艺术实践论文范文

今天小编为大家推荐《艺术实践论文范文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。摘要：由于现代化社会飞速发展，许多艺术審美发生了改变，但审美大方向还是基于该艺术创作的哲学美学上，在艺术美学的思辨性上连接着理性思考。哲学和艺术是不可分割的。因此，艺术美学作为人类历史上一项反映艺术者心理、审美观念的艺术活动，承载着古往今来的艺术宗旨。

第一篇：艺术实践论文范文

艺术实践在强化艺术审美教育中的应用

摘 要： 艺术教育一直是我国素质教育的重要组成部分，其主要教学目的也就是努力培养学生学会欣赏、创造和表现创新美的综合能力。审美教育是教育工作者利用审美媒介进行审美活动的方式，对学生的整体发展起着不可替代的作用。审美修养的逐步提升需要有助于个人艺术品味与文化修养的逐步成长，而艺术审美观的提升需要在当代艺术实践中不断探索得到完善，当代艺术审美理论需要运用于现代艺术实践，艺术理论实践需要结合艺术创新，才能真正提升学生的审美情趣和审美能力。

关 键 词： 审美修养;艺术实践;美术教育;审美教育

艺术审美教育一直是我国艺术教育的直接发展目标。因而提升审美教育，培养审美修养，让学生在美术课堂中学会"修身养性"，对于学生自身的长期发展也有着很深远的意义。采取形式多样化的艺术教育实践，在实践中不断培养广大学生的艺术感知，洞察与创造想象结合能力，让艺术之美在潜移默化中得以陶冶学生艺术情操，培养健康的身心。

一、艺术审美教育现状

审美教育活动是一种通过培养教育学生正确的文化审美观念，赋予学生感知、欣赏和发挥创造美的各种能力的教育活动。它对实现社会主义国家精神文明和物质文明的繁荣建设，对中国青年的全面健康发展，具有重要的作用和特殊的意义。在信息技术发达的今天，美往往已被蕴含在时尚潮流之中，人们习惯于一种追求美的时尚，在潜意识和自觉中逐渐迷失在这种追求美的时尚潮流中。此外，由于人们缺乏正确区分事物美丑的分辨能力，学生的生活和一些艺术表演充满了粗俗和无营养的内容，提高健康的审美素质和一定的艺术素质显得尤为重要。

近年来，通过加强学生审美教育，提高广大学生的艺术审美鉴赏兴趣、审美鉴赏能力和提高审美修养，已逐渐成为各学校普遍关注的教育焦点，但在具体的美术教学实践过程中，却存在着诸多问题。目前艺术审美教育的美术教学方法主要还是停留在美术课堂上，听一些比较枯燥乏味的审美基础知识。课堂安排为简单地带领学生看或听一件件的艺术品，谈及艺术大师的名字以及艺术作品本身创作的艺术背景，这种教学方式很难有效激发学生的艺术兴趣，内容也远远不能给其在学生心中留下一个深刻印象，学生很难真正拥有审美生活情趣的提高[1]。

二、审美教育与艺术实践的关系

广义的艺术文化审美素养教育主要包括三个基本要素：审美知识培养;艺术审美技能培养;艺术审美行为规范教育。在现代艺术中的审美知识教育中，必须通过"艺术行为"来加以实现，但在审美教育中，艺术中的审美教育主要强调的是艺术中的文化基础知识，忽视了艺术实践本身对人的文化价值，艺术审美教育是生活在不断变化的社会中的一种方式。因此，不可能用一定的思维定势来培养学生的艺术审美能力，也不可能考查学生对名家名著的记忆力。相反，有必要考查学生对艺术美学和生活美的兴趣是否通过学习而得到激发。培养学生对美学的兴趣，提高学生创造美的能力，想要的是一个充满乐趣、活跃、互动、不断变化的艺术课堂，虽然这些因素会产生"隐性"效应，但是会对学生的影响更为深远。艺术审美教育只有与艺术实践相结合，才能取得实效，艺术创造者的价值一般体现在对艺术实践重要性的认识和自身的艺术实践能力上，艺术行为有很多，但需要通过具体的艺术实践加以提高[2]。

