艺术舞蹈学专业自荐信

艺术舞蹈学专业自荐信（精选9篇）

篇1：艺术舞蹈学专业自荐信

艺术舞蹈学专业自荐信

艺术舞蹈学专业自荐信、在求职过程时怎样写自荐信，在阅读本文时请相关阅读这篇舞蹈教育专业毕业生自荐信仅供模板、大学生个人简历网()为求职者推荐这份舞蹈专业求职信为参考资料。

尊敬的领导：

您好!

感谢您在百忙之中垂阅我的自荐材料，真诚地希望能够得到您的青睐和赏识。无论你是否选择我，我都要很真诚的道一声“谢谢!您给了我机会!”

我叫XXX，是玉林师范学院艺术系舞蹈学专业届应届本科毕业生。我是个幸运儿，在我求学的道路上遇到了一批非常优秀的老师，他们在心目中有着崇高的地位，因此，做一名人民教师就成为我儿时的一个梦想，在实习中，我第一次踏上了讲台，第一次真正感受到学生的天真、纯洁、甚至是调皮，他们欢乐的笑脸让我觉得我是世界上最幸福的人，此时此刻，我感到老师对学生的爱同母爱一样圣洁，做一名人民教师是我无怨无悔的选择!作为即将走上三尺讲台的师范类大学生，我衷心地希望能够加入贵校这样具有较强责任意识、团结协作的优秀集体中，施展我的才华，开拓我的事业。

从进入玉林师范学院的那一刻起，我就遵照校训“厚德博学、知行合一”，全面系统地塑造自己，在各个方面严格要求自己。

学习方面：我本着勤奋与严谨的学习原则，认真学习专业课知识。技能方面尤为突出，曾获获得国家励志奖学金;获得区政府奖学金;11月获得八桂群星奖比赛舞蹈《洛包洛少壮蛋情》二等奖;1月《地道战》获得首届艺术系舞蹈大赛三等奖;2011月在学院50年校庆大型文艺晚会中表现突出受到学校励。

工作方面：四年来，我积极实践，在学生会纪检部担任部长和班级中担任副班长，锻炼了我良好的心理素质、设计创造能力、较强的组织策划能力和团结协作精神，培养了我脚踏实地、认真负责的工作作风。205月在“五四”评比中被评为“优秀共青团员干部”2008年3月在学院教学水平评估中表现突出中被评为评估工作先进个人。同时与同学关系融洽，具有一定的群众基础在20被选为预备党员。

综合素质方面：我广泛涉及了文学、教育学、心理学等方面的书籍，并积极参加院、系组织的各项活动。12月获得学院第五届大学生文化艺术节啦啦操大赛一等奖;2012月获得学院第五届大学生文化艺术节文明礼仪大赛二等奖;06年获红十字协会“优秀会员”称号;2008年4月被评为学院20寒假社会实践积极分子; 2008年5月获得学院第六届大学生文化艺术节啦啦操大赛一等奖。

教师基本功方面：苦练“七能三字一话”等各项教师职业基本技能，获全国高等计算机一级等级证书;全国普通话水平考试二级乙等证书。系统的教育实习，丰富了我的教学经验。这为我今后教学过程中灵活应用教学方法，因材施教奠定了良好的基础。同时，我能熟练应用Word、Excel、Access等办公自动化软件， Powerpoint、Flash等教学软件，笃实的知识储备，为我成为一名合格的人民教师打下了坚实的基础。

四年的大学生活丰富了我的学识，锻炼了我的能力，增强了我的.自信。我将以百分之一百的热情在基础教育这片热土上挥洒汗水，播种希望;我将以才智、朝气、严谨的工作态度和勤奋务实的敬业精神赢得贵校的赏识，将我纳入你们的团队，与你们一起并肩奋斗，共创辉煌;我将以辛勤的耕耘和努力向您证明：贵校的过去，我来不及参与，但贵校的未来，我愿意奉献我毕生的心血和汗水。(信息来源于大学生个 人简历网(hTtp://)请注明)

再次感谢您对这份自荐材料的留意，希望我的真诚可以打动您，与此同时渴望得到您真诚的答复。

祝贵校事业蓬勃发展，蒸蒸日上!

此致

敬礼

自荐人：大学生个人简历网

篇2：艺术舞蹈学专业自荐信

您好！

感谢您在百忙之中垂阅我的自荐材料，真诚地希望能够得到您的青睐和赏识。无论你是否选择我，我都要很真诚的道一声“谢谢！您给了我机会！”

我叫楚合利，是玉林师范学院艺术系舞蹈学专业2010届应届本科毕业生。我是个幸运儿，在我求学的道路上遇到了一批非常优秀的老师，他们在心目中有着崇高的地位，因此，做一名人民教师就成为我儿时的一个梦想，在实习中，我第一次踏上了讲台，第一次真正感受到学生的天真、纯洁、甚至是调皮，他们欢乐的笑脸让我觉得我是世界上最幸福的人，此时此刻，我感到老师对学生的爱同母爱一样圣洁，做一名人民教师是我无怨无悔的选择！作为即将走上三尺讲台的师范类大学生，我衷心地希望能够加入贵校这样具有较强责任意识、团结协作的优秀集体中，施展我的才华，开拓我的事业。

从进入玉林师范学院的那一刻起，我就遵照校训“厚德博学、知行合一”，全面系统地塑造自己，在各个方面严格要求自己。

学习方面：我本着勤奋与严谨的学习原则，认真学习专业课知识。技能方面尤为突出，曾获2008获得国家励志奖学金；2009获得区政府奖学金；2009年11月获得八桂群星奖比赛舞蹈《洛包洛少壮蛋情》二等奖；2007年1月《地道战》获得首届艺术系舞蹈大赛三等奖；2008年11月在学院50年校庆大型文艺晚会中表现突出受到学校励。

工作方面：四年来，我积极实践，在学生会纪检部担任部长和班级中担任副班长，锻炼了我良好的心理素质、设计创造能力、较强的组织策划能力和团结协作精神，培养了我脚踏实地、认真负责的工作作风。2007年5月在“五四”评比中被评为“优秀共青团员干部”2008年3月在学院教学水平评估中表现突出中被评为评估工作先进个人。同时与同学关系融洽，具有一定的群众基础在2009年被选为预备党员。

综合素质方面：我广泛涉及了文学、教育学、心理学等方面的书籍，并积极参加院、系组织的各项活动。2006年12月获得学院第五届大学生文化艺术节啦啦操大赛一等奖；2006年12月获得学院第五届大学生文化艺术节文明礼仪大赛二等奖；06年获红十字协会“优秀会员”称号；2008年4月被评为学院2008寒假社会实践积极分子； 2008年5月获得学院第六届大学生文化艺术节啦啦操大赛一等奖。

