幼儿舞蹈教学案例

第一篇：幼儿舞蹈教学案例

幼儿舞蹈教学讲座

幼儿舞蹈的教学

随着社会的不断进步和人们综合素质的不断提高，家长们越来越重视孩子的早期教育，他们致力于开发幼儿智力，同时也很重视孩子的“素质教育”，让孩子从小学习音乐、美术、舞蹈等艺术课程。然而幼儿舞蹈不同于其它舞蹈，它直观、形象、生动活泼，是通过幼儿表演来体现幼儿生活的情趣，反映的是幼儿的生活、思想、感情和态度。幼儿舞蹈是通过幼儿身体动作，幼儿语言，戏剧表演和音乐相结合的综合手段，集中反映幼儿生活，表达幼儿情趣的幼儿歌舞，是文学、音乐、舞蹈三位一体综合艺术。它是陶冶幼儿性情，对幼儿进行艺术教育的重要手段，通过舞蹈教学，能够使幼儿受到美的熏陶，激发幼儿自我表现和自我表达的艺术潜能。给幼儿营造自由感受和表现的环境,创设一个宽松的表达空间，能够给幼儿舞蹈教学带来事半功倍的效果。

幼儿舞蹈的教学包括对音乐题材的选择，幼儿对音乐的感受，幼儿参与动作的创编等等。下面，我就以自己创编的几个舞蹈浅析一下幼儿舞蹈的教学。

1.对音乐题材的选择。

教师在选择幼儿舞蹈题材时，一般要求音乐鲜明，新颖别致，富有儿童情趣，能够激发幼儿的创作热情,活跃幼儿的想象思维,同时具有一定的教育意义,整个舞蹈需要充满与幼儿相关的生活气息，易于幼儿的情感抒发与表达。如幼儿舞蹈“小小交通警”。舞蹈选材于幼儿熟悉的生活，而交通警察又是幼儿喜欢模仿的对象,让幼儿通过舞蹈体验交警的生活,将给幼儿带来惊喜及参与舞蹈活动的动力。舞蹈给幼儿提供了情感宣泄的舞台，让幼儿体验了交警的生活，做了生活中不可能做的事情,培养了幼儿关注自己生活环境的习惯，让生活环境直接参与对幼儿的教育。这样的舞蹈,幼儿自然表现出参与的热情,中间再创设一些有趣的小情节，使幼儿的表演更加欢快而活泼。

2、让幼儿充分感受音乐。

只有让幼儿充分熟悉音乐,感知音乐所表达的意境,幼儿才可能将自己的情感融汇到舞蹈的表现中去,才有可能有表情和动作的到位。如果幼儿不能够正确感知音乐的节奏、旋律那么舞蹈必然不会跳得成功，教师如果不能够重视幼儿对音乐的感受这个环节，就会出现教师教得辛苦万分而幼儿学得无所适从的窘况。不是幼儿学不好，而是教师没教好,幼儿在不了解音乐所表达的含义下，缺少内心对音乐的体验，无法把握舞蹈的神韵，幼儿跳起舞来，自然会出现神情呆滞。只有让幼儿充分融入到音乐中，让幼儿的想象力与音乐对话,那样幼儿跳起舞来就会神采飞扬,因为幼儿知道自己的肢体语言所表述的意思。当幼儿在音乐中畅游时,音乐带给幼儿的是一种美的体验,幼儿也成为音乐中舞动的小精灵，音乐和幼儿发生了互动的作用。

如舞蹈“草原小牧民”。幼儿很容易感受到音乐的风格是欢快，跳跃的，他们自然呈现出愉悦的表情，根本不用教师提醒要“高兴点”之类的词语。小牧民喜欢骑马，又生活在草原，住在蒙古包里，这些是幼儿熟知的场景.。随着悠扬的音乐声，一幅美丽的画面就会展现在幼儿面前，他们会有一种身临其境的感觉，宛如自己和一群快乐的小伙伴，在大草原上追逐、嬉戏，一个个顽皮、可爱的形象跃然眼前。舞蹈中可让幼儿充分发挥自己的想法，创造性的发挥自己的表演能力。如在舞蹈“草原小牧民”中有一段间奏的音乐是让幼儿自由发挥的，幼儿可以选择自己喜欢的方式进行表演。有的幼儿一起做摔跤状，有的结伴做游戏，有的自由的相互追逐，有的幼儿原地做骑马状等等。幼儿在充分体验音乐后，作出自己认为贴切的动作，使幼儿能够利用舞蹈进行感情交流，舞蹈时自然会表情丰富，轻松活泼。

3.幼儿参与动作的创编。

创编的动作应符合幼儿的年龄特点，注意形象性，易被幼儿所接受。动作的选择不宜过难，易简明、形象、直观性强，动作的幅度及活动量不宜过大，应是幼儿力所能及的，动作的衔接与变化应有规律，便于幼儿的记忆。 舞蹈的动作可选择幼儿舞蹈中最典型、最有代表性的基本动作，进行简化、分解、加工和组合，不易选择对肌肉控制，身体平衡要求较高的动作。创编幼儿舞蹈的原则是新鲜而不猎奇，夸张而不失真，符合幼儿的年龄特点。幼儿是独立的个体，每个人都有独特的表达方式，教师应该积极为幼儿提供创作空间，鼓励幼儿说出自己喜欢的表达方式，用他们对事物的理解去诠释舞蹈的元素，让幼儿成为舞蹈的创编者，真正成为幼儿舞蹈的主人。不仅要让幼儿说出自己的想法,而且鼓励幼儿按自己的想象去表达。

