民族地区艺术设计论文

[摘要]文章通过对西部民族地区高等院校艺术人才培养现状的分析，探索西部落后地区高校艺术设计专业准确办学思路及艺术设计人才培养途径，旨在提高该地区高校设计艺术专业教学质量及人才培养质量，为西部落后地区、民族地区经济建设服务。下面是小编整理的《民族地区艺术设计论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

民族地区艺术设计论文 篇1：

少数民族地区高校艺术设计专业学生素质培养探索

摘要：通过分析少数民族地区高校艺术设计学生素质现状、专业发展现状，从生源质量、信息交流，师资和整体环境建设等方面展开反思过程，并提出具有实践意义的少数民族地区高校艺术设计教育的改革措施，以期提高少数民族地区高校艺术设计专业的整体水平，为社会培养更多具有专业素养的、具有优秀职业素质的艺术设计专门人才，为少数民族地区及其它地区的经济、文化艺术、艺术传媒传播等具有实践意义的领域服务。

关键词：民族地区 艺术设计 学生素质 职业素质培养

1 职业素质培养现实境况反思

高等艺术设计教育必须探索属于符合自身特色的教育，并体现出艺术设计教育的“本土化”特征，有利于促成中国艺术设计教育的特色化，而少数民族地区高校在教育理念上与内地高校并无差异，主要的差别在于对于学生报考报名的吸引力不够[1]。从最近关于学生职业素质教育调查来看，76%的学生愿意选择环境更好、条件更优越的都市学校教育；而仅24%的同学选择了地理位置较为偏僻的少数民族地区高校。可以看出学校教育所处的地理位置能够从一定程度上吸引更优秀的学生。但要注意的是，少数民族地区环境对于高校教学理念的塑造并没有什么影响，相反地更对少数民族地区的高校提出了高标准要求，更具有紧迫感和一定的积极营造育人氛围的教育创造理念。培养创新意识与创新能力要求转变旧的教育观念，就必须变革传统的人才培养模式[2]。

在对两所少数民族地区高校艺术设计专业500人次学生的调查结果来看，扩招以来，很多学生为了上大学，成绩不好也会选择学习美术，当然，这不是只有少数民族地区高校面临的情况，而是普遍存在的现象[3]。诸如：一些考生集训三个月就参加考试，只要文化还过得去，也能考个专科、本科，这是近几年显现的事实。不管将来是否能够成为大家，就目前教育角度来说，可能对少数民族地区高校艺术设计专业的生源质量产生影响。

学生认为艺术设计专业容易就业，导致盲目选择。少数民族地区高校艺术设计专业学生不愿学习绘画专业的部分因素是认为绘画不是长项，或者觉得很困难，因此会选择本以为相对容易的艺术设计专业学习。这也无可厚非，但就显得很盲目。而调查结果中也显示出，只有18%的学生选择由学校开设的中小学期间美术课按照教学任务教学，其余82%的学生选择的是很少接触或者开设了却被所谓的“主课”占课，美育教育实际上就成为空谈。

学生对艺术设计专业的难度估计不足，很多学生因为绘画时间太短，普遍认为艺术设计相对绘画艺术容易。而事实上，设计要求的不仅要具有良好的绘画能力，并且知识要求更广泛，要求同样也更高，更重要的是要求要有良好的思维和创新能力，否则很难胜任这个相对“容易”的专业。在对学生绘画基础进行摸底时发现：学生的绘画和创意思维能力差，如对立方体的基本绘制方法都没有基本掌握，这就限制了教育教学的深度和广度。

现代社会是信息时代，要求要有立体的信息空间，才能使我们少数民族地区高校艺术设计教育的信息交流全方位，跟时代接轨，跟上时代的潮流。在内地，各个高校艺术设计教育都长期举办不同层次的各方面展览和学术交流，学生还可以去观看其他的各个展览，听听设计专家的讲座，研究和了解新的技术和材料等，而在少数民族地区高校艺术设计教育的环境下，只能在电视、网络上了解这些。因此，国家应大力培养少数民族高校艺术设计教育高层次骨干人才，这是国家以科教兴国战略推进西部大开发战略的重大举措，关键在于人才和智力的支撑。如何吸引良好的师资是少数民族地区高校艺术设计专业教育需要认真思考的问题。

