诗歌创作社团活动总结（共12篇）
篇1：诗歌创作社团活动总结
一、漫漫求索路
第一阶段：酝酿、起步
在调查准备过程中，我们对六年级学生进行了询问、访谈、调查，并设计了一份调查问卷。通过调查统计，我们发现：
1、学生对诗歌的兴趣，远远超出了我们预想，学生不但喜欢读诗，而且经常摘抄诗，并能记住一些精美的诗句，大部分的同学都曾蒙发过写作的欲望，并确实有过尝试的经历。这所有的一切，都有力的证实了一点：儿童诗歌创作的实验，顺应了学生的强烈愿望，学生对诗歌兴趣，给活动的成功，提供了有力的保证。
2、通过调查分析发现：学生虽对诗歌有浓厚的兴趣，但对诗歌的认识肤浅。有的一无所知，有的只凭，感觉认识到诗歌有语言凝炼，顺口（押韵）、有激情、回味无穷&&的特点，可见，学生有一定的感悟能力，这也给活动的成功提供了一定的可能性。
3、学生对诗歌的学习，带有一定的冲动与盲目性，对诗歌的特点认识不足，认为写诗歌很简单、很容易，可以一挥而就，所以虽然都曾有过创作诗歌的经历，但从学生即兴创作的作品看，缺少内涵，不讲技巧。其中，只有10%的学生，能按诗歌的形式借事、借物、借景抒情，有70%的学生能写出朗朗上口的三、五名诗，有20%的学生，思路混乱，语言零散，找不到诗的感觉，他们不知道诗歌创作要讲求循序渐进。平时，只知道烦恼时写，高兴时写&&认为写出来的就是诗歌，只知抒怀，不讲文字表达，其实这种冲动，确实是我们诗歌创作必备的激情，而学习的盲目性、随意性，学生进行诗歌创作的底蕴积累、诗歌语言表达的技能、技巧，也恰是我们所需要加以辅导和重视的地方。在对学生认识诗歌、学习诗歌、创作诗歌的程度，有了全面系统的了解之后，我们教研组成员进行了综合分析，整理，并针对性地制定了第二阶段的研究方案。
第二阶段：探索、求知
在这一阶段，我们做了大量的实际工作：
1、兴趣是最好的老师，研究一开始，我们多次组织学生进行读背大赛、诗歌朗读比赛、诗歌常识多少竞赛，出图文并茂的诗歌小报等活动，通过丰富多彩的趣味性活动，大大激发了学生诗歌阅读的兴趣，让学生初步感知了诗歌的语言美、内容美、形式美。
2、俗话说厚积而薄发、读书破万卷，下笔如有神。没有丰厚的积累，哪来创作的基石？所以，我们组织学生进行了大量的阅读、摘抄、并定期交流、加大学生诗歌语言的积累，增加学生诗歌创作的底韵，引导学生逐步理解和内化诗歌的语言。
3、通过对大量诗歌作品的赏析、品悟，指导学生认识和了解诗歌的特点，逐步训练学生掌握诗歌表情达意的技能技巧。通过对典范的儿童诗歌作品的赏析，引导学生认识诗歌具有：音韵的和谐，节奏的鲜明，饱含丰富的想象和热烈的情感等特征，并引导学生对诗歌和小说、童话、故事等进行比较，感觉诗歌重视抒情、强调意境的语言表述方式等，对诗歌进行了全方位的评析，感悟与学习。
4、陆游曾教导自己的孩子：汝果欲学诗，功夫在诗外。我们实验教师经常带学生走向生活，走向社会，走向自然。在广阔的大背景中，引导学生多观察、多发现、多思考，陶冶学生的性情，开阔学生的视野，并安排具有一定主题的诗歌茶话会。激发学生热爱诗歌的情感和创作诗歌的欲望。
5、鼓励一部分有创作天赋和对诗歌有特别爱好的孩子，率先步入创作天堂，以此带动和诱导更多的孩子产生创作的灵感和激情。
第三阶段：感悟、创新
这一阶段，我们加大了对优秀儿童诗歌作品的评析、感悟、欣赏的力度；通过课内外结合，引导学生留心感受身边的万事万物，并激发学生多观察、多发现、多思考，激发创作欲望。同时，引导学生进行情境创作，让学生在真实的生活背景中选取创作素材，积极投身于创作活动中。而且及时评析、反馈学生作品，让学生在不断交流、讨论、评点过程中总结、提升，从而进一步增强学生的创作水平及其相关能力。我们寓创作于鉴赏之中，寓创作于活动之中，扶放结合，仿练结合，课内外结合，理论与实践结合，诗歌与生活结合，开展了丰富多彩的活动，让学生去亲近社会、亲近自然，去体验生活；让学生用童眼看世界，产生真知、真觉；去生活中发现真、善、美，陶冶性情。学生创作激情高涨，而且文思如泉，大量的诗歌作品如雨后春笋，层出不穷。整个一、二、三阶段的活动，在紧张而忙碌中度过，但我们教研组成员回顾走过的艰辛，看到活动过程中良好的运作趋势，个个更加信心十足，而且一个个鲜活的经历和体验给我们每个成员，都带来了无穷的乐趣和快慰。
第四阶段：对比、分析
为了全面了解学生诸方面能力的发展状况，这一阶段，为了对比活动前后，六年级全体学生创作水平的差异，和其它诸方面能力的悬殊，我们不仅搞了访谈调查、问卷测试，并将实验过程中对学生的各种观察记录和成果进行了深入的研究和分析。结果发现：
1、学生对诗歌的学习兴趣，有了极大的提升。具体表现为：学生对诗歌的研读兴趣浓厚，常常手不释卷；学生整本整本的读书笔记中有精美的诗句摘抄，有精彩的诗句评析；学生的创作热情高涨，创诗、评诗蔚然成风。
2、学生的阅读、赏析、感悟能力大大增强。表现在：学生能对诗歌的音韵和谐、鲜明的节奏、丰富的想象、热烈的情感等进行深入的剖析和感悟。
3、创作能力明显提高。活动初期，学生对诗歌的认识非常肤浅，只能写几句支离破碎的零星小诗。而现在，大量的学生优秀诗歌作品如雨后春笋。这些作品，不论是形式，还是内容，也不论是方法和技巧，都是十分难得的。
