从自然中探讨人性 幽灵公主观后感

从自然中探讨人性 幽灵公主观后感（精选13篇）

篇1：从自然中探讨人性 幽灵公主观后感

从自然中感知人性

——观《幽灵公主》后感

近日，在动画赏析课上，我们又回顾了一遍《幽灵公主》。在这之前，虽然对这部著名的动画了解不少，前前后后观看的次数也不少，但这还是我第一次把它从头到尾完全看完。如果问为什么这是第一次将它看完，那我绝对会说看不懂，其中形象形形色色，场景虚幻夹杂现实，实在难以理解。可以说，我这次依旧没有完全领悟他的意旨，但我这次就依据自己的一点拙见来对剧中的主要人物来说说我的看法。

按照出场次序，由我先来说说《幽灵公主》的男主人公——阿西达卡

在真不动画片中，有两大阵营，一是以黑帽大人为首的自然百姓，他们毁灭自然来换取自身的生存和更好的生活;而另一边，则是以小桑保护的自然为主的异种生灵，它们不堪忍受人类的侵害，忍无可忍，身带仇恨与怨念，予以反击。而阿西达卡呢？在动画的一开头我们就可以看到，他来自与世隔绝500年的村子，这个村子依旧保持着对自然的敬畏之情（人们在发现有异动的时候，并没有像达达拉城一样，第一反应是攻击，而是看清了是邪魔之后才做起了防御；在其过程中，阿西达卡先是恳求放过，说明其并不想与之为敌，而在没有得到回应之后，做起了回击；在杀了邪魔后，村中人仍是显示了对其的敬重，与达达拉城完全不同）。所以阿西达卡与剧中其他人类是不同的，他反对人类伤害自然，他觉得人类与自然理应和平共处，但另一方面，他又是一个人类，他无法放弃自己的同类，就像在最后，黑帽大人射杀山兽神，被重伤之后，阿西达卡不是不生气，但依旧冒着生命危险去救她。他就像是一个保护自然的卫士，守护在人类与自然的边境（阿桑说“谢谢你，为我尽了这么多心力，但我不可能原谅人类”，阿席达长：“没关系，以后你住在森林里，我住在达达拉，我会永远待在这里，想见你的时候我会去雅可露去找你”）。人类和自然之间不会停止冲突，就像阿西达卡不能永远归于一边。

接下来，让我来说说以十分霸气的黑帽大人为首的达达拉城居民

就像老师说的，达达拉城是一个与森林接壤的小小村寨，他们依靠自然而活，而不像阿西达卡的村子一样，敬畏自然，爱护自然，他们经过500年的变迁，与世俗已无法脱离关系，但它还没有完全被世俗沾染（村中的男人要经过长途跋涉，用铁器换取生活用品，说明他们并没有那么靠近世俗王国，城中的男女也大多豪爽，民风还是十分淳朴的）。再说说第一次看到小精灵的场景（我觉得小精灵代表的是大自然的生气），达达拉城的居民是十分畏

惧的，觉得有小精灵的地方就有猛兽出没，而阿西达卡却是欣喜的，有由可以看出，两者与自然的关系如何。黑帽大人呢？在达达拉城，黑帽大人是个绝对权威的存在，她的目标是让自己的人民过的更好，不受欺凌，而这就只能从自然中获取资源，与自然作对，这似乎也是没有办法的事。而她的子民们也都信服于她，她是个自然的绝对破坏者，也是个绝对合格的统治者，就在最后，她自己劫后重生，仍在第一时间记得让人把阿西达卡找回来可以看出，她有绝对为自己的子民着想。但在最后的最后，她只说没想到自己能够劫后重生，却没表现出对自己破坏自然行为的意思忏悔与醒悟，所以说，她表示的是现在以破坏环境为代价求发展的各国。

然后，我们看到了我们的女主人公——幽灵公主，小桑

小桑作为我们的主人公，却是最后出场的，这是一个由白狼神莫娜养大的人类小女孩，莫娜对她的宠爱显而易见。在我看来，与阿西达卡爱护自然不同的是，她已与自然融为一体了，她成了自然的代表，代表自然与人类抗争（她在最后说：“我不可能原谅人类”）。她恨人类，因为她把自己与自然归为一类，而她从小到大所见，就是人类对自然的破坏与侵略，在我看来，小桑是十分简单的。

最后，让我说说老是拿着红伞的红鼻子大人

从一出场，红鼻子大人给我的印象就四个字——老奸巨猾。果然，他在其后的表现也绝对对得起这四个字，他与黑帽大人商量武器攻略（黑帽大人在此说，眼红的人，想要分一杯羹）。在这之后也是，安排人对付山兽神，让黑帽大人冲在前头，自己尽收渔翁之利。在最后，不到最后关头，仍不愿放弃山兽神的头颅，无法放弃荣华富贵。与黑帽大人相比，红鼻子就显得太过世俗，他来自天朝，黑帽大人还是为了自己的子民，而他却完完全全只是单纯的为了自己的荣华富贵。是最为世俗，最可恶的代表。

在《幽灵公主》中，有这四种人，一是代表自然的小桑，二是保护敬爱自然的阿西达卡，三是为了子民而不断向自然索取的黑帽大人，还有就是完完全全为了自己私利而肆意破坏的红鼻子大人。这四种，都是现实社会的真实社会的真实写照。而群兽的反击，就是大自然对人类的警告。

在最后的最后，我们看到，在荒芜了的群山上，新长出了绿芽，在小桑的家园，又看到了小精灵，这便是新的生机，新的希望吧。

篇2：从自然中探讨人性 幽灵公主观后感

美国和日本是当今世界最有实力的两大动漫强国。美国动画以迪斯尼动画为代表，风格夸张、动作和表情都非常丰富、轻情节而重幽默；日本卡通则正好相反，它风格侧重写实、动作和表情比较简单、重情节而少幽默。虽然美国动画比日本卡通起步早，但日本卡通在亚洲的影响以及对亚洲市场的占领方面却要远胜于美国。2001年，宫崎骏凭借着他的《千与千寻》在柏林抱得金熊奖，这也是世界动画电影第一次获得如此高的荣誉。宫崎骏是继手冢治虫之后日本漫画史上最重要的一位漫画家，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。他的作品没有已往漫画的商业性，而是真正的将漫画的艺术性推向了极致，是日本漫画史上第一位真正将动画上升到人文高度的思想者。宫崎骏自1965年开始从事动画事业，到1986年成立了Ghibli Studio工作室，至此开始了他动画生涯的辉煌时期，他将自己对人类和自然的深层思考全部凝聚在自己的作品之中，也正是这种对人生深层的思考造就了宫崎骏宏大的动画世界。