教师基本功方面：苦练“七能三字一话”等各项教师职业基本技能，获全国高等计算机一级等级证书；全国普通话水平考试二级乙等证书。系统的教育实习，丰富了我的教学经验。这为我今后教学过程中灵活应用教学方法，因材施教奠定了良好的基础。同时，我能熟练应用Word、Excel、Access等办公自动化软件，powerpoint、Flash等教学软件，笃实的知识储备，为我成为一名合格的人民教师打下了坚实的基础。

四年的大学生活丰富了我的学识，锻炼了我的能力，增强了我的自信。我将以百分之一百的热情在基础教育这片热土上挥洒汗水，播种希望；我将以才智、朝气、严谨的工作态度和勤奋务实的敬业精神赢得贵校的赏识，将我纳入你们的团队，与你们一起并肩奋斗，共创辉煌；我将以辛勤的耕耘和努力向您证明：贵校的过去，我来不及参与，但贵校的未来，我愿意奉献我毕生的心血和汗水。

再次感谢您对这份自荐材料的留意，希望我的真诚可以打动您，与此同时渴望得到您真诚的答复。

祝贵校事业蓬勃发展，蒸蒸日上！

此致

篇3：艺术舞蹈学专业自荐信

2011年, 艺术学从文学门类中独立出来, 第13个学科门类由此诞生。而音乐与舞蹈学也成为了艺术学下设五个一级学科中的一个, 舞蹈学升级为一级学科, 可谓舞蹈事业发展的里程碑, 因为这样一种系统、完整且具有历史观点的科学学科是以“舞蹈”为研究对象展开的, 舞蹈的专门性研究就此生发。说到舞蹈学不得不提的就是我国著名舞蹈家吴晓邦先生, 舞蹈学作为学科这一概念的提出可溯源到1986年吴晓邦先生的著作《新舞蹈艺术概论》, 此书为舞蹈学的基础理论研究带来诸多灵感与启示。舞蹈学各学科的建设离不开舞蹈基础理论的奠基, 例如对舞蹈本体或本质问题的探索以及舞蹈与其他姊妹艺术的联系还有舞蹈与人文社科有何关系等等, 对基础理论的探讨要涉及到科学性和理学性的思维模式, 只有对舞蹈问题具有正确合理地认知, 才可能具有引领性的舞蹈观, 根基的良好直接关系到舞蹈学在未来能否健康的持续发展。由此说来, 舞蹈学学科的科学建立过程, 是在容纳和吸收诸多姊妹学科和交叉学科的基础之上, 从而逐渐形成的完善的系统体系。

舞蹈学的研究大体上分为四大部分。第一部分为舞蹈理论, 理论包括了基础理论、应用理论研究。基础理论涉及到对舞蹈起源、舞蹈本质、舞蹈和生活的关系等问题的探讨。例如舞蹈美学、舞蹈生态学、舞蹈 生理学、舞蹈心理学等;舞蹈应用理论是对舞蹈具体问题的探讨, 例如舞蹈创作理论、舞蹈教育学等。第二部分为舞蹈历史。舞蹈历史的各个著作是周全且调理的, 不仅跨国家、跨时代也跨舞种。例如西方芭蕾舞史纲、西方现代舞史纲、中国近现代舞史纲、古代舞蹈史、中国舞剧史、中国民族民间舞 史等等。除学科的横向扩展以外, 舞蹈学学科的建立也需要全面的历史观点。只有全面性的眼光, 才能引领着我们在看到过去舞蹈学体系不足的同时也要有前瞻性, 客观评价舞蹈学发展的历史脉络, 从而科学预测学科的前景。第三部分为舞蹈实践。好的理论是用来指导实践的, 舞蹈是肢体的艺术, 若没有对身体的实践学习, 那么理论也只是纸上谈兵, 所以说舞蹈实践是必要的, 也是必须的。学生对舞蹈实践的掌握直接来自于老师的教授。传道授业解惑是老师的职能, 作为无法明确区分对错的舞蹈艺术而言, 教师如何能够有效率地更好地教授学生, 似乎绝非易事。所以优秀的教师在这一环节上起到了无法比拟的作用。第四部分为舞蹈鉴赏。鉴赏是与大众联系最为紧密, 也是综合了舞蹈历史、舞蹈理论和舞蹈实践为一体的研究方向。具备舞蹈的鉴赏能力, 是对每一个舞蹈学所培养出的人才的基本要求, 我们通过对舞蹈批评学、鉴赏学等知识的学习, 逐步树立起对舞蹈鉴赏的科学认知。

不论是横向还是纵向的学科扩展都对培养舞蹈演员、舞蹈理论人才、舞蹈编导、舞蹈艺术管理人员、舞蹈编辑或编剧等专门人才大有裨益。舞蹈学建立的目的之一, 就是为了培养对社会有用的舞蹈专门人才, 所以人才培养的方向必是与社会需求紧密联系的, 学校应该十分注意社会对人才需求的实时走向。舞蹈学所涉及的诸多门类学科融合着对人文素养的培育, 不仅要求舞蹈学人才掌握丰厚的理论和实践知识, 还要求在精神上去丰富人格, 培养出具有较高水准的专业技能的同时还具有品德优良、视野开阔、知识面广泛、基本理论扎实全面的人才。

二、山西大同大学舞蹈学系的成立

(一) 学科建设概况

山西大同大学自1988年起开始举办本科教育, 2009年开设了音乐学 (舞蹈方向) 的本科教育。舞蹈学专业首次招生时间为2014年, 招生人数30人, 预计在未来五年内, 招生达到340人。招生人数以及教学规划, 是参照前期周密详尽的调查结果而制定的。学校通过对山西省内的119个县市及大同市教育局人事科的调查, 发觉本地中职、中小学校高素质的舞蹈教师缺口较大。我省大部分中小学很少有专业的舞蹈教师, 绝大多数舞蹈教师多以兼职为主, 且大都未经过系统的舞蹈基础理论知识学习和舞蹈艺术实践锻炼。培养应用型的舞蹈教师、舞蹈表演者便是我们的培养目标之一, 努力培养出具有舞蹈学专业背景和能力的毕业生, 以适应市场竞争力的需求。

