民间工艺造像艺术管理论文

大足石刻是全世界八个被列入世界遗产名录的石窟类遗产之一，具有不可替代的历史、艺术、科学价值，并以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富、保存完好著称于世。大足石窟位于中国西部重庆市大足区境内，它代表了公元9至13世纪世界石窟艺术的极高水平，是世界石窟艺术史上的一座丰碑。今天小编为大家推荐《民间工艺造像艺术管理论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

民间工艺造像艺术管理论文 篇1：

调查“毁容式文物修复”

类似四川这些露天石刻，有的作品历朝历代都有修补。而在每一个不同的历史时刻里，修补的方式又确实是不尽相同的。“王杨卢骆当时体”，如果以简单粗暴的方式进行修复，那将有可能抹除许多历史痕迹。

“1983年该造像被确定为广安县级文物保护单位。1994年3月，当地信佛群众自募资金擅自对该造像的残缺部位进行了修补，并涂上了红、蓝、青三色油漆。同时在文物保护单位附近擅自新建了部分佛像。”这是日前广安经济技术开发区社会事业局公开的一份《情况说明》，讲述的是金凤山摩崖造像被重绘的原因。

在此之前，敦煌研究院榆林窟讲解员许鑫在其微博发布了一张对比图片：四川省资阳市安岳县峰门寺石窟造像被重新彩绘，遭到了“毁灭式的修复”——从对比图片上可见，这尊佛像在修复前已有色彩剥落，但除右掌断掉，其余部位并没有明显损坏。而修复后的佛像，全身覆盖了鲜艳的红、蓝、黄、绿等色彩，而原本的花纹边饰、衣服褶皱等显示造像技艺之处，所有的细微痕迹都不复存在了。

一帖激起千番转。接下来，广安市金凤山摩崖造像、安岳净慧岩造像、内江市资中县东岩造像等多处文保单位造像遭到彩绘破坏的问题，逐一显现出来。

此次爆发的大规模佛像遭“毁容”事件，从总体上看，确实如广安有关方面所说，问题出在群众20多年前的擅自行为上。然而，从广安经开区社会事业局透露“2015年当地信佛群众对文物保护单位附近自建佛像进行重绘”，以及该局“对现场管理人员进行了严厉的批评教育”，可见这20多年来，当地文保工作没有质的提升，意识上还没有转到如何对文物进行保护上来。
“再塑金身”和利益驱动

全国人民第一次一起关注四川露天摩崖石刻、大佛，要上溯到1981年。北京电影制片厂一部《神秘的大佛》，讲述了1949年江山鼎革之际，在四川乐山，以海能法师、梦婕和归国华侨司徒俊为代表的一批爱国志士保护一座金佛的故事。从电影银幕上，观众领略了乐山大佛的风采。

37年过去，这一次，大家从手机屏幕上看到的，则是堪称哭笑不得的画面——说是保护，堪比破坏。

其间，究竟发生了什么？按照广安经开区社会事业局的说法，建于宋代的广安金凤山摩崖造像，在“文革”期间损坏十分严重。1983年确定为县级文物保护单位后，1994年3月却由当地信众自募资金修补。如今的红、蓝、青三色油漆，就是那时候刷上去的。

许鑫最初发帖披露的安岳县峰门寺石窟造像，其修补情况与广安金凤山摩崖造像如出一辙。今年8月5日，安岳县文物管理局针对许鑫披露的问题，同样发布了一个声明称，1995年6月，当地群众自发捐资对峰门寺进行维修，聘请工匠对龛内主尊造像进行重绘，被制止后，其余造像未被重绘，至今仍保持原貌。情况发生后，安岳县文管所安排当地热心群众对峰门寺进行看护，又派专职管理员看护县级以上文保单位。

