中学美术活动方案

中学美术活动方案（共9篇）

篇1：中学美术活动方案

教学目标

为了丰富学生的课余生活，培养学生的综合素养，根据学校的实际情况认真开展学校美术社团的组建和教学工作。以学校新学期发展计划为指导，抓美术特色教育，促进我校美术教育的发展，使美术社团教育活动成为校园文化建设的重要组成部分，形成学生人人参与、人人喜爱、人人受益的校园教育氛围。

本学期社团教学目标：

分两个阶段，一)学习国画中写意山水的技法，通过教师基础知识传授和实践练习，了解写意山水的基础知识和基本技能，完成山水小品和山水创作大幅的作品。二)学习西藏藏传佛教的绘画。了解西藏臧传佛教的文化背景和绘画风格，完成唐卡作品。

教学方法和措施

了解本教材的学习内容的总体思路：

1)注重审美能力的培养2)重视创作精神和实践能力的培养3)创设文化情景，涵养人文精神4)确立学生的主体地位5)鼓励学生进行综合性学习6)重视学生的自评和互评7)恰当运用多种教学手段8)广泛利用各种课程资源

开展丰富多彩的美术课余活动，丰富学生的业余生活，增加他们对美术的兴趣，因地施才的对学生开展有特色、有趣味的美术创新课程;关注所有学生的发展进步，培养美术尖子特优生。

认真备课、上课、进行课后反思，不断完善课程;且注重与学生沟通交流，及时批改作用，并进行作业讲评;要求每一位学生，同时也尊重每一位学生，发扬民主教学，使学生学有所得，不断提高，全面发展。

篇2：中学美术活动方案

（征求意见稿）

学生没有特长，教师没有个性，学校没有特色，这是教育极大的悲哀。有特色，有风格，才能有风采，才能有地位。

——新教育实验发起人朱永新语

特色班级是指对教学中能出色地完成学校教育任务，而又在整体上具有独特、稳定、优质的个性风貌的班级的统称。新一轮课程改革中，创建特色班级是实现教育的内涵发展、全面推进素质教育的基本要求，也是社会转型对教育发展和人才培养的需要，更是落实科学的教育发展规律的需要。为进一步提升我校的办学水平，促进我校走美术内涵发展之路，贯彻落实《凤冈县“一创二规范“特色学校建设工作方案》精神，特制订《土溪中学创建美术特色班级方案》。

一、实施背景

1、我校生源现状需要美术教育。

应试的教育体系决定了我县的招生政策，而招生政策决定了我校生源层

面的特点。在目前形势下，我校生源所呈现出的共性具体表现在三个方面：一是学生挫败感严重，人生自信心不足，方向感迷失；二是学习起点低，课堂教、学有效率低；三是行为规范程度不高，人格完整性有缺失。我们的学生在过去接受的教育中，尽管设置了较为丰富的课程，但由于应试的功利目的，其主要受到的训练还只是理性和智力的，而且用应试这把“尺子”量,他们始终是偏短的，对他们的人格完整性有着极大的破坏力。美术特色教育个性发展这一观念的提出，其核心就是保护和发展学生的完整性。“教育的宗旨，一如艺术的宗旨，应在于保存学生心理官能有机的完整。因此，当他们自学生时期迈进成人、自野蛮迈进文明，他们仍保留着意识的统一，这种统一是社会和谐与个人幸福的唯一源泉”（赫伯〃里德《通过艺术的教育》P72）。

2、美术教育是最具人性意味，具有独特的教育功能，是全面推进新课程改革和提升素质教育的需要。

黑格尔说：美是人类最早的老师。综观人类的所有活动，我们可以说，美术是最具人性意味的。因为它具有非常强的综合性，既诉诸人的心理，又诉诸人的生理，既针对人的理性，又针对人的情感、感性。人类在很早的时候，就已发现美术能够外化人的烦恼和忧愁、减弱人的心理压力、保护人的健康。在我们现行教育中，学生基本上是处于对人类积淀下来的知识被动地接受状态，很少有表达的机会，而美术活动是外化学生心理的最直接和最有效的方式。这一方面使学生的心理得到疏导，另一方面又给家长和教师提供了学生实际心理状况的图像，以便有针对性的采取措施维护他们的心理健康。这完全符合“以人为本”的教育。同时，在我们现行的课程体系中，学生对很多课程的学习都是通过抽象符号进行的，美术则是少数让学生直接接触具体物象的课程之一。在美术活动中，学生的手、眼、脑协调并用，这样既沟通了物质层面与观念层面的关系，又有促进学生身心协调发展的功效，这是美术教育的独特价值之一。对美术作品的欣赏是观赏者发自内心的感受、体验，有的甚至可以产生一种激动的情绪，这种心理上和生理上的强烈反应是极可贵的，学生不断的学习和探索掌握的美术特殊语言，无论是对观赏者还是对创作者本身的兴趣都会伴随着快乐、欣赏、满意等肯定的情感体验。另外，美术学科评价具有多元性。作业评价答案的不唯一，对创作者评价的时空变化，使得美术学科在育人方面具有非常自主、民主的独特性。这种独特性最能保护、培养、激发人的创造性。蔡元培先生喊出要“以美术代替宗教的学说”，极力倡导美育，并把它与科学并提，看成是“养成国民实力的两大工具”。鲁迅先生对美育的重视，不仅从理论上阐述，而且身体力行。1912年，他组织并主办了“夏期美术讲习所”，亲自给学员讲授《美术略论》，认为美术能使学生“观察渐密，见解渐确，知识渐进，美感渐高”。

