环境艺术设计专业设计论文

摘要：近年来版式设计课程在环境艺术设计专业逐渐发展起来，该专业重点培养学生运用图文元素传达特定设计主题与课题的能力。文章主要分析了环境艺术设计专业的性质以及学生的特点，指出当前该专业版式设计中所出现的相关问题，在此基础上提出一些改进的策略，以期能够推动版式设计在本专业的发展。下面是小编为大家整理的《环境艺术设计专业设计论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

环境艺术设计专业设计论文 篇1：

信息化背景下环境艺术设计专业《设计制图》教学的取与舍

近十多年来，计算机辅助制图在应用制图领域突飞猛进地发展，基于传统尺规作图条件而建立的制图体系也发生了翻天覆地的变化。因此笔者重新审视当前形势，紧跟信息时代脉搏，以实践和应用为前提，对传统的环境艺术设计（下文统称环艺）专业的设计制图教学做出大胆的取舍。旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。

缘由

近十年来，计算机辅助制图在应用制图领域突飞猛进地发展，基于传统尺规作图条件而建立的制图体系也发生了翻天覆地的变化。因此笔者重新审视当前形势，紧跟信息时代脉搏，以实践和应用为前提，对传统的环境艺术设计专业的设计制图教学做出大胆的取舍。抛砖引玉，旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。

教学思路

处于知识大爆炸信息时代的学生，如何在有限的时间里从浩瀚的知识海洋中有所斩获，学习目标的确立至关重要。环境艺术设计（下文统称环艺）学科的设计研究范围的划定应是首要任务，其次讨论环艺从业后的具体研究对象，进一步缩小环艺研究对象的范围。确定环艺研究范围后，先初步探讨环艺的独特表达语言，并对照当下实际项目中设计的一般程序和步骤，进一步明晰设计制图的具体内容，从而做到纵览全局，有的放矢，在有限的时间内获取更多的知识点和技能树。

因此教学中的展开顺序可以为：概论→理论→实践→拓展。先概论，定义专业。其次分别讲授制图的基本知识、投影原理和透视原理，辅以新颖生动的习题和大量反复的尺规制图训练，使学生迅速获取二维图纸和三维空间的转换能力，掌握空间设计的表达能力。再让学生从借助尺规或计算机软件临摹绘制实际项目施工图纸入手，在手工抄绘和软件操作的过程中认知掌握常用的设计图元、符号和设计制图规范，从而获取初步读图和制图能力。最后通过国内外优秀图纸的赏析，加强学生草图概念和方案设计阶段图纸的表达能力。

教学内容

1.环艺的研究对象

环境艺术的定义与沿革。环境艺术又被称为环境设计，又称环境艺术设计，众多的称谓从侧面说明环艺是一个尚在发展中的学科，目前还没有形成完整的理论体系。它的学科研究对象和设计理论，包括定义的界定都没有比较统一的认识和说法。这里先引用八卷的环境艺术丛书主编、著名环境艺术理论家多伯的环境艺术定义。

多伯说：环境艺术“作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。”该定义指出，环境艺术范围广泛、历史悠久，不仅具有一般视觉艺术特征，还具有科学、技术、工程特征。

因此，环艺是一门侧重实用的艺术。它通过一定的组织、围合手段、对空间环境进行设计和配置，使室内外空间环境体现出特定的氛围和风格，来满足人们的功能使用及视觉审美上的需要。室内空间的地面、顶面、墙面、门窗、家具、饰物等，室外空间的地形、铺装、植物、水体、建筑物和构筑物，包括上述物体的形态、色彩、质地、声音、气味等，都是需要艺术处理的对象，在这个过程中还需要结合自然光、人工照明、造型等设计语言。