4、观察能力、想象能力、审美情趣等偕同发展。孩子们在诗歌学习过程中，情操得到了陶冶，人文素养得以提升：学生语言、行为健康文明；个性、品格健康向上；谈吐文雅，有修养，有品味；校园文明歌谣层出不穷，文明风气悄然形成；亲情、友情、师情得以突显和张扬。
第五阶段：整理、总结
通过我们共同的努力，用点点辛劳换来了硕果累累。
1、教师的科研理论水平和教学业务能力得到了大幅度的提升。
2、学生的创作能力、认知水平、审美情趣等得到了全面和谐的发展。从以上统计可以看出，学生的创作激情，已到了难以抑制的地步。学生能准确表情达意，对文学产生浓厚的兴趣，能用心感受作品与生活，并以此调整自己的情感、态度、价值观。到目前为止，学生尝试创作的诗歌作品获奖的有30余篇。在这些稿件中，有抒情诗，有叙事诗，有有韵诗，有无韵诗，还有的是自由体的散文诗，形式不同、内容各异。
3、学生人文素养，审美情趣，认识水平等诸方面能力大幅度提高。
语言、行为，健康、文明；个性、品格、健康向上，谈吐文雅、有修养、有品位。知识面广，观察力、想象力强，善于发现美、能透过现象发现本质，并有自己看待事物的独到见解。能准确表情达意，对文学产生浓厚的兴趣，能用心感受作品与生活，并以此调整自己的情感、态度、价值观。
二、吾将上下索
通过活动的开展，我们的最终目标是通过儿童诗歌的研究陶冶学生的性情，增强学生的审美情趣，提高学生的人文素养。事实证明，诗文化确实能铸造孩子的心灵，启迪孩子的心智，提升孩子的品位。我们在活动过程中取得了非常宝贵的经验，只有把取得的宝贵经验介绍和推广出去，把资料达成共享资源&&真正让儿童诗歌成为所有学生成长的乐园，儿童诗歌的创作才能进一步发扬光大！
篇2：诗歌创作社团活动总结
整个活动，在紧张而忙碌中度过，但我们人文教研室教师回顾走过的艰辛，看到活动过程中良好的运作趋势，个个更加信心十足，而且一个个鲜活的经历和体验给我们每个成员，都带来了无穷的乐趣和快慰。我们共收到13中职学生原创诗歌124篇，通过评选，评出一等奖3名，二等奖 5名，三等奖10名，优秀奖15名。
通过本次活动，我们发现：
1、学生对诗歌的兴趣，远远超出了我们预想，大部分的同学都曾蒙发过写作的欲望，并确实有过尝试的经历。学生虽对诗歌有浓厚的兴趣，但对“诗歌”的认识肤浅。有的一无所知，有的只凭感觉，学生对诗歌的学习，带有一定的冲动与盲目性，对诗歌的特点认识不足，从学生即兴创作的作品看，缺少内涵，不讲技巧。
2、我们多次组织学生进行读背大赛、诗歌朗读比赛等活动，大大激发了学生诗歌阅读的兴趣，让学生初步感知了诗歌的语言美、内容美、形式美。鼓励一部分有创作天赋和对诗歌有特别爱好的孩子，率先步入“创作”天堂，以此带动和诱导更多的孩子产生创作的灵感和激情。
3、我们寓创作于鉴赏之中，寓创作于活动之中，扶放结合，仿练结合，课内外结合，理论与实践结合，学生创作激情高涨，而且文思如泉，大量的诗歌作品如雨后春笋，层出不穷。
通过我们共同的努力，用点点辛劳换来了硕果累累。
1、教师的科研理论水平和教学业务能力得到了大幅度的提升。
2、学生的创作能力、认知水平、审美情趣等得到了全面和谐的发展。从以上统计可以看出，学生的创作激情，已到了难以抑制的地步。学生能准确表情达意，对文学产生浓厚的兴趣，能用心感受作品与生活，并以此调整自己的情感、态度、价值观。到目前为止，学生尝试创作的诗歌作品获奖的有30余篇。在这些稿件中，有抒情诗，有叙事诗，有有韵诗，有无韵诗，还有的是自由体的散文诗，形式不同、内容各异。
3、学生人文素养，审美情趣，认识水平等诸方面能力大幅度提高。
语言、行为，健康、文明；个性、品格、健康向上，谈吐文雅、有修养、有品位。知识面广，观察力、想象力强，善于发现美、能透过现象发现本质，并有自己看待事物的独到见解。能准确表情达意，对文学产生浓厚的兴趣，能用心感受作品与生活，并以此调整自己的情感、态度、价值观。
通过活动的开展，我们的最终目标是通过诗歌的研究陶冶学生的性情，增强学生的审美情趣，提高学生的人文素养。事实证明，“诗文化”确实能铸造心灵，启迪心智，提升品位。
基础部
篇3：诗歌评判与诗歌创作
一曰境界高。所谓境界,即事物所达到的程度或表现的情况,比如思想境界、艺术境界,等等。近代学者、文学评论家王国维在《人间词话》中借用宋代词人的词句写的三种境界比较有代表性。“昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。”(晏殊《蝶恋花》)是第一境界;“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”(柳永《蝶恋花》)是第二境界;“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。”(辛弃疾《青玉案》)是第三境界。大凡有诗歌创作实践的人,对以上三种境界都会有切身的感受。