一、宫崎骏作品的主题

从小就立志要当一名漫画家的宫崎骏在看过俄国动画片《雪之女王》后，他心中的创作火焰更加旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业„„动画是一个如此纯粹、素朴、又可让我们贯穿想象力来表现的艺术„„他的力量不会输给诗歌、小说或戏剧等其他艺术形式。”①在大学期间，宫崎骏加入了一个儿童文学组织，认识了菲莉帕.皮尔斯、依里诺尔.法吉恩、阿瑟.兰塞姆等一批作家。直至许多年之后，宫崎骏都把这些看作是影响自己走上动漫道路的因素。1982年日本最大书店的总裁德间康快发现了宫崎骏的才华，并资助他和高畑勋成立自己的工作室。从此宫崎骏真正开始创作自己的动漫作品。他的代表作品主要有：《风之谷》、《天空之城》、《百变狸猫》、《哈尔的移动城堡》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《再见萤火虫》、《红猪》、《幽灵公主》和《千与千寻》等。

生长于发达资本主义社会的宫崎骏经常会看到周围的人为创造现代文明而对自然造成严重的破坏，以及人们急功近利的思想、普遍存在的拜金主义以及日渐淡薄的亲情，这一切都使他对现实社会产生了强烈的不满情绪，同时，他也对现实社会感到深深的失望，这种“不满”和“失望”的情绪使宫崎骏开始了对人类和自然的哲学思考，也开始了他对人类生存意义的探索。

这种生活背景影响了宫崎骏动画的主题，他作品的主题可以概括为两类：一个是关于人与自然的，另一个则是关于童年和成长的，在这两个主题里他分别在寻找人类与外物、与自身和内心的和谐。在他的作品中《风之谷》、《百变狸猫》、《幽灵公主》和《千与千寻》四部作品都比较鲜明的表现了“人与自然”这一主题，而《哈尔的移动城堡》、《龙猫》、《再见萤火虫》则集中体现了“童年和成长”这个主题。他后期的两部作品《幽灵公主》和《千与千寻》则将两个主题融合在一起，人类的成长过程是和自然紧密联系在一起的。

本文将着重从《风之谷》和《幽灵公主》两部作品来谈宫崎骏对人与自然的思考。这主要是因为这两部作品有着特殊的地位和意义：《风之谷》是宫崎骏的成名之作，1984年在全日本公映时引起了很大的轰动，本片甚至影响了其后十余年日本动画的走向，宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位。同时它也是他对人与自然问题思考的开始，而十多年之后所创作的被宫崎大师称为封笔之作的《幽灵公主》则可以说是他的巅峰之作，而且影片继续了他对人与自然问题的思考。作者的思考已经从《风之谷》中单纯的提倡环保转变为对环保的质疑，也就是《幽灵公主》中不断出现的问题：是人类的生存发展重要还是爱护环境重要？这两部作品集中体现了宫崎骏思考历程的转变。

二、“人与自然”主题的发展变化

面对社会的发展，科技的进步，宫崎骏对“人与自然”之间关系的思考也发生了转变，而且这种转变集中体现在《风之谷》和《幽灵公主》两部作品中。下面我们就结合这两部作品，具体来分析宫崎骏对人以自然的思考是如何转变的。

（一）故事的背景设置不同

《风之谷》的故事背景设在1000年以后现有文明被毁灭后的地球，因为人类无休止的战争以及对自然肆意的掠夺，自然开始报复人类。人类被巨大的虫子——荷姆——威胁着，大海也变成了由菌类组成的腐海，所有的植物都散发着有毒的气体。荒漠在持续的扩大中不停的吞没一个又一个国家，到处是饥饿和战争，风之谷是尚未被沙漠吞没的国家之一。

宫崎骏通过夸张奇异的想象构建了一千年以后环境被严重破坏的地球，不难理解作者的目的是在“预言”人类的未来，如果人类依旧不停的发动愚蠢的战争，不断地向自然肆意掠夺，不久的将来影片中的一切可怕情景将会真实地出现。作者是希望人们意识到环境被破坏后将会产生的非常严重的后果以及环境保护的重要性。

自从创作《风之谷》之后的十多年间，日本的环境已经得到初步的治理并取得了很大的成效，这期间宫崎骏对人与自然这一问题的思考更加深入且成熟了。他发现，人与自然之间的矛盾单凭环境保护是无法解决的，他深刻地意识到：人与自然之间的矛盾根本原因在于人类的生存发展是依赖于向自然的索取。所以，人与自然之间存在着无法调和的矛盾。

在探寻人与自然间矛盾的根本原因这一过程中，宫崎骏创作了《幽灵公主》，他将《幽灵公主》的故事背景则设在了日本中世纪的室町时代，故事讲述的是被凶煞神诅咒阿希达卡为找出解除诅咒的方法去西方流浪来到达达城，在达达城，他看到了肆意略的自然资源却善待村民的幼姬首领、被狼神养大的人类的女儿幽灵公主山、森林的守护神麒麟兽，这些人和神在达达城上演了一场人神大战。其目的是为了通过历史来展示出人与自然之间矛盾的产生原因。

