网络音乐课程建设论文

【摘要】随着社会的进步与信息技术的不断发展，传统教学方式逐渐开始暴露弊端，许多高等师范类院校都相继将信息化与教学相结合，推出各学科网络课堂，本文通过对高等师范院校音乐教育网络课程建设现状进行了调查分析，归纳了我国现阶段高师音乐教育网络课程建设的特点与局限性，针对其中存在的不足，提出了一些建议。今天小编给大家找来了《网络音乐课程建设论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

网络音乐课程建设论文 篇1：

MOOC时代音乐课程建设途径分析

摘 要：随着知识时代的到来，我国信息网络程度的同步加深，我国教学进入到MOOC新时代，作为一种全新的教学形式，其具有大规模性、开放性的显著特点，成为新一轮教学改革的热点，吸引教育界的关注。本文主要针对MOOC时代背景下的音乐课程建设进行分析，探讨其对音乐课程教学的内在影响，以期更好地开展幼儿师范音乐教学。

关键词：MOOC时代；音乐课程；建设途径

MOOC一定意义上是大规模网络开放课程的代名词，自产生之初便受到广泛关注，发达国家凭借这种崭新的教学模式实现了教学成本的缩减，发展中国家则依靠该崭新的教学模式提升自身的教学质量。在MOOC时代背景下，我国的幼儿师范教学也受到显著影响，其中音乐课程教学受其影响较为明显，如何最大限度创新教学理念、转变教学方式，实现MOOC时代背景下音乐课程建设成为摆在幼儿师范音乐教学面前的难题。

一、MOOC时代为音乐教学带来的机遇与挑战

MOOC时代为音乐课程教学带来的发展机遇是显而易见的，首先其规模的巨大性，为全世界提供了音乐教学交流的可能性，不同国家、不同肤色的人群就音乐课程教学进行共同参与，无形之中扩大了音乐教学的资源量，使得音乐教学具有更广泛的参考。其次MOOC时代下的音乐教学具有明显的开放性特点，不受限制，自由学习，大部分课程都是免费的，使得更多的人参与到音乐课程的学习中来。再次MOOC教学主要是在线教学，使得学习者摆脱了时间、地点限制，可以随时随地进行课程学习，参与音乐交流，是对传统固定教学模式的颠覆。最后其带给教师更多的提升机会，为教师提供了提升专业技能与教学技能的平台，在优秀音乐教学课程的引领下教师获取更光明的发展前景，为学生奉献更丰富质量更高的音乐学习课程。

在带来发展机遇的同时，MOOC时代对音乐教学也带来了挑战。首先，MOOC时代属于网络教学，就要求配备性能优良的网络教学设备，而作为发展中国家，在计算机技术刚刚起步的今天很难实现优秀网络教学设备的课堂普及，限制了音乐教学的发展。其次MOOC时代开放性的环境，使得交流更加广泛甚至不受限制，很难排除其中的不良信息，使得参与者在学习的过程中受到消极影响。最后，作为对传统教学模式的变革，MOOC时代使得教师面临更大的教学压力，不仅要完成教学理念的转变，更要尝试进行传统教学方式的变革，对于习惯于传统教学的教育工作者来说很难在短时间内完成转变。抓住机遇，迎接挑战是唯一选择。

二、MOOC时代对音乐教学提出的新要求

从MOOC时代对音乐教学提出的挑战来看，音乐教学必须进行适当变革才能更好适应MOOC时代的发展。首先要配备精良的硬件与软件设备，这是更好开展音乐教学的基础与前提，在这方面我国与发达国家差距较大，其由我国刚刚起步的网络技术决定。精良的设备才能运载强大的网络平台，提供丰富多样的网络课程视频，才能更好地满足学习者的需求。其次要求教师完成自身教学观念、教学角色及教学方式的转变。MOOC时代教学方式是对传统教学模式的颠覆，音乐课程教师只有重新定位自身角色、转变教学理念，以更加开放、自由的心态去引导音乐学习，才能实现MOOC时代与音乐教学的完美结合并取得理想教学成果。

