中国传统服饰综述论文

摘要：西域服饰是中国服饰的一个组成部分，国内外众多的学者从不同的方面地研究西域服饰文化，也是近年研究热点。通过对古今中外研究西域服饰文化的学术文献进行整理，发现：对于西域服饰的宏观研究多余微观研究，深入细致的研究较为缺乏，研究始终局限于某个局面。未来的研究趋势应该重点在于探究传统服饰文化与当今社会的融合，推动西域服饰文化的发展与传承。以下是小编精心整理的《中国传统服饰综述论文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

中国传统服饰综述论文 篇1：

贵州少数民族服饰文化特征与传承变迁

摘 要：贵州是一个多民族共居的地区，在社会发展的过程中，各个民族都衍生出自己的民族文化，服饰作为民族文化中最独特的体现，大多与本民族宗教信仰、历史文化、科学发展等有着密切的联系。本文通过对学界相关文献进行梳理和综述，了解贵州民族服饰在色彩、图案、装饰配件等方面的特色，服饰的形成发展及对其进行保护与传承的方式方法，为之后的研究提供参考。

关键词：贵州 少数民族 服饰 研究综述

贵州是一个多民族共居的地区，这里世代居住着包括苗族、布依族、侗族、水族、彝族等在内的18个少数民族。在社会发展的过程中，各个民族都衍生出自己的民族文化，而各自民族的服饰又是其文化中最独特的体现。少数民族的服饰风格多样、特点明显，各个民族的服饰在色彩、图案、装饰配件等方面独具特色，将大自然的艺术与劳动人民的创造力相结合，形成艺术美与形态美的完美统一。对于少数民族服饰特色的探究一直以来都是学界研究的热门，贵州作为多民族聚居的地区更是受到各界学者的关注，其中以服饰的基本特征、服饰的形成发展及其保护传承等方面研究为重。本文以贵州苗族、布依族、侗族、水族等少数民族为主，梳理学界对少数民族服饰文化特征与传承变迁的研究现状。

一、贵州少数民族服饰的基本特征

布依族、侗族等民族作为我国少数民族中较为有代表性的民族，从原始社会发展至今，大多隐居于山林中。这些世代隐居的民族在历史的发展中创造出了本民族的语言，但由于文字的特殊属性，并没有顺利地发明出文字。文字的缺失也使得民族文化的发展传承遭遇困境。为解决这一问题，各民族人民创新性地利用服饰艺术来代替缺失的文字功能，将本民族的文化、宗教、习俗等在服饰上体现出来，形成独具一格的服饰特色。

1.少数民族服饰的图纹特征

少数民族服饰中的图案纹样众多，从动物纹到植物纹，再到抽象的几何纹，反映着各个民族生存发展、迁徙定居、自强不息的过程①，记录着民族的迁徙历史、民间故事、神话传说、民族图腾和宗教信仰，折射出少数民族古朴的思想、淳厚的民俗和对大自然的崇敬之情②。这些图案对于少數民族而言，就是记载民族历史篇章的特殊字符。

苗族的“兰娟衣”就记载了苗族的迁徙历史。“兰娟衣”上黄色彩线代表黄河，蓝线代表长江，湖泊图案代表涉过的洞庭湖...每一条线、每一个图案都代表民族迁徙途中的景物③。梁练方认为苗族的图腾符号，如龙、枫树、蝴蝶等大多与他们民族起源的神话传说有着直接的联系，这也是很多民族图腾共同的特点④。除此之外，作为农耕民族的侗族特别崇拜与稻耕有关的自然物，山川河流、古树巨石、龙凤花鸟乃至桥梁水井都是他们的崇拜对象⑤。火镰纹、火焰图案和太阳图案在彝族服饰中大量出现⑥，也说明彝族人对火有着强烈的崇拜意识。

2.少数民族服饰的工艺特点

如果说少数民族服饰中的图案纹样是本民族历史和文化的集中反映，那么服饰的制作工艺则体现了少数民族群众心血和智慧。蜡染、刺绣等作为少数民族传统手工艺的代表，在民族服饰发展的过程中起到至关重要的作用，它凝聚了无数少数民族群众的聪明才智和他们对美好生活的渴望。

