声势律动初中音乐教学论文

【内容摘要】将声势律动运用到初中音乐教学中能够引导学生更好地来感知音乐节奏，营造更加活跃的音乐氛围，有效调动学生的学习兴趣，提高学生的课堂参与度，并取得良好的音乐教学效果。本文就声势律动在初中音乐教学中的运用进行探析，分析了声势律动在初中音乐教学中运用的价值，并提出了有效的运用对策，旨在为人们提供一定的参考，以全面提升初中音乐教学的效果和质量。以下是小编精心整理的《声势律动初中音乐教学论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

声势律动初中音乐教学论文 篇1：

浅谈声势律动在初中音乐教学中的运用

【摘要】音乐是艺术以及情感的表现方式之一。在初中的音乐教学中，声势律动可以为音乐课堂带来更好的教学体验和教学效果，有利于学生更好地融入课堂以培养学生的音乐律动感。本文分析了声势律动对音乐学习的重要性，并对声势律动在初中音乐教学中的应用展开论述。

【关键词】声势律动；初中音乐；运用

一、声势律动在初中音乐教学中的意义

声势律动就是指利用声音和动作表现音乐节奏的律动，比如通过拍手或者跺脚，将音乐节奏表现出来。通过这樣的方式，学生可以在牢记音乐节奏的同时，掌握音乐律动，增加了音乐学习与欣赏的趣味性。尤其是初中生正处于身体发育阶段，拥有敏锐的反应能力和优秀的表现能力。而声势律动的重点就在于肢体动作与音乐节奏的结合，十分符合初中学生的身心发展特点，也更适合初中学生的学习方式。而对于部分音乐乐感天生不足的学生，声势律动也可以帮助他们更好地掌握音乐知识。

二、声势律动在初中音乐教学中的应用原则及应用

（一）声势律动在初中音乐教学中的应用原则

1.适度原则，声势律动在音乐课堂中的应用虽然有十分重要的积极作用，但是凡事都要讲究适度原则。在很多声势律动的课堂实践中，由于初中学生比较好动，在活动结束后仍有学生依旧沉浸在音乐律动中，这不仅严重影响了课堂纪律，还会对接下来的其他课堂教学造成不便。因此，在声势律动的课堂实践中要充分意识到声势律动的目的和意义。为避免课堂教学中过度或不当的律动教学，教师应该注重把握声势律动应用的适度性，适当地运用声势律动的方式方法辅助音乐课堂教学，从而保证音乐课堂能够在动静结合、井然有序中开展。

2.指向性原则，声势律动不仅是为了调动课堂氛围，还是为了培养学生的音乐节奏感，将学生带入到音乐的表现氛围中，更深刻的感受与领悟。所以在声势律动的实践教学中，教师首先应该制定明确的教学目标，根据教学内容，科学、合理地安排律动环节，在合适的音乐节奏中配以合理的律动，并尽量设计简单易学的动作，这样才能推动学生投入到正确的音乐情境中。

3.典型性原则，将声势律动运用到音乐课堂教学中，除了简单的身体律动，最常用且最有优势的教学方式就是舞蹈辅助教学。但是，不是所有的舞蹈都适用于初中课堂教学中。教师可以在选用教学舞蹈时，可以更多地选用合适的、简单易学的民族舞蹈，结合教学内容，不仅可以培养学生的舞蹈基础，还可以增强学生的音乐感受能力，充分感受丰富的民族文化。

（二）声势律动在初中音乐教学中的应用

1.运用声势律动掌握音乐技能，初中音乐教师在音乐课堂的教授过程中应该大胆突破传统的乐理知识讲授以及枯燥的音乐欣赏，应该结合学生的学习习惯以及教学实际，将声势律动充分运用到课堂教学中，通过听、唱、动的结合，提高学生对音乐学习的学习兴趣，。在声势律动的教学过程中，教师可以通过简单的拍手、跺脚、身体摇晃或舞蹈，引导学生参与到律动环节并感知音乐节奏和情感。通过对不同的教学内容设计不同的律动环节，可以有效培养学生节奏感和协调性，从而掌握更多音乐知识与技能。

2.运用声势律动激发学习兴趣，通过声势律动的课堂实践效果表明，在音乐课堂教学中设计声势律动环节可以大大的提升学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性。比如在讲授《青春舞曲》时，教师在上课前十分钟设置声势律动环节，通过播放节奏欢快、明朗的歌曲，让同学们自由发挥进行律动或者舞动，从而将课堂氛围带动起来，使学生提前进入到相关情境中，以便更好的了解歌曲所要表达的感情和意义。

