岭南画派花鸟画的形成和发展

2022-09-11

20世纪初,在中国美术“群星耀眼,辉煌灿烂”的景象中,以“二高一陈”为代表的岭南画派,以其“折衷中西,融汇古今”的艺术宗旨及其别具一格的画风,脱颖而出登上中国画坛的舞台,成为20世纪中国美术史上不可或缺的一部分。与此同时,在中国花鸟画坛中,亦是形态各异,百家争鸣。而岭南画派花鸟画另辟蹊径,在继承中国传统花鸟画画法的基础上,推陈出新,融合日本画风,开创“中西合璧,雅俗共赏”的花鸟画新格局。在近现代花鸟画坛领域中,岭南画派花鸟画家,名家辈出,各领风骚,对中国花鸟画的发展产生了不可忽略的影响。

纵观中国花鸟画史的各个画派,无不有其特有的形成原因和发展脉络。岭南画派花鸟画的形成和发展,离不开其特定而鲜明的时代背景、地域风貌、艺术环境和人文精神。

一、近现代花鸟画的时代背景

清末,自鸦片战争起,西方列强强行侵入中国。自此晚清、中华民国及中国的文化的各个方面便在深重的民族灾难中忍辱负重地发展,同时也在与西方文化的接触、碰撞中发展时,呈接受、吸收并融合的状态。晚晴时期,工商业的发展所带来的工商文化,“使绘画作品商品化、大众化和世俗化。在职业画家的增多的同时,仍不失“文人画”家,兼收西法,力求出新。民国时期,在以辛亥革命为首的民族抗战中,艺术的社会教育功能受到重视。

中国花鸟画在“气韵生动”的艺术准则的基础上融合西方艺术,在“笔墨”不变的民族特质上,以吸收西方绘画色彩为发展特色。西学东渐引起的中国传统花鸟画形态的继承与变革表现为:一方面,北方以有齐白石、黄宾虹,潘天寿等京津画派为代表坚守传统文人画精神,在继承传统上取得瞩目成就。也有继承了文人画传统意义的大写意形态如以海派赵之谦、虚谷、吴昌硕为代表的继续稳步发展,亦有小写意形态以海派任伯年为代表出现新貌。另一方面,出现了革新的意识、“以艺救国”的高剑父,陈树人、高奇峰等以吸收西方及日本绘画特点,提倡新国画形态。同时主张融汇中西的新形态的还有徐悲鸿、林风眠等大师。除此之外,在传统工笔花鸟方面,于非闇、陈之佛、等各自画出了时代的特色。由于近现代社会各个方面的不同变化,花鸟画所展现的画面,亦与过去不同。

二、岭南画派花鸟画的初步形成

岭南地处沿海地区,因其有利的地理环境,通商口岸颇多,经济文化发达,自由开放,教育产业发展较好,接受西方文化新思潮较多。岭南属热带、亚热带季风海洋性气候,植物繁茂,花卉众多,为花鸟画的发展提供了良好的地貌环境。

岭南本土地区的第一个画派“隔山居派”生于清末,创始人为居巢、居廉。多画岭南地区所特有动植物风貌,对岭南画派花鸟画的形成有着直接的影响。岭南画派三杰,高剑父、高奇峰、陈树人,皆是居廉的学生。

“二高一陈”曾东渡口本留学,加入同盟会,寻求艺术救国之路,坚持“折衷中西,融汇古今”,倡导雅俗共赏的“新国画”运动,汲取西画和日本画风,在传统笔墨的基础上,加入光影效果,注重写实,自称“折衷派”。他们将古今中外优秀精华一炉共冶,并收徒传授,风格相似,后来被称为岭南画派。岭南画派花鸟画的形成与岭南画派的形成同出一辙。在岭南画派的形成和传承中细加追寻岭南画派花鸟画的源流。在“二高一陈”的花鸟画作品,由写生、没骨法、赋色、追求神韵到撞水撞粉的发展,都凝结着我国绘画的传统,岭南画派花鸟画始于传统花鸟画中的没骨写生一脉,其源流是:清末居巢、居廉上至清中宋光宝、孟勤乙、清初挥南田及北宋徐崇嗣上至五代黄筌。至此我国岭南画派花鸟画也独树一帜存在于花鸟画坛中。

三、岭南画派花鸟画的风格特征

岭南画派花鸟画家注重写生,强调细致入微的观察,同时主张写生不仅仅是“师造化”一味的模仿自然再现物象,而且要加以取舍和美化,绘其精神状态及自身情感。在画法上,岭南画派花鸟画家常用“没骨法”和撞水撞粉法。没骨花鸟画要求画者造型严谨、精确,表现不同植物不同结构的不同质感。不仅仅要表现花瓣和叶片的正反转侧、阴阳向背、大小深浅,而且也要画出树干,树枝的不同变化。在构图上,岭南画派花鸟画独辟蹊径。主张虚室生白,可疏可密,无法为法,不断实践,推陈出新,别具一格。在色彩上,岭南画派花鸟画,展现光影效果,色彩明丽多样,真正实现彩墨并重的艺术效果。岭南画派花鸟画丰富了中国传统花鸟画的表现形式,在题材内容上更加重视现实,在绘画技法上注重科学,并将西方写实主义的意识赋予其中。

四、岭南画派花鸟画的继承和发展

随着岭南画派的发展,岭南画派花鸟画也不断发展。在岭南三杰“二高一陈”不仅致力于民主革命和艺术改革中,而且教学任教、开办画院、画馆如“春睡画院”、“天风楼”等收徒授业,宣传新国画观,培养了如方人定、赵少昂、关山月、黎雄才等岭南画派花鸟画家的杰出代表。除此之外还有苏卧农、苏百钧等人。岭南画派逐渐扩大影响,发扬光大,不断向国内外发展。如高剑父的弟子关山月、黎雄才,将岭南画派花鸟画绘画观念和技法融入了教学体系,在广州美术学院培养了来自全国各地大批学生;高奇峰弟子赵少昂,在香港以“岭南艺苑”为基地教学授徒,使岭南画派花鸟画的弟子扩展至世界各地。岭南画派己经从最初的地域性画派,发展至全国性影响的大画派,其海内外弟子分布广泛,规模庞大,国内其它绘画流派无法匹敌岭,岭南画派花鸟画的继承和发展亦欣欣向荣。

摘要:纵观中国美术史上各画派,无不有其形成原因和发展脉络。本文以岭南画派花鸟画为研究主题,意在梳理岭南画派花鸟画的形成原因和发展脉络,以此对20世纪中国美术界崛起的“三大流派”之一的岭南画派做更为深入的探索和研究。

关键词:岭南,花鸟画,形成,发展

参考文献

[1] 高剑父:《我的现代绘画观》,《岭南画派研究》第一辑.广州美术学院岭南函派研究室编,岭南美术出版社1987年版

[2] 关山月:《论岭南画派和国画创新》,载《岭南画派研究》第一辑.广州美术学院岭南画派研究室编,岭南美术出版社1987年版

[3] 《童书业美术论集》:“挥南田没骨花卉的来源”.上海古籍出版社,1989年8月第一版。

[4] 李公明:《高奇峰艺术谈》,载《岭南画派研究》第一辑.广州美术学院岭南画派研究室编,岭南美术出版社1987年版

[5] 陈真魂主编:《陈树人先生年谱》,岭南美术出版社1993年版

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