（二）人类对自然的敬畏之情发生转变

影片《风之谷》正式开始时我们首先看到的是带着防毒面罩的娜乌西卡独自行走在腐海的深渊中，然而她所表现出来的不是恐惧而是一种敬畏之情——对那些足以致命的有毒生物的美丽的敬畏。这里正表现出了人类对自然的敬畏之情。片中乌帕大师曾说：“我只是想去找出走出荒漠的答案，我们人类注定要被荒漠吞没吗？我想要自己掌空命运。”而娜乌西卡也只是想帮助乌帕大师带领人们走出荒漠寻找新的家园。是她发现了腐海的秘密：菌类森林并不是有毒物质的来源，相反它是在净化空气中的有毒物质，并使这些有毒物质结晶化为无毒的尘粒。可见此时的宫崎骏对“人与自然”关系的态度是乐观的，他将环境的破坏归罪于人类愚昧的战争和对自然过渡的掠夺，因此他认为只要人类团结一致，终将走出被沙漠吞噬的命运，找到新的生存的家园，人类与自然并不存在着任何矛盾。然而这种态度在影片《幽灵公主》中却发生了很大的转变。根据日本中世纪史的学者网野善彦的说法，日本人在室町时代就开始意识到，为求发展而掠夺自然资源是最廉价也是最为必要的行为。从此之后，日本人逐渐失去了昔日对大自然的敬畏之心。这一点在影片中集中表现在幼姬伐山炼铁、人类屠杀猪神、麒麟兽。在《幽灵公主》中人和自然之间存在着不可调和的矛盾，人类为了生存与幸福，为了自己社会的发展不得不向自然索取再索取，现代工业文明的发展与原始的自然有着必然的冲突，人类的发展需要从自然获得资源，因此破坏了自然。

其实《幽灵公主》一片着重描写的就是人类与自然界之间搏斗的过程。但是这里并无所谓正义与邪恶，也不能说谁对谁错。何况幼姬伐山链铁决不是出于她的一己私欲，她是在求得她手下惨遭主流社会(武士)压榨的“非人”“贱民”们的安身立命。就像长者说的：“她是唯一善待我们的人，不怕我们的病，为我们清洗腐烂的肉身，包扎伤口„„”幼姬要杀死麒麟兽也是因为“麒麟兽的血可以治愈那些为病呻吟的人”在这些“非人”“贱民”看来幼姬是善良的、正义的，但她的行为也确实严重的破坏了自然，所以在幽灵公主眼中她却是恶的代表，是破坏自然的罪人。

如果说幼姬代表着人类一方，那么幽灵公主、白狼神、乙事主及其军团则代表着自然一方，然而他们都认为自己所代表的是正义，斗争是势在必行的。这也说明人类与自然有着无法调解的矛盾。

（三）人类对待其他物种的态度不同

当娜乌西卡见到乌帕大师带回的小狐鼠时有这样一个情节：受到惊吓的小狐鼠很不友善的咬了娜乌西卡的手指，然而善良的娜乌西卡非但没有生气反而安慰小狐鼠说：“不要怕”并且任凭小狐鼠咬着自己的手指，终于小狐鼠被娜乌西卡的善良驯服了，这使得站在一旁的乌帕大师都觉得不可思议。

甚至对于人人惧怕的荷姆，娜乌西卡都表现出极大的宽容和善良。当风之谷的人民一致认为要将受伤的虫杀死时，娜乌西卡阻止了大家，她用竹笛把幼虫带回了森林，这不仅保护了幼虫，更阻止了一场可怕的人虫大战。娜乌西卡一次又一次的保护了森林中的动物，影片的结尾处她甚至不惜牺牲自己的生命救回了荷姆的幼虫，“她用自己的生命阻止了荷姆的愤怒，保护了山谷。”影片的最后，无数只巨大的荷姆伸出触角为娜乌西卡疗伤。作者通过这些展现给我们一个人与动物是友好共处的画面。

然而在《幽灵公主》中，故事以阿希达卡射杀凶煞神开始，而幼姬也是在用枪射杀白狼神的背景下出场的，幽灵公主以杀死幼姬保护森林为己任，影片中人类与自然界中的其他物种间残酷无情的斗争无处不在。

虽然《幽灵公主》的故事背景是在“过去”但实际上宫崎骏是在用“过去”的人和事来影射现代的人和事，片中的幼姬所在的达达城代表的就是我们现在生存的工业发达的人类社会，而麒麟兽守护的森林则是自然生态环境的代表，森林的掌管者——麒麟兽代表的是万能的“造物主”，它不属于任何一方，更不会偏向或直接帮助任何一方，它眼看着猪神变成凶煞神、看着莫纳死去，因为这一切都是大自然的规律，它作为自然法则的代言人只能遵守并维系这个规律。阿希达卡应该是和平的象征，他一方面阻止了幼姬陷害幽灵公主珊，另一方面在幼姬遇到危险与困难时他同样伸出了援助之手。而被狼神莫纳抚养长大的“幽灵公主”珊则是一个特殊的角色，人类视她为敌人，她也不愿承认自己是人类，但是动物们却并不认为她是自己的同类。唯一能够肯定的是，她与阿希达卡有着同样的目的——保护麒麟兽的森林。影片的结尾，阿希达卡和珊都没能阻止住麒麟兽被“最新武器”枪杀的厄运。这似乎暗示人类科技的发展将会毁灭自然。然而作者终于还是不忍心给我们这样的结局，在自然被彻底毁灭前，阿希达卡和珊抢回了麒麟兽的首级并还给了麒麟兽，使得大地重生，一切都回归到了自然，但用珊的话说：“这个自然已经不是麒麟兽的自然了。” 而死里逃生的幼姬自始至终都没有任何后悔的意思，她只淡淡地说：“只有从头干起了。”这句话正表示了人与自然之间的斗争还将继续。

对于人与自然之间的矛盾，宫崎骏也没有找到调和之道，所以他在片尾没有设置“大团圆”的结局，而是无奈的让珊回到森林，阿希达卡则回到人类社会，让两个相爱的人分开，这正预示着人类与自然依旧无法做到真正的和谐相处。

影片结尾处所疾呼的“活下去”或许就是宫崎峻先生用来解决这一矛盾的无奈的选择。然而这里也给了人们一点点希望，坚持活下去就有希望能在矛盾最终激化前找到一条可行之道，如果作者认为一点解决矛盾的希望都没有，也就不会说“我们一起活下去吧！”

三、创作“人与自然”主题的作品的现实意义

儿童的天性本应该是快乐的，对此，高尔基也曾总结：“儿童文学是快乐的文学。”那么宫崎骏为什么要将本是“快乐的文学”冠以如此沉重的主题呢？而且这两部作品中几乎没有什么好笑的地方，就连仅有的那一点轻松和幽默也被淹没在各种激烈的矛盾冲突中。