2 招生与专业建设反思

招生考试可采取学校自主考试，这样有助于学校根据自己的特点招收适合自己学校特色的学生，需要认真思考艺术设计精英教育。譬如英语专业的学生在艺术类研究生考试中占据很大的优势，可能出现研究生教育阶段，学生才接触艺术设计专业。大学课程应及时调整，根据现阶段的少数民族地区高校艺术设计专业的设置，学生实习实践环节应该多增加，以培养学生的综合素质，并应根据学生的情况和现阶段社会需求人才的情况每年或隔两年逐渐进行设置和改良。

艺术设计专业毕业生社会需求大，非师范艺术设计专业毕业生很少从事教育行业。因此，应该与社会各艺术设计方向的公司相结合，请社会上有同等学历并具有良好经验，并在艺术设计市场有能力的专家讲学，更能引起学生的兴趣和提高水平。同时根据专业的不同，采取相应的政策，立足实际，切实加强教师培养力度，有助于提高教师和学生整体素质。引进师资支教，可以把兼职教师队伍建设和校外实习基地建设以及专业指导委员会的建设结合起来[4]。

3 培养学生思维，强化学生市场意识

培养少数民族地区高校艺术设计专业学生的各方面素质的重中之重就是学生的思维能力，以期适应艺术设计专业的发展和市场要求。很多大学生只注重理论知识学习，把眼光盯在考高分、拿奖（助）学金上，忽视实践能力的锻炼。注意加强自身修养以及培养自立、敬业精神[5]。并且要不断强化学生的市场意识，使学生有紧迫感，有学习的动力，产生出良好的效果，培养出基础扎实，方向明确，一专多能的创新型实用人才[6]。

4 联合办学，以实践和理论双重并举培养学生

学校要多承担一些艺术设计类的活动、展览，将优秀的艺术设计理念和作品进入少数民族地区高校。需要国内高校的帮助和支持，需要国内专家学者的共同努力，为少数民族地区艺术设计专业的发展做出卓越贡献，同时是为国家培养合格的人才努力。在周边建立健全的附属设施，把学校环境建设放在城镇规划的重点上。要采取有效措施，加快少数民族地区科技体制改革，促进科学发展与教育成果的转化。素质教育是关系到如何把学生培养成为全面发展的人才问题。从目前来看，素质教育在设计教育体系中做得远远不足[7]。我们应当注重招生、师资培养、创新教育、艺术设计教育环境建设四维一体，并行发展，相辅相成，少数民族地区高校艺术设计教育才能培养出既符合现代国际化人才要求的学生。

参考文献

[1] 陈美珍.走向“中国设计”—— 对21世纪高等艺术设计教育的思考[J].美术教育研究，2011（1）：72.

[2] 王海龙.浅谈教育发展的目标、方向与改革[J].大理学院学报，2008（5）：83.

[3] 邬烈炎.设计教育研究[M].江苏美术出版社，2005（7）：13-43.

[4] 潘春利等.谈高职艺术设计类专业实践教学师资队伍的建设[J].美术大现， 2011（11）：168.

[5] 赵丽莎等.对大学生就业问题的调查与思考[J].大理学院学报，2011（1）：89-90.

[6] 栾斌.艺术设计专业人才的培养模式构建[J].黑龙江高教研究，2011（8）：152.

[7] 张迎春.艺术设计教育应用型人才培养现状的再思考[J].教育与职业，2011（8）：123.