三、艺术实践的重要性

艺术美育实践活动可以帮助学生获得一定的现代艺术视觉感受和新的艺术语言表达能力，从而保证学校美育实践活动的顺利实施。艺术美育实践活动可以使学校美育实践活动具有更强的针对性。也让广大学生通过对艺术形象更深入、更生动集中地亲身体验和深入理解社会生活，进而不断提升人的审美文化内涵和创造审美文化。

艺术审美教育就是要从课堂走向日常生活，学生审美文化教育就是要努力让广大学生真正感受和看到生活和艺术学习的快乐，使他们真正认识和感到这种快乐无处不在，就在他们身边，甚至是天生的能力。传统艺术课的审美教育没有实践参与，学生往往只掌握一些肤浅的基础知识，无法真正发现和体会感受当代艺术的各种乐趣和美丽。

德国艺术家博伊斯曾经这样说过：“人人都是艺术家。”许多当代艺术家正是受到这句话的启发投身于当代艺术创作。他们最后发现，一旦艺术打开了人们想象的审美大门，个人的审美潜能必然是无限的，让人们真正认识和感到生活之美，主要通过激发人们的灵感，带来思想上的启迪。此外，虽然这个教学道理听起来浅显易懂，但在实际过程中，过分注重强调教学技巧或过分偏重基础知识的课程教学方法往往会直接使课程教学变得不那么有趣。因此必须引导学生积极回到生活艺术的思考和实践中去。林语堂在他的《生活的艺术》一书中对中国文学和哲学有着重要的启发意义。他说：“当人们检视中国的文学和哲学的时候，他将得到一些什么东西没有逻辑，没有学院式的胡说，没有学究式的专横的假定主义，这里只有一种对生活的亲切的感觉，而没有一个设计精密的哲学体系，这里没有一个康德或黑格尔，而只有文学家、警语作家、佛家禅语和道家譬喻的拟议者。”从林语堂的这些评论中不难看出，中国古代学者，虽然没有长期的美学理论，但他们生活方式的精神气质显然是美学化的，这与中国传统的“文人画”非常相似，虽然它被逐渐神圣化了，但在创造的过程中，文人们并不是用神圣的心态去创造的，而是主要作为表达内心感受的有趣的艺术实践。他们完全不受艺术技巧的局限束缚。相反，他们下笔草草，不求具象形似，只为欣赏自娱，创作的艺术作品完全来源于他们对现实生活最直接的感受[3]。

如何在艺术审美实践教育的具体教学过程中有效实现这项艺术审美实践，需要每个学生都积极、感兴趣地参与到艺术审美实践教学活动中来。学生不仅仅需要充分掌握理解现代艺术教学常识和充分欣赏艺术技巧，还要参与创作。这一点完全符合现代美育的教学初衷——需要学生不断发现美、感受美、理解美、欣赏美。通过这种教学方法，学生可以加深对艺术美的认识，提高发现、感受、理解艺术美的能力，欣赏和创造美。同时艺术审美教育中的艺术实践可以从关注问题入手，鼓励学生通过实践表达自己的观点。例如，“校园服装”和“校园安全”这两个热门话题可以让学生通过各种形式发动想象力进行展现，如手工制作道具、服装配色、形象设计、服装表演、剪报等，还可利用海报、漫画、拼贴画和板绘等形式，表达自己对“校园服装”和“校园安全”问题的想法。学生的作品艺术质量不是最重要的，在艺术创作实践中，让广大学生真正参与其中，感受到快乐和美丽才更为重要。当代艺术本身自然是非常开放，现代化和社会科学技术与当代艺术的融合同步推进发展就充分证明了这一点[4]。

此外，老师也可以在课堂中开展艺术实践课题实验，增强学生的学习兴趣。例如在对涉及到工业美术讲解时，以“广告中的艺术”为主题进行实践课。课前布置要学生在网上搜集自己可以在电视上或街头能够见到、令人惊叹和印象深刻的广告一到两条。在课堂中，首先带领学生明确一个基本概念：什么样的是广告以及如何了解这些广告的主要功能和作用，工业美术在广告中的应用。提问学生，广告中的艺术巧妙之处以及虚假宣传的分别，两者之间的度如何把握?让学生发散思维，进一步理解广告中的艺术美。例如可口可乐最初的购买人群是西部牛仔，因而可口可乐最早的包装设计瓶是贴合女性身体曲线，上下两头宽且圆润，中间部分窄，适合手握，也像女性的腰线一样。通过对具体例子的讲解让学生认识到工业美术的巧妙，进而对身边的产品包装、广告艺术行为形成思考，启发灵感，促进审美情趣的养成。再例如，在校园内鼓励学生自己收集树叶，完成“树叶拼贴画”创意绘画比赛，要求每件作品必须构图饱满，内容丰富，主题特点突出，构思一定要新颖，有创意，学生作品比赛名次由美术教研组讨论与学生不记名投票结果共同决定。