3、美术学科是美育的主要实施载体，美育具有与德育、智育、体育不同的教育功效。

（1）美育与德育。德育往往是通过说明，监督，奖惩等方式，诉诸学生的信念与意志，旨在培养他们正确的政治观点与道德观念、情操、作风，主要采用抽象和理论思维形式。美育则不同，美育主要通过自然的，社会的，艺术的形象魅力，施加潜移默化的影响，以诱导，感染，陶冶等方式诉诸学生的审美情感，从而使他们树立起高尚的审美理想，培养并提高健康的审美感知、创造力。它主要采用审美思维，包括形象思维，情感思维等。二者的关系是美育是德育的前导，德育是美育的目的。一位美丑不辨的学生，又怎能判断善恶，识别真伪。

（2）美育与智育。智育一般包含知、能、识三个方面，美育在培养形象的想象能力方面有着不可取代的作用，爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉，严格地说，想象力是科学中的实在因素。”可见智育离不开美育

（3）美育与体育。健与美二者之间是一种天然的关系。健康本就是一种美。美育是以心灵的健康为其目标，体育是以身体的健康为其目标的。心灵的健康会促进身体的健康，而身体的健康又能实现心灵的健康。

二、性质与实施原则

我校创“美术特色”的性质：通过审美文化的传递与普及活动，提高学生发现美、欣赏美、创造美的水平，培养学生具有未来公民的基本人文素养。

我校在“创特”过程中应遵循的几个原则：

1、个体性。在保证国家初中普及课程开足开满，避免出现受“应试教育”“专业美术教育”的影响，只偏好绘画内容教育，忽视其他内容教育，只偏重模仿内容教育，忽视其创造性内容教育，只注重美术中的技能、技巧训练，而忽视审美观念内容的教育，始终重视中考、学业水平考试科目、学业水平考试的教学全面提升的基础上。逐步实现从美术创作到作品欣赏、美术评论，从课堂到社团活动到社会实践的美育局面，最终实现美术教育的全面铺开。

2、基础性。放低起点，逐步提高，注重在美育过程中提升学生的人文素养。

3、义务性。所开特色科目为我校初三级专业中考学生的选修内容，不收任何培训费用，专业中考培训也要逐渐减少并到最后取消收费。

4、全员性。辐射到土溪中学的每一位师生员工，感受美育的阳光。

三、目标和理念

教育理念：以美育德以美益智以美强体

培养目标：以“培养发现美、欣赏美、创造美，人文素养高，学有所长、全面发展的学生”为培养目标。（人文素养高：是一种为人处世的基本的德性、价值观和人生哲学，包含科学精神、艺术精神和道德精神。）

办班目标：实践“特色+规范 合格+特长”的办班目标，逐步形成“以美育人”的特色示范学校。

四、创建进程与目标

根据我校的办学理念、办学目标和学生的培养目标，依据教育发展规律。我们将创建特色班级工作目标分为预备期目标、推进期目标和形成期目标。

㈠预备期目标（以中考效应凸显学科优势）。

把本校美术学科做强做大，使之在全县乃至全市具有一定影响。专业教师队伍建设成专业化，分工明显，有凝聚力，教育、教学、教研能力强的，全县一流的师资队伍。专业生队伍在“选，训，考”的流程中逐步优化，形成“高质量，大规模”的艺术类中考效应，逐步形成专业生队伍占全校学生十分之一，升学比率占全校10%以上的良好局面。硬件设施不断跟进，开设一个能满足五十专业生训练的标准美术教室，展览厅。每年以展，演，竞赛活动。使学校专业特色不断凸显，在全县乃至全省形成影响力。

㈡推进期目标（强化专业培训，提高升学比例）。

把美术专业教育（美术包含素描、色彩、速写三个领域）。分解成各具体教学强化辅导，完善校园美术硬件设施，使美术学科的人文教育思想渗透到校园的每一个角落。增强全体师生员工对特色班级的认同感，最终实现社会的认同。㈢形成期目标（融入学科教学和学校管理，形成校园文化特质）。

把美术教育融合到各学科教学和学校管理中，形成一种校园文化特质，通过省美术特色学科的创建，建设一支具有“人文素养高，学科能力强，教育手段多”的高素质教师队伍，提高本校教师的教育教学教研水平。促进教师整体素质的发展，通过省美术特色学校的创建，提高学生的人文素质和创新意识，使学生学有特长，帮助他们学会共处，学会合作，学会竞争，激发学生的人文意识，培养学生健康向上的性格和创新精神，促进学生全面发展，通过全体师生的共同努力，探索出一条以学校资源为基础，符合我校实际和学生发展为特点的特色学校创建途径，从而增强学校的办学动力和活力，为学校创造发展的良好条件，充分发挥学校的优势，力求走一条个性化的特色道路，增强师生对学校的认同感和归属感。

五、措施与保障依据

㈠组织领导班子建设

学校建立美术特色班级创建领导小组，从组织上保障创建工作的顺利开展。组长：曾令和（学校全面工作）

副组长：（教学业务副校长）（后勤副校长）

成员： 黎科勤（教导主任）吴廷友（教务主任）刘明强（政教主任）周 华（后勤主任）张 波（年级组长）田维刚（艺体组长）

执行组长：冉 波（专业美术教师、班主任）

成员：彭 娟（专业美术教师）曾 林（专业美术教师）王登位（专业美术教师）

职责：

1、申请“创建美术特色班级”

2、起草“创建美术特色班级工作实施方案”