3.运用声势律动提高鉴赏能力，音乐是通过声音表达艺术情感的，甚至超越了语言。所以在音乐鉴赏中，必须要投入到音乐本身的特定情境中，才能发现音乐背后的情感与韵味。由于不同音乐的创作背景、创作目的以及创作内容不同，其所要表达的情感自然不同，所以只有提高了对音乐的鉴赏能力和审美水平，才能欣赏不同音乐。对于初中学生来说，只有通过声势律动的方法，才能更快、更简单地理解音乐作品。

由此可见，声势律动十分适用于初中音乐课堂的教学，但是教师要将声势律动科学、合理地运用到音乐课堂中。声势律动的合理运用不仅能够培养学生的节奏感和学习兴趣，还能促进学生的综合能力的发展以及培养学生的创造力。

参考文献

[1]宋晓霞.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].考试周刊，2017（99）：174.

作者简介：孟丽（1989—），女，山东德州人，本科，二级教师，研究方向：音乐学。

作者：孟丽

声势律动初中音乐教学论文 篇2：

探究声势律动在初中音乐教学中的运用

【内容摘要】将声势律动运用到初中音乐教学中能够引导学生更好地来感知音乐节奏，营造更加活跃的音乐氛围，有效调动学生的学习兴趣，提高学生的课堂参与度，并取得良好的音乐教学效果。本文就声势律动在初中音乐教学中的运用进行探析，分析了声势律动在初中音乐教学中运用的价值，并提出了有效的运用对策，旨在为人们提供一定的参考，以全面提升初中音乐教学的效果和质量。

【关键词】声势律动初中音乐教学

现代教育提倡学生的全面发展，将学生的素质培养当成重要的教育目标，在素质教育的背景下，音乐教学的地位在不断上升。初中音乐教学主要是让学生欣赏和鉴赏音乐，接受音乐艺术的熏陶，培养学生的音乐审美，是实施美育的重要路径。但是从实际的情况来看，初中音乐教学还存在着一定的不足，没有实现静和动的有效结合。针对这种情况，教师可以将声势律动运用到音乐教学中。

一、声势律动的内涵

声势律动可以从声势和律动这两个词语来理解，声势是指跟着声音来做出相应的动作，比如拍手、跺脚等，用声音来表示音乐状态，律动是指让学生动起来，用动来感受音乐的节奏。声势律动强调的是教师要在音乐教学中引入肢体语言，通过肢体语言来感受音乐的节拍和节奏，从而增强学生的节奏感，引导学生来欣赏和感受音乐，对音乐表现出较强的听辨能力和反应能力。将声势律动运用到音乐课堂上，指引学生感受音乐的节奏，并跟着音乐的节拍来摆动身体，借助肢体来发出声音，从而敏感地感受音乐的节奏变化，能够进一步加强学生对音乐的感悟和理解，达成音乐教学的目标和教育价值。

二、初中音乐教学的现状

虽然我国的素质教育已经实施了很多年，但是受到应试教育的影响，音乐学科一直以来都不受学校和家长的重视。对于初中阶段的学生来说，学生面临着更大的学习压力，时间和精力都非常有限，对音乐课不够重视，而学生、学校以及家长的不重视会影响音乐教学的教学积极性[1]。當前初中音乐大部分都比较安静，教师注重乐理知识的讲解和传授，按照教材来讲解相关的内容，完成教学任务，但是却并没有从新课程标准的要求出发来做好教学设计，对学生的音乐素养培养也不够重视。教师在课堂上更多的是播放音乐，讲解乐理，适当引导学生来练唱，导致学生对音乐的感受能力和理解能力比较差，难以感受到音乐的美妙，也不能体会音乐传达出来的情感，学生整体欣赏美和感受美的能力没有得到有效培养和提升[2]。总的来说，由于各方对初中音乐观念上的不重视，导致教师的教学过于陈旧和单调，注重理论知识的讲解却忽视了学生音乐素养的培养，没有给学生营造良好的阅读氛围，单纯地讲解音乐知识让学生对音乐学科缺乏兴趣。

