文学素养

文学素养（精选6篇）

篇1：文学素养

文学素养培训心得

微风奏响春日的序曲，生命在变幻中被无情的消磨，有进步的人生才有意义，而人若想有进步，有引路的航标则会相对容易，参加社团干部培训，本身就是一种指导，它促进我们更好的成长。

今天，在小礼堂，文传系的冒建华博士给我们进行了一次关于“文学素养”的培训，听后颇有收获。

我比较喜欢文学，平时也比较喜欢阅读一些有关文学方面的书籍，不能说在文学里穿行过吧，不过，的确很受陶冶。再说，听文学家讲课，本身就是一种享受，冒博士引用鲁迅的一句话很形象的表达了文学的内涵：文学是以想象的行式表达人生，接着，他以鲁迅的《故事新编》为例讲起，论述了这一点，也就是让我们思考人在成名后干什么。

《奔月》：讲了后羿的故事，后羿射日、杀野兽为人类造福，可是成名之后，又不得不过常人的生活;《补天裂》：讲述了夏娃造人的故事，可在她逝后，亲手造出的.人类去贪得无厌的肯是自己的躯体;《理水》讲述夏禹治水的故事，可在他成名之后，只是成为人们口中的故事;《非攻》讲述墨子的故事，墨子是一代名人，解救过宋国，可是当他在雨天来到宋国时，人们竟不让他避雨…一则则故事给我们留下无限的思考,也就是这样的思考,出现了我们的文学,我们在思考中获得思想上的提高,获得人文素养。

接着是对人生的探讨，唐僧取经时说：心生，种种魔生;心灭，种种魔灭。其实人生也是一种的取经，一种经受考验的过程，在这个过程中很多东西的出现，也是在于我们的思想的变换，在于我们对世界的思考。您正在阅览的是wWw.GzZoNgjIe.Cn/xDtH/心得体会。

文学比较能体现人的思想，冒博士讲了金庸的小说，金庸以其独特的风格细描人生，影响了数亿人。其超凡的功力在于他通过浪漫叙事构造的侠谱其人物创造主要来自作者想象和写作传统，他的想象不直接来源于现实，而作为一种经典就恰恰在于它通过传统中的程序化形式把象征性、耐人咀嚼的韵外之致等本属于中国古典文化要求的东西表现了出来，于是，我们才无法忘记令狐冲、杨过、郭靖、小龙女、乔峰、韦小宝甚至是李莫愁、岳不群、欧阳峰、灭绝等等栩栩如生的人物。也因此，金庸塑造的“侠谱”才会比那首“笑傲江湖曲”更令人荡气回肠、不知肉味，才会比那些在地下深藏百年甚至千年的佳酿更醇香无比。而他的这种历史处理也使得武侠世界中的人物和事件全出虚构，“真实”的历史不过是江湖武林的背景衬托，而人物的性格却呼之欲出了，通过冒博士的讲解，我们的文学意识得到了更大提高。我们也从小说中认识了人生。

大学生应成为人格健全、素质高雅、能说会写的合格人才，所以需要增强文学素养，提高文学素质。今后我们要认真思考人生，提高自己的思想境界，增进文学素养，做一名合格的大学生。

教师培训心得范文

计算机培训心得

挂职培训日记

教师心理健康培训心得体会

班主任培训心得体会

相关专题：[文化][培训]

篇2：文学素养

关于舞蹈编导文学素养的探究

【摘要】随着时代的发展和科技的不断进步，全媒时代在社会的变革中朝着多元化和科技化的方向进步，舞蹈作为当代的文艺潮流，是艺术家表现情感和刻画灵感的产物，是一种有灵魂的艺术形式，而优秀的舞蹈编导质量直接影响到舞蹈的艺术含量，在舞蹈编导的过程中有效加入文学素养作为编导素材，能加强舞蹈的感染力和艺术力。

本文主要依据文学素养在舞蹈编排中的重要作用，对舞蹈编导的有效方法和特殊模式做一些分析和探讨。

【关键词】舞蹈编导;文学素养;研究;方法模式

场完美的舞蹈表演和编舞者的文学素养与编导能力是分不开的，只有在舞蹈表演中融入专业的舞蹈技能和灵活的舞蹈技巧，充分加入文学素养，才能让观众欣赏到一场活灵活现的视觉盛宴。