作为山西北部的唯一一所本科院校, 又地处文化底蕴丰厚的大同市, 面对地区文化教育和社会发展的人才需求, 培养舞蹈专业适用型人才已成为我校艺术教育的当务之急。多年的专业建设和教学实践, 使大同大学已经形成了能够胜任舞蹈学专业教学的师资队伍。音乐学院现有教师70名, 其中舞蹈专业教师13名, 教授3名, 副教授3人, 讲师2人, 助教5人 (具有研究生学历) , 外聘教师3名。学校基本具备舞蹈学专业教学设施, 现有大排练厅4个 (面积为560平米) , 小练功室2个 (面积为200平米) , 为开设舞蹈学专业, 正在改建中的独立舞蹈教学楼, 三个大排练厅及其他中、小练功房10余个, 面积约4000平米。硬件设施逐步完成的同时, 积极联系大同市及周边地区的中职、中小学、文艺团体、文化艺术馆及相关企业等作为舞蹈学学生的实习基地。

(二) 学科教学理念

我校舞蹈学人才的培养目标是, 培养出一批具有高水平的、具有舞蹈基础理论知识的舞蹈艺术专业人才, 同时还可以从事各类包括舞蹈教学、舞蹈研究、舞蹈编剧创作、舞蹈策划与管理等工作的舞蹈艺术高级人才。术业专攻、因材施教, 是我们具体实施教学过程所遵循的理念。每一位来学校学习的学生都对舞蹈有不同的兴趣点, 教学若只是一味推进课程而不关照个体的发展, 那么也不会适应新时代文化背景下社会对人才的需要。例如, 一些学校对舞蹈学系的本科生过于强调技术的突破。教学手段高难, 极力追求实践性的技术技巧。学生们对舞蹈的理解仅限于是一种使肢体可以达到极限的认可, 那么走出校园以后该如何迅速转换角色成为有思想的舞蹈从业人员呢?对于形式新奇的追求要根据现实而定, 例如, 我校开展了一系列民族文化舞蹈课程, 把以世界文化遗产云冈石窟创作的云冈系列舞蹈引进课堂, 讲授《云冈长袖飞天舞》、《云冈六臂神舞》等。这一系列课程的开设可谓是一种新颖的理念和创新, 然而我们的授课是建立在对舞蹈艺术和云冈石窟舞蹈研究的基础之上而形成, 是汲其优长, 避其所短, 反复研习的结果, 并且与地方文化需求紧紧相扣。在探索过程中, 我们参照了其他学校的教学模式, 寻找到适合本学校自身发展的轨道。大学舞蹈学专业课程设置的科学性直接影响着我们培育出来的学生是否能够符合国家对人才的需要, 是否符合社会的发展。

结合舞蹈学研究发展的四大部分看, 舞蹈学的教学理念必须将四者合理结合在一起, 培养学生对于舞蹈技术技巧和表演能力的掌握、理论知识和历史的学习、对舞蹈的鉴赏能力的培养以及如何科学地舞蹈等, 同时注重实践, 使其与社会自然接轨。

三、山西大同大学舞蹈学专业课程设置情况

(一) 总体介绍

大同大学舞蹈学系学制与授予学位情况如下:标准学制是四年, 弹性学制为四至六年;授予学位是艺术学学士学位。

专业课程分为四大类, 总学分为181学分。这四大类是:公共基础教育平台课, 学科基础教育平台课, 专业教育平台课和集中性实践教学环节。其中公共基础教育平台课和学科基础教育平台课有必修课和选修课之分。专业教育平台课和公共基础教育平台课属重点课程。专业教育平台课分为必修课、任选课、方向课三类。必修 课一共1556个学时, 72个学分, 占总共学时比例的一半多;方向课有108课时, 6个学分;任选课学时数为128课时, 8个学分。而公共基础教育平台课的必修课学时设置是838课时, 几乎占总课程的三分之一, 一共44个学分, 学分比例为总学分的26.99%;其中的选修课学时为136, 共8学分。集中性实践教学环节有25个学分, 共占比例15%。这些学分算下来, 课内实践有35个学分 (其中:公共基础教育平台课7学分, 专业教育平台课28学分) , 集中性实践教学环节25学分, 实践教学总计60学分, 占专业总学分的36.8%。

(二) 四类课程具体内容介绍

1.公共基础教育平台课。公共基础教育平台课有五类课程, 分别是政治、英语、体育、计算机和其他。政治课涉及思想道德修养与法律基础、中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论和形势与政策。课程的设立有助于学生对时政的学习认知以及对中国社会的全面了解, 保证大学生在今后的学习工作中不与社会和时代脱节, 这是每一位大学生都必须认真学习的部分。英语课为大学英语, 这门课不仅是社会人才需要所必备的, 更是能够良好运用专业知识所要求掌握的。作为沟通中外文化的舞蹈学系大学生, 应该具有较强的语言表达能力, 外语水平达到借助工具书能查阅外文资料和撰写外文摘要的标准。计算机基础课和程序设计课让学生能运用计算机收集、分析和处理信息, 具有现代教学手段的操作能力。其他类所涉及的大学语文、大学生心理健康教育、大学生职业规划与就业指导、大学生安全教育等辅助学生对职业的认知, 以及对未来就业的合理规划。

2.专业教育平台必修课。第二部分的专业教育平台必修课教学计划独具大同大学的特色。课程包含了舞蹈专业的学生所应该掌握的基础理论课程, 包括基本乐理与视唱练耳课、中国舞蹈史与名作欣赏、外国舞蹈史与名作欣赏、舞蹈训练学、中国民族民间舞教学法、舞蹈基本功的训练和民族民间舞蹈课、舞蹈形态学以及独具地方特色的云冈石窟舞蹈艺术赏析与实践以及舞蹈排练与实践课等。 这一部分课程的设置是较为完整的, 目前所开设的这些专业学科以提高学生的素养为目的, 使学生系统掌握从事舞蹈教学和舞蹈普及工作所必备的专业基础理论和基础知识。对于舞蹈其他姊妹艺术的了解尤其是与舞蹈最密切相关的音乐知识, 被看做是很重要的课程, 基本乐理知识帮助学生对音乐形成一定的基本认知。习舞之人对音乐的娴熟把握有助于其不论在编创环节还是排练方面的良好进行。舞蹈成为一门学科而出现必然伴随着成熟的理论体系, 就业的现状也影响着教学方式。中国舞蹈史与名作欣赏、外国舞蹈史与名作欣赏、舞蹈训练学、中国民族民间舞教学法等课程的设置是在进行了舞蹈实践课教学的基础之上开展了对于理论的一系列把握, 对中外舞蹈名作的赏析在带给学生连贯舞蹈发展框架的同时, 也逐步训练其对舞蹈作品的赏析能力。舞蹈训练学的开设使学生在训练过程中, 对什么是科学的训练法有清晰的认知, 让学生认识到舞者身体的各个组织如何合理的协作从而如何可以达到更好的利用……

