艺术语言在醴陵釉下五彩中的继承与创新

2022-09-10

一、醴陵釉下五彩瓷相关概念阐释及其工艺流程

醴陵釉下五彩中的艺术语言是指在生产醴陵釉下五彩瓷的工艺流程中运用书法、绘画等语言的手段创造出审美的形象的一种艺术形式。醴陵釉下五彩又称为窑彩, 其是在釉里红和青花基础之上, 在半成品坯之上绘图、写诗、描彩后经过高温烧制而成[1]。在介绍醴陵釉下五彩及其语言艺术概念的基础上, 进一步对其工艺流程做详细介绍。醴陵釉下五彩瓷器的生产工艺流程步骤为:①灌装成坯;②手工修坯;③将坯体入窑素烧;④在素烧好的坯上勾线、彩绘;⑤盖一层透明釉入窑高温烧制成瓷[2]。在坯体素烧与坯面彩绘的先后方面, 分为两种工艺:一是传统的泥坯素烧彩绘。首先将全部未上釉的泥坯, 放在800摄氏度左右的窑中进行第一次素烧, 而后再在坯面上绘制填色。彩绘完成后再以上述同等温度进行第二次素烧;然后施透明釉, 送入高温窑中进行第三次烧制, 故称之为“三烧制”法。二是“釉坯素烧彩绘”, 是新中国成立以后改进的新工艺, 其只进行二次煅烧, 故又称之为“二烧制”法。

二、艺术语言在醴陵釉下五彩中的传承

1、艺术语言的题材内容与工艺手段在醴陵釉下五彩中的传承

当代醴陵釉下五彩瓷制作工艺在发展的过程中, 其传承了传统的彩绘题材内容。如:雍容华贵的牡丹、风姿素雅的兰花、高洁远溢的荷花、傲骨的雪中之梅、高洁的竹子、挺拔长青的松柏、浓密的菊花、意境悠远的山水、傲立水中的仙鹤等题材内容依然出现在当代醴陵釉下五彩瓷的作品中。这些题材作品具有象征意义以及内涵祝福之意, 例如醴陵釉下五彩瓷中的龙凤图腾, 象征祥瑞、美丽;松柏象征长寿之意;仙鹤象征祥瑞等[3], 均展现了彩绘创作者对传统民俗彩绘题材内容的继承。此外, 当代醴陵釉下五彩传承了传统的汾水技法。并在此基础上有了进一步的发展, 目前为止已有100多种各不相同的色彩可以运用到醴陵釉下五彩瓷的绘制工艺中。在绘画技艺上继承了国画的传统写意技法。

2、艺术语言的格调、审美品味及意境在醴陵釉下五彩中的传承

不管时代如何变迁, 中华民族五千年的优秀传统文化及工艺代代相传。醴陵釉下五彩瓷的彩绘工艺及文化虽经经历了文革时期的“一片红”风格, 及现代改革开放时期各种文化的冲击, 但醴陵釉下五彩瓷的创作风格依然传承了古代创作者所追求的那种阳春白雪的雅致、鱼戏莲叶间淡雅的画风、审美品味与意境。醴陵釉下五彩瓷作品作为中国文化遗产的组成部分, 其在当代的发展既结合了时代要求又继承了古代彩绘者的艺术语言格调、审美品味及意境, 创作出了契合时代特色与传统文化特色的醴陵釉下五彩瓷。使醴陵釉下五彩瓷更好的成为传承中华文化内涵的艺术载体。