如舞蹈“小兵的一天”。在选择舞蹈动作时，我充分尊重幼儿的想法，让幼儿和我一起进行舞蹈的编排。首先确定舞蹈的道具和服装。服装与道具这一环，看似并不是十分重要，其实，一个舞蹈创编的是否成功，服装与道具的运用必不可少。运用得当，是一笔画龙点睛，弄不好，则成了画蛇添足。首先要弄清楚，自己创编的是哪一类型的舞蹈;其次，再根据舞蹈的需要设计服装与道具。经过幼儿之间激烈的争辩，最终我和幼儿一起决定道具用冲锋枪，服装用绿色的军装，头戴大盖帽，孩子们说这样看起来威风。其次是动作的选择。让幼儿自己说想用哪些动作为舞蹈的基本动作。在幼儿所说的动作中再和幼儿一起把走、跑、爬、射击等动作定为基本动作，每段安排一个动作或两个动作交替进行，表现出不同的乐段，使整个舞蹈有起有伏，动静交替，极富童趣。有了幼儿的参与，舞蹈成为一种幼儿思维的载体，间接的反映出幼儿的喜好和兴趣及对事物的一些看法。;再次是队形的选择。幼儿舞蹈的队形是根据音乐的需要进行设定的。它特点要简单清晰，变换队形时要有疏有密，穿插跑位要合理，不能偏台和拥挤。在创编舞蹈时，应充分考虑到队形与队形之间的变化要合理，队形编排的好坏，直接影响到舞蹈的整体效果。在创编舞蹈“草原小牧民”时，幼儿大部分喜欢用圆形、纵队、正方形等，最后决定把三角形、圆形、梯形等队形作为舞蹈队形变换的基调。队形简单明了，却能够使整个舞蹈流动起来，充满活力、富有朝气，达到了预设的效果。幼儿的想象力及创造力再次得到有力的印证，给幼儿一个机会，给我们带来的是一份惊喜。

舞蹈教学虽然有难度，但只要教师注重日常生活的积累，善于发现生活中的美，并且将其加工提炼，用幼儿喜欢的形式表现出来，让舞蹈成为幼儿展现艺术才华的舞台，为促进幼儿富有个性化的健康发展推波助澜。教师要善于将难度大的舞蹈化整为点，利用日常的游戏活动学习舞蹈的基本动作，让幼儿在玩耍中不知不觉就学会了。有些舞蹈需要幼儿有一定的基本功，而这一块教师仍然可利用一些游戏进行训练，减少幼儿的枯燥感，增强活动的趣味性。如：开胯训练，就可以利用小青蛙的动作来训练，教师还可以设计一些相应的场景，激发幼儿参与活动的积极性。

幼儿舞蹈来源于丰富的生活内容，从生活中提炼的素材具有表现力与生命力。教师要善于捕捉幼儿日常生活中的精彩瞬间，提炼适合幼儿跳的舞步，注重幼儿对音乐作品的理解，鼓励

幼儿大胆表达自己的情感和想法，让幼儿积极参与舞蹈作品的创编，加强日常有目的的音乐节奏及基本功的训练。有了这些作为铺垫，舞蹈教学就会变得简单而轻松。

第二篇：幼儿舞蹈教学方法

幼儿舞蹈教学一般方法

1。启发法

就是教师在幼儿听了音乐以后，诱发，引导幼儿的想象力和创造力，让他们用动作来表达对音乐的感受，提高自己的舞蹈表现力。

2。示范法

就是教师先把舞蹈教材最准确，生动，形象并富有感染力的表演。根据教材和不同的教学阶段，采用完整的示范或部分难点动作的示范。在示范前教师要注意引导幼儿仔细观察示范的重点。

3。练习法

就是让幼儿自己做动作，练习时，教师要提出明确，恰当的要求，采用全班练，分组练，个别等多样的练习方法，并加以指导。

4。分解，组合法

就是把舞蹈动作中的重点，难点以及基本动作，先进行分解，然后再组合起来。例如教动作先脚后手，先左后右，先上后下等。

5。观察，模仿法

就是舞蹈中有些难于分解组合的动作如跑跳步，跑马步等，让幼儿观察模仿。即由教师或动作的幼儿作示范，大家跟着边看边做动作。这种方法在排练完整的舞蹈时，或简单的歌表演时常常使用。

6。游戏法

就是用游戏的口吻和形式进行舞蹈教学。年龄幼小班级用的最多，它可增强幼儿学习舞蹈兴趣。能力

7。个别教学法

就是教师对能力强，基础好或能力弱，基础差的幼儿进行个别教练因材施教。

8。讲解，提示，口令法

就是用语言来帮助幼儿理解，感受，掌握和表达舞蹈的内容，感情和动作。这是舞蹈教学的辅助方法。这种方法不能用的太多。而且使用时语言要简明，形象，具体，总之要少讲多看多练。