四、结语

综上所述，学生审美能力教育必须与新的时代背景紧密联系，不断深化提高学生对当代艺术作品的审美认识思维，在开展学生审美能力培养教育过程中，注重学生艺术审美理论和艺术审美实践相联系，艺术创新实践与艺术创新结合，只有充分認识艺术创新实践的特殊重要性，才能不断逐步提高对艺术创新实践的基本认识，真正达到开展艺术实践美育的目的和要求。

参考文献：

[1]白宇.从马克思审美人类学视域看高校的艺术审美教育[J].大众文艺，2020(12)：215-216.

[2]林珍香.盖格尔现象学审美经验中艺术效果与价值论的关系[J].美术教育研究，2020(05)：30-31.

[3]柏玲.美术教育对审美培养的作用[A].教育部基础教育课程改革研究中心.2019年中小学素质教育创新研究大会论文集[C].教育部基础教育课程改革研究中心：教育部基础教育课程改革研究中心，2019：2.

[4]田娜.高校艺术设计教学中的美育渗透研究[J].艺术品鉴，2019(23)：327-328.

作者：吴琼

第二篇：浅析艺术美学对艺术实践与创作的指导

摘要：由于现代化社会飞速发展，许多艺术審美发生了改变，但审美大方向还是基于该艺术创作的哲学美学上，在艺术美学的思辨性上连接着理性思考。哲学和艺术是不可分割的。因此，艺术美学作为人类历史上一项反映艺术者心理、审美观念的艺术活动，承载着古往今来的艺术宗旨。艺术美学是一门思维逻辑紧密且具有想象力的知识体系，它以哲学美学为理论依据，以审美文化为载体，以各类艺术特色为依托，以完成人的塑造为最终目标。人类之所以能够创造出这么多奇迹，就是因为其丰富的精神传递及精神互通，让艺术能够获得共鸣，并不断传承和发展。艺术美学具备的浓厚艺术底蕴深刻影响着每一个人的思想观念和精神价值，优秀的艺术美学能够培养人的正确观念及丰富的艺术观，给艺术实践与创作带来巨大帮助。本文主要论述艺术美学对艺术实践与创作的指导作用及解决问题的相关策略。

关键词：艺术美学 艺术实践与创作 指导作用

艺术美学作为一门思辨性的艺术创作和鉴赏性学科，其中所创造出的具备历史价值的艺术品是基于各种文化背景和文化结构上的，通过色彩、结构等多种形式来展现，它承载着物质文明与精神文明，提高人们的创造能力和审美能力。在审美文化的教学实践中，不同的文化阐述不同的审美价值，其艺术形态体现了艺术学家所需要阐述的精神内涵。在人类审美发展史上，它是建立在科学与哲学的层面上的，通过艺术载体间接地把创作者想要表达的诉求以及心理结构展现出来，通过深层剖析让鉴赏者体会到艺术审美的内涵。因此，艺术美学对艺术实践与创作具有一定的指导性，通过艺术鉴赏与创作从宏观到微观进行深刻解读，进而从艺术作品中收获心得体会及审美观。

一、艺术美学对艺术实践与创作的指导作用

艺术美学实际上是以哲学美学为理论依据，以审美文化为载体，以各类艺术特色为依托，以完成人的塑造为最终目标，详细阐述一件优秀艺术作品的综合内涵。在艺术美学的实践中，艺术家纵观人类发展史，通过人类社会的构造及微观世界的精神载体，再到审美文化的历史进程，不断探索，利用感官和大脑思维逻辑来重塑和解读这一审美过程。艺术美学是孤独的，却又是热烈的，包含着人类精神文明诉求以及文化心理诉求。艺术是多样性的，与人的精神具有共通性。例如文学作品，是用文字表达出情绪里的酸甜苦辣，用文字展现历史文化背景，从文字中感受喜怒哀乐，体验多种多样的人生。在艺术美学中，审美是一种情感寄托的表现，如此丰富的审美美学，展现出人类艺术世界的精神内涵。因此，艺术美学的多样性、情感性、哲学性能够反射到艺术创作与实践上，这是探索人类心理历程以及精神世界的路程之一。

