高职院校美术教育专业的简笔画教学实践探索——以江门职业技术学院美术教育专业为例

2022-09-11

一、引言

前苏联教育学家苏霍姆林斯基曾这样说:“这种在讲课过程中随手画下来的图画比现成的, 甚至比色彩的图画都有着很大的优点”。这种图画就是简笔画。顾名思义, 简笔画的特征就是简练、概括、直观、迅速, 能在短时间内描绘物象的主要特征, 为观众提供直观的形象, 帮助理解。

简笔画属于教师技能, 是师范生必修的专业课程之一, 与三笔 (毛笔字、钢笔字、粉笔字和简笔画合称为三笔一画) 设为教师基本功考核任务。基于它的特殊地位, 简笔画课程盛行于教育专业, 美术教育专业也开设简笔画课程。紧紧围绕“有美术基础的美术教育专业的学生是否需要通过训练具备简笔画能力”, “美术教育专业的简笔画课程教学应该注意哪些方面”等问题, 本文进行了深入探讨。

二、美术教育专业学生的简笔画技能现状

以江门职业技术学院美术教育专业的简笔画课程为例, 结合多年教学经验, 该课程一般设置在第五个学期, 因为第六个学期安排学生出外实习, 课堂教学刚好需要简笔画技能。在实践教学中, 发现学生存在如下现象:

(一) 简笔画和速写混淆, 甚至个别的画成了素描

当给美术专业的学生授课时, 教师让学生按照自己理解的方式画一张简笔画介绍自己, 全班23个人, 有三分之二的同学画成了速写, 极少数的同学画成了素描, 剩下的同学虽然画的是简笔画, 但是可以看出非常薄弱, 临摹痕迹很多, 简笔画造型规律不熟练。

(二) 不记得简笔画造型

作为高年级的学生, 特别是到了第五个学期, 所有的专业课基本已经接触了, 这个时候的学生已经可以进行中国画创作, 水彩创作, 版画创作, 漆画创作等, 可见学生的造型能力是非常强, 但是进行简笔画创作, 他们也无法完全自己原创, 几乎都需要参考和临摹。为什么出现这种现象呢?因为, 即使是美术专业的学生也对事物形象缺乏简笔画造型规律的观察和体验。学生没有储蓄生活中常见物体的简笔画形象。当学生需要灵活运用简笔画绘画方式进行表达的时候, 也因为心中没有够多的简笔画形象“储存量”致使他们的心手协调无法达成一致, 画出来的作品也就差强人意。

(三) 心高气傲, 不愿意临摹

美术专业的学生, 通过专业考试, 他们的基本工较非美术专业的学生好, 这个是事实。但是正因为这个事实, 导致学生小看简笔画, 常常认为简笔画是“小儿科”不需要也不值得花时间学习, 反而没有其他专业的学生那么谦虚, 愿意沉下心里专心学习。并且美术专业的学生常常仗着自己的专业技能也很少花心思临摹, 重视研究简笔画临摹方法, 即使临摹也是应付考试或者其他需要。

三、美术教育专业的学生的简笔画课程教学方案

鉴于以上学生的现状, 结合几年的教学摸索与调整, 总结出教学方案, 可以从以下几个方面入手。

(一) 让学生从三个方面重新认识简笔画的作用, 戒骄戒躁, 踏实学习

首先, 从技能领域来说:简笔画属于教师技能, 是师范生必修的专业课程之一。作为美术教育专业的学生不仅要会, 并且还要凸显美术生的优势, 技高一筹, 做到拿起画笔随手拈来。

其次, 从运用领域来说, 作为社会成员, 每天要辛劳工作或者学习, 忙完只想好好休息, 绝不想花费时间在无益的事情上。但是任何行业, 图片的优势都是毋庸置疑的, 因为在很多时候一个图片可以准确诠释内容让人印象深刻, 且具备形象说服力。但是现在数字化网络时代, 搜寻图片好比大海捞针, 费时之后也许图片并不合适, 平时收集的图片也需要花费时间整理, 找寻空间存储。资源很多, 反而收集整理分类工作量也在增多。而简笔画这种绘画形式能满足在较短的时间内, 一纸一笔将生活中需要的文字、话语、情感、报表等内容统统用图片表达, 清晰明了。特别是教学, 简笔画的应用和发展可以说涉及到了各个学科领域, 无论英文, 数学, 还是英语等领域, 如此强大的功能, 作为美术专业的学生比其他专业的人士应该更加具有远见, 早早掌握, 将来就业可以发挥所长。