而据《新民周刊》记者从四川省资阳市一位文物爱好者处了解到，当地被重绘的造像远不止被曝光的几处——资阳市下辖雁江区、安岳县、乐至县，保存唐宋摩崖石刻造像10万余尊。其中，省级文保单位庵堂寺摩崖造像、骑龙坳唐代大佛、报国寺大蜀广政年间摩崖造像、寺山门清代西游记石雕等，都被全须全尾地用油漆刷了一遍。唐代密檐式砖塔塔顶，竟然搭建了一个“屋顶花园”。省级文保單位半月山唐代大佛佛足，则被游人刻下了不少“到此一游”。

“当年，这些东西算是‘四旧’，别说保护了，当年不给它砸了已经算是幸事了。我们这里地方也偏僻，这些在当年来说就算荒郊野外的摩崖石刻，没有进入公众视野，加上东西太多，根本砸不过来。到了改革开放时期，信众又开始为造像‘再塑金身’。”这位资阳文物爱好者称，当年的“再塑金身”，仍由于地处四川腹地，县乡群众不可能接触到文物修复专家，擅自修复，导致了整容变毁容。

对于县一级甚至地级市一级的文物保护单位来说，当年，他们最重要的工作就是看好文物莫丢失。譬如这位文物爱好者的老家资阳市中和镇凉风乡，有一处建于明代的罗汉洞，1990年代被列入县级文保单位。当年他曾数过，洞内共有200多个罗汉造像、建筑构件、柱础、九层镂空香炉等文物。但从2000年开始，这些老古董陆续被盗，目前只剩下西方三圣造像、石狮等。三圣造像也被擅自粉刷了金漆。“太遗憾了。”提到此，他的情绪特别低落。

在中国文化遗产研究院（原中国文物研究所）文物保护与修复培训中心主任詹长法看来，四川一些露天文物、摩崖石刻遭到破坏性修复，还与1990年代开始的旅游开发有关。譬如比安岳县峰门寺石窟、广安金凤山摩崖造像更为知名的重庆大足石刻，也是在1990年代早期遭到破坏性修复的。詹长法告诉《新民周刊》记者：“1992年，大足石刻千手观音造像区，亦即大悲阁，作为独立封闭的特龛参观点投入使用。也就是说，在搞旅游经济开发时，把这个地方当作一个特殊展区，前后封闭了三年。试想一下，在湿热的气候环境下封闭三年，等于给她盖了一层厚被子，千手观音造像剧烈的破坏状况，就是从那时候开始的！”

大足石刻造像创始于唐代初年永徽元年（公元650年），其中千手观音开凿于南宋淳熙至淳祜年间（公元1174至1252年）。可以说，这是见证了历史的无价之宝。1961年即被列入我国第一批国家级重点文物保护单位名单。1999年，以北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山为代表的大足石刻还被正式列入“世界文化遗产名录”。然而，就是在列入名录之前，大足石刻遭到了修复性破坏。甭管什么极高的艺术、历史和科学价值，甭管什么佛、道、儒等当时中国社会哲学思想、风土人情之反映，甭管什么造型艺术对后世所产生的重大影响，在当时来说，这些价值对急需解决温饱问题的当地政府与民众来说，都并不具有特别突出的现实意义。按照自己对美的理解，多快好省地打理出“光彩照人”的佛像，才能迅速介入旅游行业。

在许鑫微博发出的照片中可以看到，安岳石窟佛像的手，被红布罩着，看上去还挺喜感的。詹长法向记者解释道：“这可能是当地有一些信众发现佛像肢体残缺了，于是往上搭一块红布。确实是出于善心。”由广安经开区社会事业局的《情况说明》可知，金凤山摩崖造像的一些残缺，源自“文革”时期的破坏。大足千手观音的问题，则可能来自于岁月的风化。詹长法透露，从1980年代初拍摄的照片看，千手观音的手臂还很完整，到了1980年代后期，手臂已经断裂了。当年的保护措施，在如今的詹长法看来，是不妥当的。譬如千手观音的面部区域于1980年代开始出现金箔脱落的情况，当时人们出于善心，买来“金水”进行涂抹，一年以后铜绿锈就出来了——原来，当年的所谓“金水”，不过是铜水而已。
如何正确打开文物修复方式