蜡染一般以蜡画和蜡染两种形式体现。蜡画是用铜刀蘸蜂蜡在白布上画出各种图案，根据自己的喜好填充颜色。蜡染是在绘制图案的基础上用蓝靛浸染，然后经过脱蜡、冲洗、煮沸等工序呈现出图案⑧。各个民族的蜡染工序大致相同，但表现图案、承载情感却不同。在贵州的少数民族服饰蜡染中，亻革家人的螺旋纹图案和布依族的螺旋纹图案外形相似，但图形构成和布局均有差异，各自的美感和寓意也颇为不同⑨。苗族和瑶族依山傍水而居，而布依族大多聚集在山地高处，地理环境的不同导致民族间蜡染图案也各具特色，形成苗族和瑶族以花草纹、动物纹等自然纹样为主的图案，布依族以几何符号为主的图案纹样⑩。

刺绣也是贵州少数民族服饰中最常见的工艺之一，其种类十分丰富，仅苗绣就包括结绣、羊绣、散绣等在内的十几种类型{12}。苗族人通过不同图案和材料的结合创造出多重工艺相结合的刺绣服饰{13}。除了苗族刺绣，水族马尾绣也因其材料独特、制作工序复杂等受人瞩目，但与之不同的是马尾绣的制作工序更为复杂，共需52到工序，从最初制作马尾线，到镶嵌纹样骨架，再到确定花纹图案，直至最后以金属片做点缀，构成精致绚丽的马尾绣{14}。

二、贵州少数民族服饰的发展历程

民族服饰形成的过程大多起源于生理需要，对生命的保护和延续是人的本能，这也是服饰文化发展的动力{16}。少数民族服饰具有的普遍性和功能基本相同，主要表现在掩私蔽体、保暖御寒、防蚊挡虫，以及防止其他外界环境条件对身体的不良影响等实用功能，或者说物理功能方面{17}。随着物质生产的发展和人类文明的进步，服饰的基本属性已不能满足布依人日常生活的需要，服饰的作用更加倾向于文化功能方面。

世居贵州的少数民族大多没有属于本民族的文字，文字的缺失使民族文化的传播遭受困境，在特殊的环境中，少数民族群众以自身的生活和生存环境为基础，创造出借用物质实体来描述和传承民族历史和文化的特殊方式{18}。苗族人用刺绣和蜡染记录历史，通过服饰实现沟通、传递和表达{19}。布依人也将本民族的历史风俗、宗教信仰等表现在服饰上，展现出独特的民族情怀{20}。

少数民族服饰随历史发展而变化，并随居住区域、文化程度等方面的变化而演进。明代时期布依族女子服饰主要以青布包头，着细褶青裙，清初开始，女子服饰越来越精致，织锦、蜡染工艺也被更多运用到服饰上，配饰也以多为荣，到了清代以后，布依族女子服饰由繁变简，改穿裤装{21}。苗族妇女服装形式分为窄小型和宽大型，宽大型里又分为长裙型、短裙型和低腰型，这也是因其生存环境而发生变化的。穿长裙的苗人住在山脚，短裙的则因住在山上，使用绑腿也因以防攀山时来自植物的擦伤{22}。松桃苗族服饰从“尚红”到“尚青”的转变，不仅仅是苗族先民对色彩魅力的主动选择，同时也体现出他们与自然环境的密切相关。苗族先民钟情红色，因为红色是人类最早发现的颜色之一，同时居住地附近的朱砂矿也为苗族服饰提供了染料。但清代“改土归流”以后，朱砂矿被朝廷垄断，导致了红色染料缺乏，苗民开始采用蓝靛染布，青蓝色逐渐走上了历史的舞台{23}。

三、贵州少数民族服饰的保护传承

在社会经济高速发展的过程中，传统文化都会或多或少受到冲击，这种冲击现象也会因地理环境的不同存在差异{24}。虽然少数民族生活地区相对比较封闭，但还是由于社会发展等多方面因素与新兴文化产生交融，在交融的过程中受到影响，导致自身传统文化的生存空间受到限制。少数民族服饰这一优秀传统文化也在这场文化交汇的过程中面临严峻的危机与挑战{25}。

