因为形体舞蹈是形体修塑和舞蹈的结合,而我的肢体协调以及音乐的节奏感都不强，因此挺害怕自己学不好的。

通过不断的努力的学习，我渐渐地体会到了其中的要领以及形体舞蹈的美。形体训练是塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。并且形体舞蹈要求我们随时都要注意自己的体态，动作，感情。

通过一个学期的学习，我了解到所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、欢快或起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作 ,使肌肉有弹性,线条更美，动作要求舒展，幅度适当，同时也锻炼动作的协调性，肢体的动作美感，培养外在和内在的气质。舞蹈则是不但要做动作还要表达一定的内涵，就是所谓的舞蹈感觉和肢体语言，二者结合在一起就是形体舞蹈，显而易见就是动作一定不要很复杂，但又有一定的内涵，重在培养气质，就是当别人看见你，会给人一种高雅，舒服，很有活力的感觉。

篇3：形体舞蹈

一、学习形体舞蹈的目的和必要性

当今社会对人才综合素质的要求越来越高, 大学生是具有较高文化水平的特殊群体, 要想使自己在竞争激烈的条件下立足, 得到社会和单位的肯定, 除了要有过硬的文化课知识外, 还要有高雅的举止和美好的形体。学习形体舞蹈的主要目的是通过学习培养学生姿态美、形体美、动作美和具有正确的艺术观、鉴赏的能力及健康向上的审美观, 塑造健美体魄, 使学生得到富于个性的发展和全面提高身体素质, 开发自身健、柔、美的智慧和潜能, 勇于施展自己才华, 并保持终身追求健美的情趣及自我锻炼的能力, 以达到形体美和心灵美的和谐统一。

由于长期的应试教育而忽视了全面发展, 当前有部分大学生或不修边幅、邋里邋遢;或含胸驼背、形象不佳, 这与大学生的社会地位和时代要求不相符, 所以要改善这种状况, 不仅是社会的要求, 也是大学生自身的要求。“爱美之心, 人皆有之”, 大学生正处于人生命力最旺盛的时期, 也是发育和成长的关键时期, 对美有着强烈的追求。时至今日, 形体美也成为社会的需求, 大学毕业生在走进社会寻求工作时, 落落大方、举止得体、气质高雅便成了获胜法宝, 得到用人单位的肯定, 从而获得满意的工作。经过舞蹈形体训练的学生, 改善了他们的体态, 增强了美的意识, 培养了创造美的思维, 提高了发掘塑造自我、适应环境、表现自我的能力, 养成了高雅得体的气质, 在现代社会交往中这种美好的形体及风度气质总是受人欢迎, 不仅给人以美感, 令人亲近、羡慕, 而且还会涵养个性与人格魅力, 使人变得更富亲和力与征服力。他们往往拥有更多的自信, 这对参与人才市场的竞争, 获得较为理想的职业, 增加获胜的砝码, 利于人们把握身边的机会。

二、形体舞蹈的主要内容

形体舞蹈教学是对学生进行审美教育的重要途径, 首先要对学生进行兴趣的培养和美的感受能力的培养, 其次是通过训练达到形体美、形象美、造型美等特征, 从而使学生感受到美, 陶冶情操, 净化思想感情, 促进学生德、智、体、美等诸多素质的全面发展。

1、基本功柔韧训练:

不管在任何体能训练中, 柔韧性的训练都是至关重要的, 也是学习形体舞蹈的入门的课程。拥有良好的柔韧性不仅会使你的动作更为协调、优美、灵活、轻松自如, 而且可防止在运动时肌肉与韧带的拉伤, 同时也是一种很好的练功前的热身运动和运动后的放松运动。柔韧的练习方法分上肢柔韧、腰部柔韧、下肢柔韧和全身柔韧。

2、把杆训练:

把杆训练是形体训练的基础, 可为以后完成各种徒手动作及组合做好良好的准备。把杆进行训练的主要内容包括扶把的各种站位、擦地、蹲、踢腿、屈伸、划圈、压腿、击打、身体的弯曲与波浪、移重心、平衡与控制、转体、跳跃等练习。借助把杆进行慢动作及分解动作的练习, 不仅能培养规范化的身体姿态, 而且能有效地发展腿部、躯干部位的柔韧性、力量和平衡能力, 增强细腻的肌肉感觉, 有利于掌握技术细节, 建立正确的动作概念。开始训练时可以双手扶把, 以帮助控制身体姿势, 经过一段时间练习后, 可改为单手扶把。

3、基本形态控制训练:

基本形态控制练习是对练习者身体形态进行系统训练的专门练习, 是提高和改善人体形态控制能力的重要内容。基本形态控制训练通过徒手、把杆、双人姿态等大量动作的训练, 进一步改变身体形态的原始状态, 逐步形成正确的站姿、坐姿、走姿, 提高形体动作的灵活性。

4、形体组合训练:

通过基本系统的形体组合训练, 如:手位组合、波浪组合、华尔兹组合、波尔卡组合等的练习, 可以使肢体各方面在力量、速度、耐力等方面受到锻炼, 提高身体的协调性、敏捷性、灵活性, 使形体、气质得到训练, 纠正“含胸”“驼背”等不良的站姿、坐姿。

