剪纸传统文化论文

2022-04-15

剪纸作为一项民间艺术存在已久,2003年被列入全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”。剪纸艺术趣味性强、材料易得、成本低廉、制作方法简单。开发基于中华传统文化剪纸校本课程,能让学生更了解剪纸艺术,了解本地区的民间艺术形态,提高审美水平,培养爱家乡、爱祖国情怀。今天小编给大家找来了《剪纸传统文化论文(精选3篇)》,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

剪纸传统文化论文 篇1:

学习剪纸,感受传统文化的魅力

我一直都很喜欢做手工,在家也经常折纸、剪纸,知道学校有剪纸社团,我就立即加入了,在专业美术老师——李老师的带领下,我更深刻地认识了到剪纸文化的精神和魅力。

我参加“一剪韵艺”社团前,只知道剪纸就是过年时妈妈在窗上贴的窗花,哥哥结婚时门上的喜字。记得加入社團第一节课,李老师给我们讲了剪纸的历史渊源,通过学习和了解后,我为只有中国独有的这种民族文化感到骄傲和自豪。原来剪纸的历史可以追溯到久远的古代,我们的祖辈传承至今,可见在小小的剪纸中有一种民族割舍不下的东西。

在社团中我要好好学习,把我们的传统艺术发扬光大,还记得李老师说过,民族的就是世界的,我们要好好热爱自己的校园,热爱自己的国家,要好好的传承祖国这一悠久的历史文化。

作者:夏金锐

剪纸传统文化论文 篇2:

基于中华传统文化的剪纸校本课程实施策略

剪纸作为一项民间艺术存在已久,2003年被列入全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”。剪纸艺术趣味性强、材料易得、成本低廉、制作方法简单。开发基于中华传统文化剪纸校本课程,能让学生更了解剪纸艺术,了解本地区的民间艺术形态,提高审美水平,培养爱家乡、爱祖国情怀。传承和弘扬民族艺术瑰宝的精神,有益于学生开发智力,活跃思维,发展个性和特长,培养创造能力、创新意识、社交能力。

开发剪纸校本课程,可以创新文化传承的场所。剪纸作品除了可以渲染节日氛围,美化生活用品,还可以应用于产品包装设计、商标广告、室内装潢、服装设计、书籍装帧、动画、影视等。在课程中,技法和材料也得到创新,比如立体剪纸、环保剪纸、撕纸甚至树叶剪纸等。把剪纸文化发展成学校文化,引导剪纸文化实现走向艺术、走向经典、走向未来,可以引领学生感悟人生,做一个能适应社会发展、促进社会进步的人,有助于师生更好地汲取中国优秀传统文化的丰富内涵,坚持古为今用、推陈出新,有效培养良好的社会道德风尚与情操。

一、实施策略

1. 重视理论知识的学习

在教学过程中,我们从学生的思维发展规律出发,按专题、分年级,以一定的序列,有梯度地、由浅入深地介绍剪纸的定义、历史、工具、材料、种类、艺术特点、艺术名家、艺术派别、语言符号以及各种剪刻方法。指导教师精心组织活动,比如在欣赏课中,提问:作品表现了什么形象?体现了什么主题?作者传递出的是什么样的情感?用了什么样的构图形式与表现方法?你认为还可以用别的什么方式来表现?

2. 注重学习兴趣的培养

作品欣赏,引发学习兴趣。教学伊始,教师就让学生欣赏一些剪纸作品,让他们认识到“喜”字不仅有方形的,还有圆形的、心形的;窗花不仅有圆形,还有三角形、五角形、六角形等;感受浓郁的民族气息,感受剪纸艺术的魅力。

趣味教学,培养乐学兴趣。选取的剪纸内容最好是学生生活中常见的事物或喜闻乐见的形象,学生可以通过剪纸展现自己的生活,表达自己的情感。另外,也可以开展主题剪纸活动,启发学生运用不同材料,如废旧的挂历纸、香烟中的锡纸,或形状不同的较大的树叶,经过压制、晾晒后再剪。作品完成后,鼓励学生参与装裱,做成镜框式、卷轴式,或者粘贴在六面体、圆柱体等器物上。