现布依族聚集的城镇和村落里，除特定的节庆日需要穿着传统服饰外，日常生活中穿传统服饰的人越来越少。在西江苗寨里，苗族服饰纹样线条变粗大，画面膨胀。银角头饰为突出特点也越做越大，最高超过一米以外。传统的苗族服饰简洁朴素，现在却全身缀满银花片，十分华丽。除此之外，现代化学染色工艺的应用也使得传统苗族女装配色更为鲜艳，面料颜色的夸张使用虽然增强了色彩对比的感染力，但用色、配色生硬，缺乏和谐美感的现代苗装也与传统苗装色感相差甚远{26}。

黄筑开从交通、经济、审美等方面分析传统服饰“消亡”的原因，他認为（传统服饰）灭绝的原因在于外界对它的影响，一些外来的巨大因素迫使它不得不改变、放弃自己固有的传统{27}。随着社会的发展，人民的生活水平和价值观念也随之发生改变，少数民族服饰在社会发展的环境中逐渐丧失记载民族历史的作用，民族服饰被边缘化已成为不可改变的事实。同时，随着市场经济的发展，越来越多的现代衣物以其物美价廉的优势成为少数民族群众的主要选择。代代相承的传统服饰制作工艺也受到现代科学文化传承体系的影响逐渐沉没。现在，掌握传统服饰制作技艺的人数减少，工艺的精细程度也随之减弱{28}。

面对少数民族服饰即将消失这一现象，张传俊归纳出现有的保护措施：一是国家层面进行对少数民族地区经济文化发展进行相关扶持，使布依族政治、经济、文化得以迅速发展;二是贵州当地成立了布依学会，开始积极推广布依族服饰，为后续的传承和发展奠定了坚实的基础{29}。周梦从传承内容、传承趋向、传承方向等方面提出传承方法：民族服饰的传承应区分物质文化和非物质文化，在实物方面保持“静态传承”，即保护和存留精美的民族服饰;在非物质文化方面将服饰的制作技艺和服饰文化进行传承，培养更多更好的民族服饰手工艺人、宣传服饰中的传统文化内涵。民族服饰的传承应将传统意义上的传承和新时代背景下的发展相结合，将留存下来的服饰技艺进行记录整理，以便后人对其进行更深层次的探究;同时要将传统服饰进行适度开发，以满足现代人的穿着和使用。在民族服饰传承方向上注重“静态传承”和“动态传承”，与物质文化和非物质文化的传承方法类似{30}。发展传统服饰文化产业是一项系统工程，涉及文化、经济等多个方面，同时也需要设计、教育、生产、销售、宣传等多部门的联合互动，从贵州的实际情况出发，进行长期且深入的保护传承工作，才能推动和促进传统服饰文化产业的新局面的形成{31}。

结语

通过对贵州少数民族服饰文化特征与传承变迁研究成果的梳理和分析后可以看出，当前对贵州少数民族服饰的研究不论是对其基本特征还是未来发展方面都做了较为详尽的研究，在广度和深度方面均取得了一定的成就。但在这之中也存在些许欠缺，一是目前对于贵州少数民族服饰特色的研究大多集中在苗族、布依族、侗族等人数较多的民族，相对于人数较少的白族、水族等民族服饰的研究较少。二是贵州少数民族中不少民族之间的文化相互影响，民族服饰也大致相同，但学界对于相似民族服饰之间异同的探究较少。

注释：

①③田永国.贵州苗族服饰类型及其文化特征[J].铜仁学院学报，2012（5）.

②秦建星.贵州松桃苗族服饰的审美价值探析[J].贵州民族研究，2016（7）.

④梁练方.贵州苗族服饰中的图腾符号简析——以黔东南地区为例[J].大众文艺，2012（14）.

⑤石佳能.侗族服饰及其文化内涵[J].贵州文史丛刊，1997（5）.

⑥黄俊敏，杨兆麟.火纹样在彝族服饰中的表现[J].南宁职业技术学院学报，2007（3）.

⑦彭阳. 符号与象征：剑河县苗族红绣、锡绣之图案研究[D].贵州大学，2016.

⑧涂天丽，罗楠.我国非遗文化的探究与传承——以贵州安顺蜡染为例[J].美与时代（城市版），2016（2）.

⑨周莹.解读贵州 （亻革） 家服饰蜡染艺术中的族群性--黔东南州黄平县重兴乡望坝村的田野考察案例[J].装饰，2012（6）.

⑩刘文良，韦江娜.贵州布依族蜡染图案艺术探究[J].湖南工业大学学报（社会科学版），2018（2）.