作者：向昭颖 程英

民族地区艺术设计论文 篇2：

西部民族地区高校特色艺术设计人才培养研究

[摘要]文章通过对西部民族地区高等院校艺术人才培养现状的分析，探索西部落后地区高校艺术设计专业准确办学思路及艺术设计人才培养途径，旨在提高该地区高校设计艺术专业教学质量及人才培养质量，为西部落后地区、民族地区经济建设服务。

[关键词]民族地区 艺术设计 人才培养

[作者简介]杨立泳（1966- ），男，内蒙古临河人，北方民族大学设计学院环境艺术系主任，副教授，研究方向为环境艺术设计。（宁夏 银川 750021）

一、西部民族地区高校艺术设计人才培养现状

我国高校的设计艺术教育起步较晚，且近二十年高校无限制扩大招生，学生人数成倍增长，相应的教育教学条件没有与办学规模发展速度相适应，导致艺术设计专业人才培养质量越来越低，成为困扰高校艺术设计教育发展的突出问题，尤其西部经济文化落后地区更为明显。

专业设置方面，1998年以前只有工艺美术一个设计专业，1998年后由“艺术设计”“工业设计”“服装设计与工程”取代了传统的工艺美术设计专业，到2012年教育部重新规定了“艺术学”门类之下“设计类”的专业设置，目前我国艺术设计学专业分类主要包括：艺术设计学、视觉传达设计、环境艺术设计、工艺美术、工业设计、产品设计、公共艺术设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、服装设计与工程、建筑学、城乡规划、景观园林设计13个专业学科。所有设计专业从工艺美术专业中独立出来还不到15年，发展时间短、规模大、专业种类全，教育规模与教育设施条件失衡现象突出。而西部民族地区高校专业设置更晚，21世纪初才开始创办艺术设计相关专业，开始招聘教师、招收学生。办学时间短、生源质量低、师资力量弱、硬件设备差，成为制约西部高校人才培养质量的重要因素。

教育模式方面，西部高校艺术设计教育还在沿用20世纪90年代的艺术教育模式，没有形成地方特有的人才培养体系，教育思想相对落后。另外，专业教师多为年轻教师，学历职称较低、教学经验少、实践能力弱，没有将各少数民族地区的精华设计元素应用到教学之中，教学手段单一，教学内容陈旧。

地域文化方面，西部民族高校地处偏远经济落后地区，文化底蕴浅薄，设计思想滞后，设计艺术交流活动少，国际前沿设计思想、文化得不到及时传播。另外，民族文化艺术研究领域高水平专家稀缺，高质量专著少，致使少数民族地域特色文化艺术研究不够深入，没有师资专家能够将少数民族文化艺术的精华进行深入研究、系统整理。再加上高水平教授专家难以被引进西部高校，导致少数民族地区的设计教育水平一直处于落后状态。

二、西部民族地区高校特色艺术设计人才培养思路

民族地区高校特色人才培养主要思路：在教育方面，要构建适合地区发展需要的特色人才培养方案，提高教师教学科研能力，深化教学改革，优化专业课程，加强对外交流，加大对民族地区的招生比例；在教学方面，以课堂教学为主要育人手段，以民族艺术研究室、实验室、工作室、校企合作平台为载体，重视教学与实践的统一。将社会实践、专业学习、文化水平提高统一纳入人才培养的始终，全面提升人才培养质量的整体水平。

1.构建特色设计人才培养方案。特色人才培养方案目标是培养学生热爱民族文化艺术的精神，为民族地区培养既精通民族文化又能够传播民族文化的艺术人才。人才培养方案要突出体现“理论与实践、课内与课外、专业与品德、教学与自学、对外交流与科学研究于一体”的办学理念。学习国内发达地区的办学经验，借鉴国外设计教育的先进理念，吸收民族地区特有的文化艺术元素，制订适应民族地区高校发展的人才培养方案。

2.提升科研水平。科研水平提高是少数民族地区高校艺术设计教育快速发展的关键。高校要重视地域文化艺术的深入研究，加强教师对民族艺术研究课题的申报；健全科研管理制度，设立科研发展基金，对教师承担民族文化艺术研究课题项目实施专项补助，提升教师对民族艺术研究的重视程度；加强内引外联工作，聘请国内外专家、学者来西部高校指导科研工作；充分发挥学术带头人作用，逐步完成高水平科研学术梯队建设工作，为地区的民族艺术研究服务。

