现代艺术构思工艺美术设计论文

【摘要】随着人们审美能力的提高，对工艺美术设计的要求也逐渐提高，所以有必要对其设计进行研究。本文从现代工艺美术设计的创造特征入手，对创作性的艺术构思和双重性等现代工艺美术设计主要着力点进行分析，从而实现更好地对现代工艺美术设计的理解，以供广大读者参考。下面是小编精心推荐的《现代艺术构思工艺美术设计论文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

现代艺术构思工艺美术设计论文 篇1：

工艺美术设计的创新路径研究

摘要：在我国社会经济发展的背景下，人们的物质生活水平得到极大提高，对于精神文化的需求也在不断增加。手工艺制品在批量化生产中很容易出现同质化问题，无法满足人们的个性化需求。因此应积极对工艺美术设计进行优化创新，提高其艺术性和审美性，提高工艺美术设计的整体质量。同时，要总结工艺美术设计中存在的问题和不足，并采取科学高效的方法，提高工艺美术设计的整体效果。

关键词：工艺美术设计;创新;路径

一、工艺美术设计发展中的问题

1.人才资源发展不平衡

虽然我国艺术方面的发展正在不断进步，在结合现代美术发展的同时，也对传统艺术进行传承与发扬，但是工艺美术设计却因为受到各方面的冲击，出现了弱化现象。由于工艺品的市场发展情况并不理想，因此，在人才资源方面也出现了不平衡的情况，传统的手工艺品需要手工艺人投入大量的时间与精力结合现代与传统艺术进行创新，如剪纸工艺、玻璃工艺等，但却无法获得相应的利润。所以，工艺美术设计在发展过程中出现了老年化现象，年轻人群为了寻求自身发展，很少涉足工艺美术设计行业。因此，在对工艺美术设计创新的过程中，只有解决人才资源发展的问题，才能从根本上加强行业的发展。

2.设计发展出现固化现象

工艺美术设计有多种多样的类型，因此，在行业发展过程中，工艺美术设计者的选择有很多种，但是人们为了寻求更好的利益发展，在选择种类时出现了不平衡的情况。而且随着人们审美的变化，部分传统工艺美术设计出现了固化现象，严重缺乏时代发展的创新能力，在传承传统文化时，并没有结合现代文化的发展，因此无法满足人们的审美需求，导致无法在市场销售中占据有利地位。同时，少部分的工艺美术设计在发展过程中的创新过于大胆，忽视了对传统文化的传承，导致无法从工艺作品中体现传统文化的特点，且创新的方向过于多变，没有较为突出的艺术特征，失去了工艺作品原有的艺术感，同样出现创新失败的情况。

3.销售数量增加的商品化现象

在工艺美术设计领域，手工作品的销售出现数量增加但质量下滑的情况，因为随着全球经济的发展，手工作品的利润并不理想，导致制作商为了追求数量利润，严重忽视整体质量把控。而且随着科技不断进展，机械化运作不断成熟，工艺品的制作也逐渐趋向于机械化。机械化的制作提高了商品的精准度与制作效率，但是整体的质量较为粗糙，而且没有手工制作特有的韵味和艺术特征，作品呈现出机械化特点。例如，为了尽可能增加作品数量获取利润，部分商人利用机械设备进行纺织，使这些纺织品失去手工制作的灵魂和精细度。此类工艺品流向市场，导致市场销量起伏严重，且群众审美受到严重的影响，导致工艺美术设计行业发展受到的阻碍越来越多。

