惠山泥人民间艺术论文

[摘要]无锡惠山泥人是无锡地域文化的代表,创造无锡惠山泥人文化品牌对于区域经济的发展和整体文化的提升都具有重要意义。论文中论述了打造无锡惠山泥人品牌文化的意义与价值、策略和方法,并且以设计实例体现无锡惠山泥人文化品牌在现代经济模式下如何继承与创新,发挥其价值。下面是小编为大家整理的《惠山泥人民间艺术论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

惠山泥人民间艺术论文 篇1：

塑型悟美：以惠山泥人培育传统文化素养

【摘  要】 惠山泥人“彩塑”民间工艺走进课堂的目的是让学生“塑型悟美”，传承无锡本土非遗文化，延续无锡民间美术的精神文化，以惠山泥人培育儿童的传统文化素养。

【关键词】 惠山泥人  塑型悟美   传统文化  美术素养

惠山泥人“彩塑”民间工艺走进课堂的目的是让学生“塑型悟美”，传承无锡本土非遗文化，延续无锡民间美术的精神文化，以惠山泥人培育儿童的传统文化素养。惠山泥人这个传统手艺文化独有的美学韵味，需要我们精心保护与继承发展。随着社会发展的多元化，这类手艺文化在现代工艺的冲击下变得愈发小众化，急需我们转变思路，积极探寻一条激发学生学习兴趣，保护、传承、发扬传统文化、乡土艺术的有效途径。

一、塑“泥”明“意”——传统手艺文化与地方特色的内在联系

惠山泥人是江南水乡数千年来耕种文明的璀璨结晶，是太湖吴地优良传统文化的延续和传承，更是江南人民生生世世对生活感悟的化身，堪称凝固的灵魂。它以造型饱满、线条流畅、色彩鲜艳、情趣盎然，被誉为“最具有东方神韵的民间艺术”。

（一）惠山泥人有着悠久历史。惠山泥人作为无锡三大著名特产之一，它的兴起有其特定的自然历史原因，惠山泥人从夏商到现代，经历了从起源、发展、繁盛、衰落到重生，惠山泥人也从最初的孩童玩具成为著名泥塑艺术品。

（二）惠山濡泥铸就艺术特色。惠山脚下的泥土质地细腻柔软，搓而不纹，弯而不断，干而不裂，可塑性极佳。手工艺人受其启发而发展惠山泥人，渐而成为名誉天下的艺术特色。宋代苏东坡曾写下“惠泉山下土如濡，阳羡溪头米胜珠”的诗句，传神的道出惠山泥人原料粘土的特性——濡。惠山泥人是艺人们几百年来，保留传统不断创新孕育出了巧夺天工，灿烂绚丽的民间艺术文化。

（三）惠山泥人作品丰富多彩。在制作技艺中饱受各种文化、技术冲击，但其艺术价值并未流失。从造型工艺的精细程度来分，可以分为粗货与细货两类。粗货，也称耍货，是指儿童用来玩耍的泥玩具，制作工艺简单，造型简洁，常常采用模具印制，手工彩绘，用笔粗放，用色鲜艳明快，内容多以吉祥喜庆的题材为主，如大阿福，小花囡，蚕猫，皮老虎等;细货，多指手捏戏文人物，制作工艺精细，造型繁复，以精致的人工手捏制成，加以彩绘，人物形象尤其注重神情的刻画，素材多以京剧、昆曲等戏文中的人物为主，后期也增加了神话人物、传说故事、历史人物、宗教人物，堪称惠山泥人艺术的顶峰。郭沫若先生赞其"人物无古今，须臾出手中"，属泥人中的精品，具有较高的艺术欣赏和收藏价值。

二、塑“泥”赏“美”——泥塑艺术对现代美术教育的重要借鉴

将惠山泥人制作融入学习美术教育课堂，不仅能进一步丰富教学形式，更是对保护、传承、发扬无锡地方特有的乡土艺术的有益尝试。惠山泥人作为无锡乡土艺术的典型代表，其内蕴的美学价值是现代艺术所无法比拟的，其造型、色彩和纹饰体现的美学韵味值得我们深入探究。

