传统工艺美术论文

摘要：传统工艺美术在我国浩如烟海的传统文化里占据着重要的地位，种类繁多，技艺精湛的传统工艺美术作品，突显出浓重的地域特色和民族特色，成为我国艺术文化和传统文化的代表。科学技术的快速发展，推动着时代的变迁，在现代化的艺术设计中，传统工艺美术为现代艺术设计提供了更丰富的设计内容和形式，促进了现代艺术设计的创新。下面是小编整理的《传统工艺美术论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

传统工艺美术论文 篇1：

文化创意产业视域下的传统工艺美术开发研究

摘 要：传统工艺美术是我国非物质文化遗产的重要组成部分，在其传承的过程当中，主要以人为载体代代相传。而随着工业化时代的到来，在当前的传统工艺美术开发过程当中，需要结合时代发展特性以不断完善传统工艺美术开发工作，以让传统工艺美术在文化创意产业视域下能够稳定实现再生与创新，以加快我国文明建设工作。

关键词：文化创意;传统工艺美术;开发;策略

0 引言

随着社会科学的不断进步与发展，在当前的文化创意产业视域下，传统工艺美术在传承的过程当中，其不仅要对传统的艺术文化进行有效的传承，同时还要能够在此基础上进行创新发展，以真正实现传统工艺美术的保护传承。因而在当前的传统工艺美术开发过程当中，要充分认识到传统工艺美术的重要性，且能够从生产，加工各个层面加强传统工艺美术的生产创新。在创新的过程当中还要保留传统工艺美术的精髓，以让传统工艺美术能够随着社会经济向着现代化产业发展，进而构建相应的产业链，这样让传统工艺美术能够向工业文明转型，以有效推动传统工艺美术的发展。

1 传统工艺美术在文化创意产业视域下存在的问题

1.1 传统工艺美术的转型

随着社会经济的发展，在当代的文化创意产业视域下其更加注重的是传统工艺美术的时代特性，以及其能否融入当前的社会经济发展过程当中。事实上，在我国传统的工艺美术开发过程当中，主要是加强对优秀传统文化的传承与保护。而这与当代的文化创意产业发展相违背，在当前的文化创意产业当中，其主要是构建相应的创意产业框架，以切合市场不断创新发展，其中包括了商业模式，跨界合作等多方面的工作。因而传统工艺美术在向现代文化创意产业转型的过程当中，为了加强传统工艺美术的传承，其更多趋向于传统工艺美术的完整性和多样性，进而忽略了现代的文化创意产业，难以达到现代文化创意产业发展的目标。[1]事实上，在传统工艺美术向现代创意产业靠近的过程当中，更应该注重传统工艺美术的本土特性，以充分融合传统工艺美术的特色来进行相应的创新设计工作，将其有效的融入现代文化创意产业中，以此保障传统工艺美术能够得到有效的传承与弘扬。

1.2 传统工艺美术的传承与发扬

传统工艺美术作为我国的非物质文化遗产，在文化创意产业发展当中，则需要进一步加强对工艺美术的认识，且能够意识到工艺美术对现代文化产业带来的巨大影响，进而加强对传统工艺美术的传承与保护，让传统工艺美术能够代代相传，且能够发挥其独特的文化作用。而在当前的传统工艺美术传承的过程当中，往往忽略了传统工艺美术对现代文化创意产业所带来的积极影响，更为主要的是在当前的文化产业当中没有意识到传统工艺美术保护与传承之间的关系，以及传统工艺美术保护与生态的关系。进而在传统工艺美术传承与发展的过程当中，忽略了市场经济体制及市场需求，导致传统工艺美术的保护与传承工作始终难以高效开展。与此同时，在传统工艺美术传承的过程当中，其产业更加趋向于无情绪化的产品，造成了明显的产品缺陷。实际上在传统工艺美术传承过程当中，要充分考虑到传统工艺美术对于文化，生态发展所带来的积极影响，以在传统工艺美术传承与发扬的过程当中不断增强传统工艺美术其中所蕴含的内涵，提升传统工艺美术的价值。