开始作诗,创作欲望高,又担心自己写不好,信心和希望若有若无,几分痴迷,几分迷茫,的确有“独上高楼,望尽天涯路”的感觉。进入状态后,总想着把诗写得更美一点,更纯粹一点,说是对语言的锤炼,实则是磨砺思想或者说是折磨思想的一个过程。得不到好句子,常常是连觉都睡不好,真可谓“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。思想的过程,又是一个发现甚或不断发现的过程;而发现,每每在不经意中巧遇新鲜的东西,这时候,你就会激动起来,眼睛一亮,豪情万丈,你可能会旁若无人地唱上一段什么歌,甚至手舞足蹈起来,说得严重一点,有那么一点神经质,这就应了哪句话:“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。”这三种境界,都离不开两个东西,即人品与作品。也就是说,境界是作者的人格特质与品格高下的重现,同时也是作品品格高下的展示。
二曰感怀深。有一句老话叫“诗言志”,志,即源于心怀的感动。触景生情,感怀弥深。艾青的名篇《礁石》即可证明这一点。从诗人所讴歌的“礁石”的形象上,可以鲜明地感受到诗人崇尚的饱经磨难而又坚贞不屈的伟大气质与精神。只要感怀深,哪怕语言朴素一点,形象简略一点,也仍然能使人不能忘怀。感怀是心灵的到达,一切矫揉造作,搔首弄姿,只能使人生厌,使人反胃。意大利诗人但丁在他的名篇《神曲》中有一句诗说:“他是诗人,不是写诗的人。”这是什么意思呢?诗人难道不是写诗的人?从字面上讲,诗人不就是写诗的人吗?但丁不是在玩文字游戏,这里,前一个“诗人”的“诗”字是指真正的诗,而后一个“诗”字则只是形式意义上的诗。“诗人”,就是忠实于自己的体验感触,不写自己真实的心灵颤动以外的东西。
三曰情操美。情操是由感情和思想综合起来的不轻易改变的心理状态。“对真、善、美、圣的寻求,对纯情的执著,对正义与正直的坚持,对罪恶的愤怒,对生命的喜悦,对亡故的哀伤,对国家民族复兴的企愿,对众生忧患的悲悯……莫非优美之情操。”而那些以诅咒自己文化的优良传统为荣,狂妄的自我膨胀,沉沧于迷幻药之类的东西而沾沾自喜还以为值得大写特写等等,无疑为情操之卑劣。我们在评判诗歌的时候,必须做到爱憎分明。
四曰语言精。一首诗,是由语言构成的;语言,是由一个一个的字连缀的。语言精,就是要善待每一个字,选好每一个字,用好每一个字。就像我们欣赏建筑之美,不能忽视每一块砖所起到的作用一样,我们要让每一个字找到应有的位置。语言精,就是要准确、凝炼、有新鲜感、有跳跃性。古人常提到“诗眼”这两个字,现在我们把它称之为“警句”。诗人田间说:“警句是诗的眼睛,明亮发光。”臧克家说:“诗要有警句,如果把诗中的每一个字比作砖瓦,那么,警句就是梁柱。”所以,在诗篇中创造出具有深刻哲理意味的警句,有助于提高诗的品味,提高诗的感染力。现在有些诗歌中,通篇都是对琐屑、无聊和乏味的日常生活细节的描述,东拼西凑,鸡零狗碎的。而且,这些诗中的描述不是去揭示日常生活的真相,而是对之摆出一种洋洋得意、津津乐道的姿态,仿佛他们已经看透了生活,看破了红尘。这绝不是一种新的艺术创建,而是一种传统的劣根的生活态度的回潮和反弹,它借一种无聊的话语,在伸张一种卑鄙的趣味,一种粗蛮的生活态度。这无疑是不可取的。
五曰形象活。有一个谜语,谜面是这样的:“远看山有色,近听水无声。四季花还在,人来鸟不惊。”这个谜语的谜面就是一首诗或者说具备了诗的某些特征,它容易使人记忆,为什么呢?最重要的原因,就是它借助了形象来说话,很容易刺激人的听觉,随之实现听觉到视觉的转换。山、水、花、鸟、人,还有色彩,还有声音,还有人的走动,这些形象的自然切入,叫人耳目一新。所谓“诗中有画”,其实也就是要求有具体的形象感,使人读后栩栩如生,若有一幅画面浮现眼前。如果把创作诗歌比作制作豆腐的话,形象就好比制作豆腐时所用的石膏。如果没有石膏,豆腐就会散架,不管你将那豆腐块切得多么碎小,石膏都含在豆腐里,哪怕你肉眼看不见。可以这么说,你不会使用形象,你就没有完成诗歌创作的准备,在这种情况下,你硬着头皮写下去,必定会打乱仗。中国自古有“赋、比、兴”三种写诗的方法,叙物以言情,索物以托情,触物以起情。汉字本身就是最有形象感的文字,它所具备的结构之美,是任何拼音文字所不能达到的,要说诗歌的形象美,汉字就给了我们天生的姿态。无论欣赏诗歌,还是诗歌创作,我们都应该有一种自豪感,带着一份好心情。
六曰结构紧。新诗以分行排列为外观特征,它的结构与传统诗最大的不同在于增加了排列美这一要素。从一个字到整篇排列,或整齐谐和,板块醒目;或参差不齐,错落有致,根据诗的需要和个人的审美取向,你可以自由选择、自由发挥。视觉美,在未通读正文的情况下,给你一种文字的排列所独有的美感。你可以眯着眼看,或者用眼睛就那么扫视一下,这种形体美,会刺激你的阅读兴趣。诗如何分行,每行以多少字为宜,并没有一定之规。散文中有“形散神不散”之说,书法中有“形断意不断”之说,诗的分行与之相通:形断意不断,意断形相连。
