文艺成就

文艺成就（精选三篇）

文艺成就 篇1

大师级作家的出现, 历来都是文化繁荣的重要标志和衡量标准之一。伴随关汉卿、王实甫、马致远等大师出现的, 是一大批优秀作家, 他们集中出现, 将创作推向高潮。据《录鬼簿》统计, 全元以杂剧创作著名者达一百五十人左右, 属于鼎盛时期的作者, 主要集中于京师大都以及河北真定、山西平阳、山东东平等地。其中, 又有近半数生活创作在大都。以关汉卿为首的“元曲四大家”, 以自己的优秀创作, 构筑杂剧巅峰, 使之成为元代文学的代表。

杂剧作家勤奋创作, 佳作不断。产生了一大批在中国文学史上堪称经典的伟大作品。关汉卿的社会剧《窦娥冤》、爱情婚姻剧《救风尘》《望江亭》、历史剧《单刀会》等都是在中国文学史乃至世界戏剧史上难得的优秀之作。关汉卿, 生卒年不详, 大都人, 位居“元曲四家”之首, 是杂剧的奠基人, 是元代文学之代表和旗手。据朱经《青楼集·序》:“我皇元初并海宇, 而金之遗民若杜散人、白兰谷、关巳斋辈, 皆不屑仕进, 乃嘲风弄月, 留连光景”可见关汉卿与杜善夫 (杜散人) 、白朴 (白兰谷) 同为由金入元之人。只是从关汉卿创作的《大德歌》创作年代向前推算, 金亡时, 他最多也就是十几岁而已。卒年一般学界认为当在大德元年之后, 即1302年左右。《录鬼簿》将其列为“前辈已死才人”, 《太和正音谱》称其“初为杂剧之始”。所以, 关汉卿在杂剧界属于辈分非常高的一代, 由其声望和成就推断, 他开始杂剧创作的时间较早, 具有旺盛的创作活力, 艺术生命周期较长, 基本上贯穿了杂剧鼎盛期的始终。元末人熊梦祥《析津志》记载他时说:“生而倜傥, 博学能文, 滑稽多智, 蕴藉风流为一时之冠。”, 他无意于仕途经济, 将一生全部的热情和精力都投入到了杂剧的创作之中。

观存在的。网络是一个虚幻自由的空间, 也是人们在一个虚拟的世界自我展现, 宣扬个性的场所。因此, 在网络语言使用中的强制和硬性规范的方法是不可能实现的。我们要做的是研究网络语言, 接受并承认其中那些已经沉淀为时代文化的成分, 对那些“网络流星词语”让时间来淘汰, 对其中一些消极成分加以劝导。网络语言讲究快捷, 实用和个性, 这也给原本沉闷的语言带来了新鲜血液和活力, 作为随着一个新的时代 (网络时代) 而来的新的语言现象, 我们应当顺应时代, 积极努力, 开辟一块新的学术天地。

参考文献:

[1]于根元.二十世纪的中国语言应用研究[M].山西:书海出版社, 1996.

《录鬼簿》著录了关汉卿所作杂剧剧本六十多种, 流传至今的剧本有十八种。从内容上来划分, 大致分为三类, 一种是社会剧, 以《窦娥冤》《蝴蝶梦》《鲁斋郎》为代表;一种是表现爱情婚姻的风情剧, 以《诈妮子》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》等为代表;还有一种是历史剧, 以《单刀会》《双赴梦》和《哭存孝》为代表。可见其创作旺盛, 题材极其广阔。据《青楼集》、《录鬼簿》以及贾仲明”书录鬼簿后”等记载以及为部分元曲作家所作挽词看, 关汉卿的主要创作生涯是在大都, 被誉为”梨园领袖”“杂剧班头”, 在全国戏剧界享有极高的威望。王国维在他的《宋元戏剧考》中赞美关汉卿“一空依傍, 自铸伟词, 而其言曲尽人情, 字字本色, 故当为元人第一。”关汉卿的剧作自诞生之日起, 便受到广大观众的热烈欢迎, 每有新作, 马上搬演, 并迅速传播至全国主要城市及广大乡村。名气之大, 甚至经常能够得到皇帝“钦点”。《元宫词》百章载有关汉卿新作在皇宫演出的情况, 云:“初调音律是关卿, 伊尹扶汤杂剧呈。传入禁垣宫里悦, 一时咸听唱新声。”这首词说明关汉卿杂剧曾在宫内演出, 进献给皇帝, 大受欢迎, 一时城乡南北传唱不已, 成为名副其实的时尚流行文化代表。同时, 他的剧作具有强大不朽的生命力, 许多剧目七百多年来在中国戏剧舞台上长演不衰, 不仅被许多其他剧中移植、保留, 并被翻译成英、法、德、日俄等多种语言, 走向世界, 成为全人类共同的宝贵财富。