2 传统工艺美术开发的建议

2.1 把握市场需求

在传统工艺美术开发的过程当中，首先要保障其开发的理念能够与市场需求相结合，以有效构建相应的产业链，促使传统工艺美术能够走出去，逐渐迈向我国文化产业发展的主流。因而在传统工艺美术传承的过程当中，首先要能够对市场需求有一个充分的认识，能够明确传统工艺美术的大众市场和收藏市场，结合相应的市场现状分析，有效明确客户需求，以在此基础上实现创新。同样在传统工艺美术开发的过程当中，则要求其相应的工作人员能够充分把握文化创意产业发展的现状以及其发展的瓶颈，进而能够结合传统工艺美术的特性来构建相应的市场，以充分利用传统工艺美术的优势，继而融合时代发展特性，加强对传统工艺文化的创新，以有效提升传统工艺文化自身价值，且能够结合市场需求不断加强传统工艺美术的创新工作。在传统工艺美术开发过程当中，需要充分认识到传统工艺美术其中所包含的优秀传统文化，且在开发的过程当中不能违背传统工艺美术生产的规律。[2]

2.2 与技术创新相结合

為了进一步加快传统工艺美术的开发，除了让传统工艺美术与现代文化创意产业相结合，以增强传统工艺美术的时代性之外，还需要进一步加强传统工艺文化与现代文化创意产业相结合，以有效加强传统工艺美术的创新工作。在不同的时代发展过程当中，其都具有独特的艺术文化魅力，而这对于传统工艺美术来说，将作为其创新的突破点。在传统工艺美术创新的过程当中，需要将其开发过程与市场充分融合，且能够结合文化创意产业的技术创新工作，让传统工艺美术的创新发展过程能够依托于现代科学技术的进步与发展。以此有效提升传统工艺美术的生产效率，提高工艺美术产品的质量，以不断催生传统工艺美术的新品种，有效增强传统工艺美术的自身价值。而随着科学技术的不断发展，在传统工艺美术开发的过程当中可以用更多的工具及设备，再借助专业的技术以加强传统工艺美术的开发。在传统工艺美术开发的过程当中，需要不断增强传统工艺美术都有技术含量，同时还可以将其与时代发展模式相结合，以加强传统工艺美术的技术创新，打造相应的传统工艺美术之都。

3 结语

随着科学技术的不断发展，在当前的文化创意产业发展过程当中，其更加注重产品的效益以及时代特性。因而在传统工艺美术传承发扬的过程当中，则需要增强传统工艺美术的文明建设工作，且能够通过相应的技术有效增强传统工艺美术的自身价值，以有效加强传统工艺美术的传承与保护工作。

参考文献：

[1] 崔栋.文化创意产业视域下的传统工艺美术开发研究[J].文化艺术研究，2016，9（02）：10-16.

[2] 王江茹.文化产业视域下解州关帝庙文化资源开发研究[D].陕西科技大学，2016.

作者简介：高建民（1968—），男，山西介休人，本科，高级工艺美术师，研究方向：工艺美术理论，服装设计。

作者：高建民

传统工艺美术论文 篇2：

传统工艺美术在现代艺术设计中的转换探寻

摘要：传统工艺美术在我国浩如烟海的传统文化里占据着重要的地位，种类繁多，技艺精湛的传统工艺美术作品，突显出浓重的地域特色和民族特色，成为我国艺术文化和传统文化的代表。科学技术的快速发展，推动着时代的变迁，在现代化的艺术设计中，传统工艺美术为现代艺术设计提供了更丰富的设计内容和形式，促进了现代艺术设计的创新。但在具体的应用中，还面临着两种艺术形态创作理念和展现形式上的差异，需要通过转换策略来促进传统工艺美术的融入，使现代艺术设计得以创新和发展。

关键词：现代艺术设计;传统工艺美术;转换

引言：

传统工艺美术的艺术构造较为独特，艺术风格较为多样化，民族特色较为鲜明，对现代艺术设计产生着重要的影响。虽然在现代化的社会中，传统工艺美术失去了在艺术中的主导地位，但不可否认的是它的设计理念、设计元素、风格特征等仍然对现代艺术设计产生着影响。

