高职院校设计素描造型思维训练方法论文

高职院校设计素描造型思维训练方法论文（共4篇）

篇1：高职院校设计素描造型思维训练方法论文

素描，一直以来被称作一切造型艺术的基础，是所有艺术形式的基石。目前，在高职院校的美术专业基础教学中，设计素描作为一门必修基础课程得以设立并被重视。设计素描是一种思想方法，也是一种思维方式。应该说，设计素描是在绘画素描的造型理论基础上发展而来的，其表现技法吸收了绘画素描的表现经验和线造型的技巧，使之适用于表现立体及空间设计，直观地反映了设计形态的结构和空间关系。从设计素描的概念和绘画素描与设计素描的比较中，不难看出设计素描在设计创意表现中的使用价值和专门作用。设计实践表明，设计素描表现的功能是绘画素描不能代替的。本文就高职院校设计素描造型思维训练方式作如下探讨。

一、空间想象

(逻辑推理式)在设计中的应用空间想象是指创造的物象占有空间的不同体谅、不同的位置的想象。它是以产品、建筑为载体，以透视知识为基础的具有逻辑思维式的想象练习。它是以物象的结构规律。视觉的透视规律进行的想象。它还是用透视知识、线描手段达到规律化快速进行的空间想象，并能快速在纸上表达构想的一种方法。空间想象能力可以在许多设计领域施展，如产品、交通工具、家电、玩具、食品、建筑、景观、室内等。虽然设计素描范围在空间想象是在纸上实现，但确实是一种空间想象能力培养的方法，并且是设计效果图、展示设计意图包括空间语言的基础。1.立方体的添加与抠挖。在一个立方体上进行添加和抠挖是空间想象的起步，同时又是空间想象的方法，是产品、建筑空间想象的基础。2.建筑形象的空间想象。建筑形象的空间形象与生活中感受的建筑空间形象是不想用的。生活中的建筑因比人高大无数倍，在人的视觉上变化强烈，甚至造成视觉上的变形，因而为了完整正确地展示建筑内容一般采取鸟瞰式。

二、意志幻想

人类在长期的生产和生活实践中产生了丰富的意志力和幻想。意志是达到某种目的产生的心理状态，它可以化作一种精神，也可变成具体的行动。在精神催促着行动去实现目标的过程中，遇到困难失败遭遇会滋生出幻想。人类很早就创造了用绘画把意志幻想形象化，在精神上有了寄托，虽然它们仅是虚幻的，但通过这些形象语言的表达愿望和实现的目标。生活中不如意事，苦恼和忧愁随之而来，可以把想做而做不来的事在作画中去实现。因而把意志和幻想变成一种想象的方法，就是怎么想象就怎么画，把种种的不可能在画面中实现。

1、“意志”幻想在设计中的应用。画面是意志幻想的天地，也是设计的天地，设计草图就是设计意志和设计幻想的形象化。事物在变化，社会和科技在发展，人对创造物的需求、探索的精神更使丰富多彩的都市生活使人幻想更是五光十色。

2.意志幻想与合情不合理。理是代表规律，事物都按照规律变化发展称为事理。情代表情感关系，人的感情形成情理。作为画面，需通过夸张、变形、重组、嫁接、投射等等手段才能把“话”说清楚，说生动，说准确。尤其是人的意志、幻想要通过形象来展示、来讲述，用夸张、变形的方法会更加强烈。因而画面中的形象会不合理。

三、逆向思维

逆向思维是一种思维方法。逆向思维在造型语言应用范围中有其特点：

一把生活中可见形象的规律及变化规律相反方向思考，进行形象变化，感觉变化。把生活中可见的事情往相反方向思考来变化事情的内容，丰富事情的感觉。

二是伴随着生活规律的人，对身边的形象变化的各种规律司空见惯，在头脑中形成概念。1.反生活规律。生活中有无数的规律，从视觉形象的角度可分为比例规律、时间规律、空间规律、透视规律、行为规律、秩序规律等等。2.逆向思维在设计的应用。商业属性的设计为了达到促销目的，在设计过程中把传达与抢眼紧紧地糅合在一起。为了在竞争中先入为主，把抢眼放在设计的第一位。逆向思维就是非常有效的方法，通过形象内容的逆向处理来达到抢眼的目的。