5、舞蹈组合训练:

形体舞蹈课中的舞蹈组合教学是基本训练课, 它的任务是通过科学系统的教材并配合生动有效的教训方法, 使学生掌握和体现具有代表性的民族民间舞蹈风格的基本能力。通过简单并具有代表性的民族民间舞蹈学习, 可以使学生接受多种多样的节奏训练, 掌握各种节奏的特点、规律和变化, 如:藏族舞蹈的优美“弦子”、蒙古族舞蹈的豪迈矫健、维吾尔族舞蹈的热情奔放, 使青春洋溢的大学生深刻的感受到民族文化的博大精深。同时使学生获得音乐理论方面的丰富知识, 通过大量的、与舞蹈密切配合的音乐伴奏, 提高他们对音乐的理解和体现能力。

三、学习形体舞蹈对大学生形体美塑造的意义

形体舞蹈训练从基本的站立行走上培养学生的正确姿态, 促使他们养成良好的习惯。通过课堂教学, 让学生感受到在课上纠正他们不良形态的重要性, 知道怎样才能使自己的形体更为完美。男同学抬头挺胸显得挺拔又有阳刚之气, 女同学站坐有型更显得亭亭玉立、精神焕发。通过形体舞蹈课的学习, 不仅学到了新的知识还掌握了健美技能, 不仅锻炼了协调性和灵敏性, 还让自己充满了自信, 体现了当代大学生的精神面貌。

1、形体美的塑造

形体美是一种天然健康的美, 只有健康美才是美的首要条件。有的同学曲腿塌腰、耸肩歪脖, 走路时摇摇晃晃, 懒懒散散, 举止协调性差, 让人感到厌烦。有的女同学则因为学习的压力不爱运动, 长期下来使腿部、腰部、臀部囤积脂肪, 身体变形不再苗条, 导致她们不爱参加集体活动, 不爱与他人交流, 将自己封闭起来。但随着大学生生理和心理的变化, 他们对美的追求越来越强, 逐渐认识到形体舞蹈训练的重要性。

通过形体舞蹈的训练, 使身体姿势有一个正确的练习:“一”位脚的站立可以纠正“O”型腿;长期坚持把杆训练可以纠正不良站姿;压腿、踢腿可以改善并拉长腿部的线条;压肩、扩胸可以纠正耸肩含胸;舞蹈姿态练习可增强身体的平衡感和控制力, 使身体造型更加优美。中间姿态练习主要以步伐和舞姿练习为主, 能展现身体在运动过程中的动态美, 同时可提高上、下肢和躯干之间的协调配合能力, 使身体姿态更加生动, 富有活力, 从而达到形体美的塑造。针对局部肥胖的人, 可以进行有氧操练习和局部练习相结合的方法来进行训练, 如:仰卧起坐、抱头举腿、两头翘、提臀等练习, 同时还可进行腿部、腰部的控制练习等等。这样, 不仅锻炼了身体素质, 还使肌肉绷紧富有弹性, 同时达到去脂减肥的功能, 形体得到了改善。

2、高雅气质的塑造

形体的健美能表现一个人的精神面貌和高雅的气质。姿态美的人, 举止大方优雅, 表现出极高的艺术品味, 给人以赏心悦目的感受。气质的培养主要从“内”和“外”两个方面进行。“内”主要提高文化素质和艺术修养, “外”主要塑造形态美以及动作美。如今校园不乏盲目崇拜打扮入时却过于夸张的群体, 一味减肥而成“豆芽”, 过度化妆面部成了“颜料盘”, 掩盖了青春的内在美。所以不能盲目追求, 虽然有时尚的打扮、亮丽的妆容, 但那只是暂时的炫目, 唯有内在美才能持久, 被广泛的大众接受。

在形体舞蹈课上, 老师要求学生抬头、挺胸、收腹、提臀, 保持良好姿态和仪表, 并且在训练当中, 要求学生发现美、体会美、热爱美, 通过把杆和中间形体姿态的练习, 讲究芭蕾“开、绷、直、立”四大要素。循序渐进, 持之以恒, 长期坚持下来, 形体有了好的改善, 给人以挺拔直立的感觉, 从而提升了他们的外在气质。在舞蹈部分的训练中, 强调动作的连贯性、协调性、以及对音乐的理解, 要求学生充满热情, 热爱生命, 热爱一切美好的事物, 使大学生们更有青春的活力和动人的魅力, 从而升华了学生的内在气质。

3、审美能力的塑造

审美是人的一种情感活动, 审美素质就是感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。审美教育就是常说的美育, 是一种情感教育。形体舞蹈课除了进行实践课程, 还有优秀舞蹈剧目的欣赏课, 因为舞蹈的魅力在于它展示了人类丰富的情感世界, 这种审美教育可以陶冶学生的情操, 完善人格。在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时, 感受到她成功地塑造了舞蹈的孔雀, 她以孔雀来表现傣族妇女的崇高、高雅、端庄的性格与美的体态。她是借孔雀之形表达人之精神的, 是拟人化而移情于舞的艺术形象。而张继刚的《母亲》则以平实的肢体语言, 通过藏族舞蹈家卓玛的表演, 向我们展示了一个乐观向上、对生活充满希望的伟大母亲形象。通过欣赏课, 不仅让人产生审美愉悦, 而且领略舞蹈中人物的思想感情, 使学生接受不同程度的教育, 来感受舞蹈绚丽多彩的形式美。