关汉卿的杂剧创作特点表现在以下几个方面:

第一, 以女性为主角的剧目占有绝对的优势, 据统计, 目前所存十八种杂剧中, 以女性为主人公的占了十三个。他刻画了赵盼儿 (《救风尘》) 、窦娥 (《窦娥冤》) 、谢天香 (《谢天香》) 、燕燕 (《调风月》) 、谭记儿 (《望江亭》) 、王瑞兰 (《拜月亭》) 一系列地位或高贵、或卑微, 性格或泼辣、或端庄, 但品德高尚的女性形象, 她们个性鲜明, 栩栩如生, 成为戏剧长廊的不朽丰碑。

第二, 作品内容具有强烈的现实性。不仅深刻地反映了广阔的元代社会现实, 而且充满了浓郁的时代气息。以民众的语言, 反映民众的心声。不管是悲剧还是喜剧, 不管是社会剧还是历史剧, 都紧密地与时代脉搏相连, 表现出对国家前途、民众命运等重大政治问题的关心。关汉卿的杂剧, 善于通过人物刻画和情节组织, 将社会不平浓缩于舞台。如《窦娥冤》概括社会生活就相当丰富, 可以视为元代社会真实生活的缩影, 这里面有靠放高利贷盘剥他人的寄生者, 有横行不法的恶霸流氓, 有贪赃枉法的官吏, 也有穷困潦倒被迫卖儿卖女的穷苦书生。当时社会的种种丑恶、黑暗、混乱, 都得到了充分的展示。

第三, 作品具有强烈的反抗精神。关汉卿将无情批判的利剑指向对社会种种丑恶, 给予无情揭露与抨击。元代实行民族等

[2]潘文国, 叶步青, 韩洋.汉语的构词法研究.华东师范大学出版社.[3]张寿康.构词法和构形法.当代汉语丛书.

[4]邹嘉彦, 游汝杰.当代汉语新词的多元化趋向和地区竞争[J].语言教学与研究.2003年第2期.北京语言大学主办.

[5]陈原.新词语.语文出版社, 1993

注:文中的语料来自互连网上资料《网络用语大全》.