逆向思维又属于一种夸张的造型手段，可以吧内容明确而又强烈地传达出来，因而在各设计领域都能得到发挥。

四、联想

联想是人的一种思维活动，是有接触的人和事物刺激大脑，联想起相关的人或事物。而从造型角度可以把其看成是一种形象思维的方法。它有三个层面：一是由一物联想到生活中其他相关的内容，二是一物的启发想出另一种形象，三是制造可以让观众产生联想的形象。

1.联想的规律。因果关系：由一事物联想到另一事物，两者之间有因果关系。生活中原因在前，结果在后，因果之间还需一个过程，不同的时间段内容不同，形象也不同。

近似的关系：由一事物联想到另一事物，是事物的本质、现象及功能等存在近似关系。如由老鼠想到小偷。接近关系：事物与另一事物在时间、空间上存在着接近关系，由一物联想到另一物，如由湖水像到渔船，从灯想到星星。对比联想：是指一物和另一物之间具有反性质的联想，如由白色想到黑色。

2.设计“联想形象”。让观众产生联想是需要通过画面设计出联想的机制既联想形象才能实现的。具体方法是通过投射另一物的外形、表面结构及材质来改造某个形象，让其增添另一层含意，促使观众去产生联想。

五、幽默夸张变形

幽默是人类所拥有的一种生活态度。人们需要幽默的各种形式来丰富生活，幽默的造型语言是大众喜闻乐见的形式之一。

幽默有趣、可笑，意味深远。有趣可笑必然与滑稽相联系，滑稽就是通过夸张变形的手段来实施，夸张变形是造型幽默的方法，夸张是把事物的特征强调凸显出来，夸张又必须由变形来辅助。

生活中的形象经过夸张变形与原本的形象拉大了距离就产生怪异的形象。造型夸张、幽默的形象使人愉悦，在商业流通渠道具有商业的促销价值，也是设计素描想象的训练内容。1.投射。投射是夸张变形的具体手法。投射就是把生活中另一形象的形和意投射到某一物象上，改变其形象。2.错位。事物在世界上都有自己生存的空间位置，动物也有它的行动的范围。如飞机在天空与机场，游船在水中与港口。物象的局部也有自身上下左右前后等固定的位置，改变物象的空间位置或局部位置，就会造成新鲜、滑稽的形象。错位具体分局部和个体两个范围。“局部”错位是指一个物象局部错位。如肚肌与嘴巴换位，就会可笑。“个体”错位是指某个内容范围的位置错位。

设计素描教学内容涵盖了造型艺术理念的、方法的、技能的、关键知识构成;造型思维训练方法只是创作中的思维方式，创造者还要在造型艺术上不断对素描学习的探索、深化、练习实践，并从中不断受益。

参考文献：

1.赵晶.《艺术教育》.2010.2.李安东.《设计素描表现》.2008.3.王受之.《世界现代设计》.1995.

篇2：高职院校设计素描造型思维训练方法论文

[摘要]立足于高校美术教育对当代社会人才的创新思维、创造能力、独立思想、批判精神、合作意识以及在当代文化下的应变、反映能力的多方面培养要求，对高校造型基础课程教学方法进行研究和探索。

[关键词]素描 创意 设计

造型基础课程是高等艺术设计院校开设的一门基础课程，多年形成的传统思维模式，许多高校一直把素描作为造型基础课程的授课内容，在当代开放多元的艺术语境下，艺术教育特别是艺术设计教育面对的是包括传统以及当代艺术在内的整个艺术史及多元化的艺术样式，造型基础课程的教学目标和教学重点将区别于传统素描教学模式。作为现代艺术设计基础教学随着时代的发展，造型基础课程教学，是引发学生的创造力，扩展思维空间的过程，从而实现从基础教学到设计教学的桥梁学科。

一、教学目标的转变——从传统素描到创意素描 高校艺术教学造型基础课程开设的教学目标与传统素描教学目标在教学观念和思维模式上有所区别。传统的素描教学目标使学生能够掌握正确的观察方法，并培养其坚实的写实造型能力，提升其造型艺术的素养。不可否认，这种方式曾为我国培养出大批优秀的艺术创作人才与艺术教育工作者，为艺术文化的繁荣做出过贡献。但随着时代的发展，艺术的面貌、样式在发生着翻天覆地的变化，这样的素描教学、课程设置已不再能满足艺术面貌的多元化的趋势逐渐形成。