二、艺术美学对艺术实践与创作指导中出现的问题

(一)艺术美学教学内容与学生的理解有偏差，致使学生失去学习兴趣

随着社会对教育的关注，艺术美学也成为一门需要重视及改革发展的学科。艺术美学作为抽象性的综合理论学科，涵盖的不仅是精神文明诉求、历史背景及人文特色，它同时也是一项与社会现实紧密联系的学科。现代艺术美学的教学中存在着一些问题，其中之一是教师的教学内容过于抽象和理论化，忽略了事物发展的本质，与学生的认识产生偏差。在教学实践中，过于刻板且老套的教学方法会影响学生的创造能力和灵感的激发。由于人的审美心理是多样性且层次化的，过于单一和机械的陈述会使教学失去正确的表述倾向。艺术审美是依据马克思主义基本原理以及辩证唯物主义进行阐述的，若是教材忽略了其中的特性，教师的教学手法刻板，就会严重影响学生后续的艺术实践与创作。

(二)过于偏向西方的艺术审美，艺术美学教学内容不合理

由于现代社会飞速发展，各个国家的艺术文化竞相争艳，百花齐放，因此，一些人偏向于西方的艺术审美，乃至绝对崇尚该理念，而忽略我国的艺术审美观。此外，在艺术美学教学中，教师教学的内容有时会有偏向性，并不能很好地展现文化的多样性，美学内容的单一会束缚学生发展，限制学生的视野。此外，艺术美学是一项开放性的艺术审美体验，但由于教师只按照教材理论进行讲解，未能结合现实进行阐述，导致学生学习过程中无法从杂乱无章的教学素材中找到自己的创造灵感。艺术美学教材理论过于贫乏也是导致学生缺乏兴致的一项原因。由于我国经济飞速发展，许多人在艺术上敢于创造，敢说出自己的心声，但若是教学素材陈旧，教师教学手法落后，则无法满足学生的实际需求和心理特点，会降低学生深入了解和研究艺术美学的兴趣。教师队伍的不专业，教材的编写内容老旧，则容易使得艺术美学审美教学质量下降，耽误学生的发展。此外，在现代艺术美学教学课程中，有些高校或者艺术班缺乏先进的教学设备，没有多媒体和投影设备，学生不能借此来模拟和研究艺术作品，限制了学生的发展和想象力。因此，艺术美学教学中所涉及的硬件条件还需要完善，良好的艺术美学教学才能让学生很好地体会艺术实践的趣味及创作的灵活性。

三、艺术美学对艺术实践与创作的指导中问题的解决策略

(一)改变传统艺术美学教学方法，发挥主观能动性

在艺术美学教学中，教师应当改变传统教学方法，运用多维度的美学理论向学生传授知识。在艺术美学教学中，不难发现它是与唯物辩证法相联系的，艺术美学是开放性的，同时也是矛盾性的，而马克思主义美学与东西方美学和传统与现代审美观念息息相关，艺术美学基于时代，却又超脱时代。因此，应当改变传统艺术美学的局限性，突破限制，在唯物辩证法指导下发挥个人主观能动性，让艺术美学能够贯穿于生活中，通过生活及社会展现出艺术美学的内涵。当艺术美学达到一个顶峰时，又会不断突破，从而让自己的艺术实践与创作思维更上一层楼。

(二)丰富艺术美学教学内容，打破艺术美学的局限性

美学的研究学派以及时代背景各不相同，在艺术美学教学过程中，面对艺术美学的研究成果，应当不断进行教学改革，打破美学教学的局限性，紧随现代化社会发展以及中国特色社会主义核心价值观的需要，关注世界范围内的优秀艺术美学作品，不断发扬具有本民族特色的艺术美学精神，传承民族审美文化，使中华民族传统美学能够给予后来者以滋养。由于艺术美学与现代审美教育紧密结合，因此，需要艺术美学的教学者关注两个方面：一方面是学生文化素质的塑造，应当注重学生对艺术审美的创造和实践，多鼓励学生发挥主观能动性，展现自己的审美能力;另一方面，需要拓展和延伸到社会精神文明建设上，结合艺术美学的核心价值观和美好愿景，让每一位学习艺术美学的学生能够拥有正确的“三观”，向社会传播正能量。