3.专业教育平台方向课。这部分教学计划, 依然结合了地方的特色教学。其课程包括:山西民族民间舞赏析、中外传统舞蹈文化、中外舞蹈思想概论、汉唐古典舞、欧美芭蕾舞史、现代舞。除了对于中外舞蹈的学习之外, 我校更增添了山西民族民间舞的赏析, 来作为学校办学特色的一大亮点。山西省作为我国的文化强省具有深厚的文化底蕴, 各地民族民间舞种类数不胜数, 并且各具特色, 作为山西省的高等院校, 我们应当让学生们对本土文化有更深入的了解。尤其是那些被列入到非物质文化遗产名录中的舞蹈例如:大同地区的“踢鼓秧歌”, 朔州地区的“喜乐”、“丰收舞”, 还有晋中地区的“寿阳竹马”、“土滩秧歌”等。通过学习, 也为学生们的就业带来一定优势, 基于对本省文化的了解, 可以更好融入到教学或工作环境中。

(三) 对云冈石窟舞蹈艺术赏析与实践课设置的详细解读

大同云冈石窟有着鲜明的艺术特色、文化内涵深刻, 承载着传统的文化历史价值, 是中国佛教文化遗产中的宝贵财富, 将这一优秀历史文化以舞蹈的形式发扬光大是具有划时代意义的。针对大同云冈石窟独特的艺术形态, 我校专门开辟云冈石窟舞蹈艺术实践和赏析课程, 让学生广泛地接触大同云冈石窟雕刻的各个文化内涵和艺术形式, 并且教师呕心沥血对石窟舞蹈艺术进行挖掘和创编, 形成了众多专家和工作者共同努力的核心课题之一。

云冈石窟中有许多造型独特的舞蹈形象, 既富有时代特征, 又具有民族特色。石雕上的舞者或独舞或双人舞, 穿插在乐队之间。他们体格健硕, 或托掌吸腿, 或回首反击, 姿态劲健古拙, 皆为杀缚之势, 弯曲的肢体略含僵意, 透视出强烈的生命意蕴。飞天造像是云冈舞蹈艺术的升华, 也是人间舞姿的艺术再现, 石窟中所见双飞燕、吸腿跳、倒踢等动作, 至今仍用于戏曲舞蹈和民间舞蹈中。飞天舞伎有徒手舞, 也有道具舞, 姿态性都很强。第7窟拱门弧面上一飞天, 挺胸跃起的造型, 恰似“倒踢紫金冠”的动作, 充满生力。第9窟前室西壁飞天, 双手高举, 托莲, 挺胸、塌腰, 微拧身, 稍低头, 嘴角含笑。第16窟南壁西龛佛像背光内浅浮雕一组舞人, 上身袒裸, 叉手冲胯, 贴体大裙摆出弧线, 使得形体的线条劲健挺秀, 构成舞姿内在韵律的强烈对比。这种近似于三道弯式的形体曲线, 反映的是犍陀罗造型艺术的特色。第6窟西壁上层天宫伎乐列龛中, 一舞伎“进蹈安徐”, 舞姿婉约, 与同窟东壁举止轻飚的龟兹弹指舞伎形成鲜明的对照。清歌妙舞, 多出西凉, 安徐、闲雅是西凉乐的风格与特色之一等等。

云冈系列舞蹈的创作过程与内容是这样进行的:

1.云冈系列舞蹈创作整合于2002年, 是在50年代山西省歌舞团《云冈乐舞》, 80年代大同市歌舞团《云冈九阙》等的基础上创作整合而成, 已创作完成《云冈长袖飞天舞》、《云冈凤箫神舞》、《云冈莲珠纹舞》、《云冈六臂神舞》等。

2.《云冈长袖飞天舞》是从云冈飞天中提炼的长袖飞天, 从动作设计, 技巧运用以及时代感中, 把云冈石窟中飞天的形象, 用长袖舞的表现形式呈现出来, 收到非常好的效果。以汉化佛教的飞天, 注入新的艺术生命, 用长绸子缭绕于天人臂膀之上, 飘带弯曲飘逸, 具有鲜明的时代特征和造像风格。舞长袖、步轻盈的云冈长袖飞天舞, 是云冈系列舞蹈中最具代表性的作品。《云冈长袖飞天舞》曾荣获以色列第十九届国际民间艺术节最高奖“舞蹈节日杯”和中国第六 届民间艺术节金奖。

3.《云冈凤箫神舞》云冈石窟伎乐天手持凤箫, 时而翻转, 时而跳跃, 营造出一种满壁风动的艺术效果, 表现了佛门仙境的盛况, 体现出崇敬祥和的氛围, 美不胜收。

4.《云冈六臂神舞》云冈石窟造像精美, 鬼斧神工, 其中更以六臂神造像享誉海内外, 以六臂神造像创作的云冈香音, 薄纱轻盈, 舞姿翩跹, 仿佛使人进入美妙的佛国仙境。

对云冈石窟舞蹈艺术的挖掘和编创所处在一个多元的时代, 在文化的全球性播撒和本土文化冲击以及社会主义进程推进之需要的时候, 深入拓展、挖掘民族艺术是应当也是必须的。中华民族优秀的舞蹈作品具有鲜明的民族特色, 将这样的舞蹈面向全国乃至世界, 才可以使各国人民了解和认识属于中国文化特有的舞蹈艺术, 艺术修养从而提升, 审美感受得到满足, 让我们中华民族舞蹈艺术自立于世界民族之林。大同大学舞蹈学专业课程的设置从挖掘地方文化精髓的视角出发, 通过理论与实践的教学, 使学生了解和掌握云冈舞的发生、起源以及形成, 并从中学习和体会云冈舞蹈作为一门学科的意义和价值, 从而更加完善和促进云冈舞学科的形成。开设云冈石窟舞蹈艺术赏析与实践这一门课以及进行相关的排练课程, 可谓是一种文化创新的尝试, 尤其是对有悠久历史文化积淀的云冈石窟舞蹈艺术的认知, 更应该作为当地大学的特色推广出去。如今的文化推广是互动形式的, 在推广地区文化的同时, 实则吸收了其它地方的悠长, 例如利用一切机会和条件, 选择性地借鉴敦煌舞蹈艺术的方法和经验, 建立起适合于云冈石窟舞蹈艺术的发展体系, 让学生们感受到大学四年每一节课的价值, 带着自身的感悟走出校园面向社会, 从而更好地服务社会, 成为传播文化和艺术的合格使者。

以上课程的设置正是对:“熟练掌握专业基本技能, 具有较强的舞台表演能力和专业辅导能力, 能够胜任在地方专业文艺团体和社会基层单位从事舞蹈教学与表演及普及工作”的完美诠释。