三、MOOC时代下音乐课程建设途径分析

1.发挥网络优势，完善网络课程体系，推动自主学习

在当前的音乐课程建设中配备专业的网络设备，先进的网络硬件与软件可以提供自由交流的平台，实现全球音乐教学资源的分享，学校在开展音乐教学时充分发挥网络平台的优势，让学生获取最丰富最前沿的音乐教学内容，获取世界级的音乐专业知识，鼓励学生自主学习，自主探讨，以更加开放的心态去参与音乐学习的互动，调动其音乐课程学习的热情与兴趣，在此基础上实现音乐知识的获取。

2.转变教学观念，创新教学方式，提升自我素质

对于教师来说，面对MOOC时代的潜在影响，积极转变教学观念，创新教学手段可以实现音乐课程教学水平的提升，实现时代发展下音乐课程教学的创新性发展。教师不再是固定的授课者，授课的方式也不再局限于黑板展示，教师弱化自身角色，让学生积极主动地参与到音乐课程的学习与讨论中去，教学方式不受限制，学生可以就自己的音乐创新想法进行阐述，教师与学生形成平等互助关系。

3.互评自评的测评模式，开启教学的自由化

传统音乐课程建设更注重教师对学生的评价，而MOOC时代的带来提出了崭新的测评模式，其更注重互评与测评，在MOOC网络教学中，学生自由参与课程学习，在学习的过程中教师的评价作用逐渐忽略，测评方式实现了完全转变，学生在学习过程中参与测试，可以及时把握自己的学习情况，在接下来的学习中更有针对性。

四、未来MOOC时代音乐课程建设的展望

中国的MOOC时代开始于2011年，与发达国家相比差距在5年以上，但是从目前的发展趋势来看，其发展态势良好，仅2012年到2013年3月份就实现了公开课程数目的翻倍，目前已经高达16000门课程，随着手机的普及，网络的推广，每天有150万用户进行网络课程的学习。很多网站推出了自己门户下的公开课程，目前比较成熟的有《过来人公开课》，其短时间内实现了10多万人次的访问量，由此可以看出，未来MOOC时代前景光明。

MOOC时代作为社会发展的必然趋势，势必引起教学新一轮改革，更好地规避MOOC时代对音乐课程教学的消极面，通过合理的课程建设实现音乐课程教学水平的提升是目前音乐课程教学关注的热点。

（作者单位：黑龙江幼儿师范高等专科学校）

参考文献：

[1]康叶钦.在线教育的“后MOOC时代”——SPOC解析[J].清华大学教育研究，2014，01：85-93.

[2]林逾静.MOOC时代的高等学校音乐教育[J].北方音乐，2014，14：164.

作者：刘升智

网络音乐课程建设论文 篇2：

高师音乐教育与网络教学模式融合问题研究

【摘要】随着社会的进步与信息技术的不断发展，传统教学方式逐渐开始暴露弊端，许多高等师范类院校都相继将信息化与教学相结合，推出各学科网络课堂，本文通过对高等师范院校音乐教育网络课程建设现状进行了调查分析，归纳了我国现阶段高师音乐教育网络课程建设的特点与局限性，针对其中存在的不足，提出了一些建议。