其次, 在进行形体舞蹈训练的同时让学生懂得音乐的重要性, 我国古代《乐论》中说:“有乐而无舞, 似瞽者知音而不见;有舞无乐, 如哑者会意而不能言, 乐舞和节谓之中和”。形体舞蹈课是离不开音乐的, 如果选择适当的音乐, 会使学生在多彩的音乐中保持高昂的情趣, 感受音乐的美妙。随着时而气势磅礴, 时而潺潺溪水, 时而诙谐幽默, 时而感人至深的音乐翩翩起舞, 学生获得审美意义及整体审美感受, 从而进一步提高学生的审美能力。

面对新时期需求社会复合型人才的形势, 形体舞蹈课不能仅仅只对舞蹈专业的学生开设, 更应该让非舞蹈专业的学生参加学习。通过形体舞蹈课的学习, 不仅可以使学生完善形体、体态和仪表, 还可以陶冶情操, 美化身心, 增强自信心, 更加有利于大学生的全面发展和综合素质的培养。

参考文献

[1]郭可愚:《形体美的训练》, 北京人民体育出版社, 1982年。[1]郭可愚:《形体美的训练》, 北京人民体育出版社, 1982年。

[2]王锦芳:《形体舞蹈》, 浙江人民出版社, 2005年。[2]王锦芳:《形体舞蹈》, 浙江人民出版社, 2005年。

篇4：舞蹈表演形体艺术探析

关键词：舞蹈表演；舞蹈理论；形体；

中图分类号：J704 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-09-00-02

舞蹈是一门综合性很强的艺术。舞蹈和其他艺术形式，既有共同的规律，又有各异的特质。舞蹈艺术是以舞蹈动作为主要艺术表现手段，着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们内在深层的情感世界，包括细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，从而创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。

舞蹈作为表演艺术，以表演为中心和艺术支撑，没有表演就没有舞蹈艺术。舞蹈表演凝练着表演者的姿态表情，通过不断流动变化的造型画面结合音乐、美术、道具、灯光等艺术手段来塑造舞蹈艺术形象，同时表现舞蹈的美。舞者不仅需要外在美的形体，还要有内在美的精神和情感。为此，本文运用现代表演的理论与方法，对舞蹈表演形体艺术作以论述。

一、舞蹈“动”与“情”的关系

舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段的艺术。它要求舞蹈者有较好的体形和必要的舞蹈条件。任何人学习舞蹈必须接受基本功训练，使身体具备一定的柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，但仅有这些是不够的，还必须有在舞蹈中对情感的启发。因此练就一个具有舞蹈表演能力的身体、懂得并且能够用形体动作去说话、去表现内在的情感，才是我们跳舞之目的。

二、形体美和形体训练的基本概念

形体美是一个动态的概念，裔程洪教授在《形体健美大全》一书中认为形体健美离不开健康美、姿态美、动态美、体型美的范畴。金千秋在《舞蹈——气质于体型的塑造》一书中认为形体美是指人的躯体线条结合人的情感和品质，通过形象、姿态诉诸于欣赏这眼前的一种美。概括起来，形体美不外乎健康美、体型美、姿态美、动作美和气质美的范畴。

形体训练是以人体科学理论为基础，通过徒手或运用器械等专门手段进行的综合性练习，以达到增进健康、增强体质、塑造体型、端正姿态、培养风度等效果的一种训练形式；它是在先天体型的基础上，通过形体练习，使身体均衡发展，使仪表姿态变得更加健美端庄；它借鉴和综合了健美运动、体操、舞蹈等形体练习的内容，是一项具有较新内涵的体育锻炼形式。

三、外部（形体）动作

舞蹈艺术“是以经过提炼加工的人体动作作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术样式。”[1]

舞蹈的动作艺术首先是它的外部（形体）动作，即直接展现给观众的舞蹈动作形态。“舞蹈是以人体为媒介的艺术，人体的动作姿态是舞蹈艺术的最基本的元素。舞蹈又是以人的形体动作来塑造形象的，人的形体动作就是舞蹈所使用的艺术语言。舞蹈者的形体动作和造型姿态，处处表现出美的韵律，具有鲜明的形式美的特点，这是舞蹈最基本的审美特征。”[2]