其实《风之谷》和《幽灵公主》可以说是两部具有警世钟意味的影片。

20世纪60到70年代是日本经济飞速发展的时代，但同时也是日本环境被严重破坏的时期。战后的日本曾一度处于高度贫穷的情况之下，因此日本政府曾一度把军事放在美国的保护伞下，不问政治，全力发展经济以求带动国家的发展。由于片面的发展经济，忽略了对环境的保护，环境遭到严重的破坏，工业集中的地区甚至出现了直接危害人体健康，影响人类正常生活的环境公害污染。环境污染已经成为一个社会化的问题，这时的日本政府才开始立法对环境进行保护。

这段经历让日本在环境问题上吃了大亏，在进行环境治理的同时他们也意识到：解决环境问题的关键在于加强环保意识，而加强环保意识首先应从孩子抓起，如果采用孩子们最喜爱的动画片的方式来加强他们的环保意识的培养应该算是最为行之有效的办法了。因此，宫崎骏将这一时期的作品主题定为“人与自然”。

而且，日本是唯一遭受过核打击的国家，亲眼目睹了这种威力巨大的武器竟然能对生态环境产生如此致命的破坏的日本国民在民族意识中存有一种很强危机感，也许正是因为这个原因，在日本的很多影视作品中，编导们都力图透过残酷的预言不断地对国民敲着警钟。工业文明对自然生态的破坏也不断的提醒人们，这一切并不是杞人忧天。借用作品中人物的言行表达出作为一个日本公民不方便表达的态度和观点是非常有效而且有必要的。宫崎骏正是用自己最为热爱的艺术形式表达了自己对日本生态环境的关注，同时也提醒广大国民尤其是小孩子们关注环境问题，保护环境。

宫崎骏的作品总能让人在艺术的享受中感受到生命的沉重。在他看来：“人类真正意义上的故乡只能是滋养人类的森林而不会是九十年代的现代都会。”从这个意义上讲，宫崎骏的部分作品（《百变狸猫》、《龙猫》、《红猪》、《幽灵公主》等）有反现代工业文明的特征。我们必须承认的是：环境一旦被破环，是不可能复员的。也就是影片《幽灵公主》结尾处珊所说得的“这已经不是麒麟兽的森林了。”所表达的意思。当然，人类自身必须发展，人类社会的进步的意义并不能因为对自然环境造成破坏就被否定，但是人类在发展自身社会的同时也要尊重自然，并且努力做到与自然和谐共存。

人类无止境的技术化时代将走向何方？自然创造了人类，人类生存在自然之中，并向自然索取所需资源来发展自己，然而一旦人类原始的家园——自然——遭到破坏，再发达的技术也无法挽救人类自己了，所以如果人类不懂得尊重自然，保护自然，这种发展的结果必然会导致人类自身的毁灭。

随着各项相关法律法规的制定，环境管理体制的不断完善，经过近30年的治理，今天的日本空气清新、环境优美、山青水绿、市容整洁，这充分显示了日本在环境保护方面的工作做的认真到位，并且产生了巨大成效。日本在解决工业污染和生活污染的同时更加注重对新能源的开发和使用，他们意识到一味的依赖自然、向自然索取是非常不可取的，只有尊重生命（人与动物）的价值，顺应自然的出路，人类才能与自然真正做到和谐共处。现在日本人已经提出：“未来先进的企业要努力寻找减少使用资源、减轻环境负担、开发新能源、增进生活幸福感的新的发展道路。”由此我们可以看出，日本人的环保意识很强，我想这其中有一部分原因是日本的文艺创作对国民产生了影响。

篇3：从自然中探讨人性 幽灵公主观后感

关键词：幽灵公主；自然崇拜观；人与自然

《幽灵公主》是二十世纪末期的一部电影，它上映之后，得到了很好的反响，使得日本乃至世界人民都对其大加赞扬。宫骑骏电影里的故事结构往往都十分简单，几乎没有过于复杂的情节，但是简单而又生动的故事结构中却又蕴含着深刻的人生、生命意义，从而让观众在欣赏电影的同时，对人生、世界与生命进行深刻的反思。这部影片，作者以日本开始侵略山林时代为故事背景，描写了“物化族”与发展中的人类之间斗争的故事，从而将人与自然之间的关系揭示出来，也将日本民族自然崇拜的精神实质表现了出来。以下，本文将对《幽灵公主》中的自然崇拜观进行分析，从而更加深刻的理解这部影片所要传达的民族精髓。

一、自然崇拜的历史由来

自然崇拜观，并非是现代日本民族所特有的文化内含，早在日本古代时期，人与自然的关系就已经被人们所看重。在宫崎骏的电影作品中，几乎每一部影片都与自然有着这样的、那样的联系，他站在社会与环境的高度上，反复将人与自然的关系进行论述，这与日本人内心深处的“森林信仰”有着紧密的联系。《幽灵公主》这部影片之所以受到人们的喜爱，这与电影中大量的自然景观、森林意象有着不可分割的关系。这部电影创作方式符合了日本人的民族心理，日本人由于其历史、民族文化的发展与变化，他们的内心深处的“森林崇拜”使得他们对自然有着天生的敬仰与崇拜，而宫骑骏的电影正是迎合了这种民族心理。

日本的自然崇拜观，与其特殊地理位置有十分重要的关系。日本是一个岛国，由四个大岛及若干个小岛组成，这些岛上树林茂盛，当今日本国土的百分之八十七都被森林所覆盖，因而森林、自然与人们的生活息息相关，不可分割。在原始时代的日本，由于社会生产力低下、科技的不发达，加之日本特殊的地理环境，人们大多生活在森林里，人们接触最多的就是大自然。这样一来，树木就成了大自然最具代表性的物象，原始时期的日本人将树木做为人存在之根基，把五行（木、火、土、金、水）中的“木”推为首位，这是因为日本祖先最先接触的就是树木，从而对自然的崇拜也就类推到了树木上，形成了独特的“森林崇拜”的民族心理。

而日本人开始砍伐森林是在弥生时代以后，由于生产力发展与人类人口发展的需求，人们不得不砍伐树木，但是有些地方的森林是不能砍伐的，因为神圣的地方是不能没有森林的，即神社里的森林。日本人对于森林的崇拜被人们称之为“照叶林文化”，无疑森林是日本人的发源地，它是日本民族集体无意识下积淀出来的民族内在心理，对日本人有着不可小觑的影响力。