三、声势律动在初中音乐教学中的运用价值

1.提升学生感知音乐节奏的能力

音乐艺术是一项通过音乐来表达情感的艺术形式，节奏感是其重要的表现载体，在音乐教学中一定要重视学生对音乐节奏和情感的感知。初中学生已经积累了一些基础的音乐知识，并且对音乐节奏感也有了初步的认识，教师将声势律动应用到音乐教学中，能够引导学生通过肢体语言来对音乐的节奏进行训练，在身体摆动的过程中感知音乐的节奏，将身体当成简单的乐器来表达自己对音乐的感知，做出对应的动作。在这个过程中，教师要引导学生来体味音乐的情感，介绍相关的音乐创作背景等，增强学生对音乐的认知和理解，然后鼓励学生将自己对音乐的理解通过身体语言表达出来。初中生能够对周围的环境做出比较敏感的反应，通过自身的协调性来灵活使用肢体语言，这个过程中学生能够更好地把握音乐的节奏感。因此，将声势律动应用到音乐教学中，能够有效提升学生感知音乐节奏的能力，为以后的音乐学习打下扎实的基础。例如对于《欢乐颂》这一曲目，教师就可以引导学生感知音乐的节奏，用肢体语言来表现自己对音乐的理解，让学生更加了解曲目的音乐旋律和节奏，强化学生的音乐节奏感。

2.提高学生的课堂参与度

在传统的音乐课堂上，教师将教学重点放在乐理知识的讲解和传授上，播放相关的音乐曲目之后会进行相关理论的讲解，而学生对音乐的理解知识兴趣不高，并且由于学生从小对音乐学习不够重视，对音乐基础知识的内容把握程度也不佳，在学习相关的理论知识经常表现为听不懂，这样会进一步导致学生的学习热情退却，学生只有在教师教唱音乐曲目时才会有所兴趣，参与到课堂活动和环节中，这会严重影响课堂的教学效果。新课程标准非常注重学生的课堂参与度，指出教师要营造一个学生乐于参与的音乐课堂，而将声势律动运用到音乐教学中，教师指导学生通过肢体动作来感受音乐的节奏，并将自己的理解表现出来，这对于学生来说更加充满乐趣，学生会乐于参与其中，从而提升学生的课堂参与度[3]。声势律动的运用让音乐课堂更加活跃和充满活力，吸引学生参与到课堂活动中，从而凸显学生的主体地位。例如在《渴望春天》这一课的教学中，学生要学唱《渴望春天》这首歌曲，在以往的教学中学生只有在跟唱环节积极参与课堂活动，而将声势律动运用到课堂教学中，对于每一段歌曲的旋律，教师都可以指导学生按照节奏动起来，以此来感受节奏的强弱，不仅学生乐于参与，并且学生也能够更好地把握音乐曲目的节奏，在学唱时也能够取得更好的效果。

3.培养学生的创新能力

音乐作为一门艺术学科，对学习者的创造性能力和创新能力非常看重，教师也应该重视学生创新能力的培养，而运用声势律动就能够更好地促进学生的创新能力发展。采用声势律动教学模式，教师要引导学生来感受音乐的旋律和节奏，并鼓励学生对自己感知的音乐旋律和节奏做出表现，通过肢体语言来表现，这个过程中教师可以鼓励学生大胆尝试，做出自己独特的肢体动作，只要符合音乐的节奏都可以。学生要根据音乐节奏来调整自己的肢体动作，让学生更加深入和投入，有效提升学生的反应能力。声势律动这种教学模式更加开放，学生有更多的发展空间和创造空间，能够有效地提升学生的创造力和想象力，进而发展学生的创新思维。