(三)完善艺术美學教学体系，丰富教学手段

艺术美学的基础学习过程，是要依赖艺术理论教材来进行实践操作的。因此，艺术美学教材内容需要整体化，具备逻辑性，以便学生能够进行思考和探究。这不仅需要艺术美学教材及时跟上时代发展，还需要完善教学设备。因此，教师要改进教学方法，完善教学设备，针对现代学生的特点来进行教学。要整合复杂的概念，简化其中的理论，让学生能够看得懂，然后通过自身操作实践来提升艺术审美素质。此外，由于艺术审美较为考验一个人的天赋，因此，过于刻板的教学氛围无法打破学生的思维局限性，反而会给学生带来束缚，让学生无法从中获取艺术审美灵感。教师应当利用现代科技手段开展情景教学，多与学生进行互动，激发学生上课的积极性，从而改变学生思维僵化的问题。教师团队也需要及时整改，要为教学资源配置而提升自身的专业性，以满足学生对艺术美学学习的需求。当学生通过以上方法提高自己的审美能力后，将对未来艺术实践基础操作具有较大帮助，并能拓展自己的想象力和思维能力。

四、结语

从艺术美学对艺术实践与创作的指导作用可以看出，艺术美学体现了人类历史背景、价值观以及精神内涵，为寻求自身发展以及艺术发展，艺术美学不仅体现了人类对美好生活的寄托，也体现了对美好未来的诉求。从艺术美学角度来看，艺术作品是该艺术者真实心灵的对话，通过语言、文字或者绘画来表达自身的感受，让观赏者能够产生心理共鸣。因此，艺术美学能将人性与理性、美学与生活联系起来，让所有参与者感同身受。从宏观角度来说，艺术美学是一种无声的呐喊。在实现人生理想，实现人类社会美好的过程中，艺术美学如同指路灯，指明前行者的道路。艺术美学拥有深厚的底蕴，人们在领悟艺术美学的过程中，能拓宽自己的视野，不再局限于眼前，而是为自身的价值、人类历史发展、精神文明和审美文化开拓创新、创造、改变，它能够促使人格完善，使人们为社会做出贡献。因此，艺术美学不仅为人们带来实践与创造上的改变，其对人类整体思维发展以及人生观、价值观、艺术观都产生巨大作用。

参考文献：

[1]马驰.戏曲美学在动画“中国学派”经典作品中的运用[J].中国京剧，2020(12)：84-87.

[2]贺志朴.美学的自律性和批判性[J].河北大学学报(哲学社会科学版)，2020，45(06)：8-15.

[3]米晓雪，马睿.打开现代艺术的“速度”之维：维利里奥艺术美学的启示[J].社会科学研究，2020(06)：12-16.

[4]田晓雪.山水实景演出的文化溯源与艺术美学特征探析[J].文化创新比较研究，2020，4(29)：124-127.

(作者简介：王妍，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：艺术美学)

(责任编辑 刘冬杨)

作者：王妍

第三篇：课内系列艺术实践课程的实践与思考

摘要：音乐学院开设的学前艺术教育方向更加偏重于对幼儿音乐教育启蒙的课程。本文结合本院教学实际，对课内系列艺术实践课程教学进行了一些教学实践与思考。

关键词：儿童音乐剧 学前音乐 艺术实践

湖北文理学院音乐学院依托音乐学院和教育学院的雄厚师资优势，于2011年开始面向全国招收音乐学(学前艺术教育方向)专业考生。和教育学院采用高考分录用原则不同的是，我们采用艺考招生考试。必考科目：视唱、听音;选考科目：声乐、器乐、舞蹈三选一(2012年调整科目增加了一项朗诵)。专业课总分100分，视唱、听音占30%，其余占70%。拿到专业通知书之后，按“文化课成绩从高分到低分录取”。