“目前，我局已对现场管理人员进行了严厉的批评教育，并另外落实了一名专职文物保护人员，加强日常巡查管理。下一步，我局将尽快梳理文物管理漏洞，完善保护措施，杜绝类似事件再次发生。”可以说，广安经开区社会事业局的表态是掷地有声的，其他涉事部门多少也有此类表态。不过，保护措施如何完善，类似的在过去20多年里一再发生的事件如何杜绝，其实是个严峻的课题，并非有关部门唱唱高调就能圆满完成的。

回看在岁月里一路走来，如今呈现出此番模样的四川地区石刻造像，其初起主要集中在唐宋两代，特别是宋代佛教由北向南发展之际。而有宋一代的造型艺术，在中华文化的历史长河中，是达到一个巅峰的——某些方面至今无人超越。而四川佛教造像与皇家力量修造的云冈石窟等不同，其最初就是民间力量推动塑造——这一点和日后群众募资修补一模一样。如何让当年的民间工艺有传承不断绝，才是从根本上解决此类石刻文物修复之道。

在安岳县峰门寺石窟造像被破坏性修复之事广为传播的同时，《新民周刊》记者了解到—个并不广为人知的情况——安岳县第一职业技术学校曾在3年前开设石刻专业，邀请包括中国传统雕塑研究院专家委员唐立新等人，来培养石刻专业人才，传承安岳石刻工艺。然而，无一人报名，学校最终不得不取消该专业。

1947年出生，如今已是安岳石刻这一国家级非遗传承人的石永恩先生透露，在安岳，最年轻的做安岳石刻这一行当的人，也至少40岁了。后继乏人，徒唤奈何？

比起安岳石刻目前的窘境，位处东部地区的东阳木雕的情况，正在好转。“我要感恩徒弟，如果没有徒弟的介入，我的手艺就会失传。”中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产代表性传承人黄小明先生告诉《新民周刊》记者，“中华文化没有断流，靠的就是代代相传。我们当年想学手艺有时候要靠偷师。如今，我更希望自己能够毫无保留地将本事传给徒弟。”

在复制成功乾隆蟠龙宝座、被故宫博物院永久保存之后，黄小明的作品《忆江南》等又被用于装饰G20峰会主会场。今年8月，位于陆家嘴上海中心大厦38楼的宝库匠心馆开幕，黄小明的作品亦被收录其中。宝库中国创始人兼首席执行官柳费国认为，无论是四川的石刻，还是浙江的木雕，包括更著名的中华瓷器等等，不仅仅是一门门手艺，将这些匠心之作串联起来的话，还能唤醒记忆——这里有中华文明拯危继绝的密码。

詹長法则认为，类似四川这些露天石刻，有的作品历朝历代都有修补。其历史价值中，应该包含历朝历代的每一次修补。而在每—个不同的历史时刻里，修补的方式又确实是不尽相同的。“王杨卢骆当时体”，如果以简单粗暴的方式进行修复，那将有可能抹除许多历史痕迹。

从2008年开始的千手观音修复，在詹长法看来，则有许多经验和思路可循。前期勘察、方案设计、方案调整、实施修复，每一个阶段都细致入微。以2013年所做样块和本体的中期试验为例，经过反复实验，项目组将原先的回贴旧金箔方案，调整为使用传统髹漆贴金工艺和同尺寸金箔进行表面贴金层的修复。“根据《中华人民共和国文物保护法》《中国文物古迹保护准则》和《威尼斯宪章》的相关阐述，大足石刻千手观音造像抢救性保护修复工程，在保证干预对象的安全稳定性的同时，以‘真实性’为根本原则指导修复工作。”詹长法表示，“由于修复工作的特殊性和复杂性特点，每一项修复项目都是具有唯一性和独特性的实践，因此，修复工作就要根据千手观音的保存状态和价值构成来制定具体的修复保护方案。”