{11}张荣.历史载体  情感表象——布依族服饰审美文化研究[J].长江师范学院学报，2013（6）.

{12}许桂香.贵州苗族服饰文化历史景观探析[J].贵州民族学院学报（哲学社会科学版），2009（1）.

{13}吴平，杨竑.贵州苗族刺绣文化内涵及技艺初探[J].贵州民族学院学报（哲学社会科学版），2006（3）.

{14}张超，朱晓君.绣在马尾丝中的艺术——贵州三都水族背扇服饰文化浅说[J].贵州大学学报（艺术版），2011（1）.

{15}张欢.黔南三都水族马尾绣工艺调查及纹样分析[J].丝绸，2019（8）.

{16}{19}谭华.贵州苗族服饰文化内涵的诠释[J].贵州大学学报（艺术版），2008（3）.

{17}刘军.中国少数民族传统服饰的文化功能[J].黑龙江民族丛刊，2004（4）.

{18}翁泽仁.贵州苗族女性服饰信息传播功能的解析[J].贵州民族研究，2011（2）.

{20}张荣.布依族服饰图腾崇拜与美学意蕴分析[J].佳木斯大学社会科学学报，2013（6）.

{21}周国茂.布依族服饰[J].艺文论丛，1996（4）.

{22}陈川.广西、贵州几处侗族苗族服饰浅探[J].美术之友，2008（2）.

{23}秦建星.贵州松桃苗族服饰的审美价值探析[J].贵州民族研究，2016（7）.

{24}王彦彦.浅论布依族服饰之服型及其生存现状[J].大众文艺，2015（5）.

{25}周静.贵州苗族服饰文化生存空间异化及对策之初探[J].装饰，2009（7）.

{26}（艹勾）菊兰，陈立生.贵州西江苗族服饰的发展和时尚化研究[J].贵州民族研究，2004（2）.

{27}黄筑开.从贵州民族服饰看民族同化中的民族工艺[J].贵州民族研究，1985（1）.

{28}黎焰，杨源.近现代贵州苗族服饰文化的变迁[J].湛江师范学院学报，2006（1）.

{29}张传俊.论布依族服饰的发展与创新[J].黔西南民族师范高等专科学校学报，2008（3）.

{30}周梦.少数民族传统服饰传承的现状与出路浅析——以贵州少数民族服饰为例[J].中央民族大学学报（哲学社会科学版），2013（5）.

{31}贵阳金筑大学艺术设计教研室课题组.贵州黎平侗族服饰文化开发研究[J].贵阳金筑大学学报，2005（1）.

作者：孙津

中国传统服饰综述论文 篇2：

西域服饰的研究综述

摘要：西域服饰是中国服饰的一个组成部分，国内外众多的学者从不同的方面地研究西域服饰文化，也是近年研究热点。通过对古今中外研究西域服饰文化的学术文献进行整理，发现：对于西域服饰的宏观研究多余微观研究，深入细致的研究较为缺乏，研究始终局限于某个局面。未来的研究趋势应该重点在于探究传统服饰文化与当今社会的融合，推动西域服饰文化的发展与传承。

关键词：西域;服饰;服饰文化;研究综述

新疆古称西域，地处于亚欧腹地，“新疆自古就是东西文化交流的枢纽，世界四大文明都在这里汇流，”1形成多元化、多风格、多民族的特色文化。新疆独特的文化反射出多姿多彩的服饰文化以及蕴含的文化内涵。随着考古人员的发掘，西域服饰以多风格的形式呈现出精湛的刺绣，别具一格的图案以及色彩斑斓的染织等，吸引了近年许多學者来此地研究。从古至今，服饰文化与人类生活紧密相连，“人类衣冠服饰的创造，是伴随着人类生活开始的，在各历史时期又创造出不同的服饰样式”。2服饰的创造标志着人类的文明进程。因此本文对诸多研究成果进行归纳和整理，并作加以阐明。

第一章 有关西域服饰的工艺研究

西域服饰是中华民族传统文化的重要组成部分，在全球经济一体化的今天，必然会受到外界文化的冲击传统的制作工艺，如何在信息化的社会里繁衍和发展，是一个值得深思的问题。服饰分为服装、配饰，配饰包括鞋饰、首饰、头饰等。笔者将从西域服饰中的配饰工艺、刺绣工艺、织染工艺，这几方面来加以阐述。