3、制订班级管理方案（班级公约、卫生公约、安全公约）

4、制订学生考评细则。

5、形成特色班级，学生研究性课题和校本课题。

6、中考专业班的招生、训练、教育教学的指导，注重中考升学率，突出

常规课堂教学质量。

7、组织学生参加各种绘画竞赛。

8、举办大型画展

9、特色班级的建设，规章制度方面的建设。

六、创建工作具体流程

1、向学校申请与联络（2010年9月）

2、起草“创建美术特色班级”（2010年9月）

4、起草“创建美术特色班级工作实施方案”并提交校行政会讨论（2010年9月）

5、领导小组启动创特工作并出台相关工作计划及评价方案，如修改学生学业评

价方案、班级工作评价方案等

6、课程建设2010年9月下学期开始：专业培训课（每周十三课时）；

7、美术培训班教室的改造（小型会议室）、设施添置及校园美术文化建设的硬件设备。（后勤）

8、美术社会实践活动：组织学生参加凤冈县文化艺术节。

9、请凤冈一中、二中的美术专业教师指导并初检。（2011年4月）

10、评价制度的配套修订。（“专业班班主任教师的评价”、“专业教师的评价”、“创特”工作评优方案）

我们懂得路漫漫，其修远兮！但我们也深信，只要我们沿着既定的方向坚持不懈地走下去，我校的美术特色一定会散发出其特有的艺术馨香，土溪中学 必将成为美术教育百花园中的一朵奇葩！我们将孜孜以求不断进取，我们一直在努力！

土溪中学

创建美术特色班级冉波

附件一：《招生简章》

篇3：中学美术活动方案

一、思维紊乱对美术活动的影响

1.行为习惯,随意散慢。美术活动是一项动手能力强的活动,整个过程要利用到许多的工具和材料,其中工具的使用,物品的整理,环境卫生的保护,都是一节美术课中应注意的问题。实际教学中老师们常发现,虽然一再强调不准这样,不准那样,可是总会有一些孩子不小心地犯错,把颜料碰倒了,把废纸扔地上了,碰坏其他学生的作品了,结束时自己的绘画工具少了,素描班学生则常常握笔姿势、坐姿变形了等等,还有的学生动作缓慢,喜欢摸这摸那,常常完不成任务。究其原因,主要是因为学生头脑中还没对自己的行为形成规范和有意识的注意。他们的行为还处于随意状态。

2.注重细节,忽视整体。中国画论中有个名词叫“谨毛失貌”,指一味描摹细节,最终失去了整体的面貌。这是画者一忌,初学者最容易犯这样的毛病。在素描兴趣班教学中我经常发现有的学生不能遵守“从整体到局部”的一般认知规律,在观察物体时“一叶障目”,特别容易迷上画面的某一局部,然后就从那里画起。例如:罐子的亮面是画面的精彩处,有的学生一开始就画亮面的明暗,而不顾作画的步骤和整体效果了,最终画面容易出现脏、乱、腻的现象。还有学生在遇到细节繁琐,造型复杂的物体时,就感觉无从入手了。在手工制作中的表现是:在分工协作时,大家各自为政,只管自己做的一部分,不能兼顾整体,最终在进行作品的组合安装时往往不能衔接好。

3.步骤紊乱,制作无条理。学生参与美术实践时常常迫不及待,老师的示范和讲解没看懂、听懂就开始动手了,有的学生虽然最终能完成,但步骤混乱,耗材,耗时,效果不好。有时课堂上老师针对一个活动讲解了方法步骤,学生也认真完成,但老师未能和学生一起归纳、总结经验,帮助学生建立逻辑思维,学生往往遇到相似的美术活动又不太会了。

以上现象,反映出这些学生进行美术活动时,思维处于一种散慢的、自由的、无序的状态。常说思想指挥行动,如果思路乱了,步骤就乱了,思路错了,结果也就错了。

二、良好思维习惯的培养

1.行为习惯,常抓不懈。教师可以根据不同美术活动的特点,总结学生在此活动中行为上的一般规律,注意经常出现问题的环节,如:手工制作中要教会常用工具(剪刀、胶水、美工刀、黏土等)的正确使用方法,制作中如何注意安全,如何与他人分工协作,如何处理废弃垃圾,活动结束后工具的整理归位。在绘画活动中提醒学生注意握笔姿势、坐姿及工具的使用和整理等等。并且对行为规范,动作到位的学生给予激励、表扬,并让好的学生帮带差的学生。直要教师在美术活动中坚持强化良好行为的培养,最终会习惯成自然。良好的行为习惯是美术课堂秩序的保证,也是课堂教学效率的保证。

2.学会观察,化繁为简。教学规律应当是由浅入深,由简到繁,循序渐进的,可是在美术活动中要表现的对象往往是较为复杂的,学生一开始容易被吓住,产生畏惧心理,要解决这个问题,我们不妨从培养正确的观察方法入手解决,这在绘画活动中可作尝试。

3.分步理解,逐步掌握。美术活动是有共性的规律和步骤的,按什么顺序做?在每一个步骤中应该做什么?必须要达到怎样的要求?这些学生必须要掌握。

4.举一反三,促成思维。学生在老师的指导下会观察了,能按步骤活动并达到预期的目标了,还不代表思维习惯的形成,一个习惯的养成,必须要坚持,还要反复的类比训练,达到举一反三。这需要老师在每次活动中,督促学生从整体到局部地观察,遵循各类美术活动的规律,严格按步骤实施美术活动。教师还要有意识地安排同一类型不同内容的多次美术活动,指导方式由扶到放,最终让学生独立自主地进行观察、创作,促进思维习惯的形成。我在素描兴趣班的教学中进行了以上思维方式训练的尝试,一两个学期下来,学生基本形成了素描作画的一般思路,能独立地进行写生练习,效果较好。而没有进行过思维训练的学生,脱离了老师的跟踪指导,就会出现各种的问题。

篇4：中学美术课堂练习活动的优化设计

关键词：中学美术；课堂练习；活动设计；优化方法

中图分类号：G633.955 文献标识码： A 文章编号：1992-7711（2015）16-026-01

陶行知先生在生活教育理论中也提出了“教学做合一”的说法，即要求学习者能够“在劳力上劳心”， “手脑双挥”，借助“做”这一社会实践活动展现人的主体精神、促进自我的主体发展。在实际教学中，笔者发现，在美术课堂教学的几个环节中，练习活动环节是最难把握的：在精彩的学习探索后，练习活动效果常常并不理想。