第三篇：浅谈幼儿舞蹈教学

云南艺术学院函授本科 二OO六届毕业论文

浅论幼儿舞蹈教学

摘 要：幼儿舞蹈教学是幼儿感兴趣且易于接受的一种美育形式，是实现幼儿德、智、体、美全面发展教育任务的一部分。与其它教育形式相比较，舞蹈教育对素质教育有着潜移默化的效果，作为一门综合艺术，她的动静结合，音形协调，感官刺激，身体反应的等要求具有推动幼儿素质全面提高的诸多潜在优势，这就使它成为我们开展素质教育的良好手段;但与此同时，许多相关问题也伴随而生，给教师、学生和家长造成了诸多困难。本文立足教师、学生和家长三个方面，根据学习舞蹈的幼儿生理心理发展的特点，结合实际论述幼儿学习舞蹈时所遇到的主要问题;从兴趣、开发学生舞蹈潜能、教学方式等三个方面阐述了教师应如何面对困难和解决问题。

关键词：幼儿 舞蹈 教学

1.前言

随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高和教育观念的革新与发展，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进幼儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。与其它教育形式相比较，舞蹈教育对素质教育有着潜移默化的效果，作为一门综合艺术，她的动静结合，音形协调，感官刺激，身体反应的等要求具有推动少儿素质全面提高的诸多潜在优势，这就使她成为我们开展素质教育的良好手段。不过，由于学龄前儿童(3-7岁)

1 和小学阶段(7岁以上)少儿的心理、生理发展特点有所不同，所以在舞蹈教学方法上不能一视同仁，而应针对幼儿的特点进行启蒙式教育。

2.幼儿舞蹈教学面临的困难

在这里，我所指的幼儿是指学前期儿童，即：儿童从3到

6、7岁这一时期。这是儿童正式进入学校以前的一个时期，又叫幼儿期。这个时期，是儿童的动作和认知进一步发展的时期，是智力和舞蹈等才能迅速发展的时期。

对于幼儿舞蹈教学所面临的一些问题，必须从幼儿生理、心理发展的特点来分析，这是教师和家长正确解决问题的客观前提和基础。这个时期的儿童生理心理发展的特点是动作的渐趋完善和口头语言的出现，并且随着活动范围的扩大和交流机会的增多，智力已经有了很大的发展。比如，儿童4岁左右时，左右手开始分工，动作逐渐灵活，对于精细的动作也有了一定的协调力。但总的来说，这一时期的儿童各方面都还处在初步阶段，注意力不稳定、兴奋强与抑制，身心两方面都极易发生疲劳和受到损害。幼儿生理心理发展的特点如下：

2.1儿童行为的随意性、不稳定性。

由于幼儿知识、经验的贫乏和言语的不够发展，因此还不能经常有意地控制和调节自己的行为，一般心理过程都带有很大的随意性，心理活动也带有很大的不稳定性。因此，在很大程度上，幼儿还是受外界印象支配的，他们很容易受外界新颖事物的吸引而改变自己的心理活动，有目的、有系统的独立思考问题的能力很差。这就是为什么初学舞蹈的儿童注意力不集中，老走神的真正原因。当儿童上课时，老师的语言、教学方法及周围的环境都对儿童有着重要的影响。一旦儿童对老师所讲的内容感兴趣时，他们便可以“专心听讲”;但是，如果环境发生了变化，比如一个声音、别人的谈话，或是其他小朋友的玩耍„„都会转移他们的注意力，这时他们就跟不上节拍，甚至脱离队列。

2.2儿童以直观表象的形式来认识外界事物。

根据幼儿生理心理发展的特点可知，幼儿主要是以直观表象的形式来认识外界事物的。当然，他们也能形成一些低级的概念，并能对事物进行分析、综合、抽象、概括，从而进行初步的逻辑思维。但这些概念和逻辑思维都具有很大的直观形象性。所谓直观形象性的思维是指儿童的思维主要是凭借事物的具体形象和表象的联想来进行的，而主要不是针对事物的内在本质和联系的理解，即凭借概

2 念、判断和推理来进行的。因此，幼儿在实际舞蹈学习中会遇到很多困难。比如，幼儿在学习舞蹈《小蝴蝶》时，他们只是通过挥动手臂，应用走跑的形式来表现蝴蝶飞翔，而不能感受到舞蹈的基本动力是踮起半脚尖，轻盈的走碎步。

2.3幼儿个性倾向的发展。

在学前时期，早期教育的影响和自身言语系统的初步发展促使儿童的自觉性逐渐发展。从这个时期起，儿童就开始形成了最初的个性倾向。这种最初的个性倾向在人的一生中都会保留它的痕迹，因而在人的心理发展上具有一定的作用。所以，父母们选择从儿童很小的时候起，就培养儿童的全面素质，是非常明智的举措。通过学习音乐、舞蹈等来培养儿童的综合能力，发展儿童的个性，这将使儿童终身受益。

3.幼儿舞蹈教学新尝试

几年来，我一直在幼儿园从事幼儿舞蹈教学工作，在长期的工作实践中，我获得了一些经验，对如何解决上述学龄前儿童学习舞蹈面临的一些问题做了一些有益的尝试和探讨。

3.1激发学生学习舞蹈的兴趣。

爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。所谓兴趣是指人们积极认识某种事物的倾向，其基础是生活的需要。对于有兴趣的活动，人们会比较积极地参与，效果也比较好;反之，则不然。舞蹈，对于学前期的儿童来说，是一种新鲜事物，比较容易产生兴趣。因此，我认为，兴趣是幼儿学好舞蹈的一个关键，是一种不断进取的动力，是取得事半功倍的有效途径。

