对电子琴教学的几点看法

2023-01-16

随着教育事业的发展,人们对音乐教育日益重视,当今乐器学习成了一种时代风尚。“器乐进课堂”成为音乐教育的一项新的内容,也是摆在音乐教育工作者面前的一门新课题。电子琴以其携带轻便、音色丰富、节奏明快、功能齐全,同时能逼真地模拟日常生活中的众多声音,成为广大音乐爱好者学习的首选乐器。作为教师怎样把握好电子琴教学呢?通过近几年的教学,简谈几点看法。

1 熟悉说明书内容

随着科技的发展,电子琴的品牌越来越多,型号多种多样。就雅玛哈、卡西欧、华星等品牌而言,就有十几种,所以要熟悉型号中的各种功能符号,了解里面的节奏、音色等功能至关重要,只有熟练以后演奏起来才能得心应手,随心所欲。

2 积极培养学生的主观能动性和学习兴趣

兴趣是学习的第一要素,是学生最好的老师。通过近几年的电子琴课堂教学,在课堂中,我们发现其中有一部分学生已经学琴好几年了,弹琴的速度也够快,但不能独立识谱,有一部分学生会弹的曲子不会唱,会唱的曲子不会弹,会唱会弹的只是老师亲自教给的几首小曲、几歌等。针对这种情况,我们觉得首先要提高学生的识谱能力,增强识谱的学习兴趣。学生从谱中读到的内容越多,他内心的音乐就越丰富生动,演奏也越规范,越有个性,越经得起考验。因此,第一节电子琴课就教他们怎样识谱,怎样唱谱,只要有耐心,方法得当,学生在很短时间内就能很快领会,随着时间的推移,以后的练习曲和乐曲他们可以独立看谱,练习弹奏。同时在一定的时间内给他们讲解怎样调换节奏、变换音色,以及演出时电子琴和话筒的摆放知识、演奏表现力等,从各方面增强学生们的独立性、自觉性,激发他们的学习兴趣。只要通过这种训练,年龄较小的学生也能独立处理弹奏中出现的意外情况。

3 众多练习曲是技巧弹奏的保证

我们觉得技巧弹奏是为弹好一曲完美的乐曲服务的,但是以曲代功不能解决技巧问题。因此,我们在教学中结合自己的弹奏经验,参考有关书籍总结出电子琴的练习方法,并写出弹奏心得体会,然后反馈给学生。主要一点就是将乐曲中的技巧、难点在预先的练习曲中得以解决和巩固,这样就摆脱了技巧束缚,学生在弹奏时才能得心应手,感情投入。可见,详尽全面的练习曲是弹好乐曲的保证。

4 训练学生的应变能力,因势利导

人们常说:学习音乐的孩子性格活泼,反应快。我们在教学中也证明了这一点。其实,这种快速反应也是通过训练得以提高的。为了使学生们做到这一点,我们就因势利导,不断加强这方面的练习。例如:让他们在弹琴过程中练习音色、节奏的变换;在他们熟悉的乐曲中改变调性弹奏,或者随时抽出其中的部分片断,让他们即兴串在一起弹奏等。经过这种有意思、有目的地训练学习,学生们的弹奏反应速度明显提高。在一次结业考试中,有位学生在弹奏时按错了功能键,可她从容地在很短的时间内加以调整,使乐曲正常进行。可见,反应能力的训练是很有必要的。

5 培养学生们团结奋进、积极向上的精神

有关文章报道:在日本、韩国等国家,学生从小就受到团结的教育,团结就是力量。对于学生来说,团结合作是创造出美妙音乐的基础。2000年中央电视台春节晚会上儿童表演的打击乐演奏就是很好的例子。由于竞争容易产生抗拒性,因此,团结的教育应从独立弹奏开始,这样在合奏时就不会因某一位学生出现错误而导致分歧。所以,团队合作精神是弹奏美妙乐曲的关键。

6 电子琴教学可以增强学生的艺术修养

学习电子琴,首先要对它进行分析、了解,知道它的发展史及在现实生活中的作用。在进行分析了解的过程中,丰富了学生的知识面,开阔了他们的视野,使他们了解了很多在课堂上、书本上学不到的东西,懂得了所学乐器的存在价值和我们现实生活中的意义。要演奏好一首乐曲,就要了解一首乐曲的历史背景、作者的意图、曲式结构、乐曲风格等。要熟悉古今中外的音乐作品,如果没有一定的艺术修养是办不到的。因此,掌握一门乐器的过程,也是使自身的艺术修养得到提高的过程。

总之,音乐教育要从素质教育入手。电子琴的教学更应从基础培养。这样,学生们的弹琴能力就会从低到高逐步挖掘出来。在一定程度上能提高学习兴趣,更丰富他们的学习生活,更有利于他们的身心健康。

摘要:随着我国音乐教育改革的日益深化, 器乐教学已被列入教育教学大纲, 标志着我国的音乐基础教育工作进入了一个新的发展阶段。

关键词:电子琴教学,体会

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