IP时代的博物馆发展之路——以经营的理念开展多元服务

博物馆本身就是一种资源,其中包括场地、馆藏文化资源、研究成果、知名度、社会美誉度等诸多因素。其中IP,即知识产权、版权,现已扩展为版权形象或故事,已经成为社会的热点词汇。有人认为,2016年将是博物馆IP元年,博物馆IP运营时代正向我们走来。笔者同意这种观点,如果以经营的理念开展多元化服务,善加以开发利用博物馆各种资源,不但可以缓解财政压力,还可以为博物馆的发展开辟出一条截然不同的新道路来。如何开展,笔者认为应做到“四有心”。

一、要有忧患之心,做长远规划

一般来讲,博物馆是公共事业单位,属于公益事业,人员工资等基本费用由政府负责,无论出现什么情况,一切都有政府买单,无需担心生存问题。但是有些经济基础较差的地方,或者是对博物馆不重视,博物馆的生存步履维艰,而事实上,目前很多中小博物馆都处于“无钱”、“无人”的状态,生存都成了问题,何谈将来的发展?对博物馆而言,生于忧患死于安乐绝不是危言耸听。不论政府主导的博物馆也好,私人博物馆也好,在建馆之初就必须有忧患意识,对今后博物馆的生存、发展有个长远的规划,才能在出现各种意外事情时不致慌乱。绝不能头脑一热只顾眼前赞誉而不顾以后运营的建博物馆。

二、要有经营的理念之心,挖掘自身IP资源

亨利·罗列特堪称博物馆经营理念的鼻祖。其在任卢浮宫博物馆馆长14年间,不断发掘卢浮宫博物馆这个金字招牌的最大价值。如出让场地拍摄《达芬奇密码》赚了253万美元,海外授权博物馆冠名权30年赚取6亿美元,曾在一晚上就争取会员募捐269万美元……在政府银根紧缩的情况,减少了政府一半的财政投入,仅仅靠门票和海外借展就能实现自给自足。

国内,习近平总书记关于“切实加大文物保护力度,推进文物合理适度利用,使文物保护成果更多惠及人民群众。”的讲话为文博界的发展点明了道路。在美国,以迪斯尼、漫威等为代表的娱乐巨头已形成完整产业链,围绕IP的市场达到百亿美元级别,如《美国队长》《蝙蝠侠》系列、《复仇者联盟》等等,无论是票房还是周边产品,均获利丰厚。

近年来,我国的IP产业则一开始聚焦网文、游戏、影视、衍生品等文化内容产业圈,在基本完成产业布局、资源开发的差不多的情况下,资本开始转移视线,开始追求探索文博行业这一广阔领域的IP资源:6月13日“文创中国”线下运营中心正式落户上海自贸区,成立了一支275人的经营管理团队,国博率先在“文创中国”平台上线400个文物IP;7月6日北京故宫博物院与腾讯达成战略合作,双方将在社交平台等方面进行合作,深度挖掘故宫的IP价值。

博物馆管理者要有经营的理念,战略家的眼光和胆识,如果抱元守一,固步自封,就会错过这次难得的机会。在文创产品开发方面,2015年故宫博物院文创产品的流水达到10亿元,河北省博物院等单位,在文创产品开发方面都取得了非常喜人的成绩,为博物馆界步入经营时代开了个好头。

三、要有多元服务的热心,持续吸引人们休闲参观

博物馆要有大开大合的运营理念,有舍得打破传统观念桎梏的决心,更要放低身段接地气,以成为人们生活中必不可少的一部分为发展目标。有很多博物馆本身拥有非常好的条件,如珍贵的文物,宽敞的馆舍,绿化完美的庭院(园林),如果只是简单的为了迎合观众参观,不客气的说,那就是对资源的极大浪费!

如果让博物馆成为他们生活中的一部分结果就会不同。这就需要我们博物馆在发展中引入企业管理理念,以满足观众需求为一切工作的出发点,开展多元化服务,拓宽博物馆运营范围。如果一个博物馆内拥有现场工作室、剧场、影院、图书馆、餐厅、沙龙、商店(出售自己独具特色的商品开发)等附属设施,那么他就不是一个单纯的博物馆,而是一个服务人们的高大上的场所。如果能定期开展各种吸引观众的活动,增强观众与博物馆的互动,那效果势必更佳。

四、要有立足展览发展之心,稳住博物馆发展之基

一个好展览是一个博物馆展示自己形象和品味的最佳名片。一个外形气质佳的博物馆也是承载一个好展览的最好载体。如何在博物馆不“跑偏”的情况下,做到以展览吸引观众呢?笔者认为,只需做到以下四点即可。