（一）惠山泥人的造型之美

惠山泥人造型各异，或憨态可掬、圆润饱满;或惟妙惟肖、生动夸张。其形象有其特有的风格流派，自成一家。如：泥人诙谐逗趣的造型有所谓“将军肚、美人腰、小儿腿、老人背”之称，仕女的造型讲究“九曲三弯”，“杨柳腰、鹅蛋脸、悬胆鼻、菱角嘴、丹凤眼、柳叶眉”等。正是惠山泥人所特有的造型之美，成就了其在乡土文化中的歷史地位。这些经前人总结归纳后形成的独有造型之美，对于开展美术理论、实践教学具有极佳的借鉴意义。

（二）惠山泥人的色彩之美

惠山泥人的色彩之美，美在搭配。看似热闹的红绿色彩，经过手艺人的妙手搭配也不显突兀，各种高纯度的颜色置于泥人身上，别有一种民俗的快乐祥和之气。而绘以青蓝暗色的戏曲人物，配以夸张变形的人物形象，也不显单调，形与色相互衬托，别有一种江南风韵。这种惠山泥人独有的色彩搭配哲学，不仅对现代美术教学中的水墨画色彩搭配有借鉴，对现代雕塑的彩绘艺术发展也有着丰富的借鉴作用。

（三）惠山泥人的纹饰之美

惠山泥人的花纹装饰十分多样，常用纹饰多为二方连续和四方连续纹样。老艺人们善于依照泥人形状来描绘纹饰。粗货的纹饰较为豪放洒脱，用笔也相对轻松，不拘泥于细节;细货造型精致，所以纹饰也描画的精细，纹样复杂，多受到戏曲服装的纹饰影响。光是泥人身上的纹饰欣赏，就足以给人们以美的享受，其纹饰运用对现在的图案装饰领域仍有巨大影响力。

三、“塑”泥“惠”人——建设指向泥塑文化传承的美术课程

惠山泥人作为无锡地区的传统艺术，其造型、色彩、纹饰，无一不具有世界艺术的美学价值。以惠山泥人为素材开发学校手工制作艺术课程，融入美术教学实践是一件非常有意义的事情。

（一）以参观教学为补充，了解惠山泥人艺术价值。

为了加深学生的知识记忆、深入理解有关惠山泥人的知识，可以带领学生走进无锡惠山泥人博物馆，了解馆内有关惠山泥人历史发展的资料、图片介绍，系统的学习惠山泥人兴起发展的背景、原因。欣赏馆内所藏的惠山泥人艺术精品，了解惠山泥人艺术特色与艺术价值。参观泥人工作室，走近大师，参观和了解大师制作泥人的过程，近距离接触惠山泥人艺术，学生对于惠山泥人学习的兴趣会大大提高，更加激发学生学习制作泥人的动力和兴趣。

（二）以课程建设为载体，丰富儿童美术学域。

1.制定合理的课程结构。首先要制定合理的课程结构，投入力量研究手工制作艺术的“课程开发”与配套“教学法”。无锡本土的惠山泥人手捏作品的生活资源十分丰厚，借此制定校本课程是可行的，也是很有价值的。依托无锡惠山泥人传承人的授教，教给学生一把开启传统民间工艺美术大门的“钥匙”，意义重大。

2.打造精湛的师资队伍。技艺精湛的泥塑手工教师可以展开惠山泥人传统手捏艺术教学，用重点讲授和实践相结合的方式，提纲挈领、概括要点。在实践操作过程中，教师可以带领学生对惠山泥人的制作步骤及操作技法一步一步来教学，这种方式可以最直接的教会学生惠山泥人的相关知识。

（三）以实际手工为动力，催发儿童泥塑情智。

一方面学生可通过手工制作艺术课程的学习启发心智、培养动手能力和创造能力;一方面通过学习本民族、本地区的民间艺术，激发学生对民族艺术的兴趣，从根本上重新唤起民间艺术并注入新的艺术生命。

（四）以协调训练为铺垫，提升儿童美术素养。

在实施惠山泥人融入美术教学的课堂中，应当重视课程的教学方法。手捏制作艺术的教学，教师必须手工演示作品的制作過程，通过口说手示的方式传授技艺，学生则在动手制作以及贯穿始终的大脑形象思维过程中，同时得到手、眼、脑的协调训练。教师应当采用多种教学方法激发学生对泥人艺术的兴趣，提高对惠山泥人教学的效果。所以在课堂教学上，教师用现代教育技术手段可以提供大量的惠山泥人相关图片、文字、音频、视频资料，利用多媒体技术生动地展现给学生，给学生进行讲解欣赏，让学生对惠山泥人有关的知识掌握的更为充分广泛，为之后的欣赏与动手实践操作打下基础。

