传统文化标志设计论文

摘要：2200多年历史的文化名城——福州，人杰地灵，所特有的传统文化工艺如脱胎漆器及图案、木雕、玉雕、雕饰图案等均体现了福州人民的审美意识，具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特色。福州三坊七巷许多建筑雕饰均利用了福州传统工艺形式制作而成，这些传统工艺图形深受民族精神的渗透，是經过历史积淀、流传深广的精神文化，反映出福州内在的精神涵养。下面是小编整理的《传统文化标志设计论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

传统文化标志设计论文 篇1：

浅析中国传统文化在标志设计中的运用

[摘要]中国在其五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的传统文化，使以中国传统文化为重要元素的标志设计展现出独具魅力的艺术性和文化内涵。努力探索中国传统文化在标志设计中的应用，挖掘中国传统文化的内涵和艺术特色，是标志设计民族化的重要途径。

[关键词]传统文化；标志设计；设计理念；图形化设计

人类为了交流的需要而创造了语言，为了记录的需要又创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。随着人类社会的发展，人们的思维活动、社会活动日趋复杂，图形的符号也变得丰富多样起来。世界上有5000多种语言，交流的障碍与不便可想而知，只有借助图形符号与标志。标志以其精练之形传达特定的含义和信息。在艺术设计领域，一方面，国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观，使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；另一方面，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在设计中的应用更为广泛和深入，开创多元化的设计潮，成为新一代中国设计师们所面临的重大课题。

一、传统文化与现代标志设计

何谓传统文化？人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化；今天人类社会实践活动所创造的文明成果，对于明天而言，也是传统文化。所以，不能一提传统文化就联想到落后。事实上，人类在创造文化的过程中，早已经把那些落后的糟粕淘汰；被保留下来的对今天和明天能够产生巨大影响的那些的确都是人类文化的精华。中国在其五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的传统文化。然而，有人却说中国传统文化已经是“夕阳文化”，只能当作古董或文物珍藏起来，对于这种观点笔者有不同的看法。中国传统文化的内涵十分丰富，涉及范围也相当广阔，传统思想、传统图案都是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多现代艺术领域之中，标志设计就是其中之一。现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，其基本功能是以图形传达信息。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程。在这个过程中，设计师根据设计意象对图形进行挑选、变换、组合，将图形进行有机关联、编码，使之形成特定的符号系统。纵观历史，从原始社会的记号到图腾，从商周的象形符号到秦汉的印章，再从唐宋的幌子到明清的洋化标志，标志的变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想；或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新，使其既有传统的形似和神韵，又有现代标志设计的意味。

二、传统文化在现代标志设计中的运用

在高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有视觉美感的一种艺术造型，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。它不仅仅是一种符号、一个产品的名称，更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计佳作中不难看到设计者是如何将传统文化与现代设计互相结合、融为一体的。

（一）古代图形的独特魅力

在浩瀚的中国历史文化中，古代先民通过劳动和生活留下了无数珍贵的文化遗产。中国的彩陶纹饰、青铜器、雕刻、丝织品、玉器、漆器、传统建筑、民间绘画等均蕴涵着深厚的历史文化内涵，反映了当时社会政治、经济、科技、文化发展的状况和程度及大众普遍的思想意识。中华民族特有的图形艺术如龙凤纹、如意纹、四神纹、合耳兔、合头鱼及大量人物、动植物、各类几何纹等均体现了民族性格和民族的审美意识，具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特点。这些传统图形深受民族精神的渗透，是经过历史积淀、流布深广的精神文化，反映出中华民族内在的精神气质。许多在此基础上创作的标志，都体现出了鲜明的历史文化内涵和强烈的民族性及时代感，成为中国设计走向世界的桥梁。众所周知的中国2008奥运会申办标志，以中国传统的盘长图形作为基本元素，在古老的图形中注入现代意念，经诸多设计师的精心设计和修改，成功地表现了当代中国人的激情与风采，蕴含了太极拳、五环、五星、中国结等有关中国传统体育、奥运中国的象征意义，使世界为之瞩目，体现了浓郁的中国传统文化意味，同时又极富时代感。