四、声势律动在初中音乐教学中的运用策略

1.以“动”代“静”，激发兴趣

在教学过程中，教师要注重学生学习内驱力的提升，而兴趣能够转化为内驱力，因此培养学生的学习兴趣至关重要。在初中音乐教学中，虽然学生普遍喜欢上音乐课，但是真正对音乐课感兴趣的学生并不多，大多数学生喜欢音乐课只是因为音乐课上可以放松，很多学生在音乐课上都表现出注意力不集中的情况。因此，教师要引入声势律动的教学模式，通过声势律动来以“动”代“静”，营造活跃的课堂氛围，从而激发学生的学习兴趣。声势律动强调的是学生身体的摆动，这能够有效调动学生的创造性，让学生积极参与到课堂活动中来，感受音乐的魅力。要想让音乐课堂更加充满活力，就要求教师要做好备课工作，设计更多有趣的环节来吸引学生的注意。以《美丽的山谷》这一课为例，教学目标是让学生合唱《我们来到美丽的山谷》这首歌曲，让学生用和谐统一的歌声来演唱二声部合唱，并在歌曲的教学中激发出学生热爱大自然以及热爱生活的情感。在课堂导入环节，教师就可以利用多媒体技术来播放山谷相关的图片以及视频，呈现美丽的草原，通过图片和视频来调动学生的兴趣。接着教师利用多媒体播放《我们来到美丽的山谷》，并引导学生用手打拍子，用脚踏出节奏，给学生充满的空间来展现，这样就能够有效调动学生的学习兴趣，让学生积极参与到课堂活动中来。

2.“动”“静”结合，活跃氛围

采用声势律动的教学模式，教师可以充分利用多媒体来播放强节奏感的音乐曲目，通过强烈的节奏感来将学生的耳朵唤醒，让学生融入课堂活动中，给学生创建活跃的课堂氛围。声势律动强调学生跟随节奏来自己表现，使用手和脚来发出声音或者是打出节拍，在这个过程中教师不应该限制学生，要求学生按照教师的方法来打拍子或者摆动身体，而是要鼓励学生大胆发挥，根据自己的理解来创造，使用各种肢体动作。为了更好地发挥出声势律动的有效性，教师一定要构建动静结合的课堂，例如教师可以引入游戏娱乐法来助力声势律动的运用，营造更加活跃的课堂气氛[4]。如教师可以开展音乐节奏Solitaire的游戏，教师按照游戏规则来打出一段有节奏的游戏，学生跟随教师来融合或者模仿节拍，加强师生之间的配合与互动。音乐节奏Solitaire游戏具有非常丰富的变种，教师可以根据课堂需求灵活使用。除了游戏之外，教师还可以引入声势伴奏法，通过固定类型的伴奏方法和声势伴奏方法来开展声势律动的教学，以更好地发挥出声势律动教学的效果和价值。

3.以“静”思“动”，引导欣赏

在初中音乐教学中，引导学生来感受音乐的情感是非常重要的教学目标，同时也是学生的学习难点。情感是音乐艺术的灵活，学生只有感知和体会音乐的情感，才能通过音乐曲目来把握音乐的人文信息，提升学生的音乐欣赏能力。教师将音乐的情感直接告诉学生显然达不到良好的效果，这个时候教师就可以运用声势律动的教学来引导学生感知音乐。教师播放音乐曲目之后，引导学生感知音乐的节奏，然后对节奏做出反应，通过肢体语言来表现音乐的節奏，而学生在做出肢体动作时，就能够加深对音乐曲目情感的理解。教师在这个过程中，不仅要引导学生做出各种肢体动作，同时还应该介绍音乐曲目相关的背景知识，并创设对应的情境和氛围，以静思动，提升学生的欣赏能力。

结语

将声势律动运用到初中音乐教学中，能够有效提升学生对音乐的感知能力，鼓励学生创造和创新，培养创新能力，提高学生的课堂参与度，从而优化音乐教学的效果。在实际的音乐教学中，教师要注重学生学习兴趣的激发，给学生营造活跃的课堂氛围，同时还要应该加强对音乐曲目背景知识的介绍，引导学生深入体会音乐曲目的情感，提升学生的欣赏能力。

【参考文献】

[1]邴冠男.声势律动在初中音乐教学中的运用探究[J].中学课程辅导（教师通讯），2019，（9）：101-101.

[2]马守伟.声势律动在初中音乐教学中的运用探微[J].科学咨询，2020，（13）：124.

[3]胡涵恬.声势律动在初中音乐教学中的运用探微[J].北方音乐，2020，（2）：155，159.

[4]索世文.声势律动在初中音乐教学中的应用方法探讨[J].课程教育研究，2018，12（36）：223-224.