简言之，在本文的讨论范围内，环艺的研究对象是空间环境，包括室内和室外。

2.环艺的表达语言

有人说，世界上最难的两件事，一件是把别人的钱放进自己的口袋，另一件则是把自己的思想放进别人的脑袋。而设计师的工作就是这两件事的合体——让他人为设计师的思想买单，合体不是简单的加法而是几何数级的叠加。但幸运的是，在专业的学习阶段只需要解决第二件难事的第一步，把思想表达出来，即表达设计的构思。本世纪初的科幻电影《黑客帝国》中，片中人类后脑已预设有USB插口，可以通过这一插口实现人机直接对话。而在现实世界，最近十年计算机之间的数据已经实现无线传播。在人直接读取他人脑电波、人体内置USB接口或WIFI接收器、人机对话无缝对接等技术研发应用之前，设计师之间、设计师和工人、设计师和甲方和业主还是需要借助专业语言沟通，那环艺专业的语言是？

确定环艺的研究对象之后，新的问题随之产生，设计师如何和他人沟通？设计师如何表达研究对象？在人类日常生活中，人类通过语言交谈沟通交换信息。而纵观各个专业领域，作家借助文字写作达意、音乐家借助音符谱曲传情、舞者借助肢体语言舞蹈，这里的文字、音符、肢体动作均是各自行业专业语言。回到环艺专业，上文提到的环艺的研究对象是空间环境。那人类如何感知空间环境？未经过专业训练的普通人对于空间大多只是感知而难以具体描述。普通人对于室内空间虽然容易感性认识，但无理性认识。而环艺设计师则需要清晰准确的描述空间环境，那我们如何去描述研究对象？用什么去表达它？

在此，以绘画写生为例，画家将静物或风景绘于纸上，即是画家个体对空间环境的认知过程。画者通过观察和解读，将的三维静物和风景转化到二维画纸上。借助画作，观者几乎可以在任意的独立时空中欣赏画者解读的静物或风景，并完成画者与观者的超时空交流。在这个过程中，图画是画者的术语即表达语言，画纸则是画家的第三方介质。而设计师设计空间环境，亦是类似的过程，只是所要描绘的三维空间环境大多不是实物，而是尚处于设想阶段的虚物，即设计师的构思。设计师将脑海里的三维空间环境通过规定的图元和相应规范绘制于二维图纸上，表达自己的构思，达到和他人交流设计构思的目的，并且不受时空限制，尤其在信息时代。

综上所述，如果把设计原理类比逻辑，制图规范类比语法，设计的第三方介质是平面图纸，则图元是环艺的表达语言。

诚然，在目前设计领域表达设计构思的第三方介质很多，有实物模型、有全息投影等，但应用最广最经济的还是图纸。

3.设计的一般程序与步骤

在实际项目操作中，一个项目设计的完整图纸绘制基本包括三个阶段：

1.草图概念

设计初始阶段的设计雏形以线为主，多是思考性质的，一般较潦草，多为记录设计的灵感与原始意念，不追求效果和准确。根据功能，又可以分类下列三类。

a.说明式草图

以说明场地布局和功能为宗旨，又称功能图解。基本以线为主，附以简单的颜色或粗线加强轮廓，并经常会加入一些说明性的语言。偶尔还有运用卡通式语言的草绘，图画得较清晰而且大关系明确，主要用作方案初始阶段场地功能布局的推敲分析，或演示阶段的功能图解用，也用作设计师之间研究探讨、汇报、文本说明用。

b.结构式草图

这类型多需要画透视，辅以阴影表达明暗关系，主要目的是为表明空间环境的特征、结构、组合方式以利于思考及沟通。多为设计师之间研究探讨用。

c.效果式草图

该类型设计师用于比较设计方案和设计效果，也常用在评审时，展示设计构思过程的原创性和完整性，以及文本内容的丰富性。

2.方案设计

方案设计是图纸设计中极富有创造性的设计阶段，同时也十分复杂，它涉及到设计者的知识水平、经验和创造力等。它是草图概念阶段的深化，各方位展示设计的内容和特点。如果项目规模较大或内容复杂，还会增加一个扩初设计阶段。

3.施工图设计

施工图设计为图纸设计的最后一个阶段，在草图概念、方案设计阶段之后。这一阶段主要通过图纸，把设计者的全部意图和设计成果表达出来，并作为施工建设的依据，它是设计和施工的桥梁。施工图设计阶段应形成所有相关专业的设计图纸，以及图纸目录，说明和必要的设备、材料表等，并按照要求编制工程预算书。（表1）