总之，惠山泥人走进课堂能较好地激发学生学习的兴趣，间接培养学生的素质，使之观察力、记忆力、想象力、创造能力和审美能力得以提高，也可促进学生身心和谐地发展。通过惠山泥人彩塑教学，能使学生更加仔细的观察周边及生活中的小细节，从而使他们更加热爱生活热爱自然，培养学生对生活中事物的欣赏能力，从而达到净化心灵的目的，并让无锡的孩子们从小了解家乡的文化，更爱家乡，让世界的儿童和学生了解中国民间艺术、爱我中华传统文化。

作者：江苏无锡市柏庄实验小学 曹浩洁 孙艳

惠山泥人民间艺术论文 篇2：

无锡惠山泥人品牌文化的战略研究

[摘要]无锡惠山泥人是无锡地域文化的代表,创造无锡惠山泥人文化品牌对于区域经济的发展和整体文化的提升都具有重要意义。论文中论述了打造无锡惠山泥人品牌文化的意义与价值、策略和方法,并且以设计实例体现无锡惠山泥人文化品牌在现代经济模式下如何继承与创新,发挥其价值。

[关键词]无锡惠山泥人 品牌文化 区域经济 发展

“惠山泥人”是无锡的手工艺术制品,是无锡的民俗艺术,是载入辞书而声名远播的无锡特产。惠山泥人已有数百年的发展史,盛衰起落,至今是无锡造型艺术的代表。近年来伴随着国家经济腾飞及对传统文化保护的高度重视,无锡惠山泥人以其独特的地方文化特色,受到国内外收藏者及人民大众的喜爱,成为中国富有传统文化特色的旅游纪念品。但是“泥人”作为一种手工艺术品,它的价值不仅仅限于旅游纪念品的开发和经营,而应该是更广泛意义上的和更深层次的发掘,打造无锡惠山泥人品牌文化,使其成为现代文化建设的一部分。

一、提升无锡惠山泥人品牌文化的意义和价值。

品牌是一种综合价值的体现,这种综合价值集中发挥优势创造优势价值,品牌是一种力量,具有品牌文化价值的企业会发挥优势价值在竞争者中脱颖而出,被人们所接受,并且人们对此品牌文化价值也会形成一定的认知趋同,从而达到宣传品牌文化的作用。当然,品牌要体现价值,打造特色,避免平庸,并且能够利用品牌促进自身和社会持续的发展。无锡惠山泥人是无锡吴文化的代表,是传承吴文化的载体,特别是“大阿福”其造型圆润精炼,面容和善亲切,色彩明快绚丽,在传说中,“大阿福”永远以微笑示人,并且能够给人们带来吉祥、好运。

“大阿福”具有独特的艺术特色能够代表无锡传统文化和无锡人的精神面貌,具有典型代表性,提升和打造无锡惠山泥人品牌文化有助于促进无锡整体经济文化的发展,主要体现在以下三方面:

1. 提升无锡的区域特色文化建设。

通过打造无锡惠山泥人品牌文化,将无锡惠山泥人文化融入到无锡的区域特色文化建设中,发挥惠山泥人的品牌效应和精神内涵,从而提升无锡区域特色文化发展。

2. 丰富旅游资源,提高旅游经济价值。

通过打造无锡惠山泥人品牌文化,并且研发无锡惠山泥人品牌的相关旅游活动及纪念品产品,吸引游客参观、消费,一方面通过旅游扩大品牌宣传,另一方面提高旅游经济价值。

3. 提高无锡传统工艺产业经济发展。

目前各国都在积极地开展申请非物质文化遗产的活动。无锡惠山泥人属于非物质文化遗产中手工技艺类,在千百年的发展变异中依然以其旺盛的生命力保持着艺术的本源, 具有极强的艺术感染力,传统中可以孕育出现代, 民族的更能体现出国际性。打造无锡惠山泥人文化品牌可以弘扬民族传统文化,使传统工艺在现代市场经济的发展模式下得以创新,不但可以提高传统工艺的经济价值,并且促进无锡惠山泥人发展。

二、无锡惠山泥人文化品牌价值的拓展。

无锡惠山泥人品牌文化是一种精神理念,需要借助于一定活动或一定物质实体才能实现。这其中,采取何种方法和形式实现它是重要研究内容,思路如下:

1.无锡惠山泥人文化品牌文化价值拓展的方法和思路。

(1)无锡惠山泥人文化节。

举办“无锡惠山泥人文化节”,以文化节的形式吸引外资,带动多项产业发展。可以借鉴山东潍坊,“潍坊国际风筝节”是以民俗活动带动地方经济发展的一个生动样板。山东潍坊市在市政府积极引导组织下“以风筝牵线、文体搭台、经贸唱戏”为理念,自1984 年开始到2003 年一共举办了二十届国际风筝节,每一个风筝节都签下了几十亿的投资项目。在这一次风筝节上与外商签订了21 项投资项目,总投资达6600 万美元。无锡可以先由无锡惠山泥人作为文化品牌为代表,扩展到其他商贸门类,让无锡惠山泥人产业同经贸、文化、展览、旅游相结合,在举办“无锡惠山泥人文化节”的同时,举办经贸洽谈会、无锡特产展览会,扩大旅游,吸引外資,发挥无锡惠山泥人文化品牌作用。

(2)无锡惠山泥人相关产品拓展。

无锡惠山泥人的产品目前还多以旅游纪念品为主,打造无锡惠山泥人文化品牌需要将惠山泥人的造型及相关元素提炼后延展到无锡城市的各个地方,使无锡惠山泥人真正成为无锡文化象征。如无锡街道公共设施(包括公交站、公共座椅、景观雕塑等)、火车站、机场、城市公园等体现城市文化的地点,让国内外游客来到无锡就能体验到无锡特有的氛围,从而打造和提升无锡整体城市特色文化形象。

(3)无锡惠山泥人旅游纪念品的创新开发。

无锡惠山泥人旅游纪念品不能仅仅停留在玩具泥偶这类产品,应该努力拓展新的品种和形式,在以下几点进行创新。

①造型创新:拓展造型题材及造型要素,使其更具时代性、新颖性。

②功能创新:由原来作为装饰品及摆设品拓展其功能,使其更大发挥“用”的途径,进入人们的生活中。

③材料创新:采用新材料或在泥料中添加新成分,使其具有多种肌理特征,以增加视觉和触觉新颖性。

④加工工艺创新:拓展新的加工工艺,如采用组合模具、采用新混合材料及制作工艺,使其具有耐水、耐火、耐碎、香味等多种特性。

⑤色彩创新:使用釉料、金属色等进行局部填涂,创造新颖的色彩效果。

(4)无锡惠山泥人相关出版物及其他广告媒介。

出版物及其他广告媒介是整个信息流通的重要组成部分.对于产业发展特别是文化产业发展意义重大。无锡惠山泥人通过书籍、音像制品、报纸杂志等的流通宣传可以扩大惠山泥人的文化品牌理念,从而提高其认知度并扩大影响。

(5)政府相关政策支持。

无锡惠山泥人文化品牌的建立,需要政策及制度的支持和保护。现在无锡市政府每年已经出台相关政策保护和支持传统工艺发展。例如在3 年内,政府将出资约35 万元,每月对制作惠山泥人的大师进行补助。并在相关政策上加以扶持,扩大其市场规模,支持开发新品种、新工艺和新技术。

2.无锡惠山泥人文化品牌价值拓展实例研究。

实例一:无锡市贸易局2006年“阿福”吉祥物及海报。

无锡惠山泥人作为无锡地域文化的代表,可以在现代设计中, 尤其是现代的吉祥物、卡通形象设计中提炼并加以应用,通过提炼、简化、抽象, 创造出形神兼备的视觉形象,拓展无锡惠山泥人的文化品牌。并且,惠山泥人概括精练的创作手法不仅给我们拓宽了关于动画形象设计的思路,同时, 也能很恰当地反映出具有中国传统韵味的造型艺术的极大魅力, 值得我们从中吸取养分。如(图2-3)无锡贸易局在参加2006年广州贸易博览会时用的吉祥物及海报设计就是以无锡惠山泥人为原型设计的卡通人物。

实例二:无锡惠山泥人旅游产品开发案例

民间优秀的传统文化能够带给现代的设计无穷的灵感和素材, 在这些优秀的民间艺术作品身上, 可供我们吸取的养分是丰富多样、取之不尽的。“首先从情感上、观念上理解和抓住民间艺术的气质、精神、内涵、文化意义, 研究其造型观念、形式、手法, 在吃透民间艺术的基础上,把民间艺术的精神、艺术语言沉浸入自己的审美心灵之中, 再进行创造”。 [1]可以根据无锡特定的文化底蕴,提炼惠山泥人的文化元素与艺术元素,结合现代的社会特点,推出适应市场需求的全新形态的艺术产品。(如图4-6)