3.1.1兴趣的产生

我认为，兴趣的产生有两种。一种是自发的，也就是幼儿自身对某些事物比较感兴趣、倾向性较强，这是一种客观行为。另一种是培养的只要创造出一种环境和氛围来，兴趣是可能培养出来的，但应该说这种兴趣不一定稳定。兴趣的发展又有着不同的程度。最初的兴趣，尤其是对于学龄前儿童来说，属于“有趣”，这时的兴趣并不专一，也不稳定，可能是暂时性的。随着兴趣的不断发展，“有趣”会变成“乐趣”，这是的兴趣就是比较专一稳定，此时，便不会觉得学习很苦，却把其作为一种乐事。在家长确定孩子是否学舞蹈时，一定不能忽视孩子兴趣问题。由于学龄前儿童年龄较小，自己独立判断事物的能力较差，因此，开始时，也许

3 是儿童对舞蹈怀有一种好奇心，于是便“翩翩起舞”，这也许只是有趣;也许当她第二次再将腿搭上把杆时，就不再感兴趣了。这也正是为什么有些孩子在学了一段时间后，就不想学了的原因。

3.1.2兴趣的培养

那么如何培养兴趣呢?我认为，兴趣应该在游戏、在玩中培养。在学前期，儿童最主要的活动就是游戏。游戏是最适合儿童身心发展的一种形式。在游戏中，可以增强注意力和记忆力，发展思维和想象力，从而提高舞蹈兴趣。

在幼儿初次接触舞蹈教学的启蒙阶段，任何一项课堂教学内容，都不该让孩子觉得困难，要使孩子们觉得学习是一件有趣的事，不抛开任何一个来参加学习的孩子，让学生跟老师能愉快地进行合作。幼儿舞蹈课应从儿童生活天地取材进行教学，朗朗上口的儿歌结合生动活泼的舞蹈动作是初学儿童所喜爱并容易接受的练习。刚接触舞蹈的孩子，往往会把注意力放在动作的模仿上，一节课上完学会了动作却记不起音乐的基本旋律，儿歌朗诵顺口、好记、比记忆音乐难度小，练习中孩子们自己又念又做，信息反馈快，形式活泼生动，适合儿童身心发展的特点，并能为每一个来学习的儿童所掌握。如我们上课所跳的《小小指挥家》、《小白兔》等舞蹈就属这一类型范畴的。

在教材上以本民族文化为基础，选择具有鲜明特色的民族舞蹈动作和儿童所熟悉的歌(乐)曲进行编排。如《丢手绢》的儿童音乐结合东北秧歌的手巾花，《小鸭子》的音乐结合藏族踢踏，《摘葡萄》音乐结合维族绕腕，《挤奶员》结合蒙古的挤奶动作等，动作有趣、音乐好听、孩子们在轻松、愉快的气氛中学习舞蹈，增加了学习兴趣，学得快、也学得好。

软开度训练是舞蹈身体素质训练基础项目之一。我们过去上课提到的软开度训练，许多孩子就感到害怕(其中有相当一部分韧带都比较紧)。对此，我没有进行强制性练习，而是引领着孩子们一步步朝这方面发展，用儿歌结合舞蹈动作和舞蹈小组合的兴趣教学，为身体素质训练进行铺垫。孩子们对舞蹈产生了兴趣，有了学习动力，他们就会乐意与老师合作，努力地克服训练中的困难并落实在行动上。在学校、家里的业余时间，他们也会很自觉地练习。“一切从兴趣出发”使教与学双边活动顺利开展。

3.2充分发挥音乐和舞蹈的关系，开发学生的舞蹈潜能。

4 奥尔夫认为，语言、舞蹈和音乐是一个不能分离的行为，三者同出一源，密切相联。在儿童舞蹈教学中，不仅是教会孩子们舞蹈动作，而且让孩子们在学习舞蹈艺术的同时逐步了解音乐世界。寻找机会给他们讲一些音乐的基本知识：节拍、乐句、乐段、速度、力度等，但有别于音乐课堂教学。如：“节拍训练”通过呼唤儿童的姓名或花草、鸟虫以及动物名称，结合声势、舞蹈游戏与小品练习，使孩子们对音乐中不同节拍有一个明确概念。

告诉孩子们音乐是舞蹈的“好朋友”，会引起儿童对音乐的兴趣。一个优美准确的舞蹈动作示范能激起儿童对舞蹈的极大兴趣，而音乐与舞蹈完美结合的表演更使他们兴奋不已。学习中使孩子们逐步懂得音乐与舞蹈的密切关系，养成听音乐的好习惯。在舞蹈教学中，当孩子们掌握了所学的动作时，不要忙于合音乐，让他们先安静地坐下来聆听整首舞曲，可以边听边略加分析，使孩子们对舞蹈音乐的基本旋律、速度、情绪等有一个初步的印象。而重复听音乐是一种非常必要的方式，通过重复，使孩子们熟悉了音乐并开始喜欢它们，每重复一次印象会更深。通过多次的聆听和动作的练习，音乐和舞蹈熟悉到好像成为儿童自己的“东西”，这将非常有利于教学、训练、和排练。音乐和舞蹈的互补，使孩子们艺术表演才能得到进一步提高。