由浅入深,持续探索兴趣。先剪单个的动植物、人物等,再到神话传说、劳动场景、风景名胜或吉庆寓意的题材等。这样由易到难、循序渐进的教学,既让学生有满足感,又能消除他们的畏难情绪,用成功激励他们不断进步。

科学评价,提高自主兴趣。对学生作品的评价,教师可以采用插红旗、画红花、贴五星等作业符号,也可以是评语、等级,或对学生进行物质奖励,颁发获奖证书。还可以采用生自评、生互评、家长评等评价方式。

3. 落实剪纸技艺的训练

明确分工,落实职责。学校成立了特色课程建设小组,订立计划,监督实施,确保人员落实,制度健全,资金有保障。美术、综合实践科负责方案的具体实施,组织安排相关活动,做到理论研究与实践操作相结合。指导老师是班级特色建设的责任人,重点在全员普及上下功夫并及时搜集整理相关资料。美术老师重在辅导学生在构图创新、技法改进上下功夫。

聘请名师,加强辅导。充分利用当地资源,聘请艺术专家教授、民间艺人等作为课程校外顾问及辅导教师,指导培训教师和尖子学生的剪纸技艺,发挥尖子生的辐射效应。

立足课堂,形成技能。教育教学应尊重学生视角与个人理解,发展他们的个性。教师在课堂上要注重学生经验的交流和唤醒,以产生碰撞、生成和发展,尽量呈现百花齐放的景象。还要充分发挥网络的优势,丰富学习内容,提高教学效率。每个指导教师都要上一节公开课,其他教师听课、评课。

加强管理,培养素质。剪纸与育人紧密联系。在课程实施过程中,对于安全问题、卫生习惯问题等,都应加强管理,为持续发展提供有力的保证。

4. 提供多元展示的舞台

每节剪纸课都设堂上竞艺时刻,优秀作品可以获得上墙展示的机会,激发学生创作的欲望,启迪学生创作的灵感。在校园内的专栏橱窗、教学楼的走廊墙壁、景观装饰等地方,展现学生作品,尽力创设精致、灵动、富有文化气息的环境。借助社会文化资源及社会效应,使剪纸校本课程与家庭教育、社区教育有效联动。利用学校开放日、节假日组织学生走出校门,为社区、敬老院、结对学校表演技艺、赠送作品。带领学生参加各级各项比赛评选,增强信心,博采众长,开阔视野,拓宽思路。适当接受主流媒体的报道,提高家长、社会的认可度。

二、实施模式

1. 追根溯源,了解剪纸

在“剪纸是什么?”“你了解剪纸吗?”问题的驱动下,学生上网、购书、到图书馆查阅,了解剪纸知识。教师带领学生采访剪纸传人,进一步了解学习剪纸的条件和方法。最后,将所有文档资料归类整理、保存,并制作手抄报或剪贴报以供检阅。

2. 推陈出新,玩转剪纸

学生学剪纸的场所可以是多媒体教室、美术室、课室、家里、图书馆、社区等。学生买齐工具后,跟着老师学或者上网学,掌握折纸方法、剪纸符号、剪纸基本技能等。部分学生对剪纸兴趣浓厚,学得快,为了提高他们的技能,我们成立了工作坊,聘请剪纸“非遗”传人何丹凤和广州美术学院教授马文西为课外辅导老师,对他们加强指导。我们还提醒学生保存好自己每个阶段的作品,观察自己的进步,及时记录自己的感悟,并请组员写评价,以供自己改进。

3. 奇思妙想,创意剪纸

我们不断鼓励学生进行剪纸组合画、剪贴画,大胆尝试创作,支持学生与同学合作,或找家长帮忙,完成“剪纸与我的生活”作品的设计与制作,拉近剪纸与现代生活的联系。学生创作了大量的新颖作品,有挂画、吊饰、灯箱、衣服、台历、花瓶、扇面、风筝等,还有根据校歌创作的巨幅剪作《我和小树一起成长》。

4. 见缝插针,推广剪纸

学校的走廊、课室、宣传栏、文化景点都是学生展示作品的场地,而且定期更换。我们还把优秀的作品集结成册,大大提高了学生创作的兴趣。学校艺术节时,邀请家长、市民观看学生的现场剪纸,推广剪纸。带领学生参与各种比赛,在不断获奖中累积经验,提高信心。我们还与台湾地区、香港地区、贵州省、重慶市等地的学校交流研讨,缔结联盟。我们接受报纸、电视的采访,提高学校的知名度,扩大剪纸的影响。