创意素描的教学目标是培养学生的设计思维，设计创意；扩展创造力和想象力，丰富设计表现方法、手段和设计语言，创意素描的教学目标一方面延续了包豪斯“感知教育”的教学原则，试图建立一个与现代设计概念和方法相吻合的视知觉基础，同时以视觉思维训练的整体性和生态性为主线，发展了一套集成式的训练方法。

二、把创意素描作为造型基础课程教学重点的优势 1.创意素描是使学生的观察、感受和视觉化的一种特有的表达方式和技巧，它意味着可以使用任何媒介在一个可以绘画的表面上做一些定形的视觉形象来表达内容。

2.从设计的观点出发，将素描训练引入其造型训练之中，结合设计教育的整体特征，利用其中原理部分，如视觉传达的原理与规律，形式法则等。

3.以视觉思维训练为目的，以视觉思维的整体性作为出发点，以现代艺术实践作为教学的源泉，打破了一般训练分门别类，以及先基础后综合，先简单后复杂、先技能后运用的单一教学方法，特别是为现代设计态度和方法相适应的问题提出了一种可能性。

4.强调整体性、科学性、研究性的一面，又注意其表现性、生动性、完整性的一面，是设计创意表达的重要手段之一。

三、造型基础课程创意素描的教学方法

谈到创意思维的开发和培养，很多高校艺术设计教师在激发学生的创造能力的同时，都把灵感最为创意思维开发的教学方法，在实际的教学中我发现把灵感作为创意开发的教学方法有一定的局限性，灵感因人的天赋特性不同而强弱不同，可遇而不可求，无法当做创意素描教学的主要方法。以下两种方法是我在实际的教学工作中摸索出的具体教学方法。

1.等价变换教学方法

设计是一种创造性的劳动。在设计过程中，设计者思绪万千。设计者要善于将自己的构思及时地记录下来，表达自己的思路，把这种记录构思的形式我们通常称之为画小稿，从若干小稿中进行选择、综合反复推敲、定稿、再绘制成效果图。

然而，在教学中，我们常常发现这样的现象：许多学生在画传统素描时画得头头是道，可谓“栩栩如生”，十分到位。而一到上专业设计课就暴露了问题，叫他画草图却动不了手；心里想得出却表达不出来；本来很简单的形体，弄了半天还是不对劲儿，要么比例失调，要么透视不准。究其原因，以前画的素描是“有口无心”依葫芦画瓢式地摹出来的，多归功于时间和橡皮功夫，只注意不厌其烦地刻划细部和“浮光掠影”地涂明暗调子，而不注意去理解、分析、研究对象的形体结构与透视关系；没有在大形的把握上和本质刻划上下功夫。所以，一旦离开了对象便束手无策。这是素描教学的失败。

等价变化法是通过对不同事物的一方或双方经过适当的思考，找出原来五官的两个事物的共同点，把两者的等价关系体系化。该法的创立者市川龟久指出：“创造性开发的生物模式存在于凤蝶的成长过程中。”他认为，在由幼虫变成蛹进而变成漂亮的蝴蝶的变态过程中，存在着创造性开发的最完美的基本模式，并以此作为等价变换理论提出来。即在事物发展过程中，初期的外形被舍弃了，但是内容却进入了高级阶段，走进了新秩序之中，终于选择了新形态。创意、创造过程也完全相同，此时“新阶段的外形”等价变换为“新的形态”。在创意素描教学中等价变换方法的运用是使学生养成先思考、先创意后动手的行之有效的教学方法。

2.为设计而素描的教学方法

我们的素描教学中，以环艺方向的造型基础课教学为例，引导学生“单刀直入”重透视、重理解、重默写、重速写、重创意，以线为主的素描训练方法正是我们艺术设计专业基础训练应采取的方法；那种直接而快速、生动而活泼的素描才是未来设计工作者的“童子功”。因此，在素描课程教学中，在教学中尽量避免长期作业，加强默写、速写的练习。让学生根据推测，想象表现出多种不同。同时，鼓励学生把创意和开发素描表现的无限可能性作为研究目标，充分调动学生的学习主动性，加强学生的理解能力；要求学生不仅要表现出眼前所见的形象，还要能表现出眼前所见不到的形象角度的形体来，以培养学生的想象能力。加强线描训练，培养学生快速表达对象，把握对象本质的能力。这样的训练将大大提高素描教学的效果，真正为专业学习与设计打下良好的基础，为在环境艺术设计工作中构思草图和效果图表达服务，取得了很好的效果。