3.2.1音乐的选择

舞蹈音乐应悦耳动听，旋律流畅，具有教育性、趣味性，能启发幼儿展开丰富的联想，能发展儿童对音乐的感性力、记忆力、想象力和表现力，陶冶光儿的性情和品格。音乐的节奏要鲜明、强烈，能引起儿童的动感。节奏的强弱、动静、停顿等都应鲜明。音乐形象应生动具体，乐句最好是整齐的，这有利于幼儿对舞蹈形象、情感的表现和抒发。并且幼儿思维又要比较具体形象，他们对事物的爱憎直接表现在言行举止上。例如，幼儿舞蹈《一分钱》，通过儿童的口，叙述他拾到一分钱交到警察叔叔手中这一件小事。曲调天真活泼，充满幼稚雅。歌调完整毫无说教的味道，却非常自然地体现了拾金不昧的美德。音乐形象唤起了孩子对美的向往，从而达到了美的熏陶和情操的陶冶。在艺术作品的表演中，幼儿的道德感、理智感、实践感和美感都受到各种程度的启迪。所以选择形象鲜明、乐曲短小、简单易懂、节奏性强、旋律优美、有感染力、易被幼儿接受和激发其情绪的高尚音乐，是搞好幼儿舞蹈教学的重要前提。

5 3.2.2“乐感”的培养

节奏、旋律、和声是音乐表现人类内在情感的三要素，而舞蹈则依据音乐所表达的情感，用人的“外在”肢体、身段、面部肌肉的动作来表现人的精神生活。的确，在诸多艺术门类中，音乐与舞蹈的关系是最为密切的。舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。因此我在教学中特别重视对“乐感”的培养。

首先要把“节奏感”的认识教给学生，使他们懂得音乐节奏与舞蹈节奏该怎样配合。舞蹈和音乐一样，也被叫做“时间的艺术”。诚然，我们的舞蹈老师们都在大声数着拍子，特别是在设计动作时，在训练过程中都需要这样做。我们出于权宜之计，必须以它来说明舞蹈和音乐这两种相互合作的艺术语言的结构，在时间方面使它们互相协调，达到和谐一致的融洽关系。但“拍子”是没有生命力的，是僵化的，而学生表现出来的舞蹈形象也只能成为一个“工匠”，失去了舞蹈的个性特点，缩小了舞蹈的表现范围。所以，学生在把杆动作和中间动作的基础训练时，我采用了钢琴伴奏。举个例子，如腰，以训练腰的软度、力量、灵活性和韧性为目的，因此动作过程要求呼吸均匀、自然，腰部柔软自如，但又具有较强的控制力和灵活性。音乐可使用3/4和4/4拍子，慢下腰和慢涮腰要求音域宽阔，色彩丰富，音乐如能与动作十分均匀地合上节奏，对训练缓慢自如的控制能力将受益非浅。快涮腰的音乐则要有流动感，右手旋律优美，线条起伏，左手可采用和弦流动或琶音伴奏来加强音乐的动力，使音乐如动作一样，做到柔中有刚，刚柔并重。音乐伴奏可以帮助学生完成技术动作时，使舞蹈动作做得更完美、更准确。实践证明，这比原先的“一嗒嗒、二嗒嗒”的“吆喝”更能获得理想的教学效果。 再如“控制”，这是课堂中最重要的环节之一。通过腿部和上身的控制，使腿静止在空中，形成各种舞姿并充分表现出美感，因此，我选编了艺术较高、和声织体较丰富的乐曲。另外，动作的特点是要加强腿部和上身的控制能力，因此伴奏音乐要有起伏、有动力，要连续不断地把乐曲一气呵成弹奏完。这样的控制音乐促使舞姿更优美、更抒情、更富有表现力，更可以延伸动作的控制力量和时间，以最佳的水平把动作圆满完成。

其次，我还经常播放一些舞蹈名作，让学生体会什么是“乐感”，如何掌握“乐感”去塑造舞蹈形象。例如欣赏课《顶碗舞》，在学生观看录相后，我提问：“刚

6 才的舞蹈让你联想到了什么?”有的说朝霞，有的说彩云，还有的说牧群、骏马„„接着我又播放了录相，边诵读画外音：“二十位身着橘黄色蒙族长袍、头顶瓷碗的姑娘，簇拥在舞台中央，在悠扬的长调女声乐曲中，姑娘们由半跪的舞姿徐徐立起，宛如草原天边升起的朝霞，随着音乐转换，姑娘舒缓的舞步，充溢着整个舞台，似金色的阳光撒满草原。在马头琴欢快急促的乐声中，演化出多组穿插流动延绵不断似行云流水、错落有致。时而似天边飘动的彩云，时而似草原上游弋的牧群，时而似奔腾疾驰的骏马„„”然后让学生讨论如何配合音乐来塑造这些形象。

在教学中我尽可能地为学生营造音乐氛围，给他们以情感、意境、想象等大量形象思维的启迪，换句话说，从头到尾培养的是“乐感”，使他们能更好地配合肢体上的表现能力，为创造完美的舞蹈形象打下基础。

3.3“开放式”教学，为幼儿舞蹈插上快乐的翅膀。

在舞蹈教学中，如何激发和维持幼儿的兴趣，提高幼儿的表演能力，引导幼儿进行自由的创编，是每个教师努力探索的方向。根据何德维的“自然学习模式”——幼儿在学习环境中需要建立他们的信心，才能产生勇气去尝试他们的新想法和活动，在这个过程中教师作为传授者和辅佐者，应给予充分的尊重和理解。通过“开放式”教学，可以对不同年龄的幼儿采用不同的方法。

