课程教学音乐教育论文

[摘要]随着新课程改革有条不紊地推行，培养学生一定的钢琴技巧与音乐能力已经成为高校教育的共识。钢琴课程教学是高校音乐教育专业教学的重要组成部分，对学生日后学习与发展有着直接影响，所以做好高校音乐教育专业钢琴课程教学工作是高校教育的关键。本文以和田地区为例，对高校音乐教育专业钢琴课程教学现状进行探讨，并提出相关改进建议。下面是小编精心推荐的《课程教学音乐教育论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

课程教学音乐教育论文 篇1：

《学前儿童音乐教育》课程教学改革探索

摘要：目前，高等学校学前教育专业的人才培养出现重理论、轻能力等问题，反映出我们长期以来将关注点更多地放在了学前教育理论课程之上，而对于教法课较为疏忽。本文主要从教学改革的背景、主要内容、思路、具体措施以及改革所要取得的预期成效等方面，对高等学校本科学前教育专业的《学前儿童音乐教育》课程进行教学改革的探讨。

关键词：《学前儿童音乐教育》   课程教学   改革

一、实施教学改革的背景

随着《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》、《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》的贯彻实施，大力发展学前教育正在成为我国教育事业发展的一道亮丽的风景线。在加快普及学前教育的新形势之下，要满足人民群众对学前教育的热切需求，保障学前儿童的健康成长，关键在于学前教育质量的提升。幼儿教师的质量决定着学前教育的质量，高素质、专业化的幼儿教师队伍是高质量教育和儿童发展的重要保障。

改革开放以来国家及社会对学前儿童教育的认识不断提高，广大父母对于学前儿童教育的关注度也不单单满足于义务教育阶段，已逐渐转向学龄前，立足于“抓小抓早”，非常重视学前儿童的培养教育。高等学校本科学前教育专业的培养目标是根据幼儿园一线教学的需要，培养能够胜任幼儿园教学工作的专业人才。而作为学前教育专业的必修课程，《学前儿童音乐教育》是学前教育专业课程的重要组成部分。

作为学前教育专业的专业必修课之一的学前儿童音乐教育是一门教法课。从之前的“幼儿园音乐教学法”变成现在的“学前儿童音乐教育”。相对于“教学法”这个名称，新学科的名称蕴含了更多新教育理念，其所包含的教育内涵和外延更加广泛，其中包括教法课要避免进入纯方法讨论的误区，应重视学前儿童音乐心理发展、音乐学习特点、规律等理论的探讨。

学前教育专业的特点决定了《学前儿童音乐教育》是一门理论与实践紧密结合的应用型学科。要成为一名合格的一线幼儿园教师，必须拥有在科学的学前教育理念指导之下合理设计、组织幼儿园教学活动的能力。就目前来看，高等学校学前教育专业的人才培养表现出了重理论、轻能力的特点，反映出我們长期以来将关注点更多地放在了学前教育理论课程之上，而对于教法课较为疏忽。

因此，教师应积极探索目前高等学校学前教育专业的教法课教学现状，分析现状中所存在的问题及原因，有针对性地提出可行性策略，让学前教育专业学生在毕业后能够较快地胜任幼儿园一线教师这一神圣岗位，真正体现学历和能力相匹配的高等教育素质。

二、教学改革的主要内容和拟解决的关键性问题

（一）课程设置欠合理

学校的课程设置是围绕学校人才培养目标这一核心而形成的完整体系，课程设置的原则之一就是满足社会的实际需要，为社会培养合格的人才。现阶段，有相当数量的高校学前教育专业教法课基本都是开设一学期，每周2学时。对于教法课而言，除了在课堂上学习理论知识，还要进行观摩、听课、评课、试教等实践环节，亲身体会教育理论与教学实践之间的内在联系，尝试用课堂上学过的理论知识来指导和调整自己的教学实践行为，进而实现教育理论向教育行为的有效转化。

然而，课程设置上每周2学时的课时安排，就很容易使教法课沦为纸上谈兵。因为学生无法获得足够的时间参与到教学实践中去，多数情况是跟着教师的理论讲授走马观花，很少有试教的机会，那么，学前教育专业的示范教学技能培养也因此成为空壳。

（二）教学内容陈旧、教学方法单一

在教学内容上，相当数量的教师大量讲授教育理论，偶尔引用一线幼儿园教学活动案例。教学方法也依然沿用单一的讲授式教法，本应以学生为中心的课程成为教师的一言堂。教学内容的陈旧和教学方法的单一导致课堂教学氛围枯燥乏味，难以激发起学生的求知兴趣，也较难组织学生进行深入分析和讨论，因此，能够取得理想教学成效的可能性就可想而知了。