七曰音韵畅。所谓音韵,即诗歌的音乐性,就是指诗歌在形式和语言所具有的与音乐相同或相近的艺术特质。音韵是诉诸听觉的艺术。正象音乐必须通过演奏、歌唱来表现一样,诗歌也只有在吟唱、朗诵中才能充分发挥其抒情的、审美的艺术效果。从诗歌的发展历史看,音乐性是诗歌先天的素质。就新诗而言,尽管它打破了传统诗那种一定的韵式,并不等于不要音韵感,事实上,音韵美正是诗歌语言与散文语言的重要分水岭。现在音韵的运用又有了新的分野和新的认识,不过,无韵的自由诗仍然要有节奏感和韵律感才行,它以感情起伏为节奏,而在形式上,则消失了韵脚。至于有的人不懂韵而排斥押韵,那是一种不聪明的表现。
八曰风味醇。风味是一首诗能否具有魅力的主要决定因素。风味醇,就是风味醇郁。醇,有许多的近义词,醇厚、醇美、醇香、醇正。也就是说,风味,你不仅可以品,可以闻,还可以听,可以看,可以悟,可以思。从某种程度上说,我们对某些作品风味的肯定,也就是对这些作品的作者的人格的肯定。通常情况下,这样的判断,很少出现偏差。
如果说诗歌评判是诗歌创作的准备的话,那么,诗歌创作则是对诗歌评判的重构与完善。诗歌创作有无规律可循?这其实是一个不便回答的问题。每一位诗人都在按自己的方式进行创作。排出表面的繁复,笔者以为,吸收传统,借鉴现代,让诗歌返璞归真,不失为一条可行之路。
从题目入手。对于一个初学者来说,往往容易忽略题目的重要性,或以清一色的名词作题;或写出的题目总给人一种似曾相识的感觉,等等,这些题目都很难调动人们阅读的兴趣。当然,这并不是说,别人写过的题目就不能再写了,如果能出新,也未尚不可;如果是炒现饭,那就有点煞风景了。有一个说法,题目要当诗来写,或者干脆说,题目,是诗的一半。有了好题目,你就会激动不已,你就会按捺不住,你就会以一种良好的状态投入到这首诗的创作中去。比如《花朵的方向》。花朵有方向吗?从语法的角度讲,似乎是一个病句。花朵有色彩,花朵有香味,花朵哪里有什么方向?不,花朵有方向,它的方向是向上的,因为光合作用,它每时每刻都在向上,这个题目给了我们多少想象的空间:花朵有根,植根大地;花朵向上,有太阳、有天空,更有诗人的目光。又比如《停在记忆上的云》。记忆是保持在脑海里的过去事物的印象。一朵云,停在了记忆上,它是什么样的颜色?什么样的状态?或许每个人回答都不一样,看到这样的题目,首先就叫人沉默。从题目入手,往往会出现这种情况:一是有一个题目突然从心里冒出来,或许这就是所谓的灵感吧;二是有了一个挥之不去的形象,再考虑围绕这个形象作一个什么样的题目;三是有了某样一种氛围,暂定一个题目,然后边写诗边修改题目。强调题目的重要性并灵活地运用于诗歌创作,常常会使读者在阅读的阻碍中获得发现的惊喜。
用形象说话。一首诗有没有生命力,在于它有没有形象。形象能给人色彩感、画面感、动态感。在我们的生活经验中,就有许多美好的形象留在我们的记忆中,你说记忆深刻也好,你说刻骨铭心也好,形象的穿透力,常常会使我们惊讶不已。我们的记忆,因为有形象来帮忙,才找到了一个又一个支点。来看《火焰》。火焰很平常,大家都见过。可要写特殊的火焰,第一朵火焰,人类的第一朵火焰,燧木取火,这属于历史知识的范畴了,我们谁都没有能力去讲述这段历史,而我们感兴趣的是那第一朵火焰像“试翅的黑蝴蝶”。黑蝴蝶,便是我们要捕捉和描绘的形象。第一朵火焰叩响天空/烧毁了一片森林/回响的空旷里/飘满试翅的黑蝴蝶/纷纷扬扬/是一些故事的种子/认识了火焰/其实就是掌握了光明/太阳的微笑/曾是红色的狡黠/使我们的祖先/学会了思考和拼搏/作为火焰的映衬/黑夜与寒冷目光炯炯/像一对谪仙/从另一侧面为我们指点生活/还有饥饿/把我们每个人都培养成/火焰的捍卫者。这首《火焰》,除了黑蝴蝶,还有许多与之相关联的形象,天空、森林、种子、太阳,还有“红色的狡黠”,黑夜与寒冷也拟人化了,可以“目光炯炯”,像一对受了处罚下界到人间的神仙,为我们指点迷津。用形象说话,代替了我们口舌的笨拙,同时又使我们的思想有了一个舞蹈的空间。
靠语言造型。写诗,对语言的要求是极高的。它不仅仅是停留在句子通顺、语法规范的层面上,而是要洗炼、独到、本质、纯粹。用语言造型,是对一首诗的整体关照。选择什么样的词语,准确地说,是选择什么样的字,在字的组合中结构什么样的形象,折射出什么样的思想,语言起着关键的作用。一个字的重复,一个字的变化,都是很有讲究的。现以《小孩与桌子》为例:小孩的头/撞在了桌子上/桌子未笑/小孩哭了/妈妈拿过木尺/连连敲打桌子/桌子未哭/小孩笑了。全体只有两段、八句,记述的事情也很简单:小孩的头撞在了桌头上,疼得哭起来;妈妈用善良的、欺骗的手段用木尺敲打了几下桌子,小孩不哭了。小孩的头撞在了桌子上,可见小孩还小,一、两岁吧,只有桌子那么高。这是诗中的暗示。关键是字的变化,使这首诗在童趣中多了一些机警,桌子未笑/小孩哭了/……桌子未哭/小孩笑了。无非是将“笑”与“哭”换了一下位置,效果就出来了。自然,桌子既不会哭,也不会笑,可小孩由哭变笑,这首诗也就完成了。另有一首《门》:我想把门关上/然后坐在谛听里/细品你不期的脚步/与叩门的声响/我又想把门打开/好让你梦幻般的眼睛/和我灼热的心/来一次自然的碰撞/到底是打开/还是关上/我来不及想/却又想了一个晚上。这首诗写了一种等待,等待谁?诗中没有说出来。也许是朋友,也许是恋人,这都不重要。关键是把那种“等待”写得有了味道。不知道是把门打开好,还是关上好,接着又说“来不及想,却又想了一个晚上”。来不及想,时间那么短;一个晚上,时间又那么长,门到底是个什么状态?这其中有太多的暗示。诗的语言,不能容忍多出一个废字。长思考,短文字,这样才有了语言的张力。