胡妍丽, 19800525, 性别:女, 籍贯:安徽芜湖, 职称:讲师, 现供职单位:新疆师范大学, 研究方向:少数民族双语教育。

级制度, 一批不学无术的权豪势要及子弟横行于世, 在社会上形成一股以“衙内”为代表的恶势力, 他们胡作非为, 民愤极大, 关剧对此多有反映。《鲁斋郎》中鲁斋郎自夸:“花花太岁为第一, 浪子丧门再没双。街市小民闻吾怕, 则我是权豪势要鲁斋郎!”, 《望江亭》第二折杨衙内自称:“花花太岁为第一, 浪子丧门世无对。普天无处不闻名, 则我是权豪势宦杨衙内!”元代吏治混乱, 法律不行, 贪腐成风, 《窦娥冤》写楚州太守桃杌道:“我做官人胜别人, 告状来的要金银。”“但来告状的, 就是我衣食父母。”作家甚至矛头直接指向最高统治者及其政治制度, 对“王法刑宪”和“皇天后土”进行激烈的抨击。《窦娥冤》中借角色喊出了:“有日月朝暮悬, 有鬼神掌着生死权, 天地也, 只合把清浊分辨, 可怎生糊突了盗跖颜渊;为善的受贫穷更命短, 造恶的享富贵又寿延。天地也, 做得个怕硬欺软, 却原来也这般顺水推船。地也, 你不分好歹何为地?天也, 你错勘贤愚枉做天, 哎, 只落得两泪涟涟。”表现出对社会黑暗的强烈愤懑和反抗。对社会法治、吏治等政治生活的核心予以彻底的否定。更重要的是, 关汉卿杂剧中所表现出来对于传统伦理道德以及旧有传统思想规范的反抗, 对后世更具有深远的社会影响。在他的杂剧中塑造的一系列女性形象, 多是善良、正直、勇敢、智慧的化身。她们敢恨敢爱, 有理想有追求, 对男权社会提出了挑战。

第四, 人物形象生动, 充满生命活力和艺术张力。关汉卿始终将人物置于特定的社会、文化、家庭背景之下, 通过对其生活经历、人物关系画龙点睛的描绘, 使得人物性格更加丰满、可信, 具有坚实的根基。窦娥出身贫困的读书人家庭, 被卖到夫家, 又失去了丈夫, 与婆婆相依为命, 在孤苦无依的环境中长大, 生活圈子狭小, 经历简单, 所以她的性格善良、温顺、贞洁、规矩, 对法律有着天真的期待, 直到被庸吏冤判, 才迸发出冲天的怨气。而赵盼儿则不同, 她是风尘女子, 送往迎来, 对世情有着透彻的洞悉, 对周舍之类豪绅子弟朝三暮四的本性更是了如指掌, 所以她的性格泼辣、机敏、老道, 善于随机应变。能够使出风月手段, 对付风月老手这样的计谋非她这样的人不可为。

第五, 语言本色当行。所谓本色, 就是把口语入剧, 使诗意与本色完美结合;所谓当行, 就是善于借助语言来刻画人物, 使之典型化的问题。吴梅在《顾曲尘谈》一书的《论作剧法》一节中这样写道:“一本传奇, 至少须有七八人, 说何人宜肖何人, 议某事宜切某事, 赋风不宜说月, 赏花不宜赋草, 使所填词曲宾白, 确为此人此事, 为他人他事所不能移动, 方为切实妙文。诗古文辞, 总宜贴切, 填词何独不然?各人有各人之情景, 就本人身上, 挥发出来, 悲欢有主, 啼笑有根, 张三之冠, 李四万万戴不上去, 此即贴切之谓也。”“要使其人须眉如生, 而又风趣悠然, 方是出色当行之作。”3吴梅在这里所说的“贴切”和“须眉如生”云云, 指的都是自然、真实、贴切、个性化, 即戏剧创作必须遵循的环境和人物塑造的典型化原则。《救风尘》里赵盼儿的唱白, 就将关剧这个特点表现的淋漓尽致。

【浪里来煞】你收拾了心上忧, 你展了眉间皱, 我直着花叶不损觅归秋。那厮爱女娘的心, 见的便似驴共狗, 卖弄他玲珑剔透。 (云) 办我到那里, 三言两句, 肯写休书, 万事俱休。若是不肯写休书, 我将他掐一掐, 拈一拈, 搂一搂, 抱一抱, 着那厮通身酥, 遍体麻。将他鼻凹儿抹上一块砂糖, 着那厮舔又舔不着, 吃又吃不着。赚得那厮写了休书, 引章将的休书来淹的撇了。我这里出了门儿。 (唱) 可不是一场风月, 我着那汉一时休? (下) 。