（三）评价方式单一

目前，教法课与其他教育理论课程的评价方式无较大差异，多以平时成绩和期末成绩按比例相加为主。平时成绩以书面作业成绩为主，偶有试教成绩;期末成绩多为理论考试或以教学活动分析、活动方案设计为主的开卷考查。这种全程书面的考核方式，主要考核了学生的理论知识程度，并不能检测出学生的教学实践能力。

三、教学改革思路

幼儿园需要的是从事一线教学工作的应用型人才，以基本理论知识和基本技能够用、会用、善用为标准。针对目前高校学前教育专业毕业生在幼儿园教学实践工作中教学能力不足的问题，反思《学前儿童音乐教育》课程教学，在进一步明确培养目标、提高重视程度的前提下，适应幼儿园音乐教育的现实需求，以“理论够用为度，实践技能过硬”为原则，合理设置课程，改进教学内容，选择有效的教学方法，重建科学合理的评价制度，切实提高教法课的教学效果。期望通过综合性的教学训练手段，在实际教学中帮助学生增强社会竞争力，提高综合素质，使学生成为真正“一专多能”的应用型人才。

四、教学改革的具体措施和方法

（一）合理设置课程

幼儿园教育实践中的骨干力量是拥有高水平教学能力的一线幼儿教师。因此，高等学校学前教育专业应在重视教育理论课程学习的基础上，加大教法课的课时量，每周最少3学时，开设一学期，保证教法课拥有充足的教学实践时间，让学生在掌握教育理论的同时进行教学实践，在生动、真实的实践环境中内化所学到的教育理论知识，真正实现理论与实践有机结合，避免纸上谈兵，提高学生的教学实践技能，以实现培养幼儿园一线教师的培养目标。

（二）更新教学内容，丰富教学方法，促进学生有效学习

在教学内容方面，教师应及时关注学前教育专业音乐课程的教育研究前沿信息，将这些新思想、新理念尽快融入课堂教学中来，确保学生能够跟紧所学学科专业的最新发展动态。同时，还应结合丰富、生动的一线教学案例进行讲授。在教学方法上，除了运用讲授法之外，教师还可以采用实地观摩、组织学生观看一线幼儿教师的教学视频、案例分析、小组讨论、任务驱动等丰富的方法来充分调动学生的学习积极性。在实践环节，理论讲授融合实际操作，让学生按照试教、观摩、听课、评课等环节循序渐进，真正训练学生的示范教学技能，达成较为理想的教学效果。

《学前儿童音乐教育》的教学内容主要包括学前儿童歌唱活动、学前儿童韵律活动、学前儿童音乐欣赏活动和学前儿童打击乐器演奏活动。在学前儿童歌唱活动部分，教师应结合实际的儿童歌曲曲目，向学生讲解不同年龄阶段学前儿童的歌唱能力发展特点、适合学前儿童歌唱活动的内容选材以及学前儿童歌唱活动具体的设计与组织方法。在学前儿童韵律活动部分，教师应鼓励学生用实际身体动作去体会与理解不同年龄阶段学前儿童韵律活动能力的发展特点、学前儿童韵律活動的内容选材以及学前儿童韵律活动的设计组织技巧。在学前儿童音乐欣赏活动时，教师应带动学生一起搜集适合幼儿园小、中、大班幼儿欣赏的音乐素材，如歌曲、器乐曲、音乐剧等等，并尝试用身体动作、绘画等丰富多样的途径感受、表达所聆听到的不同音乐要素的流动和变化。在学前儿童打击乐器演奏活动中，教师应在示范不同打击乐器的演奏方法之后，给学生提供充足的时间和空间去亲身操作各类乐器，探索不同打击乐器的音色变化。

（三）改革传统考核方式，构建科学合理的考核制度，提高教学效果

学前儿童音乐教育作为一门教法课，考核学生的不仅仅是教育理论知识，同样重要的是考核学生是否掌握了学前音乐教育教学技能。因此，本门课程在考核理论知识的基础之上，应添加对教学实践能力的考核。在考核环节邀请优秀一线幼儿教师和任课教师一起，对于学生的模拟授课进行科学、合理、全面的考核。考核时可给予一次不通过者多次机会，这样在调动学生积极性的同时，也在一定程度上保证了高校向幼儿园输送的毕业生能够胜任幼儿园音乐教学活动。