以情感取胜。写诗,要有感情投入,这是不言而喻的。没有感情,诗就没有了灵魂,而感情的基础是思想。来看《瓶子在清晨碰撞》。瓶子是什么样的瓶子?你可以把它想像成啤酒瓶子,是液体被人吸干了的空啤酒瓶子。那空瓶子在清晨碰撞又是怎么一回事呢?诗记下了一个真实的片段。一个收废瓶子的人在他的竹篓里装瓶子,那两只竹篓分别架在自行车后座两边。就那瓶子碰撞的声响,使诗人的内心隐隐作痛,想到了生活的艰难。诗人不知道这许多的空了的酒瓶子能卖多少钱,也许够不上一包上好的烟钱,或者等于半个月的早餐(或许每次只能吃一块钱一碗的面条)。但诗人被他那种用平静的心态享受生活的精神感动了,于是有了写作的冲动,记录下最本质的生活。瓶子不经意的碰撞/好响/这分明是窗外的事物/正在行走的事物/行走的瓶子和人/悄悄中/带着某种液体的重量/急骤的脚步声/像砂砾一样杂乱无章/我不能很好地去倾听/城市的清晨/仿佛瓶子的破碎/撒落些什么/沿着记忆的街道/我让疲惫临风而舞/渐渐模糊的空洞里/开满失眠的灯光/我无法将瓶子进行概括/瓶子太多/而且各式各样/都有精美的包装/人们反反复复将它们搬运/用尽气力/朝着梦中的方向/瓶子在清晨碰撞/在梦的边缘碰撞/掌握瓶子的人/变得一天比一天匆忙/而瓶子在破碎前总要碰撞/我不知道它们停顿在什么地方。要想以情感取胜,必须注重生活的积累,从细微处着眼,多观察、多思考、多记录。厚积薄发,乃是诗歌创作之精要。
还有一点是不能忽视的,就是要从写短诗开始,并从中锤炼语言,塑造形象,完成情感的酵化。多写短诗,或许是走向成功的一条捷径。
摘要：诗歌评判与诗歌创作是两个不同的概念,它们之间既有区别又有联系。纵观诗歌的流程,异态纷呈,波澜壮阔,从旧体诗、近体诗(格律诗)到新体诗和新诗(自由诗),按历史发展的演变,出现了不同的分类。本文拟就新诗的评判标准和创作方法展开讨论。
关键词：诗歌评判,诗歌创作
注释
1引自高凖《试论诗的评判标准》,载《诗刊》2001年第2期。
2同上。
3黄明山:《花朵的方向》,载《飞天》1992年第5期。
4参见黄明山《幸运的翅膀》,载《飞天》1995年第5期。
5黄明山:《火焰》,载1998年8月8日《文艺报》。
6引自《中国诗歌精选》,中国作家协会选编,长江文艺出版社出版。
7引自《中国当代青年诗人诗萃精评》,长江文艺出版社出版。
篇4：汉字与诗歌创作
离合诗是先把字拆成偏旁，然后把两个偏旁合在一起组成一个字。最早的离合诗当推后汉孔融作的《离合郡姓名字诗》（其首句为“渔父屈节”）。此后历代都有一些名家的离合诗问世。如晚唐诗人陆龟蒙写了《闲居杂题》五首离合诗，诗为七言四句，将前一句的尾字和后一句的首字合起来，组成另一个字，即用此字作为诗题，如其中的一首：《鸣蜩早》“闲来倚杖柴门口，鸟下深枝啄晚虫。周步一池销半日，十年听此鬓如蓬。”南宋刘一止作了一首《山中作拆字语寄江子我郎中》：“日月明朝昏，山风岚自起。石皮破仍坚，古木枯不死。可人何当来，意若重千里。永言詠黄鹤，志士心未已。” 这是一首典型的离合诗，全用拆字为句，“日月”为“明”，“山风”为“岚”，“石皮”为“破”，“古木”为“枯”，“可人”为“何”，“千里”为“重”，“永言”为“詠（现写作咏）”，“士心”为“志”。在小说中也有利用离合诗来表现人物形象的，如《红楼梦》第五回：“凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事更哀。”这里把凤姐的“凤（繁体作鳳）”拆成“凡鸟（鳥）”。而“二令”则是“冷”，“人木”合为“休”，委婉表明贾琏对凤姐由听从到冷淡，最后休弃的故事情节。
回文诗是一种可以倒读或反复回旋地阅读的诗体。如宋代李禺夫妻互忆回文诗：“枯眼望遥山隔水，往来曾见几心知？壶空怕酌一杯酒，笔下难成和韵诗。途路阻人离别久，讯音无雁寄回迟。孤灯夜守长寥寂，夫忆妻兮父忆儿。”正读是夫思妻，倒读是妻思夫。而宋人钱惟治的《春日登大悲阁》诗：“碧天临阁迥晴雪点山亭夕烟侵箔冷明月敛闲庭”，二十个字以任何一个字为起点，不管是顺读，还是倒读，都可以成诗，这样可以组成五言诗四十首。明末浙江才女吴绛雪以四季景色为题创作了回文诗《四时山水诗》。春景诗（莺啼岸柳弄春晴夜月明）：莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明。明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。夏景诗（香莲碧水动风凉夏日长）：香莲碧水动风凉，水动风凉夏日长。长日夏凉风动水，凉风动水碧莲香。秋景诗（秋江楚雁宿沙洲浅水流）：秋江楚雁宿沙洲，雁宿沙洲浅水流。流水浅洲沙宿雁，洲沙宿雁楚江秋。冬景诗（红炉透炭炙寒风御隆冬）：红炉透炭炙寒风，炭炙寒风御隆冬。冬隆御风寒炙炭，风寒炙炭透炉红。
