音乐专业毕业论文

2022-05-12

要写好一篇逻辑清晰的论文,离不开文献资料的查阅,小编为大家找来了《音乐专业毕业论文(精选3篇)》,仅供参考,大家一起来看看吧。摘要:随着近些年来我国教育体系逐渐的完善,各高校也对于招生人员进行不断地扩招,导致了毕业生面临待就业的风险逐年增高。而作为学习音乐专业的毕业生在高校当中更是处于非常特殊的行业,在就业形势日加严峻的今日,一职难求已经成为当前普遍的存在。如何才能更好地适应现阶段招生就业渠道,是我们面临和解决的主要矛盾。

第一篇:音乐专业毕业论文

高校音乐专业毕业生就业状况及对策

【摘要】我国的高等教育已经属于大众化的教育模式,高校不断扩招,高校毕业的音乐专业人才不断增加,已经超出了当前社会对音乐专业人才的需求,音乐专业就业竞争的激烈局面加剧,就业的情况不容乐观。为了解决当前高校音乐专业毕业生的就业问题,需要对当前音乐专业毕业生的就业状况做出分析,并在此基础上,为音乐专业毕业生就业问题的解决提供针对性的对策,以改善其就业状况,提高音乐专业毕业生的就业率。

【关键词】音乐专业;就业问题;对策分析;高等教育

随着我国素质教育以及高校扩招的发展,音乐专业的学生群体不断扩大,高校的音乐专业毕业生数量逐年增多,以往音乐专业毕业生供不应求的社会局面已转变,一定程度上呈现出“供大于求”局面,音乐专业毕业生面临的就业压力不断增加,竞争日益激烈。高校音乐专业具有较强的艺术性,与其他的传统专业存在较大的不同。为了促进高校音乐专业毕业生顺利就业,下面对当前的毕业生就业问题做出分析,并为高校音乐专业毕业生的就业提出对策。

一、高校音乐专业毕业生的就业状况分析

当前,我国的高校音乐专业毕业生就业正处于瓶颈阶段,高校的音乐专业毕业生数量增多,需要社会为他们提供更多的工作岗位。音乐专业具有自身的特殊性,需要具有较强针对性的岗位。这就导致高校音乐专业毕业生的就业率较低,就业的质量也有待提高。当前我国高校音乐专业毕业生就业主要呈现出以下特点。

首先,高校音乐专业毕业生的综合能力有限。在高校音乐专业教学方面,缺乏具备较高专业素质和较强教学能力的音乐教师,教师的教学水平有限,有限的教师与教学资源,难以满足教学的需求。同时,音乐专业是一门具有较强艺术性的独特性专业,在教学授课的形式方面,以传统的专业存在较大的不同,特别是对于钢琴、声乐等专业,需要教师采用一对一授课的方式,才能够获得良好的教学效果。在此情况下,高校的师资力量因素就成为制约高校音乐专业毕业生能力提升的一项因素。当前的高校音乐专业教学以大众化的教学方式为主,对于理论知识的教学比较注重,而由于设备以及师资力量的限制,难以有效展开大规模的实践教学,因而学生的综合能力有限,而用人单位在招聘音乐专业毕业生的时候,对于他们的实践能力更加注重,学生的能力难以满足单位的用人要求时,音乐专业毕业生的就业率也难以得到提升。

其次,高校音乐专业毕业生的就业渠道有限。由于高校音乐专业自身的特殊性,导致该专业的毕业生难以在现有的社会条件下找到满意的工作,毕业生的就业范围往往十分有限。在當前的社会条件下,虽然有部分单位向音乐专业的毕业生提供职位,但主要以艺术教师或艺术团体为主,毕业生面临的选择较少。随着当前社会经济的发展,新型的艺术团体对音乐专业人才的要求不断提高,且所接收的毕业生数量十分有限,缺乏工作的稳定性,导致音乐专业毕业生在该行业的就业率下降。而艺术教师的职位往往需要毕业生具备较高的专业水平,这就促进了高校音乐专业毕业生就业竞争激烈化。