五、教学改革的预期成效

在经过一系列教学形式、教学内容、教学方法的改革，《学前儿童音乐教育》课程教学所要达到的预期成效是：掌握学前儿童音乐心理发展、音乐学习特点与规律等理论知识;掌握幼儿园集体音乐教学活动目标、结构设计的一般思路，以及活动实施与评价的一般方法与原则;掌握一定数量的幼儿园音乐活动教学案例;掌握幼儿园集体音乐教学活动的实践教学能力，初步具备从事幼儿园音乐教育教学的职业素质。

作者：陈旭

课程教学音乐教育论文 篇2：

和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学现状研究

[摘 要]随着新课程改革有条不紊地推行，培养学生一定的钢琴技巧与音乐能力已经成为高校教育的共识。钢琴课程教学是高校音乐教育专业教学的重要组成部分，对学生日后学习与发展有着直接影响，所以做好高校音乐教育专业钢琴课程教学工作是高校教育的关键。本文以和田地区为例，对高校音乐教育专业钢琴课程教学现状进行探讨，并提出相关改进建议。

[关键词]和田地区；高校音乐教育；钢琴课程教学

[收稿日期]2018-04-24

[基金项目]新疆少数民族音乐与舞蹈研究中心2017年度项目；新疆维吾尔自治区普通高校人文社科重点研究基地建设项目（XJEDU2017RS063）。

[作者简介]王 芳（1984— ），女，吉林永吉人，硕士，新疆艺术学院音乐系讲师、钢琴艺术指导。（乌鲁木齐 830000）

随着教育教学事业的不断发展，对高校音乐教育专业钢琴课程教学的要求越来越高，即需要在保证教学进度的同时提升教学实效性。钢琴课程教学的主要目的在于教授学生钢琴知识，培养学生钢琴演奏技巧与音乐素养，為他们日后就业提供一定的保障。然而近些年，我国和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学在取得快速发展的同时也产生了一系列问题，有待进一步改进与完善，所以，对于钢琴课程教学现状的分析势在必行，结合课程教学现状制定合理的改进措施，对促进钢琴课程教学发展具有重要意义。

一、和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学的现状

钢琴课程教学是培养学生审美意识、音乐素养的重要渠道，越来越受到师生、家长的关注与重视，近些年，钢琴课程教学相较于之前取得了很大的进步。但通过了解，可以发现高校钢琴课程教学在取得较大进步与发展的同时也产生了一系列问题，下面就以和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学为例进行分析。

和田高校音乐教育专业钢琴课程教学采取的是四年制教学，第一年是以国语学习为主，后三年注重钢琴课程学习，每年级开设两个班，一个班由两个小组组成，但钢琴教师相对较少，难以满足现代化教学需求。钢琴课程教学是音乐教育专业的重要课程，在注重知识教授的同时重视实践技能培养。但随着学校规模的日益扩大，学生人数越来越多，难以保障生源质量，学生学习水平参差不齐。传统的高校音乐教育过于肯定欧洲音乐文化作用，要求钢琴课程教学围绕国外钢琴教育系统进行，落实到具体教学过程中就是主要教授古典时期作品与浪漫时期作品，结合钢琴教师综合能力与水平、学生学习习惯与方式进行教学。从某种程度上说，教与学是讲解与接受的过程，为了顺利完成教学进度，教学中存在重钢琴技能培训轻文化知识讲解的现象，要想在保障教学任务顺利完成的同时提高学生钢琴演奏水平，钢琴教师面临着一定的压力，加上教学要求的日益提高，钢琴教师整日忙于教学工作，没有多余的时间与精力学习和充实自己，有时只能依据自身经验进行教学，这种教学方式存在一定的局限性，不利于学生学习与进步。总之，当前和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学还存在一些问题，对教学发展起到了一定的阻碍作用，具体来说。