那时，日本社会尚不发达，人民的吃、穿、住、行都依赖于自然，因而日本人将自然当作神一样来敬仰，“正如日本学者梅原猛曾指出的‘森林信仰’一样，自然是日本宗教思想的核心，是日本民族内心的思想共通处”。我认为“森林信仰”可以看成是日本人自然崇拜观的雏形。

日本的诹访神社的“御柱”节的习俗来源于照叶林文化中的神树传说，人们通过在神树下祭祀神灵，来祈求丰收。此外，“御柱”节也是对剥夺树木生命的一种赎罪仪式。这种从神话中衍生的习俗可以看作是一种神话习俗。日本还有许多类似于这样的神话，这些神话故事不仅代代相传，与其相关的一些习俗也被遗留下来。从日本的神话习俗中我们可以看出，日本人从一开始就将自然之物作为神来崇拜，他们认为自然就是神，那些草木、花朵、大山、河流都是有灵性的，他们是神的化身，因而人们对其尊敬与崇拜，久而久之形成了“自然崇拜”这个独特的日本民族精神。

日本人在地理位置的影响下有了森林意识，在漫长的时间磨合下，逐渐将这些细碎的观念融入日本人的内心，慢慢的就有了敬仰之情，从而神化了树木乃至自然。一辈一辈传承下来，到了现在，就有了日本人对整个自然的崇拜之情。而《幽灵公主》这部作品就是从这些细节处着手，完整的体现了日本人的自然崇拜观，让人觉得叹为观止。

二、日本传统文化的影响

宫骑骏是一位受日本传统文化影响极深的导演，他的影视作品都打上了日本文化的烙印，具有鲜明的民族文化特征。在他的电影中，我们能看到那些古朴的森林、幽深小径里的神像，几百岁的老者及那些在天地间自由穿梭的精灵等。这些意象、形象的创造，与日本的传统文化与历史、神话有很大关系。深受日本传统文化熏陶的宫骑骏，将历史、文化与神话结合起来，成为电影构成的一部分，这是其影片创作的重要特征，也正因为如此，他的作品才得到了日本人的极大喜爱。

《幽灵公主》这部影片，作者以日本中世纪时代为历史背景。但是，宫骑骏为了使得这部影片的文化内含更加丰富，在其中加入了大量的绳纹文化，巧妙地将其融入进整部影片中，使这部影片有着浓郁的文化内含又不显得突兀。比如，幽灵公主的脸上所戴的面具，是绳纹时代所特有的土偶面具；阿西达卡这一人物形象，它来自于日本北方偏僻的小部落，因而它的生活习惯、习俗都有原始绳纹文化的遗风，他们对自然与神灵十分敬仰，是几百年前就消失了的虾夷民族；还有典型的老巫女的形象，她们能够看到别人看不到的事物與景象，她们所用的占卜术都是几百年前绳纹时期所运用的占卜方法，这体现了日本神道教与萨满信仰中的巫女传统等等。

三、“人与自然”和谐共处的主题

按照马克思主义理论来看，人是生活在关系之中的，世界中共有四大类型的关系，即人与自然的关系、人与社会的关系、人与他人的关系、人与自我的关系。这四大类关系中，人与自然的关系是核心与根本。事实上，世界任何国家与民族，一直都在人与自然的关系中进行着探索。宫骑骏的《幽灵公主》，也将人与自然关系这一命题深入到作品中，把“人与自然和谐共处”作为电影的主题，从而引发人们的思考。

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《幽灵公主》是一部立意极高的电影，宫骑骏站在二十世纪到本世纪末期的历史点上，将二十世纪以来人类面临的各种生态问题表现在这部作品中，如生态环境的破壞、生存危机的日趋严重、人与自然的不和谐等问题。这些问题都是二十世纪人类面临的问题，宫崎骏将这些问题都体现在这部作品之中，才使得作品《幽灵公主》具有极为深远的社会意义。

在原始社会里，社会生产力低下，人们的生存条件恶劣，人们要想在社会中存活下来，他们必然要与大自然做斗争。但是由于原始人类的力量尚弱，科学、技术十分落后，他们对大自然是十分恐惧的，由恐惧而产生了敬畏，面对深不可测的大自然，他们要想存活下去，只能“讨好”大自然，用迷信的方式去求得大自然的庇佑。如在《幽灵公主》中，有一个巨大的麒麟神，它在那里象征着大自然，拥有万物生命的掌舵权，它决定生命的去与存；也正是它使得森林生机勃勃，它是自然界的神，也是自然界与人类和谐共处的关键，受到人类与芸芸众生的崇拜与敬仰。

但是，由于人类生产力的不断发展，人类的力量开始壮大起来，大自然对他们来说不再那么恐惧，原始文化中的敬畏之情被破坏了。人们开始向大自然挑战，以幻姬为首的达达拉城中的人，想要获得更多的生存空间。然后，为了提高生活质量，他们开始与大自然抗争，大量砍伐树木并与神兽进行争斗。人与自然之间的纷争开始了，人类想要“征服”大自然，不停地与之斗争，人与自然之间的冲突越来越严重。当人类“征服”了大自然之后，大自然失去了平衡，这对于人类来说无疑是一场灾难，只有到了这个时候，人类才意识到自然的重要性，然后又开始“讨好”自然。

人与自然的和谐共处，是《幽灵公主》这部电影的中心思想。当人类开始对大自然不敬，进行砍伐树木、弑神之后，人类受到了大自然的报复。人类在遭受了自然的灾难之后，他们开始进行人性、自然的拯救，如姗、白狼神、猪神等均开始拯救森林，而阿西达卡也在神巫女的指点下，去找寻办法，并拯救了达达拉城里的人等等。宫骑骏在作品中充分的表现出，人与自然进行抗争，人类由于妄自尊大，对自然犯下了错，那么必将受到自然的制裁，从而将人与自然和谐共处的主题揭示了出来。

人与自然，是《幽灵公主》中最为重要的两个元素，如何正确处理二者的关系，就成为这部影片最为关键的地方。宫骑骏将人与自然和谐共处的原则揭露出来：人在与自然进行交流时，应始终保持一种崇拜与尊敬之情，不妄自尊大，肆意的去破坏与改造自然。贯穿影片的主线是——始终都怀着对自然的敬畏与崇拜，才能与自然和谐共处下去，这一贯穿影片的主线对于世界任何一个民族都有着启示作用。那么，人与自然的交流中，人到底应该以怎样的态度对待自然？显然，《幽灵公主》给了我们最确切的答案：尊敬、崇拜，与之和谐共处。

参考文献

[1]叶渭渠.物哀与幽思---日本人的美意识.广西师范大学出版社.2002.第27页.