张卫峰的《喀什维吾尔族传统首饰的种类与炸珠工艺》1对我国新疆维吾尔族的耳饰的造型种类、制作工艺、装饰纹样进行了探讨。宿伟、吕慧、许平山、张莉的《新疆和田皮山县的花帽艺术》2中对我国新疆维吾尔族花帽的制作和刺绣工艺进行了阐述，让人们对花帽的制作流程、刺绣技法更加了解。郭泳儒、张诗悦的《哈萨克族首饰艺术探究》③通过田野调查的方法，作者对我国新疆哈萨克族首饰的材质、造型、纹样，及不同的制作工艺进行研究。安秋旭的《哈萨克刺绣工艺变迁初探》④对哈萨克族刺绣的色彩、结构工艺、图案、传承等方面进行了细致分析并且阐述刺绣的艺术特征和审美情趣。安然的《哈萨克族手工毡绣、布绣》⑤中通过人们身上穿戴物品和生活用品中，对毡绣、布绣的材质、工艺上进行解说。徐红、杨璐萍的《艾德莱斯绸纹样设计工艺探讨》⑥在对艾德莱斯绸传统工艺做了总结和分析后，找到了一种艾德莱斯绸的纹样工艺设计方法，对工艺进行了重新的整理。在郭小影的《新疆维吾尔族模戳印花工艺研究》⑦ 中模戳印花布料的印刷工艺受到了西方雕刻风格的影响，形成了独具风格的印染技艺。文章从印版、转印材料和承印物这三方面阐述。

从整理的文献中看，根据知网主题搜索不完全统计，从2012年至2021年这5年以来，研究有关配饰工艺中的首饰、头饰的文献逐渐增多，而研究鞋饰的文献少;对于有关西域各民族服饰刺绣工艺研究，主要成果是对西域部分民族服饰刺绣工艺的研究，涉及新疆维吾尔族和蒙古族服饰刺绣工艺研究、刺绣工艺变迁研究等;从织染工艺文献看，艾德莱斯工艺的研究比其他服饰材质工艺研究较多，例如用于男装服饰材质的拜合散母的研究极少。

第二章 有关西域服饰的文化内涵的研究

从古至今，西域服饰在不同的文化下，呈现多元化的特点，因此形成种类繁多的民族服饰文化。“每个民族都有自己丰富的服饰文化，这种文化是时代的一面镜子，代表了一个民族、一个时期的传统文化和习俗”。3服饰文化体现了每个时代的审美观、伦理观、时代精神等。服饰文化虽是社会的文化的一部分，但却能折射出人类的文明。西域各民族服饰文化内涵，一直都是研究西域服饰的研究重点。

如王晓玲的《新疆回族服饰纹样生成的文化心理投射分析》、⑧钱秋彤的《中国哈萨克族男子服饰图案艺术特征和文化内涵》⑨中以民族服饰图案为出发点，反映了民族历代社会经济生活、文化心理、特殊的审美情趣和象征意蕴。王继平的《论新疆少数民族服饰的社会文化功能》、⑩王永亮的《新疆塔吉克族服饰文化探析》?等，从民俗学、社会学、心理学等诸多方面来阐述西域服饰文化中的审美心理。对于有关西域服饰的文化内涵的研究文献，根据中国知网主题搜索西域服饰文化，相关的文献有300余篇。自21世纪以来，研究文献呈上升趋势，研究学者在这方面关注的也越来越多。从2012年至2021年期间的上升趋势有史以来幅度最大的。

第三章 有关西域服饰传承及现代应用研究

从2010年到2021年期间，有关于西域各民族服饰文化与当今社会融合的现代应用以及传承研究也逐渐增多，其中相关文献达到70余篇，研究重点在于开发、应用以及相关的传承。研究者们提出将传统服饰元素运用在现代家纺、服饰等以及生活产品的开发上来。从一方面讲，不仅对中华民族的传统文化起到积极传承的作用;从另一方面，还对西域各民族的生活经济有了促进的作用。