一、传统工艺美术对现代艺术设计的影响

1.1传统工艺美术

传统工艺美术有着丰富的艺术元素，在多个艺术领域里都有着显著的成就，比较具有代表性的领域包括首饰、刺绣、印染手工艺、工艺画、雕塑工艺、金属工艺等。这些传统工艺与人们的生活需求密切相关，具有较强的实用性，而且蕴含了手工艺人独特的审美，反映出不同历史背景下人们的审美观念和思想观念，有着较高的审美价值，是传统艺术与技术的充分结合。形式多样、特色鲜明的艺术元素，在满足人们物质生活的同时，也起着文化传承的作用，映射出艺术文化发展的历史特色、区域特色、民族特色。传统工艺美术是通过手工技能来表现的，手工艺人通过手工技能，把自己的审美观在手工艺品中展现出来，突显出手工艺人对传统工艺美术的独特理解和再度创作。可以说传统工艺美术的发展方向与手工艺人的审美观有着直接的关系，并且通过手工艺人来实现传统工艺的传承。

1.2现代艺术设计

现代艺术设计与传统工艺美术是完全不同的，现代艺术设计有着显著的工业特点，是工业化生产的产物。现代艺术设计涵盖的领域包括包装设计、广告设计、工业设计和建筑设计等，它的设计目标围绕着使用者的需求来进行，而并非艺术文化需求。产品的形状设计、外观设计等，都以消费者的需求为准，以适合工业量产的艺术形式为主，本身更加注重实用性而并非艺术价值，与传统工艺美术相比缺少文化传承的意识。可以说传统工艺美术下的产物我们可以称之为作品，而现代艺术设计的产物我们则称为产品[1]。

1.3传统工艺美术对现代艺术设计的影响

随着社会经济的快速发展，人们对精神文明有了更高的需求，现代设计艺术也得到了空前的发展，设计理念也发生了较大的变化，更加注重追求产品的艺术价值而并非只关注经济价值。于是传统工艺美术的创作理念、发展理念、艺术元素、表现手法等都成为现代艺术设计的参考素材。很多现代艺术设计从传统工艺美术中寻找灵感，对传统工艺美术作品的造型、图案、工艺等进行合理的利用和创新，使现代艺术设计的内涵更加丰富，内容和形式更具特色。从而形成了浓厚的艺术文化气息，使现代艺术设计更加具有张力，以满足现代人的精神文化需求[2]。

现代艺术设计包括多个艺术流派，按照艺术见解和主流文化的差异，可以分为超现实主义、功能主义、表现主义、印象派、未来派、无调派、意识流等。这些艺术流派对于艺术文化有着不同的追求，但是应用于现代艺术设计中，还是具有一定的共通性，于是就使得现代艺术设计出现较为明显的同质化，从而使得各艺术流派在现代艺术设计中并没有表现出突出的艺术特色[3]。这就引发了人们的审美疲劳，降低了人们对现代艺术设计的感官体验，使得现代艺术设计行业的审美水平亟待提高，创新能力亟待提升。而传统工艺美术艺术形式较为独特，是我国优秀的传统文化。传统工艺美术的创作理念强调平等、和谐，注重对自然元素的运用，这种和谐的艺术氛围，有助于提升现代艺术设计的艺术感官能力。比如传统工艺美术中的雕刻、陶器、瓷器、水墨画等工艺技术，对自然元素的运用，以及和谐氛围的营造，都值得现代艺术设计借鉴。融入于现代艺术设计中，可以使现代艺术设计得到创新和发展。除此之外，现代艺术设计在艺术创新的过程中，对于传统无素的运用存在着不足，表达形式较为单一，内容上也存在着空缺。传统工艺美术则在一定程度上弥补了现代艺术设计对于传统无素应用的不足，使现代艺术设计的表达形式和内容更加的丰富。

二、传统工艺美术融入现代艺术设计存在的问题

雖然传统工艺美术有着丰富的艺术内涵和借鉴价值，但是具体的应用于现代艺术设计中，还是存在着一定的问题。这主要是由于两种艺术形式在艺术思想上有着本质的不同造成的，使得传统工艺美术的内容和元素难以充分的融入到现代艺术设计中[4]。

2.1在艺术理念上存在着冲突

现代艺术设计发源于西方国家，其艺术创作理念追求写意，而传统工艺美术是我国传统文化的代表，在审美方面更加注重营造意境。这两种艺术理念上的不同，使得现代艺术设计难以从传统工艺美术中提炼内容和元素，也就影响了现代艺术设计对传统工艺美术的应用。比如在现代艺术室内设计中，直接对传统工艺美术进行应用，必然会产生视觉上的矛盾。因此想要在现代艺术设计中融入传统工艺美术，就需要对传统工艺美术进行一定的转换，深入的挖掘其与现代艺术设计具有共通性的艺术表达和内容，并对两种艺术形式的结构体系进行优化，把内容和形式一一对接，便于转换效果的实现和充分的融入应用。当然多元化的融合，必然也会存着不协调的问题，这就需要对传统工艺美术的艺术元素进行系统性的筛选，筛选出适宜的传统工艺美术内容和元素。