【关键词】高师；音乐教育；网络教学；网络课堂

随着社会的进步与信息技术的不断发展，当代社会对人才的培养也有着越来越高的要求，传统教学模式逐渐开始暴露弊端，对教学模式的改革成为了当前及今后一段时期我国教育发展的大势所趋。我国党中央、国务院一直十分重视教育信息化工作，1993年启动了中国教育与科研网的建设工作，2001年教育部制定并颁布的“全国教育事业第十个五年计划”中就提到规定“十五”期间教育改革与发展的主要政策措施是着力實施包括教育信息化工程在内的六项工程，其中明确指出要把教育信息化工程列入国家重点建设工程，以信息化带动教育现代化。在《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》①指出：“开发网络学习课程，创新网络教学模式，更新教学观念，改进教学方法，提高教学效果”。推进高校网络课堂建设与应用已然成为高等学校教学建设的重要组成部分。随着高校教学改革工作的深入发展，作为社会人才培养的主阵地，许多高等师范类院校都相继响应国家教育部提出的信息化教学方针并且大力度投入网络精品课程的建设，将信息化与教学相结合，推出各学科网络课堂，在由老师与学生为依托的网络教学管理平台中开设了诸多学科的网络课程，推动了人才培养模式的改革。

然而作为艺术类学科的音乐专业，在网络教学模式的尝试中却举步维艰，音乐学科网络课堂的相关内容也鲜少有人研究，即使涉及到音乐学科教学的网络辅助教学，也依然处于信息化的初级阶段，甚至很多院校都尚未涉猎网络教学模式这一新兴领域。虽然，这是不符合社会需求和高等师范院校重要人文学科的发展轨迹的，将音乐教育与网络教学模式相融合成为刻不容缓的必要趋势，也是解决相关问题问题的重要途径。网络教学模式在不断冲击着传统教学模式的同时，也成为了今后教育改革发展的必然走向。

一、音乐教育网络教学模式的概念及特征

音乐教育网络教学模式寓于现代远程网络课程建设之中。教育部现代远程教育资源建设委员会在《现代远程教育资源建设技术规范》②中，将网络课程定义为“通过网络表现的某门学科的教学内容及实施的教学活动的综合，它包括两个组成部分：按一定的教学目标、教学策略组织起来的教学内容和网络教学支撑环境”。除此之外，西安音乐学院教授韩兰魁在《音乐教育中信息手段的建立与实践》③一文中将音乐教育中信息资源归纳为文本、图片、音频、视频等要素，将以计算机为中心的音乐教育手段，分为基于多媒体基础的音乐教育和基于互联网的远程音乐教育。

网络教学模式是指以现代化信息技术为中心的教育思想、教学理论和学习理论指导下，为完成特定的教学目标和内容而围绕以互联网为平台形成的比较稳定且简明的教学结构理论框架及具体可操作性的教学活动方式，通常是老师、学生、网络三者的有机统一。网络教学模式，顾名思义是指把网络传播作为媒介，来表现学习内容和实施教与学活动，是一种与传统教学模式有所区分，但并非对立关系的一种新型教学状态。其设计与开发都需要以先进的教育理念为指引，始终立足于促进学生学习方式的转变和推动知识建构的完善发展，除此之外，网络教学模式的顺利实施不仅需要功能强大的平台的支持，充分发挥网络的功能特点和优势，更需要教师转变教学思维，认真深入地进行教学设计，创新和利用多种形式的教学资源，科学设计教学方式和评价方式作为保障。

二、音乐教育网络建设现状调查

（一）调查范围

我们在全国范围内选取了6所高师院校，即北京师范大学、华东师范大学、华中师范大学、东北师范大学、陕西师范大学、华南师范大学，这7所高师院校遍及全国华北、华东、华中、东北、西北、华南6大区域划分，具有一定的普遍性；此外，其中除了华南师范大学为省属重点高校外，其余6所均为国家教育部直属高校，在硬件设施、教师队伍、资金投入等资源方面有较大优势，具有一定的先进性，更有利于为网络教学模式的开展营造合适的环境。

（二）调查结果

根据所收集的6所高师院校的数据显示这6所院校均开设有音乐专业网络课程，但只有17.98%的学生修过音乐专业网络课程，其中一半以上课程为理论讲授课程，几乎所有使用过音乐专业网络课程的学生对课程评价都要较为满意，认为收获颇多，并有81.25%的学生表示愿意继续使用网络课程，由此可以看出学生对于音乐专业网络课程的普遍认可说明继续发展研究音乐专业网络课程具有重要意义与价值。