3.优化专业课程。围绕特色人才培养目标，通过实地调查、文献资料查询等手段，完成一套民族特色强、针对性强的人才培养课程体系。将课程设置与民族地区人才培养方案及人才需求紧密联系在一起，调整艺术设计专业的课程结构。在课程安排过程中，加大民族艺术设计课及民族文化艺术欣赏课的比重，体现教学为民族地区建设需要服务的原则，完成课程的优化。

4.实践教学研究。组建民族设计元素及民俗宗教艺术研究室，创办新型材料实验室及各类实践教学工作室。建立大量的实践教学基地，搭建校企合作平台，为高校师生及研究人员提供足够的研究场所，提高师生的实践创新能力

5.调整民族高校艺术类招生比例。西部落后少数民族地区贫困学生多，生源质量差严重影响了西部高校的办学质量。加大民族高校对少数民族艺术类学生的招生比例，将更多少数民族学生招入艺术高校接受艺术教育，才能实现民族地区生源质量的逐步提升，确保设计艺术人才回流，形成人才及教学质量提高的良性循环。

6.加强国际交流工作，提升民族地区艺术设计水平。充分利用好西部大开发平台，尽快与西亚、中亚、蒙古国等建立学术交流机制，将我国民族地区的特色设计元素与国外传统民族元素进行研究比较，探索适合我国民族高校艺术设计人才培养方法，健全特色人才培养方案。

三、西部民族地区高校特色艺术设计人才培养路径

加强西部落后地区高校艺术设计教育教学改革，建立完善民族特色艺术设计教育教学体系，主要包括以下实施路径：

1.建立特色教师队伍。教师是实施民族特色课程建设的主体。教师要不断学习，掌握少数民族文化设计元素的内涵，尽快提高自身的设计水平，还要积极参与本地区重大项目的设计工作，尤其是民族特色装饰设计任务，提高自身对民族文化的理解与创造力。各省自治区尽快建立少数民族设计专家库，实现民族艺术专家进课堂，还要引进高水平设计人才，提高在职教师的学历、职称水平，提升教师队伍整体教学水平，调动教师研究民族艺术的积极性，提升教学质量。

2.特色教材建设。深入挖掘地区民族文化艺术元素，通过对西部民族地区传统文化艺术的研究，构建具有鲜明民族特色的专业课程体系。深入研究少数民族建筑艺术、装饰图案艺术、民族服饰艺术、图腾艺术、民俗文化艺术、传统手工艺制作、宗教艺术等民族文化艺术，完善民族高校特色教材。民族地区高校根据民族特色课程教学的实际需要，设教材编著奖励专项基金，鼓励高校教师、民族地区专家参与高校教材编著工作，充分挖掘各地区具有较高审美价值、艺术价值和代表性强的艺术作品编入教材，应用于教学之中，为西部地区高校培养具有现代设计思维及民族文化意识相结合的特色设计人才服务。

3.实行阶段式人才培养计划，重建民族地区特色艺术教学模式。第一学年为专业基础阶段，开展民族文化艺术优秀作品赏析，提高学生专业理论水平，加强对民族文化设计元素的认识。第二、三学年为专业教育阶段，全面讲授现代设计元素、民族设计元素的相关知识，同时加大专业理论课的课时量，进一步拓展学生的设计思维。第四学年为综合训练培养及毕业设计创作阶段，培养学生合理应用民族元素与现代设计元素有效结合的综合设计能力，同时利用工作室、实训室、校企合作平台加强学生的实际操作能力。

4.系列课程建设的深化与拓展。开设富有鲜明民族性、区域性的特色课程，在必修课中加入民族艺术鉴赏课程，培养学生对民族艺术的学习兴趣，传承优秀民族文化，在教学实践中进一步完善人才培养方案。

5.创建民族艺术作品欣赏网站。通过网络平台传递民族设计优秀作品，展示与民族设计相关的知识，让更多学生了解少数民族艺术。拓展网络知识宣传面，及时更新网站内中国传统设计、现代设计、国外优秀作品等相关知识，使学生随时接触到国际前沿专业设计艺术理论知识，了解到最新的设计思想，进一步提升学生的综合设计能力。

[参考文献]

[1]（美）鲁道夫·阿恩海姆.对美术教学的意见[M].郭小平，翟灿，熊蕾，译.长沙：湖南美术出版社，2002.