赵盼儿的豪爽、泼辣、侠义, 有谋略, 有胆识, 做事周密, 在这段唱中多得到了充分展现。从语言角度来看, 这段唱词充分体现了本色特征。表面上, 很市井, 甚至很粗俗, 但却完全是性格化的语言, 取譬设喻, 声色口吻, 都非常符合一个生活在社会底层风尘女子的身份。还是《救风尘》, 在第二折, 赵盼儿嘴中形容妓女们迫切希望逃离火坑, 嫁个富裕子弟的情景时说:“一个个眼张狂似漏了网的游鱼, 一个个嘴卢都似跌了弹的斑鸠。”而形容纨挎子弟骗取妓女感情, 对天盟誓的情景时则说:“那一个不 (左边是口字边, 右边是参加的参字) 可可道横死亡?那一个不实丕丕拔了短筹?”这样一针见血, 泼辣形象的语言, 只有风尘女子赵盼儿嘴里才能说出来, 不仅老实厚道的窦娥 (《窦娥冤》) , 年轻端庄的寡妇谭记儿 (《望江亭》) 说不出来, 就是同为妓女的谢天香 (《谢天香》) 、杜蕊娘 (《金线池》) 和宋引章 (《救风尘》) 同样说不出来。这些话, 只有从深谙世事, 聪明过人而有行侠仗义的赵盼儿嘴里说出来才可信, 具有人物特有的生命活力。

关剧并不为俚俗而俚俗, 刻意讨好、迎合观众, 而是从人物形象、性格、气质、情景出发, 决定语言个性和基调, 为人物的传神刻画服务。如《单刀会》中关云长的语言就充满了豪迈、壮阔的浩然之气:

(正末云) 看了这大江, 是一派好水呵!

(唱) 【双调】【新水令】大江东去浪千叠, 引着这数十人驾着这小舟一叶。又不比九重龙凤阙, 可正是千丈虎狼穴。大丈夫心别, 我觑这单刀会似赛村社。 (云) 好一派江景也呵!

(唱) 【驻马听】水涌山叠, 年少周郎何处也?不觉的灰飞烟灭, 可怜黄盖转伤嗟。破曹的樯橹一时绝, 鏖兵的江水犹然热, 好教我情惨切! (带云) 这也不是江水, (唱) 二十年流不尽的英雄血!

赋予语言极高的精神张力, 使得人物刻画生动传神, 充满个性。正如明人臧晋叔《元曲选序》评价的那样:“人习其方言, 事肖其本色, 境无旁溢, 语无外假, 关目紧凑”。贾仲明的挽辞说他“珠玑语唾自然流, 金玉词源即便有”, 对其语言也给予了高度评价。

关汉卿的历史贡献绝不仅仅限于文学, 还在于他对杂剧艺术的尊崇, 在于他为中国戏剧艺术奠定了良好的行业基础。他不但编剧, 而且冲破社会世俗偏见“躬践排场, 面敷粉墨抄偶俳优而不辞”4。同时, 从钟嗣成《录鬼簿》等历史史料中可以发现, 关汉卿与很多剧作家、表演艺术家相互之间不仅是事业同道, 也是艺术知音, 生活挚友, 关系非常密切, 合作也很多。如关汉卿与杨显之、梁进之、费君祥等为好友, 关汉卿与珠帘秀之间时有唱和, 杨显之号称“杨补丁”, 亲力亲为地为他人修改润色剧本。创作、表演、评论相互启迪, 彼此影响;作家、演员、理论家相互交流、切磋, 共同合作;同行之间相互学习、竞争, 不断创新, 整个大都剧坛异常活跃, 充满生机活力。

元代前期是杂剧的鼎盛时期, 其中心在大都。到杂剧发展的后期, 受到北方政治动荡, 社会不安定等诸多因素的影响, 使得这个中心南移。杭州是南宋首都, 繁华优裕, 南北一统后, 美丽的湖光山色和浓厚的文化气息很快就吸引了大批的北方戏剧家来到杭州并定居下来。关汉卿、白朴等著名杂剧作家都先后到了那里, 大都元代杂剧中心的地位由于关汉卿这样文化领军人物的大举南迁也被取代, 让位于杭州。杂剧在杭州具有很大的市场号召力和影响力, 在北方杂剧作家的影响之下, 大批南方杂剧作家迅速成长。王骥德《曲律》说“入元而益漫衍其制, 栉调比声, 北曲遂擅盛一代。”5于是, 杂剧成为真正意义的“国剧”。