舞蹈的形体动作有许多种，按动作性质划分有表现性动作、说明性动作、装饰性动作、联结性动作四种；按动作的人体部位划分有头的动作、眼的动作、手（手指、手掌、手腕）的动作、小臂的动作、肘的动作、大臂的动作、躯干的动作、腰的动作、胯的动作、下肢的动作、脚的动作等；按动作的技术技巧划分更有许多种，例如民族舞的“拧、倾、扭、摆、展、伸、曲、崴、蹲、踢、翻身、跳跃、旋转”、古典芭蕾舞的“开、绷、直、立”“蹲（plie）”“擦地（Battement tendu）”“小踢腿（Adagio）”“迎风展翅（Arabesgue）”“空转（tour enl’air）”、现代舞的“砍、压、冲、扭、滑动、闪烁、点打、飘浮”“收缩与延展（Contraction&Release）”“走、跳、转”等。

可以说，舞蹈表演首先是以外部（形体）动作为基础与前提、手段与依托的，这已是不争的事实。

四、内部（心理）动作

舞蹈是以形体动作来表现形象，艺术地再现人物与生活，这也是各类表演艺术的共同手段。然而，舞蹈表演大部分不直接再现生活中的动作，而是摄取其内在神韵，以舞姿来表现内心状态。舞蹈是抒情的艺术，我国汉代的《毛诗序》说：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”[3]认为舞蹈是人类表达情感的最高手段与最后手段。而舞蹈的抒情性，又是“此时无声胜有声”的“无言行动”。无论是情节舞还是情绪舞，都以情感为生命与灵魂，可以说，无情不舞、无舞不情。

舞蹈的抒情，是通过舞者的内部（心理）动作来实现的，即舞者在充分的情感体验的基础上，通过倾情投入的、“以情带形、形情并茂”的表演，表达出舞蹈作品中丰富、复杂、细腻、特殊、微妙的情感。

舞蹈表演通过内部（心理）动作抒情，主要是在內心体验指导下的情感外化，又以面部表情与眼神为重点。“眼睛是心灵的窗户”，此话也同样适用于舞蹈表演。例如民族舞表演中的“凝神”“巡视”“涮眼珠”等眼神动作，就是人物内心情感的外化，即内部（心理）动作的外化。

可以说，舞蹈表演主要是以内部（心理）动作为统领与关键、生命与灵魂的，这也是不争的事实。

五、内部（心理）与外部（形体）动作一体化

在整个舞蹈表演中，外部（形体）动作与内部（心理）动作是密不可分、合二为一、相辅相成、相映生辉的。“舞蹈艺术是由内在的心动、情动驾驭外部的‘形’动的。舞蹈中的高难度技巧，也是为了表现一定的情绪、一定的思绪，或营造某种环境氛围而存在的。舞蹈的人体，是由心灵驾驭的人体；舞蹈的心灵，是由人体外化的心灵。身心一致，表里透明，身体与心灵一起飞翔，这便是舞蹈这种人体艺术所具有的特殊品格。”如2005年春节晚会上，舞蹈《千手观音》震撼了亿万国人的心，创造了舞蹈史上的又一传奇。它神形兼备，不仅舞姿绝美，而且表达了善与大爱的思想，用表里如一的表演和情感世界打动了每一位观众的心。无论从舞蹈的表情、动作、构图来看，还是从其中蕴含的艺术精髓来看，都达到了艺术的极致。

舞蹈的抒发情感主要有三种方式：第一种是直接抒情。例如彝族双人舞《陈忠惹妞》，就抓住人物情感的高潮点，直接抒发人物的情感；第二种是间接抒情。例如民族舞《荷花舞》，就借助“香远益清，亭亭净植”的荷花形象，表现了人的“出污泥而不染”的高尚情操；第三种是叙事与抒情相结合。例如民族舞剧《红楼梦》中的林黛玉多愁善感的情感，就是她与贾宝玉的爱情悲剧情节紧密交织在一起的。

因此，正是舞者优美的人体动作塑造、表情激起了人们心中的美感，引导提高了人们的审美能力、审美趣味、审美水平和情操，提高了人们的综合素质，使其精神世界更加和谐、美满、幸福。

参考文献：

[1]彭吉象.艺术特征论[M].北京：高等教育出版社，2002：177

[2]陈兆金.艺术鉴赏学导论[M].哈尔滨：北方文艺出版社，2007：254

篇5：形体舞蹈训练教案

教学内容：形体训练 教学目的：

从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。教学重点：

压前、旁腿 教具准备：录音机 教学过程：

（一）师生问好

（二）1、师：我们中国有句俗话：坐如钟、站如松、行如风，说明了一个的体态是非常重要的，那

么今天，我想问大家一个问题：舞蹈当中的站立有什么要求？

生：肌肉收紧，膝盖夹紧，立腰、收腹、展肩等

师：（找一名学生作示范讲解）两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地，两腿夹紧，大腿内侧外旋，收腹、收臀，立腰，下巴微抬，眼睛平视前方。

开音乐，学生双手扶把，按照要求训练站立，启发想象力（如：我的眼前出现了一幅美丽的画面，我亭亭玉立，等）

音乐的第一遍，双手扶把，面向把杆，一位脚。音乐第二遍，一位立半脚尖，保持状态，双手离开把杆，慢慢打开至七位，掌握好重心。

2、“蹲”组合

师：蹲使双腿的曲伸训练，是促使大腿外开并锻炼大腿、小腿及脚上的肌肉及肌腱的，同时训练跟 健的软度和力度。

找一名学生示范讲解：

单手扶把(身体侧对把杆，离把约一脚远，扶把手放在身体稍前一点)，脚一位，整个身体犹如被紧紧夹在两个平面当中，头上犹如重物下压被迫下蹲，但又要往上顶重物的感觉，直立时要有往上顶的感觉，这就是内在的对抗性力量。