（作者单位：江苏省盐城市滨海县第三中学）

作者：吕沐蓉

声势律动初中音乐教学论文 篇3：

声势律动在初中音乐教学中的有效运用

摘 要：随着素质教育的推行，初中音乐教学的重要性逐渐凸显。事实上，提升音乐教学的有效性也是全面推行素质教育的重要基础。因此，在初中音乐教学中，应创新教学方法，提升学生对学习音乐的积极性，培养学生的音乐素养和综合素质。本文对当前初中音乐教学的现状进行分析，探讨声势律动在教学中的有效运用及其对教学效果的提升作用。

关键词：声势律动;初中音乐;教学

初中音乐教学一直处于较为尴尬的状况，一方面，教学时间不长，重视程度不高;另一方面，学生对音乐都很感兴趣，但是对音乐课程不感兴趣，在音乐教学中参与程度以及感兴趣程度不高。[1]在当前教育改革的背景下，改善初中音乐教学的现状是全面推行素质教育的基础。

1 初中音乐教学的现状

1.1 初中音乐教学的受重视程度不高

初中的学习面临较强的升学压力，音乐教学长期以来作为“副课”受重视程度不高。不论是教师在教学中还是学生在学习当中，都不断地压缩学习时间，将主要的精力与时间放在需要参加考试的课程当中。因此，音乐教学的受重视程度不高，教学效果也很难在此基础上得到保证。[2]与此同时，教师在这样的环境下教学的积极性也不高，投入精力不足。长此以往，不仅音乐的教学效果无法保障，更加不利于学生的综合素质的提升以及素质教育的推行。

1.2 初中音乐教学方式单一

初中音乐教学因受重视程度不高，不论是教师还是学生对教学以及学习的积极性都不高。因此，教师在教学过程中无法全身心投入，没有创新教学方式方法。即使是在教学中有心尝试多样的教学方式，也因为时间限制而无法实践。而单一的教学方式也让学生无法充分领略音乐的美，学习兴趣不高，对学习音乐知识没有动力和兴趣，甚至在课堂上也无法全身心投入，导致音乐教学的质量以及效果都大打折扣。[3]

1.3 教学设备的缺失

大部分学校对音乐教学的投入都不大，因此，音乐教学设备也比较单一和匮乏，无法满足学生日益增加的需要。这种状况进一步限制了音乐教学效果的提升。随着社会的发展，当前学生获取音乐的渠道越来越多，学校陈旧单一的设备更是对学生没有吸引力，因此，教学设备的缺失也严重阻碍了音乐教学的发展。

2 声势律动对改进初中音乐教学的意义

声势律动是音乐的基本表达形式，因此也是音乐教学的基本形式。声势律动音乐教学的一种体现形式，不仅能够调动学生的积极性，还能够让学生通过这种形式了解音乐的内涵，培养学生的节奏感和乐感。

声势律动能够让学生更好地体会节奏感。节奏感是音乐教学的基本素养，也是音乐学习的基本内容。在音乐教学中利用声势律动，一方面可以让学生更好地了解节奏感，另一方面，可以让学生在这种教学形式中增强反应力和表现力，促进学生的肢体协调性，身体和心理健康发育，提升美学素养。[4]声势律动同时也能够培养学生在音乐领域的创造力。初中生正处于青春期，有非常强烈的自我意识，在音乐上也有非常强的创新能力和表现欲望，在教学中融入声势律动，将音乐知识以簡单的形式呈现出来，更易使学生沉浸到课堂中，理解音乐知识，培养学生的创新能力。声势律动配合音乐的节奏和节拍的变化，在这种氛围中，学生能够将自己的想法表达出来，这样也可以让学生更好地理解音色和曲式结构。声势律动融入音乐教学中，能够让课堂氛围更加轻松。初中生心理已经较为成熟，对事物有自身的理解，结合学生的心理发展以及个体去理解和学习音乐能够取得更好的效果，提升学生的艺术修养。同时，学生在这样的学习过程中，对事物的理解更深入，对自身的理解也更透彻，进而能够增强学生的注意力以及反应能力。在此基础上，提升的学生综合素养也有助于学生养成良好的学习习惯，为日后的学习奠定良好的基础。

声势律动是音乐的一种良好的表现形式，在音乐教学中融入声势律动能够让教学氛围更活泼有趣，让学生在充满乐趣的氛围中更好地理解音乐知识，同时结合个人体验，运用创造力，理解音乐、表达音乐，并在此过程中提升反应能力和表现能力，为学生今后的学习与工作打下良好的基础。