4.图纸的内容构成

一套完整的图纸包含两部分内容：1、文字类图纸。文字类主要有图纸目录、设计说明、设备材料表、工程预算书等。2、图样类图纸。图样主要由平面图、立面图、剖面图、轴测图、透视图和大样详图及各类专项设计构成。不同的设计阶段上述内容各有侧重。草图概念阶段基本以图样类图纸为主，图纸上局部标注文字说明。方案设计阶段仍以图样类图纸为主，文字类图纸为辅，但两者深度增加。施工图阶段，图样类图纸和文字类图纸并重，其深度为三个阶段之最，以满足现场实际施工需要为目的。

小结

综上所述，在信息化背景下的环艺设计制图教学的取与舍显而易见。取，教学立足人和人机交互，对于人，即学生，侧重了解制图的基本知识、投影原理和透视原理，通过大量反复的尺规作图练习帮助学生建立初步的二维空间和三维空间的转换能力，并掌握基本的空间设计的表达能力；对于人机交互，指学生操作计算机辅助，在后半部分的教学活动，同时引入计算机，首先教师利用三维设计软件（如SktetchUp、3DMax、AutoCAD等）灵活的建模特点，在教授课件中引入实时建模演示，以此帮助学生直观认知投影原理等在传统教学仅借助用黑板或书本等二维媒介难以理解的知识点。

其次，强调学生对CAD软件的熟练应用，建立学院教学和市场应用的对接，最后借助平面设计软件（如Photoshop、CorelDRAW、Adobe Illustrator等）的操作训练，进一步强化学生的排版能力。

舍，在学生制图学习的初始，对于目前计算机可以轻松胜任的透视、阴影计算等知识点舍弃，将教学重点放在二维空间和三维空间的转换能力和空间设计的准确表达这两方面。对于相对繁琐的制图规范，笔者建议即上述两点能力的建立阶段先弱化之，等空间的转换能力和表达能力初步建立之后，进入计算机软件制图环节时再引进和补充。

简言之，以建立空间的转换能力和表达能力为核心，计算机制图为主，尺规制图为引和辅，制图规范为补充，旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。

作者：曾莹莹?张亚楠?汪瑞

环境艺术设计专业设计论文 篇2：

环境艺术设计专业版式设计教学改革的思考

摘 要：近年来版式设计课程在环境艺术设计专业逐渐发展起来，该专业重点培养学生运用图文元素传达特定设计主题与课题的能力。文章主要分析了环境艺术设计专业的性质以及学生的特点，指出当前该专业版式设计中所出现的相关问题，在此基础上提出一些改进的策略，以期能够推动版式设计在本专业的发展。

关键词：版式设计;环境艺术设计;改革思路

一、环境艺术设计专业与版式设计课程之间的关系

（一）环境艺术设计专业的特点

环境艺术设计专业是以建筑设计、景观设计以及室内设计为基础的综合性学科专业，主要研究人对空间环境的生理和心理的一门学科。环境艺术设计专业是文化、理论、艺术交叉的学科。环境艺术设计是一门实践性、应用性很强的综合性专业学科，要求学生能够理论结合技能适应实际业务，在实践中去解决问题。该专业的学生大多为高考艺术类的考生，在上大学之前大多都经过一定的素描、色彩、速写等训练，有一定的艺术基础，但对本学科所要掌握的技术知识理论缺乏一定的认知，而版式设计却是艺术与技术的结合统一。

（二）对版式设计课程的认识

传统的版式设计课程主要是针对书籍、报纸、广告和包装等设计方法技巧的教学，教师的教与学生的学相对较为狭隘，没能真正领会版式设计的含义。版式设计的内涵与外延是十分丰富的，是平面上的展开与调度，不仅包含传统的平面设计，也包含建筑空间等相关的内容。它是一种广泛的视觉传达的形式，环境艺术设计专业亦是需要版式设计的视觉传达。