[2][日]古屋安雄等著，陆若水 刘国鹏译.日本神学史.上海三联书店.2002年版.

[3][法]克劳德·列维-斯特劳斯著，陆晓禾 黄锡光等译.结构人类学.文化艺术出版社，1989年版.

[4]田瑞平.宫其骏动画电影研究.硕士论文.南京师范大学.2005年11月.

篇4：《幽灵公主》观后感

幽灵公主反复进攻，因为，她已经有计划了。突然，幽灵公主的妈妈母犬神从后面袭击，杀死了很多人，但是，最后，黑帽大人一炮还是把她打下山了。

阿席达卡看见了这些伤员，把他们拖上岸，他去找材料的时候，一个人看见了小精灵，阿席达卡没有管这些，他带着伤员继续赶路，小精灵在给阿席达卡带路，阿席达卡来到了森林，看到了山兽神，可是，他的伤疤又发作了，害他失去了山兽神的踪影。

阿席达卡终于把伤员送回了家，村民们还在运东西。光头大叔看见了阿席达卡很生气，想把他赶走，可是，黑帽大人来了，他就不敢这样了。村子里可热闹了，大米，稀饭，粮食可充足了，他们吃的都很好，过得很幸福。

篇5：幽灵公主观后感

故事讲述的发生在室町时代的日本，北部的小山村里，居住着500年前被异族入侵幸存下来的以狩猎为生的虾夷部落。一天，伴随着树木的倒塌，宁静的小村庄跑来满身触角似的怪物，这是被仇恨控制而变为“魔神”的猪神拿各。他拼命疯跑似要毁灭一切。就在这时候虾夷部落的一位青年阿席达卡为保护村庄，射杀了拿各，阿席达卡的右臂也因为被触角缠住而受伤。并且受到了拿各猪神对人类仇恨的诅咒。阿席达卡为了解除诅咒，挽救自己的生命，必须前往日本的西部，用自己清澈的眼睛看清那里发生的事情。于是阿席达卡带着从猪神拿各体内拿出的铁块骑着羚角鹿踏上了西去的道路。

在旅途中，阿席达卡遇到了铁镇幻姬的运粮队与白狼神之间的战斗，白狼神在战斗受伤堕落山崖后。阿席达卡第一次遇到了为白狼疗伤的幽灵公主桑，并救了运粮队的甲六和他的同伴。为了及时救起他们，阿席达卡穿越了麒麟森林到达铁镇。

由于治铁的需要，他们不断开山伐木，于是激怒了森林里居住的诸神们。幻姬带阿席达卡参观了制造火枪的房间，也向他透露了让拿各变成“魔神”之谜；幻姬为霸占森里用火枪打中了拿各。

当天夜晚，幽灵公主闯入铁镇想刺杀幻姬，可是让阿席达卡阻止了她们俩的厮杀。因此受了伤的阿席达卡还用他那受诅咒的右臂打开了城门把幽灵公主还给了白狼。

桑醒来以后给阿席达卡感动了，于是带他到麒麟森里为他疗伤。阿席达卡醒来以后发现伤势愈合了，但是诅咒并没有消失。这时候猪神已事主来了，阿席达卡把事实的真相告诉了已事主，已事主也决心要向人类宣战。与此同时，来自朝廷的狩猎队也得知野猪一族向人类进攻。在桑的照顾下，阿席达卡渐渐地恢复了健康，并从与白狼神莫洛的对话中得知桑的身世。

另一方面，在铁镇，幻姬带着她的火枪队正准备向森林进发，射杀麒麟兽。

阿席达卡醒来的时候，发现桑已经已经加入野猪的队伍，为失明的已事主引路。阿席达卡到达铁镇以后发现铁镇正受到野大公军队的攻击，收到了啊时的委托到森林里唤回幻姬。当阿席达卡到达麒麟森里时，猪神已事主已经变成“魔神”，桑被已事主身上触角缠住。麒麟兽出现了，结束了已事主的生命，正当这时候，幻姬冲出来把麒麟兽的首级射下来。狩猎队带着麒麟兽的首级逃走，麒麟兽变成吸收一切生命的怪物，只剩下头颅的白狼神咬下了幻姬的右臂。阿席达卡和桑拼命追赶着麒麟兽的头颅，终于阿席达卡和桑追夺回了麒麟兽的头颅并把头还给了麒麟兽。一切被吞噬掉的苍茫大地，瞬间生命重新赋予了大地。

是大自然孕育我们成长。现在我们成长了，却忘记大自然给予我们的生命。戏里麒麟兽的头给人类夺走，变成吞噬一切生命的怪物，正好体现着现今人类破坏大自然后遭受到的报应。野大公军队进攻铁镇，反应了人类间为了利益互相残杀的局面。戏里幻姬曾经说话：“人类是比魔神还要可怕的敌人。”正正体现了大自然的最可怕的敌人就是人类。“魔神”受到人类攻击仇恨变成产生的触角，也体现了人类内心丑陋的一面所折射出一切丑陋的行为。因此，这正是触角让人觉得恶心存在的理由。宫崎骏大师通过两位纯真的少年-阿席达卡希望人与自然能够和蔼相处而在不停地努力着，少女-桑一位被人类遗弃的小女孩，痛恨着人类破坏自然丑陋行为。两位主人公在故事里拼命努力捍卫着各自理想的事情，让我们重新产生反思，人类社会发展的同时，现今我们应该怎样面对人与自然的和蔼相处。

篇6：《幽灵公主》观后感

故事中，野猪神中了诅咒变成了邪神，从西方来侵略阿席达卡所在的村庄，阿席达卡情急之下杀死了邪神，但自己也中了邪神的诅咒。无奈之下，他只能听从本村的巫婆的指示去西方查个明白，寻求生路。途中，他经历了种种困难，认识了珊与幻姬大人，也碰到了森林神——麒麟兽。中途，因为人与自然间深深的矛盾，双方展开激烈的战争，最后，所有人都回到原来的生活中。但从珊与阿席达卡两人的对话中，折射出人类和自然的矛盾，仍不能解决。