二、促进高校音乐专业毕业生就业的对策

解决高校音乐专业学生的就业问题,需要在分析毕业生的就业情况的基础上,为高校音乐专业毕业生就业提出对策。通过以上分析,笔者认为解决当前的高校音乐专业毕业生的就业问题,需要从提高音乐专业毕业生的素质、拓宽就业路径两大方面入手。

首先,不断提高毕业生的专业能力和综合素质。提高学生专业能力与综合素质是解决高校音乐专业毕业生就业问题的首要对策。

当前,我国的现代化教育体质改革正在进行,随着人们对音乐教育的认识与认可的增加,高校音乐专业的生源素质不断提高,这就要求高校具备更高水平的音乐教育教学水平。教师应注重因材施教,增强教学的专业性和针对性,注重通过教学提高学生的专业能力。在提高高校教师的教学能力方面,教师应当从之前注重理论知识的灌输,轻视学生实践能力的教学方式中转变过来。教师需要对当前的社会变化和社会对音乐专业人才的需求做出分析,以社会的需要为导向,进行音乐专业课程的教学。增加对音乐专业学生专业知识和专业技能的培养,在注重理论知识教学的同时,对学生的音乐专业能力做出针对性培养。

同时,高校的音乐专业教师应当不断转变教学的方式,以满足当前社会对高素质音乐专业人才的需求。高校的音乐专业教学改革是当前教育改革的一项内容,学校应当为音乐专业的培养提供必要的器材、人才的支持,促进高校音乐教学的搞个,教师应当根据社会的发展需要,对学生进行有针对性的教学,并以合作的形式为学生提供必要的实训机会,帮助学生不断提高自身的专业能力和综合素质,以满足社会发展对音乐专业人才的需要,从容应对当前激烈的就业竞争。

其次,不断拓宽毕业生的就业渠道。当毕业生的专业能力和自身素质得到提高以后,还应当不断开拓毕业生的就业渠道,分散音乐专业毕业生的就业压力。当前社会的信息化程度空前提高,信息网络的应用大大提高了毕业生获取信息的效率。利用网络这一工具,学校可以对所需要的就业信息进行搜集,为音乐专业毕业生就业提供专业的指导,帮助毕业生缓解就业压力。

高校应当从指定规范合理的招生计划开始,为他们的就业问题做出考虑。同时建立完善的就业指导机构,为学生做好职业分析与职业规划。在分析指导的基础上,帮助学生在就业之前了解社会对音乐专业人才的需要,准确认识自身的能力,不断调整自身的就业观念。学校可加强与用人单位的合作,了解单位对音乐人才的需要,并为毕业生提供更多的就业机会和就业路径。鼓励学生在校期间,不断提高自身的专业能力,努力获取各类的职业资格证书,以便为自身就业提供更多的资格与机会。

同时,不断转变音乐专业学生的就业的思想观念,毕业生的就业实现除了北上广深等发达城市以外,还可以考虑其他的城市和地区,就业的职位可以不是单一的艺术团体或艺术教师,也可以考虑去国家的文化系统、企事业单位、艺术馆等,为自身就业的提供更多的选择,从而增加音乐专业学生就业的渠道,进一步分散毕业生的就业压力,提高高校音乐专业毕业生的就业率。

三、小结

综上所述,高校音乐专业毕业生就业正处于瓶颈时期,毕业生面临的就业竞争十分激烈。这主要是因为音乐专业毕业生的专业能力与综合素质有限,难以满足社会用人单位对音乐人才的要求,而音乐专业毕业生的就业渠道单一则进一步加剧了就业竞争。解决当前高校音乐专业毕业生的就业问题,需要以不断提高学生的专业能力和综合素质为根本方法,不断提高学生的就业能力。同时,不断开拓音乐专业毕业生的就业渠道,转变学生的就业观念,增加他们的就业的机会,从而全面改善高校音乐专业毕业生的就業状况。

【参考文献】

[1] 张 宁, 董 旭, 黄 静. 新形势下音乐专业高校毕业生就业问题研究[J]. 通俗歌曲, 2015,11:200-201.