摘要：关汉卿是元代杂剧的旗帜。他的出现, 是元代杂剧鼎盛的标志, 也是大都剧坛辉煌的原因。他以自己的创作奠定了杂剧在文学史上无可撼动的崇高地位, 以对杂剧作家、表演艺术家最广泛的团结与合作, 确立了中国戏曲行业的全新规程, 他不仅书写了一个时代大众文艺的传奇, 也为通俗文学和流行文化的结合开辟了广阔的未来。

关键词：元代,杂剧,关汉卿,通俗文学,流行文化

参考文献

[1] (明) 宋濂等.《元史》.中华书局点校本.

[2] (元) 熊梦祥.《析津志辑佚》 (北图善本部辑佚本) .北京古籍出版社, 1983年版.

[3] (元) 苏天爵.《元朝名臣事略》.畿辅丛书本.

[4] (明) 臧懋循编.《元曲选》隋树森校.中华书局.1979年版.

[5]《中国古典戏曲论著集成》.中国戏剧出版社出版.1959版.

[6] (明) 臧懋循编.《元曲选》隋树森校.中华书局.1979年版.

文艺成就 篇2

2011——2012 第二学期

课程名称：西方文化专题

任课教师：龚世俊

学生姓名：张瑞

班级：经济学院统计1002班

学号：1102100227

论文题目：文艺复兴时期的人文主义思潮和文学艺术成就

内容摘要：文艺复兴的核心是人文主义，是中世纪神学的对立物。文艺复兴时期的文学艺术成就体现在文学、美术、雕刻、哲学、建筑等方面。文艺复兴推

动了欧洲各国文化的发展和思想的解放。

关 键 词：人文主义思想、平等自由、现实主义、文艺复兴

文艺复兴时期的人文主义思潮和文学艺术成就

文艺复兴时期（14-16世纪）始于十三世纪末期的意大利，是一场由正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。它的起因是生产力的发展和资本主义萌芽的出现，核心是人文主义精神，而人文主义精神的核心是以人为本。

“人文主义” 的产生与当时在大学中兴起的修辞学、哲学、民法学、医学、天算学等“人文学科”密切相连。这些学科都与中世纪神学相对立，以讲授希腊、罗马的古典学问为特征，以有益于人的现实生活为职志。传授与研究这些新知识的新兴文化群体，被称之为“人文主义者”，他们的世界观、价值观与人生观被后来的历史学家概括为“人文主义”。尽管人文主义者的文化、社会活

动不尽一致，但却有着共同的人生与社会理想。他们根据现实社会变动的要求，掀起了“以人为中心”的人文主义启蒙思潮。

文艺复兴时期的人文主义是作为中世纪神学的对立物而出现的，肯定和注重人、人性,要求在各个文化领域里把人、人性从宗教神学的禁锢中解放出来。人文主义思想包括以下几个方面：

一、反对中世纪神学抬高神、贬低人的观点,肯定人的价值,强调人的高贵；

二、反对中世纪神学的禁欲主义和来世观念,要求享受人世的欢乐,注重人的现世生活的意义；

三、反对中世纪的宗教栓桔和封建等级观念,要求人的个性解放和自由平等；

四、反对中世纪教会的经院哲学和蒙昧主义,推崇人的经验和理性,提倡认识自然,造福人生。

针对教会蒙昧主义的“神本”理论，人文主义者大力颂扬人的伟大与尊严，肯定人的个体的价值与权利。他们吸取古典文化传统与基督教神学传统中的某些思想，创造性地以“借神颂人”的理论形式来阐发自己的理想。人文主义文学所反映的基本内容就是人文主义思想。

在14世纪的意大利，文艺复兴的先驱但丁就宣称人是高贵的，因为上帝在造物之初，就赋予了人“意志自由”, 但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌

集》。彼特拉克宣称：“我自己是凡人，我只要求凡人的幸福。”凡人的现世幸福就是快乐、友谊、爱情、荣誉、物质享受等。薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。“我们人类的骨肉都是用同样的物质造成的，……我们人类是天生一律平等的，只有品德使生时同等的我们发生了贵贱之别。”体现了追求自由平等，反对等级观念的思想。

在法国，文艺复兴运动明显地形成两派，一是以“七星诗社”为代表的贵族派，二是以拉伯雷为代表的民主派。“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。他们最早提出统一民族语言的主张，促进了法国民族语言和民族文学的发展。然而，他们排斥民间诗歌，只为少数贵族服务。拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品，对社会现实有广阔的反映，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。

在英国，代表人物有托马斯·莫尔和莎士比亚。托马斯·莫尔是著名的人文主义思想家，也是空想社会主义的奠基人。1516年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。他的的作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。

在西班牙，最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。他创作了大量的诗歌、戏剧和小说，其中以长篇讽刺小说《堂吉诃德》最著名，它对欧洲文学的发展产生了重大影响。维加是戏剧家、小说家和诗人，西班牙民族戏剧的奠基人，被誉为“西班牙戏剧之父”。他是世界上罕见的多产作家，一生共创作了两千多个剧本，留传至今的有600多个，有宗教剧、历史剧、神话剧、袍剑剧、牧歌剧等多种形式，深刻反映了西班牙的社会现实，深受广大群众的喜爱。最杰出的代表作是《羊泉村》。

当然，文艺复兴时期的成就不仅仅体现在文学方面，在美术、哲学、建筑、雕刻上也有了很大的进步。文艺复兴时期的艺术作品在人文主义思想影响下，创造了许多歌颂生活和自然、歌颂爱情、歌颂英雄人物的画幅和雕塑，这些作品抛弃了中世纪的神秘主义，具有清晰、简朴和真诚的美的感染力。如杨凡·埃克的《阿尔诺非尼夫妇像>和《阿尔诺芬尼夫妇像》是西方肖像画中最重要的作品，它以肖像的情节性处理和人物内在的感情和形象化的表达取胜。

在哲学方面，文艺复兴时期，随着新兴市民阶层的崛起，具有初步的唯物主义性质的人文主义哲学逐步孕育、形成和发展起来。这种新哲学一方面表现为古典哲学的复兴，另一方面表现为利用古典哲学形式对新兴自然科学知识进行初步的哲学概括，即表现为自然哲学的崛起。批判性和人文性是文艺复兴时期人文主

义哲学的主要特点。

另外，文艺复兴时期 ,一种带有浓厚的人文主义的建筑逐步发展起来。文艺复兴建筑重视科学和古希腊哲学，并力图以科学和古希腊哲学反对任何形式的独断主义，从而进一步促进建筑科学的发展，促进人们的思想解放。如佛罗伦萨主教堂的穹顶是标志着意大利文艺复兴建筑史的开始，它的设计和建造过程，技术成就和艺术特点，都体现着新时代的进取精神，继承了人文主义的建筑观念。

归结起来，文艺复兴所取得的艺术成就可以归纳为：确立了科学的绘画体系，建立了古典艺术规范，产生了大批富有探索精神和艺术才华的艺术家，为后世留下了丰富的建筑、雕刻、绘画作品和艺术理论著述。

“乡音地图”成就文艺小富姐 篇3

“孝心之旅”引发创业狂想

2009年，合肥女孩于小萌以优异的成绩考入厦门大学中文系。她不仅漂亮、文静，而且性格浪漫。

从小被奶奶带大的于小萌，一直与老人感情深笃。80多岁高龄的奶奶，已经近30年没有回故乡了，近几年她很想回皖南那个魂牵梦绕的小山村看看，却因年事已高、身体条件不允许而无法成行。奶奶曾拉着于小萌的手，跟孙女讲述她记忆中那个山清水秀的小村庄，说那里没有汽车的轰鸣，没有拥挤的人群，有的只是宁静和美好……2011年夏天，放了暑假的于小萌决定替奶奶回一趟故乡。