《美术课程标准》（2011年版）在实施建议中明确指出：明确“以学生为本”教学设计的指导思想，在教学过程中，通过对教学目标……练习活动……等方面的精心谋划和设计，提高美术教学效果。那么，中学美术课堂练习活动如何设计，如何提高课堂效率，是值得我们深思的课题。笔者认为可以从以下几方面探讨。

一、明确目标，练习活动“层次化”

教师在练习活动设计中必须心中有学生，眼里有教材，要考虑学生的实际情况和教材的达成目标，因材施教，正视学生的差异性和教材内容的丰富性，对教学要求有所选择与取舍，“量体裁衣”式地设置不同的作业类型与难度，让每个学生都学有所得，这对学生的发展及教学实效都起到了至关重要的作用。老师要根据不同学生的特点和差异设计作业，应考虑作业难度太大，就可能挫伤学生学习积极性；难度适中，学生就会表现较强的主动性，信心百倍的完成作业。因此，适宜的作业要求可以给学生很大的表现空间，自由灵活的层次化练习活动让更多的学生获得成功的体现。

二、植根生活，练习活动“活力化”

《美术课程标准》指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。陶行知先生也提出“生活即教育”理论。他认为教育含于生活之中，教育必须和生活结合才能发生作用。作为一线教师，在课堂教学时应以学生生活经验为依托，精心设计练习活动，激发学生参与兴趣。

三、丰富形式，练习活动“多样化”

教师应该突破以往的框架，可以根据中学生的特点和学生的发展状况，构建中学美术学科各种各样新的练习活动。如从人员组合上可分为一人完成、小组合作完成、全班共同完成；从练习形式上可分为书面练习、口头练习等等。

四、循序渐进，练习活动“阶段化”

传统的美术教学中，往往会在课堂中设计一个总练习，将重难点集中在这个练习上反馈。然而，在实际教学中学生开始作业时，往往会忘记老师上课时所提示的问题解决方法甚至示范的难点技巧，有些学生到做练习时就高喊：“我不会！”或者敷衍了事；有些学生在老师讲课时就忍不住开始根据理解绘画或设计，但是后面的讲解、活动等都不能认真参与了。这些都造成课堂练习活动的低效。美术教师在上课可以考虑适当插入一些小练习，帮助学生更好的掌握难点，降低学习难度，及时反馈教学情况，更有利于实现教学目标。笔者认为美术课堂中的小练习可以分成以下几种类型：

1. 激趣性小练习。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师”。 积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。因此老师在课堂上的首要任务是激发学生兴趣和如何维持学生兴趣。在教学时教师可设计激趣性小练习，其目的主要是通过学生的动手实践激发兴趣，同时在练习时熟悉美术媒体属性，促进教学。例如在第14册《奇妙的肌理》一课中，由于课前学生对肌理的概念不熟悉，教师可在导入时就设计个小练习，让学生迅速感受肌理的“奇妙”。教师事先准备海绵、麻布、树叶等不同肌理的物品和颜料、印泥等物品，让学生进行拓印，并用语言描述印记的特点。这样学生就在玩中体会了肌理形成的原理，并对学习内容产生了兴趣。

2. 体验性小练习。体验性小练习的目的是通过练习使学生了解本课媒材的使用方法，或熟悉所学内容的简单操作，在简单的练习活动中进行学习、体验。学生在体验中，获得初步经验，进入创作情境。例如在教授第16册《最亲近的家具》一课时，教师先示范用纸板插接躺椅，然后展示一张躺椅图片，要求学生用纸板通过折叠、剪切、插接、黏贴等方式快速制作出这个躺椅。通过这个小练习，让学生熟悉纸板加工的技巧，消除对纸板家具制作的陌生感，对下一步的设计制作营造了良好的氛围。

3. 诊断性小练习。诊断性练习是为了检查学生的知识缺漏而设计的一种练习。供学生练习刚学习的基础知识以及时反馈教学效果信息，诊断出班级或学生个人对教学目标达成度情况，便于查出学生在哪一步出问题，从而有针对性地进行辅导，以适当调节后续教学。

让练习活动成为课堂的点睛之笔，深深地吸引学生，激发学生的学习兴趣，点燃学生创造思维的火花，张扬学生的个性，让每一个学生都成为学习的成功者。正如陶行知先生所说：“教学做是一件事，不是三件事。我们要在做上教，在做上学。不在做上用功夫，教固不成为教，学也不成为学。”

总之，中学美术课堂练习活动的优化设计，需要教师不断的思考和总结。优化设计具有实践性、探究性和开放性的长作业，不仅能明显提高教学效果，也能激励、唤醒学生潜在的能力，激发起学习兴趣和学习动机，成为学生展示自我、升华自我的过程。

[参考文献]

[1] 美术课程标准解读（实验稿）.北京师范大学出版社，2002年版.