李辛龙的《新疆哈萨克族传统服饰在现代服饰设计中的传承与应用研究》?通过对于哈萨克族传统服饰和图案进行分析，提取符合当代人审美的元素并与社会文化融合，展开现代创新设计探索，这样对文化传承具有一定的促进作用。张梦洁的《艾德莱斯绸织造工艺在服装设计中的创新应用》?通过对其图案、色彩、织造技艺进行分析，然后从服装面料、服装结构、服装工艺等方面进行相关的设计运用，体现了艾德莱斯在当今社会市场上潜在的经济价值。刘金莲、张初阳的《维吾尔族服饰绣花带审美特征考析及创新设计》?通过对新疆维吾尔族服饰绣花的花型、工艺和应用形式等三个方面着重研究，提取传统元素并和当代元素结合，展开创新设计探索。李楠的《塔吉克族服饰文化传承研究》?对新疆塔吉克族服饰的传承现状进行了调查、分析和思考。

第四章 总结

根据中国知网主题搜索统计，从全国来看，1980年到2021年期间，研究有关中国各地的少数民族服饰的文献涉及有3500篇左右。其中研究云南、贵州地区的少数民族服饰的文献占了一半多，研究中国其他地区的少数民族服饰文献较少，例如新疆、内蒙古等地区。根据知网主题搜索统计，有关我国新疆服饰的研究文献有600篇左右。自21世纪以来，数据显示呈上升趋势。其中研究我国新疆维吾尔族服饰的文献最多，达到200余篇，我国新疆其他少数民族相关的服饰文献很少。通过以上统计和分析的数据中看，对于西域服饰的研究仍然还需要诸多学者去研究和挖掘。学术界对西域的制作工艺和应用与传承，这方面取得较多成果。

西域服饰文化是活态文化，在历史的长河里随着时间的变化而发生变迁，对其传承保护的研究、文化内涵的研究等方面取得了显著的成果。与此同时，希望更多研究者更加关注另一些方面：1.塔塔尔族、乌孜别克族、柯尔克孜族、哈萨克斯族等少数民族的服饰研究比较缺乏。2.大多数按照某个时期去研究，局限在某个层面上。3.研究者应该将视角投向西域各个民族服饰的现代应用上来，以及传统服饰手工艺，这样才能对其传承与发展起到积极的作用。4.对于西域服饰民间传承人的研究，对于这方面的研究极少。我们应该将历史学、民俗学、社会学等诸多融于一体学科，站在不同的角度去发现不同的问题，能对西域服饰的研究会更加全面。对于一些濒临消失的服饰传统手工艺缺少保护措施，社会应该积极地采取有效的方法去解决当今面临的问题。西域服饰在未来的研究方向，着重点在于将传统的服饰元素融进现代生活中去，这样西域服饰文化才能得以延续下去。

参考文献

[1]徐红，陈龙，瓦力斯·阿布力孜.《新疆少数民族服饰及文化研究》[M].上海：东华大学出版社，2016：08.

[2]楼望皓，李肖冰.《民间服饰》[M].乌鲁木齐：新疆美术摄影出版社，2013：02.

[3]楼望皓，李肖冰.《民间服饰》[M].乌鲁木齐：新疆美术摄影出版社，2013：06.

作者简介：刘江雪（1995—），女，硕士，四川成都人，四川电影电视学院老师，主要研究方向为工艺美术和服装设计。

注释：

①张卫峰.喀什维吾尔族传统首饰的种类与炸珠工艺[J].艺术教育，2015，（09）：283.

②宿伟，吕慧，许平山，张莉.新疆和田皮山县的花帽艺术[J]. 城市学刊，2016，37（01）：91-93.

③郭泳儒，张诗悦.哈萨克族首饰艺术探究[J].艺术探索，2011，25（05）：51-52.

④安秋旭.哈萨克刺绣工艺变迁初探[J].邢台职业技术学院学报，2011，28（02）：97-99.

⑤安然.哈萨克族手工毡绣、布绣[J].兵团建设，2009，（14）：51.

⑥徐红，杨璐萍.艾德莱斯绸纹样设计工艺探讨[J].丝绸，2015，52（09）：37-40.

⑦郭小影.新疆维吾尔族模戳印花工艺研究[J].中国国家博物馆馆刊，2015，（10）：134-147.

⑧王晓玲.新疆回族服饰纹样生成的文化心理投射分析[J].西北民族研究，2016，（01）：148-153.

⑨錢秋彤.中国哈萨克族男子服饰图案艺术特征和文化内涵[J].伊犁师范学院学报（社会科学版），2013，32（02）：5-7.