[2] 姚剑婷. 从社会需求反思音乐类专业的人才培养[J]. 学理论, 2016,07:177-178.

[3] 谭思文. 浅谈普通高校音乐表演专业学生学习态度及就业情况[J]. 黄河之声, 2016,10:60.

【作者简介】

周贝贝(1989—),女,湖北人,本科学历,荆楚理工学院助教,主要研究方向:学生管理。

作者:周贝贝

第二篇:拓宽音乐专业毕业生就业渠道策略

摘要:随着近些年来我国教育体系逐渐的完善,各高校也对于招生人员进行不断地扩招,导致了毕业生面临待就业的风险逐年增高。而作为学习音乐专业的毕业生在高校当中更是处于非常特殊的行业,在就业形势日加严峻的今日,一职难求已经成为当前普遍的存在。如何才能更好地适应现阶段招生就业渠道,是我们面临和解决的主要矛盾。我们只有对高校的教育体系进行改革,根据当前就业市场当中的职位对课程进行调整;培养综合性素质人才是主要方向;而转变学生的就业观念,为毕业人员增加新的就业领域,提高对大学生毕业后的就业指导思想,借鉴国外经验构建指导机构,增强信息网络,这样才能对音乐专业的毕业生渠道就业方向进行拓宽,从而适应当前社会。

关键词:音乐专业;毕业生;体系改革;就业指导

自90年代以来,我国开始重视基础教育,进而导致了个高校不断疯狂的扩招,使其精英化逐渐转变成为了大众化的教育模式。随着毕业人数不断地增长和我国产业结构的调整,农村劳动人口的变迁的原因,对普通高校毕业生就业造成了很大的冲击。在音乐行业当中,音乐作为一门特殊的学科,同样面临着非常大的挑战,因为其艺术形式的特殊性质,普通音乐专业的毕业生较其他行业当中就业渠道更加的狭窄,就业更加困难。

面对当前所面临的形式,我们必须要积极寻找对策,只有顺应社会的发展需要,才能够培养出更好的优秀毕业生,为音乐学的毕业生增加就业渠道而做好充分的准备。

一、现阶段教学课程当中存在的问题

近年来,随着调查发现,我国个高校当中的音乐教学一直在不断地模仿其他高校的教学模式,很多年都没有什么变化。在高校进行扩招之前,我国所包含的音乐专业只有重点的省市大学才会存在,但也仅仅是小规模招生,同样学生的普遍素质也比较高[1]。在这种高教学质量的教学模式下培养出的音乐专业的学生素质水平非常的高,许多的毕业生在一毕业就被签往个重点艺术团等单位。这就能看出来在当时的重点院校当中的音乐系课程的培养与当前社会所需求的专业学生相符合。

而在各高校扩招之后,许多的高校当中都建立了音乐系的学科,导致了在社会当中音乐专业的就业人数成几何似的增长。在高考当中历年都是有学习艺术了课程就能在毕业当中加的政策,这样就导致了有大批的学生在学习当中成绩比较差,但是为了更加顺利的上大学而选择了音乐类艺术特长,这些学生学习音乐只是应付考试,其自身的音乐能力很难达到专业的标准,也正是因为这种原因的存在而导致了音乐毕业生水平的降低。在这样情况下许多的高校当中只是为了培养中小学教师,选择了放低了就业生的姿态,而对于本科当中就业生更好的目标是初中教师以及高中教师。这也就进一步的导致了许多学生在学习的过程当中感觉的更加力不从心。绝大多数的学生都属于天赋一般的艺术考生,自身的艺术音乐功底不够扎实,而高校当中的课程教育水平过高,产生了很大的矛盾存在。例如在当前教学当中,有部分高校的练习要求学生必须掌握两个升降旋律,但是这并不是最基础的要求,但就目前来讲只适合更高专业素质的音乐系学生,而对于这种为了考试而考试的学生来说已经成为了不可能的事情。更有部分高校当中教学培养模式过于注重理论教学,没有重视学生实际的能力。比如说《合唱指挥》、《音乐鉴赏》等比较实用的课程都被忽略掉了。