合音乐（正、反面）要求：

A、下蹲到底和往上起来的时间是一样的，并且要均匀、连贯、柔韧。

B、下蹲时绝对不要撅臀部

C、下蹲时，脚跟不宜长久离地，再往上起的时候，先落脚后跟。

3、师：擦地是整个腿力量训练的基础动作，这个动作主要训练整个腿及脚腕、脚背的力量，增强肌 肉的能力。

准备姿势：单手扶把一位脚，另手一位（前奏手打开至七位）

前擦地：重心在主力腿上，动力腿绷脚向前擦出，脚跟往前顶，脚跟、脚心、脚掌逐次离开地面，成脚尖点地，脚尖和主力腿成一条直线，然后按原线有脚尖往回领收回原位。

旁擦地：开始全脚着地，随着距离增大又依次脚跟、脚心、脚掌离开地面，脚背向外用力绷脚尖着

地，收回时又一次脚掌、脚心、脚跟、全脚着地，擦地收回。

后擦地：动力腿向后擦出，脚尖先走，与主力腿脚跟成一直线，然后用脚跟带动，由脚尖、脚掌到 全脚擦地收回。（合音乐，正反面）

压前腿（重点）

师：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧

才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个 训练的目的。

准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。

前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。

第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小

腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起 压旁腿（重点）

师：压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注 意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。A、师边示范边讲解

B、学生自由练习，师依次纠正 C、合音乐，作练习

准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。

前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。

第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；

第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。（做反面）

（三）、结束短语（音乐伴奏）：今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些

难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！

篇6：个人形体舞蹈学习总结

学校舞蹈队

松岗第二小学舞蹈队组建于20XX年10月，按学生年级高低分成两队，其中一队30名队员，二队19名队员。在第一学期以基本功训练为主，训练学生模仿力和表现力，提升学生舞蹈气质。每天下午四点至六点是师生挥汗勤练的时刻，这种敬业精神、这份顽强毅力感动了学校领导、感动了任课教师、感动了家长。学校领导主动关心孩子，每天问寒问暖;任课教师主动为舞蹈队学生补课;家长无论刮风下雨都及时送孩子来参加训练。本学期舞蹈队着重编排两个舞蹈剧目《那些花儿》和《弟子规》，学校特邀著名国家二级舞蹈编导，全国优秀教师，曾参与北京奥运会开闭幕式编导工作的穆青老师前来指导。松岗二小舞蹈队正沐浴着阳光，在充满生机的“摇篮”中含苞初放，犹如小荷初露。

常规舞蹈课

立足于“夯实扬长，奠定幸福人生”的理念，我校舞蹈特色走进学生课堂，班班开设舞蹈课。学校负责舞蹈课的老师，每堂课上都有计划、有内容地进行教学，通过形式美和内容美来陶冶学生的情操，促进他们对美的认识和追求。学校十分重视加强对舞蹈老师的教研指导，对存在问题及时调控，定期交流，总结提炼，不断完善，不断提高教学水平，逐步形成一支高水平富有奉献精神的舞蹈教师队伍。舞蹈组在本学年学校举行的两次开放日活动中展开公开教学，积极探讨舞蹈课教学，提升舞蹈课教学质量，从而让每个学生都会舞蹈并从中感受舞蹈的快乐与魅力，在学生幼小的心灵留下美好而深刻的记忆，为他们树立正确的审美观、人生观奠定良好的基础。

艺术节舞台

松岗二小高度重视展示教育教学办学亮点，精心组织，充分发挥校园文化的育人功能，今年五月举办松岗二小首届校园文化艺术节，营造健康向上的校园文化的浓郁氛围。艺术节上举办形式多样的艺术竞赛，让一批有艺术潜能的学生崭露头角。我校首届校园文化艺术节特设“舞精灵”舞蹈专场，每个班级都有舞蹈节目展现各自班级风采。为此，两位舞蹈老师发挥集体智慧，高水准、高起点创编出一系列的舞蹈作品：有具有校园春天气息的舞蹈《春晓》、有风靡全国深受孩子喜欢的国产动画创编的《喜洋洋》、有充满少数民族风情的《雪山欢歌》、有为学校篮球队送去美好祝愿的《为你加油》、有男子表演舞《小小木偶兵》、有傣族特色的女子独舞《金孔雀》、又有全班所有同学参与的《跳跳舞》等节目相机登台亮相。舞蹈组老师为创编出每一个高品位节目，团结合作，精心挑选剪辑音乐，潜心设计凸现少儿活力的舞蹈动作，同时协助班主任设计舞蹈服装，制作道具，贯穿所有舞蹈节目的创新、高雅多重元素。