诗歌创作的技巧很多，数字入诗也是技巧之一。有意识地把一首诗的大部分句子都用上数字，就是数字诗了。据说，卓文君与司马相如婚后不久，司马相如即赴长安做了官，五年不归。文君十分想念。有一天，她突然收到丈夫寄来的一封信，自然喜不自禁。不料拆开一看，只写着“一二三四五六七八九十百千万”十三个数字。聪明过人的卓文君立即明白了丈夫的意思：数字无“亿”即无“意”啊！于是，她满含悲愤，写了一首数字诗“一别之后，二地相悬，说的是三四月，却谁知五六年！七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中断，十里长亭望眼欲穿。百般想，千般念，万般无奈把郎怨。万语千言道不尽，百无聊赖十凭栏，重九登高看孤雁，八月中秋月圆人不圆。七月半，烧香秉烛问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒，五月榴花如火偏遇阵阵冷雨浇，四月枇杷未黄我欲对镜心欲乱，三月桃花随流水，二月风筝线儿断。噫！郎呀郎，巴不得下一世你为女来我为男。”司马相如读后羞愧不已，于是用驷马高车，把卓文君接到了长安。清人王士祯作过一首《题秋江独钓图》，是有名的数字诗：“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩；一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。”这首诗连用九个“一”，把渔人一边歌唱、一边喝酒、一边钓鱼的潇洒之态刻画得活灵活现，如在眼前。再如清代诗人纪昀的《咏雪》：“一片两片三四片，五片六片七八片。九片十片片片飞，飞入芦花皆不见。”此诗全诗咏雪，将数字一至十巧妙地嵌入诗中，人们回看诗题才恍然知是咏雪。另外还可以把数学运算以诗谜的形式表现出来的，如清人徐子云《算法大成》中有一首特殊的数谜诗：巍巍古寺在山林，不知寺内几多僧。三百六十四只碗，看看周遭不差争。三人共食一碗饭，四人共吃一碗羹。请问先生明算者，算来寺内几多僧？这是一首很奇特的数谜诗，此诗如果用现在的代数方程来解答，设寺僧为x，则可以列出如下算式：x/3+x/4=364，可得出x=624，即寺里六百二十四个和尚。
神智体则更为奇特。宋代桑世昌《回文类聚》载：“宋神宗熙宁间，辽使至，以能诗自夸。帝命苏轼为馆伴，辽使以诗诘轼，轼曰：‘赋诗易事也，观诗难事耳！遂作《晚眺诗》以示之。……辽使观之，惶惑不知所云，自是不复言。”苏轼所作诗即为神智体，也是苏轼首创。它通过改变汉字的位置和形状，寓意隐藏于字形当中。其特点是：以意写图，令人自悟。将文字巧作安排，字形有长有短，有横写，有侧写，有反写，有倒写。因其设想新奇，启人神智，故名神智体，又名长亭体，后广为流传。下面这首诗是这样读的：“长亭短景无人画，老大横拖瘦竹筇 。回首断云斜日暮，曲江倒蘸侧山峰。”还有一首也贴出供大家欣赏，按其字面及字形应读作：“斜月三更门半开，夜长侧枕意心歪，短命到今无口信，望断肝肠（长）无人来。”写的是一女子在家里等待与情人偷偷相会，然而等到了三更天，那个短命的还没来。虽然内容俚俗，但在形式上颇得神智体要旨。
宝塔诗，顾名思义，即形式上排列如宝塔的一种诗。如唐代白居易写过这样一首形式为双塔的宝塔诗：
在《儒林外史》第二回《王孝廉村学识同科 周蒙师暮年登上第》中，梅玖在申祥甫家吃饭时读的则是一首一字七言的塔形诗。形式如下：
这首单塔的宝塔诗每句都押(ai)韵，读起来朗朗上口。内容是说一个不修边幅的秀才，构思精巧，风趣幽默。
宝塔诗中比较特殊的是文字塔诗，文字塔诗与前面的一般的宝塔诗读法不一样，不能按正常的顺序来读，如：
这个文字塔是一首七言律诗，塔尖上的那个“月”字是题目，它押的是“十一尤”的韵，第一个韵脚断在“幽”字上，第二句断在“秋”字上……。运用“分书和读”的文字学常识，将每行中间的“月”字就近拼凑到左边或右边的字上去。这样，这个文字塔就流畅地读出来了：
湖上朣朣兔魄幽，光明忽散一天秋；朒朓向已垂银钓，圆绽今期漾玉球。馥郁桂芬云外落，朦胧山色镜中收；凭栏深夜看逾朗，何处笙箫作胜游。
还有一种叫飞雁体的宝塔诗，或叫晴空展翅飞雁文诗。如：
本诗的读法是：山远路又深，山花接树林。山云飞片片，山草绿澄澄。山鸟偷僧饭，山猿抱树吟。山僧请山客，山客绕山寻。
篇5：诗歌创作社团活动总结
桑镇二中在开展“祖国好、家乡美”主题创作实践活动中，紧紧围绕市局通知要求，立足本校实际，周密部署，精心组织，确保了主题创作实践活动效果。
一、加强领导，制定方案。
我校首先在教职工大会上组织学习了文件内容，深刻领会了该项文件精神，充分认识到开展主题创作实践活动的意义。我校成立了以赵晓杰校长为组长，马微波副校长、张海峰主任为副组长，班主任、语文教师为活动成员的领导小组，进一步明确了各相关人员的职责。
二、注重宣传，营造氛围。