[2]孟抗美.关于高校艺术教育课程设置的思考[J].保定师范专科学校学报，2003（1）.

作者：杨立泳

民族地区艺术设计论文 篇3：

新形势下的民族地区高师美术教学改革策略母春生

摘 要：民族地区美术教学课程改革在提高地方特色美术文化事业发展中起着很重要的作用。国家发展在精准扶贫中，要提倡扶持民族文化。高师院校应努力研究如何在这一新形势下，开展有利于民族文化传承与保护的教学课程改革方法。

关键词：民族地区；高师美术；教学改革

[基金项目：1.四川省教育厅一般项目：《藏羌艺术在阿坝州美术课程中的开发与应用（项目编号：18SB0015）》研究成果之一。2.阿坝师范学院校级课题资金项目《发挥民族地区高校优势，服务地方基础美术教育》（项目编号：ASC17-09）研究成果之一。3.阿坝师范学院校级课题资金项目《从学生工作角度探讨美术专业育人机制的构建》（课题编号：ASC17-23）研究成果之一。]

当今社会随着经济的快速发展，对人才素质提出了更高的要求，学生就业就像在过独木桥一样，岗位能力的新要求使学生就业困难。作为民族地区的师范院校，面对当前大学美术教育改革，怎么结合社会需求，培养应用型人才，促进学生就业，是美术教育学科发展的重点。探讨高师美术教学改革策略，一方面，应重视美术教育在服务地方中的作用，利用好民族地区自身地理优势开设特色课程和利用本土资源进行教学改革；另一方面，以就业为导向，更新人才培养方案，加大对学生职业能力的培养，使学生成为复合型人才，促进学生就业。本文拟从梳理现今高师美术教学现状、改革策略等方面进行探讨。

一、影响民族地区美术教学发展的因素

（一）民族地区美术教学师资缺乏

在我国大多有少数民族的省份中，少数民族人口和地域分布比较集中，随着国家民族地区教育的重视，美术教育也成为培养少数民族人才全面发展中不可缺少的重要环节。然而由于受各方面因素的影响，使美术教育发展很艰难。在调查中发现民族美术师资匮乏、培养计划落后等因素，对提高学生的综合文化素养，民族艺术的传承与保护，高校服务地方工作的开展，美术人才的培养，都存在很大的制约关系。高师美术教学是为社会培养美术人才的一种专业教育，是根据社会对人才的分工而进行的培养高级人才的活动，作为高师教学阶段教育，既可以是学术性的专业教育，也可以是应用型专业美术教育。在教学中既要注重通才教育，也要注重专才教育。随着科学技术的发展和学科的交叉，社会的和谐发展与完整人格的形成等因素要求高校教学要使学生有较强的专业知识水平且养成热爱学习的习惯和品德，培养全方面人才。这些人才培养的新要求，要求高师应有大量双师型美术教师，能够胜任民族民间艺术（如：刺绣、剪纸等）美术教学，传统的美术基础（如：国画、油画等）美术教学，然而目前的民族地区高师院校缺乏这样的师资。高校人才引进上对学历的要求是硕士学历，待遇低，条件艰苦，尤其是艺术设计专业教师很多不愿意到民族地区从事教学工作，好的人才引进难度大。另外现有的师资中，很多教师在教学过程中教学方法陈旧，教学手段不够新颖，教学方法不够多样，课堂上培养学生学习积极性、专业知识应用能力等方面缺乏深层次的思考与研究。