现代标志设计是对传统图形进行再创造的过程，关键是要符合设计所要表达的主题，找到合适的切入点，使得设计体现出强烈的现代感和民族性、符号性和象征性，传达出鲜明的文化意义和现代审美特征。无论在远古还是在现代，凤凰都是中华文化中美丽的祥瑞之禽，是华夏文明的象征。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点及品牌立意高远、领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽致，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。

（二）书法的东方神韵

书法是中华民族精神最基本的艺术表现形式，在它的发展过程中，从最初单纯用以交流的实用性的“写字”演变为从审美目的出发而进行的艺术活动。宗白华先生说：“中国书法是一种艺术，能表现人格，创造意境。不像其他民族的文字，仅停留在作为符号的阶段，而是走上艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”中国书法的五种主要书体篆、隶、楷、行、草均具有丰富的艺术内涵和各具个性的视觉美感，并形成了完美的审美体系。其中，篆书用笔“骨气丰匀，方圆妙绝”，结体“平稳端严凝重，疏密匀停”，极具古雅的装饰之美；隶书笔画方中带圆，撇捺舒展，结构均衡，华贵典雅；楷书结构平正，严整规矩，沉着稳重，端庄秀丽；草书奔放遒劲，潇洒飘逸，连绵回环，节奏跌宕，强调行云流水般的韵律之美；行书则介于草书与楷书之间，各书法家之间风格各异，或洒脱自如、风度娴雅，或笔力劲健、爽朗高远。在设计时应视内容的需要选择适合的书体。

（三）汉字的文化价值

中国汉字有着悠久的历史和完整的演变过程，在发展过程中，充分体现出中华民族的创造精神和智慧。中国汉字的早期形态是象形的图形符号，被称为象形文字。以金文和甲骨文为典型。自秦代将小篆作为统一书体推广开始，汉字即走上独立发展的历程。鲁迅先生说：“中国文字有三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”中国汉字蕴涵着深厚的思想文化内涵，其象形表意的造字原理、间架结构的造型形态、虚实布白的位置经营等均具有独特的审美特征和文化价值。以汉字作为标志设计的母体，是一种重要的形式，比之以英文字母为代表的拼音类表意文字具有更多的优势。因为在汉字漫长的演变过程中，逐渐形成了以形表意、形意结合的特征，使人能够“望文生义”、读“字”而明“义”，具有独特的、清晰明了的视觉魅力和传达效应，这一点是西方表意文字所难以企及的。如中国铁路标志的设计，以“工”和“人”两字作为基本要素，紧扣火车和铁道这个主题，将形象的具象因素和文字的象征因素有机结合，进行了形象化的艺术概括，体现了“工人阶级是时代的火车头”和“人民铁道”的时代理念特征。其高度简洁概括的视觉图式语言既表达了确切、鲜明的内在含义，又极具个性，因而又具有国际化的特征，至今仍被视为标志设计的经典之作。

（四）印章的现代阐释

2003年8月3日，2008北京奥运会会徽“中国印”在北京天坛祈年殿发布后，一时成为全球关注的焦点，会徽采用了中国传统文化的典型符号——印章为主体表现形式，其印文“京”以篆体笔意“写”出，经设计处理后，恰似一个舞动着向前奔跑的人形，既点明了“中国”、“北京”的地域特点，又体现了“运动”的特点，同时蕴涵着浓重的中国韵味。印章本身还意味着“承诺”和“信誉”的含义，表明北京奥运对全世界的庄重承诺。印章的作用，在中国文化里，就是一种诚信的表现，与奥运的精神相结合，体现了中国的独特文化。因此，该设计除了具有地域、时代等标识功能外，更具有文化意义。虽然目前对此设计存在不同的评价，但就其图式语言而言，则较好地体现了中国传统文化与现代奥运精神的有机结合。现代标志设计应立足本土文化，到中国传统艺术的土壤中去挖掘、撷取精华，将本民族的传统文化精粹自然而又清晰地融入现代标志设计中，以现代设计语言反映传统文化，创作出既具有中国气派又具有现代感的标志作品来，这是每一位设计工作者都应承担的历史责任和文化自觉。