（三）环境艺术设计专业与版式设计课程的关系

传统意义上认为，环境艺术设计专业的任务是对各种空间进行具体的规划设计、布局以及到后期的施工等，与版式设计的平面设计并无直接的联系，但是环境艺术设计专业设计成果展示所需要的海报、册子、展板等形式，却是版式设计层面各个设计元素的综合运用，所以环境艺术设计与版式设计是一种相辅相成的关系。在环境艺术设计专业开设版式设计的主要目的为该专业的学生有针对性的培养与平面设计相关的使用知识，为其后续的环境设计方案的汇报和展示提供服务。

二、环境艺术设计专业版式设计教学现状分析

（一）编排内容与表现形式脱节

经过几年的版式设计的课堂教学，笔者发现学生在进行版式编排设计时不注重内容的表达，侧重形式上的夸张，往往导致编排设计与所表达的主题严重不符，或者无法快速准确地传达出所要表达的信息，给观看者混乱的感觉。版式编排是一项有目的的设计过程，它是设计者根据项目的主题与内容的需要，将文字、图片或图形及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列的设计行为与过程。

环境艺术专业的学生在对项目方案进行编排设计时，要根据具体的主题合理使用版式元素。比如，工业风格的室内设计方案与北欧风格的室内设计方案，在选择编排时的字体、色彩以及编排形式上就会呈现出很大的区别。因此，版式设计课程的教授要结合具体的案例向学生进行具体讲解，使学生更加深入地了解版式设计的内涵。

（二）缺乏针对环境设计专业版式设计的教材

版式设计课程是环境设计专业的一门专业基础必修课程，一般设置于大学二年级进行讲授。该课程的课时量相对较少，这也给学生们的学习带来一定的困难，所以教师在授课的过程中一定要具有针对性，当然，在教材的选择上也要具有一定的针对性、适用性，而不是一味地追求全面。目前，环境艺术设计专业的版式设计课程中所选用的教材大多没有针对性。

查阅相关的资料发现，市面上的关于版式设计的教材，大多是针对书籍装帧、报纸、广告、包装等方面的编排设计，几乎未见有关专门的环境艺术专业方向的书籍，这给环境艺术设计专业的学习带来一定的困难。

（三）对版式设计课程目标认识的缺失

版式设计课程是视觉传达专业的核心课程，也是随着各学科的不断融会交叉，逐渐在环境艺术设计专业开设的一门基础课程，所以环境艺术专业所学的版式设计不如视觉传达专业深入，但是也有其自身的特点。目前院校多沿用传统的版式设计课程目标，本学院版式设计课程共48个学时，为本科二年级的学生设置的专业基础课程。在该课程理论讲授的过程中还需要兼顾软件课程的讲解，若完全按照该课程目标的讲解会造成一定的问题：其一，本课程的课时量有限，所涉及的内容较多，在教学效果上大打折扣，并且也会引起学生的厌学情绪。其二，版式设计课程需要大量的实践练习，才能达到较好的效果，在这么短的课时量内，学生很难做大量的训练，客观上给版式设计课程在最终设计方案的展示表达上带来一定的困难。

（四）教学过程缺乏创新性

其一，本专业教师大多依旧沿用传统教学方法和模式，首先输入大量的理论知识，然后学生根据在课堂所学到的一知半解的知识做相关的训练。教师在讲课时缺乏针对本专业版式编排进行的讲解，未考虑到环境艺术设计专业学生本身的特点，教学与训练模式缺乏针对性，不能够达到良好的训练效果。其二，学校方面为环境艺术设计专业的学生提供有关方面的实践活动较少，学生在学校只是片面地学习书本上的理论知识，导致学生自身的视野较为狭窄且社会实践的能力较弱。其三，本专业的版式课程教学，在形式上一味追求新奇元素以及国际化，忽略中国的傳统文化与地域特色。教师在指导学生的过程中，要引导学生将本民族的文化内涵与版式设计结合在一起，但是在设计的过程中也要避免一些文化符号的生搬硬套等问题。