3.3.1幼儿舞蹈教学中的动作设计

在设计幼儿舞蹈表现的动作时，应考虑到幼儿的年龄特点，注意幼儿舞蹈的生理性和生活性。了解幼儿的生理、心理特点及幼儿实际动作发展和接受水平。幼儿处在生理上发展时期，骨骼较软，易变形，肌肉纤细，弹力小，收缩力差，易疲劳，这些特点决定了幼儿动作的平衡力、控制力都较差，所以应选择简单、生动、明快、富有幼儿情趣和生活气息，具有形象性，能反映幼儿天真、活泼的性格和内心世界的动作。他们好动、好奇、好模仿，有时会出现下意识的手势动作，所以幼儿舞蹈还应以模仿、律动、歌表演、集体舞动作为主，去表达他们的内心情感变化。比如小鸭一摇一摆、小兔子一蹦一跳，生活中拍拍手、跺跺脚、跳一跳是幼儿舞蹈动作的原型。这些动作来自幼儿本身的生活，幼儿做起来也亲切。又如幼儿舞蹈《我有一只小木枪》，此舞表现的是一群活泼的幼儿在愉快游戏中，模仿解放军的操练、打靶等军事活动，老师根据孩子们日常游戏中的形象动

7 作，及幼儿喜欢模仿解放军的操练、射击、打仗等心理要求，把动作加以提炼，变得活泼、夸张。设计幼儿舞蹈动作时，还要考虑到幼儿的自然素质，克服其不足，力求舒展、开放、动作鲜明欢快，丰满又有朝气，充分把握幼儿思维形象具体性、好奇性、幻想性和模仿性。发挥其长而避免其短，使他们的表演动作更有感染力。

3.3.2幼儿舞蹈教学中队形与角色的安排

舞蹈是一门整体艺术，幼儿舞蹈常常是以整齐的队形统一动作来进行排练或演出的。所以幼儿舞蹈教学的队形变化简单明显。无论表演舞还是娱乐性的集体舞，都不宜太繁琐、复杂。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感，如一个顺时针大圆圈内再加一个逆时针小圈，或横线前进、竖线推进等都是幼儿可以接受的，尽量少用那些歪、斜等不规则的对形。在角色的安排与变化上应简单好记、角色单一，故事情节与人物不宜太多，使舞蹈队形既丰富明了又简单合理。另外，幼儿舞蹈具有丰富多彩的主题体裁和表现形式，幼儿在学习、排练和表演的过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿、悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的景色和鲜艳的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术美陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。

致谢：本文在写作过程中得到了 老师的悉心指导和帮助，在此表示衷心的感谢!

参考文献：

【1】 林泳海著.幼儿教育心理学：商务出版社，2006.4 【2】 朱良著.幼儿教育案例选：浙江大学出版社，2004.12 【3】 陈康荣著.幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编：浙江大学出版社，2006.3 【4】 幼儿舞蹈教学指导：上海音乐出版社，1998.9 【5】 现代幼儿舞蹈创编及范例使用手册：人民教育出版社，2004.1

第四篇：幼儿舞蹈教学浅谈

郑蕊

[内容摘要] 舞蹈能启迪智慧、陶冶幼儿性格和品德。了解和掌握舞蹈的基本知识，学会欣赏舞蹈，使他们得到美的感悟。

从师范毕业，踏上幼教这块神圣的土地，让我深深地体会到作为一名幼儿教师不仅要把在学校学到的各种知识技能运用到工作当中，同样也必须具备良好的、健康的、挺拔的、气质高雅的身体形态，掌握舞蹈的基本技能。现在作为一名普通的幼儿教师，我必须把自己在学校的所学，充分利用到我的教学当中。通过舞蹈教育，培养幼儿高尚的审美情趣和道德情操，了解和掌握舞蹈的基本知识，学会欣赏舞蹈，使他们得到美的感悟。

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。结合具体教学实践，在这里浅谈一下我在幼儿舞蹈教学中的几点体会。

一、精心选材，以曲动人。

由于幼儿年龄段不同，势必出现理解能力和接受能力的差别。因此把握不同年龄段的不同特点，选取不同难易程度的不同题材，是幼儿教师必须遵循的原则。

小班幼儿的舞蹈，要注意以下几点：

1、队形变化不宜过多。

2、动作不要过于繁琐，要简单、自然为宜。

3、音乐的速度不要太快也不要太慢，最好是有歌词，这样可以借助歌词帮助幼儿记住动作，幼

儿也可以边唱边表演。到了中班，教师就要注重指导幼儿的节奏训练了，让幼儿明确一个四拍或一个八拍是怎么回事。幼儿在练习时教师要引导幼儿打节奏，在心里默默的数拍子，反复练习每一个动作，通过念节奏，听音乐，孩子们对音乐产生特殊的反映。教师在选择音乐时可以用节奏稍复杂的音乐，如：│╳╳╳╳│或者┃╳╳╳╳┃让孩子们感受动作与节奏的融合。

大班舞蹈教师可以把音乐、节奏、动作等等进行完美的整合，创编出节奏鲜明、动作夸张、形象性强并充满童趣的舞蹈。为了增加舞蹈的艺术感染力，教师还要应该考虑舞台的效果，让布景与舞蹈、孩子的服装交融为一体，让舞台气氛感染孩子，激发孩子的表现欲。