结语:

“城市综合竞争力”概念的提出,强化了文化之于城市发展的意义,体现出新世纪现代城市发展的新观念:即发展不再是一个单纯的经济范畴,它同时也应是一个社会范畴和人文范畴。说到底发展经济是社会发展的手段,而不是社会发展的惟一目标…政治发展、社会发展、文化发展在“发展”这一道大题目中应具有实质性的意义。创造无锡惠山泥人文化品牌对于区域经济的发展和整体文化的提升都具有重要意义。然而,要实现品牌价值必须要具备物质方面和精神方面两方面条件,文化品牌才能够扩大影响和发挥作用,真正实现以品牌文化带动区域经济发展的跨越。论文中论述了打造无锡惠山泥人品牌文化的策略和方法,并且以设计实例体现无锡惠山泥人文化品牌在现代经济模式下如何继承与创新,发挥其价值,希望能够引起人们对于地域特色文化促进现代经济发展的关注。

参考文献:

[1]景蕾蕾 .惠山泥塑的装饰元素运用研究[J] 济南:科技信息,Vol.3.2009:175

[2]庄若江. 城市文化[M] . 北京:教育科学出版社, 2002:43

[2]徐克谦. 中国传统思想与文化[M] 南宁:广西师范大学出版社,2007

[3]沈大授 .惠山泥韵 [M] 长春:时代文艺出版社,2004,18

[4]徐华铛. 中国传统泥塑 [M] 北京:人民美术出版社,2005,67

[5]寻胜兰. 源于流:传统文化与现代设计[M] 南昌:江西美术出版社,2007

[6]寻胜兰. 民族产业与城市文化———关于“惠山泥人”的保护与拓展的思考 [J]无锡:

江南大学学报(人文社会科学版),Vol.3,No.3Jun. 2004:121-124

作者：孙媛媛 张小开

惠山泥人民间艺术论文 篇3：

基于交互设计的惠山泥人传承推广研究

摘 要： 本文从推动传统手工艺传承发展，实现传统文化振兴的角度出发，对惠山泥人的现代化传承与推广展开研究。同时结合当前时代背景下，惠山泥人传承推广面临的现实窘境，以及交互式设计的独特优势作用，提出将交互式设计引入到惠山泥人的传承与推广当中，实现惠山泥人传统文化在新时代的创新式发展。

关键词： 惠山泥人;交互式设计;传承推广

一、惠山泥人概述

惠山泥人原产于无锡惠山，作为我国泥塑艺术杰出代表，有着上百年的发展历史，明末散文家张岱在他其所著的《陶庵梦忆》中就提到“无锡去县北五里为铭山，进桥店在左岸。店精雅，卖泉酒、水坛、花缸、宜兴罐、风炉、盆盅、泥人等货……”其中所提到的铭山就是当今的惠山。从惠山泥人的制作工艺以及艺术风格来讲，我们可以将其分为“细货”和“粗货”。其中“细货”为手工艺人以京剧、昆曲等民间艺术为题材，头部以模具制造，身体以手捏的形式进行制作的;“粗货”则全部为模具印制，以反映农耕文化以及吉祥如意为主题，如春牛、如意、大阿福等。随着时代的不断发展也演变，惠山泥人也曾经是家喻户晓的传统艺术，但因现代与传统在技术水平、文化创新等方面的矛盾，而遇到了发展瓶颈。但惠山泥人百年的历史发展积淀，早已奠定了其独特的艺术文化价值。即便是在现代化发展的当下，惠山泥人仍然具有其独特的社会价值和功能。我们需要做的就是加强对惠山泥人潜在价值的开发与运用，并借助现代化技术实现其社会化传承与推广。