二、创新工艺美术设计的路径

1.艺术构思的创新

首先，必须对思维予以创新。在实施工艺美术设计时，通过创新思维的应用，能够使设计人员思路的清晰化、宽泛化，也可为群众提供全新的视觉感受。通常来讲，在工艺美术设计中，主要包含逆向、发散、抽象、形象等几种创新思维。例如，形象思维具备想象性、非逻辑性、形象性特点，其思维状态主要以形象思维内容为主，设计人员需要深入自然、生活，用心捕捉与感知富含意义、特点的形象事物;抽象思维主要概括及思维事物本质，对其中部分特点予以提取，促使其能够从感性认知的层面将理性的深度认知层面有所过渡。这样，方可实现工艺美术设计流畅性、独特性与变通性的充分展现。其次，必须对内涵予以丰富。对于工艺美术作品而言，不可在形式上有所局限，还必须综合掌握价值观念、科学、审美与功能，通过社会目前新动向的思想文化入手，对内涵价值进行丰富。这样，方可诞生全新的思想理念，实现工艺美术设计的良好创新。最后，必须积极融入创新理念。一件成功的工艺美术作品，要求设计者能够将自身的艺术修养持续提高，实现知识累积量的强化，通过更为巧妙的思维予以组合设计。设计人员在设计工艺美术作品时，需要想象力的充分发挥，通过暗示、衬托、对比、比喻及联想等方法，带来艺术表现，提高工艺美术作品的人文价值。

2.设计手法的创新

当前，科技正在迅速发展，同样艺术思想、美术设计也在创新，因此，设计者应该更多地运用设计软件，促使设计、制作环节更简洁。另外，设计者应该将更多的精力放在建设创新思维以及积累素材方面，促使设计手法可以更完善。从信息发展的层面来讲，在收集素材的过程中，各位工艺美术设计者需要充分体现互联网的特点与价值。在设计思维转变的过程中，采集更具合理性的信息，实现新思维、新技术的有效运用，为工艺美术作品赋予更浓厚的艺术价值。

3.图形与配色创新

对于工艺美术设计而言，其属于类别多样又复杂烦琐的一门艺术，在创新期间，需要设计人员能够在作品中充分体现想要表达的理念、价值、情感、内容等内涵元素。而在体现作品内涵元素中，图形与配色属于关键的方式。采取富有意义、新颖别致的图形及配色，能够进一步渲染作品，使人们获取良好的视觉效果与感受。总体来讲，工艺美术作品必须经过持续创新，各种元素都必须同时代发展相适应，达成有效融合的目标，从而对工艺美术设计的美感进行全面体现。

4.创新思维中的改良工艺美术设计

在开展设计工作的过程中，不可小觑、至关重要的组成内容当属改良设计，所谓的改良设计，就是通过创新性的思维来改良设计当中缺乏内涵的物品，促使其能够显著提升产品价值。在工艺美术设计中融入创新思维，可以采取优点列举法、缺点列举法、模仿创新法，从而实现工艺美术作品的有效改良设计。

5.发展方向的创新

总体而言，开展工艺美术设计工作，必须从社会生活的层面入手，将前瞻性战略作为依据，进而精准、及时地找到市场定位，实现发展路径的進一步开阔。首先，必须保障现代化、多维度的创新理念。之所以传统工艺美术作品可以得到持久的继承与弘扬，主要的因素在于我国拥有悠久的历史，且保留纯手工操作以及丰富的天然材料。然而，受到市场经济的影响，必须保障工艺美术设计工作可以转变理念，多维度、多方面地审视自身，通过更新颖的设计思维，从而定位、诠释艺术，实现工艺美术作品文化价值、艺术价值以及市场价值的持续提高。其次，必须有效融合现代化旅游产业。在设计工艺美术作品期间，设计人员必须对此有充分的认识，紧密联合旅游市场，以最快的速度实现旅游纪念品、工艺品技术含量的提高。必要的情况下，可以将计算机辅助设计方式引入其中，再度创新工艺美术作品，达成现代旅游产业与传统工艺美术之间有效融合的目标，在创新自身的条件下，实现市场更广阔的拓展。

结束语

在科学技术高速发展的背景下，传统的美术发展也面临着更多的考验。设计人员除了要加强对传统工艺美术的设计之外，还需要对设计观念进行全面创新，实现精准定位，确保发展方向得到快速转变。工艺美术的创新设计对传统艺术发展具有非常重要的作用。我们要高度重视工艺美术设计创新思维和传统艺术的有机融合，增强工艺美术设计的艺术审美特点，同时及时更新自己的创新理念，并且在工艺美术设计中广泛应用，获得更理想的工艺美术作品。

参考文献：

[1]任倩.工艺美术设计创新思维探析[J].声屏世界·广告人，2019（10）：102-103.