篇5：中学美术兴趣小组活动计划

美术兴趣小组活动计划

2011年第1学期

一、指导思想

紧紧围绕学校课程管理室的工作目标，在新课程理念的指导

下，以培养学生创新精神和实践能力为重点，全面推进素质教育，积极开展美术教育活动，本学期增加国画技能的学习，旨在发掘学生的绘画特长，拓展眼界，拓宽学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、给爱好美术的学生创设一个良好的学习环境，努力形成学校鲜明的美术特色。本着“兴趣第一，发展潜能”的原则，我们将在现有基础上拓展学生的参与面，拓宽绘画的种类和形式，力争更扎实有效地推进美术教育教学改革，使学校的美术教育教学工作在现有基础上迈上一个新的台阶，有更大的收获。

二、活动目的：

通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。丰富学生的课余文化生活，为爱好美术的同学一个良好的学习环境。通过丰富的绘画活动，着力培养学生的实践能力和创新精神，培养学生的观察能力和个性。以“培养兴趣、发展特长”的思想，做到普及与提高相结合，提高活动成效。

三、活动时间：

每周三下午第三、四节课开始进行活动，小组成员必须准时到达

教室。

四、活动要求：

1、参加成员坚持自愿报名，组织学生按时每周三下午参加活动，并

保持室内清洁。

2、美术小组成员应遵守纪律，不准在教室大声喧哗，不准做与美术

学习无关的事。

3、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

4、爱护教室内的设施和用品。

五、活动内容：

1、使学生了解一些简单的美术常识知识（国画种类、常用工具、基本的使用方法、尝试国画的绘画方法）。

2、以素描为主，速写、国画、水粉画为辅。

3、给学生自己创作作品的时间和空间。

4、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

参与人数：初一初二共35人

活动场地：美术教室

六、具体安排

9月份主题：静物线结构素描

1.确定兴趣组人选

2.美术教室的位置安排和物品的妥善保管。

3.学习简单的排线条、几何形体及静物线结构素描。

4.学习完成整幅静物构图的线描步骤，并加以训练。

10月份主题：静物明暗素描及写生训练

1、收集阅览各类静物明暗素描作品。

2、学习静物明暗的步骤及方法，加以尝试

3、练习实景静物明暗素描，掌握好明暗的基本要素，兵体现在画面中。

11月份主题：人物速写

1、欣赏一系列的人物速写图片，介绍人的结构特点，学会用动态线简洁扼要的概括人体结构。

2、观摩教师示范速写的创作过程，让学生体会速写的要领，并熟悉

熟练人体速写。

3、练习任务速写。要求：（准确扼要的用简练大胆的线条概括出人体）

12月份主题：中国画理论基础知识及花鸟画练习（花、树、叶为主）

1、学习国画基本知识以及中国古代美术发展史相关知识。

2、欣赏优秀的国画作品及技法介绍，观摩教师示范作画，启迪构思

画面内容，明确运笔方法。

3、大量练习画花、树、叶的基本技法，进行笔墨基本功训练，熟练掌握国画特点和技法技巧。

1月份主题：静物水粉画

1、欣赏该主题的一些艺术家的优秀作品。

2、学习水粉画的步骤、冷暖色调、构图形式、表现方式，情感表达

等相关基础知识，并学习色彩的相关知识及用笔的方法，以及色彩明暗的运用等。

3、进行大量的训练。

学生名单

王光照 王浙 邱思远 戴伟康 周威 郭宇豪 蒋冉浩

卞绘锦 龙洋洋 成春雪 杨可帆 聂聪聪 陈一飞

陈士林 王静 冯瑶 孟庆锋 李文慧 孙佩文 姚宇

蒋闯 梁万万 王可 戴佳伟陈东生 顾苑程 王哲

陆耀东 谢芳芳 于慧 明珠 张越 徐小涵 丁一 李悦 王统一

中学美术课是一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，具有重要作用。作为学校的美术教师，我将做出最大的努力，力争更上一层楼！

篇6：中学美术社团活动计划三篇

课余文化生活，给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将社团的活动安排制定如下计划：

一、活动目的：

通过美术社团的活动，使学生的美术爱好得到更好的发展，进一步了解各掌握美术的基本知识、基本技能，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动要求：

1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

2、每周四的下午自习课进行活动，小组成员必须准时到达美术室。

3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

5、爱护美术教室内的设施和用品。

三、活动内容：

1、以绘画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行教学。

2、给学生自己创作作品的时间和空间。

3、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

4、进行手工创作教学，训练学生的动手能力和造型能力。

四、活动步骤：

要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术兴趣小组办得有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

（一）、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多，大约10名左右。活动固定，通常每周两次, 活动制度化。参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。激发学生的责任感和荣誉感。教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体计划小组活动内容。

美术是一个很广的课程，设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以教师应该给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从线描方面着手，以素描为主，基础课程（线描画、色彩、手工等）为辅。所以，小组具体的活动内容分为三个：（1）重点辅导学生素描方面的学习；2）重视基础方面的学习，从色彩、速写等方面入手，从而来解决课堂中难以解决的疑难问题；（3）、指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有一定的艺术品味的作品。

（三）、定期举办学生作品展览。

举办我校兴趣小组成员美术展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

（四）、组织观摩活动。

我们设想采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。使教学与观摩融为一体，让同学们得以受益。

（五）、举行美术绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行国画、速写、简笔画、素描等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。

开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。

篇二：中学美术社团活动计划（1527字）

课程安排:

一、素描入门

课程准备:多媒体课件/范画

讲授内容:讲授素描的基础知识，欣赏素描名作 实践内容:素描用笔训练 石膏写生 课程准备:正方体几何石膏体、衬布 讲授内容:素描艺术的特色和常规作画步骤

实践内容:正方体石膏几何形体写生(有基础的学生进行其他石膏练习)