还有的学校当中过分注重民族文化、美声文化的教学,无论是上课还是考试都在这两方面进行培养,把专业的教师当成未来的演员来进行训练,学习音乐的人都知道,对于培养学生对音乐的掌握在青少年时期是最好的时候,同时也因为儿童处在变声期声带容易受伤,所以对于现阶段的学生进行科学而合理的训练显得极为重要。但是对于现在所接受教育的学生来说,对如何能更好的练习童声发音方面的知识一概不知,所以这就要求了我们在音乐专业的课程应进行调整,符合现代社会所需。

很多高校的音乐毕业生在就业时候很难胜任对小学生音乐素质的培养,再加上毕业生人员逐年的增多,和社会当中待就业人数形成了鲜明的对比,所以才会有许多的说法就是毕业相当于失业的一说。所以我们目前所进行改变的是对于中小学音乐课程的转变,以适应新社会所需求的人员为出发点,加强高等院校教育的改革模式,深化了解课程所需,全面调整当前音乐和社会的对接,这样才能更好地从根本上面解决音乐专业毕业生就业困难的问题。

二、全面培养高素质人才

我们所了解,学习音乐的大学生在高考阶段都会选择一门特长来进行学习,有可能是声乐、或是舞蹈、或是乐器类。等到上了大学以后学生们受到了传统的教学模式的影响,导致了学生们对这一方面的意识非常的强。将主要的学习精力以及学习时间都放到了自己选择的方面,这样就造成了学生在毕业后学习的知识浅薄、单一[2]。出现了只会唱歌不会跳舞,只会跳舞而不会弹奏的情况。而通常情况下学校对于音乐教师的需求量也非常少,除了个别音乐专业的学校以外,其余的学校都是只有一两名教师的需求,这也就造成了学校对于教师的要求越来越高,不但要学历够高,同时还要专业知识面丰富,从而导致了许多大学生毕业以后找不到工作,对扩招后的毕业生造成了许多的矛盾。

所以我们必须要在教学当中注意到这一点,全方面的培养学生的能力,做到理论与技能相结合,根据现阶段发展要求,全面提升学生素质,为学生提供良好的教学学习机会,让理论联系到实际当中去,是自己能够成长为适合现代社会适合学校教育所需的人才。想要能够培养出能力出众的学生,就必须要学生有自主思考的能力,同時也要有不断地创新意识以及创新精神,用自身的能力作为现代音乐教学的核心理念,也只有这样的学生在未来的毕业当中才会更加具有优势。

三、开拓新的就业领域和就业目标

在许多的学校当中很多待就业的毕业生在学习期间就没有给自己树立一个良好的正确定位,同时再加上大学期间一直生活在艺术生氛围的光环当中,导致了很多大学生对自未来毕业的期望值过高。不能更加准确的认识到自己的能力,心里仍然想着毕业后要有稳定的工作,高额的待遇,经调查了解许多的毕业大学生在毕业后选择了去一线城市进行发展,宁愿没有工作而整日进行漂泊也不愿下到基层进行教学和工作,所以我们在教学当中应该提前给学生树立正确的观念和思想,让学生意识到当前就业形势的严峻,降低就业期望值,提高学生的自身能力,树立起先就业安顿、后择业发展的思想理念[3]。

在学生毕业后工作的就业岗位除了教师等还可以考虑去其他行业进行工作,比如主持人、音乐艺术培训班、驻场歌手、同时还可以学习导游文化,目前我国旅游行业日渐发达,对于这方面的人员非常短缺,在学生毕业后也可以考虑从事这种行业,此外我们还应当积极配合国家要求,例如援助西藏、到祖国最需要的地方进行就业。也可以选择自主创业,但是作为自主创业起点非常的高,除了自身要有一定的能力以外还有很多其他因素的要求。在大学学习期间应当早些对自己的未来做打算,多考取一些职业资格证书,为自己将来就业等问题提前做好充足的准备,不仅如此,也可以进行考研学习,目前研究生毕业后就业形势还是非常好的,所以考研也是解决当前就业难的一个重要的选择。

