大专美术欣赏课的开展策略研究

2022-09-12

在大专院校中, 学生的主要学习目标不仅是学好文化课知识, 还要提高自身的知识运用能力, 从而使自己成为专业性的技术人才。在大专院校中开设美术课程, 可以使学生在繁忙的学习生活中得到一丝空闲, 更可以在美术教学中提高学生的审美能力, 使学生具备综合能力。大专美术欣赏课的开设正是如此, 它可以让学生在美术作品的欣赏中, 潜移默化的提高自身的艺术鉴赏水平, 为学生的发展奠定坚实的基础。

一、大专美术欣赏课开展的要求

(一) 美术欣赏要注重作品文化情境塑造

对文化情境进行详细阐述, 具体指的是该美术作品在实际创作过程中, 作品所依托的时代、文化背景, 社会条件和环境特征。大专美术教师在美术欣赏课创建过程中不能单纯的对学生进行创作技法介绍, 而应根据欣赏的美术作品创造出相应的文化环境, 让学生在教师创造的文化环境中去欣赏和学习作品。如果想要深层次剖析美术作品的内涵, 那么就必须要深入了解该作品诞生时代相关的历史和故事。

例如教师如果带领学生欣赏古希腊雕塑《掷铁饼者》这一作品的过程中, 若学生对古希腊人裸身参与体育运动竞技的风俗习惯没有一定了解, 那么在欣赏一些人体雕塑的过程中必定会存在着很多困惑, 教师在引导学生欣赏作品的过程中一定要让学生理解西方人体为美的审美理念。教师可以通过多种手段来提升学生的学习兴趣, 例如可以对学生播放一些影像资料, 或者通过互联网络以及学校图书馆找寻更多的资料, 丰富欣赏课的教学内容。在欣赏课创建过程中一定要注重教学情境的创设, 对学生进行多感官的冲击。著名的艺术家说过, 人出生就有成为艺术家的潜质, 但是艺术鉴赏家却是需要经过教育和培养的。美术欣赏水平的提高升在于人理解能力的提高, 理解能力是一种领悟和分析各种关系的能力, 是可以获取事物本质的能力。只有学生知识的不断累积, 教师利用自身知识和素养的引导, 才能使得美术欣赏课有效开展。在引导学生欣赏作品的过程中, 教师与学生一定要有更多的互动, 充分的懂得其中各部分之间的关系以及其深邃的内涵。

(二) 欣赏材料的选择与批评

很多教师经常存在这样的教学体会, 认为欣赏教学要比艺术实践教学的难度性高出很多, 特别是现代作品的美术欣赏难度性。导致这种情况出现的原因在于在对传统美术作品欣赏的过程中, 美术史料更加丰富, 教师需要找寻更多的资料来丰富教学内容, 这样的美术欣赏课也符合学生追寻的现实意识, 很有可能造成教学成效较为良好的假象。

现代作品欣赏的关键点是不能被日常意识所接受的, 这样学生在欣赏的过程中会受到欣赏习惯的限制, 最终对教学成效造成了负面影响。在教学活动开展过程中教师一定要慎重的选择欣赏材料, 如果材料选择不当必定会大幅度降低教学成效。特别是在学生欣赏水平还有待提升时, 教师如果直接让学生欣赏人体艺术, 会严重影响教学活动的开展。传统类型的再现性作品的特点在于形式服务于内容, 这与现代的表现性作品存在很大的差异性, 现代性作品想要表达的内容更多是蕴含在形式本体。需要明确的是虽然两者的侧重点不懂, 其共性体现在表现性和再现性都存在多重性特征。在具象美术作品中, 再现性内容是处于显性位置的, 表现性内容是处于隐性位置的。

《最后的晚餐》这幅作品被视作是艺术经典, 该作品的再现性内容是相同的, 但是因为处理方式的不同, 就导致作品存在了丰富的隐性内容, 即不同的形式因素最终给欣赏者带来的感受也是不同的。达芬奇的作品的透视焦点是集中处理的, 画面整体的构图也为对称式, 加上达芬奇对空间的平板装饰修理, 使得作品可以给人一种平静稳定的感觉。对人物动态变化进行平衡处理, 使得画面呈现出一种由静到动、从安稳走到律动的感觉, 欣赏作品的人也会感觉各种事物处于萌芽和发展中, 也预示着即将来到运动最为普遍的经验。丁托莱托的作品与达芬奇的作品在画面构图上存在很大的不同, 他创作的作品透视焦点会向一边稍偏一些。不对称的画面构图使得画面稳定性降低, 在加上画人物的重叠, 使得画面整体动荡不安的感觉更加突出, 作品欣赏着也会感受到矛盾与对抗即将解体的普遍经验。在表现性的绘画作品中, 表现性内容是处于显性位置的, 再现性的内容却与之存在较大的差异。蒙的里安创造的《百老汇的爵士音乐》, 起初欣赏作品的时候可以感受到的是理性秩序下存在的娱乐欢快气氛。错落点线面构成的画面失去了现实形象的支持, 在作品欣赏做成中是直接的感受而不是看到, 会感觉事物都在运动。冷色调中透露出橙黄色的直线, 线与线之间同时还点缀着大小形状不一的深红色、深蓝色色块, 这样的色块就像是五线谱上的音符, 给欣赏者一种整体跳跃的节奏感。对于表现性内容的体验只要欣赏者放弃画中透漏出的现实形象就能得到。

