二次创作对艺术作品的可行性分析

2022-09-10

西方有句谚语这样说:“太阳底下无新事”。常常有设计师挖空心思想出绝妙的点子, 进行创作后发现在其他地方看到类似的作品, 而不小心背负了“山寨”的美名。我们都希望拥有哆啦A梦的口袋, 可以随时掏出一样世上闻所未闻的东西, 但现在这个信息爆炸的时代, 更多的新设计离不开对旧设计的改良、对传统的传承与革新, 以及对新理念的推敲和打磨。

一、什么是二次创作

1、二次创作的定义

二次创作是指对已存在的著作物, 如文字、图像、影片、音乐或其他艺术作品, 通过仿作、改编、引用并加以发挥而进行创作。

2、二次创作与复制的区别界定

我们都知道, 复制同样也是在原作品的基础上部分或完整的进行个人使用, 那么问题来了, 复制与二次创作有什么不同呢?根据著作权法的原理, 构成著作权法保护对象的作品, 条件之一是必须具备独创性或者原创性。也就是说, 一件作品的完成是作者本人的选择、取舍、安排、设计、综合的结果, 既不是以已有的形式复制而来, 也不是以既定的程序推演而来。而是瓦解原有作品的系统和脉络, 使新的作品赋予了更为深刻的意义。二次创作包含了创作者的独创性劳动, 因而是一种新作品的诞生。究其根本, 是要看创作者是否是对原作品进行实质性的改进, 如果仅依靠一定的设备、技术、技艺, 对原作品的表现形式或者部分非实质性功能进行修改, 未对原作品进行实质性的改进, 而整体的意义和理念不变, 则仍属于复制行为。反之, 与原作品的意义具有实质性的不同, 则为二次创作。

二、艺术作品二次创作的主观因素

创作者生活的环境、社会、种族、文化以及其人生观、世界观、价值观及其对宇宙、对自然、对人类、对社会、对人的思想行为等的认知能力、思考程度, 对艺术作品的二次创作本质上有着举足轻重的影响。

1、创作者本人的文化底蕴

创作者个人的文化底蕴对原作品的理解起到关键性的作用。自身文化的高低对原作品的理解程度也存在差异, 文化知识渊博的创作者可以对原作品有更加深刻的剖析, 从多角度进行推敲、揣摩, 从而得出自己的见解;文化知识浅显的创作者对于原作品的理解可能不会太透彻, 自然对其要表达的意义有一定的理解误差, 这对后面进行的二次创作也有直接的影响。

2、创作者自身的人生阅历

创作者自身的人生阅历对原作品的推敲也会有不同程度的影响。正如“读万卷书, 不如行万里路”, 经历了沧海桑田, 领略了各种风情, 体会了世间百态, 对于原作品的理解也会联系自己的亲身体验, 与原作者产生共鸣, 自然升华到了另一种境界;反之, 没有丰富的人生阅历, 对于原作品所要抒发的感情是不太容易理解与接受的。

3、创作者个人的艺术修养

创作者的艺术修养对于艺术作品的二次创作起到重中之重的影响。前两点具有普遍性, 而对于艺术作品, 创作者的艺术修养是具有特殊性的。创作者只有对人生真谛和社会发展规律, 进行精深的体察与领悟, 产生独特的认识和发现及精辟见解, 才能创造出优秀的艺术作品。而在艺术的长河中留下光辉的艺术作品无不具有独特的思想意义与哲理光彩。它们的产生正得益于艺术家的深刻思想修养。

作品的本质取决于创作者的综合能力, 而能力的运用又取决于创作者的思想空间。正如丹纳在《艺术哲学》中所说:“每个形势产生一种精神状态, 接着产生一批与精神状态相适应的艺术品”。

三、艺术作品二次创作的客观因素

不管是一件艺术品还是设计作品的诞生, 都会受到当时社会艺术潮流的影响。如今是一个大数据时代, 信息的迅猛发展, 新事物如雨后春笋, 只有紧跟时代的潮流, 才不会被这个时代所遗忘, 二次创作同样需要推陈出新。如果是受制于时代的影响, 那在时代作用下的硬件条件也会受到影响。对不同材料、工具的使用, 自然会产生不同的艺术表现形式。例如87版的《红楼梦》, 在人们的心目中已留下了深刻的印象, 林黛玉的多愁善感, 贾宝玉的温柔多情, 都演绎得淋漓尽致。在不同的环境背景下, 受时代科技的影响, 会产生符合时代的艺术作品。自1924年以来, 改编自小说《红楼梦》的各类影视作品超过25部, 从第一版的画面效果, 到2010年李少红导演拍摄的新版《红楼梦》, 无论从镜头的设计, 演员的妆容, 还是灯光的布局, 都营造出一种空灵唯美的画面。每一部作品, 都演绎着当时影视人对这部名著内涵的独特理解。而每一次新的拍摄, 也都是对前一部作品艺术高度的无形挑战。

四、艺术作品二次创作的例子及意义

1、艺术作品二次创作的例子

法国艺术家马塞尔·杜尚就是一位二次创作的典型人物, 他创作的《L.H.O.O.Q》, 是一幅被称为“超出了人们所能忍受的限度”的作品。一经展出, 人们没有用集体静默的方式来淹没这种历史性时刻的到来, 相反, 它震惊了整个西方艺术界, 并对日后的“立体主义”、“达达主义”等艺术流派产生了巨大的影响。我们都熟知的达芬奇创作的蒙娜丽莎, 是一个时代的印证, 在艺术界享有极高的盛誉。画中的女主人公带给人一种神秘的微笑, 而杜尚用铅笔给这位美人分别加上了两撇小胡子和一撮山羊胡, 顿时整个画面的风格大相径庭, 神秘的微笑立刻消失殆尽, 画面一下子变得荒诞不经。这幅作品又被赋予了更深刻的蕴意, 展示了他真正渺视传统、无视约束的品性。

杜尚一生并没有创作过很多作品。他的创作风格就是在别人已经完成的作品上进行添枝加叶, 或者修改涂抹, 这样就成了自己的作品。这种看上去荒谬的举动, 却是凝聚了创作者独特的艺术见解, 成了绘画艺术发展中的内在需要, 成为人们关注的焦点。

2、艺术作品二次创作的意义

艺术源于生活却又高于生活, 艺术就是对生活的浓缩与提炼, 是人有了行为能力有了思想之后, 对生活有所感悟和体会, 在头脑中加以提炼纯化, 从而汇聚成艺术成果。二次创作的意义正在于此, 在原作品的基础上加入新的创意, 新的灵感, 以及对新理念的推敲和打磨, 使之赋予更深层次的蕴意。

摘要：从远古时期人们依靠简单的语言交流, 到现在科技泛滥人们通过信息沟通, 社会的发展日新月异, 涌现出了百花争艳的艺术潮流。二次创作的必要性也显现出愈来愈重要的地位, 它不仅是在原有的作品上进行再设计, 加入新的创意, 新的灵感, 更是对原有作品的改良, 以及对新理念的推敲和打磨。本文通过二次创作的基本理念而展开系统的理论分析, 从而探讨二次创作对艺术作品的影响及意义。

关键词：二次创作,再设计,艺术作品