四、加强就业方向的培养

首先,在学校当中我们应该将大学生的就业指导拿到课堂当中去,将就业课程纳入到教学当中,提升学生对自我的认知,强调学生在毕业后在社会当中所体现的价值,为学生在毕业前做好职业规划和职业目标。帮助学生分析现阶段社会所需要的职业状况,让其根据市场当中的经济规律来调整自己就业期望值,将自己所学习的知识能够与社会相接轨。

其次,根据音乐专业这一特殊学科的特点进行研究和教育。应当经常邀请比较有名的音乐学者到学校当中为学生进行就业知识的讲座,邀请已经在社会当中立足前途较好的学生到学校当中为学生分析现代社会当中对毕业生的要求[4]。提高大学生的社会实践能力,让大学生深入基层进行学习和了解,为将来奋斗而打造更好的基础。

最后。利用网络平台的模式为学生提供更好更稳定的招聘信息就业。目前许多的网络招聘当中都是欺骗应届毕业生为准,好多学生由于刚出校门,社会经验不足,屡遭上当受骗,而同时当前学习音乐专业的毕业生就业机会主要来自校内的招聘会,这样就导致了毕业生再就业当中供选择途径又变得少了很多。所以当前我国应该为各专业的毕业生搭建一个更加完善的供求平台,来保证学生的利益。同时对招聘信息等应进行严厉的监管和检查,一经发现绝不姑息,从根本上杜绝大学生上当受骗的可能。使企业、单位等能够更好的了解到学生的信息,从而为学生提供更好更加全面的就业平台。

在学校当中设立就业指导的教学模式是帮助学生能够更好的认识到社会发展的一个重要的过程,所以为了学生能够更好的与社会接轨,为了学生树立更好的目标和实现自我价值的一个基础。高校当中设立和实施就业指导是刻不容缓的事情。

总结

所以当前音乐专业的毕业生在就业当中压力过大,导致其根本的原因就是教学模式以及学生对自身的认知上。有毕业生自身的原因,同时也有社会和学校的原因。但是我相信,只要我们建立了健全的招聘就业市场,创建良好的就业指导思想课程,将学生的观念及时的进行转变,再通过我们社会的共同努力下,拓宽音乐专业毕业生的就业渠道指日可待。

参考文献:

[1]王林雨.拓宽高校毕业生就业渠道的策略研究[J]. 无锡商业职业技术学院学报.2012.06:78-81.

[2]余振华.拓宽高職院校毕业生就业渠道的实践与思考——以广州民航职业技术学院机务维修类专业为例[J]. 武汉交通职业学院学报.2015.04:49-51.

[3]刘伟.河北省新建本科院校师范类音乐专业应用型人才培养研究[D].河北师范大学.2011.

[4]张向东.建立河南中等专业人才市场 努力拓宽中等职业学校毕业生的就业渠道[J]. 中国职业技术教育.2001.07:13-14.

作者:李霞

第三篇:高校音乐专业毕业生就业状况分析及对策

[摘要]随着高等音乐教育由精英教育向大众化教育的转变,音乐专业毕业生逐年增加,导致社会的需求从过去的“供不应求”逐渐发展到了现在的“供过于求”,形成音乐专业毕业生就业难的状况。只有对高校音乐专业毕业生的就业状况进行正确分析,并针对存在的问题找出相应的对策,毕业生的就业能力才能得到提高,就业难的问题才会得到解决。