二、大专美术欣赏课的开展策略

(一) 利用名画激发学生的欣赏兴趣

要想实现大专美术欣赏课的顺利开展, 就必须使学生具备对美术作品的欣赏兴趣。为此, 教师必须在课前做好充足的准备工作, 丰富教学内容的引入方式, 从而将学生的注意力集中在美术欣赏课中, 避免出现溜号、走神的情况, 实现大专美术欣赏课教学效率和质量的提升。教师可以采取利用名画激发学生欣赏兴趣的方式, 使学生全身心的投入到美术欣赏课中。例如, 在学习《欣赏美丽的油画》一课时, 虽然油画这个词语在生活中经常被提起, 但是学生却不能完全掌握油画的概念和分类。为此, 教师可以将一些学生熟知的名画作为本节课教学内容的引入方式。教师可以将《蒙娜丽莎》展示给学生, 然后向学生提问:“这幅画你们看过吗?它的名字是什么?属于什么类型的油画呢?”, 当学生看到自己认识的作品时, 就会立即投入到学习状态中, 并对教师的提问进行积极的回答, 但是学生大多数只能回答出前两个问题, 对第三个问题却存在疑惑。

此时, 教师再适当的引入本节课的教学内容:“这幅画叫做《蒙娜丽莎》, 作者就是著名的油画大师达·芬奇, 在绘画时达·芬奇利用色彩的对比, 使人物背景看似较为朦胧, 从而使人们的形象更加的端庄和温柔, 那么大家还想不想欣赏更多的优秀油画作品呢?下面我们就来学习本节课的内容。”这样的方式不仅使教学内容的引入更加自然, 还有效的激发了学生的学习兴趣, 使学生全身心的投入到美术欣赏课中, 提高了美术欣赏课的有效性。

(二) 利用生活情境开展美术欣赏课

现如今, 生活化教学已经融入到了各科的教学中, 在美术欣赏课中也是如此。利用生活情境开展美术欣赏课, 可以使学生感觉自己与美术欣赏课并不遥远, 从而提高学生对欣赏的渴望。例如, 在学习《生肖的联想》一课时, 本节课主要带领学生共同来欣赏与生肖有关的美术作品, 使学生在感受作品中美感的同时, 体会到中华民族文化的博大精深, 增强学生的艺术素养。

为此, 教师就可以利用生活情境来为学生进行情境的创设, 从而提高学生的课堂参与性。教师可以利用一个香蕉皮, 为学生摆出一些形状, 之后让学生去联想这是什么动物。当学生猜测这是一只小狗时, 教师就可以为学生讲述小狗的故事, 之后引入一些关于小狗的美术作品。在学习毕加索的名画《公牛头》时, 教师就可以在组织学生对画作进行欣赏的时候, 为学生引入十二生肖中的牛, 让学生感觉自己身处美术的世界之中, 实现了美术欣赏与实际生活的有机结合, 从而使学生更好的掌握美术作品的相关知识, 提高了美术欣赏课的效率和质量。

(三) 利用多媒体辅助教学

随着科学技术的发展, 使得计算机技术得到了推广和普及, 也让多媒体逐渐应用在了大专美术欣赏课之中, 为美术欣赏课的顺利开展保驾护航。

多媒体技术可以将抽象的美术知识形象化, 从而使学生更加直观的学习到相关知识, 实现了学生审美能力的提升。例如, 在学习《两个外国美术流派》一课时, 主要的教学内容就是, 使学生在对外国两种不同美术流派作品的欣赏中, 更好的掌握两个美术流派的相关知识, 但是这仅凭借教材中的内容是远远不够的。为此, 教师可以在课前结合本节课教学内容, 为学生准备丰富的欣赏素材, 并要注意素材类型的丰富性, 使学生可以多角度的去欣赏美术作品。又如在对新古典、印象派的作品进行欣赏时, 教师就可以借助多媒体的优势, 为学生提供相应的美术作品, 并利用适当的语言进行解说, 从而充分调动学生的视觉和听觉能力, 使学生激发对美术作品的欣赏兴趣, 让学生渐渐产生对美术作品欣赏的热爱之情, 开始享受美术作品的欣赏过程, 感受到美术作品中的独特魅力。这种教学方式还突破了传统教学方式的束缚, 使美术欣赏课更加的直观和立体, 从而有效的发挥美术欣赏课的价值, 培养学生的综合能力。

三、结语

在大专学习过程中, 不要要传授文化课知识, 还要培养学生的综合能力, 使学生成为全方面发展的人才。为此, 学校必须提高对美术欣赏课的重视程度, 使学生在繁重的学习中得到心灵的放松, 从而使学生更好的投入到其他科目的学习中, 提高学生对美的感知。

摘要：作为大专美术教学的重要内容之一, 美术欣赏课对学生的成长和发展有着极其重要的影响。大专美术欣赏课可以有效的提高学生的审美能力, 培养学生的艺术素养。为了确保大专美术欣赏课得以顺利开展, 就必须对大专美术欣赏课的开展策略进行深入的探究, 从而充分发挥大专美术欣赏课的作用和优势, 促进学生的全面发展。

关键词：大专,美术欣赏课,开展策略