记者了解到，在四川当地，一些民众认为——新的才是更好的，因此当年才会不顾原样进行翻新。作为文物修复领域的专家，詹长法认为，目前只需对安岳等遭到破坏性修复的文物进行去漆料处理，而不能在去漆料后再进行另一种途径的所谓修复。“国际上通行的保护原则是对文物进行日常养护，看到没有了彩绘，是否要重绘？在当代文物保护领域来说，并不提倡如此做！”詹长法强调。

柳费国则认为，必须通过各种途径来唤起人们的集体意识。“这些经典石刻，在当年来说其实都是在艺术表现手法上有创新的作品。”柳费国说，“这就像唐代怀素的草书，在他那个时代来说就是‘当代艺术’，因为他是创新的。而到了宋元，赵孟頫的书法，就应该算作经典艺术了，因为他更好地继承了古人。我们如今当然要有创新，事实上中华文明延续至今，贵在创新，但如果没有对古代文明的继承，我们就会失去滋养中华文化的土壤。”

作者：姜浩峰

民间工艺造像艺术管理论文 篇2：

大足石窟：涤荡心灵的艺术奇观

大足石刻是全世界八个被列入世界遗产名录的石窟类遗产之一，具有不可替代的历史、艺术、科学价值，并以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富、保存完好著称于世。

大足石窟位于中国西部重庆市大足区境内，它代表了公元9至13世纪世界石窟艺术的极高水平，是世界石窟艺术史上的一座丰碑。1999年12月，大足石窟被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》，成为了重庆市最具国际影响力的文化风景品牌。

中国晚期石窟造像艺术典范

谈起中国的石窟艺术，过去人们习惯于把敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟和大同石窟，称为中国三大石窟。其实，重庆大足县的大足石刻，在艺术上并不逊色，规模也宏大，完全可以与莫高、龙门、云冈三窟相提并论。

大足是石刻之乡，全县有40多处石刻，造像达5万多个。其中著名的有宝顶山石窟、北山石窟、南山石窟、石门山石窟、石篆山石窟等。

宝顶山石窟由一代名僧赵智凤于南宋淳熙至淳佑年间，清苦70余年主持开凿而成。是一处以大佛湾、小佛湾为主体，包括转法轮塔（倒塔）、珠始山、佛祖岩等外围造像，以及圣寿寺、广大寺等庙宇在内的大型石窟造像群，是一座造像近万尊的大型佛教密宗道场。

北山石窟开凿于唐景福元年至南宋绍兴末年，依岩而建，长达里许，形若新月，龛窟密如蜂房，分为南、北两段，共编290号，以其雕刻细腻、精美典雅著称于世。

南山石窟开凿于南宋绍兴年间，以南山石窟为代表的大足宋代道教造像，是此山的一大特点。

石门山石窟开凿于北宋绍圣至南宋绍兴二十一年，为佛教、道教合一造像区，尤以道教造像最具特色。

石篆山石窟开凿于北宋元丰五年至绍圣三年，系典型的儒、释、道三教合一造像区。以石门山石窟为代表的释、道合一造像和以石篆山石窟为代表的儒、释、道三教合一造像，在中国石窟造像艺术中极为罕见。尤其是石窟中以孔子为主尊的儒家造像，更可谓凤毛麟角。

大足石窟汇聚多样文化元素

大足石刻，以其精湛的雕刻艺术，粗犷有致而闻名遐迩，每一处造像之所以具有感人的魅力，都体现出作者巧妙的设计、工匠熟练的技艺，同时富含汇聚了多样的文化元素。

由世界文化遗产大足石刻衍生而来的宝顶架香庙会，又称宝顶香会，是大足石刻不可或缺的重要组成部分、是全国别具一格的庙会、是宗教文化与民俗文化高度结合而绽放的一朵奇葩，2014年11月11日，列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