乘火车，转汽车，奔波400多公里，于小萌终于来到了这个地处安徽黄山市西南部的小山村，当地与江西省接壤。弯弯曲曲的乡间小路，像一条飘带，诗意地点缀在迎风飘荡的金色稻田间，村头溪水环绕，村后山峰耸立，一座座白墙黛瓦的徽派民居就坐落在这山水之间。这里的生活很淳朴，耳畔只有公鸡打鸣、耕牛“哞哞”的叫声，以及溪流潺潺。于小萌拿着录音笔，将每个角落的声音都录制下来。每录下一种声音，她就拍下相对应的照片。

回到合肥家里，于小萌经过几天的努力，把奶奶故乡的照片和声音混合在一起，制作出了一部“绘声绘色”的幻灯片。这天，她神秘地将奶奶带到电脑前，点开播放软件，一张张故乡的照片缓缓展开，与此同时，音箱里还传出各式各样的背景音。“奶奶，你听，这是邻居王婶家养的大公鸡，每天都是它喊醒了全村人呢！”“那段黄山话是孙三爷说的，他说几十年都没见到您了，让我代问您好呢！”“还有，这是夜里田间的蛙鸣，在蛙声中躺在屋顶上看星星，特别惬意呢！”这部幻灯片仿佛带着奶奶重回了梦中的家乡，看着熟悉的山川、溪水和村庄，老人激动得眼眶泛红。

考虑到还有不少像奶奶一样生活在外地的黄山老人，因年龄或身体原因，无法回到哺育自己的故乡，只能在记忆中怀念家乡的一草一木、鸟语花香……于小萌就把自己制作的幻灯片，传到了网上。

不料，这个作品，短短一周就被四五百人下载。“我把作品下载后播放给外婆听，老人家感动极了，因为她老家也在黄山农村，那些照片和声音令外婆感到无比亲切！”一个女孩儿留言说。“我在广州打工4年都没回过安徽家乡了，听到熟悉的家乡话和耕牛与鸟儿的鸣叫，我突然抑制不住地哭了。”大量反馈信令于小萌喜出望外：没想到这次“孝心之旅”，竟能抚慰那么多游子的心。

热卖中国首份“乡音地图”

长假结束返校后，于小萌向室友展示自己暑假里的杰作，并得意洋洋地说：“截止到现在下载量已经达到4000多人次，而且还被中国黄山、安徽在线、出国留学论坛等知名网站转载！你们说，我能不能凭这个赚到钱呢？”

一名同学替她分析道：“许多生活在城市里的老人，故乡都在农村，这种充满乡音乡韵的作品，自然能唤起他们美好的回忆；加上那些远离祖国的华人华侨和留学生，以及背井离乡的打工者，这该是一个多么广阔的市场啊！”另一名同学却说：“这属于精神产品，没有实用价值，真收费的话不好卖！”这个想法到底可不可行？

这天，她在网上翻看百度地图时，突然来了灵感：现在有专门给司机看的交通地图，把行车线路标注得很详细；有给游客看的旅游地图，主要介绍各地景点和餐饮住宿信息……我为什么就不能制作一幅生动的“乡音地图”呢，只要让它充满各地风土特色，并配上“最地方”的录音，准能让那些远离家乡的人倍觉亲切！而且，这幅电子地图不仅仅有怀旧作用，还能让外地人用耳朵旅行呢，因为点击不同的城市，就能听到那里最具代表性的声音，和相关的文字介绍。

当晚，于小萌和两名志同道合的室友喊出了她们的口号：我们一定要把创意变成财富，把梦想变成现实！

首先，于小萌决定拿自己读书的厦门为样本，来个“小试牛刀”。从此，她和两名同学，开始动手收集她们想要的声音元素了。然而什么样的声音能够代表厦门？为了得到这个答案，她们以街头拦截式访问加网络问卷方式，向本地居民、在厦游客、来厦上学或工作的市民调查，得到的结果“海浪声”排名首位，“闽南语”的各种形式发音排名第二，其次还有“海风”、“鼓浪屿的环境声”、“白鹭等鸟鸣”。