⑩王继平.论新疆少数民族服饰的社会文化功能[J].新疆大学学报（哲学人文社会科学版），2008，（02）：77-82.

?王永亮.新疆塔吉克族服饰文化探析[J].贵州民族研究，2017，38（05）：140-143.

?李辛龙.新疆哈萨克族传统服饰在现代服饰设计中的传承与应用研究[D].新疆师范大学，2015.

?张梦洁.艾德莱斯绸织造工艺在服装设计中的创新应用[D].北京服装学院，2015.

?刘金莲，张初阳.维吾尔族服饰绣花带审美特征考析及创新设计[J].贵州民族研究，2015，36（05）：81-84.

?李楠.塔吉克族服饰文化传承研究[J].服饰导刊，2016，5（03）：42-47.

（四川电影电视学院 四川 成都 610000）

作者：刘江雪

中国传统服饰综述论文 篇3：

广西少数民族服装结构在现代服装设计中的应用研究

【摘要】本文以广西地区少数民族苗族为例，探究广西地区苗族部分分支的服饰结构特征，探究民族服饰的内部结构，为进一步深入挖掘广西地区民族服装结构打下良好基础，发现传统服饰结构保护的缺陷，更好地发扬保护传承发扬丰富的民族服饰结构。

【关键词】结构；平面；立体

引言

中国少数民族众多，服饰文化是祖先留下的古老文化的集成，其内容丰富，风格独特。由于各少数民族分布地域不同，经济生活、文化差异以及地理环境、生活习惯等方面也会有很大的差异。广西壮族自治区是少数民族文化的天然土壤，但由于受现代化进程和经济全球化的影响，少数民族服饰与文化传承同样受到了巨大的冲击，传统的服饰与制作技艺正在失传或消失。民族文化是我们伟大祖国繁荣昌盛、向前发展的基石与力量，因此，对少数民族传统文化的保护是增强民族自信、提高文化软实力的客观需求。服装结构可以是我们的着眼点，解读传统的结构解读，运用到现代设计中，让传统文化深入我们的血液。传统的生活与技艺曾经在古老文明时期熠熠生辉，我们必将它们发扬光大，同样滋养当代中国，在现代化的进程中更富内涵，更有层次，更加从容。

一、少数民族服装结构分析

（一）中国传统服装文化、理念的综述

翻阅中国历代传统服装不难发现，东方文化中注重人与自然的和谐，并在长期的封建文化中忽视人的本体，在服装中有意弱化人体，掩盖人体，模糊性别差异。比如古代的深衣、袍服都强调对人体的遮盖，不注重三维空间的立体塑造，而注重服装象征性和寓意性的表达。中国传统的服装造型上往往体现出儒家风范，优雅、大方、中庸、天人合一的特点，常用下垂的线条，多为宽衣大袖的造型，使人体显得修长、别致、自然。从结构特征看，中国传统服装采用平面直线裁剪方法，无论袍、衫、襦、褂、通常只有袖底缝和侧摆相连的一条结构线，衣片平直，没有省道，领型多交领或者立领，上下装、肩与袖、前片与后片没有接缝的连接在一起，整件衣服可以平铺于地，结构简单舒展。

在这样的文化氛围下，还由于祖国疆域辽阔，地形地貌复杂，地理环境差异大以及生活习惯的不同，各少数民族又有自身的独特性，就像中国传统服饰从上古时期经过更朝换代发展至今一样，都经历了创造、改造、交流、融合等发展阶段。广西壮族自治区有十一个少数民族，分别是壮、苗、瑶、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬族，各民族的服装服饰有其相通性，本文以苗族族为例进行分析。

（二）苗族服装形制及各地区特色服装结构简述

苗族是一个古老的民族，最早见于甲骨文之中，其起源可以追溯到距今五六千年的炎黄传说时代。苗族是最早的的稻作民族，苗族散布在世界各地，曾有“三苗”“南蛮”“荆蛮”“武陵蛮”等称呼，这些称呼把苗和其他族称混同在一起。宋以后，苗才从若干混称的“蛮”中脱离出来，作为单一的民族名称。中国苗族共有26个自治县、自治州。广西壮族自治区内苗族主要分布在融水苗族自治县、隆林、三江、资源、西林、龙胜、南丹等县。