四、大学教学现状与就业情况分析

(一) 就业现状分析

大同大学舞蹈学专业的建立, 是在大学毕业生面对社会的就业情况出现瓶颈的阶段。当前人才教育培养体系似乎与社会的需求有些许脱节。具体体现在, 用人单位对舞蹈人才的能力持有怀疑态度, 这与其在大学阶段的教学有关。舞蹈教育在向一个高精尖的趋势发展, 对舞蹈专业发展的本身而言是一件好事, 从另一方面看, 对毕业生的就业是有弊端的。曾经舞蹈专业学生的培养方式只注重技术技巧方面的, 而对于只会技术技巧的学生来说, 思想层面的修养几乎不具备, 会直接影响其在今后的学习工作。因为好的舞蹈作品是必须具有内在思想的, 理论和文化的缺失会让好作品逐渐消逝, 只有技术技巧的舞蹈作品就与杂技和艺术体操没有任何区别了。我们培养学生的目的是让其在工作岗位的每一个环节都能够得心应手, 那就注定不能够只有会跳舞这一项能力。例如就业岗位要求毕业生可以独立编排舞蹈, 可以从不论是动作的编创、音乐的选择、题材的确定还是灯光、舞美、道具、服装等方面都具有一定的了解;再例如, 综合类大学培养的舞蹈人才, 同样不能与专业院校培养的人才的表演实力对等, 我们若还不提高教学能力, 那么会陷入被动的局面之中。在如今的人才需求市场上, 复合型人才才是受大家所欢迎的。再者, 待毕业生上岗后, 由于从来没有在大学期间进行过缜密的思维训练, 那么也无法很好地适应工作内容, 大学期间理论学习的缺失, 也使得他们无法独立完成有逻辑的提纲挈领的教学大纲。在授课过程中, 过分强调了审美能力, 可以敏锐捕捉到学生的不足, 但是在解决实际问题时略显词穷和不具说服力以及没有理论作为支撑。逐渐意识到这一问题后, 一些院校开设各类理论课程, 去丰富学生们的舞蹈理论知识, 但是大部分都是应用理论, 而非舞蹈基础理论的课程。如今, 舞蹈学几十年的发展逐渐完善和协调着应用理论和基础理论的关系, 已经将基础理论建立的更加完善和全面。

(二) 大同大学的美好愿景

大同大学的舞蹈学专业也是在一个具有良好前景舞蹈学大发展的时刻, 扩展学校艺术专业, 适应社会需求, 成立和发展的。舞蹈的技术与各理论体系已经初步建立, 全国其他各大院校的宝贵经验给我们带来很多借鉴。大同大学从中吸取经验, 制定的培养目标。紧随社会需求的。基于社会对舞蹈专业毕业生要求的全面提升。可以看出, 现在社会的需求趋势, 从而学校应该积极调整人才培训的战略战术, 做到教育顺应时代, 舞蹈教育多元化发展。我们所培养的舞蹈人才不仅要具有扎实的舞蹈专业基础知识, 还掌握了基本舞蹈理论和基本的教学技能, 这才是所谓的一专多能的舞蹈高级专业人才。

参考文献

[1]吴晓邦.舞蹈学科研究.

[2]汤虹.影响舞蹈学生素质三因素[J].教育文汇, 2002, 12.

[3]刘青弋.体现:舞蹈文化研究的根本.北京舞蹈学院学报, 2001, 4.

[4]欧建平.舞蹈人类学引论[J].解放军艺术学院学报, 2005, 4.

[5]岳春.简论高师舞蹈学本科人才培养目标与人才规格[J].消费导刊, 2007, 2.

[6]刘青弋.对应新世纪:北京舞蹈学院“舞蹈学”学科定位与学科建构[J].北京舞蹈学院学报, 2002, 1.

[7]殷亚昭.再议吴晓邦与舞蹈学科[J].艺术百家, 1999, 2.

[8]吕艺生.舞蹈重返大众视野的时代意义[J].艺术评论, 2007, 8.

[9]邬惠娟, 吕炳丽.开辟新途径, 建设有特色的师资培训体系——民族院校舞蹈学专业教师培训改革的实践与思考[J].中央民族大学学报, 2001, 1.

篇4：艺术舞蹈学专业自荐信

关键词：音乐；舞蹈；艺术本体；共性

中图分类号：C40 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）05-0201-01

2011年3月，学科目录正式把“艺术学”收入为学科门类中，“音乐与舞蹈”合并成一个本体，成为“艺术学”下面的一个子学科。从这个事件来看，不单单是学科与教育理念的发展融合，同时还存在学科并置中音乐与舞蹈本身的自身发展。“音乐与舞蹈”这门学科是一个一级学科，它的宗旨是培养具有更高水平的学术研究能力以及创新能力的多维符合型人才。这将引领艺术本体进行更为高层次的学术研究和学术探讨，同时还能够从其他学科角度出发来论证艺术表现形式的结合的科学根据。从这个背景出发，“音乐与舞蹈”的本体特征共性体征的分析就显得特别重要。

一、从艺术本质看，音乐与舞蹈把握世界的方式具有同一性

一些学者在“音乐与舞蹈”这门学科中专门讨论了人类对艺术的感知形式：哲学的把握形式是思辨；用思想的力量构建起人类的价值观；而宗教的把握形式又不相同，它以“虔信”方式去了解和感知世界，用神圣的力量来搭建信仰；科学的把握形式是证明，用知识的力量来构建认知世界；艺术的把握形式是人类的感觉，用创造力的方法来构成感知世界。在艺术创造的阶段，“音乐与舞蹈”都是通过形象的表达形式来认知外部世界，来了解内心世界，来表达人类对理想世界的渴望，艺术品的欣赏体验，可以让接受者去了解世界和感知世界，进而人接受者产生一中感知情感，然后获得一种价值认同感、时代召唤感，达到激发人类自身思想的力量[1]。

二、从艺术生态看，音乐与舞蹈具有一脉相承的血缘关系

“音乐与舞蹈”是人类最为古老的艺术表现形式。舞蹈是一种视觉上的表现艺术，从远古时代开始，就跟音乐密不可分，同时还同源同种。从文化生态上来看，“音乐与舞蹈”是文化表达的两种不同形态。在很多古籍中都能找到“载歌载舞”这样的场景描述词，体现了在古时候就已经将音乐与舞蹈充分揉合在一起。《诗谱》中关于“巫师与歌舞”作为一种职业记载，也能从侧面证明“音乐与舞蹈”是相伴在一起的，一直都在伴随这人类的成长，他们之间有一种血脉相连的关系，都有一种热烈但严谨、活泼但井然的表现手段。音乐有很强的塑造力，但是在具体形式上比较弱小，但舞蹈却可以在表现形式上有很强大的发挥，音乐能够启迪人类的心灵世界，可以把难于表达的形式进行可视化。“音乐与舞蹈”的结合可以说是天作之合。