篇7：芭蕾舞蹈形体训练

该教学以芭蕾科学细腻，规范的训练原理为基点，使联系者通过特有的西方舞蹈文化表现形式，对形体的整体美感进行规范、调整和塑形，使肌肉拉长，收缩身形，修正体态，在芭蕾舞蹈训练的美感中感悟和体验肢体语言所带来的身心快乐和情感愉悦。

“芭蕾舞蹈形体训练”以专业的训练规则为教学单元分类，强调“普及性”中的“专业性”及突出“专业性”中的“普及型”意义，使更多的芭蕾舞蹈爱好者通过该教学，亲历体验专业芭蕾训练乐趣，同时也使专业舞蹈从业者通过该整体教学，关注芭蕾的大众性和更广泛的教学层面，让更多的人在这一“阳春白雪”般的高雅艺术训练体验中，变得更加充满艺术气质和拥有优美的体态。

一 地面训练--头肩训练组合

首先讲讲动作的要点

双膝并拢，双手扶着膝盖，后背拉直。

第一个动作，挺身往左45度转过去，在转过去的时候，目光远眺，同时颈椎肌肉拉长。第二个动作，首先看我做一下（1，2，3，4）这个动作主要是练习背部的肌肉和胸部敞开的练习。下一个动作，双手在后面点地，同时手心贴地，接着勾手腕，重心往后移。这个动作主要解决腋下和手腕的肌肉拉长。下一个动作，手腕要立起来，呼吸，双手抱住自己的背部，同时含胸。接下来，在胸敞开的同时，手向胸前往两边打开，把胸敞开。双手在头后面，两个手这样握住，头往后仰，在挺胸伸腰的同时，手尖往上延伸，然后双手经两边向最远的方向打开后，手指点地。

下一个动作，主要是肩部练习。

（接上个动作）绕肩向后，同时放松，往前伸腿同时上身和双手向前伸，拉长背部肌肉，面部贴近小腿，双手心在脚的两侧贴地，接着腰和肩往左边90度转过去。大家注意，用背部的肌肉同时往相反的方向拉过去。后背拉长，在着个基础上做绕头，再回到正面。

最后一个练习，主要练习波浪手。

头往左90度转过去，屏住呼吸，头抬起，手往左波浪式伸出去拉长。这个时候，下颚然后漂亮的往上抬起来，接下来头向右转过去同时左手绕着头往后向左上方波浪式伸出去拉长。同时左脚向左伸出去时，右边向右边伸出去，手指点地，然后向左收回还原。

二 把杆训练

芭蕾直立的体态

正步站好，重心在脚后跟，同时脚尖自然往外打开，膝盖朝着脚尖的方向，小腿往前转，大腿内侧收紧，同时向外向上提，然后两胯朝着正前方同时臀部往里收。腹部，胃部收住了，后背从尾椎一直到颈椎到头尖向上拉长，两个肩颊骨往下压，肩向下压住了。形成一个头尖和脚后跟相反的两个拉长的态势。这就是芭蕾的基本体态。

芭蕾基础知识 基本手位：

芭蕾舞有7个基本手位：

一位

两个手的指头轻轻的贴着大腿，双肘微微抬起来往两边。二位

用斧口和两胳膊往前端出去，手心对这前背，组成一个弧线。

三位

也一个样。两个虎口往上移，目光把胳膊向上送，送到看不见了以后，手心在向上一点，望远方送出去。

四位

用自己的眼睛把右手送下去，头稍微向左边躺一点。

五位

用手指头向前拨开，头看着右手的方向。

六位

先用头、眼睛一样的把右手送下来，很亲切的把它送出去形成七位。

好！最后呼吸、延伸、收！基本舞蹈姿态

第Ⅰ Arabesqué。第二手手心做二位，左手在前，右手在旁。第ⅡArabesqué。

第ⅢArabesqué 左脚向前迈，手同样经过二位，左手在旁，右手在前。

第ⅣArabesqué。手到二位，经过四位两个手两个线路，左手往前，右手往后方，后腰后背推出去，以上是四种基本的舞姿。

芭蕾基本脚位 有五个基本脚位 一位 脚尖自然打开 二位 右脚往旁擦地提重心

三位 提重心脚后跟收，前脚后跟在后脚脚心前 四位 右脚向前擦地，脚后跟往前踩 五位 提重心收五位，形成一个

篇8：形体舞蹈

1. 舞蹈疗法的诞生及发展

舞蹈疗法是因为现代舞蹈艺术和心理学的结合而诞生的, 它包括了现代舞蹈, 动作分析以及精神和心理分析。Marian Chace和Mary Whitehouse是舞蹈治疗的先驱。她们分别于20世纪30年代和50年代在美国的东海岸和西海岸开创了舞蹈治疗的先河。1966年, 美国舞蹈治疗协会 (ADTA) 的成立标志着舞蹈治疗的专业地位获得了认可。特别是Laban更是将科学的理念和手段引进了舞蹈治疗。如今, ADTA已经发展成为一个在20多个国家拥有1200名会员的国际组织。ADTA目前拥有自己的学术杂志The American Journal of Dance Therapy, 由世界知名的科学出版社Springer发行。