三、艺术语言在醴陵釉下五彩中的创新

1、艺术语言的审美趣味与意境在醴陵釉下五彩中的创新

人们的绘画与书法艺术的演变淋漓尽致的蕴含于陶瓷、屏风家具等之中, 随着历史的变迁, 绘画与书法艺术的演变所折射出的不同时期人们的审美趣味既有对前人的继承又有创新。正如马克思恩格斯所言, 每个时代的艺术品均是那个时代的客观反映, 均带有那个时代的烙印。那么, 醴陵釉下五彩瓷所折射出的必然是它那个时代的客观面貌, 醴陵釉下五彩瓷上的清新淡雅的画迹、书法墨迹体现的是那个时代人们的审美趣味以及那个时代人们所追求的绘画与书法的意境。新的历史阶段的发展都是在前一个历史阶段的基础上发展起来的, 著名科学家牛顿也曾说过:“如果说我能看的更远一些, 那是因为我站在巨人的肩膀上。”[4]醴陵釉下五彩瓷的进一步发展和创新正如牛顿说认为的那样, 也是在清康熙年间釉下三彩 (红、蓝、青) 的基础上经过创新发展起来的。随后经过代代对醴陵釉下五彩的继承与创新, 推动了其发展。醴陵釉下五彩的艺术语言所展现的审美趣味和意境具有民族性、时代性和社会性的特点。醴陵釉下五彩瓷在当代所折射出的人们的审美趣味与意境主要有:一方面, 追求水墨淡画高雅的趣味与意境;另一方面, 追求新、奇、特的时尚趣味与别具一格的意境。因此, 当代在醴陵釉下五彩中艺术语言的创新, 要根据大众趣味, 不断经过创新制作出新、奇、特的醴陵釉下五彩瓷, 以满足当代人们的审美趣味与意境。例如, 当前人们可以利用私人定制的方式, 自己提供艺术画面设计来满足自己的审美趣味与追求的意境。此外, 艺术语言在审美趣味与意境在醴陵釉下五彩中的创新还体现在:在市场经济条件下个人可以直接去陶瓷小店亲手制作、绘制符合自己审美趣味与意境追求的陶瓷作品。如何把握现代人的审美趣味与追求的意境的方向, 是当代釉下五彩瓷彩绘者创新的突破点。

2、彩绘创作模式在醴陵釉下五彩中的创新

方法是解决问题的工具, 寻找到好的方法将起到事半功倍的良好效果。固然醴陵釉下五彩中的彩绘创作模式也需要好的创作方法, 才能制作出意境悠远、作品色彩齐全且丰富、画风细腻精致的醴陵釉下五彩。现代醴陵釉下五彩瓷的创作模式也就是方法是专门的陶瓷彩绘者根据个人的社会生活体验, 对社会中人事物的观察中寻找美的素材, 经过艺术形象的酝酿, 运用特殊的绘画及书法艺术将美的生活素材绘制到半成品坯上, 对整个彩绘过程进行总结归纳, 升华为娴熟的制作模式, 为以后彩绘的创作留下可借鉴的样板模式, 这个过程可称之为彩绘的创作模式。绘画讲求“意在笔先”, 意思是彩绘者在半成品坯上绘画之前, 要先在脑海里有大致的图景轮廓, 然后再执笔在半成品坯上勾勒画作。当今时代下的醴陵釉下五彩瓷的彩绘创作从人们的生活实际出发, 从满足大众需求到满足人们个性化的需求的转变, 其创作模式也发生了深刻的变化。例如:私人定制这种新的创作模式的出现, 是市场经济条件下的产物, 其体现了人们个性化的需求, 醴陵釉下五彩瓷为寻求自身的发展, 接受市场经济的考验, 必须探索具有创新性的创作模式, 才能适者生存。这种新的创作模式考验了陶瓷彩绘者的技艺, 因为彩绘者要根据客户的订单要求来绘制陶瓷图案。此外, 在社会主义市场经济条件下, 一些醴陵釉下五彩瓷小作坊为了求得发展, 在各地相继开了一个客户可体验式的制作自己喜欢的瓷器的小店。这种店铺是根据客户追求新、奇、特的需求, 让客户自己参与制作工艺流程的一种个性化的创作模式, 把彩绘语言艺术的主动权交给客户, 让客户在创作过程中发挥创造力和想象力创作出独一无二的作品, 满足其所追求的作品意境。在社会主义市场经济条件下, 醴陵釉下五彩瓷的发展需要紧跟时代步伐, 继续开拓出新的创作模式, 以寻求醴陵釉下五彩瓷的发展。

四、结语

本文对“艺术语言在醴陵釉下五彩中的继承与创新”作的分析论述临近尾声, 但“艺术语言在醴陵釉下五彩中的继承与创新”这个研究课题及其实践并未就此结束。期待广大爱好醴陵釉下五彩瓷的专家及工艺匠人携手传承中华民族优秀的传统陶瓷工艺, 并运用现代先进技术创新工艺流程, 共同推动醴陵釉下五彩瓷的发展, 推动中华民族的醴陵釉下五彩瓷走向国际视野。

摘要：醴陵产出的釉下五彩瓷五彩缤纷、艳而不俗、工艺巧夺天工, 在国内外均享有较高的声誉。作为中华民族陶瓷艺术的传承者, 需要正视“艺术语言在醴陵釉下五彩中的继承与创新”的时代及民族工艺传承的课题。本文在阐述语言艺术、醴陵五彩瓷概念及其工艺流程的基础之上, 对艺术语言的题材内容与工艺手段在醴陵釉下五彩中的传承与艺术语言的格调、审美品味及意境在醴陵釉下五彩中的传承作了分析, 并对艺术语言的审美趣味与意境、彩绘创作模式在醴陵釉下五彩中的创新作了考究。

关键词：艺术语言,醴陵釉下五彩