二、石膏写生 课程准备:锥体、球体 讲授内容:明暗三大调子的讲解 实践内容:几何形体(锥体)写生

三、静物写生

课程准备:苹果、香蕉等水果、衬布 讲授内容:静物写生用笔的特点 实践内容:水果的素描写生

四、静物写生: 课程准备:青椒、辣椒等蔬菜 实践内容:蔬菜的素描写生

五、水粉临摹 课程准备:范画

讲授内容:色彩的基本知识、基础色调、临摹的要领

六、水粉写生

课程准备:啤酒瓶、易拉罐、盘子、水果、衬布 讲授内容:色彩的基本知识、基础色调

七、速写

课程内容:小家电、自行车等 讲授内容:速写的要领以及用笔 实践内容:慢写过度到速写

八、速写

课程准备:人物速写 讲授内容:人物速写的特点、衣摺的处理

九、默画

课程准备:静物默写 讲授内容:默画的一般方法

十一、模拟考试

十二、欣赏总结课

名作欣赏+学生个人作品展览

课程说明:美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，重视美术专业训练从素描、色彩、速写等方面入手，从而解决课堂中难以解决的美术学习问题。为同学将来从事美术专业考试打下良好的基础。

美术社团活动总结

本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术兴趣小组活动能够顺利进行。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美的能力，在表现美的行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。

本学年高一特长小组的学生，大多在以前并没有经过相应的培训，只是凭着好奇心、兴趣来学，这一部分学生与高二学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识，又要满足其他学生，本学期我采用帮扶学习的方法。两个高二学生负责辅导高一学生。这样，一年年形成良性循环。

具体总结如下:

1、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

2、从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。主要是结合一些名家名作的欣赏，及美术历史大事记来进行。

3、加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。

教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

4、本学年参加的人数与上学年相比有了明显的增多，很多学生是本学期刚刚报名参加，在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功没有得到锻炼。这与美术高考要求有一定的差距。鼓励他们随时画速写。要求完成规定数量。及时点评。

篇三：开发区深河中学20xx-20xx学美术社团活动计划（861字）

使学生成为一个全面发展的世纪人才奠定基础，现开设深河中学“画魂”美术社团，根据学生年龄特征和认识事物的规律，坚持贯彻“以人为本”的原则，有计划地进行艺术造型训练，促进绘画人才的形成。

通过活动，提高学生的绘画能力，表现能力，创造能力及欣赏能力等。美术社团计划如下：

一、人员设置

负责老师：周立斌郑海涛

成员组织：根据我校实际，将以七、八年级学生为主，社团小组成员凭学生自愿参加。

二、活动内容

绘画：包括素描、水粉画、国画、蜡笔画、卡通画等。烙画：火笔烙画 篆刻：青石印章

三、教育学生要热爱集体，保护好公物。不乱涂乱画，保持教室的清洁，干净卫生。遵守课堂纪律。有事要举手，养成良好的行为习惯和学习习惯。适当结合一些手工来提高他们动手制作能力。

四、依据学生特点，培养学生绘画方向。有了一定绘画基础后，再以想象为辅，引导学生如何将自己所有想象的用绘画语言表达出来。充分发挥他们好动。思维跳跃性强，善于模仿的特点。养成对听到、看到、感到的事物进行思考的习惯。先定好想象主题，然后用自己的想法用艺术语言---线条、色彩等表达出来。由于绝大多数同学基础不是很扎实，在上课时让其先临摹自己喜欢的作品，而后培养学生记忆画，想象画等。开设烙画、篆刻等相结合课，使学生对美术产生深厚的兴趣。

五、做好点评工作。对每位学生每周的画进行点评，让他们认识到自己的优缺点，共同学习，共同进步，从中使学生对美术产生浓厚的兴趣，初步感知美术与生活的联系---美术对生活的描绘，对生活的美化。

六、学生作品画到一定程度的时候，举行社团绘画大赛，作品展进行观摩。

七、鼓励学生配合班主任，出好班级板报，美化校园环境等。使学生将兴趣与应用相结合，达到学以致用的目的。

八、组织烙画、绘画比赛：为了促进同学们的交流，形成良好的艺术氛围，本学期将在全校范围内组织绘画比赛。

①绘画比赛（在上半学期举行）可以展现各个种类的绘画作品 ②烙画比赛（在下半学期举行）活动地点：美术室

篇7：美术周活动方案

本次艺术节为了全面推进素质教育，充分体现学校艺术教育的特点，丰富学生课余生活，开展人人有兴趣的展演活动，提高儿童的良好修养和较高的审美情趣，创造良好的文化艺术教育氛围，活动从学生兴趣的角度出发，紧密结合艺术教学的.实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展一系列切实可行的美术趣味活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性。认真组织，精心设计，注重过程，通过此次活动努力让每一位学生都能享受到艺术的魅力与快乐。

二 、活动时间：

20xx年5月11日――20xx年5月xx日(11周)

三、活动对象：

全校学生

四、活动方式：

一年级：剪窗花

二年级：鞋盒上的花

三年级： 书签

四年级：鱼骨变变变

五年级：皮影游戏

一年级美术活动内容：

题目《剪窗花》

1.学习用对称等不同方法来表现简单的图案，学会用折叠的方法剪窗花。

2.练习折、剪纸、通过活动学习概括、夸张的表现手法，提高感知、观察、思考及探索能力。

3.欣赏窗花，感受窗花这种民间艺术的美感，懂得美可以通过创造来获得，并用创造来获得，并用创造的美来装点生活。

4.激发低段学生热爱艺术，热爱生活，并发挥创意和创造能力，用身边简单的卡纸进行剪纸创作活动，美化生活。

活动安排：

5月11――5月xx日

运用各种彩色或单色纸(尺寸不限)，发挥动手能力和创意，剪出自己的风采。

二年级活动内容

题目《鞋盒的花》

1.引导学生运用陶艺塑造花和花瓶的造型，指导学生在常见的造型上，根据自己的想象表现出新颖奇特的造型。

2.通过欣赏指导学生在表象过程中运用揉、搓、粘等技法，及点，线，面的组合，可制作成装饰性德花和瓶。

3.在学生掌握一定的制作方法和技巧后，启发他们运用技巧塑造富有创意的物体。

活动安排：5月11――5月xx日

材料：陶泥 鞋盒盖 丙烯颜料

三年级活动内容

题目《制作书签》

主题要求：关于读书生活。

通过制作书签，激发学生对阅读的兴趣。了解书签的作用和一些名言名句。

作品尺寸要求：8CM X xxCM 左右大小

材料：卡纸和彩色笔等

时间安排：5月11――5月xx日

四年级活动内容

题目《鱼骨变变变》

目标： 本次艺术节为了全面推进素质教育，充分体现学校艺术教育的特点，丰富学生课余生活，开展人人有兴趣的展演活动，提高儿童的良好修养和较高的审美情趣，创造良好的文化艺术教育氛围。锻炼能够设计出造型既有个性又美观的鱼骨艺术大变身，并运用画、剪、贴的形式来表现。并通过鱼骨变变变的设计与制作，增强学生的审美意识，培养学生的设计意识和创新精神。