看了电影，阿席达卡的正直，与幻姬大人几近扭曲的观念摩擦出了刺眼的火花。自然与人，真的互不相容吗?站在幻姬大人的角度，自然貌似就是一个取之不尽用之不竭的宝箱，而森林中的野兽，则是一些小小的麻烦。所以，幻姬大人发明了当时的枪，向森林索取资源。而珊正好相反，她是一个被人类抛弃的孩子，被狼神抚养长大。对人类有天生的仇恨与抵触感，对森林更是如加一般的保护。她非常憎恨类似于幻姬大人的人，曾几次想与幻姬大人拼个你死与活，奈何都失败了。这两个人就如同两个极端，不断地接触、碰撞，却谁也治不了谁。男主阿斯达卡却在人类和山林两方的游走，似药剂般维护破碎的和平。最后，麒麟兽的出现，又给人带来新的希望，但受疙瘩和尚指使的幻姬大人射下了麒麟兽的头。希望的火花被枪的轰鸣声泯灭，人们正抱着失望，和做为人类的内疚的心情看下去时，阿斯达卡和珊却重新拯救了麒麟兽。自然，与人类，也是可以和谐相处的!秉着期望，影片结束了。虽然珊与阿斯达卡的兵分两路，说明了其矛盾很难解决，但还是有期望。

篇7：幽灵公主观后感

《幽灵公主》这部动画里幻姬占领了山，开采铁矿，只是为了给手下的人们谋求生存。受到森林动物们的阻止，展开激烈的交战。凶煞神用诅咒惩罚世人，麒麟神用死亡惩罚世人。飞鸟想要找到世人与自然的共存之道，可是失败了，最终只能对幽灵公主珊说：我们还活着。在结尾，宫崎骏仍然留了一线生机——麒麟神死了，大地回春，开始了新的萌芽。看到这个悲欣交集的结尾，我还是不由得想：自然的惩罚使得人类的努力建设变成泡影，倒退了几十年上百年，可是森林的毁灭是自然倒退了几千年，人类将在很长一段时间内应对严酷的现实，这个惩罚仍然很严厉，而同时自然也遭受了更加惨重的损失。留了这一线生机，人类还会强大还会反过来伤害自然。所有一切战争一切暴力并没有给这个循环带来改变——或许这个循环，从此刻遗留的不一样民族对上古的洪水时代的记述看来，很久很久以前，就已经开始了。

对于人物，少年飞鸟应当能够说是宫崎骏塑造的最英俊的少年形象，从人格魅力上讲(这个词似乎用得有点大)，虽然之后《哈尔的移动城堡》里的哈尔外表华美内心温柔，但毕竟童话色彩太浓，从而有点疏离。飞鸟以他的乐于伸出援手，一诺千金，为了救援族人不惜使身体受到慢慢腐烂的诅咒，可谓有情有义，更加令人感到亲近。少女珊则取自于“狼孩”的典故，深入地刻画了她的心魔与她无法成为人也无法成为狼的痛楚。两个分别在肉体和心灵上忍耐着痛楚的人最终打破隔阂。他们二人共同举起麒麟神的头恳求宽恕的高潮部分固然是壮丽的，而在结尾时候，两人站在返绿的山坡上，飞鸟对珊说的“我会来见你，骑着羚角马到来”更宛如牧歌般平和自然，抛开了少年带着少女重返故乡的陈腐旧套，回味更加悠远。

至于音乐，这次十分不一样，久石让没有让他最喜欢用的钢琴作为主旋律，而是采用了阵容华丽的管弦乐团，音乐异常地荡气回肠。至于主题歌曲，米良美一的假声十分嘹亮悠扬。在结尾处万物复苏的时候，久石让的钢琴最终出现，流畅平和。有时甚至没有任何背景音乐，也是很巧妙：在猪神变成凶煞神时加上躁动的伴奏音乐，这时麒麟神出现了，突然静下来，没有任何声音，如是随着画面切换而反复，这才是象征安息的麒麟神，以无声胜有声也。看来无论在音乐还是资料上都是大突破。

篇8：《幽灵公主》观后感

这部动画片讲了一个让人过目不忘的故事：勇敢的少年阿席达卡为了保护自己的部落，杀死了邪神。可是他也因此中了邪神的诅咒。他四处流浪，寻找化解诅咒的办法。途中，他遇见了珊——一个由白狼抚养长大的女孩。她热爱森林，与那些要毁灭森林的人们斗争着。

到了最后，人们夺走了“山兽神”的头—一位掌握着森林内生灵性命的神的头。森林立刻被“山兽神”吞没了。当阿席达卡和珊把“山兽神”的头还给山兽神时，大地又充满了绿色。

这是一个多么美好的结局呀。我常常这么想。但如今，我们再也看不到这种漫山遍野的绿了，人类无休止地砍树，使得野生动物越来越少。

那无数群山猪、野鹿，我们只能在照片和动画之中想象。虽然有动物学家让动物试着在野外生存，不过事实上也是微不足道。要多长时间才能使动物达到几千只，？快快乐乐地在野外奔跑、嬉戏？

篇9：《幽灵公主》观后感

当你们看到这个影片名称时，是否会和我想的一样呢?之前，我还以为这是一部恐怖片，我甚至还做好了被吓得心惊胆战的准备，可是，又有谁知道呢，这部电影一点也不恐怖，甚至让我从心底里流露出了一种温暖。其实影片内容就是我们最近一直都有倡议的：保护动物。好了，废话不多说了，给你们讲讲更深入的内容吧!