二、交互式设计在惠山泥人传承推广中发挥的作用

交互式设计的目的是要在人、产品、服务之间构建起一种有意义的关系，它倡导在“以人为本”理念的基础上，来从用户体验以及产品的可用性两个层面去满足用户需求。

就交互式设计在惠山泥人传承与推广中发挥的价值而言，主要体现在以下几个方面：一是，有助于增强用户体验感。交互式设计以光线、影像、触摸屏、声音、显示等为载体，在三维显示技术、多媒体技术、大屏幕显示技术、水幕电影等的共同作用下，有助于惠山泥人三位艺术场景的打造，能够为用户提供一种如临其境的体验感。二是，有助于惠山泥人文化的现代化传承。交互式设计在多领域学科的共同作用下，能够在人、产品、服务当中建议一种紧密的关联性。通过惠山泥人开发设计APP、二维码、小游戏等的下载和应用，来为用户提供一种全新的体验，增进大众对惠山泥人艺术、对惠山泥人制作的关注和了解。以此来达到促进惠山泥人传承发展的目的。

三、交互式设计在惠山泥人传承推广中的应用

（一）明确思想认识

交互式设计在惠山泥人传承推广中的应用，主要依托数字化交互设计，围绕惠山泥人艺术文化，结合当今时代人们的审美情趣，将惠山泥人以数字化的形象展示在大众的面前。在对交互式设计进行应用的过程中，我们要以明确树立数字艺术观，强调数字在艺术展示方面所呈现的效果，结合惠山泥人独特的彩绘造型艺术，如，寿字纹、色彩的搭配、线条的运用，纹样、图案装饰、贴金描花等，进行数字化形象的创作。同时要强调以人为本的设计思想，结合人们在参观惠山泥人艺术作品时的心理、感官、行为、思维等情况，通过交互式设计中多媒体技术、数字技术、网络技术等的综合运用来实现与参观者以艺术本身的互动。使参观者不仅可以通过视觉来感知惠山泥人的艺术之美，更能够参与其中，去体验、触摸惠山泥人，以此來拉近参观者与惠山泥人作品之间的距离，增强参观者的体验感。

（二）创建数字艺术馆

上文中我们也提到交互式设计以光线、影像、触摸屏、声音、显示等为载体，通过对多种技术的运用，来为参观者提供一种集装置、触觉、声音、影像等为一体的交互方式。结合其特点，在利用交互式设计进行惠山泥人的传承推广工作时，我们可以将重点放在对数字艺术馆的创建上。围绕惠山泥人的历史发展进程、艺术特色、美好寓意、手工艺制作等为主要内容，运用多媒体技术、三维显示技术、水幕电影、大屏幕显示技术，进行电、光、声的综合展示，积极构建出一种气势磅礴、唯美动人的四维惠山泥人艺术形象。并运用现代化数字技术对高清化的惠山泥人艺术影像进行展示，并以惠山泥人作品主角背后的故事为蓝景，为人们讲述作品背后的感人故事，引起人们的情感共鸣。如“阿福阿喜”讲述了阿福阿喜为保卫家园为民除害的故事，感人至深。由此，来将数字艺术馆，打造为一种理想的，集合了人与人、人与物的信息交流空间。

（三）构建网络交互推广平台

为满足参观者对惠山泥人艺术多样化的参观需求，除需要积极构建以数字艺术馆为代表的大型室内交互展示厅外。还要积极构建网络交互展示推广平台，在虚拟现实技术、计算机图形学、网络信息技术等的共同作用下，创建惠山泥人艺术网站，并将艺术展示、制作工艺、交互设计、发展历程、在线留言等功能模块增设其中。使用户可以在足不出户的情况下，也可以饱览惠山泥人的艺术之美。同时，还需要在对惠山泥人艺术资源进行全面分析的基础上，以历史文献、科研论文、作品图册、传承人现状、制作技艺等信息的资源的整合，来创建惠山泥人数据资源库。如建立纹样图案数据库专门收集惠山泥人中的特色纹样，包括孩童身上的蝙蝠纹、团球花纹;美女服饰上的花草纹、芙蓉花纹;神仙衣饰上的小浪花、云锦花、五色花;老人服饰上的团寿纹、百结纹、梅竹纹等。并将资源库上传到网站之中，促进惠山泥人相关资源数据的共享共建。这无论是对于惠山泥人艺术的传承发展还是对于其艺术设计创新而言都是极为有益的。

参考文献：

[1]张文珺.浅议惠山泥人的传承与发展[J].美术教育研究，2012（18）：35-36.

[2]金艺，李世国.交互设计在惠山泥人推广中的创新应用研究[J].包装工程，2014，35（16）：89-93.

作者简介： 黄欣（1984—），男，汉族，江苏无锡人，硕士，讲师，研究方向：艺术设计、视觉传播、数字交互设计。

作者：黄欣