针对学生对于音乐专业网络课程的使用情况、学习方式、效果评价等方面。结果显示，一方面，多数学生之所以未修过音乐专业网络课程，主要是因为对于所在院校是否开设有音乐学科网络课程处于不了解的状态。通过调查，我们发现高等师范院校音乐教育网络课程主要都是通过视频教学、作业布置、课件分享来进行学习，其中视频教学最受欢迎，究其原因是由于视频教学相较于文本资料来说能够更加清晰直观的传递教师理念，但是在学生心仪的教学方式的选择上有过半的学生选择了网络教学模式与传统教学模式相结合的形式，这从一定程度上说明了网络教学模式还存在着弊端，且网络教学模式的发展是无法与传统教学模式相割离的。另一方面，已修过音乐专业网络课程的学生87.5%认为音乐专业网络课程对于学习有帮助，能陶冶情操、放松自我，增加审美体验、提高修养。

为了更好的展开调查并提出策略，我们对学生网络学习行为进行分析，调查显示，80.9%的学生认为网络课程方便简洁、随时随地可进行学习，50.93%的学生认为网络课程相比传统课堂来说形式新颖、能提高学习兴趣。关于网络课程教学效果的调查，结果显示其主要存在网络资源的趣味性、硬件设备的支持程度、外界干扰因素学习时的状态情绪等几大因素。通过对数据的分析，我们可以获得基于网络教学模式的学生在进行网络学习时的行为动机，大致包括教师对课程点击量要求；访问课程的时间限制；学生发帖数量、帖子互动情况；学生作业、考试情况等方面。这些特征对我们分析学生学习效果，了解学生如何调控自己的认知、动机和行为、提高网络课程建设质量、完善网络教学方式等都具有极高的价值。

三、调查分析

（一）高师音乐教育网络教学模式的特征

1.新颖形式与丰富内容相结合

网络教学模式打破了传统教学模式所规定的时间、空间框架，更加注重对学生自主学习、合作探究能力的培养。在形式上，突破了传统教学模式中以课本、教材为主的学习状态，取而代之的是一种以自学为主，教材为辅的更加自由灵活的状态；在内容上获取资源的渠道更加多元，方式更加便捷快速。网络教学模式以新型信息技术平台为基础，符合处于“互联网+”时代潮流下的学生偏好，整合了更丰富的教学资源，为培养适应新时代的综合型人才提供更加多元且完善的选择。

2.非专业与专业人才培养相结合

高等师范类院校在今天不仅担负着培养高水平的师资的使命，同时随着社会的发展，更被赋予了一种全新意义的综合性人才培养基地的标识，因此，音乐教育网络教学模式也同样应当具有通识教育与专业培养相结合的特色。音乐通识教育作为素质教育的重要方面，是向学生普及音乐基础知识，音乐通识教育方面，陕西师范大学的《中国筝艺术》、华中师范大学《校园原创歌曲欣赏》、《教你成为歌唱达人》等课程为学习者提供了一个了解基础音乐知识的平台；专业培养方面有华中师范大学《高级和声学》《中国传统音乐文化赏析》、东北师范大学《中国戏曲音乐与说唱音乐》等课程为有更高要求的学生提供了学习专业知识的机会与平台。

3.传统教育方式与信息技术相结合

一方面，信息技术的应用增强了音乐教育网络课程的传播速度与质量，如前所述，音乐专业的学科特点主要是通过听觉、视觉两个维度传授知识，由此也决定了视频资源在网络课程中所占比重较大。另一方面，音乐教育网络课程的多元化有利于音乐教育资源的整合，本次调查显示，当前高师音乐专业网络教学方式主要有视频教学、课件分享、论坛讨论、作业布置、教师在线答疑等不同种类的学习资源，有效地丰富了网络课程的教学方式。