3 声势律动在初中音乐教学中的有效运用

在初中音乐教学当中提升声势律动的运用效果，首先应当激发学生学习音乐的兴趣。初中阶段的学生，一般都对音乐有强烈的兴趣，学生通过各种方式对音乐有或多或少的接触和了解。教师要善于将学生的这种对音乐的理解与接触转化到课堂中。因此，教师首先应当保持开放的心态，接受学生在当前阶段对音乐的理解与爱好，如对流行音乐、口水歌等作品的喜爱。不完全排斥这些音乐作品，在教学过程中可以讲解这些作品，导入音乐课程教学中，让学生对课堂音乐教学更有兴趣，进而积极投入课堂音乐教学当中。[5]因此，教师应当将课堂的主体交还给学生，在教学中以学生为主体，同时将课堂的主动权交给学生，给予学生足够的时间与空间进行创造发挥。通过声势律动开展音乐教学，教师可以在课堂中引入一些舒缓或动感的音乐，让学生随着音乐的律动动起来，这样不仅可以营造轻松的课堂氛围，让学生在课堂上放松，也可以让学生在课堂上掌握主动权，通过各种形式在音乐中表达自己，表达对音乐的理解。另外，这种方式的另一个好处还在于可以拉近学生与教师之间的距离，让学生与教师之间的沟通更加顺畅，让教师能够根据学生的具体状况作出合理的调整。

音乐教师在音乐教学过程当中还需要结合声势律动，采用多种多样的教学方式，让教学形式更加多样化。[6]创新教学形式还需结合学生的兴趣与爱好。例如，利用游戏的形式开展教学。用游戏的方式开展音乐教学有多种形式。例如，教师可以在教学中赏析不同风格的音乐曲目，并拟定不同的主题，让学生根据主题选择对应的曲目，通过融入声势律动，让学生体会节奏感。不同的曲目以及不同的主题可以采用不同的表现形式。这样可以让学生更感兴趣，让课堂氛围更加活泼，学生在课堂中也能够体会到音乐的乐趣。在游戏教学中，比较常用的有音乐接龙的形式，教师可以制定一个音乐串烧，内容包含多种不同风格的音乐，让学生根据音乐进行声势律动表现，这样每一个学生都能够参与到教学活动当中来，教师进行打分评比。通过游戏的方式可以有效地提升学生对音乐的兴趣，同时也能让学生通过这种竞争的方式得到激励，让学生在鼓励中成长。

在音乐教学中加入声势律动，能够让学生感受到音乐的魅力。教师可以利用不同风格、不同种类的作品开展特色音乐教学。例如，教师可以将不同风格的特色音乐糅合到一起，让学生在上课的过程中赏析并分辨各种特色音乐，从而加深对音乐知识的了解。[7]或者教师在上课的过程中可以设置特色音乐专场，让学生结合声势律动学习特色音乐，从而深入理解特色音乐的特点和表现形式。通过声势律动也可以进一步让学生了解不同特色音乐的表达形式，如对应的舞蹈、乐器等等。在此基础上，教师可以鼓励学生创作，通过设计不同的肢体表达、乐器演奏，以及设计相应的服饰、装饰等营造一个适合学生想象和创作的氛围，同时也能够让学生在这样的氛围中放松，全身心投入音乐创作中，根据音乐表现自我。在特色音乐教学中使用声势律动能够让学生更好地融入音乐教学课堂中，加深学生对音乐知识的了解，将乐理知识、节奏感等内容更好地融入初中音乐的教学当中去。在特色音乐教学中，通过有针对性的选择能够抓住学生的心理，从而激发学生对课堂的兴趣，充分融入课堂，通过学习，了解如何对音乐作品进行赏析，更加积极地学习音乐知识。

4 结语

声势律动是音乐教学的基础表达形式，也是音乐教学当中的重要组成部分。在初中音乐教学中融入声势律动，对提升学生的兴趣、营造良好的教学氛围、提升教学效果有重要的作用。在初中音乐教学过程中，教师应当深入思考，努力创新，在教学中不断实践，采用多种教学辅助手段以及多样化的教学形式，运用游戏教学的方式以及特色音乐教学方式来提升声势律动在音乐教学中的运用效果，增强教学的有效性，培养全面的综合素质高的人才。

参考文献：

[1] 杨运生.声势律动在音乐教学中的运用探析[J].成才之路，2017（5）：37.

[2] 王灵伟.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].新课程（中学），2017（1）.

[3] 唐燕青.声势律动在初中音乐教学中的运用分析[J].新课程（下），2017（8）.

作者简介：周颖（1985—），女，江苏泗阳人，本科，中教二级职称，研究方向：中学音乐教学。

作者：周颖