三、从艺术范畴看，音乐与舞蹈的文化类属部分趋同

舞蹈在艺术的表现形式或者是感知形式都有不同的归属，音乐是属于感知艺术和听觉艺术；但舞蹈是属于多维艺术或视觉艺术。但是从艺术的创造形式来说[2]，“音乐与舞蹈”都能够放映出主体所表达的主客观内容，都能展现不同的社会功能，从展示形式来说两者也有多种多样形态的联系。这种联系通过两者的有机结合，使得“音乐与舞蹈”表现形式更为多样化，表达内容也更加丰富多样，人类的感知能力也能够从不同表现形式体现出来。

1.根据不同的艺术形态创造方式，艺术可以归为四个大类，造型艺术、语言艺术、表演艺术以及综合艺术。“音乐与舞蹈”都是归属于表演艺术。音乐是用声音来传递艺术，玩舞蹈则是通过人体的优美动作来传递艺术，连续的流动，表达不同种的情感。

2.根据不同的艺术形态创造的方式是多种多样的，艺术又可以分为再现艺术和表现艺术，“音乐与舞蹈”都属于表现艺术，它们都是标胶侧重内部的表现形式，通过内部的主观世界来传递出对外部世界的感知。

3.根据现代艺术作品的不同种社会功能，艺术又能够分为审美艺术和使用艺术。“音乐与舞蹈”都能够归属为审美艺术。二者都是为了满足人类的视觉或听觉审美，用艺术的品质来给人们一种审美的快感或审美的享受。

四、从艺术符号看，音乐与舞蹈的节律具有一致性

作为一种艺术符号，“音乐与舞蹈”都是在表达人类的内心世界感受[3]，从另外一个方面来说都在说明人们的生活情况，通过不同的艺术形式来书写生活的情感，人们的日常活动带来不一样的灵感，这种灵感能够给创作客体一种记录的形式，进而用“音乐与舞蹈”表现出来。从这种表现形式来看他们具有高度的一致性，都是通过节律来控制艺术的输出步骤，节律快，“音乐与舞蹈”输出的快，反之则慢。像前面提到的，“音乐与舞蹈”在生态上有必然的联系，所以他们在人们的心里、体形或者运动方式上都有高度的一致性。

从符号学的观点来看，“音乐与舞蹈”都在呈现一种符号表达的过程，但是符号是一种流动的符号，这种流动性必然包含有节奏，这是一个不能缺少的因素。节奏值得是在不同时间内的音符或者是动作的序列，节奏能够看作是“音乐与舞蹈”的关节，这些关节能够把每一段都巧妙的连接起来，形成一个完美的整体。其整体的节奏也就表达了舞蹈的形态。节奏在控制上是通过节拍来完成的，它是“音乐与舞蹈”所存在的共同点。节奏在“音乐与舞蹈”控制着整个形式的表达方式，也是两者的脉搏。

五、结语

从以上分析可以达到“音乐与舞蹈”是两种不同种类的艺术表达形式，也是两种不同的艺术方式，但是他们能有机结合成为一个科学的整体，这个整体能够产生巨大能量，让艺术表达更加完美更加丰富更加美观；这是因为“音乐与舞蹈”在艺术本质、艺术生态上都有着相同的特征，这就使得“音乐与舞蹈”能够完美的揉合在一起，共同表达出一种人类对世界的不同感知形态，也能够自我升级成为一种更高的表现形式。因此，我们应该更好的树立理论上的知识，这样更加有利于奖励一个更加清晰、更加系统、更加条理分明的艺术学科体系，促进“音乐与舞蹈”能够得到更加健康的发展。

参考文献

[1]甘玉蓉.试论“音乐与舞蹈学”艺术本体的共性体征[J].音乐大观，2014

[2]朱良志.破解中国舞蹈的生命之美[J].中国艺术报，2012

篇5：舞蹈学自荐书

尊敬的领导：您好！

首先感谢您在百忙之中审阅我的自荐材料，为一名满腔热情的毕业生开启一扇希望之门。

我是***大学舞蹈系**级舞蹈学专业的一名学生。经过四年的学习即将走出校门，借此择业之际，我怀着一颗赤诚的心和对未来事业的追求，真诚地推荐自己。

我从小喜爱文艺接受艺术熏陶，经过两年的舞蹈培训，在学校中有过专业的舞蹈训练，现今又在西华大学大学接受了四年舞蹈教育专业训练。在这六年中，我所学习的有芭蕾、现代、民族民间、古典、外国代表性、编导等舞种。在多位老师的精心培育下，使我成为一名集舞蹈编创、教学、表演三合一的综合素质人才。我能够把课堂上所学的专业及理论知识很好地相结合，做到学以致用。大学四年，是我不断进取、逐步完善、充实自己、开拓奋斗的四年。

四年的大学生活转瞬即逝，我相信机遇和挑战并存，有付出就有收获，年轻的我渴望挑战，勇于拼搏!我对自己的未来充满了激情和信心。但我的未来需要你的支持和厚爱。恳切盼望您的详考、慎虑，使我与贵校共进步、求至善。我坚信您的正确领导和我的努力奋斗会使贵校的明天更加辉煌!殷切期盼您的佳音。

祝愿贵校桃李满天下!

此致

敬礼

篇6：舞蹈教育学专业自荐信格式

尊敬的领导:

您好!

非常感谢您能从百忙之中抽出时间来查阅我的自荐书。我叫李XX是陕西省咸阳师范学院舞蹈教育学专业2009届本科毕业生。我很荣幸有机会向您呈上我的个人资料，在投身社会之际，为了找到符合自己专业和兴趣的工作，更好地发挥自己的才能，实现自己的人生价值，谨向各位领导作一番自我推荐。

在大学的前三年中，我学习了本专业和相关专业的理论实践知识、通过自身的认真学习和不懈的努力以优异的成绩完成了相关的课程，为以后的教育工作打下了坚实的专业基础，同时我不忘学习外语等知识，具有良好的听说读写能力。在科技快速发展的今天，我紧跟科技发展的步伐，不断汲取新知识，熟练掌握了计算机的基本操作。

大学四年时光里,我本着自强不息,学以致用的原则,一直以认真的态度对待学习,在学好专业课的同时,我也注重综合知识和综合技能的培养广泛涉猎了文学,心理学,教育学等方面的书籍,在思想方面我积极向党组织靠拢，本文来源于好范文为求职者提供关心集体，团结同学，并加入多次参加了义务劳动和社会活动。同时我也积极参加各种文艺汇演，中小学实践教学，开办舞蹈培训班等课外活动。力求使自己成为高素质的复合型人才,在教师技能方面,我勤学苦练,不段提高自身水平,这些都为我成为一名合格的人民教师打下了坚实的基础.三个暑期生活我都用来进行教育实践活动。把自己所学专业知识用到实践上来反复思考各种教学方法，以灵活的方式和通俗流畅语言，调动学生的学习积极性成功地完成了教学任务，虽然在教学实践之初我也曾经遇到过一些困难,但现在本人通过长期的教学实践活动已经积累了丰富的教学经验，并已逐渐形成了自身特有的教学风格深受学生喜欢老师肯定。