活动安排：

5月11日――5月29日

自带各类彩色卡纸(4开)、油画棒及手工材料，小组合作制作鱼骨。

五年级活动内容

题目《皮影游戏》

1.通过了解皮影相关知识、人物造型手法及美感。

2.能利用皮影人物造型的方法，用线画一幅有特点的皮影人物画。

3.引导学生在小组学习探究中，自主交流，培养学生的合作、自主探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。

活动安排：5月11――5月xx日

篇8：中学美术活动方案

利用多媒体设备, 将课本上的知识点以图片或者是视频的方式呈现给学生, 是一种将科学与艺术结合起来的教学模式, 而美术是一种视觉享受, 学生只有多多观看画作和外界环境, 才能逐渐形成美术式的审美, 多媒体教学在很大程度上为学生提供了各种美术资源, 学生通过这种教学模式, 开阔了艺术视野, 打破了空间和时间的约束, 提高了美术课堂学习的效率。

2 多媒体教学中存在的问题

2.1 干扰学生的学习注意力

多媒体教学比传统教学更有趣味性, 这种趣味性虽然能够激起学生的学习兴趣, 但是同样也给学生带来了诱惑。充满文化气息的图片和视频很容易使学生沉迷于其中, 当教师结束放映回到课本授课时, 一部分学生往往还沉浸在图片和视频所带来的幻想当中, 对于之后教师讲课内容的学习会大打折扣。除此之外, 有时教师会将知识点和图片、视频结合起来, 共同呈现在学生面前, 但是由于课本语言具有一定的枯燥性, 学生会把更多的精力放在视觉效果更好的多媒体材料上, 从而忽视了真正应该学习的内容。

2.2 教师过于重视多媒体教学

多媒体虽然能够在短时间内激发起学生的学习兴趣和帮助学生理解难点、重点, 但是多媒体更多是作为一种辅助工具存在的, 教师对于课本知识的解答才是整个美术课堂的核心。课本中的语言虽然没有多媒体资料那么有趣和生动, 但是却体现了美术理论中最精华的部分, 包括各时期美术作品特点的总结和当时人文背景的介绍, 有了这些理论知识的支持, 学生在观赏一幅美术作品时, 才能更加深刻地理解其内在精华。因此, 教师在利用多媒体进行教学时一定要注意课堂时间的把握, 不能本末倒置地压缩理论课时。

3 多媒体在中学美术教学活动中的应用

3.1 多媒体在课前准备中的应用

与其他学科一样, 美术教师也要在展开课堂教学之前进行备课。在备课的过程中, 教师首先要对即将讲授的课本章节有一个深入的了解, 选择可以利用多媒体进行教学的部分, 利用网络进行资料的收集, 然后再利用传统教学与多媒体教学结合的方式将课本知识制作成PPT, 做到图文并茂、重点突出、从而降低课堂教学的难度。

3.2 多媒体在课堂教学中的应用

多媒体在课堂教学中的应用主要表现在两个方面, 一方面是突出学生的主体地位, 提高教学效率, 另一方面是变抽象为具体, 降低学习的难度。应用多媒体教学的方式多种多样, 并不局限于单纯的PPT, 还包括各种软件的应用, PPT只是将已有的美术作品和理论知识展现给学生, 而软件的应用才是真正地将学生放在了主体地位, 它能够充分调动起学生的主观能动性和学习积极性。学生通过Photoshop等绘图软件, 将自己的艺术创作展现出来, 教师则作为这一过程的辅助者, 以旁观者的身份引导学生进行各种创作, 并对最终的结果做出评价, 这样学生的思维空间就会大大增加, 将以往被动填鸭式的接受方地位转变为主动学习的探究方地位。多媒体除了能够突出学生的主体地位, 还是将美术的抽象概念转变为具体的重要途径, 教师可以利用软件中的作图插件, 将书本中的美术作品图画进行变色及增加等操作, 这样就能做出一些简单动画式的课件, 使原本静态的内容变得生动有趣。多媒体还能够将多媒体资料与语言结合起来, 增加视觉、听觉的感受, 使学生如临创作其境, 增添切身体验。

3.3 拓展美术教学的时空维度, 突破空间限制

多媒体应用于中学美术教学中, 能够拓展教学的时空维度, 突破传统教学模式中时空与环境的限制。例如, 在进行欧洲文艺复兴时期美术作品的欣赏教学时, 传统的课堂中学生只能在教师的讲解中了解当时的文化发展和社会环境, 这种论述不仅模糊不清, 还会制约学生思维的发散;而应用多媒体, 这种问题就会迎刃而解, 多媒体不仅能够还原当时的社会状况, 还能够放慢展现的速度, 使学生能够认真并且仔细地了解每一个文化细节。除了应用于课堂教学, 多媒体还能够帮助教师对学生进行课下复习辅导, 这种形式不限空间和时间, 只要双方都拥有计算机, 教师就能实时辅导, 或者将一些操作录成录像进行指导。

4 结语

多媒体在美术教学中的应用更新了教学观念、丰富了教学的内容、增添了课堂教学的趣味性, 有利于推进素质教育的发展。

参考文献

[1]黄伟频.多媒体在中学美术教学中的应用[J].新课程 (教师) , 2008 (09) .