舞蹈编导者要充分理解舞蹈编导中的文学素养培养意义，有效抓住文学素养重点研究内容，并注重舞蹈编导中的文学素养研究方法，才能保证文学素养有效训练质量，编排出优秀的舞蹈作品。

一、理解舞蹈编导中文学素养培养的意义

抓住文学素养重点研究内容舞蹈是表达情感的艺术，不同的舞蹈就有不一样的舞姿和表现力，所以编舞者要着重理解舞蹈编导中的文学素养培养意义，有效抓住文学素养重点研究内容，学好科学文化知识，时刻牢记自己的编舞计划，不断总结成长经验，用心感悟时代文学的评论，正视社会现实，发挥文学素养下编舞编导的极大优势。

此外，编舞者要让练习舞蹈的人明白，细节决定成败，一套完整的舞蹈表演，是由很多个细小的步骤和步伐相结合才能完成的，表演者只有把每个动作展现得淋漓尽致，才能完美地释放动作，才能全身心地投入到舞蹈中，让表演富有灵活感和动感。

编导者要了解全媒时代的发展历程，掌握最先进的社会动态和发展方向，从自身做起，不断提高自身的科学文化知识，丰富自己的文学素养，有效制定舞蹈策划方案和实施计划，培养舞蹈编排的艺术意识，充分利用生活中的真情实感进行舞蹈编导，加强舞蹈的生动性和实质性，让舞蹈者通过动作、画面和线条等的结构塑造完美、文艺的意境或美术作品，间接地让舞蹈练习者看到生活中的美，感受美，刻画美。

新世纪时代下的大众文艺市场越来越受到人们的青睐和重视，优秀的文学舞蹈艺术作品打破了传统和陈规的“霸权”地位，显现出更符合新时代发展理念和社会动态的发展方向，舞蹈练习者要明白水滴石穿的道理，要想熟悉地掌握舞蹈的正确要领，就必须严格地按照舞蹈的正确步骤，每天都辛勤练习，勤学苦练，方能掌握技术技巧。

伴随着市场经济形态和大众日常生活的审美不断进步，舞蹈者只要积少成多，只要每天都熟悉一个动作，把一个步骤掌握到位的话，经过长时间的努力，就能在舞台上展现出惊人的舞姿。

最重要的是，做编导的舞者想要灵活学习运用舞蹈之中的技巧和技能，首先要了解舞蹈的历史和灵魂，适当的时候可以将舞蹈与文学素养相结合，增加舞蹈里的刚劲和魄力，赋予舞蹈生命的力量，并且保留舞蹈本身的柔和和优美，就能把舞姿展现得更生动，让观众眼前一亮。

二、注重舞蹈编导中的文学素养研究方法——保证文学素养有效训练质量

(一)丰富文学素养的训练内容，提高舞蹈编导能力

随着科技的不断进步，文学艺术和文学作品的发展朝着先进化和科技化的方向进步，传统的文学发展模式也由单一性变得更多种多样和实际化，舞蹈的编导也应该随着社会的发展而不断进步。

在舞蹈编导和教学的过程中，指导人员一定要注重舞蹈动作和素材的选取，给舞者提供切实可行的练习计划和舞蹈动作，方便练习。

此外，在舞蹈编导的计划当中，不能忽略重要的编导方法和技巧，要不断丰富文学素养的训练内容，提高舞蹈编导能力。

舞蹈最重要的练习步骤就是细节的掌握过程，细节是很重要的，任何一场完美的舞蹈表演，都离不开细节的编排，完美的舞蹈要求舞者的手、眼睛、身体、步法都能完美地融合在舞台上，让观众感觉浑然天成，感受到舞者每一个细节动作，所以舞者只有把每个动作做到位了，才能展现舞蹈的灵气，引人入胜。

在舞蹈过程中加入文学素养，才能让舞蹈者有足够的空间施展动作，才能让舞蹈展现出更轻松的姿态和最自然的动作，表演者必能展现出精气神和灵气。

舞蹈的编排和练习是一个循序渐进的过程，指导教师要注重舞蹈的编导过程和教学方法，让舞者在日常练习的过程中增加对舞蹈动作的感知力，让舞者不由自主地爱上舞蹈，爱上文学艺术，真正发挥舞蹈的高效性和实效性。