责任编辑魏文琦

作者:梁福金

剪纸传统文化论文 篇3:

中国传统文化中的剪纸艺术

摘 要:本文主要叙述了剪纸的历史,剪纸的类别和应用,剪纸的分布和风格,以及不同剪纸中的寓意。

关键词:中国传统文化,美学,剪纸艺术

剪纸是一项中国古代民间流传下来的手工艺,是一门独特的,满载着中国味儿的艺术。剪纸艺术蕴含着大量的历史信息,传递了过去人们的宗教信仰,道德观念,生活追求,以及审美情趣。【1】剪纸艺术是一种物质与精神的双重产物,一方面剪纸具有其实际应用性,另一方面剪纸具有人民大众对于客观世界的认识以及他们的思想情感,对美好事物的憧憬,和价值观等个人因素。本文尝试从中国传统文化的角度对剪纸艺术进行解读。

一. 中国传统文化对于美的理解

通俗来讲,艺术是人们对美的追求。美在中国传统文化中有不同角度的理解。儒家讲仁义礼智,是存于外层的,其主张“里仁为美”,即外在的美是由内心的仁而生发出来的。这是内在的仁和外在美的统一。道家遵循宇宙人生根本的法则,乃为风骨,是精神上的追求,以纯正的自然万物为美。所以庄子说:“天地有大美而不言。”佛家则为禅心,是直指人心的,是一种追求简洁的意境,一种将复杂的东西简单化的艺术呈现。正如国学大师南怀瑾先生曾讲的:“技在手,能在身,思在脑,从容过生活;佛为心,儒为表,道为骨,大度看世界”。剪纸艺术恰好融合儒释道的精髓,又是通过手工艺的表现形式传达东方人的深邃智慧,丰富思想,以及充沛的感情。说文解字中讲:“美字形采用‘羊’、‘大’会义,即甘,爽口的意思。”所以在说文解字中美是一种味觉上的体验。然而也有学者通过甲骨文的考证得到美是指古时舞者头上戴的羽毛帽子这样的结论。因此可以看出人们对于美都各有各的理解。但这些理解都有的共同点就是愉悦感。不论如何美最终都还是会使人心生愉悦和舒适感。所以艺术最基本的特征就是人们通过欣赏艺术创作去满足自己的审美需要,从而得到精神上的享受以及愉悦感。剪纸艺术亦是如此。

二. 剪纸的历史

1.最早的剪纸

剪纸可以表达中国传统文化的精气神,是民间艺术的一种呈现方式。那么剪纸艺术到底是从何时出现的呢?很多人认为剪纸是在汉代纸被发明不久后被创造出来的。毕竟没有纸,又怎么能叫剪纸呢。确实,标准意义上剪纸是在纸被发明以后才有的。但实际上在纸还没有被发明前,就已经有了相似的一些工艺。早在战国时就有了皮革镂花和银波镂花,都与剪纸如出一撤。因此可见早在纸被发明前,剪纸技术就已初见雏形了。1967年,在新疆吐鲁番盆地的高昌遗迹附近的阿斯塔那古北朝幕群中,我国考古学家发现了我国最早的剪纸作品。该作品为两团麻料纸制成的花剪纸,都是祭祀用的折叠型剪纸,他们是我国剪纸形成的实物证明。【2】史学家认为之所以能在吐鲁番地区发现最早的剪纸是因为中国西部的空气比东南部的空气更加干燥,纸不会那么容易腐蚀从而得以长期的保存。