以创意培养为主线，为设计而素描的教学思路和方法是我在实际的造型基础课教学中的一种体会，同时也是在开放多元语境下探索当代艺术教学的尝试。就像艺术发展具有无限可能性一样，面对当代艺术教育的现状，多元是语境，同时也是一种鞭策和提醒。

参考文献：

篇3：高职院校设计素描造型思维训练方法论文

一、空间想象 (逻辑推理式) 在设计中的应用

空间想象是指创造的物象占有空间的不同体谅、不同的位置的想象。它是以产品、建筑为载体, 以透视知识为基础的具有逻辑思维式的想象练习。它是以物象的结构规律。视觉的透视规律进行的想象。它还是用透视知识、线描手段达到规律化快速进行的空间想象, 并能快速在纸上表达构想的一种方法。空间想象能力可以在许多设计领域施展, 如产品、交通工具、家电、玩具、食品、建筑、景观、室内等。虽然设计素描范围在空间想象是在纸上实现, 但确实是一种空间想象能力培养的方法, 并且是设计效果图、展示设计意图包括空间语言的基础。1.立方体的添加与抠挖。在一个立方体上进行添加和抠挖是空间想象的起步, 同时又是空间想象的方法, 是产品、建筑空间想象的基础。2.建筑形象的空间想象。建筑形象的空间形象与生活中感受的建筑空间形象是不想用的。生活中的建筑因比人高大无数倍, 在人的视觉上变化强烈, 甚至造成视觉上的变形, 因而为了完整正确地展示建筑内容一般采取鸟瞰式。

二、意志幻想

人类在长期的生产和生活实践中产生了丰富的意志力和幻想。意志是达到某种目的产生的心理状态, 它可以化作一种精神, 也可变成具体的行动。在精神催促着行动去实现目标的过程中, 遇到困难失败遭遇会滋生出幻想。人类很早就创造了用绘画把意志幻想形象化, 在精神上有了寄托, 虽然它们仅是虚幻的, 但通过这些形象语言的表达愿望和实现的目标。生活中不如意事, 苦恼和忧愁随之而来, 可以把想做而做不来的事在作画中去实现。因而把意志和幻想变成一种想象的方法, 就是怎么想象就怎么画, 把种种的不可能在画面中实现。1.“意志”幻想在设计中的应用。画面是意志幻想的天地, 也是设计的天地, 设计草图就是设计意志和设计幻想的形象化。事物在变化, 社会和科技在发展, 人对创造物的需求、探索的精神更使丰富多彩的都市生活使人幻想更是五光十色。2.意志幻想与合情不合理。理是代表规律, 事物都按照规律变化发展称为事理。情代表情感关系, 人的感情形成情理。作为画面, 需通过夸张、变形、重组、嫁接、投射等等手段才能把“话”说清楚, 说生动, 说准确。尤其是人的意志、幻想要通过形象来展示、来讲述, 用夸张、变形的方法会更加强烈。因而画面中的形象会不合理。

三、逆向思维

逆向思维是一种思维方法。逆向思维在造型语言应用范围中有其特点:一把生活中可见形象的规律及变化规律相反方向思考, 进行形象变化, 感觉变化。把生活中可见的事情往相反方向思考来变化事情的内容, 丰富事情的感觉。二是伴随着生活规律的人, 对身边的形象变化的各种规律司空见惯, 在头脑中形成概念。1.反生活规律。生活中有无数的规律, 从视觉形象的角度可分为比例规律、时间规律、空间规律、透视规律、行为规律、秩序规律等等。2.逆向思维在设计的应用。商业属性的设计为了达到促销目的, 在设计过程中把传达与抢眼紧紧地糅合在一起。为了在竞争中先入为主, 把抢眼放在设计的第一位。逆向思维就是非常有效的方法, 通过形象内容的逆向处理来达到抢眼的目的。逆向思维又属于一种夸张的造型手段, 可以吧内容明确而又强烈地传达出来, 因而在各设计领域都能得到发挥。