三、环境艺术设计专业版式设计教学改革思路

（一）优化环境艺术设计专业版式设计教学方法

由于环境艺术设计专业的学生在版式设计这方面的基础较为薄弱，本专业的教师要突破固有的教学模式，在教学方法的设计上针对本专业的学生做出相应的改变。

首先，理论讲授与案例练习结合的方法，要从常规的知识体系中提取一些有价值的问题，并且使这些问题与本专业同学的认知相匹配，在该专业版式课程设计的讲解中，可以从学生较为熟悉、了解的展板编排入手，以有效传递项目信息为出发点，从方案的整体分析、细节内容的展示再到每个体块之间的衔接，以及整体编排风格的统一等，把版式设计中视觉构成要素、视觉编排的流程、形式美法则、信息图表的绘制与应用以及文字与图片的组合方式等通过展板的形式表示出来，通过这种直观的形式表达可以让环境艺术专业的学生较容易地理解与接受版式设计，以及理解版式设计的重要性。用案例分析来带动提高学生分析问题的能力，以学生练习为主，教师指导为辅，提高学生提出问题、分析问题、解决问题的能力与意识，整体提高学生的实践能力。

其次，多维度的实训教学方法，教师可以根据本专业版式设计的课时和进度，通过校企合作的模式将实体项目插入到本课程中，或者是参加设计比赛，整个教学过程主要围绕实际的工作任务展开，突出版式设计任务的实用性，引导学生理论知识的学习、独立思考的能力、团队协作的能力等。这种教学模式的运用，使传统的版式设计课程不再只是虚拟课题的图片与文字的编排，而是实际的设计作品。在一定程度上提升学生的实践能力，锻炼学生的综合素质，提升学生的自我认知价值。

（二）调整环境艺术设计专业版式设计课程目标

针对环境艺术设计专业的学生，可将版式设计课程的目标通过两个方面进行调整。其一，在知识技能方面，版式设计这门课程要让环境艺术设计专业的学生认识到编排设计是有章可循的，是一门理性分析与感性审美相结合的综合艺术，并领会到平面设计在建筑与空间设计中的协同作用，让平面设计更好地为设计方案服务。其二，在职业能力方面，通过该课程的学习，使环境艺术设计专业的学生将设计软件的操作、平面设计的基础知识、图文的编排、矢量图形的设计贯穿到自己的知识体系中，用标准化意识、理性分析和平面设计创意为主导思维，使学生在今后的工作中具备方案文本制作、展板设计、分析图表设计的能力，这些也是当今的建筑与环艺类公司中设计人员必备的实用技能。

（三）注重培养学生个性化创作的能力

在版式设计的课程教学中，一定要筛查学生选取素材的真实性，不允许学生在网站下载图片直接进行拼贴组合，或者是模仿一些现有成熟的作品，要鼓励学生深入调查，發现问题，并将问题升华。比如一些环境设施的使用问题，只有由感而发并用设计的手段表达出来，才能提高学生个人的创作能力。在讲授版式设计相关原理以及内容等理论知识中，要注重学生个性化的表达，探索学生个体独特的设计风格与创作思维，使设计作品有较强的视觉表达力。另外，本专业的教师还可以分析一些优秀的版式设计的案例，分析其内在的规律、原理，并组织学生欣赏，提高学生鉴赏美的能力，这对提高学生学生个性化创作的能力有很大的帮助。

（四）版式设计教学要符合可持续发展的理念

可持续发展一直贯穿到现代设计的方方面面，这也给版式设计课程提出了基本的要求，版式设计有责任也有义务在视觉的传递上有秩序，拒绝视觉污染以及用材的浪费。另外在版式设计方案课题的选择上，教师要引导学生多关注一些社会问题，对这些问题进行提升与升华，可持续发展的理念要一直贯穿在版式设计教学的过程中。

四、结语

在环境艺术设计专业开设版式设计课程具有重要的意义，不仅能够培养学生的表达方案的能力，还能提高学生综合设计的能力。该专业的教师要从本专业的学科背景出发，要不断探索挖掘适合本专业的教学方法，整合资源，提升学生的综合素质与能力。

参考文献：

[1]韩旭，周俊，李媛.版式设计[M].北京：兵器工业出版社，2013：1.

[2]李炜.视觉传达专业版式设计教学改革的思考[J].美术教育研究，2017（21）：153.

[3]姜希.数字媒体技术专业“版式设计”课程教学改革的思考[J].大众文艺，2016（16）：250.

[4]王绍强.关于版式设计教学的几点思考[J].艺术与设计（理论），2010（7）：143-145.