（二）区域因素影响民族地区高校美术教学发展

地处民族地区的高师美术院校发展中受地理、经济、师资等因素的影响较大。美术是应用性很强的学科，教学中应注重学生的实践学习。民族地区高校因远离中心城市，有些人才培养方法难以实施。现如今高师院校除开设美术教育专业外，也开设艺术设计专业，艺术设计专业在结合市场需求上要求随时与社会接轨。例如在装饰设计课程中，学生需要了解装修材料和价格，需要长时间在建材市场调研，只有熟悉装修材料，才能给客户搞装修预算、设计等。这样的课程教学，部分课程需要在建材市场中实际调研学习，而民族地区缺少大型建材市场，使这一教学目标难以实现。美术绘画与美术教育专业学生需要到中小学参加教育实习，到美术馆参观展览等活动，这些也受到了一定的地理条件影响。民族地区学校与中心城市距离较远，学生看的机会少，眼界不够高，能力提升慢，设计思维不新颖，动手操作能力低等因素影响到了现如今的民族地区美术教学质量。

二、民族地区高师美术教学改革措施

美术教育的目的包括传授美术技能，培养学生审美能力，提高审美素质，成为具有高尚情操、完善人格的高素质教师人才。从大量的教学实践证明美术的教学过程不能偏重某一方面，既要注重美术技能的传授，也要注重学生自主学习和灵活运用能力的培养。在教学中以学生为主体，以能够在生活中找到的题材为教学模板或以地方特色的乡土教学资源为内容，提高学生独立分析、探索、实践、质疑、创造等的能力。民族地区高师院校有自身地理条件的优势，在培养美术能力时，可从所在地域中找寻创作题材，羌寨、藏寨等都是良好的创作资源，把地域文化作为教育资源，它们之间是有共通性和“兼容”性的。[1]结合美术教学的基础并与其他学科融合培养出高素质的复合型人才是学校教学改革的方向。

（一）探索增加民族美术教学内容，以美术教育和艺术设计专业教学计划改革为例谈措施

高师美术学生在校学习时间只有三到四年，时间短，大部分学生专业底子薄，教学计划的设计是把他们培养成优质人才的关键。在这种情况下，课程设置上保留原有的基础学科的计划不变，这是培养学生基本美术素养的前提。利用学校地处民族地区优势，发掘民族地区美术资源，引入高师教学中。例如，以阿坝州为例，地处藏、羌、回、汉多民族文化地区，在这里的阿坝师范学院可以充分发掘民族美术文化，利用高校平台研究民族艺术教学方法，把藏族版画、藏族石刻、藏族服饰、羌族刺绣、羌族剪纸等民族艺术进行发掘研究。在发扬民族文化的同时，可以培养学生对民族美术题材的认知，扩大创作题材，增强教学效果。调整规划好培养目标，达到优质教学效果。一方面，发扬民族艺术特色，采取与时俱进的美术教育专业教学计划改革措施，深入民族地区生活体验，寻找题材，开设特色课程。在素描人像教学中，采用藏羌民族人物与汉族人物共同作为写生模特，寻找人物形象的特征，增强对形体的塑造能力。在写生课程中，建立羌寨和藏寨写生基地，开设如《藏寨写生》《羌寨写生》等课程，学生在近处直接进入生活寻找写生素材和创作题材。把藏羌文化作为文化选修课程，开设如《藏族版画》《唐卡》等课程教学。派送相关老师外出学习民族民间艺术，使他们成为优秀民族民间艺术教学师资。另一方面，发掘民族文化，采取精品课程的艺术设计专业改革措施，开设民族题材装饰课程。在设计基础课程中有很多图形课和装饰设计课程，教师在教学中采用民族题材图案为教学内容，增强学生对民族文化的学习和对图案的创新。如开设《羌绣图案设计》《藏族织绣图案设计》等内容，在“5·12汶川大地震”灾后恢复重建中政府联合中国红十字会李连杰基金、成都高屯子文化机构联合成立民办非企業组织，广泛发动灾区妇女从事羌绣手工劳动，鼓励和帮助其就业，自力更生、生产自救。近些年，随着扶贫工作的开展，结对帮扶计划的实施，组织农村剩余女性劳动者利用农活之余，制作民族民间手工艺品，到市场上售卖，增加家庭收入，帮助脱贫。这些措施既使国家级非物质文化遗产得到保护和拯救，又加快民族文化产业的发展，拓展就业新渠道。从长远发展的角度看通过合作社与公司的团体经营模式，使民族民间艺术充分运用到现今的手提包、枕头等生活用品中。自主设计民族民间创新图案和产品，组建研发团队，对民族民间艺术的发展和文化的传承有很大的作用。