2.2在艺术展现形式上存在着差异

现代艺术设计与传统工艺美术在艺术的展现形式上也存在着明显的差异，这种差异主要体现在两个方面：审美发展方向和审美体系。现代艺术设计受西方文化的影响较大，西方艺术审美有着相对较高的普及度，受西方宗教文化影响审美体系呈现出自下而上的特点。这与我国的传统工艺美术是不同的，我国的传统工艺美术是一种自上而下的审美体系，传统手工艺人服务于精英阶层，较多的受到精英阶层的审美影响，艺术工艺的创新是通过自上而下的形式传播的。因此对于艺术展现的形式，现代艺术设计呈现出多而广的倾向，而传统工艺美术呈现出少而精的倾向。那么在融入传统工艺美术的过程中，就要考虑到审美上的差异性，对于设计内容进行艺术展现形式的转换，以达到和谐的审美效果。

三、传统工艺美术融入现代艺术设计的转换策略

3.1精炼化筛选

想要更加充分的应用传统工艺美术的内容和素材，就需要通过精炼化的筛选，提炼出适宜的内容和素材，在此基础上再对内容和素材进行创新和应用。在进行内容的筛选时，依据现代艺术设计的不同类别，筛选出适宜的内容，从而在进行转换应用时，可以有效的避免艺术理念上的冲突和艺术展现形式上的差异。比如对于现代建筑的艺术设计类别，在汲取传统工艺美术元素时，就要注重自然、和谐等艺术元素。可以把传统工艺美术中的陶瓷工艺美术，作为现代建筑艺术设计的主基调，然后再结合现代艺术设计中一些简约工艺，使建筑设计呈现出整体的自然美感，实现传统工艺美术的转换和应用。在建筑功能设计中，也可以把传统工艺美术中的彩瓷、明式家具、漆器等艺术元素，融入到现代建筑的功能设计中，使建筑器具的外观设计有着更多的创新灵感，并从整体上突显出建筑设计的传统工艺美术内涵基调。总之精练化的筛选，可以更好的实现传统工艺美术的转换，使传统工艺美术在设计主体的基调上与现代艺术设计的基调相协调，并可以使不同元素间产生更好的融入效果，从而使现代艺术设计有更多的设计元素用于创新和发展。

3.2推动应用创新

创新是艺术发展的动力，现代艺术设计在发展中遭遇了同质化发展和审美疲劳等问题，需要对艺术设计的内容和形式进行丰富，以满足现代人日益增长的精神文化需求。传统文化元素的融入，无疑给现代艺术设计的创新提供了更为丰富的素材和思路，传统工艺美术作为传统文化的主要内容，在现代艺术设计中的转换应用，可以推动现代艺术设计的创新和发展。在完成了对传统工艺美术元素的筛选和提炼后，还需要对传统工藝美术元素进行优化创新，使得两种艺术形态在审美价值观上可以呈现出一致性，提高挖掘和应用传统工艺美术的能力，确保传统工艺美术在现代艺术设计中的应用效果。比如在现代装饰品和工艺品的艺术设计中，在进行设计规划时就需要充分考虑应用传统工艺美术元素的协调性问题，在现代艺术设计中要为传统工艺美术合理的预留一定的空间，便于传统工艺美术元素的融入，避免融入效果过于突兀。同时要做好传统工艺美术元素细节上的控制与优化，使之与装饰品和工艺品的内涵设计与艺术表现形式相协调。此外除了艺术设计上的需求外，还可以在多样性、实用性和功能性上促进传统工艺美术的融入。

结束语：

传统工艺美术元素有着丰富的艺术素材和独特的风格，现代艺术设计在创新发展的路上，要强化对传统工艺美术风格特色和艺术元素的汲取，通过分门别类的精炼筛选，再通过深层次的优化创新，使传统工艺美术更好的融入到现代艺术设计中。

参考文献：

[1]侯伟萍.传统工艺美术在现代艺术设计中的转换[J].艺术家，2020，0（3）.

[2]朱迪.传统工艺美术在现代艺术设计中的转换[J].艺术大观，2019，0（13）.