二、让幼儿充分感受音乐。

只有让幼儿充分熟悉音乐,感知音乐所表达的意境,幼儿才可能将自己的情感融汇到舞蹈的表现中去,才有可能有表情和动作的到位。如果幼儿不能够正确感知音乐的节奏、旋律那么舞蹈必然不会跳得成功，教师如果不能够重视幼儿对音乐的感受这个环节，就会出现教师教得辛苦万分而幼儿学得无所适从的窘境。不是幼儿学不好，而是教师没教好,幼儿在不了解音乐所表达的含义下，缺少内心对音乐的体验，无法把握舞蹈的神韵，幼儿跳起舞来，自然会出现神情呆滞。只有让幼儿充分融入到音乐中，让幼儿的想象力与音乐对话,那样幼儿跳起舞来就会神采飞扬,因为幼儿知道自己的肢体语言所表述的意思。当幼儿在音乐中畅游时,音乐带给幼儿的是一种美的体验,幼儿也成为音乐中舞动的小精灵，音乐和幼儿发生了互动的作用。如《挺着

肚皮的小可爱》，幼儿很容易感受到音乐的风格是欢快，跳跃的，他们自然呈现出愉悦的表情，根本不用我提醒要“高兴点”之类的词语。蒙族小朋友喜欢骑马，又生活在草原，住在蒙古包里，这些是幼儿熟知的场景.。随着悠扬的音乐声，一幅美丽的画面就会展现在幼儿面前，他们会有一种身临其境的感觉，宛如自己和一群快乐的小伙伴，在大草原上追逐、嬉戏，一个个顽皮、可爱的形象跃然眼前。通过舞蹈让幼儿体验了蒙族小朋友的生活，做了生活中不可能做的事情, 培养了幼儿关注我们生活环境的习惯，让生活环境直接参与对幼儿的教育。在舞蹈中间创设一些有趣的小情节，使幼儿的表演更加欢快而活泼。这样的舞蹈,幼儿自然表现出参与的热情。

三、让幼儿参与动作的创编，使幼儿成为主动发展的人。

舞蹈创作是一个艰苦的过程，尤其是创编出与众不同的动作那就更难了。试想，如果某个小朋友千方百计地设计了一个新动作，被别人模仿去了，而他没有得到肯定和表扬，那么，久而久之，他是不是也就没有了动脑筋创新兴趣了呢?因此，教师要像尊重专利技术一样，重视幼儿的首创。在每次创编活动总结时，我都对幼儿的首创动作加以肯定、表扬。这样，不但能增强幼儿的自信心，让幼儿乐于创新，敢于创新，而且还能丰富其他幼儿的想象，让每个幼儿都产生创作出与众不同动作的欲望。

四、在舞蹈活动中启发幼儿的想象力。

舞蹈活动离不开想象，在舞蹈活动中发展幼儿的想象力是很重要的。我们的教育目的就是造就幼儿的创新思维，幼儿身上有着丰富

的创造力和敏感的思维能力。因此，我们在幼儿学会舞蹈的基础上，在了解了舞蹈的风格、情绪、节奏的基础上，我们就组织幼儿通过想象，对舞蹈进行创编，让幼儿用已掌握的知识技能进行创造。如幼儿在掌握藏族舞《我的家在日喀则》的基础上，我们就让幼儿根据自己的水平，根据音乐的旋律、节奏来创编其它的动作。当幼儿做出动作后我们就及时的表扬、及时鼓励，来增强幼儿对舞蹈的表现力和创造力，还增强了他们表演的愿望，还增强了幼儿对舞蹈的兴趣。

五、让幼儿自己感受舞蹈的乐趣。

幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识，由具体到抽象。因此，幼儿感受舞蹈作品必须以感性知识为主，更多地依赖于主动、直观的形象。在活动中我们就利用多种形式、教育手段来让幼儿感受舞蹈作品，让幼儿能逐步投入舞蹈这种意境中去。如∶我们在让幼儿学习民族舞蹈的时，民族舞蹈的音乐有的热情奔放、有的豪爽见长、有的韵律含蓄。因为幼儿对这些民族舞蹈的音乐一无所知，因此我们在教学习跳民族舞之前，我们就利用多种形式让幼儿了解各民族舞蹈的不同风格。如：在学习藏族舞《小小康巴汉子》，我们就利用图片、录像等多种方法，来让幼儿感受藏族舞的豪放、动作的刚劲有利;蒙古舞是草原生活的艺术化，舞蹈表现的是一种阳刚之美。因此，在学习蒙古舞《草原小骑兵》的时候，我们先让幼儿了解蒙古人的生活习俗、蒙古人的穿着打扮，在了解的基础上我们再让幼儿来学习蒙古舞的一些基本动作。这样不仅仅让幼儿对动作的学习，从中还让幼儿了解了蒙古人粗狂、热情的性格特点。

幼儿舞蹈教育是充满活力与希望的事业，它的广泛传播，不仅对幼儿的教育事业，而且对舞蹈事业的未来，都将起着难以估价的积极作用。同时，它也是促进幼儿体、智、德、美全面发展的重要途径。我们要让孩子喜欢它，对它感兴趣，在舞蹈教学的过程中，我们要继续探索出更有效的教育方法，使每一位幼儿对舞蹈都感兴趣。

参考文献：《教育时报》 《河南教育》

第五篇：幼儿舞蹈教学方法

舞蹈作为表现性艺术，有着独特的审美特征和艺术魅力;同时舞蹈也是一切艺术的本源。幼儿舞蹈教师通过对幼儿舞蹈知识的传授对儿童的身心进行美的培育和熏陶，通过与音乐、语言、表演等多种形式的结合在寓教于乐中促进幼儿身心的全面发展。随着物质文化生活水平的提高和素质教育观念的普及，人们越来越重视对幼儿艺术方面的早期培养，幼儿舞蹈在幼儿素质教育中的地位和作用日益重要，那么如何更好的开展幼儿舞蹈教学，本文结合多年来的教学实践谈谈几点看法。