在室内装饰设计教学计划中，开设《藏羌装饰设计》《藏羌民居规划设计》等课程，学生到民族村寨中学习民族艺术与现代设计装饰，学习新时期村寨规划、民俗设计等。现代装饰需要突出个性特点，美观、时尚、个性都是客户的要求。如在家庭装修中把民族色彩、民族艺术装饰等运用上，注重民族艺术与现代设计的结合。以阿坝州为例，灾后重建现已经近十年，在重建过程中，灾区集中全国有名的设计师，以藏羌民族文化为背景，规划建设了很多的有特色的新城、新镇、新村，这些新的建筑是新时期民族艺术与现代建筑的有力结合的作品。地处于民族地区的高校，可利用这些教学资源，组织学生实地考察走访，了解设计过程和对新时期新形势设计的完美结合，因地制宜提高教学效率，建设特色精品课程。教学案例的真实，使教学的直观性、时效性强，学生兴趣浓厚，容易接受。

（二）培养民族地区师资，注重实际运用能力学习

1.民族地区高校应注重培养美术师资

地处少数民族地区的高师院校具有为民族地区培养合格师资的责任与义务。[2]如今美术教育毕业学生多，社会需求小，就业难。学生在校期间不注重教育教学能力的培养，学生教学能力差没有从事教师的信心和决心。应注重美术教学法课程和教学实习课程的学习，这是培养学生基本教学能力的方法。高校美术专业的教学内容过多强调技能的培养，使学生成为复制工具，缺乏创新能力，无法真正完成创造美的过程。[3]在民族地区高校，有很多学生来自民族地区，从小对民族民间艺术有所了解和接触，可以有针对性地开设民族地区民间艺术教学课程，研究民族民间艺术怎么引入美术课程教学。

2.以美术岗位能力要求为目标，改革教学内容和方法

美术教育对促进社会经济发展的巨大作用，让我们无法忽视它的价值，学校教育更应该从育人和实用的深远意义去认识美术教育。[4]应用型办学模式提出教学应注重实用性。民族地区高师应对公司、学校、事业单位等与美术相关的岗位招聘信息进行分析，充分调查美术岗位能力要求从业者应具备哪些专业知识技能。在高师美术教学中针对社会需求，改革高师美术教学内容。如在艺术设计教学中，多建立与企业之间的校企合作机制，学生在校期间分学期、有计划地多派老师和学生到企业顶岗实习。通过一次次顶岗学习，学生能够学到企业岗位技能，达到锻炼目的，教师能够将企业中学到的知识带到课程教学中，改革教学内容和方法。

综上所述，民族地区美术教育可以因地制宜，充分发掘民族文化艺术瑰宝。注重培养学生具有较高的文化素质和业务水平，有强烈社会责任感，是高校教书育人的重任。美术教育和艺术设计的教学改革是持续发展的过程，趋势是要不断发扬新艺术形式，根据国家和社会对人材的需求调整教学计划。教学改革应随时代发展的需要，注重对人才需求的岗位能力和服务民族地区为己任的高师美术教学内容和方法的研究。

参考文献：

[1]罗晓飞.本土与创新——基于地域文化为教育资源的美术教育研究[J].教学与管理，2012 ，（30） .

[2]母春生.融入地域文化的少数民族地区美术教师培养途径——以阿坝州为例[J].中国艺术， 2016 ，（04）.

[3]包双梅.民族民间美术在少数民族地區高校美术教育中的运用[J].内蒙古师范大学学报， 2012， （11） .

[4]张翼翔.浅谈美术教育与社会经济发展的关系[J].中国美术教育， 1999 ，（06）.

作者单位：

阿坝师范学院

作者：左晓慧