久闻贵校师资力量雄厚，桃李满天下，我非常地渴望能成为贵校的一员，这将是我一生的荣誉。对于即将毕业的我，虽然资历不够深，但我相信，有你们的栽培和熏陶，我也会和你们一样，做得比别人更好！我将用我出色的表现证明我的实力，证明您无悔的选择！

我或许不是令您满意的，但我相信依靠努力，我将成为最合适的！

我或许不是最优秀的，但我会自强不息，我是有潜力的！

最后，诚挚希望贵校能够垂惠！并祝贵校再创佳绩！

此致

敬礼

李XX

篇7：舞蹈专业自荐书

您好!

我很激动地得知贵校舞者岗位空缺。我相信自己在舞蹈行业的培训经历和从业经验正是贵校所期望的。请接受我的简历，上面有我的从业经历和教育背景的详细信息。

舞蹈曾经只是我的兴趣爱好，但我对舞蹈的热爱和激情使它最终成为了我的职业。我掌握多种不同风格的舞蹈，有Hip—Hop、古典舞等。我曾在全国性的舞蹈大赛中获二等奖。最近刚赴法国参加比赛归来，大赛期间，我以古典舞和西方舞蹈展示技艺和天赋。人们很欣赏我的表演，最终我获得了比赛的第一名。

如果您能看一下我的简历，再考虑一下我的自荐，我将不胜感激。能够在您的机构工作将是我的荣幸。希望能得到一次面试的机会，我们双方可以有更多的了解和交流。您可以拨打：(电话号码)，或者发邮件(邮箱地址)联系我。

感谢您于百忙之中阅读这封信，考虑我的自荐。

此致

敬礼

自荐人：xx

篇8：艺术舞蹈学专业自荐信

1.1 知识模式单一,非智力因素薄弱

知识模式单一是指所掌握的专业系统单一化,对涉及相关方面知识缺乏的一种体现。在舞蹈学专业中,各个舞种虽有区别但也息息相关,这是对舞蹈学者们舞蹈知识的扩充,舞蹈文化内涵的提升,艺术的升华。非智力因素,即动机、兴趣、情感、毅力、方法、习惯等,这些因素往往对学生的学习效果产生着十分重要的影响。然而该专业学生这方面能力较薄弱。

1.2 期望值过高与用人单位需求量减少

舞蹈学专业的学生在培养教育中投入大量的的精力以及财力,所以学生认为自己花了那么多金钱和精力,在工作薪酬上,得到的回报应该与花费平衡,往往面试后,因薪水不高而离开,造成主动放弃就业机会的局面。学习舞蹈学专业的学生越来越多,可是用人单位需求量逐渐在减少,就业压力则逐渐变大。

1.3 教育模式、专业设置与社会的发展需求不相适应

现在体育院校专业的培养目标是在突出“一专多能”的前提下,培养既掌握扎实的基本功以及专业方向的理论知识和技术技能。[1]然而,对于舞蹈专业学生创新问题,一是在教育模式中,学校对于培养学生创新能力的重视度较低,创新是一种思维,应创造一个创新的环境,增加创新的实践机会,累积创新经验。二是对于专业设置来说,涉及到的相关知识太浅薄,使舞蹈素材缺乏,自然对于创新来说,积累的知识较欠缺,难以增强学生的创新力。

2 学院办学特色应用于舞蹈学专业学生职场核心竞争能力的策略

2.1 开设学院特色优势课程

针对舞蹈学专业学生,应开设剑术、八卦掌、陈氏太极拳,这是对舞蹈学生的知识领域的拓展,也是对文化底蕴、文化素质和艺术修养的提升。我院的艺术体操专业是省代表队的重点培训基地,这个课程的开设,可让舞蹈学生的素质能力有所提高。

2.2 联合学院社团,开展形式多样的社会实践活动

学院社团丰富多彩,例如,舞蹈社团,职场模拟社团等,在大学课余生活中,不仅添加几分大学色彩,而且还对自己社会实践得以拓展。

学院举办职场达人秀的实践活动,可以增强面试的临场经验,这个模拟职场的活动,很好的锻炼了学生的心里素质;三下乡活动需要舞蹈节目,那么将联合舞蹈社团以及相关专业的学生参加排练和演出,既锻炼学生的能力,又积累了社会实践经验。

2.3 加强引导,重建职业能力培训素材

成都体育学院对舞蹈专业学生的教学方向的培养,应在职业能力培训素材中,添增辅助性的课程,将辅助课程分为两类:身体能力的培养和思维逻辑的培养。在以上辅助课程的开设同时,希望能开设舞台灯光和服装设计类的课程,这是对一个舞蹈作品的完善。面临社会,无论是从事舞蹈演员,舞蹈教师或是舞蹈编导类,相信这类课程的开设必定会给自己添上一笔就业砝码。

2.4 成体精神对学生非智力因素的培养

2.4.1 坚韧不拔的集体人格

校园体育文化是维系学校团体的一种精神力量,在培育校园精神,促进精神文明建设,营造学校人文气息和人文氛围和构建和谐校园中起着重要的作用,因此,要充分利用体育文化资源,坚持以人为本,让师生通过参与校园体育文化活动,去了解社会,接触社会,培养团结协作,顽强拼搏,勇敢进取,尊重事实,崇尚理性的精神风貌。

2.4.2 务实求真的工作作风

实践是创新之本,要培养学生的创新精神,就必须使学生具有较强的实践能力,勇于探索,勇于实践。通过学生自己动脑设计、自己动手操作、自己分析总结实践结论,一方面培养了自学能力、观察能力、思维能力,另一方面注重对基础的训练,踏踏实实打好舞蹈底子。

2.4.3 和谐包容的人文氛围

和谐校园是公平的诚信友爱的校园,社会主义和谐社会要求我们加大力度,创建浓郁纯正,有特色的校园文化,为学生提供一个表现自我、发展自我、完善自我的开放型平台。[5]另外,加强学生公平竞争意识,团队协作等思想,诚信友爱是构建大学和谐校园的道德基础,把体育人文精神所体现的意义与创建文明校园、培养顽强拼搏,永不言败的品质及强烈的集体荣誉感紧密结合起来。