四、联想

联想是人的一种思维活动, 是有接触的人和事物刺激大脑, 联想起相关的人或事物。而从造型角度可以把其看成是一种形象思维的方法。它有三个层面:一是由一物联想到生活中其他相关的内容, 二是一物的启发想出另一种形象, 三是制造可以让观众产生联想的形象。

1.联想的规律。因果关系:由一事物联想到另一事物, 两者之间有因果关系。生活中原因在前, 结果在后, 因果之间还需一个过程, 不同的时间段内容不同, 形象也不同。

近似的关系:由一事物联想到另一事物, 是事物的本质、现象及功能等存在近似关系。如由老鼠想到小偷。接近关系:事物与另一事物在时间、空间上存在着接近关系, 由一物联想到另一物, 如由湖水像到渔船, 从灯想到星星。对比联想:是指一物和另一物之间具有反性质的联想, 如由白色想到黑色。2.设计“联想形象”。让观众产生联想是需要通过画面设计出联想的机制既联想形象才能实现的。具体方法是通过投射另一物的外形、表面结构及材质来改造某个形象, 让其增添另一层含意, 促使观众去产生联想。

五、幽默夸张变形

幽默是人类所拥有的一种生活态度。人们需要幽默的各种形式来丰富生活, 幽默的造型语言是大众喜闻乐见的形式之一。幽默有趣、可笑, 意味深远。有趣可笑必然与滑稽相联系, 滑稽就是通过夸张变形的手段来实施, 夸张变形是造型幽默的方法, 夸张是把事物的特征强调凸显出来, 夸张又必须由变形来辅助。生活中的形象经过夸张变形与原本的形象拉大了距离就产生怪异的形象。造型夸张、幽默的形象使人愉悦, 在商业流通渠道具有商业的促销价值, 也是设计素描想象的训练内容。1.投射。投射是夸张变形的具体手法。投射就是把生活中另一形象的形和意投射到某一物象上, 改变其形象。2.错位。事物在世界上都有自己生存的空间位置, 动物也有它的行动的范围。如飞机在天空与机场, 游船在水中与港口。物象的局部也有自身上下左右前后等固定的位置, 改变物象的空间位置或局部位置, 就会造成新鲜、滑稽的形象。错位具体分局部和个体两个范围。“局部”错位是指一个物象局部错位。如肚肌与嘴巴换位, 就会可笑。“个体”错位是指某个内容范围的位置错位。

设计素描教学内容涵盖了造型艺术理念的、方法的、技能的、关键知识构成;造型思维训练方法只是创作中的思维方式, 创造者还要在造型艺术上不断对素描学习的探索、深化、练习实践, 并从中不断受益。

参考文献

[1].赵晶.《艺术教育》.2010.

[2].李安东.《设计素描表现》.2008.

篇4：高职院校设计素描造型思维训练方法论文

作为艺术设计专业学生, 要求我们具备空间想象和形象思维能力, 将自己的设计创意使用图像进行表达和交流, 而这种表达和交流就要求设计者具备良好的造型技能, 将自己的设计意图、创意形象能够随心所欲地在图纸上表达出来, 也就是要具备素描或其他手绘等技能, 把自己的设计灵感和构思以具体的形象展现在人们眼前。虽然现在运用计算机辅助设计软件也可以完成设计, 但却无法代替手绘造型的便捷随意, 自由发挥的优势, 手绘造型更具艺术性和观赏性。因此从事艺术设计方面的工作具备良好的造型能力显得尤为重要。作为艺术设计专业的学生必须掌握好造型能力方面的知识和技能。

2 造型训练传统方法的误区和局限性

误区一, 重视写生。在训练中重视写生, 通过写生描摹对象形态, 这样也可以让学生掌握一定的造型能力, 但是长期的写生会让学生总是处于被动的状态, 受写生对象的牵制, 使学生逐渐失去主动表达对象的愿望。