另一方面，舞蹈编排者要不断完善教学方法，让舞者感受“多元化”、“高效化”、“情感化”的舞蹈练习过程，这样既丰富了舞蹈练习内容，也让舞者与编导 教师之间有了心灵上的沟通，方便交流和探讨实质性的舞蹈动作，达成一致的看法，充分运用文学素养，提高舞蹈编导的高效性和质量性。

编导教师要提高学习者善于发现美的能力，培养其较高的文学素养和舞蹈意识，构造“直观性”、“具体性”、“艺术性”的舞蹈练习过程。

舞蹈的最高境界在于用舞者的形体之美来表现内心的艺术之美，从而达到人心形合一的效果。

细节掌握好了，整体的结合优势有了，舞蹈的质量自然也就提高了。

舞蹈指导和编导教师要发挥情感教学的优势，培养舞者的多方面思考和理解能力，让舞者选择合适的练习资料和舞蹈学习素材，丰富关于舞蹈方面的知识领域，让舞蹈的每一个细节变得更灵活和更完善。

(二)融入文学素养的探究热点，优化舞蹈编导方法

舞蹈编导者在丰富自身文化素质、学好舞蹈理论文化知识的同时，要不断了解社会时代文学的发展动态，对当代的潮流和舞蹈动向有一定的了解和解析，加深对文化知识的理解和感触，加强自身文学素养，秉承中华民族源远流长的舞蹈文艺精神，面临文学素养的舞蹈编导任务，临危不惧，勇敢前行，不断完善自我和发展自己，并在舞蹈编导的过程中，不断融入文学素养的探究热点，努力优化舞蹈编导方法，注重细节和过程，加强每一个舞蹈动作的力度和强度。

如果舞蹈没有其灵魂所支撑，整个团队就会显得零零散散，没有核心精神和舞蹈魄力，也就不能显现出舞蹈的生命力。

因此，正确运用舞蹈的技巧是非常重要的。

舞蹈编排者要注重文学素养，在编排舞蹈的过程中，合理运用技术技巧，让整套舞蹈动作显得更流畅和具有文学气息。

在舞蹈编导的过程中，指导教师要充分发挥舞蹈文学素养的实质性内容，严格要求舞蹈训练者以严谨的态度对待每一场舞蹈的练习，跳舞者在练习舞蹈和熟悉动作时，可以注重每个动作的接触点和时间点，从而准确把握肢体的运作准确度。

指导教师要让舞者明白每一个舞蹈动作的关键点和主要舞蹈因素，比如在挥舞手臂时，要牢记手臂挥舞的正确高度和与肢体的接触点，以便达到和团队其他舞者协调一致，才能让观众觉得整个舞台有一致性和完美性。

而舞蹈者在记住舞蹈的步骤时，还应该记住自上而下、从左到右的正确顺序，一个很小的动作细节就可能影响整套舞蹈的美感，也能充分体现一套舞蹈动作编排的完整性和艺术性。

一个完美的表演，是需要全体舞者的.极力配合的，所以在舞台上一定要有固定的表演中心。

编舞者要有合理的规划和编舞方案，严格训练舞者的专业素质，而舞者们可以在训练和演练的时候就形成以舞台为中心的习惯，并时刻把握好自己所在的位置，不能偏离舞台中心和团队整体，加强每个舞蹈细节的练习，由于舞蹈中常常含有进步、花步、变换步等步调，人身体的位置就会随着身体的摆动而改变，舞蹈者要根据计划好的舞蹈动作进行合理选择和判断，找好跳舞的中心点，就能让舞者的肢体最大程度地舒展开来，就能在肢体的协调性中让舞蹈和舞台融为一体，形成独特的韵律感。

(三)注重文学素养的培养模式，保证舞蹈编导质量

现代社会是一个注重美的社会，人们对于美的定义和追求越来越高，因此，在当代舞蹈编导过程中加入美学元素和文学素养是势在必行且任重而道远的。

舞蹈编导教师要遵循“循序渐进”的教学理念和编导模式，了解舞蹈教学的基本流程，规划合理的教学方案，掌握文学素养下舞蹈编排的主要特点，培养舞者的综合能力，构造出完整和充满美学素养的舞蹈动作。

在舞蹈编排的过程中有效加入文学素养的方法，能不断激发舞者的积极性，培养舞者积极地探寻舞蹈的知识和练习素材，而且，舞蹈者要注重情感舞蹈的练习方法，即在舞蹈练习的过程中融入文学素养，将感情带入到各个舞蹈动作中，加强舞蹈的美感。