三、结语

民族风格有传统性广泛性和稳定性的特点，它以一定的理念为指导，将印象、空间、时间、文字、图象等理念通过一种记录性的互动交流方式结合在一起，民族的思想、民族的信奉要由这个一元为主，多元组合高度概括、清新、明快、强烈的平面化动态复合图形语言传达出特定的信息维系，激发和激励民族设计的创造力，规范和校正民族视觉设计前行的向度标尺。因此在这个新旧时代转型的过程中，面对与国际接轨的大环境我们需要对本民族的传统文化进行思考和阐释，除了要有自己的感悟外更要在大量材料的基础上进行纵、横面上的俯瞰和概括，不断融合、贯通，我们需要而且必须构建自己的设计语言。

[参考文献]

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[4]顾建华.中国传统艺术[M].长沙：中南工业大学出版社，1998.

[5]寻胜兰.新民族图形[M].北京：中国建筑工业出版社，2003.

作者：常景涵

传统文化标志设计论文 篇2：

福州传统文化在标志设计中的创造性研究

摘 要：2200多年历史的文化名城——福州，人杰地灵，所特有的传统文化工艺如脱胎漆器及图案、木雕、玉雕、雕饰图案等均体现了福州人民的审美意识，具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特色。福州三坊七巷许多建筑雕饰均利用了福州传统工艺形式制作而成，这些传统工艺图形深受民族精神的渗透，是經过历史积淀、流传深广的精神文化，反映出福州内在的精神涵养。经过现代许多设计师在标志设计中的再创造，体现出鲜明的文化内涵和强烈的民族性、时代感，成为中国设计走向世界的旗帜。

关键词：传统文化；三坊七巷；标志设计

1 福州三坊七巷的雕饰图形特点

福州三坊七巷在建筑装饰方面最有特色的要数对门窗扇的雕饰图案。普通居民梁柱多不加修饰，简洁朴实，而在门窗扇雕饰图案上则煞费苦心。其窗棂制作之精致，镶嵌的木雕之华美，是其他省份居民难以企及的。窗饰图案的类型特别丰富，有卡榫式图案漏花，有纯木雕式窗扇，也有两者相间使用，纹样也是丰富多样，有简单的几何图形、花鸟人物图形以及历史故事、汉字图案等等，这些传统文化工艺均反映出明清福州人民的文化生活景象。

2 运用福州传统文化雕刻图形的价值意义

（1）消费文化需求的满足感。现在，现代消费文化日益影响着人们的文化生活和一切商业行为的运作，标志设计虽然不是传统意义上的工作，但在商业社会的特殊要求下，这种艺术文化内容需要更多的人得到满足。现代人是追求文化满足的人，社会的发展、进步，不是令文化消退，而是使文化越发丰富多彩。由于这种转变，消费者对企业生产、设计提出了更高要求。同时，标志设计的文化性也油然而生，传统文化图形再一次被人们重视，并以独特的文化内涵来满足人们根深蒂固的文化需求。

（2）满足设计的需求。在某些特定的工业产品，标志设计紧密结合的一些传统文化的传统雕刻图案的需求。在该类标志设计中，往往采用传统图案的流变形式作为表达方式。某些传统行业，如福建的茶、酒等有着自身的文化要求，从产品到企业的品牌都与传统雕刻图形都有着极为深刻的联系。

（3）彰显民族的特性。民族的就是世界的，在全球化场景下，以民族精神的形式和话语作为表达，是区别于其他文化话语的最好方式。现在很多设计师都有意向传统文化和民族特色的艺术样式吸收创作的灵感。这种民族化的标志设计外国人觉得独特新奇，本国人觉得亲切自然，很好地解决了标志设计通俗个性的特质。