[2]谭静.当代工艺美术设计的创新性[J].长春师范大学学报，2019，38（10）：181-183.

[3]刘江.传统民间工艺美术文化传承与设计创新的思考[J].河北农机，2020（8）：78.

作者：丁君君

现代艺术构思工艺美术设计论文 篇2：

现代工艺美术设计研究

【摘要】随着人们审美能力的提高，对工艺美术设计的要求也逐渐提高，所以有必要对其设计进行研究。本文从现代工艺美术设计的创造特征入手，对创作性的艺术构思和双重性等现代工艺美术设计主要着力点进行分析，从而实现更好地对现代工艺美术设计的理解，以供广大读者参考。

【关键词】工艺美术;创作特征;艺术构思;双重性

引言

现代工艺美术设计起源于19世纪末21世纪初的英国，后来逐渐向欧洲和全球发展，促使生产和设计可以更加专业化。现代工艺美术设计主要依靠设计者的灵感，通过他们对社会美的理解和寻求来设计。

1现代工艺美术设计的创造特征

1.1以主动性管理为中心

现代工艺美术要实现创造设计，设计师必须具备独立思考的能力，从而可以与自己的主观能动性形成合力，这样才能体现工艺美术的创造力[1]。以主动性管理为中心的人才培养模式是实现之一目标的基础条件和主要特征，只有这样才能给予设计师足够的想象空间，对他们的创造作品给予足够的尊重，让他们的灵魂得到释放，充分发挥他们的潜能。

1.2注重发散性思维

注重发散性思维是艺术创作都应该具备的特征之一，因为艺术创造不是工业产品，不能局限在固定模式中，没有可以套用的思维模式，这也为艺术创造提供了足够的空间，而发散性思维是利用这一空间的重要方法。发散性思维要求设计师们不受传统管理方式和模式所束缚，可以从不同角度和途径进行创新，将以往那种单一的管理模式转变为多元化操作方式，从而让自己的工作兴趣得到激发，创造出更加具有艺术感的作品。

1.3注重创造性思维的发展变化

注重创造性思维的发展变化强调了现代工艺美术设计是动态发展的，而不是静止不变的东西[2]。工艺美术设计的作品会因为设计师的不同而不同，这些艺术作品不存在好坏之分，只是他们的个性不同而已。工艺美术设计的多元化也反映了艺术作品的丰富，对艺术本身发展都极为有利。创造性思维发展变化强调设计师创造性和发散性思维的利用，对思维定势是持否定态度的，所以需要设计师注重自身思维变化规律的把握，从动态发展中利用自己的思维能力，从而实现自身创新再生能力的发挥。

1.4强调现代信息科技的运用

随着科学技术的发展，大量的科技信息元素运用于现代工艺美术设计中也成为工艺美术的一大特征，并且为了工艺美术的进一步推广和传播，现代信息科技越来越受到强调[3]。目前经常使用的photoshop就是比较流行的软件，它大大简化了设计人员的操作流程，可以让他们把精力投入到工艺美术的创新工作上。另外一方面，工艺美术信息化也是其一大趋势，所以要想实现现代工艺美术作品的进一步创造，必须学会熟练使用计算机网络技术，大量采用信息材料和资源。

2现代工艺美术设计的主要着力点

2.1创作性的艺术构思是现代工艺美术设计的首要环节

创作性的艺术构思是实现工艺美术设计的指导思想，一个形象的孕育必须在艺术构思中进行，这样就对设计师提出了很多要求：第一，必须对思想文化新方向给予关注，这样才能萌发新的思想观念，创造出更具有创新力的作品;第二，充分利用网络信息技术，创新自己的理念，注重各个事物之间的内在来年息，充分利用隐喻、联想、暗示等手法，提高自身艺术修养和知识积累;第三，设计作品要向民族性、时代性方向发展，并且以时代性为主轴，与民族性紧密结合，满足现代人们的审美要求;第四，突破对传统模仿的境界，注重自己对世界的独特领悟，向更加多元化的审美思想、价值取向方向前进。