《中国民族服饰文化图典》说：苗族有100多个支系，苗族以其分支繁多复杂、文化丰富多彩而著称于世，不同的支系有不同的称谓，其文化上也有较大的差异。广西苗族自称“木”“蒙”“达吉”，它称含偏苗、白苗、红苗、清水苗、素苗、草苗，新中国建立后统称为苗族。

明《五溪蛮图志》载苗族“昔以楮木皮为之布，今皆用丝、麻染成，五色，织花绸、花布裁制服之。”“男女皆带银耳环，尺围大，皆跣足。”广西苗族服饰因各居住地不同，有的服装质地、款式、纹样相似，有的相差甚远。龙胜、三江、融水地区的苗族服饰比较接近，穿青布或亮布上衣，着青布短裤或褶裙，喜带银饰。南丹中堡地区的苗族女子蓄发挽髻，以髻大为美，上穿贯头衣，下着百褶长裙，衣多蜡染，刺绣。隆林地区的苗族支系繁多，服饰差异较大，色彩绚丽，女子尤其擅长蜡染、刺绣，工艺精湛。

图1隆林偏苗女服，上衣下裙样式。交领右衽，领口有窄花带装饰。两侧开叉短衣，无扣，用带子系扎，下摆一般有三层，层次分明，最内层最长，由内往外依次递减。为长袖，窄袖口，有拼接。

图2隆林素苗女服，上衣下裙样式翻领，两块镶有白边的黑布对折缝合在衣领处。贯头衣样式，前后各一块布，在肩部缝合。袖子为两块长方形的布中间对折，缝合成筒形，在肩部与衣身缝合，宽袖口。

图3隆林白苗女服，无领对襟，襟边镶花布，形似翻领，衣领后有挑花刺绣背牌。对襟结构，后背无破缝。长袖，窄袖口，各种有色布，刺绣装饰。

图4南丹中堡苗女服，无领，前短后长贯头衣。长袖，宽袖口，刺绣几何纹装饰。

二、少数民族服装结构在现代设计中的运用

通过以上对苗族特色服饰结构的描述，可以清楚地看到少数民族的服装局限于布料颜色、花纹形状以及配色。各地具有丰富的服装外形，也因地理环境与劳动作息的影响，只在某些衣饰部位有变化，基本型都是小立领、无领对襟或右衽大襟窄袖短上衣、宽筒长裤或百褶裙。这些服饰结构与汉族传统服装有相似之处，在现代设计中的应用也被称为“新中式”。

对于传统少数民族服装的设计主要是从文化意蕴、款式结构、色彩、纹样等方面进行解构重组。本文从民族服饰结构出发，以此激发灵感，发散思维，或直接把某一结构拿来变型，让传统的少数民族服饰结构给予现代设计结构上的刺激，在几乎饱和的服装款式设计中，出现新的火花，让民族服饰不仅仅服务于民族本身，也可以给予现代设计新的出发点，在尊崇设计要素的基础上，开发脑洞，即便不在造型上出现创新，也可以从功能上出发，为人类生活提供便利。让少数民族的文化、技艺保留传统，优良传承，也让少数民族的文化、技艺、习性给予灵感，让设计更有内涵与深度。

三、总述

人类在历史实践中所创造的文化可分为三大类型：物质文化、精神文化和制度文化。而民族服饰不仅可以作为物质遮身蔽体，同时还可以体现我们的精神风貌，体现某一地区的经济状况、生活水平和工艺技术状况，体现穿着者的年龄、身份、地位；还可以规范社会中人们的思想情感和行为。因此，应该被纳入“文物”的范围。既然属于文物范畴，那么对其进行保护以及时尚化设计的开发，就有着重大的意义。中国少数民族众多，服饰历史灿烂丰富，变幻无穷，信手拈来就可以发现美，激发灵感，直达内心。但是，如何对其进行解读，经过消化吸收后解构重组，不是简单意义上的繁杂堆砌，要将其外化为富有生命力的新的设计点，是需要努力的方向。

参考文献：

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作者简介：曲彩红（1991-），女，山东省青岛市，汉族，广西艺术学院设计学院2017级硕士研究生在讀，研究方向：民族传统服饰与服装研究；尹红（1973-），女，广西桂林人，汉族，博士，广西艺术学院设计学院教授，研究方向：民族传统服饰与服装研究。

作者：曲彩红 尹红