现有在校生249人，教学班6个。本方向培养德、智、体、美等全面发展，能够系统掌握音乐学(学前艺术教育)专业的基础知识、基本理论和基本技能，具有较强的音乐实践技能、幼儿艺术教育教学能力、专业研究能力、初步的管理能力，能在各类儿童教育机构、文化事业单位从事教学、科研、管理等工作的具有创新精神和实践能力的应用型专门人才。在音乐学院开设的学前艺术教育方向要办出我们自己的特色(艺术教育特色——以幼儿音乐教育为主线)更加偏重于学生对幼儿音乐教育启蒙的课程。

会讲，普通话标准，会几种方言，会讲小朋友喜欢听的故事;会唱，能带动、组织小朋友唱;会跳，能创编适合幼儿的各种舞蹈;会弹，能弹小朋友喜欢的各种音乐并会教他们玩音乐;会演，自己能演、能导儿童音乐剧;会画，能画各种简笔画，制作各种精美手工;能多才多艺……

围绕的这条主线，我们在课程设置、课程人数、授课内容和形式、评价方式方法上面都需要改革和创新，不能按照既有的来做模板。

1.2012年6月13日晚19：30点，音乐学院学前艺术教育系全体同学在多功能厅参加了“学前艺术教育第一届普通话朗诵比赛暨结业考试”。

2.2012年12月6日晚19：00点，音乐学院学前艺术教育两届学生在多功能厅进行了“学前艺术教育第一届讲故事与演讲比赛”。

3.2012年12月25日19时，在湖北文理音乐学院多功能厅举办了音乐学2011级学前艺术“排练”之二(童声合唱)课程学期音乐会。

4.2013年6月26日晚，音乐学院2011级学前艺术教育排练课之三(音乐童话剧)结业晚会。

5.预计在2014年3月进行学前艺术教育学生的专业技能表演音乐会;5月举行第一届学前艺术专业五项全能比赛系列活动。

下面谈谈自己对音乐学(学前艺术教育方向)校内艺术实践特色课程教学的一些实践与思考。以下课程都是以舞台表演汇报的形式进行最后的期末考试。

一、“会讲”——《普通话训练与幼儿教师口语》课程

本课程一年级下学期开设，36学时。由普通话训练和幼儿教师口语两个部分内容的组成，普通话是教师的职业语言，是幼儿教师口语的前提，贯穿本课程的始终;幼儿教师口语是用标准或比较标准的普通话表达的，符合教育教学要求的专业用语，是学前教育方向学生首要的基本技能。

在本课程的最后两周进行课程“讲故事与演讲比赛”活动，分为预赛和决赛，地点在多功能音乐厅;比赛评委由任课教师和湖北省省级普通话测试员担任。此活动与课程紧密结合，并将教学与舞台有机的结合，效果很好。

附：2012年12月6日晚七点，音乐学院学前艺术教育两届学生在多功能厅进行了“学前艺术教育第一届讲故事与演讲比赛”，此次比赛不仅响应了湖北文理学院“和诸葛亮一起读书去”的号召，而且是以“感恩”为主题的活动，希望能够让同学们心怀感恩，并在比赛中提高专业技能。分数也是从立意选题、普通话、仪态等各方面评定。参赛选手各个急中生智，竭尽自己所能，让大家能够倾听他们身边感人肺腑的故事，感受到他们内心炽热的感恩。而比赛第一名则是由“学前艺术教育1111班”的杨森荣、芦韵娇同学获得，杨森荣讲诉了“程威携病母求学”为主线的感人故事，在众人中脱颖而出;芦韵娇富有感染力的聲音，得当的肢体语言征服了评委。

二、“会唱”——《童声合唱排练》课程

本课程二年级上学期开设，36学时。一、二年级开设了四个学期的《基础声乐》，四个学期的《视唱练耳》，在此期间进行《童声合唱排练》课程。期末考试安排在第17周(课程音乐会)和第18周(课程总结与思索)随堂进行。考试形式为一场音乐会+一篇总结反思论文。课程内容为经典多声部合唱和最新儿童创作的金奖作品排练。内容为经典多声部合唱和最新儿童创作的金奖作品排练。课程分成集体合唱、分班合唱和自由创意组合三个环节。通过对本课程的学习，使学生初步感受和声、合唱的魅力;使学生感受不同经典作品带来的美的感受。使学生自由组合、自己选曲排练，锻炼同学的实践合作能力。通过结业论文主要考核学生对排练课程和音乐会中出现的好的，不足的进行回顾、分析、反思。童声合唱艺术是音乐、文学与演唱的结晶。演唱优秀的童声合唱曲，对于性格情操的熏陶，形象思维的丰富，都是有积极作用的。