最累的活就是现场录音，比如为了录南普陀早上的第一声钟声，于小萌和姐妹们凌晨4点多就起来了。经过一个多月课余时间的录制，3个女孩终于收集齐了“厦门之音”的所有重要元素。

接下来，于小萌准备了一个厦门360度全景三维地图，把录制好的声音片段做成链接，让它们以一个个“喇叭”的图标，分布于地图上。一番辛苦制作后，各种高保真的“厦门之音”，便被“固定”在了这幅电子版乡音地图上。人们只需用鼠标点击“喇叭”，就能听到每一个区、第一条街道最具代表性的声音，以及声音片段的简介等信息。高清的三维地图配上生动的声音，让人有一种身临其境的感觉。

厦门市乡音地图出炉后，为了便于收费，于小萌还聘请一名学计算机编程的校友，给这款电子产品加了一道“密”，一般用户只能试用50分钟，如果想永久地拥有厦门市乡音地图，必须向她支付30元钱，买一串电子产品注册码才行。

2011年11月，于小萌开了一家淘宝店铺，专门销售“中国首款乡音地图---厦门版”。因手中没有钱投放媒体广告，她选择在网上做推广。很快，海外华人常去的网站、中国留学生扎堆的论坛、各地厦门商会的电子邮箱里，乃至她和姐妹们的微博上，都出现了包含于小萌网店链接地址的宣传帖。

因这款创意产品新颖有趣，极富地方特色，而且低廉的售价仅相当于一顿快餐钱，所以，一经推出就引得不少福建籍的海外华侨、留学生、客居异乡的老人，以及漂泊外省的厦门人竞相购买。网店开张1个月后，月销售额就达到4000多元，3个月后突破了万元大关！

大胆扩张成就百万富姐

初战告捷，于小萌信心倍增。接下来，她们决定打造出一份包含全国每一座城市的“中国乡音地图”。2012年暑假，于小萌又招聘了一批校友，让他们拿着录音设备，去一座座城市和乡镇采集“最地方”的声音。她自己也去了青海和西藏“采声”。

两个月假期结束，于小萌和员工们把“战利品”汇集起来一听，“品种”之丰富把他们自己都吓了一跳！哈尔滨下雪的声音、开往拉萨的火车厢内的声音、西藏山顶溪流的声音、上海弄堂里猫咪散步的声音、山西平遥古城的方言版“小心火烛”、乡间舞台上的黄梅戏、少林寺武僧们的练拳声，甚至还有人录制了一些乡音童谣。

接着，于小萌把这些包罗万象的声音，按照“从哪儿来到哪儿去”的原则，一点点制作到电子三维版的全国地图上。并根据律师的指点，为自己的原创作品“中国乡音地图”申报了专利，并在中国著作权保护中心为作品备了案。

2013年1月，“中国乡音地图”制作完成。这次于小萌不仅在网上销售产品，还与中国移动、中国联通合作，推出了安卓手机版“乡音地图”。手机用户只需每月付费1元钱，就能拥有这款既能“让耳朵旅行”，又能用一段段真實感人的声音抚慰游子心灵的奇妙地图。

短短半年时间，这款软件产品就被手机用户下载200多万次！于小萌则从两大通信公司拿到了180多万元的销售分成。加上网上销售“中国乡音地图”的盈利，于小萌和两名合伙人已经成功掘金260多万元！接下来，她计划用2～3年时间，打造出一份“世界乡音地图”。让忙碌的人们足不出户，就能用耳朵“游”遍全球！

2013年7月，又是一个毕业季，正当无数大学生带着困惑和茫然走出校门，磕磕绊绊地奔波在求职道路上时，24岁的应届毕业生于小萌，已经是一家创意产品研发公司的老总。成功并不是一件多么遥不可及的事，只要你有灵敏的市场嗅觉，并敢于把自己的想法付诸行动！责编/张立平laomalp820114@163.com