宝顶架香庙会以农历二月十九观音诞辰前后四五十天为活动会期。每逢香会节，宝顶石刻景区香客云集、本土万古鲤鱼灯舞、中敖火龙、双路狮舞、龙水杂技等纷纷汇聚宝顶香会表演。这一独特的庙会形式，传承千年不衰。

大足石雕工艺品简称大足石雕，是以大足石刻造像为题材，利用当地砂石、青石以及贵州、云南、四川等地出产的紫袍玉、汉白玉为材质人工雕刻的工艺美术品。其制作历史起源于大足建县之前的初唐，作品玲珑剔透，生动活泼，出神入化，被称为“现代文物”，多次获国家级和市级金奖，其传承代表性人物刘能风曾荣获联合国教科委民间工艺美术家荣誉，两次应邀到美国作现场石刻表演。

“孝廉文化”是大足石刻的重要文化元素之一，其中的《古文孝经碑》《父母恩重经变相》《大方便佛报恩经变相》和《观无量寿佛经变相》等龛中体现出以德为先、忠诚爱国、治国齐家平天下等思想。宝顶山石窟营建者赵智凤一生之中“凡可以济人利物者，靡所不至”，耗费毕生精力，雕凿完成大足石刻的典型事迹，体现了大公无私、公私分明、先公后私的境界。石刻中的《猫捕鼠图》《牧牛图》《锁六秏图》《钓鱼郎》等造像，揭示世人有着无尽的欲望和需求，一旦转化为对金钱、物质、美色的攫取，就会破坏社会伦理道德等等。近年来，大足区邀请中央党校、中国社科院、中国人民大学、重庆市廉政研究中心等高校和研究机构的专家学者指导和参与挖掘工作。围绕“大足石刻廉洁文化历史内涵与现实意义”“大足石刻廉洁文化的研究及推广”“大足石刻廉洁文化与良好政治生态和社会生态培育研究”等举办廉政文化研讨会，深入探讨、挖掘整理出一系列廉政文化思想。如：知恩报恩、忠诚爱国的“德心”思想，修身养性、节欲正行的“廉心”思想等，编写出《警世图语—大足石刻廉洁文化读本》，以此用孝廉文化正党风淳民风。同时，大足区政府还在城区专门建立了大足石刻“孝”文化广场、“清廉”文化广场。

开创大足石窟保护发展新时代

大足石刻是全世界八个被列入世界遗产名录的石窟类遗产之一，具有不可替代的历史、艺术、科学价值，并以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富、保存完好著称于世。同时，大足石刻是全国重点文物保护单位，国家5A级旅游景区，重庆市风景名胜区，为了更好地落实《保护世界文化与自然遗产公约》中“列入世界遗产名录的遗产必须有长期充分的立法性、规范性和契约性的保护措施”的要求，进一步加强大足石刻文物保护工作，为正确处理好大足石刻旅游、文化等开发利用活动与保护的关系提供法制保障，2017年3月，重庆市四届人大常委会第三十五次会议审议通过了《重庆市大足石刻保护条例》，成为重庆首部针对文物保护的地方性法规。《条例》除总则、法律责任、附则外，设置了保护管理和合理利用两个章节。在保护管理方面，条例提出编制大足石刻保护规划，并将其作为大足石刻保护的重要依据，要求划定大足石刻保护范围和建设控制地带，并规定了具体保护措施，强化了大足石刻作为石刻类文物的针对性保护。同时，对保护范圍和建设控制地带内可能造成文物安全隐患的行为作了禁止规定，强化了大足石刻文物保护工程和日常维护保养活动管理规范。条例还要求建立大足石刻监测制度，对影响大足石刻保护的各种因素进行监测，以及提出了要配备防火、防盗、防雷的器材和设施等要求。在管理体制方面，规定市政府应当加强对大足石刻保护工作的领导，市文物行政部门负责大足石刻文物保护工作的监督管理，大足区人民政府负责大足石刻的保护、利用及相关管理工作，大足区政府设置的大足石刻保护管理机构具体负责大足石刻的保护、管理、研究和合理利用工作。