首先，教学资源匹配度存在一定的不足。近些年，和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学取得了快速发展，但这方面的发展仅局限于招生方面，对于师资力量培养有所忽视，难以满足现代化钢琴课程教学需求，促进钢琴课程教学质量的有效提高；其次，学生学习兴趣相对较低，每个学生都是独立的个体，有着不同的兴趣爱好与学习能力，对钢琴课程学习的能力与欲望也存在差异，技巧掌握程度也有所不同。通过了解可以发现，钢琴技能掌握程度最好的是男生，最差的也是男生，部分学生虽然已经熟练掌握了相关知识，但缺乏知识应用能力，难以提升自身钢琴技能；再次，教学内容及方法相对单一，传统的钢琴课程教学存在重理论教学轻实践教学的现象，为了按时完成教学任务，钢琴教师往往会安排学生课后进行钢琴练习，对技能培训有所忽视，因此不少学生在临近毕业时仍然无法熟练掌握相应的基本动作。另外，在教学内容选择方面也存在一定的随意性，具体表现为：内容设置不够规范，未遵循从简到难的原则，结合求职考试进行内容拓展；最后，对钢琴课程教学缺乏正确的定位与认识，为了树立学校形象，提高学生考试成绩，钢琴教师会依据考试内容画重点，要求学生反复练习考试作品，通过对和田高校音乐教育专业钢琴课程教学经验的总结，可以发现当前的钢琴课程教学还存在师生对钢琴教学、钢琴演奏认识不清的现象，过于注重学生钢琴技术培养，认为钢琴课程教学是钢琴演奏的受压专业。

因此，对于和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学来说，认清当前教学现状，结合教学现状与学生实际制定合理、科学的改进措施与教学策略是当务之急。

只有树立与时俱进的理念，积极应对信息时代带来的挑战，对钢琴课程教学提高重视，并加以创新改革，才能更好地促进和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学发展。

二、和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学发展的策略

（一）对教学方式进行创新

随着教育教学的不断改革，多元化教学模式因自身优势取得快速发展，被广泛应用于各领域，其中也包括教育教学领域。当前的和田地区高校音乐专业钢琴课程教学存在单一化问题，即钢琴课程教学课时较少，为了完成教学任务，教师往往会忽视学生素质培养；期末考试是钢琴课程教学考核的主要标准，这种考核方式存在一定的局限性，不利于对学生学习情况的了解。因此，钢琴课程教学理应紧随潮流，树立与时俱进的理念，积极应用多元化教学模式，营造良好的文化氛围，利用新的教学模式激发学生课堂参与，体现钢琴课程教学特色；同时需要更改教学时间、丰富考核方式。

（二）体现教学内容的先进性与丰富性

钢琴是一门技术性较强的学科，学生学习起来相对困难，尤其是对于指法与音准的学习，学生更是感到乏味，久而久之逐渐丧失学习兴趣，只有通过长期的反复练习，才能取得一定的成绩。针对这种情况，钢琴教师应想方设法提升教学趣味性与有效性，激发学生学习积极性与主动性，其中拓展教学内容是具有可行性的方法之一，可以在教学中融入学生熟悉的作品或者是风格多样的作品，如流行钢琴曲等，学生作为网络运用的主力军，对流行钢琴曲有一定的兴趣，采取这样的教学内容与教学方法有利于开阔学生视野，提升学生学习信心。

（三）提高对理论教学的重视

由于钢琴是技术性与实践性都较强的学科，在具体教学过程中过于注重实踐教学，即实践教学所占时间比例较高，师生对理论知识有所忽视，实际上这种教学方式存在一定的局限性，不利于教与学，教师理应提高对理论教学的重视，采取理论与实践相结合的方式进行教学，在培养学生钢琴技巧的同时教授学生钢琴知识，使他们对钢琴及音乐有一个更为清晰的认识。另外，和田高校还应结合自身实际情况进行钢琴课程设置规划，保障理论知识教授时间与钢琴演奏训练时间的分配合理性，进一步提高钢琴课程教学吸引力与有效性。

（四）培养学生学习信心

通过观察，可以发现和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学普遍存在学生缺课现象，针对这种情况，教师往往采取强制措施要求学生按时上课，而对学生之所以缺课的原因有所忽视。事实上，很多学生之所以缺课，很大一部分原因是潜在原因，即缺乏学习信心，不敢上课，不敢与其他同学交流，担心自己拖后腿，被同学教师嘲笑。因此，教师应制定切实可行的监管制度，在督促学生学习的同时运用鼓励性语言培养学生学习信心，使他们认识到钢琴练习的乐趣。

（五）体现钢琴教学的音乐文化特色

传统的和田地区高校音乐教育专业钢琴课程教学旨在提倡西方音乐文化，不利于我国优秀音乐文化发展，虽然我国钢琴音乐来自西方，也受西方音乐风格与特征影响，但我国钢琴音乐也取得了良好发展，具有极其重要的价值与意义。因此，和田高校钢琴教师应打破传统教学仅注重西方音乐文化传播的局限性，将我国音乐文化，尤其是富有我国特色的优秀音乐文化，与钢琴课程教学结合起来，进一步体现钢琴课程教学的音乐文化特色。这样的教学方式不仅提高教学内容吸引力，而且可以发挥钢琴教学在传承中华民族文化方面的积极作用。