（二）高师音乐教育网络教學模式的局限性

1.各高校资源尚未形成体系

高师音乐教育网络课程建设还局限于内部独立发展阶段，尚未发挥其全部优势，未形成资源共享圈，这样的情况是与国家教育发展潮流背道而驰的。以华中师范大学为例，湖北拥有全国领先的高等教育资源，在中部地区位居首位，在全国高等师范院校中名利前茅，仅次于北京师范大学、华东师范大学。但从专业课程出发，身为国家教育部直属的华中师范大学仅有数个省级精品课程，这从一定程度上说明了高师院校在国家级精品课程建设上还需要继续提升自身水平；从通识课程出发，在涉及到音乐教育网络教学资源共享方面，华中师范大学仅在尔雅通识课中有一节《教你成为歌唱达人》，在网络教学资源共享建设方面还需要继续挖掘发展。

2.网络课程形式单一，内容有待优化

经过调查我们发现，一方面，68.75%的音乐专业网络课程属于视频教学，其余则大多为课件分享，高师音乐教育网络课程建设还停留在资源的简单堆砌状态，课程质量不尽人意；另一方面，音乐教育的相关课程数量较少，相较于其他专业的网络课程建设，音乐专业还有很大的上升空间；专业覆盖面不广，62.5%为理论讲授课，而作为音乐教学一大特色的技术实践领域却无人涉及，这样的漏洞大大削弱了学生对于音乐专业网络课程的使用感受，音乐学科特色不够突出，在我们的随机走访调查中，许多学生表示对于音乐课程相较于其他专业课程更具有灵活性、直观性、技巧性，可在使用过音乐网络课程的受访者中有将近半数的人表示与他们预期的有所不同，在使用过程中，音乐网络课程与其他专业网络课程其实没有区别。

3.教学活动交互设计、评价机制有待完善

经过调查发现，交互性缺乏仍然是现阶段高师音乐教育网络课程建设存在的通病。这也是大部分学生之所以相较于网络教学模式更愿意选择传统教学模式的主要原因之一。除此之外，评价机制单一刻板也是影响学生音乐学习的动机之一，大部分成绩评价方式为在线学习时间、平时作业、期末考试和论坛讨论数量，这些硬性要求无疑制约着学生对于音乐学习的兴趣，在我们的走访调查中，大部分修过音乐专业网络课程的学生表示，这种评价机制会导致他们产生一种消极学习的负面情绪，不是为了获得知识而去进行活动，而是为了完成任务。这样的教学设计、课程使用方法等方面所导致的后果毋庸置疑违背了现代教育理念。

（三）针对高师音乐教育与网络教学模式融合问题所提出的建议

通过对上述案例的分析，我们利用扎根理论分析，进行了大量的学生调查，同时对教师进行了访问，获得了许多适合于高师音乐教育与网络教学模式融合的相关经验，并提出以下策略：高度重视课程教学设计，以学生为中心；形成高校资源共享圈，注意引进并整合丰富的课程资源；大力开发多种形式网络教学工具，突出音乐专业的学科特点；重视师生实时互动平台的构建；设计多样化的学习评价方式；重视对教师教育思想、教育技术能力的培训。

四、结语

本文对当前高等师范院校音乐网络课程建设现状进行了调查研究，通过对全国范围内的6所高师院校进行调查取样、详细分析，归纳了我国高等师范院校音乐教育网络课程建设的特点和局限性。针对调查中所出现的问题，提出了对策和建议。虽然此次调查在数据收集等方面仍有许多不足之处，但仍然希望对开发高水平网络课程，创新网络教学模式，更新教学观念，改进教学方法，提高教学效果能够具有一定的积极意义，对我国高等师范院校音乐教育网络教学模式的发展起到一定的推动作用。

注释：

①国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）[N].人民日报，2010-03-01：005.

②现代远程教育资源建设技术规范[S].北京：教育部现代远程教育资源建设委员会，2000.

③韩兰魁，李宝杰，程宝华，刘小山.音乐教育中信息手段的建立与实践[J].交响·西安音乐学院学报，2002（3）：70—78.