[关键词]音乐专业毕业生 就业状况 促进就业

[作者简介]刘伟(1972- ),男,河北深州人,衡水学院音乐系讲师,研究方向为音乐教育;武少颖(1981- ),女,河北石家庄人,衡水学院音乐系助教,研究方向为音乐教育;宁丽瑾(1983- ),女,河北保定人,衡水学院音乐系助教,研究方向为音乐表演。(河北 衡水 053000)

一、高校音乐专业毕业生目前的就业状况

随着我国改革开放步伐的加快,家庭收入的稳步增长,不少学生具备了学习音乐的经济基础,学习音乐已经不再是个别人的“专利”,加之素质教育已经深植于家长的头脑之中,从20世纪80年代到现在,学习音乐的学生人数急剧增加。同时,伴随着我国经济的快速发展,高等教育正经历着深刻变革。由于连续大规模扩招,各高等院校音乐专业的规模和学科设置进行了相应的调整,精英教育已经转化为大众教育,使大众接受音乐教育的机会极大地提高,这样每年都有大批的音乐专业毕业生进入社会。随着毕业生的逐年增加,社会的需求情况从过去的“供不应求”逐渐发展到了现在的“供过于求”,导致每年都有大量的毕业生不能及时就业,形成了音乐专业毕业生就业难的状况。

二、影响高校音乐专业毕业生就业的因素分析

毫无疑问,国内外经济大环境和国内重大事件的发生必然会对高校音乐专业毕业生的就业产生影响。然而,对于大学生就业而言,最关键的影响因素还是“结构性的”。这些因素主要包括短期供给超量、区域选择偏好、就业能力不足等,其中毕业生就业能力不足是其就业难的根本所在。

1.在时间结构上,高校音乐专业毕业生供给超量增长,在短期内超出了社会需求的增长。近年来,我国各高校大规模扩招和音乐专业纷纷上马使得音乐专业毕业生人数急剧增加,但毕业生供给增长的速度远高于经济增长,劳动力市场需要一定的时间逐步消化高校音乐专业毕业生在短期内的超量供给。

但必须说明的是,不能仅仅以高校音乐专业毕业生暂时的就业困难就去否定高等教育政策,这是两个不同的问题。严格地说,高校音乐专业招生规模的扩大,为更多的年轻人提供了接受高等艺术教育的机会,不仅促进了教育公平,改进了个人职业发展潜力,还从整体上促进了我国人力资源开发水平的提升。

2.在区域结构上,高校音乐专业毕业生就业区域选择偏好差异与政府政策激励上的错位导致实际有效需求不足。在高校扩招前,社会对音乐专业的毕业生需求量较大,他们的就业地域基本分布在全国各省会城市和经济发达地区的中心城市,或去效益好的专业团体,或在高校、重点中学担任一线音乐教师,地市一级和经济欠发达的地区一般很难招聘到音乐专业的大学毕业生,县一级以及偏远地区想招一名音乐专业的大学毕业生基本是不可能的。扩招前理想的就业环境抬高了学生的就业期望值,影响着学生择业心态。但随着高校扩招,毕业生数量急剧增长,“天之骄子”们开始为找工作四处奔波,好像一夜之间大城市和发达地区的就业市场全部饱和了,愿意接受自己的只有一些基层或经济欠发达的地区。虽然国家实施西部大开发计划而产生大量需求,并且采取了“西部志愿者计划”等政策措施,但这些地区工资待遇、发展机会、流动性等条件远远比不上大城市,毕业生们大多不愿意去,如此“高不成低不就”导致了很多毕业生“有业不就”现象的出现。就全国范围来讲,高校音乐专业毕业生不是太多,而是远远不够。毫无疑问,择业心态过高所产生的区域选择偏好是影响学生就业的因素之一。

3.就业能力不足是高校音乐专业毕业生就业难的根本所在。随着我国经济体制改革的深入和劳动力市场的结构性变化,用人单位的需求模式也发生了显著的变化,而相当一部分高校音乐专业毕业生的就业能力并不是基于职业路径的需要进行建构与培养,因此难以满足人力资源市场的需求。