（六）建立高素质高技能的师资队伍

课堂教学是教与学的过程，除了尊重学生主体地位，还要发挥教师主导作用，教师教学水平及素质对钢琴课程教学效果有着决定性影响。因此，和田高校应定期安排现有钢琴教师参与培训和学习，一来帮助他们树立与时俱进的教学理念；二来提高他们对钢琴课程教学重要性的认识；三来培养他们教学水平、职业道德、个人素质。同时应积极引进新的人才，达到壮大师资队伍、提升钢琴课程教学活力的目的。

（七）发挥演出对学生实践能力提升的作用

演出是检阅学生钢琴知识及其演奏技巧掌握程度的主要方式，演出相较于课堂教学在丰富学生舞台经验、培养学生表现能力、提升学生自信心方面具有很大的优势。基于此，和田地区高校音乐教育专业应提高对演出的重视，尽可能为学生争取登台演出的机会，或者为学生提供参与各类比赛的机会，无论是演出还是比赛，学生都要做好相应的准备工作，如准备曲目、培养舞台经验等，在这一过程中，学生的自信心与实践能力都会得到较大幅度的提升，所以，以演促练是具有可行性的有效方式。

结 论

综上所述，在信息技术快速发展的今天，和田地区高校音乐教育专业教学在迎来机遇的同时也面临着一些挑战，作为音乐教育专业教学重要组成部分的钢琴课程教学自然也不例外，需要主动抓住机遇，积极面对挑战，树立与时俱进的教学理念，制定与教学内容、学生实际相符合的教学模式，达到改善当前教学现状、提升学习效率与教学质量、促进钢琴课程教学健康发展的目的。

[参 考 文 献]

[1]朴 波，马红霞.谈高校音乐教育专业钢琴教学课程体系的定位思考[J].音乐生活，2012（10）.

[2] 金 茗.对高校音乐教育专业钢琴教学课程改革的几点主张[J].艺术教育，2010（01）.

（责任编辑：张洪全）

作者：王芳

课程教学音乐教育论文 篇3：

中专音乐教育中钢琴课程教学浅谈

摘要：钢琴教学在音乐教育专业教学中占有重要地位，而博大精深的钢琴弹奏艺术又非一朝一夕所能掌握。那么针对中专学生的自身素质，如何能更快更有效地使学生掌握钢琴弹奏技巧，步入美妙的钢琴艺术殿堂？本文在传统教学的基础上，探索出培养学生节奏感，突出艺术表现力和密切师生教学配合等几种行之有效的方法，较好地提高了中专钢琴的教学效果。

关键词：中专；音乐教育；钢琴课

一、唤起和调动学生的学习热情

常言道：热爱是最好的老师，兴趣是成功的先导。要学好钢琴，首先要有学习钢琴的兴趣和热情。师范院校的学生学钢琴的年龄偏大，但其文化基础较好，知识面较宽，并且容易接受高校人文环境氛围的熏陶和影响。上课伊始，教师先应使学生感受钢琴在音乐表现力和感染力方面的巨大魅力，可弹奏一些学生熟悉并且可听性较强、（也可向学生征询）不同风格的曲子，来营造愉快的课堂气氛。在学生的兴趣和热情被调动起来后，便可晓之以“苦尽甘来”的道理，并用音乐史上和现实生活中的事例证明，只要大家坚持不懈地努力，都能学好这门课。总之，要设法尽快地树立好学生的学习信心，唤起和调动学生的学习热情。

二、以学生的需求调整教学内容

1.学生钢琴水平参差不齐。中专学校的学生入校前都要进行专业课的测试，这些学生有人从小就学习钢琴并有钢琴业余考级证书，当然还有极少部分是从零学起，所以不能按一种教材模式去教学。如果说一个进校时已经能完整准确地弹奏乐曲《解放区的天》的学生，让其再从拜厄开始学习，结果可想而知毕业时的钢琴水平。所以作为教师，更应该把握好教材的使用，精心地为学生安排好不同的钢琴课，为每一个学生备好课，满足学生学习的需求。

2.学生的学习接受能力不同，对于一个学钢琴的学生来说，他所而临的任务就是通过严格而科学的训练，以达到掌握钢琴弹奏这一特殊技能，并且还要具备把这种技能与音乐的表现能力融为一体的心理识。弹钢琴本身就是一个综合性的训练经过，由于学生的个体差异，理解音乐的能力亦不同，要很好地把握音乐，就要对学生进行视觉、听觉、触觉等多方而的训练。