参考文献

[1]李克东.高校网络课程建设与应用的质性研究[J].开放教育研究，2011（02）：15-21.

[2]白冰冰.音乐类院校网络课程建设的研究[J].家教世界：创新阅读，2013（12X）：263.

[3]李娜.音乐电化教学浅论[J].大众文艺，2001（11）：195.

[4]赵丽娟.论高师音乐网络课程的建设[J].艺术探索，2007（06）：104-105，166.

指导老师：吴凡教授

作者：张思妤

网络音乐课程建设论文 篇3：

浅谈初中音乐课程资源开发及有效利用

摘 要：音乐课程资源的开发与利用是音乐课程建设的重要环节，我们对音乐课程资源的开发与利用应该是全方位的，既要开发和利用学校内的音乐课程资源，也要开发和利用学校外的音乐课程资源，同时还要注意开发和利用信息性音乐课程资源。

关键词：音乐课程资源;开发;利用

一、音乐课程资源开发与利用的意义

1. 促进学生全面发展

学生是音乐课程活动的主体，开发和利用课程资源有利于丰富音乐教学的内容和形式，使学生切身感受到音乐教学的博大和精深，从而促进学生音乐素质和音乐专业能力的全面提高;陶冶他们的情操、培养他们高雅的兴趣和爱好;用音乐激励他们热爱祖国，在人生的道路上奋勇前进。

2.促进教师专业成长

音乐课程资源的开发和利用不仅能极大地调动音乐教师的积极性，使他们成为音乐课程开发与利用队伍中的重要一员，也极大地丰富了音乐课程的教学形式和教学内容，有利于教师在音乐教学的实践中不断地、创造性地更新教学形式，发展专业的、全新的音乐教学的新形式，从而促进音乐教学的不断进步和教师自身音乐知识和能力的不断深化。

3.拓展音乐教学的时间和空间

通过开发和利用音乐课程资源，可以把网络、电视、电影、流行音乐等各种各样的音乐形式引进课堂，极大地拓展音乐教学的时间和空间，使音乐课程开始于课堂，但绝不仅仅局限于课堂，而是在生活中时时刻刻都在进行着音乐课程的教学和学习。

4.缓解教育设施短缺

音乐课程的教学需要投入大量的音乐教学设施，作为支撑长期以来由于教育资源短缺、对音乐课程重要性认识不足等原因导致学生探究与创新的意识不强。因此对课程资源的开发与利用，在极大地缓解我国音乐教育设施相对短缺、财政压力过大问题的同时，也能提高音乐资源的利用价值，调动整个社会的人力、物力，促进音乐课程更好更快地发展。

二、初中音乐课程资源开发与有效利用的策略

1.加强师资培训，促成音乐教师成为积极主动的课程资源的开发者。长期以来，我国的学校教育习惯于单一的教学模式、统一的课程实施计划、一套完全相同的教材，不能不说这是一种比较落后的课程现象。虽然随着《全日制义务教育音乐课程标准》的出台实施，这种状况有了很大的改观，但是在实际教学活动中，最直接被广大师生利用的课程资源是仍然是教材，而初中的音乐教材每学期只有薄薄的一本书，这种状况在实际教学操作中容易造成“换汤不换药”的教学现象。要想彻底改变这种状况，只有充分调动起广大一线音乐教师的积极性，促成音乐教师成为积极主动的课程资源的开发者是首要的关键。这样不仅要促进音乐教师形成课程资源观念和音乐课程资源开发的意识，还要使音乐教师充分理解什么是音乐课程和音乐课程资源，以及音乐课程资源对音乐课程建设的重要作用，才有可能在实践中开发利用音乐课程资源。因此，在音乐课程资源的研究中，要加强对音乐教师的培训工作，建设良好的教师队伍，形成课程资源开发和利用的有利因素。

