试论“跨界”演唱的意义——以廖昌永的流行歌曲作品为例

2023-02-25

一、国内外流行音乐的发展历程与趋势及廖昌永美声唱法“跨界演唱”流行音乐作品的根本原因

“跨界 (crossover) ”一词最先来源于篮球领域, 原意指“胯下交叉运球”, 后被延伸运用于多个领域。“跨界音乐 (Music Crossover) ”泛指不同领域不同风格的音乐的借鉴与融合。具体来说, 大多为古典与流行的互相融合:比如用流行音乐的方法演绎古典音乐, 或用古典音乐的表现方法演绎流行音乐, 或自创一些融合古典与流行音乐的新曲子。跨界音乐使流行音乐变得深刻有内涵, 同时让古典音乐变得更为轻松活泼, 更为贴近生活, 从而让更多的听众所喜爱。而“跨界演唱”的概念则是指是针对与声乐演唱技术方法、声乐演唱风格相关联的某些声乐艺术现象。通俗来讲, 声乐中的“跨界”, 可以理解为符合现代人审美标准的不同唱法之间, 相互融合相互借鉴, 由此呈现出的多元化演唱风格。也就是说, 跨界演唱表现的是声乐艺术的个性化。

在国外, 古典音乐与流行音乐之间的跨界, 其代表人物除莎拉·布莱曼之外, 还有男高音歌唱家安德烈·波切利、ILDIVO (美声男伶) 组合等等, 他们都接受过严格的古典音乐训练, 有着扎实的美声唱法演唱功底, 所以在演唱时会非常自然地流露出典雅的气质和纯熟、高超的演唱的技巧, 再加上他们对多种音乐元素有着超于常人的感悟力和表现力、创造力, 使他们的演唱在古典与流行之间画上了完美的连线。从音乐美学的角度上讲, 音乐表演其实是音乐的“二度创作”。不同的表演者, 由于年龄、性格、经历的不同, 会让他们对同一首作品的演绎和把握略有不同, 有时候不同演唱者演唱的同一首作品则会给听者耳目一新的感觉。跨界演唱让古典音乐更通俗、更自然、更容易理解, 同时这种交融、借鉴的演唱形式, 使得流行音乐变得更为深刻、更有内涵, 而且富于艺术感染力。

想让美声唱法真正地走进大多数非专业听众的生活中, 必须选择一种合理的、容易理解和接受的方式。廖昌永作为美声唱法领域中的佼佼者, 曾多次获得国内外歌唱比赛的金奖, 同时这位优秀的美声唱法歌唱家, 也非常地热衷于演唱中国音乐作品, 并且出版了两张流行音乐专辑《情释》、《情缘》, 用美声唱法“跨界演唱”流行歌曲。其中, 《情缘》获得2010年度金曲最佳跨界唱片奖, 这在中国声乐史上是绝无仅有的。

跨界演唱的方式, 让更多的普通听者更快更容易的理解古典音乐, 欣赏美声唱法, 这才是作为一名优秀的美声唱法歌唱家, 同时也是作为一位优秀的歌唱教师的廖昌永先生, 愿意并喜爱这种演唱方式的根本原因所在。

二、探究廖昌永跨界演唱流行歌曲演绎获得成功的原因

几年前“跨界演唱”在中国属于一种新兴形式, 它和一切新生事物一样在最初阶段曾经遭受争议。廖昌永的大胆尝试也曾经被一些人称为“开玩笑”、“破坏古典音乐的严肃性”等, 尽管批评不绝于耳, 但是, 廖昌永的“跨界演唱”最终还是获得了成功。2010年度金曲最佳跨界唱片奖就是证明。不仅如此, 越来越多的普通非专业听众, 开始熟知廖昌永老师。他的演唱不仅打破了美声不能唱流行的一贯错误认识, 而且通过跨界演唱流行歌曲这种普通听众耳目一新的新型演唱形式, 使美声唱法这一原本“高处不胜寒”的高雅唱法, 迅速走进普通听众。笔者通过廖昌永对气息的控制、共鸣的运用及吐字咬字的技巧等方面进行具体分析。

首先气息的控制。气息的控制在歌唱中尤为重要, 能否正确的呼吸决定了演唱者是否能正常地发声, 正确地演唱。而在这方面廖昌永有着良好的深厚功底。他在气息的使用方面堪称为声乐界的典范, 在他在演唱中完全听不到换气的声音, 比起其它流行唱法的歌手.都为流行歌曲的内涵表达起到了至关重要的作用。

《同一首歌》是一首经典的流行音乐作品, 自1990年经毛阿敏、蔡国庆等歌星的演绎, 己成为家喻户晓的流行歌曲, 且经历三十多年的磨练经久不衰。廖昌永在上海大剧院的独唱音乐会时将这首歌作为本场音乐会唯一的一首流行音乐作品用美声唱法进行了深情的演唱, 同样赢得了一致好评。歌曲由童声合唱引入, 一种甜美温馨的感觉油然而生, 紧接着廖昌永以浑厚的男中音演唱“水千条山万座我们曾走过, 每一次相逢和笑脸都彼此铭刻。在阳光灿烂欢乐的日子里, 我们手拉手啊想说的太多。

