现代美术史研究论文提纲

2022-11-15

论文题目：法国印象派画作中服饰表现的时尚性初探

摘要：服饰和绘画都伴随人类历史始终,上溯到洞窟壁画,下寻到中世纪绘画,宗教画、历史画、风俗画以及19世纪印象派画作里,这些话做都对当时的服饰做了生动的记录。画作中的服饰透露了当时服饰的时尚性,人物的地位,社会背景等的信息,而画作中人物的服饰更是透露出画家绘画作品的时代,是推测画作的创作时代的线索。服饰证言时代,画作生动则证言当时的时尚性。印象派是诞生于19世纪后半期法国的绘画流派,19世纪后半期科学和工业发达推动了印象派的发展壮大,印象派的出现是现代美术史的起点,为现代美术史提供了革命新艺术方向的新思路。印象派脱离了西欧绘画的写实画风,它的出现是划时代的事件,至今为止的许多现代艺术流派仍都受到来自于印象派的影响,也正是从印象派开始,西方艺术开始走向多元共生的繁荣方向。法国巴黎是世界艺术与时尚的中心,富裕阶层对新艺术的收集催生了美术市场,艺术沙龙和画廊更是建立了画商和艺术家的亲密关系。在19世纪,法国巴黎已经初具现代化的影子,印象派画家的画作便是记录19世纪巴黎的现代化场景。从印象派画作中,我们能够看到了19世纪巴黎的风景、人们的生活方式、人们的衣服样式等。印象派画家偏爱于真实的场景,而喜欢去美丽的巴黎街道散步,购买时尚的东西,或者享受大自然的巴黎女性便成为印象派画家笔下的常见主题,印象派与巴黎时尚的碰撞,诞生了许多对巴黎时尚性服饰进行描绘的作品。在解读印象派时,单纯的从绘画技术进行解读实不可取的。无论是同时代写实主义小说、象征主义诗歌文学、还是美丽的音乐旋律、哲学的思想等都是解读印象派必须的元素。在当时文化场景中解析印象派,是现代人理解印象派,研究印象派最好的方式。服饰便是解读印象派的一面镜子,而当我们站在美术史和服饰史的交叉点上,去仔细观察画中人们的服饰研究细节,寻找隐藏在作品中有趣的信息,便可以发现印象派作品中对当时服饰和时尚巴黎的风景,巴黎人们的生活方式记录下的有趣故事。印象派画作生动的记录下19世纪后期到20世纪初期美术作品服饰发展的趋势,同时也是研究19世纪服饰时尚不可或缺的重要部分。本文具体章节如下:第一章为绪论部分,主要介绍了本文主题的研究现状,选题目的及意义,以及文献综述,第二张为论述19世纪中后期时装文化的历史变迁,包括对时装文化奠基人查尔斯·弗里德里克·沃斯的介绍以及对19世纪中后期服装制式的变化及其背后的历史意义进行了概述,第三部分从巴黎印象派衍生到法国时尚总貌,论述了印象派与当时法国时尚的三大要素,巴黎风尚,巴黎女性和时尚之间的关系,并浅析了印象派与时尚联系紧密的原因;第四部分印象派画作中时尚服饰的具体表现则是根植于印象派画作本身,对画作中体现巴黎女性的裙装,女性高跟鞋,帽子,紧身胸衣和裙撑,雨伞,装饰与家具等内容进行了详细论述,第五部分探究了巴黎印象派与时装版画的联系。文章最后是结语,总结了研究印象派中服饰性的成果,并对成果的未来做出展望。

关键词：印象派;时尚性;时装;巴黎风尚;巴黎女性;配饰;19世纪后半期

学科专业：艺术学硕士（美术学）

摘要

ABSTRACT

第一章绪论

1.1 研究现状

1.2 选题的目的与意义

1.3 文献综述

第二章 19世纪中后期时装文化的历史变迁

2.1 时装文化奠基人—查尔斯·弗里德里克·沃斯（Worth，CharlesFrederick）

2.2 19世纪中期时尚服装——克利诺林裙撑款式（Crinolines Style）

2.3 19世纪后期时尚服装——巴斯尔式长裙款式（Bustles Style）与新面料的应用