[5]袁园. 版式设计课程教学创新研究与实践[D].湖南师范大学，2009.

作者单位：

郑州轻工业学院易斯顿美术学院

作者：袁巧兰

环境艺术设计专业设计论文 篇3：

基于高职环境艺术设计专业室内设计课程教学的思考

摘要： 高职院校室内设计主要指装饰艺术设计、室内设计技术、建筑装饰工程技术和建筑设计技术，环境艺术设计专业学生们毕业后主要的就业方向是一些室内设计师、设计施工人员、装饰陈设设计师，以及景观设计师等等。室内设计课程就是环境艺术设计专业的核心和关键所在，因此，室内设计专业课程教学的内容比较丰富，课程所涉及的范围比较广，实际的基础课程和技术课程也比较多，所以，对室内设计课程教学进行丰富的研究，对提高环境艺术设计专业学生们的学习质量和效果有着很大的影响。

关键词：高职环境艺术设计;专业室内设计;课程教学

引言

环境艺术设计与人们的生活方式息息相关。国内艺术院校的大部分环境艺术设计课程，都会侧重于设计方案的形象形态成果，而关于设计在环境、历史文脉、生态景观、社会问题的思考及考察方法，不仅在设计实践领域，而且在整个教学环节当中都是缺失的。相比起“为何要设计”“设计什么东西”“如何做设计”等问题，相关回答少之又少。当前的社会形势下，环境艺术设计不得不尊重在地文化的多样性，设计方法也必将发生重大变化，因此有必要在进入相关专业实践设计课程前，开设一门设计方法论课程。

1提升学生对专业认知，加强职业规划指导

教学不仅仅是让学生积累各种专业知识和技能，而是要求学生首先对整个专业形成认知，让学生在学习过程中探索自己的定位。提升学生的专业认知并不只是简单的介绍专业内容，还包含行业发展、专业细分、学习要点、能力要求等方面。要让学生通过专业认知，提升自我认知，让学生在学习中扬长避短，明确努力方向。在此基础上，学生入学后即可开展职业规划指导，让学生能够进一步明确自己学习的目的、学习的方向，进而探索适合自身的学习方法，更好的掌握学习的内容。职业规划指导要融入到课程中，教师所有的专业课程内容要与未来工作进行联系，让学生在今后的工作運用场景中掌握好每一个知识点，进一步帮助学生在学习过程中探索自身定位。

2依据课程特点，合理分配课时

首先，明确室内设计课程的定位。室内设计课程定位旨在使学生掌握室内设计课程的基本理论，具备系统的设计技能和素养。比如，在进行室内设计课程划分时可以将原来基础教学和实践教学分为原理教学，室内空间专项教学两个方面。原理教学重点以基础课程，基础理论和专题设计训练为主，通过这种方式来提高学生们对室内设计基础理论的认识和掌握。室内空间专项教学部分可以在三年级上学期进行教学，通过项目化和工作式教学模式来让班级学生们以小组和团队的形式来进行综合项目的设计，并利用所学习的理论知识和技能来完成不同性质和功能的室内空间设计方案。其次，还要合理分配室内设计课程课时。在进行课程划分方面，室内设计课程每周包括了4个课时，共90学时，进行课时分配时采用的1/2学期理论教学和1/2理论+实训一体教学和1周的课程设计教学形式。其中理论教学是为了让学生们更加了解室内设计的任务和内容。第二部分理论+实训一体教学时为了让学生们对不同的室内空间布局有所认识和了解。第三部分则是为了让学生们掌握室内设计的功能、性质，以及室内设计空间构成和各个化解流程的综合搭配，完成各种平面、侧面、立面的设计，以及一些空间装饰效果图的设计等等。从室内设计的专项设计层面出发来看，高职院校学生们三年完成这些课程需要100个课时左右，最少也需要有90个课时。所以，从目前高职院校环境艺术设计专业室内设计课程学时设置方面来看，这些内容的课时分配较为紧张。所以，要科学调整学时分配。可以采用项目化、工作室教学模式，在课堂教学中利用案例和命题的方式进行团队小组合作设计，并模拟实际公司的业务流程来合理支配学习时间，让每个学时的学习都能发挥出各自的作用。