舞蹈编排者要不断培养自己发现美的能力，在生活中注重细节，感受日常的小事，主动发现生活元素并有效地构思，把生活素材合理地运用到舞蹈作品的创作中。

舞蹈要求全部身体部位一起灵活运作，才能表现舞蹈的艺术性。

敏捷的动作和轻快的步伐能增加舞蹈的吸引力，让动作更协调和富有节奏感，让舞姿看起来更优美。

编舞者要特别注重文学素养的培养模式，保证舞蹈编导质量。

表演者想要展示出一场活灵活现的舞蹈盛宴，就要让观众看完舞蹈后有视觉冲击和眼前一亮的感觉，这个时候就要灵活地运用舞蹈当中的技能和技巧，来丰富表演的内容。

舞蹈指导教师要注重学者审美能力的培养和舞蹈意识的塑造，要经常利用实质活动给学生播放一些有利于美的思考的舞蹈教学视频，让学生的思维回归大自然，感受到真情实感，体会活灵活现的人物形象特点，激发学生发现美的意识，感受每一个舞蹈动作的精华和姿态，并鼓励舞者主动探寻舞蹈的奥秘和技巧。

日常中多和舞蹈者进行讨论和交流，取长补短，并经常练习和巩固舞蹈动作，合理地构思和发挥，在舞蹈的学习中升华自己。

三、结语

总而言之，“逆风的方向，更适合飞翔，不怕什么阻挡，只怕自己投降”，舞蹈编导者要不断在舞蹈编导过程中加入美学元素和文学素养作为主要内容，只有在舞蹈表演中融入专业的舞蹈技能和灵活的舞蹈技巧，融入文学素养的探究热点，优化舞蹈编导方法，并充分加入文学素养，注重文学素养的培养模式，才能有效保证舞蹈编导质量。

参考文献：

[1]刘书君.舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特[J].民族艺术研究,,(2):55-56.

[2]邱彦茜.浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力[J].大众文艺,,(21):98-100.

[3]江源.舞蹈编导理论探究——评《普通高校舞蹈编导理论与技法》[J].高教发展与评估,,(2):89-90.

[4]钢花.论舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养[J].才智,2014,(35):56.

[5]王培.浅析舞蹈编导需要具有的文化素养和艺术素质[J].大众文艺,2015,(7):56-63.