[2]胡恒余.多媒体在中学美术教学中的应用[J].美术教育研究, 2012 (18) .

篇9：简析如何做好中学美术教学活动

关键词：初中；美术；高效；教学；策略

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）07-039-01

一、做好教学理念更新，为有效教学打好基础

“知己知彼百战百胜”，在教学的过程中，教师想要做好美术教学，首先要对美术教学有一个全面的认识，同时也要引导学生对于美术有一个正确的态度，使学生在潜意识里面没有主课与副课之分，正确对待每一门课程。有了这一前提，之后的一切才会应运而生，顺理成章。美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一，是培养学生实践能力的有效途径。但是目前在我国的美术教育中多多少少存在一些隐性的弊端，主要还是家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里面的（经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重）。传统教育观念的根深蒂固，主课与副课无意识区分，过度的强调升学率等等，美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地，从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭，学生的学习兴趣逐渐消退，课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事，根本谈不上什么创新意识的培养。因此，在美术教学中培养学生的创新意识首先应该彻底改变全社会的传统教育观念。

二、重视学生兴趣培养，为有效教学做好引导

我们常说“兴趣是最好的老师”，素质教育追求的是学生的自主学习、主动学习，所以在教学的过程中激发学生的学习兴趣对于实现学生的有效学习意义重大。但是在教学的过程中，有些同学由于各方面的原因，对美术学科存在一定的恐惧感，有着一种畏难心理。他们认为绘画特别难，画出来的事物不像，只追求的是像与不像，不是讲究构图合理、线条流畅、色彩美丽，面对这种情况，我们首先必须让学生热爱美术，喜欢上美术课，培养他们学习美术的兴趣。否则，培养学生的创新精神和实践能力便成为一句空话。那么，如何来培养他们的兴趣呢？一是因地制宜，寻找学生最感兴趣的材料和游戏、最感兴趣的话题；从学生的生活入手、身边入手，通过装点自己的居室、生活学习用品进而深入到课堂美术学习中。二是要善于从学生的诸多不足中发现他们的闪光点，及时肯定他们每一次小小的成功，让学生体验成功的喜悦，让他们明白学习美术并不是一件困难的事。美术创作毕竟不是理性思考，没有1+1=2那么难，只要你用心去做、用独特的不同于他人的意识思维去创造都会创造出优秀的作品，当然教师也要及时加以肯定，激发学生的兴趣。三是发挥学生的特长和爱好，创造条件满足他们的表现欲，让他们挖掘自身潜力，享受成功的喜悦。适当地提出任何主题的表现不会只有一种方法，应该挑选大家最擅长的。有些学生动手能力特别强，那么就发挥他的长处，有的绘画课，可以用剪贴或其他的方法表现出来。

三、创新课堂教学环境，为有效教学丰富渠道

美术作为一项实现学生素质教育的重要途径，在教学的过程中就需要教师创设良好的教学环境，以便能够让学生对于美术课堂有一个全新的认识，丰富学生的美术感知。因此，首先要赋于学生一个相对开放的学习空间，必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造能力的良好氛围。只有为学生创造民主和谐的学习环境，学生才会愿意参与到学习中来，才能变被动学习为主动学习。教师应尊重学生的爱好、个性和人格，以平等、宽容、友善的态度对待学生，使学生在教育教学过程中能够与教师一起参与到教和学中，做学习的主人，形成一种宽松和谐的教育环境。只有在这种氛围中，学生才能充分发挥自己的聪明才智进行创造性的思维。另外，教师必须改变教育思维定势转变教师思想教育观念，要明确在美术教育中，美术只是手段，育人才是目的。

对于艺术创作，学生总会产生一种畏惧心理，即认为这些艺术作品不是一般人所为，我们是不可能表现出来的。殊不知这种认识阻碍了我们创造性的发挥以及创新的激情与动力。而创新，首先应该养成善于创新，敢于创新，勇于创新的精神，要让学生务必形成“创造力人皆有之”的概念，形成创新活动并非局限于科学家和艺术家等少数人身上，创新活动应成为每一个人都可以从事的一种活动，要让每个学生明白，发明创造并非局限于发明创造新产品、新理论、新定理，发明创造存在于我们生活的每一处。生活中的每一处景物、每一件事物都可能成为艺术表现的素材，只要我们善于发现、勤于动脑、敢于创新，我们每一个人都会成为艺术家。

四、加强学生实践探究，为有效教学巩固成果

我们知道，艺术源于生活，所以在教学的过程中美术教学也应该从生活实践的角度进行引导教学，以便能够提升学生的美术认知。《美术课程标准》强调：“应将美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。” 一般地，在美术创作中，很少与学生生活发生联系，这样的作业使学生感觉不到创作的快乐，也因此使学生失去了一次创造的机会。新课程的实施改变了这一现状，拓展了美术课程的内容，加强美术课程与其他学科的联系，发挥了作业应有的效应，让学生的美术作品返回到自己生活中去充实、丰富和美化。

所以在美术教学的过程中教师更应根据教育需求和学生的认识特点，让他们更多地接触实际，参与实践，为获取丰厚的创作素材、巩固所学知识、拓展想象空间并为创新奠定基础。让他们参与对大自然的体验学习，在家庭、田间和劳动实践中遭遇矛盾时，促使他们动手、动脑，并主动参与到矛盾的解决过程中，从而激发创新意识。只有实践才能使学生有更多的独立与自由，才使创新型人格特征得到更好地塑造。