创作性的艺术构思强调在设计中要特别关注抽象性风格，避免过多的修饰，充分显示艺术作品的简洁性和抽象性，体现时代和科技的发展。设计师的观念也要具备动态发展的要求，从而提高艺术作品的生命力和表现力。艺术世界包括微观和宏观，这样都需要设计师进入，对其捕捉，将美学和艺术完美结合。

2.2双重性是现代工艺美术设计的发展方向

现代工艺美术设计除了要具备观赏性之外，实用性更是其主要要求。比如在市场中的家具或者工艺装饰品可能具备比较高的观赏价值，如果其没有很高的实用性，其同样会遭到冷遇。因此，双重性成为现代工艺美术设计的发展方向。双重性主要指工艺美术设计既要体现设计师的个性，又要满足使用者的要求，如果只从某个方面出发往往在市场上会失败，必须从二者的共性进行考虑，达到协调一致的效果。随着人们审美和使用要求的提高，设计师在设计中不仅要充分展示自己的艺术个性，更要充分考虑人们的需求，对工艺进行创新，不被市场所淘汰。

上文提到的以主动性管理为中心、注重发散性思维、注重创造性思维的发展变化、强调现代信息科技的运用等工艺美术设计创造特征就是现代工艺美术设计双重性的具体表现，也是双重性得到实现的基本要求。

3結束语

通过以上分析可以看出，现代工艺美术设计的创造特征主要包括：以主动性管理为中心、注重发散性思维、注重创造性思维的发展变化、强调现代信息科技的运用等，而实现现代工艺美术设计更好地发展必须重视创作性的艺术构思和双重性建设，从而满足人们群众的审美要求。

参考文献

[1]杨辉.浅析现代工艺美术设计的创造特征[J].科技创新与应用，2014，16：277.

[2]高海霞.现代工艺美术设计的创造特征[J].现代装饰（理论），2011，07：44.

[3]鹿道进.论现代工艺美术设计的创造特征研究[J].现代装饰（理论），2012，08：12-13.

作者：曾亚军 王子航 刘宁 黎兴尧

现代艺术构思工艺美术设计论文 篇3：

浅议工艺美术设计的创新思维

摘 要：我国整体经济发展非常迅速，各行业的竞争也是相当激烈，任何一个企业和行业想要在竞争中有一席之地，必须要创新。创造性是艺术本身的特有属性。作为艺术的一种代表形式，工艺美术设计不仅在工艺构思、工艺形象上具有创造性，还有着独特的逻辑思维创新特征，这些特点共同作用创造出许多具有创意的优秀工艺美术作品。本文从工艺美术设计的时代背景出发，结合当前工艺美术的发展现状，就当前工艺美术设计的创新展开探究，得出工艺美术作品创新设计必须遵从的几个方面，以供广大同仁参考。

关键词：工艺美术设计；的创新思维

1引言

随着社会的进步和经济的发展，人们生活水平的提高和生活质量的改变，使得人们越来越重视精神上的提高。工艺美术品也随之得到了更为广泛的应用。目前，我国市场经济竞争极为激烈，工艺美术要想取得长远发展，就必须充分展示出自身的独特艺术性，而这种艺术性主要通过创新思维来体现。因此，加强工艺美术设计的创新思维研究具有重要的意义。