为了主题创作实践活动的深入开展，我校多渠道的加强了宣传。一是利用集队集合、班会和校园广播对主题实践活动的意义进行宣传；二是利用学校专栏以黑板报的形式进行宣传；三是教师利用课堂向学生宣传。通过宣传,营造了活动氛围，师生们积极的融入了活动中。
三、活动开展，有条不紊。
1.班主任组织开展了以“祖国好·家乡美”为主题的班会课，赞美祖国家乡发展变化，讲述身边的感人事迹，抒发对祖国的热爱之情，对家乡的爱恋之情。
2.语文教师说明创作主题和要求，指导全体学生参与，完成创作实践。
3.由各班主任成立班内评议小组，评选优秀作品5篇上报学校。
4.学校评议小组对上交的40篇优秀习作再次评议，经过认真的阅读比较，一致认为张颖瑶同学的《愿祖国明天更美好》，李梦婷同学的《祖国在我心中》，张佳和同学的《为祖国歌唱》等作品感情真挚，值得推荐。
篇6：诗歌创作社团活动总结
在本次爱科学创作活动工作中，精心、积极组织师生参与开展以“体验、创新、成长”为主题、开展纪念“六〃五”世界环境日废旧环保手工制品比赛活动、参加县中小学师生“关爱”书画作品展的一系列青少年科技创新大赛的爱科学实践活动，利用国旗下讲话对全校学生进行“爱科学”活动动员，给学生介绍“科技奥运”知识，能按时完成上级布置工作任务。能做到准备早、参加人员多，点子新、投入大，涌现出许许多多有价值的科技小论文、科技小制作等。
一、本次参加爱科学实践活动师生人数占全校总人数的99%；
二、成立爱科学创作兴趣小组，每周星期三课外活动都组织学生进行科技创作与探究；
三、一年中，辅导学生共制作出360幅科幻画、创作小发明50件、科技小论文35篇、小制作90件、电脑绘画75幅；
篇7：诗歌活动总结
中华上下五千年，其文化博大精深，其文明源远流长。国学经典作为中华文化的精华，所蕴藏的艺术魅力，所承载的真、善、美，值得我们去追寻、探索、传承。通过组织诗歌美文朗诵比赛活动，为热爱诗歌朗诵的同学提供一个展示自我的平台，使浓郁的书香浸满校园，使同学们进一步认识到中华民族的优秀文化是孕育民族精神的思想母体，是推动中国社会前进的巨大动力，是各族人民共同的精神支柱，是社会主义精神文明建设主旋律的重要组成部分，从而激励大家立志成才，用自己的实际行动服务社会、报效祖国。
一、团队合作、精心策划
此次活动是团工委记者站的经典活动。于学期初，办公部就开始以个人为单位书写策划并修改，最终确定的优秀策划上交给记者站进行进一步的修改，确定最终方案，详细而有创意，集合了集体的智慧。
二、宣传到位、报名踊跃
自活动宣布开始，各班就积极激励同学踊跃报名参加。而且，为了使朗诵内容更为丰富，同学们在课后的时间里到图书馆或电子阅览室里查抄相关诗歌美文资料，这样的一种比赛热情，使得在报名的时候，我们收到的了许多填写详细的报名表，不但字迹美观，其内容的精彩也是不容忽视的，使大家对本次比赛充满了期待。
三、活动开展丰富、有序
1、因为活动前期的充分宣传、准备，以及团工委各部门在现场的协调，使得活动现场尽然有序。
2、选手们准备充分，配乐、多人合作等表演形式使得活动现场文艺氛围浓厚，作品内容富含深意，发人深省。
四、存在的问题
虽然本次活动开展顺利，取得了令人满意的效果，但是也有个别问题需要注意，以便下一次的提高。具体问题如下：
1、本次比赛的活动策划创新性不足，没有让每一位选手的个性充分发挥;
2、比赛前期准备时间，因没有提前明确现场工作，将工作分配到人，导致活动现场混乱，工作人员扎堆现象严重;
3、因没有提前对现场秩序作规定，比赛过程中没有封场，不断有人员出入，对选手发挥及现场观众的心情造成了一定的影响;
4、比赛前期对选手进行专业辅导工作做得不到位，部分态度认真的同学没有将应有的水平发挥出来，使得活动质量大大受限;
5、主持人活动前期准备不充分，串词不流畅，没有充分带动现场气氛，现场观众反应不够热烈。
本次诗歌美文朗诵大赛活动已经圆满结束，但是浓郁的书香已经弥漫在校园的每一个角落，学习的氛围久久不散。我想只要带动每一个人都投入到为弘扬民族文化而学习的洪流中，展示当代大学生的风采，这次活动就是有意义的。
篇8：诗歌活动总结
生活中处处有诗歌存在。每当我们在外地过节时，会自然想起王维的《九月九日忆山东兄弟》里的“独在异乡为异客，客每逢佳节倍思亲。”每当老师在期末给你写评语时，会祝福你来年“更上一层楼”。
“奔流到海不复回。”这是在朗诵诗歌活动中，我和同伴们在朗诵诗歌《将进酒》。“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”这时候，我就仿佛置身于诗中。我正切着牛，煮着羊。喝了三百杯酒……“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢虐。”陈王正在同我们喝酒。喝完一杯，赏十千金。我朗诵到这时，感到了一种豪迈的气势……“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁。”到这时，我已经忘记了自己，忘记了别人，我忘记了一切……我仿佛就在牵着最名贵的马取出了价钱昂贵的千金裘，统统去换来美酒，和朋友们共同来消融这无穷无尽的万古长愁!