对大学毕业生个人而言,就业能力取决于他们所拥有的知识、技能与态度等因素。由于大学生是作为一个“产品”在高等教育系统中被制造出来的,因此就业能力不足主要是与高校联系在一起的。长期以来,高校没有迅速适应就业市场对高等教育所提出的日益苛刻的要求,这既与传统上相对集中的高等教育管理体制有关,也与高校本身的教育能力不足相联系。

目前很多普通高等音乐艺术院校由于持续扩招导致师资力量薄弱,教学管理跟不上,既有的教育资源被稀释,普遍存在着教学體制陈旧、课程设置单一的现象。虽然很多院校都在进行教学体制改革,但仍旧脱不开上个世纪五六十年代前苏联的“音乐学院教学模式”,培养出了很多钢琴、声乐、器乐、舞蹈和音乐理论专才。再加上我国和外国音乐文化传统的不同,导致大学生所学非所需的现象非常严重,很多大学生毕业后才发现自己苦心钻研的专业知识到头来却无用武之地。

就业能力不足还有来自学生自身的原因。音乐专业的大学生在参加高考的时候都必须有自己的“主项”,或是声乐,或是器乐,或是舞蹈,或是音乐理论,等等。进入大学以后又受到传统“音乐学院教学模式”的影响,由此导致学生的“主项”意识特别强,在学习过程中把主要精力投入到了自己的主项课程上,而不重视其他课程。这就出现了只会唱歌、只会弹琴或只会跳舞的单一发展、知识面过窄的毕业生。更有甚者,钢琴专业的毕业生能弹奏“大曲目”,但不会即兴伴奏;能指挥交响乐队的高材生却不能胜任群众合唱的排练;科班出身的声乐教师不懂童声训练;学校招聘中小学音乐教师,需要的是吹拉弹唱、能歌善舞的全才,而我们培养的“专才”在中小学音乐教学工作中捉襟见肘,施展不开拳脚。

另外,对于大学生从学校到工作岗位的转换,高校缺乏系统的职业指导与服务规划,导致学生或许有专业能力,但是缺乏获取职业信息、展示专业能力、适应实际工作以及应对职业转换等“市场能力”。

三、促进高校音乐专业毕业生就业的对策

1.树立良好的就业、择业观念。当前,在艺术高等教育的大众化过程中,音乐艺术教育已成为大众教育的一部分,以往概念中那些条件好、待遇好的岗位已经趋于饱和。现在,更多的地方需要学生从基层做起、从基础工作做起,更多的用人单位是在小城市或偏远的地区。随着人事制度改革的深化,各种非公有制的企业、艺术团体和机构向学生敞开了怀抱,西部地区也给予了毕业生很多优惠待遇,提供了施展才能的广阔舞台。

毕业生要对社会现实有一个充分的了解,要适应新的就业形势,适当调整自己的就业预期值;正确认识自我,树立大众化的就业观念;摒弃传统的择业观念,认识社会职业要求的改变趋势,找准自己的社会定位,认识到只要是能发挥自己特长的地方,只要是适合自己发展的地方,只要能给自己提供展示才能的平台,公立私立都是一样的;将“一步到位”的就业观念转变为“先就业,后择业”的全新就业观念。

2.深化教学体制改革,培养适应新形势发展的音乐人才。高等院校要走在深化教学体制改革的前列,加快教学改革的步伐。音乐院校在专业设置上应该出“新”,要适应时代发展的要求,淘汰、合并一些太偏、太冷、无就业市场的专业,开设能够适应社会发展需要的新专业,如音乐策划管理、流行歌曲演唱、钢琴伴奏、舞蹈创编等。要适当打破专业界限实现“通才”教育,培养能够和其他相关学科相互融合的、知识结构更为合理的毕业生。例如:开设音乐文化传播的“音乐经纪人专业”,使学生毕业后能够成为演艺界的经纪人;开设借助于电脑等高科技的“音乐MIDI制作专业”,使学生毕业后可以到广播电台、电视台等单位从事音乐节目或背景音乐的制作;开设“舞台、音响设置专业”“音乐教学心理专业”等,让学生毕业后除了做演员或教师之外,还可以涉足其他行业领域。这样,不但满足了社会发展的需要,同时也为毕业生的顺利就业奠定了良好的基础。