3 福州传统文化图形与标志设计的融合

（1）具象传统图形与现代标志设计的再创造。将具象传统图形艺术糅合于现代标志设计之中，是标志设计创意的第一个有效途径。传统的图形化建设方法主要侧重于装饰的形状；注重形与形之间呼应和穿插关系，在组合众多遵循整合和均齐的形式。简洁、直观、理性的具象标志形象是用鲜明、具体、感性的形象造型来塑造的，这种形象忠实于客观物象的自然形态，是经过概括、提炼，乃至夸张，再结合一些现代构成手段。例如，打散、切割、错位、变异等方法，来将这些提取的形元素进行重新组合，然后分解、转变和重构的元素重新和标志进行融合，最终形成新的标志形式。大量的具象图形如鱼纹、蛙纹、松菊鹤雁以及佛教神纹等各种人物、动植物图形，体现了鲜明的民族性格和民族审美意识，将它们的文化精髓和造型理念用于现代标志设计艺术，是标志艺术创意的途径。

（2）意象传统图形与现代标志设计的融合。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化。具有美好寓意的意象图形也是福州传统图形艺术的重要组成部分。将意象的传统图形糅合于现代标志设计之中，主要是取其意，其次才是用其形。用这种方法进行标志设计，要求设计者在研究传统图形时摆脱其物化表面，深入其精神领域，再结合现代设计技法，才能找到传统与现代的契合点。用意象图形的美好象征意义来象征企业机构、经营理念或产品时，通常会采用比喻、形容、暗示等方法来表达标志的设计意念。

（3）抽象传统图形与现代标志设计的融合。将抽象传统图案艺术用之于现代标志设计，也是标志设计艺术行之有效的审美创意之道。设计的表达形式应是多样的，单一的具象或意象表现势必会扼制设计的多样性与丰富性。抽象表现即以抽象的图形符号来表达标志的含义，并以变形乃至写意的几何图形或符号为其表现形式。在这里，抽象造型虽源于自然形态，但经提炼后，却舍形而取神，表达的是某种抽象的意念与感觉，较之具象和意象形态更具艺术张力。

4 标志设计中创造性地运用传统元素

（1）提取福州传统图形的形态。福州传统图形中的祥花、瑞草、回纹、凤龙纹、祥云等等在标志设计中的出现率是极高的。在人们的眼中这些元素是非常熟悉的东西，它们根植于每个人的思维、观念和教育当中。因此，它具有亲切感、容易被大众所接受。要坚持设计的原创原则，在丰富的福州传统图形资料中，探求自己的原创图形，才是真正的借鉴和吸收。

（2）重构传统图形的造型。重构是一种先分解，再合成的方法，不断演变成各种形态。它是设计师自觉的转化，是在理念指导下的变异。它不是一种巧合，只有一个共同因素，不管是繁是简，原形变像或原形变异，都是为了“美化”。打散构成的原理，是强调了物质重新的组合作用。这种量变、质变、形变的“变异”，比原始的因素有用得多，它发挥的力量更大。“打散”从表面看是一种“破坏”，实质是一种提炼的方法。构成，也即是组合，两种形态组合后，原有的两种形态都会发生变化，如此标志就是利用构成组合，利用传统龙纹与茶壶设计巧妙的组合，使标志栩栩如生。

（3）延展传统图形的意蕴。传统文化与其他文化的大不同之处，就在于它是以“中”为核心。随着中心的展开、演进与丰富，文化发展史渐渐呈现出来。宇宙因“中”而能“和”，因“和”则“中”。所以，“统一”、“和谐”无一不寄托了人们对美的朴素愿望，就如同大家都向往的“和谐社会”，体现了人们对美好事物、美好生活的向往和追求。“中”与“和”成为中国人审美的基本法则，凝结着一种理性化的象征形式。

5 结论

福州传统的图形资源丰富多彩，它涉及宗教信仰、哲学观念、道德审美、吉祥观念等多个方面。只有文化的才是独特的。要彰显标志设计的独特性，一个行之有效的方式就是充分吸收传统文化的精华，在福州传统图形艺术与标志设计之间寻求审美融合，创作出具有民族性、文化性及独特性的标志作品。

参考文献：

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[3] 孙建峰.论图形创意在标志设计中的运用[J].现代企业教育，2007.

[4] 李林森.现代标志设计中传统图形文化意境的再现[J].艺术与设计（理论），2007.

[5] 苏金成.标志设计中的中国传统文化——兼论标志设计的要素与原则[J].艺术百家，2005.