一是以特色建筑、特色展览、特色文物吸引人。建筑是实现博物馆功能的载体,博物馆的一切功能都是在建筑这个载体内完成的,建筑的重要性不言而喻。对新建博物馆而言,博物馆建筑应当处在适宜的场所,拥有完美的外部环境,如绿化、园林、停车场等等。内部应该具有合理的采光、通风,流畅的展线,便捷的休息室(休闲处),合理的出入口等等。贝聿铭大师设计的苏州博物馆完美的与周围的环境契合,让博物馆建筑既具古典品味又与现代建筑不冲突,可以说,这个建筑本身就是最好的展览。

就特色展览而言,山东省博物馆的考古展很有特色,开创了博物馆展览的新类别。而河北省博物院的中山战国展则为观众揭开了这个少为人知的神秘面纱。三星堆博物馆以其文物、建筑、陈列、园林之四大特色,成为享誉中外的文物旅游胜地。

就特色文物而言,如金缕玉衣,勾践剑,后母戊大方鼎,辛追,兵马俑等,都是能够让观众不远千里万里慕名而来的文物。这种情况下,展示形式反而不重要,守住文物安全即可。

二是深挖掘展览内涵,细分观众,服务多元化。每一个固定陈列都是倾注了陈列人员心血的作品,造价不菲,不会轻易更换。一个固定陈列表达的可能是一段珍藏的秘史,一个伟人的生平,一些有故事的珍贵文物等等。展览展示不应该是一潭死水,而是活生生的有血有肉的无言等待观众去发掘的历史!拿河北省博物院的“北朝壁画”展览为例,我们可以对前来参观的观众进行如下的分类;第一类是专家学者型。他们可能是专业的考古工作人员,博物馆界专家,他们参观的目的与其他观众不同,他们的目的是挖掘、见证这一展品背后的历史,或是展览形式,展具设计等。第二类是专业型。这些观众是美术爱好者,甚至是专业画家,他们参观的目的是看古代绘画的技法,研究的是壁画的整体构图、人物线条、色彩颜料的匹配、画法等等。他们的目的很明确,就是抱着学习的态度来深入了解。第三类是普通观众。他们具有一定的判断能力和学习能力,来参观基本是出于猎奇,开阔眼界。在讲解员的讲解下,他们会了解壁画的来龙去脉,背后深藏的故事。第四类是无法理解展览的观众。如低年级的小学生、幼儿园学生。他们无法理解北齐历史究竟是什么,壁画表现的是什么。博物馆定期开展壁画临摹、写生活动,让小朋友从最基本的、最简单的临摹开始,开展竞赛,让他们从最表象的图案线条开始,慢慢的对壁画产生兴趣,陶冶情操,进而追问这一历史,间接完成教育功能。

三是展厅展示内容的多元化。就目前国内博物馆的现状而言,除了大部分革命烈士纪念馆、名人纪念馆和专题性博物馆外,每个博物馆都会设置两个以上的展示不同内容的展厅。那么如何发挥多个展厅的优势,根据对观众的群体的调研结果进而布展就变成了博物馆展示工作的重中之重。每个展厅在设置之初,首先要考虑的就是受众群体,然后制定最有效的展览策略。假设一个大型综合类博物馆共设六个展厅,展厅内容为瓷器厅,青铜器厅,书画厅,石造像展厅,陶器展厅,玉器金器展厅。从展示手法来看这没有问题,但是从博物馆的多元化发展来看,这些展览本质上都是文物展览,只是从一个整体分割成了几个部分。如果能将其分割出两个展览展示例如民俗、自然生物类的、科普类的展览,多增加一些互动类能够参与的活动的展览的话,那么效果就会好很多。

五、临时展厅的多元功能

临时展厅应该是博物馆中最活跃的部分。博物馆与商场的最大区别是,博物馆的固定展览对一个观众而言,一般是看一次就足够了,很少人会反复多次的去博物馆看一个展览。而商场则是拥有多种多样的商品,能够满足人的各种需求,所以顾客会经常进商场或者市场买东西。所以,一个灵活多变的临时展厅如同“鲶鱼”一样,可以激发博物馆的活力。临时展厅绝不是为了应付某段时期的特殊任务而设立的,应该发挥更加重要的作用。

摘要：新时期的博物馆的运营和发展,要求管理者应当有忧患意识,市场经济的经营意识,竞争意识,博物馆必须要主动应对,以多元化的思维,拓展服务层面,以多元化的服务来满足观众的多元化需求。

关键词：IP运营时代,经营,休闲娱乐,多元化服务