2. 舞蹈疗法的治疗原理

舞蹈疗法的原理其实并不难理解, 人体内部存在着能量的自然流动, 当一个人的身心发生冲突时, 就会直接影响体内能量流动, 造成躯体不适症状并给心理带来很多影响。以心理抑郁的患者为例, 他们的肢体活动往往显得迟缓与僵硬;而心理焦虑的患者会因为不安与紧张, 肢体经常颤抖、不稳定。这种情况如果长久得不到有效改善, 会给生活、工作与学习带来不良的后果。舞蹈治疗就是利用舞蹈长于抒情这一艺术特征与各种不同舞蹈的特性以多种方式来帮助人们减轻疾患。可以通过个人或群体动作, 来帮助人们感受自我, 善待自己, 珍惜自己, 走出个人封闭, 创造出强有力的社会情感纽带, 使人能感受到与他人在一起的快乐;通过有节奏的动作, 可以帮助人们去除肌肉的紧张, 降低焦虑感, 提高活力;通过自发性的动作, 可以帮助人们认识自己, 对自己的情感建立信心, 并最终充分地接受自我;通过创造性的动作, 可以激励个性化的表现, 启发人们尝试新的思维方式和行为。

二、舞蹈疗法适用的人群与舞种的选择

1. 舞蹈疗法适用的人群

理论上说, 舞蹈疗法可以适用于任何人。正如华丝·凯——澳大利亚舞蹈治疗师所言:“即便是专业舞者, 如果你有情感问题或是压力大无法释放, 也可以选择舞蹈疗法, 因为它和纯粹的舞蹈不同, 更注重用音乐带动心理情绪, 更注重发现你自己本身。”舞蹈疗法对于青少年由于自卑、自闭而引起的情感问题有很好的疗效, 舞蹈疗法把语言方式所不能够表达到的各种情绪, 如愤怒、失望等, 用肢体语言淋漓尽致地表达出来, 让负面情绪得以宣泄, 使人们变得愉悦和自信。

2. 舞蹈疗法对舞种的选择

对于采用舞蹈疗法的人们来说, 他们的目的并不是要通过严苛的训练成为舞蹈高手, 而是要通过舞蹈回归心灵, 感受自我、善待自己、珍惜自己, 所以参加者并不需要舞蹈基础, 只是借由放松状态下自然的肢体语言发现心理压力的真正来源并寻求解决之道。因此, 选择对身体有足够伸展的舞种, 例如:简单的瑜伽, 拉丁舞中柔美的伦巴, 优雅的华尔兹;也可以选择能让人情绪瞬间爆发的舞蹈, 例如, 充满激情与争斗的斗牛舞和探戈;还可以选择自己熟悉的交谊舞或是莎莎舞。如果从来没有接触过舞蹈, 甚至可以从简单的形体动作开始, 在熟练了以后, 无论是探戈还是爵士, 都可以成为练习的课程。舞蹈治疗重要的不是舞蹈本身, 而是利用舞蹈这一特殊的路径通往发现自我、改善自我的境地。

三、在中职舞蹈形体课中引入舞蹈疗法的必要性

舞蹈疗法, 是迄今为止最安全同时也是最容易推广且行之有效的心理或生理疾病治疗方法。在舞蹈疗法中最重要的是“指导”和“感悟”, 对于中职生而言, 舞蹈可以使他们潜藏在内心深处的焦虑、愤怒、抑郁、悲哀等不良情绪充分释放出来, 对心理创伤等心理障碍起到促进分解和消除作用。中职生处于生理和心理逐渐接近成人的一个重要发展阶段, 我们需要从生理、认知、情感和社会性等方面引导学生比较全面地了解自己。尤其是当一些负面情绪产生的时候, 该如何应对, 如何对自己的情绪找到一个合理的宣泄口, 除了去寻找专业的心理咨询师进行心理辅导之外, 自我调节也是非常重要的。处于青春期的孩子, 总体上还是好动的, 因此比起其他方式, 舞蹈疗法会让他们更感兴趣, 更愿意去尝试, 从而更容易取得良好的效果。让学生多了解各种心理疏导的方法和渠道, 对学生形成完善而健康的人格是非常有利的。因此, 在舞蹈课程中引入舞蹈疗法, 在健身塑形的同时, 又能达到健心的效果, 这是个必要且一举多得的好方法。

四、在中职舞蹈形体课中引入舞蹈疗法的可行性

1. 中职生的心理健康现状

中职生处于心理的成长期, 对于刚经历中考失利的中职生来说, 他们的心理正处于相对薄弱的时期, 在学习心理、个性心理、人际关系心理、自我认识心理、性心理、情绪情感心理及择业心理等方面都存在着诸多问题。近年校园暴力、早恋、自杀等现象在校园里越来越频繁地出现, 进一步表明他们心理健康状况不容乐观。在用心理咨询及心理治疗等方法进行治疗的基础上, 可以用舞蹈疗法来进行辅助治疗, 应该能达到一定的效果。