文学素养对人才培养的重要性

职业教育和技工教育是技能人才培养的基础。

近年来，国家大力推进职业教育的发展，促进形成了“崇尚一技之长、不唯学历凭能力”的社会氛围，激发年轻人学习职业技能的积极性。

同时，国家对职业教育工作也明确提出，要着力提高人才培养质量，努力提高人才素质，培养更多的高素质劳动者和技能人才。

因此，本文从素质培养出发，探讨论述了文学素养与技能人才培养的关系，阐明文学素养对技能人才培养的重要作用。

一、文学素养与职业道德

在技能型人才培养中，职业道德是第一课，也是最重要的一课。

在对中高职院校、技工学校毕业生用人单位的调查中显示，用人单位对学生吃苦耐劳、团队意识等职业操守的要求更大于对学生技术能力的要求。

由此可见，对技能人才职业道德的培养是社会、市场的迫切需求，也是学校对于社会应尽的义务和责任。

著名教育家黄炎培把职业道德教育的基本范畴概括为“敬业乐群”。

“敬业”指对自己所学习的专业具有强烈的兴趣;“乐群”指在专业活动中表现出高尚优美、快乐向上的道德情操和优秀的共同协作精神。

“敬业”与“乐群”二者是密切联系的，如果离开职业道德、职业操守，那么培养的专业知识技能也就失去了意义。

文学素养是一个人的审美、情操，是言谈举止之间流露出来的品质，拥有一定文学素养的技能人才在工作中、生活中也会有着良好的职业操守。

文学素养的培养不是一朝一夕能达成的，需要长期的积累。

文学素养的培养也可以说是人格品性塑造的过程，对个性心理的建构、品性的完美有着极其重大的影响。

如果技能人才只注重专业知识的学习,却忽略了文学素养的培养，势必造成个人发展的不全面。

二、文学素养与审美能力

审美能力作为人对外界事物的感官感受，不是考试分数能够评定的，而这种感官感受对于技能人才是必不可少的素质。

篇3：利用文学社团提升儿童文学素养

一、儿童阅读, 在读中提升文学素养

“兴趣是最好的老师”, 兴趣可以孕育希望, 产生无限的活动力。首先在指导开展儿童阅读上下功夫, 积极引导学生接触课本以外的读物, 让他们乐于与书报交朋友。每周组织一次阅读活动, 着力指导学生掌握读书读报的方法, 练写读书笔记, 积累词语, 做剪贴本, 开拓视野, 激发阅读兴趣, 培养儿童良好的课外阅读习惯。特别是引导儿童做好名著的阅读。

儿童阅读, 需要给予方法, 才能让孩子在轻松的阅读中获取知识, 提升文学素养。 (1) 循序渐进地读。读一篇美文, 一定要多读:初读感知, 再读了解大致内容, 继而读出基本含义、体会思想情感, 最后思考感悟。读一本好书, 也不能读完一遍就束之高阁, 只有把书读熟读透, 才能摘取阅读硕果, 在反复阅读浸染中启蒙文学。 (2) 掌握不同体裁文章、书籍的阅读重点。不同体裁的文章、书籍有不同的学习价值, 阅读时当然侧重点就不同。学生掌握了学习重点, 就能在更短的时间内学到更多的东西。 (3) 精泛结合, 手脑并用。精彩内容, 精品书籍要精读。新闻、消息、报刊杂志等要泛读, 也就是要有选择地读、跳跃性地读、大量地读, 以便了解更多的信息。

二、文学讲座, 在听中提升文学素养

文学讲座是语文课堂教学活动的延伸和补充。为了培养学生的文学素养, 文学社团就优秀作品的阅读欣赏, 某类文学样式的专题分析, 某个名作家的作品特点等方面对学生举办深入浅出的讲座, 深化了学生对语文学科的兴趣爱好。

讲座具有专题性强的特点, 但小学文学社团的讲座有其自身的特点, 即必须考虑小学生的年龄特征、知识现状和兴趣爱好。为了帮助社员多了解文学常识, 教师应着重培养一些初步的文学欣赏能力, 激发他们对文学的兴趣。

如以“圣野, 长不大的诗人”为主题, 从圣野的一首首童诗入手, 在全体成员朗朗的诵读中开始演讲, 结合具体的诗认识到圣野诗遣词造句浅白而简练, 诗风清新朴实, 想象力奇特, 快乐诗意。领略其情趣, 欣赏其意境, 并很快学会新的语言, 增强了联想及表达的能力。圣野说:“一个自幼受过儿童诗熏陶的人, 长大肯定是个有是非观、有真性情的好人!”

在小学文学社团中开展文学讲座, 必须注意到孩子们的阅读视野、阅读能力、阅读兴趣, 站在学生的角度, 以很小的点为主题, 以生动新颖的实例为主题, 以浅显易懂为原则, 少一点专业术语, 多一点生动比喻, 多一点灌输, 多一点渗透, 吸引学生在倾听中思索, 不断提升学生的文学素养。

三、习作指导, 在写中提升文学素养

习作指导是小文学社团活动的一项重要内容。着重引导学生”我口说我心, 我手写我口“, 看到什么写什么, 想到什么写什么, 爱写什么就写什么, 愿意怎么写就怎么写, 没有任何条条框框的限制。学生可以无拘无束地写, 让学生在轻松愉快的气氛中学会作书面语言表达自己的意见。鼓励学生写日记, 不受拘束, 写真话, 写实话, 写心里话。“言为心声”, 小学生在日常生活中, 看到、听到、想到的都可以写。文章来自生活, 学生从自己的学习、生活实际中选择他们认为合适的事来写。好事可以表扬称赞, 坏事可以批评抨击。在日记中倾诉自己的心里话, 抒发自己的真情实感, 表达出童心、童真、童趣。决不要在自己的文章中说假话、套话、空话。这样自然的写作指导有利于激发学生的写作欲望, 培养学生的写作兴趣;提倡学生自由表达, 从他已有的语言为起点去发展, 有利于发展思维的独创性。