考核目标：1、要求考核的作品全部需要脱谱演唱(背谱、背词);2、各声部的音准、节奏、乐句、力度的运用正确，不同声部间需要十分好的默契配合;3、锻炼学生的舞台实践，要求在舞台上落落大方，表情亲切自然，具有音乐表现力和感染力。

通过近两年的实践，受到了大家的喜爱，同学们更加团结、更像“一家人”了;大家有了三大意识“团队合作意识、主动参与意识、创造意识”。以下几首作品十分受同学们的喜爱：2010全国儿童歌曲大奖赛金奖二声部作品《水晶鞋》;谷建芬老师创作的新学堂乐歌二声部作品《春晓》;童声二声部合唱《歌声与微笑》;宫崎骏动画《魔女宅急便》中久石让的三声部合唱《风之丘》;音乐剧《音乐之声》中的插曲三声部合唱《哆来咪》;三声部合唱《明天会更好》等。

附：2012年12月25日19时，2011级学前艺术系全体同学以三声部合唱《明天会更好》将整场音乐会拉开序幕，音乐会高潮不断、精彩不断，不仅有全体组合合唱《风之丘》、《大家一起来》，更有时尚与故事结合得童话舞台剧《水晶鞋》，同学们高超得演技赢得场下不断得掌声和喝彩。两个班分别演唱谷建芬老师创作的新学堂乐歌《春晓》与《相思》，优美的歌声飘荡在音乐学院。Family组合的三重唱《青春飞翔》，热情的演唱洋溢着青春的气息;英姿飒爽的穿着海军装的姑娘们，一首《军港之夜》更是让大家惊喜万分;男女混合二重唱《青春舞曲》迎来了晚会的又一高潮，伴着欢快的音乐观众跟着打拍子，舞动身体，High翻全场。音乐会最后由排练课程特邀顾问担任指挥，学前全体同学合唱四声部《友谊地久天长》。

三、“会演”——《儿童音乐剧排练》课程

本课程二年级下学期开设，36学时。儿童音乐剧以音乐、歌舞为主的儿童戏剧，剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给小观众，容易被儿童所接受。儿童音乐剧以舞台为核心，利用艺术之间相融相通的关系，以音乐(声乐、器乐、音效)、舞蹈(中外、民族、现代)、美术(图画、布景、道具、服装、化妆、制作)、戏剧(表演、道白、情节、矛盾、冲突)、文学(剧本、语言、朗诵)、曲艺、笑话等学科融为一体的综合性艺术。不同于单一的唱歌、跳舞表演，音乐剧是一门新兴的综合舞台艺术，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，贯穿着剧情，是一种青春的、充满激情和内在张力的艺术形式。儿童天然地喜欢载歌载舞，善于接受新鲜事物，儿童音乐剧这种艺术形式对孩子们来说，显得更加富有魅力。儿童音乐剧是唱歌、跳舞混在一起，又说又唱又跳的，还能练肢体的协调性和角色间的配合，从排演中获得的最大好处是提高了自信和勇气。儿童音乐剧都包含着积极的主题，它能够使孩子们在愉悦身心的同时，受到思想教育，这是它的另一个魅力。

学前系开设的儿童童话剧排练课，在课程的教学中，分成收集剧本、筛选改变剧本、人物角色的选择、初排儿童剧、增加音乐成分、人物角色的再塑造，第二次第三次……不断的调整……再到道具、服装等……第四次舞台上的彩排……最后舞台上的呈现。中间穿插观摩优秀儿童音乐剧等内容。让学生以自导、自编、自己制作道具、自演、自己编辑音乐(部分音乐为自己创作)的形式，提高了学生对课程的兴趣，丰富了学生的课余生活，锻炼了动手能力，将所学的基本理论、专业知识技能技巧综合运用在舞台上，为未来幼儿教育工作打下了夯实基础。