2.剪纸的发展

魏晋时代有人采集艾叶并将其剪成人形或虎形悬挂门上,或者剪彩为虎并将其粘附在艾叶做成“艾虎”随身佩带的习俗。【3】 南北朝时期《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”这样的诗句。由此可见人们早在1500年前就已经将剪纸用于屏风及头饰等从而使其起到节日仪式作用。一直到了唐代,剪纸迎来了高度发展的黄金时代。杜甫曾在一首长诗《彭衙行》中写过 “暖水濯我足,剪纸招我魂”这样的诗句。由此可见在唐代已发展出了通过剪纸来祭祀招魂的风俗。在当时,相似的技法也流传到了中国周围的国家。如日本阴阳师在招魂或是驱灵时都会用到剪纸的技法。宋代剪纸的种类及应用相比前几个朝代要丰富和广泛得多。据《唐宋遗记》载:“江淮南北,五月五日钗头彩胜之制,备极奇巧,凡以缯、绡剪制艾叶,或攒绣先佛、禽鸟、虫鱼、百兽之形、八宝群花之类,绉纱蜘蛛,绮榖麟凤、茧虎戎蛇、排草蜥蜴,又螳螂蝉蝎,又葫芦瓜果,色色逼真。”可见当时的民间剪纸已经是形形色色,种类繁多了。同时在《东京梦华录》中也有关于剪纸与重阳的记载“各以粉面年糕遗送上插綵小旗”,即重阳旗。【4】《梦梁录》载:“汴京初以素纸雕簇,后人巧工精,以羊皮雕形,用以綵色装饰,不知损坏。”早期的皮影也是由纸所制作的,而非皮革所制。到了后来的元代和明清时期,剪纸更是愈来愈成熟,剪纸可谓是已经无处不在了。所以随着年代的发展,剪纸可谓是越来越融入人们的生活,越来越不可不替代。

三.剪纸的类别

剪纸的类别即是指剪纸花样主题的差别,又是指不同剪纸方法以及运用材料上的差别。剪纸的题材花样种类繁多,包罗万象。如有跟历史故事相关的题材,有跟神话传说相关的题材,还有跟戏曲乐舞相关的题材等。这些题材多数不仅体现事物和生活现象的本身,而且通过特定的形象及其组合,亦或是象形或寓意,使蕴于更深的内涵,满足了人们驱求祥的心理需求【5】。从剪纸的方法可将剪纸分为剪纸,刻纸,和撕纸。从剪纸的材料上可将剪纸分为单色剪纸和复色剪纸。从剪纸的使用方法上又可分为平贴类的,吊挂类的,以及摆放类的。从剪纸的应用上亦可分出很多种类。如窗花,门花,墙画,和顶棚花等。剪纸艺术传承千年,有太多类别可分。但不论怎么分,剪纸都是独特的且蕴含文化的,都是民俗事宜的载体,中国人的精神财富。

四.剪纸的分布和风格

1.不同风格剪纸的决定因素

决定剪纸风格的因素有很多,最主要的有四个:一是剪纸所受饰器物所需的影响。比如说窗花要贴在窗户上,所以需要其透光性,因此窗花就需要做的精致和剔透。二是地区性的生活环境以及人文历史。三是剪纸本身剪和纸的材质区别。比如山东山西的窗花精美玲珑,若是没有精巧的小剪是不可实现的。四是剪紙艺术家个人的喜好以及文化涵养影响了他们的剪纸创作。

2.四个不同地区剪纸的特点

不同地区都独具其的剪纸特点。总的来讲,西北的民间剪纸多是写意的,富有幻想的,展露出了自由豪放风格的。而江南的剪纸与西北恰恰相反,讲究写实,以灯花和礼花为主,强调原有的时空比例还原性,并且拥有极强的图案性以及装饰性。【6】东部地区经济发达,交通便利,且属儒家思想影响深厚,因此该区域剪纸往往都蕴含了深厚的文化。【7】西南地区多为少数名族,剪纸受到民间神话传说的影响,相对比较玄幻怪异。

3.笔者家乡山西剪纸的特点

山西是中国的剪纸大省之一。山西剪纸主要具有粗狂,豪放,以及淳朴等特点。一年四季,春夏秋冬,秋收冬藏,剪纸人庆祝丰收之年,银剪剪出五谷丰登,是对农业社会日落而息的最好的写照。在他们手中剪出的金黄的稻谷,火红的高梁,表现出了民以食为天,安居乐业的美好向往。山西剪纸同时还表达了人们的回忆,生活向往,以及社会娱乐。比如说很多戏人剪纸都是人们每逢赶庙会,庙会上举办唱戏,人们得以高台教化,在戏剧人物中吸取真善美的教育。回家以后将自己从戏剧人物中得到的生活理想以剪纸的方式得以表达。