讲了：从前有一个偏远的山村，遭到了野猪邪神的袭击，一个少年为了保护村落，便去和野猪打斗，虽然打败了野猪，但是遭到了它的诅咒，他便去北方看看能否解除诅咒，接下来他遇到了一系列的难题，但他都解决了，最后，最大的难题来了。(如果想知道最大的难题究竟是什么，请去看《幽灵公主》。

其实幽灵的本意是死了的生命的灵魂，但这部影片讲的并不是没有血没有肉的幽灵，而是半个幽灵，由于北方那个村落要抓野狼，就拿这个小女孩当诱饵，但野狼救了她，但几乎完完全全把她改变了，她痛恨人类，一直都想要报仇，直到遇见了那个男孩……

篇10：幽灵公主观后感

电影幽灵公主，想说的东西确实很多的，环保，种族，仇恨，欲望，地位，男女平等，亲情，友情或者还有朦朦胧胧的感情。

宫崎骏应当是个经历了很多，胸中有很多东西想讲的人吧，可是心地始终太单纯了，丘壑显得少，驾驭不了那么磅礴的那么多主题，咿呀学语似的，所以片子也是显得东一榔头西一棒子的，说出来的，都是些老生常谈的观点，所以虽然表现形式很新鲜，设计的那些神物们一如既往的有爱，可是终究是有些枯燥了，可能是有些日本的民族性在里面吧，很认死理，拐可是弯来，显得不够圆融，可是这也是宫崎骏、幽灵公主和所有主角可敬可爱的地方，也是这么多这么多故事发生的原因，凡是生灵，总得要有些信念牢不可破的。

嗯，说到底，宫崎骏，还是拍些龙猫那样简单明朗暖人心房的片子是王道。

很喜欢它的结局，公主始终是和阿斯达加分开了，“虽然我喜欢你，可是我依然不能原谅人类”，确实，经历过丧母(其实那算是父还是母)之痛之后，这些悲伤是不容易愈合的，然而阿斯达加对公主的包容和不离不弃也让公主对自我“人类”的身份重新思考，也没有一棒子打死，也算是一个完满的结局。城主是个胸有大丘壑的女人，很有凤姐的感觉，却没有凤姐的骄纵和死要面子，因而比凤辣子又胜了一筹，她豁达，也勇于正视自我，如果不是一开始偏执着差点害死所有人，她很完美。

篇11：幽灵公主观后感

其实在看《幽灵公主》之前我就应当料到，环保意识在《天空之城》中已经初现端倪的宫崎骏，不会放过人类。但此刻我既然说了这样一句话，证明直到真正开始看影片之前都没有料到这一点。

所幸影片开头就经过一个所谓“生活在国家东北角”的世外桃源的人们口中隐隐约约传达出对人类的叩问:“西边必须发生了什么。”“拿各神(其实是一只巨大的山猪神)必须怀着巨大的怨恨才会变成邪魔。”。

我们都明白，一只大山猪会怀着巨大的怨恨，绝对不是另一只山猪造成的——除非这是一部以山猪为主角的山猪感情动画片——所以，矛头自然直指人类。

果然，被寄予厚望的世外桃源的少年阿席达卡(注:不知当时接下去要写什么了)虽不能把《幽灵公主》定位为灾难片，但联系其特有的自然灾难意识，又不禁发现，所有的灾难片到最终，几乎都有一个预示期望、充满未来的结局。同诺亚方舟的故事一样，这种结局共同传达出了我们的这种胆怯——我们或者逃避事实，或者认清到事实却没有勇气去应对。没有勇气去应对的我们，欺骗自我也欺骗他人，以为为时尚早。所以活在自我编织的这种谎言中，采取着不痛不痒的行动。

影片的最终，导演不愿意伤害我们，更不愿意伤害自我，本来应当连带主人公都全部灰飞烟灭的整个世界，情节却被设定成死去的山兽神给世界重新带来了植物的广泛新生，一向从没正眼热爱过植物一眼的人们也莫名其妙地忽然间发出了喜悦的惊呼。导演一层一层毫不留情地揭开人类的自私、贪欲、无知，却在最终关头戛然而止，给我们一个色泽鲜嫩、充满生机、期望溢出不止的镜头。

人类一向在自我安慰。导演们毕竟不忍心。如果宫崎骏说作为一名动画导演，由于要照顾到在其作品的受众中占了很大比例的小朋友们的心理和情绪，而使得反思必然不彻底和不忍心，那么诸多灾难片的导演便没有什么剩余的理由。除非，其实整个人类都是心理脆弱的小朋友。

篇12：幽灵公主观后感

在一个被世人认为已经灭亡了五百年却还生存着人类与鹿类的城市里，有一位年轻英俊的少年小学生作文作文人网你也能够投稿，名叫阿席达卡。一天，一个从西方来的邪灵要侵略阿席达卡所在的村庄，这个邪神是由受了诅咒的野猪神变成的。眼看这邪神步步进逼，阿希达卡挺身而出，虽然之后他打死了野猪神，可是他也所以中了邪灵的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自我，阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白，寻求生路。然而，这一去，却代表着不再回来这个城市，与她的妹妹永世不得相见。他剪掉了头上的发鬃。就这样，阿席达卡背负着神圣的使命。

之后，他在一座城市里遇见了黑帽大人，在那里他看到了黑帽大人的残酷。这天夜里，小桑来袭击铁工场，她其实是被人类遗弃的由白狼神养大的人类的女儿。小桑在敌众我寡的情景下形势危急，阿席达卡却一心要救她，并为此中了一枪，生命危在旦夕。获救的小桑开始对阿席达卡充满敌意，但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动，阿席达卡伤势过重，小桑决定带他到森林里去，到夜里山兽神把阿席达卡救活了。之后，阿席达卡和小桑的努力下这座城市最终恢复了宁静、祥和。

篇13：幽灵公主动画片观后感

看完这部时长135分钟的电影，我感慨万千。

我们的人是否能够与自然真正和平相处当时，树木能够做筷子，桌子，椅子，房子，玩具，柜子以及一切能做的东西。人类破坏了自然，自然给我们带来的正是我们自我所造成的。黑帽为了开采矿石，破坏森林，杀害动物，致使邪魔肆虐。我们应当与自然共处，爱惜我们身边的一草一木，因为——地球仅有一个。乙事主明知是陷阱，还率领其族人与人类正面交火，这种“明知山有虎，偏向虎山行”鲁莽的行为在我看来，是一种大无畏的精神。而莫娜临死之前，救下阿珊也说明动物于人类的一种“亲情”。

宫崎骏在幽灵公主中探讨对环境的破坏，和人是否能够与自然真正和平共处等问题。造房子，建公路，制纸，作家具……我们对自然就是那样的无情吗我好好反省了自我，尽量保护自然，从垃圾分类。少用塑料袋做起。