2.促使学生成为音乐课程资源开发的主动参与者。许多学校中的很多音乐方面的人才，如在教师队伍中，其他学科的教师不乏吹拉弹唱的能人，学生中也有很多学有所长的艺术特长生，完全可以开发利用这些有用的资源，搞活校园文化生活，促进音乐课程的发展，推进素质教育的进程。音乐课程资源的开发与利用离不开广大学生积极主动的参与，因此在教学实践中，调动学生的积极性，努力促使学生成为主动参与音乐课程资源开发的参与者，这是课程资源开发利用中的必要因素。

首先，重视本校的校园文化建设，形成积极的音乐教育的氛围。校园文化是学校育人的重要内容，其独特的育人功能是其他知识技能学科无法替代的，是学校音乐课程的一种重要资源。充分利用学校的广播、电视、电台、计算机、网络、宣传栏等媒体中的音乐资源来拓宽学生的音乐知识视野，开展综合性的音乐活动，营造浓厚的校园音乐教育氛围。其次，建设各种适合于本校实际的学生音乐课外活动小组。音乐课外活动小组是学生音乐活动的重要组织形式，对学生的音乐知识、技能等各方面的培养起着不可忽视的重要作用。在实际操作中，要根据本校的实际教学情况，选择适合本校的活动方式，使所建立的活动小组能够真正的活动起来，不流于形式。第三，鼓励学生大胆开展音乐实践，以创造学生中蕴藏着大量的音乐课程资源，对此教师要充分认识和开发利用。

3.教材资源的开发与利用。作为最基本的课程资源，音乐教材是音乐教师开展教学活动的重要保障。尽管我们目前所使用的音乐教材是经过长期的考察、实践、研究，并联合众多的音乐教育专家编制而成的，具有一定的权威性、科学性、针对性，但是，仍存在一定的局限性。

因此，教师在对教材资源进行开发和利用时要注意以下几个方面：第一，要结合学生实际，合理地增减教材。学生是音乐学习的主体，学生对音乐的理解存在一定的差异，加之教材所涉及的音乐作品较多，因此，在实际教学中，教师要根据所教班级学生的实际情况，灵活地运用音乐教材。如对于音乐基础强的班级，教师可以适当地提高学习要求，从每个单元中选择一些难度较大的音乐作品加以掌握，而对于音乐基础薄弱的班级，教师只需要求他们掌握好一些简单的音乐作品即可。第二，要结合地方实际，适当地变换调整教材。初中音乐教材中的作品大多是经过精挑细选的经典作品，带有一定的地域性特征，因而对于不熟悉该地域特征的学生来说，这些音乐作品理解起来有一定的难度。因此，在实际教学时，教师要学生的生活层面对教材进行适当地变换调整。如可以将一些具有地方特色的歌曲、戏曲、舞蹈穿插到音乐教材中的单元教学中，或根据特定时节、事件或节日，在音乐作品之间或教学单元之间做一些时间上的调整，这样既可让学生充分了解当地的音乐文化特色，又可激发学生学习音乐的热情。

4.积极挖掘利用校外音乐资源

（1）挖掘学生家庭中的音乐课程资源。学生生活的重要场所，家庭中有着丰富的音乐课程资源，为学生提高音乐素养提供了良好的条件。教师可以把学生家庭中有音乐特长的家长或亲戚请到课堂上来，这样不仅让学生开阔了眼界、带来了音乐学习的新鲜感，还能有效弥补音乐教师在某些领域中的不足。同时，鼓励学生将家中的音乐图书、音像资料等带到学校与同学共享。

（2）挖掘社会音乐课程资源。邀请专业的音乐工作者、其他学校的音乐教育名师、民俗音乐艺术家等到学校来授课，与学生一起培养音乐兴趣，与其他学校、青少年活动中心等合作，实现音乐器材的优势互补。

三、结语

初中学校要充分调动各方面的积极性，实现音乐课程资源的合理开发与有效利用，为学生的音乐学习贡献力量。

作者：吴媛媛