2艺术构思的创新

首先，创新思维。在工艺美术设计中，运用创新思维可以使设计者的思路更加宽泛、清晰，也能够给受众帶来不一样的视觉感受。所以，设计者应该深刻认识和运用创新思维，不断给广大受众带来更加新鲜的感受，从而达到完美的艺术效果。一般而言，工艺美术设计中创新思维主要有以下几种：形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维。比如，形象思维有着形象性、非逻辑性以及想象性等特征，是一种以具体的形象思维内容为主的思维状态，需要设计者深入到生活和自然的内部，用心感受和捕捉其中具有深刻特点和意义的形象事物；抽象思维主要通过对食物本质概括与思维，提取其部分特征，从而使其由感性认识的阶段向深层次的理性认识阶段进行过渡。如此才能体现工艺美术作品设计的变通性、独特性以及流畅性。其次，丰富内涵。工艺美术作品并不能仅局限于形式方面，还要求对功能、审美、科学、价值观念等方面进行综合把握，从当前社会思想文化的新动向入手，丰富其内涵价值，如此才能出现新的思想观念，进行良好的创新艺术设计，使设计进入全新的境界。再次，融入观念。工艺美术作品的成功需要设计人员不断提升艺术修养，加强对知识的积累，以更加巧妙的思维进行设计组合。从这一层面看，工艺美术设计师可以在设计过程中充分发挥想象力，表现自己的心理，体现自己的意念，以联想、比喻、对比、衬托、暗示等多种手法给予艺术的表现，提高艺术品的人文价值。

3图形与配色创新

工艺美术设计是一门繁琐复杂又类别多样的艺术功课，其创新的过程主要是把设计者想要表达的内容、情感、价值和观念等内涵因素通过具体的作品形态展现出来。而作品配色便是展现内涵的一项重要手段。通过新颖别致又富有意义的配色，可以对作品有效的进行渲染，从而达到更好的视觉感受和效果。另外，工艺美术设计的图形创新也是一项重要举措。总之，艺术作品需要不断创新，各种因素都应顺应时代的发展，有机组合，充分展现出艺术设计之美。

4创新思维中的改良设计工艺美术设计

在进行设计时，改良设计是一个尤为重要的组成部分。进行改良设计，它的重点就是把设计中不具备内涵的物品经过创新性的思维来进行改良，从而使得商品的价值明显提高。创新思维在工艺美术中的应用方法主要有：模仿创新法、缺点列举法、优点列举法等。如阿迪达斯与美国设计师杰瑞米·斯科特（JeremyScott）合作服装与鞋子系列，就是通过列举优点、客户希望而合作的代表。

5发展方向的创新

简而言之，工艺美术设计要从社会生活入手，以前瞻性战略准确找好市场定位，开拓发展路径。首先，多角度的现代创新观念。传统工艺美术作品之所以能够获得长久的传承与发展，很大程度上得益于其悠久的历史、天然的材料和纯手工的操作。但是，在市场经济条件下，工艺美术设计必须转变观念，多方位、多角度地对自身进行审视，以更加新颖的设计思维进行艺术的阐释和定位，提升工艺美术作品的市场价值、艺术价值和文化价值。其次，与现代旅游的结合。在工艺美术设计过程中，设计者要从这一关键点出发，与旅游市场紧密结合，加快提升工艺品、旅游纪念品的技术含量，必要时还可以引入计算机辅助设计手段，对工艺美术作品进行二次创新，实现传统工艺美术与现代旅游业的完美结合，在实现自身创新的基础上拓展更加广阔的市场。

6结语

随着科学技术的不断创新，人们对于自身精神文化层面上的追求也越来越高。具体到工艺美术领域而言，设计者需要在对工艺美术作品的创作中不断发挥想象力，开拓创新，展现出新的风貌，适应时代要求。积极借鉴姊妹艺术和外来艺术的精华，摈弃没落颓废的东西，在传承中创新，在创新中发展。如此才能继承先辈的事业，长中华民族的志气，创造出更多具有时代特色。

参考文献

[1]刘博.基于工艺美术设计中的创新性研究[J].中国科技纵横，2016（12）.

[2]许爱民.浅谈工艺美术设计的创新性[J].中国校外教育旬刊，2013（7）.

[3]李倩.浅析工艺美术设计的创新思维[J].社会科学：文摘版，2016（8）.

作者：饶凌君