吐字咬字的技巧。在声乐演唱中, 字正腔圆、声情并茂是基本要求, 同时也是歌唱技巧中的重点内容。廖昌永作为上海音乐学院副院长, 他在上课的时候经常要求学生, 不管是中国作品, 还是外国作品都要做到吐字清晰, 发音准确。美声唱法源于意大利, 意大利语中的五个元音字母“A-E-I-O-U”是演唱的练习重点, 廖昌永是四川人, 准确的发音是他在声乐演唱中的一个难关。在刻苦的练习中, 他不仅仅克服了自已四川方言的问题, 同时他的意大利语、德语、法语的发音也练的非常准确, 达到了让人折服的状态。

在2012年春节联欢晚会上王菲和陈奕迅首次演唱《因为爱情》, 王菲可能由于紧张等原因, 出现抖音的现象, 导演组让廖昌永和蔡明在当年的元宵晚会又重新演唱, 结果大获成功。蔡明是小品演员, 而廖昌永美声唱法歌唱家, 从演员者上看, 必然不如王菲和陈奕迅演唱流行歌曲得心应手, 相反却获得了成功, 作为小品演员蔡明无论是演唱方法还是对歌曲的处理各个方面, 她的演唱技巧、舞台经验都不会为歌曲演唱增色多少。由此笔者认为, 《因为爱情》的演唱成功更多应该归功于廖昌永老师。他在处理《因为爱情》这首流行歌曲时, 并没有仅仅的追求音量和共鸣的效果, 而是更侧重于咬字, 清晰饱满, 连贯和具有质感的音色令听者赞叹不已。在“给你一张过去的CD, 听听那时我们的爱情, 有时会突然忘了, 我还在爱着你……”中, 当他演唱到“情”字的时候, 没有运用美声唱法中统一腔体共鸣的特点, 相反则是将“情”字处理得更加纤细, 使声音变弱, 变细, 变轻, 变飘, 从而体现出流行音乐的感觉。而在“所以一切都是幸福的模样”中, “所以”的音高变高, 廖昌永在控制好气息的基础上, 抬起笑肌, 将该句歌词字头清晰的归韵, 并在“以”字的时候增大咽腔, 让听众感受到舒适放松。整首曲子在廖昌永的演唱收放自如, 情意绵绵, 以声传情, 表现出了自然、亲切、真挚、唯美的爱情主题。

三、廖昌永的“跨界演唱”在声乐演唱与声乐教学方面的重要意义

作为世界各顶尖级歌剧院争抢的“宠儿”, 同时也作为中国美声唱法歌唱家中的领军人物的廖昌永老师选择了留在祖国从事声乐演唱教学事业。现任上海音乐学院副院长的他, 同时也是一位优秀的教授, 像他的老师周小燕先生一样教书育人, 培养出了很多优秀的声乐人才。

作为教授的廖昌永老师, 他的“跨界演唱”在声乐演唱与声乐教学两方面同时具有重要的意义。到目前为止, 我国声乐领域有四种唱法:美声唱法、民族唱法、原生态唱法及流行唱法 (也称为通俗唱法) 。一直以来, 传统的理念, 特别是有些学院派的理念认为只有美声唱法才是真正正统的、高雅的、科学的唱法。美声唱法的歌唱家认为只有演唱歌剧和艺术歌曲才能体现其艺术价值;而民族唱法的歌唱家则认为没有过硬的技巧和艺术表现力, 仅仅凭借好嗓子的话, 只能选择原生态唱法;最后只有流行唱法的歌手则是以激情或者忧郁自成一派的。这些思想已经非常严重地影响了我国的声乐教学及声乐演唱。

廖昌永老师的“跨界演唱”不仅仅赢得了广大普通非专业听众的接受和喜爱, 更是得到了其恩师——声乐教育界的泰斗周小燕先生的赞赏和大力支持, 当然也少不了他的学生的拥护。

四、结语

创新会带来更好的发展和前景, 廖昌永不仅仅是中国美声唱法的领军人物, 中国歌剧界的骄子, 同时他的“跨界演唱”为中国声乐演唱及声乐教学的发展寻求出了新的源泉, 注入了新的血流, 添加了新的力量, 为中国声乐发展在与世界接轨的道路上作出了重要的贡献。笔者祝愿廖昌永老师在他的声乐演唱及声乐教学领域中发展的越来越好。

摘要：“跨界音乐”是当代国内外乐坛中经常被提起的一个词汇, 也是一直以来被大家广为探讨和争议的一种新的艺术形式。本文以美声唱法与流行唱法之间相互融合的跨界演唱风格为主要切入点, 通过对廖昌永流行歌曲作品的特点分析, 从而探究“跨界演唱”对声乐演唱与教学, 以及对美声唱法的推广和普及两个方面所产生的影响及重要意义。

关键词：跨界音乐,跨界演唱,廖昌永,流行歌曲,美声唱法