2.4.4 自强不息的精神品质

自强不息的精神品质最初是在体育运动中得以体现,作为体育院校更是对自强不息的精神品质加以重视。首先,发扬自强不息的精神品质有助于校园凝聚力,舞蹈学专业的学生通过举办体育竞赛,户外拓展等活动,培养了舞蹈学专业学生积极向上的心态,永不言败的态度。其次,发扬自强不息的精神品质有助于培养创造力,现在不管是校园还是社会都是具有创造性,通过参加科技创新活动、创业企划活动等平台,增强了学生知识面的开拓,创新思维的提高,使之更与社会需求相吻合。

摘要：在高手如云的求职大军中,如何脱颖而出,找到一条适合自己的职业道路,是每个毕业生都必须思考的问题。然而在能力结构上,大学毕业生的就业能力并不是基于职业路径的需要进行构建与培养的,所以往往难以满足人力资源市场的需求.本文基于解决大学生就业困难的问题,就如何结合学院特色增强职场竞争力提出建议。

关键词：舞蹈学专业,职场,竞争力

参考文献

[1]李朝旭,李旺华.民族传统体育专业课程设置与专业建设研究[J].天津体育学院学报,2004年19卷(2)

[2]杨雁.浅谈素质教育在舞蹈教育中的重要性[J].海淀走读大学学报,2001(02)

篇9：艺术舞蹈学专业自荐信

摘 要 目的：通过研究我国六所体育院校所开设的舞蹈学专业的专业设置及研究方向，分析体育院校开设的舞蹈学专业在专业设置和研究方面的现状和存在的问题，并提出了一些建议。方法：采用文献资料研究、问卷调查以及专家访谈。结果：各院校所开设的舞蹈学专业虽然名称相同，但所在的系部、专业方向、培养目标都不完全一样；在人才培养规格方面有七点相似。

关键词 体育院校 舞蹈学专业 专业设置

目前全国很多体育院校开办舞蹈学专业，但目前体育院校舞蹈学专业的专业设置比较混乱，不利于舞蹈学专业学生培养质量的提高，也不利于体育院校的长远发展，针对目前存在的问题笔者比较研究了我国部分体育院校的舞蹈学专业的专业设置及管理现状。

一、研究对象与方法

（一）研究对象

以天津体育学院、广州体育学院、西安体育学院、河北体育学院、山东体育学院、成都体育学院等六所体育院校校为研究对象。

（二）研究方法

1.文献资料法：采集有关体育院校舞蹈学专业设置情况及办学情况等一些相关领域的专著和文献资料，来作为课题的研究基础。收集整理部分体育院校舞蹈学专业学生培养方案、招生计划及相关文件，查阅近年有关舞蹈学专业学生培养的各种文献以及查阅我国本科教育及管理的相关法规政策。

2.问卷调查法：本次调查共向13所体育院校舞蹈学领导、一线教师发放问卷共计50份，回收42份，回收率85%，其中有效问卷40份，有效率为80%。

3.专家访谈法：以走访形式对部分体育院校（系）院校领导、体育专家学者、教研室主任、教育部科教司领导卢逊处长、国家体育总局领导李霞处长、中国体育舞蹈协会主席尹国臣主任等20名专家进行了访谈。了解其对体育院校舞蹈学专业的专业设置及管理的看法及意见。

4.统计法：整理和统计了部分体育院校舞蹈学专业培养目标、人才培养规格等方面的资料，在问卷获得的数据基础上，采用了符合统计学原理的统计，对所得资料和数据进行统计分析。

二、结果与分析

（一）体育院校舞蹈学专业设置比较

从教育部1998年颁布的全国《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》以及《高等学校本科专业设置规定》中可以得知，舞蹈学学科专业有20种，如文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、雕塑、影视、建筑等[1]。

各院校所开设的舞蹈学专业虽然名称相同，但无论是所在的系部还是在招收的专业方向都不完全一样。专业招收方向的不同不仅影响舞蹈学的专业发展，而且也会影响各院校同名称专业最终培养出来的人才质量。

（二）体育院校舞蹈学专业培养目标对比分析

依据1998年由中华人民共和国教育部高等教育司颁布的《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》，舞蹈学专业的培养目标则是：能适应社会发展需要，培养德、智、体、美、劳等方面全面发展的，具备扎实的舞蹈专业基础理论、基本知识和基本技能，具有较高的舞蹈表演能力和创编能力，能在社会团体、企事业单位等从事艺术工作的应用型演员和文艺骨干[2]。

研究发现六所开设舞蹈学专业的体育院校培养目标与高教司中所明确的培养目标是有所不同的，除了广州体育学院明确要求培养从事模特表演、编导、教学、管理的应用艺术专门人才，成都体育学院要求学生应该掌握舞蹈学及表演的理论与实践知识，其他四所体育院校均强调舞蹈学专业应该培养体育与艺术相结合的复合型人才。也充分体现体育学院的体育特性。

（三）体育院校舞蹈学专业人才培养规格的调查分析

体育院校舞蹈学专业面临的重大问题之一就是培养什么规格的人才，通过对六所体育院校培养规格对比分析，我们发现有以下七点相似：1.掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本原理，具有正确的世界观、人生观与价值观，具有良好的思想品德，高尚的职业道德；2.基本掌握舞蹈表演的基本知识、基本理论和基本技能，具备较强的独立表演、组织能力；艺术表演教学能力；3.熟悉我国体育工作的方针、政策和法规；了解体育表演领域的发展动态；具有较高的专项运动能力及表演能力；导演、教学的能力；4.有较高的文化艺术修养，具有初步体育科学研究能力；5.较系统的掌握一个舞种的表演技能；6.英语四级或者六级；7.计算机一级。

三、小结

体育院校所培养的舞蹈学专业人才应与艺术院校的人才有不同之处，要体现体育院校的特色；要将市场需求和课程设置有机融合在一起，特别要加强与社会联系的机制。对体育院校的舞蹈学专业人才的培养目标定位应该根据社会和人才市场需求实际，进行一个比较准确的市场调研。笔者认为培养目标应定位在注重学生“一专多能”的培养。只有培养体育与艺术相融合的复合型专门人才，学生将来才能有生存和发展的空间，并占有一定的市场。

体育院校增设的舞蹈学专业目前还是起步阶段，专业发展的模式也在探索之中。特别是各院校处在不同的层次，有不同的具体情况，不能按照一个统一的模式，开设完全相同的课程，培养同一规格的人才。不仅如此，体育院校舞蹈学专业设置还要与艺术院校同名称的专业设置模式区别开来。因此，体育院校建设好现有专业的同时还应在适当时机组织专门研讨会，交流经验，互通信息，加强指导，提高质量，办出特色。

参考文献：

[1] 教育部高等教育司.中国普通高等学校本科专业设置大全[M].北京：高等教育出版社.2003.