误区二, 与设计脱节。将设计课程与造型训练脱节, 一般是造型基础在前, 设计课在后。造型基础训练和设计缺少联系, 在后续设计课中将造型基础训练的知识和技能没有很好融合, 往往让学生无法快速适应。造型课虽然上过了, 但一遇到设计就无法正确表达自己的构思创意。专业设计课, 与造型基础不能融会贯通。

误区三, 弃简就繁重视表象不同设计专业对于造型能力的训练方向不同, 有些重视设计作品结构的表现, 有些重视艺术创新思维, 但是作为一般研究在教学中也能体现由易到难循序渐进的过程, 但是往往在安排课程时, 简单立方体的绘制课时并不是很多, 为了不让学生失去新鲜感, 追求画面效果, 会改变写生和描绘对象, 而繁复复杂的对象会将注意力重点转移, 不利于造型规律的认知和获取, 教学和训练的效果则会大大降低。

3 造型训练方法探索

3.1 观念的转变

作为设计专业来说, 具备造型能力初衷主要是解决将设计构思由大脑的虚拟形象转化为可以看得见的具体形象, 因此设计者必须掌握表达设计构想的造型能力, 也就是说重点是表达, 而非再现。具体你的设计构思怎么样那要看你的创新思维, 设计思想, 然而能否将你的构思完全表达出来, 就要看你的设计表达能力如何, 也就是看造型能力强不强。作为训练造型能力的设计素描其目的就必须确定为表现能力的训练, 在训练过程中最好能和设计思维结合, 只有这样才会真正为将来设计服务, 训练才具有实际意义。

3.2 训练内容

设计素描训练主要是训练对物象的观察能力、分析理解能力、表达能力。观察是要能够运用正确的观察方法认知物象的空间、轮廓、形体等特征的细微变化;分析和理解是要能够找到物象空间、轮廓、形体等之间的关系, 找到形体之间的结构关系和变化规律, 也就是既要知其然, 也要知其所以然;表达能力就是在观察和分析理解的基础上, 将形象正确地表达到图面上。

3.3 一般规律

设计素描训练应该经历这么三个阶段, 借助现有对象写生寻找和对象在空间中变化的规律, 掌握形体透视等方面的知识;参照写生对象利用掌握知识举一反三主动描绘对象;完全摆脱对象创造性表现对象。是一个由感性走向理性的过程, 能够实现从技术到艺术、从表象到表现的实质性飞跃, 是素描教学的关键。让学生懂得从被动地模仿转化至主动地去概括表现对象, 能从烦琐的模拟中摆脱出来, 学会艺术表现对象的本领。

3.4 训练方法

用立方体可以概括一切物体, 换句话说就是一切物体都可以用立方体概括, 从而去掉细小变化, 简化对象, 把握对象的整体关系, 又有利于分析对象结构和空间关系, 如图1。因此把立方体训练作为设计素描训练的基础是最直接最有效的方法。

3.4.1 方法一, 单一立方体训练 (如图2所示)

主要解决透视问题, 寻找垂线, 平行线, 相互垂直线空间透视变化规律。

3.4.2 方法二, 立方体叠加法 (如图3所示)

通过叠加训练, 拓展立方体造型, 丰富表现对象, 从而掌握立方体基本造型规律的应用方法。理解道生一, 一生二, 二生三, 三生万物的道理。

3.4.3 方法三, 立方切割法 (如图4所示)

通过切割法训练, 由高度概括, 到逐步细化, 从而丰富对象细节, 理解整体与局部的关系, 掌握将复杂对象从整体到局部细节的表现规律与方法。感悟万法归一, 万变不离其宗的真谛。

3.4.4 方法四, 表现训练

即通过对某一对象的块面结构, 造型规律, 尺度关系等深入研究了然于心, 然后在纸上从多角度任意绘制对象。这种方法是建立在有一定到造型基础之上, 是由被动描绘到主动表现对象的关键。也是设计素描最终训练要达到的目标。

总之设计素描的训练应该以设计表现为目的, 训练应该抓住关键核心问题, 采取以少胜多, 简单实用的训练方法, 避繁就简, 循序渐进, 最终让学生达到随心所欲表达设计思想, 体现设计构思, 传达设计意图。

参考文献

[1][德]保格特尔·福著.20世纪德国艺术[M].刘玉民, 译.上海:上海人民美术出版社, 2001.