[3]郭建海.传统工艺美术在现代艺术设计中的转换策略[J].普洱学院学报，2021，37（3）.

[4]邹新.传统工艺美术在现代艺术设计中的转换研究[J].西部皮革，2020，42（20）.

作者：王文佳

传统工艺美术论文 篇3：

城市升级该给传统工艺美术留下空间

摘要：现如今，我国城市化进程在不断加快，城镇化进程对传统工艺美术生产的影响历来都是机遇与挑战并存。新世纪以来，传统工艺美术从业人员在国家经济形势大发展大繁荣的背景下，从个体手工艺家庭作坊做起，慢慢学会在市场海洋中游泳，逐步由弱变强。特别是自2004年以后，受国家在非物质文化遗产保护政策利好的刺激下，有的城市的传统工艺美术抓住了发展机遇，重新在自然风光带、城市旅游文化区、工业遗产园、创意文化园等地找到位置，并成为城市文化的名片。而城市也十分重视对传统工艺美术的保护和发展，重新在城市发展规划中给传统工艺美术以更显著的地位。

关键词：城市升级;传统工艺美术;空间

引言

随着社会的快速发展，信息之间的互通，不同国家之间的文化呈现出既有互融又有互斥的状态。基于国家改革发放的好政策，使得一些西方文化如浪潮般的向我国涌入，这在一定程度上对我国传统文化造成了冲击。使得我国原汁原味的传统文化渐渐变了味道。其中的传统工艺美术也在潜移默化的发生改变。这这种情况下，传统文化的不断改变和以现代科技为主要的文化情境则成为了我国传统工艺美术的一个现状。积极的应对现状制定相应对策，才能够使得传统工艺美术朝向良好的发展趋势。

1传统工艺美术的基本表现形式

从现代文史学家的视角上来分析，世界四大文明古国的传统历史上，只有华夏文明从古至今被传承下来，其它文明要么出现了断代，要么早已经消亡。在华夏文明的发展过程中，自商周时期其工艺美术基本形式就已经在社会环境中发挥重要的作用了。随着社会的发展和时代的进步，在信息时代来临之后，再回首传统工艺美术，仍然有很多可圈可点之处。根据考古资料显示，最晚不迟于旧石器时代，在“两河文化”和“仰韶文化”中就已经有利用工艺美术方式制作的石器出现了，到了商周时期，青铜器文化的兴盛让工艺美术在当时展现出其独有的艺术魅力，也为后世流传下不可多得的诸多借助传统工艺技艺所制作的美轮美奂的青铜工艺品。而到了唐宋时期，随着对外交往范围的不断扩大，陶瓷、刺绣、皮影、剪纸等传统工艺美术形式逐步地走出国门，与欧洲文化之间产生强烈碰撞之后实现了有效融合，也使得世界层面上对于中国传统工艺美术给予了高度的关注。时至今日在奥地利、匈牙利等国家的陶瓷制造技艺中还可以比较明显地看到华夏文化的深深烙印，这也足以见得中国传统工艺美术形式的影响力之深、之广是任何一种文化都难以匹敌的。新中国成立后，相关部门对于传统工艺美术的基本形式保护尤为关注，文化部多次针对传统工艺美术的基本表现形式展开信息普查和专门调研，为了让这些传统工艺美术形式得到有效地传承，政府下大力度对于传统工艺美术基本方式以及其能够产生的社会效应及经济效益进行综合分析，以成立实体的方式对这些传统工艺表现形式进行保护，对具备传统工艺技巧的工匠提供更贴切的技艺传承渠道。在此基础上，工艺美术生产在继承优良传统的基础上，有了空前的发展。不同种类的传统工艺美术产品基本产区不断扩大，新产品大量涌现，艺术水平日益提高。已经形成一支以集体所有制企业为主体、城乡结合、专业和副业相结合的群众性工艺美术生产队伍。党的十八大以来，相关部门加强了对传统工艺美术表现形式的保护，以“非遗”为基础，强调传统工艺美术的基本表现形式更趋于彰显人文信息与文化底蕴。对于“非遗”项目的审查也分门别类地从上而下制定了国家级、省级、市级不同的标准，从而让极具地缘优势和地域文化色彩的传统工艺美术表现形式在行政的层面上加以重视和保护。而在商务、市场等部门的配合下，对以传统工艺美术为基础的商业经营实体的实际经营提供了政策上的倾斜性支持，从而为大力弘扬民族文化，强化传统工艺美术的保护提供了绝佳助力。