2. 中职生舞蹈形体课的现状

目前中职学校的舞蹈形体课, 不管是舞蹈专业或非舞蹈专业, 教师教的和学生学的都是基本的舞蹈技巧, 包括芭蕾的基训, 民族舞、现代舞、拉丁舞等。学生在学习中得到更多的是身体能力的锻炼, 柔韧性、控制力、力量的加强, 对于心理上的帮助却是微乎其微。而有些没有舞蹈基础的学生, 因为练不好舞蹈动作而产生严重的自卑感和厌学心理, 这种纯技巧性的舞蹈学习反倒对他们的心理健康产生不良影响。

3. 在中职舞蹈形体课中引入舞蹈疗法简便易行

(1) 选择符合中职生年龄及性格特点的舞种。中职生正处于青春期, 生性好动, 现代的学生渴望自由, 崇尚自我, 街舞、现代爵士和体育舞蹈 (国际标准舞) 都是时尚的舞蹈, 都适合作为中职生课堂学习和舞蹈治疗的舞种。它们都有着欢快的节奏, 自由的舞步和彰显个性的舞蹈动作, 非常符合当今学生的审美和情感宣泄的要求。我们以体育舞蹈为例, 体育舞蹈有摩登舞和拉丁舞共十种风格迥异的舞蹈, 舞蹈风格的多样性正可以满足不同性格学生的选择。在舞蹈课的教授过程中, 作为教师, 我们不仅要教会学生完成动作的技巧, 更可以为学生讲解每个动作所代表的含义及在音乐的配合下如何使自己的情绪和情感融为一体。例如, 在上斗牛舞的课程时, 在斗牛舞慷慨激昂的音乐声中, 我们可以引导学生, 把自己想象成勇敢的斗牛士, 与内心的“牛”进行生死搏杀, 至于内心的“牛”, 我们可以把它想象成你任何的负面情绪和你所认为的困难。同样, 街舞斗舞的部分也和斗牛舞有着异曲同工之妙, 可以是个人或一个群体与另一个人或群体的较量, 在夸张、张扬的动作中, 我们一次次给自己信心, 一次次战胜自己的假想敌, 通过一次次的课程的深入, 学生勇于面对困难的自信心就被慢慢地树立起来了。

(2) 采用适合不同基础的学生学习的分层教学法。最好能把有舞蹈基础和没有舞蹈基础的学生分开来上课, 越复杂越细微的动作, 对情感的表达越会细致、彻底。对于有舞蹈基础的学生, 我们可以通过编排复杂的、肢体语言更为夸张的舞蹈, 或延伸感更强及控制力更强的舞蹈动作, 如感情丰富的伦巴舞或优美流畅的华尔兹。通过对完成动作, 引出内心最真实的感受。对于舞蹈基础比较差或没有舞蹈基础的学生来说, 我们用瑜伽或一些单一的舒展造型让她们通过完成动作来实现动作与情感的一致表达, 甚至可以只让他们通过改变自己呼吸的节奏来体会不同的情感表达。分层上课对基础较差的学生来说, 最大好处是没有来自基础好的同学的压力, 能让他们更轻松地完成自己的动作和进行情感的宣泄。

(3) 充分利用熟悉环境和群体的力量进行舞蹈治疗。在舞蹈形体课中引入舞蹈疗法的一个最大优势就是熟悉的环境和群体的力量。和朝夕相处的同学在熟悉的舞蹈房里, 学生比较容易放松下来, 针对现在的中职生大多是独生子女的现状, 以及许多学生自我意识太强, 较自私, 不懂得付出等特点, 我们可以设计这样一种场景:让学生们站在地板上, 感受大地带给你的支撑力;靠在墙上, 感受到墙给你的支撑力, 靠在同学的身上, 感受来自同学的支撑力和温暖;只要依靠着对方, 可以很轻易地站起来;闭上眼睛, 做想做的动作, 不要怕摔倒, 不要怕碰壁, 因为在你身后, 有你的同伴在保护你。教师可以通过这种支撑的小练习, 引导学生思考:在生活和工作中, 人和人是需要互相支持、互相关爱的, 不管是别人依靠你还是你靠着别人, 那种相互的信任和支持的感觉是特别温馨的。在群舞和双人舞的编排中, 我们可以更多地引导学生相互信任和帮助别人, 增加同学之间的互信感, 从而发挥意想不到的“疗效”。

心理学对舞蹈的研究表明, 舞蹈是治愈心理创伤的一剂良药。舞蹈疗法的研究与应用在我国尚属一个较新的领域, 在中职学校舞蹈形体课堂中, 引入舞蹈疗法是一个创新性的有益尝试, 可以在一定程度上减轻中职生在学业、择业、就业等方面堆积的压力, 为合理宣泄不良情绪找到合适的出口。把舞蹈疗法引入中职课堂, 有其必要性与可行性, 并且能够在培养高技能、高素质、高情商的优秀中职生的教育教学过程中发挥其应有的作用。

参考文献

[1]曹文雯, 吴继霞.舞蹈心理治疗法——更适合东方人的心理疗法[J].社会心理科学, 2010 (Z1) .

[2]舞蹈疗法治疗您的心灵[EB/OL].http://www.xinzhi99.com/www/10/2012-07/15159.html.