3.把“一专多能”教育作为当代高校音乐教育的核心。为了提高学生的就业竞争力,必须教育学生摒弃专业上的“主项”意识,全面提高个人素质,使之成长为能够适应社会发展需要的复合型人才。同时为了避免学生的所学非所需,在课程设置上可以将原来的部分必修课改为选修课,同时增设其他选修课的门类,这样学生就可以根据自己的学习和发展方向自由选择,既能调动学生的学习积极性,又充分体现了学校“以人为本”的教学理念。在就业形势日益严峻的今天,只有具有独立思考能力、较高创新能力,“一专多能”的综合型音乐人才才会有较大的竞争优势。

4.加强就业指导,构建完善的就业指导机构与就业信息网络。(1)完善高校就业指导制度。将大学生就业与创业指导作为必修课程纳入高校课程体系,从大学一年级开始开展职业发展教育和择业观教育;教育大学生正确地认识自我,认识社会职业的需求,做好职业规划,明确就业目标;帮助大学生分析社会职业状况,引导他们根据市场经济规律适度调整自己的择业期望值,将自己所学的专业和社会需求有机结合起来。对大学生的就业指导是帮助学生制定初步职业发展规划的过程,是一个择业的准备过程,也是一个指导学生选择好第一份工作的过程。所以,实施全程化的大学生就业指导是刻不容缓的。(2)针对音乐专业的学科特点进行多种形式的教育和引导。可以邀请有关部门的专家来学校举办就业形势分析讲座;邀请有成功经验的校友返校,给应届毕业生现身说法,交流成功经验;加强大学生社会实践工作的开展,深入做好应届毕业生的就业实习工作;指导学生深入基层,尽可能多地了解用人单位,了解用人单位的发展趋势及人才需求,从而明确自己的奋斗目标。(3)鼓励和支持毕业生自主创业。随着我国社会经济的快速发展和人们精神文化生活的日益多样化,各种新兴行业也应运而生。高校可根据音乐专业大学生独特的知识结构和基本素质,积极开创有针对性的创业教育,鼓励他们走自主创业的道路;将创业培训和创业实训作为选修课引入高校课程体系,在高校广泛开展,以培养学生的创业意识和创业能力;向社会征集一批适合高校畢业生创业的优秀项目,推荐给有创业意愿的高校毕业生。(4)大力发展适合高校毕业生求职特点的互联网就业服务,建立统一规范的高校毕业生就业信息网络,为毕业生提供准确的市场供求信息。各地教育、人事和劳动保障部门在发挥各自就业信息网络优势为高校毕业生提供有效就业服务的同时,要积极推动各网络之间的互联和贯通,逐步建立统一规范、有机衔接的毕业生就业服务网,使企事业单位和大学生能够在全国范围内发布及时、准确的信息。

总之,面对音乐专业毕业生日益严峻的就业状况,高校必须认清社会的需求,认真分析就业形势,调整培养模式,加强引导毕业生保持良好的心态;教育学生调整自己的就业期望值,努力提高自身文化修养和专业水平,增强自身就业竞争力。经过全社会的共同努力,一定会提高高校音乐专业毕业生的就业能力,一定会解决就业难的问题。

[参考文献]

[1]石蔚.高师音乐理论教学改革之我见[J].中国成人教育,2003(2).

[2]于洋.音乐类专业毕业生就业的影响因素探究[J].中国大学生就业,2007(16).

[3]王闻道,吴倩.促进艺术类毕业生就业的高校对策[J].中国大学生就业,2007(7).

[4]张建华.高师音乐毕业生就业的四点思考[J].中国音乐教育,2005(2).

作者:刘 伟 武少颖 宁丽瑾

上一篇:中国特殊教育论文下一篇:大学生职业生涯论文