作者简介：章嘉磊（1993—），男，福建福州人，福州外语外贸学院艺术学院动画专业2011级学生。

郑健（1952—），女，福建福州人，福州外语外贸学院艺术学院美术学教研室学科带头人，主要研究方向：平面设计，传统图案。

何璐（1979—），男，河南郑州人，福州外语外贸学院艺术学院美术学教研室教师，主要研究方向：平面设计，传统服饰图案。

作者：章嘉磊　郑健　何璐

传统文化标志设计论文 篇3：

中原传统文化在标志视觉设计中的应用

【摘 要】在经历全球化带来的文化统一性的今天，我国在现代图形设计领域的理论与实践研究方面还存在许多不足，如何寻求和体现设计的“差异性、特殊性和地域性”，成为设计师们所共同面临的问题。中国现代图形设计要发展，就需要立足本土历史文化，挖掘本土设计元素。因此，将中原传统文化应用到现代图形设计之中，用新的设计理念和设计方法对纹样进行重新解读和创新，必将会使我国图形设计更具文化特色和民族内涵。

【关键词】中原 传统文化 标志设计

1 传统文化的特点

中国传统文化有各种表现形态，居中心地位的是以伦理道德为核心，以儒家伦理中心主义为出发点的信念。中国传统伦理政治思想，不仅决定了中国古代人的文化人格，而且决定中国传统文化的民族特征。中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，中国传统文化作为一种文化形态，本身具备文化科学价值。

随着时代的发展，站在更为广阔的信息平台上审视，从未脱离世间万物的“象”和“形”、并对物象高度简约化和概括化的汉字，无疑是一种深具生命力和感染力的设计元素，将之运用于现代的标识设计中，将为现代设计开拓出一个充满生机与活力的创造空间。我们的身边其实已不乏成功的范例。如在2008年奥运会的标识设计中，汉字的巧妙应用再次向世人展现了中国古老文化的现代气息。所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。

显著特点：（1）世代相传。中国的传统文化在某些短暂的历史时期内有所中断，在不同的历史时期或多或少的有所改变，但是大体上没有中断过，总的来说变化不大。（2）民族特色。中国的传统文化是中国特有的，与世界上其他民族文化不同。（3）历史悠久。有五千年的历史。（4）博大精深。“博大”是说中国传统文化的广度——丰富多彩，“精深”是说中国传统文化的深度——高深莫测。

2 传统图形在现代标志设计中的应用

我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等，这些不仅记载下了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图形艺术。中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系。

许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品，都从传统图形中获得了灵感。将传统图形艺术结合到现代标志的设计中，这是设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而是去认识和了解传统图形，并在此基础上，逐步挖掘、变化和改造传统图形，从而设计出具有生命力的中国型现代标志。香港凤凰卫视的台标就成功采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表出两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。

中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在”国际设计风格”潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。 这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。传统元素的应用，如龙凤纹样、万寿图、福字等等，这方面平面设计做了很多尝试。而中原的文化以商和周的作为原形的设计在平面类随处可见，特别是青铜器上的饕餮纹样，经过夸张变形以后再加上现代的设计符号和国际化的平面版式元素，形成的风格让人耳目一新。

3 传统图形的应用意义

视觉文化标志着一种文化形态的转变和形成，并且意味着人类思维范式的一种转换。而与之紧紧相关联的“视觉文化传播”则是指经由形象媒介，特别是影像媒介，对广义的可视形象实施传播而形成的一种文化现象和传播形态。所以中原地区的文化加上国际化的语言才是我们设计师的方向，才是纯正的中国设计，许多产品贴上中国制造那是一种骄傲和自豪，这是我们的使命。

目前，在标志设计中注入相关文化元素，通过视觉传播提升商品的市场价值在国外的研究中还没有系统的理论综述。然而，我们可以看到视觉文化传播与包装设计在当下已有了交融的平台。随着视觉文化传播热潮的掀起和我国设计行业的迅速发展，标志设计中视觉文化传播这一领域的研究方兴未艾，正引起人们极大的关注。

参考文献

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[3]曹方.视觉传达设计[M].南京：江苏美术出版社，2002.

作者：徐晓丽