3增加实践内容占比，专业能力与职业能力并重

环境设计专业的特点是艺术性和技术性相结合。实践可以帮助学生更好地掌握知识点。例如一些工艺或材料的应用，如果单纯看图片和听老师的讲解，只能形成概念，只有让学生真正看到了、摸到了，才能将知识与实践经验结合并且内化为自己的技能。实践内容要做到以下几点：1.以能力提高为导向。依托学校内外实训基地，积极开展学生的技能培训及考核，重视技术能力和操作能力的培养，鼓励学生“一专多能”。实践过程由校内教师与行业专家共同参与指导，为学生个性化发展、综合能力提升提供保障。2.以“产学研”模式为基础。学生在实践中并不是被动的掌握和学习知识，而是参与到整个“产学研”的体系中。让学生参与到技术的研发合作、知识产权的创造、技术的使用以及实际的项目运作中，这样可以提高学生的思考能力、创新创业能力和动手操作能力，又能够亲身参与到行业发展的前沿，开阔自身视野。3.开放式实践教学。在合理合规的范围内，改变传统的实践教学模式，以学生为主导，开放实训场所，让学生从实训场所的“客人”变为“主人”。教师将实践内容以任务的形式分发给学生，学生可以利用自己的业余时间灵活地增加自己的实践时间，从而开展相应的研究、毕业设计的制作、企业项目的操作，进一步增进学生间的交流，增加学生的学习兴趣。

4、设计方法论教学的思路与方法

在环境艺术设计专业开设设计方法论课程，得益于作者作为项目负责人多年在国内外著名设计院校学习和研究的经验。无论是在中国美术学院建筑设计专业学习的五年中，还是在英国谢菲尔德大学建筑系攻读硕士学位之时，包括在比利时安特卫普皇家美术学院访学期间，乃至读博期间，笔者自始至终关注设计方法论研究。通过实地调研英国、法国、比利时等多所国外设计院校，参与实际教学活动，考察其设计教学模式与设计方法论课程开设情况，不断归纳、总结、反思，逐步形成了自己对于设计方法论的独到见解，为课题研究累积了比较详细的实证案例资料。

5通过多种形式提高教师的综合素质

为了促进高校环境艺术设计专业产学研结合，还需要通过多种形式提高教师的综合素质，从而带动学生学习、实践和研究。首先，高校需要招聘高职称、高学历的教师到学校对学生进行理论知识的教学或者指导学生进行实训，需要重视对外来人才的引入，这些人才对目前的市场需求了解比较深入，能够将目前的设计潮流和施工工艺带给学生，使学生能够开拓思维，产生灵感。而且，环境艺术设计相关工作是一个与市场结合比较紧密的专业，而市场的需求一直都在发生变化，因此顺应时代潮流，关注市场变化是教师需要具备的十分重要的一个素质。除此之外，目前已经聘用的高校教师也需要“走出去”学习和更新自己的教育理念，通过学术交流、进修等方式来使教师的观念进行改变，让教师提升自己的综合素质，了解和引进一些新的教学方法和教学内容。教师的设计理念和相关能力提升之后，在教育学生时才能够更加得心应手，从而使学生能够受到教师影响，在理论知识和实践中受益匪浅，从而为毕业后走上工作岗位打下良好的基础。

结束语

室内设计课程在环境艺术设计专业课程体系中占有重要地位，对环境艺术设计专业学生未来的发展方向也有重要影响。所以，对室内设计课程进行思考研究，对满足社会需求，提高高职院校环境艺术设计专业学生们的就业率也有着重要的价值和意义。

参考文献：

[1]张杨巍.对高职环境艺术设计专业居住空间设计课程教学的思考[J].美术教育研究，2017（13）：137.

[2]殷亦乐.对高职校环境艺术设计专业3DMAX课程的教学思考[J].现代装饰（理论），2013（11）：253.

[3]杨广荣.对高职高专环境艺术设计专业室内设计课程教学的思考[J].教育与职业，2012（29）：138-139.DOI：10.13615/j.cnki.1004-3985.2012.29.018.

作者：杨佳倩