是呀，诗的魅力是无穷的，他可以震撼别人。通过本单元的学习，我知道了生活中也有好多事物可以来写诗，我自己写的诗《垃圾桶》，就赞扬了那些被别人看作很低而又默默奉献的人。
篇9：诗歌朗诵活动总结
在全班同学的共同努力下，个人诵读取得了一定的成效。现将活动阶段总结一下: 为了培养学生做一个‘腹有诗书气自华’的人，我首先积极参与其中，和学生共同背诵中华古诗文，这样既增加了我自身的文化底蕴，又能调动学生背诵的积极性，从而增加了指导的有效性。
其次，我根据学校要求确保了开展“经典诗文朗诵”的时间。具体时间安排：
（1）利用早课时间，采用教师带读、学生齐读、优生领读、学生自由诵背等多种形式，让学生坚持按时背诵；并提倡制定恰当的周背诵量，力求达到这个小目标。
（2）每周抽出一节语文活动课，用于对学生背诵古诗词的辅导。到每周五最后一节课，让学生将本周所吟诵的古诗词全面复习，或在班级内举行古诗词吟诵表演赛；
再次，开展“经典诗文朗诵”活动的措施得力。具体主要措施：
（1）、为班级推荐10首古诗，供学生参考选用。
（2）、每学期至少举行两次吟诵古诗词评先表优活动，对在吟诵古诗词活动中表现突出、成绩优秀的同学给予奖励，鼓励学生不断提高吟诵古诗词的数量和质量。
（3）、背诵数量：每学期，要求每个学生确保15—30首，也可根据实际情况适当调高标准。
（4）、充分利用早晨、上课前、下课后等等各种时间，全面对学生进行“热爱、继承和发扬祖国优秀传统文化”的思想宣传和教育，激发学生对诵读古诗词的强烈兴趣和愿望。
（5）、采取多种形式，提高学生背诵的兴趣。与学生合作、竞争、交流，一发现典型，就做班内宣传，从而树立身边的榜样。
（6）、让学生先背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，充分汲取古诗文的精华，得到古诗文的浸润，厚积而薄发。语文教师要善于在教学和作文指导上灵活恰当地运用古诗文，引导学生使用古诗文，达到学以致用的目的。
（7）、把学生在背诵、活学活用中出现的闪光点及时记录，进行宣传并完善素质档案。
篇10：诗歌活动总结
诗言志，诗如画，我国是诗歌的国度，诗歌是我们国之瑰宝。这学期，我们花了整整一个星期的时间开展了“轻叩诗歌大门——与诗同行”这项学习活动。在这一次综合性语文学习活动中，我们广泛地阅读和欣赏部分唐诗、宋词、元曲和几首现代诗，不仅拓展了知识面，而且还深深地感受到祖国诗歌文化的博大精深，体会诗中所蕴含的美丽与感情，了解诗歌的内涵，真是受益匪浅。
在本次的诗歌学习活动中，我们首先把活动中分为两个板块：一是“诗海拾贝”。活动内容为：搜集诗歌、整理资料、欣赏诗歌。二是“与诗同行”。活动内容为：自己动手写写诗、举办诗歌朗诵会、合作编辑小诗集、进行诗歌知识竞赛。
其次，全班分成八个学习小组里，先制定小组学习计划，再进行明确的人员分工，然后各自回家搜集唐诗、宋词、元曲与现代诗。最后将搜集来的资料聚集在一起，在小组长的带领下，进行阅读与交流。
这一次的诗歌学习活动给我留下了深刻的体验。首先，我们在老师的指导下，初次尝试了探索性自我学习方法。培养了我们小学生初步的自学能力，为我们今后对诗歌的学习指明了方向。其次，体会了古典诗歌与现代诗不同的韵味。古诗的语言比较凝炼、内涵丰富；现代诗的写法则比较自由，更适合抒发了诗人内心的情感和真正的想法；此外，我们还了解到了诗歌的分类与诗歌的表现手法等诗歌写作的基础知识。这次学习，我们受益匪浅，我们全组成员身心都得到了极大地愉悦。
再次，通过学习，我们深深知道，中国的诗歌浩如烟海，仅仅靠一次学习活动只能是对中国诗歌做了一次尝试性的学习。因此，我们还应该利用课余时间去收集和整理，去认真阅读和欣赏，甚至是要去做一点尝试性的创作。
篇11：诗歌活动总结
本周，我们班在老师的领导下开展了一次综合性学习——轻叩诗歌的大门。活动开展得非常有条理性，我们先了解诗歌进而收集诗歌，举办了诗歌朗诵大会，最后还自己创作诗歌呢!在这其中我最不能忘怀的就是诗歌朗诵大会。
因为我猜拳输了，所以便是由我们小组为首登台，我们小组站好队形就开始朗诵了，刚在台下还是好好的，但一上场有个别组员就全忘了动作，甚至还笑场了，令我哭笑不得，也许是我教的动作太主观化，没有顾及到他们的性格吧!所以出来的效果不是很理想，不是我所想象的那样。然而，在整个表演的过程中小朱同学是表现得最好的，他就那样帅气地站着，认真地把诗人的朝代和名字报出来，因为他，我们组赢得了不少的掌声，真的很感谢他呢!归坐后，我们看其他小组的表演都个性十足，不过不知是不是我们开了个不好的笑场龙头，接下来的小组竟也全笑场了，结果，整个诗歌朗诵大会就在一片笑声中结束了。
这一次的诗歌大会，每一组都太重视动作的编排，而疏忽了诗歌朗诵的情感，这一点是我们的不足。可令我大开眼界的时每个小组编排的能力都很强，节目也相当的精彩。从诗歌朗诵大会中，我收获了不少东西，我看到了小组之间团结的信念，赢得了同学的友谊，更增长了自身的见识，真可谓是受益良多啊!
篇12：诗歌朗诵比赛活动总结
四月，学校的活动也很多，学生、老师都很忙碌。周一下午，学校进行了诗歌朗诵比赛，参加的学生都是高中各年级的学生。学校规定每个班最多只能报三个学生参加比赛，在正式比赛之前，学校就已经进行了初选，让一些朗读的比较好的学生继续参加比赛。
有很多同学比赛的时候朗读的是徐志摩的诗《再别康桥》，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩......悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”这首诗是新月派诗歌的代表作品，全是描述了一幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前无可奈何的离愁表现的淋漓尽致。学生在朗诵的时候也生情并茂，充满了感情，当你听着学生们朗读的时候，仿佛自己已经站在康桥上了，回想着过去的点点滴滴。这次诗歌朗诵比赛还有一个亮点就是有同学朗诵的是古体诗，其中让我印象深刻的是一位学生朗诵的杜甫的诗《茅屋为秋风所破歌》，“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅......床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝......”，这首诗是杜甫旅居四川成都草堂期间创作的，体现的是诗人忧国忧民的崇高的思想境界。学生刚开始朗诵的时候，我就被他的声音深深地吸引了，因为这位学生的声音条件特别好，很有磁性，而且朗读的时候让人有一种沧桑感，和这首诗的主题相辉映。