四、影视欣赏, 在说中提升文学素养

一部好的电影就是一份好的精神大餐, 是一本最为生动的教科书!电影电视是跟语文联系最紧密的且学生们喜闻乐见的艺术形式。影视作品是文学的一种立体形式, 影视作品注重生活性, 可以说它是文学的生活化体现, 很多优秀的文学作品被拍摄成了了电影, 如《老人与海》《尼尔斯骑鹅旅行记》《茶馆》《宝莲灯》等。组织社团成员在观看后围绕某个主题展开讨论———人物形象的塑造, 曲折的故事情节, 精彩的环境画面, 经典的人物对白, 演员的肖像刻画, 惟妙惟肖的面目表演……分享收获, 加深对影视作品的认识, 沐浴文学洗礼, 提升文学修养。

文学社团定期开展丰富多彩的活动, 使社员们受益匪浅。社员们无不感慨地说:“是文学社为我们提供了走进文学殿堂的机会, 让我们结识了世界各国的著名作家, 通过阅读他们的作品, 与他们进行心灵上的沟通, 陶冶了性情, 感悟了人生的真谛。”再说文学知识、文学欣赏讲座, 社员们一致认为这是读书的升级, 通过老师的指导大有心领神会、耳目一新、一点就通之感……文学社团, 文学启蒙之源;文学社团, 提升学生文学素养, 任重道远!

篇4：文学素养

关键词：文学教育；高校教育；文学素养；人文素质

近年来，受到社会上实用风气的影响，教育的工具性和功利性愈加明显，相当一部分当代大学生体现出文学视野狭窄、文学素养不高的特点。在课堂上提起《围城》《飘》等名著，或者沈从文、奥斯卡·王尔德等中外文学大家，换来的经常是学生茫然的表情；诺贝尔奖虽然让莫言“火”了一把，看过电视剧《红高粱》的学生或许不少，但读过原著的却没有几人。“高学历、低文化”的标签对于很多大学生来说不是讽刺，而是事实。尽管正在接受或者已经完成高等教育，但文学、历史知识贫乏，人文素养严重缺失者不在少数。因此，加强文学教育，提高大学生文学素养，向学生传播优秀的人文文化，培养全面发展的人才，仍然是各级院校乃至全社会亟待解决的问题。

一、加强文学教育、提高大学生文学素养在当代仍有现实意义

正如文学批评家郜元宝教授所说：“当学术书汗牛充栋而文学书被挤到角落时，当文学变成‘他们的文学、学术反而变成‘我们的学术时，这时代的总体文化将极其糟糕，而我们大家竟然熟视无睹，甚至正舒服地享受着学术‘繁荣带来的‘好处。我们都是文学的背叛者。”[1]大学文学教育的必要性和重要程度应该是毋庸置疑的。文学教育对于当代大学生的思想观念、人格发展、情感健康都能够起到无可替代的作用，关系着整个民族精神的传承与建构。加强大学文学教育，直接的目标即为提高大学生的文学素养。

文学素养，主要是指“一个人在文学创作、交流、学习等行为及语言思想上的水平，具体来说是指在文学领域，如诗歌、小说、评论等方面的综合能力”[2]。大学生在文学领域的能力既包括输入能力，也包括输出能力；既包括文学的感悟能力和审美能力，也包括文学创作能力。文学作品为阅读者提供大量的词汇和真实的语言环境，在潜移默化中帮助阅读者提高对于语言的实际运用能力，增强学习者对于语言和文化的感知。文学教育或许不像其他一些大学学科教育一样可以立即应用到实践中去，但通过接受文学教育形成并提高文学素养，对大学生而言应当是影响深远并终身受益的。

学习是大学生的本职工作，对于学识的追求是人的本性需求。文学作为各民族文化历史的悠久积淀，作为一门自成体系的完善学科，能够以其覆盖的浩瀚知识领域满足大学生求知好学的精神需求。古今中外的作家将自己的经历与见闻书写成册，并在作品中注入自己深入研究或有所涉猎的领域中的知识与信息，提供给一代又一代的读者去探索、去吸收。《红楼梦》被誉为中国封建社会的百科全书，列夫·托尔斯泰的小说被称为“俄国革命的镜子”。通过接受文学教育，通过阅读文学作品获取间接经验，无疑是扩大知识面，提高个人学识的一条有效途径。