同时，2013年组建的大足石刻世界文化遗产旅游开发区管理委员会，也一直围绕“举世界文化遗产旗帜，走融合型景区发展路子”的总体思路，倾力打造和提升以石刻文化观光旅游为主线，以禅休体验、乡村风情旅游为两翼，全面提升莅足游憩品质和软硬环境，并大力推动实施南山道教名山项目组团规划。截至目前已建成重庆大足石质文物保护中心、大足石刻监测预警中心等一批重点工程。

作者：何圣毅

民间工艺造像艺术管理论文 篇3：

展览

台北：沈周特展

1月10日，“明四大家特展——沈周”在台北故宫博物院开幕。展览精选该院所藏的沈周及其师友作品共约六十余组件，分为“沈周的艺术渊源”、“沈周的书法艺术”和“沈周的画艺特色”三个单元，借以钩沉沈周师友文艺与收藏概况、书法成就以及画艺发展脉络。展期至3月31日。

杭州：珐琅工艺精品展

1月15日，“盛世天工”系列展之“烁金繁花——广东民间工艺博物馆藏珐琅工艺精品展”在杭州工艺美术博物馆开幕。共展出95件（套）珐琅器，以广州制造的画珐琅器为主，既有为宫廷而制的精品，也有民间作坊的艺术品，.再现了中外艺术交融而生的艺术价值以及传统工艺的艺术魅力。展期至3月16日。

新加坡法门寺与大唐文化瑰宝展

1月16日，“盛世遗珍——陕西省法门寺与大唐文化瑰宝”特别展览在新加坡亚洲文明博物馆开展。展览汇集了来自陕西14家文博单位收藏的120组共148件唐代文物珍品，除法门寺地宫出土的唐代皇室供奉金银器外，还有陕西省境内出土的唐墓壁画、佛教造像、唐三彩、粉彩陶俑等大量珍贵文物。展期至5月4日。沈阳：中国历代画马名作展

1月1 8日，“骥索丹青——中国历代画马名作展”在辽宁省博物馆开幕。唐代至现代绘画名家的40余件作品集中亮相，唐代韩斡的《神骏图》、宋徽宗赵佶的《虢国夫人游春图》、元代赵孟兆頫的《饮马图》、清代徐呈祥的《枣骝马图》、徐悲鸿的《墨马图》等知名画作悉数在列，其中1 7件作品为首次公开亮相。展期至3月9日。

北京宋代石刻艺术展

1月21日，“宋代石刻艺术展”在中国国家博物馆开幕。展出的30尊浮雕画像.汇集了四川地区出土的宋代石室墓石刻精品，多数属首次展出。其内容以开芳宴为中心，辅以武士、四神、妇人启门等，展现墓主人的日常生活，从中可以了解两宋时期的经济、文化、社会生活和丧葬习俗以及匠心独运的宋代石刻艺术。展期至4月20日。北京：明清家具珍品展

1月21日，“大美木艺”明清家具珍品展在中国国家博物馆开幕。展览遴选的近百件家具珍品，均为中国明清时期的髹漆家具和硬木家具的精华，也是中国古代家具发展历程中巅峰时期的代表。除中国国家博物馆的主要藏品外，文化部恭王府管理中心、甘肃省武威市博物馆、香港研木得益、嘉木堂等著名收藏机构也奉献了部分珍品。展期至4月20日。

杭州：梅画展

1月22日，“喜上梅梢——馆藏梅画展”在杭州博物馆开幕，展出约188幅梅画精品.其中80%来自民国的杭州人高野侯旧藏。展品包括明代陈继儒的《梅花诗画册》、清代金农的梅花画作等。展期至3月15日。

北京：明清佛教神像画展

1月23日，“笔底仙踪”明清佛教神像画展在首都博物馆开幕。展览以佛教题材创作的人物画作品为主，共展出明清时期的佛像画约50幅。展期至4月6日。