最后, 从专业训练领域来说:简笔画训练可以提高一个人的观察能力, 提升一个人的创意。因为简笔画的学习可以自然的发展成两个方面:一方面, 在教学课程中不断的简笔画训练可以提升学生的色彩搭配、构图形式以及绘画内容提炼等能力。另一方面, 鉴于简笔画工具的便捷性, 学生的训练条件要求不高, 一纸一笔足够, 让简笔画训练可以无限制随时进行, 随着时间的积累, 学生自然各方面得到锻炼, 同时夸张的简笔画造型训练也能让学生不断吸收实用美术的装饰性。最终帮助学生从专业训练领域完善自己的美术技能。

(二) 紧扣概念, 区别简笔画与速写

简笔画既不是照相, 也不是纯粹的绘画艺术, 是用熟悉的点、线、面 (几何形) 简单地勾画出被画对象的基本形状和主要特征的绘画形式。在简单的点、线、面的摆放位置中适时的加进幽默和夸张。在教学应用上, 它属于实用性美术范畴。

速写, 顾名思义是一种快速的写生方法。属于素描的一种。不但是造型艺术的基础, 也是一种独立的艺术形式。对于美术专业的学生来说, 两者很容易混淆, 把简笔画变成了造型基础, 既体现不了简笔画的便捷和简单, 也体现不了速写的艺术形式。二者应该在实践中可以有效借鉴, 但是需要区别对待。

(三) 临摹的技巧

黄伯思《东观馀论.论临摹二法》中提到:“临, 谓以纸在古帖旁, 观其形势而学之, 若临渊之临, 故谓之临。摹, 谓以薄纸覆古帖上, 随其细大而榻之, 若摹画之摹, 故谓之摹。南宋美夔《续书谱》称:“初学书不得不摹, 亦以节度其手, 易于成就。”又称:“临书易失古人位置, 而多得古人笔意;摹书易得古人位置, 而多失古人笔意。临书易进, 摹书易忘, 经意与不经意也。”所以有效的临摹方法是:

1. 明确临摹的目的

临摹的目的是为了构建简笔画造型的架构, 在脑中积累简笔画形象, 掌握描绘方法、简笔画形象量, 为创作做准备。而不是拿着笔消耗时间, 以仿照、抄写为主。

2. 画前分析是临摹产生效益的必要步骤

临摹学习书法, 需要读贴。同样的临摹简笔画, 也需要读画。否则只是照着范本形象为依据, 没有读画思考先后顺序和步骤过程, 也只能依葫芦画瓢的把形象模拟出来, 即使最后临摹完了也只是不动脑的训练, 毫无益处。读画的目的是为了分析所画对象的组成部分, 思考采用哪些点线面来体现所描绘的对象的基本特征。观察夸张了哪部分, 省略了哪部分。这样, 在临摹的时候才能做到胸有成竹。同时, 所临摹内容也深深的刻在脑中, 当下次碰到类似的记忆点时, 这个形象就会跳到脑子里为需所用。

3. 搜索临摹对象的主要特征, 归类总结

简单来说, 就是搜集自己喜欢的范本, 或者最类似自己常用的绘画造型的范本, 不断的总结, 慢慢积累, 逐渐吃透这些临摹对象变成自己的造型。

(四) 创作的方法

临摹的目的是为了创作, 一味地临摹是不能达到教学目的的。简笔画创作是一件非常享受的事情。一纸一笔源源不断的画出自己的生活, 学习, 工作等亲生经历。在最平常的事物中提炼具体而鲜活的形态, 畅快而淋漓的感悟生活与现实。当简笔画与生活奇妙关联, 表达画者的喜怒哀乐, 艺术便成为画者的生活一部分。学生自然醉心于创作, 且不断寻求绘画技巧, 这就是一个良性循环。让绘画者在创作中享受情感宣泄, 在享受中提升绘画技巧。

四、结语

总而言之, 高职院校的美术教育专业的学生简笔画技能更加需要重视和提高, 学生的学习态度和学习方法需要改变。老师除了常规教学以外, 特别需要利用学生的美术基础, 发挥学生的创作能力, 绘制更多、更自由的简笔画作品, 真正体现美术专业学生的专业特色。

摘要：简笔画的特征就是简练、概括、直观、迅速, 能在短时间内描绘物象的主要特征, 为观众提供直观的形象, 帮助理解。简笔画属于教师技能, 是师范生必修的专业课程之一, 与三笔 (毛笔字、钢笔字、粉笔字和简笔画合称为三笔一画) 设为教师基本功考核的一项工作任务, 基于它的特殊地位, 简笔画课程盛行于教育专业, 美术教育专业也开设有简笔画课程。有美术基础的美术教育专业的学生是否不通过训练本身就具备简笔画能力呢?该专业的简笔画课程教学应该注意哪些方面?本文将举例浅谈美术教育专业的简笔画教学实践, 分析教学中存在的问题, 并提出个人见解。

关键词：简笔画,临摹,美术教育