一、现状分析：幼儿舞蹈教学中存在的问题

由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限，当前幼儿舞蹈教育存在以下误区：一方面是认识上存在误区，忽视了对幼儿舞蹈兴趣的培养。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够，对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面，教学方法陈旧，教学效果不明显。首先，教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中，教师往往只注重让幼儿单纯去模仿学习舞蹈动作，并以学会教师的 “规定动作 ”为主要目的，忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次，缺乏对幼儿身心特点的深入了解，教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验，创新不够。例如，一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性，而忽视幼儿情感的愉悦性，导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳，为重复旧的动作而感到厌倦。这些误区都不利于幼儿学习和掌握舞蹈技能，更让教师在教学实践中感到困惑。

幼儿期是人一生中生理、心理发展的重要阶段。开展幼儿舞蹈教育，既具有初步认识生活、体验社会、了解大自然的教育学意义，还具有锻炼身体、培养节奏、训练音乐听力、四肢平衡运动的生理学意义。

二、 具体来说，幼儿学习舞蹈的作用包含以下几方面的内容。

1、有利于儿童的智力和身体素质的全面发展。

舞蹈以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，是空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。一方面通过舞蹈的学习可以不断提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力，加深对外界事物的认识和理解。“孩子是天生的艺术家”，舞蹈在这方面给他们提供了良好的平台，让他们依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现舞蹈动作的内涵，进而通过这些动作激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路，促进其智力的发展。另一方面要更要通过科学、协调的舞蹈训练，提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼、肌肉、呼吸系统、神经系统和循环系统的生理机能发育，提高幼儿的身体素质。

2、 有利于培养儿童的审美情趣。

幼儿舞蹈有诗意的构思，有美的艺术造型，有活泼可爱的儿童形象，有悦耳动听的音乐旋律。幼儿舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。幼儿舞蹈以它独特的寓教于乐、寓教于趣的方式，潜移默化地影响着孩子们，通过舞蹈的具体形象使孩子们认识

缤纷的世界，认识真善美，从而培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。

3、 有利于儿童道德品质的提升。

儿童情感、意志力等非智力因素的培养是幼儿成才的关键。因此，在具有教育意义的幼儿舞蹈中，教师要帮助幼儿在活泼、轻松的气氛中，在学习和游戏中不断提升道德品质的素养。作为幼儿舞蹈教师要清楚地意识到舞蹈是一门残酷的艺术，幼儿在学习舞蹈的过程中经常会遇到一些困难和挫折，这就需要教师帮助幼儿克服这些困难，使幼儿在克服这些困难的同时也锻炼了意志力，增强了吃苦耐劳、不怕困难的精神。另一方面，舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，通过这种团体的训练编排，久而久之会培养孩子们自觉守纪律、主动关心帮助他人、提升团队意识的优良品质。

以上是学习舞蹈的好处，有些家长认为孩子自身条件不好，不适合学跳舞，其实舞蹈人人可以学，只要有兴趣有时间就能学，现在有很多大学生为了毕业后更好的面试就业而去学习舞蹈瑜伽等培养自己的胆魄和气质，所以说孩子应从小学习舞蹈，不要把它当成一项负担和任务，而应把它当做一种身体的锻炼、休息、和放松去练习。

三、幼儿学习舞蹈的具体方法：

幼儿舞蹈重点在于三个方面，一个是讲解、游戏、然后就是示范。好奇、好问、好动、爱模仿是幼儿的年龄特点和心理特征。幼儿的思维是形象思维，幼儿歌舞恰恰能够适应幼儿的这些特点，也能够满足他们具体要求。因此在舞蹈教学过程当中也需要借鉴幼儿舞蹈教学中的不同

教学方法来与幼儿沟通。

1、语言讲解法

在幼儿舞蹈教学当中，语言讲解要生动形象，通俗易懂。如转动手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。但是如果告诉幼儿，现在你到果园里抓住了树上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下。或者练习站立时，如告诉幼儿站直，它可能会站不好那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样，他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。

2、示范法

幼儿舞蹈教师要准确、形象、富有感染力的师范动作表演舞蹈作品，促使幼儿对要学习的舞蹈内容有一个完整清晰的印象。示范时还要伴随着语言的讲解，面向幼儿做镜面示范。示范动作要优美、准确。如幼儿应伸左手，舞蹈教师要伸右手，此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。

3、游戏法

游戏法是运用游戏的形式和口吻进行辅导的一种方法。幼儿舞蹈学习应该让幼儿感到是一种游戏活动、是一种娱乐。如学习鸭走步，教师就可以扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝，请鸭宝宝跟着鸭妈妈学本领，还可以戴头饰或穿上服装。还有小碎步，可用鸡妈妈带小鸡练习。蹦跳步，兔妈妈带兔宝宝练习等。此方法可以引起幼儿的兴趣，容易被幼儿接受，同时提高幼儿的学习舞蹈的效率。

总之，在幼儿日常舞蹈训练中应利用好各种有效方式，善于捕捉他

们的闪光点，提炼模仿他们的动作，创编丰富多彩、形式多样的幼儿舞蹈。在幼儿舞蹈训练中，还要更多、更广泛地注意幼儿的生理和心理特点，更有效地依靠趣味性来调动幼儿参与舞蹈活动的积极性和主动性，让他们学在其中，乐在其中，美在其中。