在中国古典舞教学中学生内在气韵的培养

2022-09-11

传统的中国古典舞刻画出几千年我国文化思想所体现出的民族性格特征,是以求内向、保守、含蓄的文化特征形成了“曲、圆、收”的审美特征。而气韵贯穿于古典舞的基本功训练、身韵以及作品之中,是古典舞的精髓,达到一种“内外统一、身心并用、气韵生动、神形兼备”的目的。

一、中国古典舞蹈中气韵的内涵

在舞蹈中,气韵是指文章、书法的风格、意境和韵味等。舞蹈来源于人们对自然大气的感悟和对生命情感的宣泄,自古以来,舞蹈是人们传情达意的最好表现形式。舞蹈中的“气韵”是通过内在情感的触动而引发的,“气”是人们表现出阳刚的一面,是指人内在的精神;“韵”是人们表现出的阴柔一面,是舞者舞手蹈足间的韵律之美。由此可见“气”和“韵”具有密切的关系。“气韵”是人心里上一种潜在意识,能够反映出一个舞者对舞蹈艺术作品的理解程度,是舞蹈元素中的重中之重,没有好的气韵,舞者就不可能跳好舞蹈。气韵让舞者的注意力不在是简单的造型改变,会使舞者的四肢得到解放、使舞者能够呼吸自然,运用气息带动身体起舞。通过身体的带动,气息会从大臂贯穿到小臂上,从而一直到达手腕、手掌,最后延伸到指跟、指尖。气息是连贯长存、循环持久的,到达指尖也不会就此中断。由气息带动的四肢运动,会随着人的意念和气的呼吸而发展创造,路线不再死板和单一。舞者把“气、意、心”相结合、相交融,用呼吸来舞蹈,才能使表情投入自然,动作通顺放松,才能使观众真正融入到舞蹈的世界中,从而达到表达自由、释放灵魂的目的。

二、中国古典舞教学中学生内在气韵的培养

1、培养学生的文学素养

在某种程度上,文学艺术与舞蹈艺术是相互依存的关系,两者相互很难分开,许多舞蹈作品都是从文学著作中获得灵感,中国古典舞也不例外,如:《春江花月夜》、《木兰归》等,都是在文学的基础上创作的。反之,成功的舞蹈作品应该是优美的文学作品,如:《千手观音》以曼妙灵动、雍容瑰丽的舞姿,超越了佛教文化的范围,在赋予深刻的主题的同时,给人以震撼的视觉享受,为人们呈现出一首富有哲理的启蒙诗。正如编导张继刚所说:“只要心中有爱、心地善良,就会有一千只手来帮助你”。在文学作品中,意境呈现出情景交融的形象系统,诱发和开拓了虚实相生的审美想象。而中国古典舞蹈能够充分、深刻地表达出人的各种情感。在中国古典舞蹈教学中,通过了解舞蹈与文学的共性,可以提高学生的文学修养。并且为了让学生体会舞蹈作品的内涵以及诗的意境,培养学生的内在气韵,通过舞蹈作品的欣赏,在让学生理解作品内容的基础上,感染学生,让学生体验作品所创造出来的意境,最后把这种感染用文字的形式记录下来。这样不但提高了学生的文学水平,还培养了学生的内在气韵。

2、培养学生形神兼备、形神合一

中国艺术以传神为旨归,强调形神兼备。为了实现外在形象与内在神韵的完美交融,中国古典舞主要强调精、气、神,以深邃的感情和思想为内在意蕴,强调形神合一,以形体的表现为物质基础,以情感的丰富性和思想的深刻性达到艺术表现的至高境界。中国古典舞也不是定型舞姿的动态造型展示过程,强调动作中蕴含的韵律与精神。舞蹈是一种表现艺术,在古典舞中,韵是动作的动律;气是内在的感情发动,是传达内在的外在具体表现形式,因此,在形体训练中气息具有极其重要的作用。气息贯穿古典舞基本功训练的始终,为了增加运动的深度、起吸落呼,通过自然呼吸训练,使肌体有轻飘或沉重的感觉,使动作轻灵、机巧,吸气时变轻,呼气时变沉重,身体阴阳互换,使动作沉着、稳重,从而促进自身内在的充实与调动,进而达到肢体动作的“内三合”:心与意合、意与气合、气与力合。气与力的配合能够促进学生对技术技巧的重心、爆发力,对技术技巧节奏的变化、幅度的变化等起到了决定性作用。如:在准备跳上步前,要快速爆发能量,先呼吸气传导力。到空中后,吸气延长加深,直到吸尽为止,落地,这样能够使跳的节奏放慢,呼吸气延长,幅度和空间就会越大。因此,在古典舞的动作训练上,为了达到“力从气出、气隐力后、气运力实”的效果,要使学生明白气与力的关系,从而培养学生内在气韵。

3、培养学生的情感素养

一个艺术创作者的观念、感情、想象力,可以通过他内在的气韵表现在其作品上。同样的观念,内在气韵充分的体现了其情感与外在的统一。而为了进入真正的高层舞蹈境界,舞蹈本身就具有一种最强烈的情感。中国古典舞注重气韵的外在表现,为了表达出自己的内心语言,通过自身的内在气韵,在夸张、外在、张扬的渲染下,能够达到“形未动、神先领,形已止,神不止”的古典舞独特的美学特点,从而使观众和演员能一起感受到舞蹈中“气韵的所在”这种情感的变化都与内在气韵密切联系。如:《扇舞丹青》则把绘画所讲究的“胸中有山水、落笔如有神”表现的挥洒自如,气韵的变化使丹青的妙笔“抑、扬、顿、挫”活灵活现。另外《胭脂扣》中运用气韵的延伸造成了那时期人物“扭曲”的心理状态,达到了动作的变形。通过呼吸的急促和气息的抽缩,充分反映出人物那种焦急、迫不及待,体现出如花内心的“寻”世界,气息表现的淋漓尽致。因此,为了充分的表现出这些不同人物的性格、情感表现,要培养学生的情感素养,帮助学生清晰气息的处理,掌握好人物性格特征,从而更好地培养学生的内在气韵。

摘要:气韵是舞蹈世界精神气质的完美体现,是中国古代哲学与美学的重要理论范畴。在中国古典舞教学中,要想把学生培养成一名优秀的舞蹈演员,不但要具备扎实的基本功和技术技巧,还要具备在舞蹈艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段。本文通过分析中国古典舞中“气韵”的内涵,主要探讨了在中国古典舞教学中学生内在气韵的培养。

关键词:中国古典舞,舞蹈教学,内在气韵

参考文献

[1] 陈思吴.中国古典舞蹈气韵之美探微[J].攀枝花学院学报,2012(08)

[2] 李佳妮.论中国古典舞的“气韵”之美[J].北京舞蹈学院学报,2013(04)

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