五.剪纸中的象征寓意

1.蝴蝶剪纸

用过剪纸诉说寓言故事,借物寓意及通过事物的形态,色彩和生态习性取其相似性以表现一定含义是剪纸主要艺术特点。【8】比如蝴蝶剪纸就是通过蝴蝶的纹样,以象征的方式,去表达一种对于美好的向往以及对于转变和新生的认知。因为蝴蝶最引人入胜的不是其美丽,而是其从丑陋的幼虫转变为美丽的蝴蝶的过程。

2.梁山伯与祝英台

蝴蝶剪纸蕴含了许多与蝴蝶相关的典故。比如梁山伯与祝英台,祝英台女扮男装去学堂,与梁山伯同窗多年,结下深厚感情。在毕业之际祝英台暗示梁山伯自己女性的身份,同時还暗示梁山伯自己对他的爱慕之意。梁山伯一开始并没有反应过来,就在他反应过来的去找祝英台的时候,祝英台被她父母强迫嫁到了另一个她不爱的人家。祝英台不愿意嫁给那个人最终生病而死,梁山伯悲痛的跑到祝英台的坟墓前跳了进去,与祝英台一同殉情。最终他们两人同时化成了蝴蝶一同飞向了远方。古人认为人是有灵魂的,肉体上的死亡往往伴随着的是灵魂的解脱,蝴蝶轻盈飞行的样子就如同人的灵魂一样,因此蝴蝶常用于象征灵魂。梁山伯与祝英台看似一同死去,是一件悲伤的事情,但实际上他们化做蝴蝶后得到了真正的自由,终于可以打破现实的牢笼一起无忧无虑的去他们想去的地方了。死去的肉身是现实,死后化为蝴蝶是精神,虽然梁山伯与祝英台在现实世界没有成功,但是在精神世界里他们得到了美丽的生命并走到了一起。【9】这就如同幼虫蜕变蝴蝶一样,又何尝不是一种美呢?

3.庄周梦蝶

蝴蝶剪纸中还蕴含了著名的庄周梦蝶的典故。庄子梦到自己变成了蝴蝶,梦醒后思考,到底是自己做梦变成了蝴蝶,还是蝴蝶做梦变成了自己?庄子的哲思蕴含着深刻的生命拷问。人生如梦,梦如人生,还是梦醒一如?在这里庄子的所以所想是留给自己的问题也是留给人类的大问题。

4.其他剪纸

另外的剪纸花样也都有着各自的象征寓意。比如说蛐蛐剪纸是六零后人们对于自己童年的回忆,也承载他们那代人小时候的娱乐方式和快乐时光。再比如说“螳螂捕蝉黄雀在后”,“ 鹿回头”,和“ 九色鹿”等等这些剪纸形式都诉说了一个个有趣且深刻的故事。

总结

剪纸是我们中国传统文化中一个更古长兴朽的艺术结晶。剪纸具有珍贵无比的历史文化价值,是应该被后人所遗忘的。剪纸源于人们的生活,又高于人们的生活,以其独有的方式唤醒了人们对生命的追求和热爱。【10】剪纸艺术将持续发展,成为艺术大花园中不可替代的璀璨明珠。

注释:

【1】国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知http://www.gov.cn/zwgk/2006-06/02/content_297946.htm.

【2】【剪纸】中国传统文化剪纸的由来和剪纸的历史http://www.meilele.com/article/shipin/12479.html.

【3】 论剪纸艺术第一页.

【4】 鲍家虎,剪纸艺术,第27页.

【5】鲍家虎,剪纸艺术,第54页.

【6】鲍家虎,剪纸艺术,第65页.

【7】鲍家虎,剪纸艺术,第65页.

【8】鲍家虎,剪纸艺术,第58页.

【9】 蝶飞,新浪博客,blog.sina.com.cn/.

【10】论剪纸艺术第四页.

参考文献:

【1】鲍家虎. 剪纸艺术,山东教育出版社,2016.

【2】“国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知.”,2006(2)6,www.gov.cn/zwgk/2006-06/02/content_297946.htm.

【3】蝶飞.“新浪博客首页_新浪网”新浪博客,2011(10)6, blog.sina.com.cn/.

【4】“中国传统文化剪纸的由来和剪纸的历史.”【剪纸】美乐乐网, 2014(17)5,www.meilele.com/article/shipin/12479.html.

【5】精选课件. 论剪纸艺术,阿里道道网,2014(30)4.

作者:张龙宇

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