3.在教学上有“教学有法，教无定法”之说，其意思是教师应该善于使用教材，但是又不要照本宣科，为教材所束缚。钢琴的练习方法上，也可以说：“练习有法，但无定法”。练习者人都是从基本练习开始，其方法是多种多样的，千变万化的，每个练习者都要根据自己的具体情况，做具体分析和具体对待。

4.教师的评价是提高学生理解及掌握乐曲行之有效的方法。以学生为卞体，从学的角度来考虑教学，紧紧围绕音乐知识与能力，为培养感情、价值观等这些教学口标服务。

5.随着网络技术的匕速发展与广泛运用，人类社会也步入了网络时代，社会的需求和用人环境发生了巨人变化，以前的教学模式也要发生变化。多媒体教学，网络教学不断应用其中，通过观看其他教师授课过程，接受对学生有益的技能技巧，引导他们不断克服学习钢琴中的困难，使学生体会到克服困难战胜自己的乐趣，增强学习的自信心，逐渐培养持之以恒的毅力。

三、个体教学与群体教学相结合的方法，能够更加有效地提高教学质量

在钢琴专业教学中，长期以来所采用的都是教师与学生面对面的一对一教学，这种教学模式固然有它的優势，但也存在着一定的弊病，不能适应中专教学改革的进程。这就要求我们打破原有的传统教学方法，探索出一条符合中专钢琴专业教学的新方法。经过多年教学实践验证，在单个教学的基础上，结合小范围的群体教学，是一种较为科学的学习方法。它的主要形式是在传统钢琴教学模式的基础上，加以大课辅助教学，即在每周一对一授课的同时，辅之以六个同学为一组，每周一次的集体课教学。它的优点是教师可以在每次上大课时，针对小课中每个学生所暴露出来的不足和各自的长处，抓住其共性问题进行集体点评讲解，充分利用群体中的共性和各有所长的优势，在教师的指导下进行学习，研究、切磋和借鉴。教师还可以组织学生进行表演，相互观摩，使学生形成竞争态势，相互学习，取长补短，从而提高学生对技能技巧的掌握能力、对音质优劣的识别能力，增加知识积累。另外，在学习新的技能技巧时，可在集体课上限定时间，让学生完成某段音乐或某种弹奏技巧，然后组织学生返回教师的琴上分别弹奏。对完成质量较高的学生当场予以肯定，给予鼓励，使其产生成功的喜悦感，更加激发学生的参与兴趣，增强自觉状态下的主动学习意识和求知欲望，引发在教师指导下的积极思考和联想。这种教学方法更侧重于学，体现了考与学的统一，突出了学生的主体地位，因而有效地提高了教学质量。

四、培养严格的读谱习惯

读谱的准确性是正确表现乐曲的第一步，也可以说是培养学生自学能力的基本功之一。不少学生读谱很不用心，拿到一首曲子，不看调号、拍号，就弹起来，造成不少错误.这种盲目的弹琴是极坏的习惯，就象读文章读错字一样。必须强调读谱习惯.教育学生拿到一首乐曲，首先要看清谱号、调号、拍号速度、表情术语、音位、指法、临时升降号、连线、乐曲的划分等，乐谱上标有的各种符号、标记都要看准，然后用脑子控制住手的速度来弹，一定要做到，眼睛看清楚了，脑子想明白了.再用手弹出来。

在练习过程中，如出现技术性的困难段落就须要求学生重点练习这些段落，而不能一遍一遍从头至尾地弹练。练好快速技术片断的有效方法是慢练.很多学生总以为提高速度必须做反复快速练习手指才能快起来，其实这种练法不但提高不了速度，反而使动作越变越低，弹奏也越来越糟。要注意慢练时一定要用快速弹奏的要领去弹.在慢练中，仔细体会快速中的手指动作、腕臂的配合，找到弹奏时各部位的顺畅感觉.这样，快速跑动时各部位才能动作协调，演奏才能流畅。“慢练”是个很好的练琴方法，但在慢练时一定要注意技术要领的准确，才能有好效果。

总之，在培养学生钢琴演奏技能的同时，首先要懂得基本技巧训练的方法与步骤，懂得教材的选择与应用，并给予学生正确的示范。只有这样，才能培养出更多更好提高音乐教育的有效性。

作者：王果