2城市升级该给传统工艺美术留下空间

2.1政府管理

从政府管理层面讲，在鼓励传统工艺美术产业化的同时，不能一味地追求规模化生产，不能盲目鼓动传统工艺美术企业做大做强。社会资本运作要减少对传统工艺美术的投机性，尤其是那些需要珍稀原材料的领域如宝玉石雕、红木家具等更要避免资本炒作。政府应充分尊重从业者，尊重传统工艺美术的生产具有灵活性的优点。民谚说“船小好掉头”，传统工艺美术人最明白这句话的实际作用。在传统农耕社会里，手艺人破产之后可以回归农耕。在现代化城市里，手艺人的投入资金很谨慎，固定资产比重也不大，最大的生产成本是原料和劳动力。传统工艺美术的生产重传承，产品更新换代慢，相比其他工业领域要来得保守些，这也是客观事实。针对近年来传统工艺美术行业存在的盲目扩大产业规模的急躁问题，必须处理好发展文化产业与尊重传统工艺美术行业规律的关系。中国传统工艺美术有自发性强、经营灵活的特点，今天发展规模同样要适度，要做到小而精、小而美、小而强，朝精品化、特色化方向发展。

2.2提升文化内涵

传统工艺美术是我国传统文化的一种产物，具有丰富的文化内涵。因此，在现代文化创意发展传统工艺美术过程中，必须要提升传统文化内涵，充分发挥出传统工艺美术的优势，顺应当今社会发展的趋势，满足人们对文化创意设计的需求。由于我国传统工艺美术具有不同民族地域文化特色，因此，在現代工艺制作中加入传统文化，不仅可以凸显出现代艺术设计创新，而且还能够将我国传统文化进行传播。随着西方文化的渗入，改变了现代人们思想观念与价值追求。所以，将传统的工艺美术运用到现代艺术设计中，有利于我国传统文化的发展。

2.3规范项目审定流程，确保可持续发展基础

中国传统工艺美术的历史比较悠久，品类也比较繁多，技艺精湛且特色鲜明。它集中体现了我国古代劳动人民的集体智慧和非凡的创造力。它是非物质文化遗产的重要组成部分，也是彰显传统文化深厚文化底蕴的表现形式。要想在新时代下对其进行进一步的发展，就不能只把它局限于某一个特定的群体;也不能只是在某一种特定环境下进行约束，更重要的是每一个从事传统工艺美术保护工作的工作人员应该认识到传统工艺美术项目不能仅依赖于眼前利益。这实际上是对传统工艺美术基本表现形式的一种扼杀。当然，也不能采用量化的方式加以约束。必须依照实际情况，将传统工艺美术和当地的民风民俗结合起来，在当地实行自己的传统工艺美术发展和保护工作。而对非遗项目传承人方面，相关部门应该加强审查力度，确保合理公正，防止因利益冲突给传统工艺美术在发展中产生阻碍。

2.4融于文化创意产业的发展

文化创意是以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。在智慧财产权的生产和利用下，近而达到创造财富和增加就业机会的产业。工艺美术产业刚好符合卫华创意文化所需要的种种特性。工艺美术产业是以手工为基础，制作出一些实用的产品，并将当代大众的审美观融入其中，使得传统工艺美术能够更好的在现代艺术中发展。传统工艺美术设计和现代文化创意完美的融合才能更好打破之前传统的发展思路，才能更好的适应当今时代的发展。通过不断涌现的创新理念，才能成为经济发展催化剂。

结语

城市文化建设既要重视传统工艺美术文化的“先进性”，又要兼顾它的“大众性”;既要重视提升它的艺术性，还要坚持它的日用性。伴随着中国近四十年的经济腾飞，传统文化复兴的呼声逐步加强，手艺人在新时代也一步步表现出引领传统文化回归的自信心。复兴传统文化，丰富城市文化，传统工艺美术行业具有责无旁贷的历史责任。

参考文献

[1]代可可.传统工艺美术传承及产业化发展的现状[J].中外企业家，2018（16）：215.

[2]路统宽.中国少数民族传统工艺美术材料研究的回顾与展望[J].艺术科技.2018（10）：89-90.

作者：朱楠