通过老师和学生的共同努力，最后产生了11个精彩的儿童音乐剧：《新版喜羊羊与灰太狼》、原创剧《平平看世界》、《大海笑了》、《苹果姑娘》、《小熊拔牙》《小烏鸦爱妈妈》、《狐假虎威》、《卖火柴的小女孩》、《小白兔和小灰狼》《小黄蚂蚁和小黑蚂蚁》、《丑小鸭》。

附：2013年6月26日晚，音乐学院多功能厅内丝带飘零、彩灯高照，后台的工作人员正紧张而又有序的忙碌着，舞台上，演员们正一遍遍的练习着台词和动作，橙黄的光晕洒在她们身上，令人莫明的心安。随着大红色帷幕的拉开，迎来了晚会第一个节目——《新版喜羊羊与灰太狼》，它根据广受欢迎的动画片《喜羊羊与灰太狼》改编而成，表演者诙谐的语言和逼真的神态迅速点燃晚会气氛，笑点不断，引来掌声频频。原创童话《大海笑了》讲述了一个美丽的海边故事，通过一群家住海边的孩子与小丑鱼的对白，告诉了人们保护环境、杜绝污染的重要性。接着，由学前1111班彭庭丽、谢宇双等同学带来经典童话剧目《卖火柴的小女孩》，表演与舞蹈相结合、背景音乐的完美配合，演绎出另一番风味，将整场晚会推向高潮!最后，是学前艺术教育1111及1112班共同筹备出演的大型童话剧《丑小鸭》，其独具特色的表演风格带给观众的不仅是耳目一新的喜悦，还有小小的震撼。同时也宣告着晚会进入了尾声。除了这些典型的节目，还有体现亲情的《小乌鸦爱妈妈》、与友谊有关的《小黄蚂蚁和小黑蚂蚁》等也反响良好。

四、“会跳”——《幼儿舞蹈排练与创编》课程

经过了一年级(上下学期)《舞蹈基础》(一)(二)、二年级的(上下学期)的《幼儿舞蹈》(一)(二)，二年级上学期的《中国民族民间舞》，本课程《幼儿舞蹈排练》在三年级上下学期开设，72课时。教学的重点是掌握七、八个经典幼儿成品舞蹈和学会编排各种幼儿舞蹈。幼儿舞蹈在学前教育中占有十分重要的位置，采用6个学期的学习，最后以《幼儿舞蹈创编》音乐会结束本课程。

五、“会弹”——《幼儿歌曲伴奏与弹唱》课程

经过了大学一、二年级四个学期的《基础钢琴》课程，在三年级上学期开设《幼儿歌曲伴奏与弹唱》课程。36学时。是十分重要的专业实用技能课程，它需要学生课上的学习和课下大量的练习，每周需要有回课，必须有人数的限定。教学最后，同学们可以拿到一首幼儿歌曲，熟练动听的进行自弹自唱。最后以抽签舞台表演的形式进行考试。

六、《专业综合能力展示与测评——暨学前艺术专业五项全能比赛》课程

在三年级下学期教学计划中，停一周的课程，进行单项和综合项的学前艺术专业五项全能比赛，旨在提倡综合能力和实际的运用能力的培养，分为“唱”“弹”“跳”“讲(画)【自选项】”“上课”。比赛分成初赛、复赛和五项全能的决赛。最终决赛评委由音乐学院、教育学院的专家老师和各实习基地、校企合作的幼儿园园长担任。

现在全国对幼儿教师的需求量非常大，我了解的几十家幼儿园，幼儿教育机构每年、每个学期都面临着招聘老师(教师的流动性大和需求量大)，只要培养出适合市场的高质量幼儿教育人才，不愁学生不能就业，我系特色需要培养的人才——“会弹、会唱、会跳、会画、会讲、会演”的实战型幼儿园一线教师。能在各类儿童教育机构、文化事业单位从事教学、科研、管理等工作的具有创新精神和实践能力的应用型专门人才。

打造我们的特色课程，形成自己的特色团队，让每一个学生在学校充实有收获的度过，让学生就业前景一片光明!任重而道远，还有好多的事情需要做，希望院、系、老师、学生共同努力!

参考文献：

[1]刘顺敏.寓教于乐学之以剧——对儿童音乐剧进小学音乐课堂的探究[D].山东师范大学，2011.

[2]承倩雯.试论上海音乐学院的艺术实践管理[D].上海：上海音乐学院，2012.

作者：冯妮娜