文学作品是优秀文化思想的结晶，是人文精神的最大载体。鲁迅先生在《摩罗诗力说》中写道：“盖世界大文，无不能启人生之 机，而直语其事实法则，为科学所不能言者。所谓 机，即人生之诚理是已。”就是说，世界上伟大的文学作品，都能发掘人生的奥秘，揭示人生的本质和规律，这是科学做不到的。而所谓奥秘，也就是人生的真理。我们说“文以载道”，也就是说文章可以说明道理。不同时代的伟大作家们将自己的思想倾注于作品之中，并借助作品将自己的思想广为传播。歌德、萨克雷、鲁迅，都凭借着自己的文学著作针砭时弊、辨析善恶。也因此，文学教育具备帮助人脱离庸俗、启迪智慧、净化心灵、沉淀思想的功能。对于中国文学的学习可以令学生增强民族文化认同感，增强民族自尊心自豪感；外国文学则向读者介绍外国的文化与价值观，以其内容的广袤性、多元性以及经典性[3]，为学生拓宽眼界，增加文化底蕴。

通过影响人的精神，文学对整个社会的环境与风气都能够起到积极的作用。文学教育不仅是要进行语篇分析和背景介绍，更需要对文学中所蕴含的道德思想进行传承与发扬。文学经典是优秀文化的集中体现，作品中常常有着明确的伦理道德倾向，或者蕴含着对于真善美的宣扬和讴歌，使读者从中寻找和体会生活之美，进而心灵受到净化。一个人的文学修养是个人素质，一群人的修养则会成为社会的小缩影。大学生的文学教育只是社会教育的一个小分子，然而积少可以成多，由小可以见大，高校依托自身平台，推进文学教育，提高大学生文学素养，不仅是使学生受益，从长远来看更可以惠及全社会。

二、加强文学教育、提高大学生文学素养的途径

正如著名教育家张志公先生所说：“文学教育是一种精神教育、思想教育、美学教育，同时它又是一种非常有利于智力开发的教育。”[4]提高文学素养的必要性毋庸置疑，然而文学教育应该如何加强，大学生的文学素养怎样才能得到提高，时至今日并无定论，但可以肯定的是，要培养真正优秀的、全面的，既具备扎实的知识储备又能够造福社会的人才，需要学校、教师、学生乃至全社会等多方面的努力与付出。

高校管理层需要真正将“文学树人”由口号内化为思想观念，充分意识到文学教育在高校教育中的必要性和不可替代性，将提高大学生的文学素养作为办学重点任务来抓。改变文科专业和课程的边缘化现状，以文史哲教育为基础，进一步完善课程体系，深化探索文学类课程在模式上的更多可能。许多高校对于学生的文学教育仅停留在“大学语文”这一门公共课上，且仍有相当数量的大学并没有开设这一课程。而“大学英语”作为一门与外国文学沾边的必修课，更是大多将全部精力都放在了语言教学和相关考试的通过上。文学类的选修课则受众相当少，并且课程内容多偏向理论和批评，并不要求学生对于原著作品本身进行阅读，对于提高学生的文学素养效果甚微。英国布里斯托大学现代语言学院为学生提供两门选修课程，分别为“十九世纪欧洲小说的崛起（The Rise of the Novel in Nineteenth-Century Europe）”和“二十世纪文学中的传统与实验（Tradition and Experimentation in Twentieth- Century Literature）”。两门课程分别要求学生每一至两周读完一本小说原著的英译版，包括福楼拜的《包法利夫人》、托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》、左拉的《妇女乐园》、卡夫卡的《审判》、萨特的《恶心》和卡尔维诺的《寒冬夜行人》等。学生按照课程大纲每周提前进行阅读，并在研讨会形式的小班课堂上在教师的引导下对小说进行讨论和反思。由此，学生在十周的学期内，可以读完六至七本小说，在短时间内极大地扩充了阅读量；又通过教师带领的讨论，加深了对文学作品的理解。不可否认的是，欧美国家的高等教育与我国高校的现状在多方面存在着短时间内无法逾越的差距，比如班级规模、师生比、图书馆藏书量等等，但有国外高校课程珠玉在前，我们的高校是否可以借鉴其思路，改换其模式，或尝试以试点、实验班等方式设置能够更直接地加强学生文学教育的课程。同时推进以文学为主题的校园文化建设，挖掘校园文化对于育人的宣传促进作用。高校管理层可以以文学为主题、以提高学生文学素养为目标，充分利用学校的物质文化和精神文化，同时优化软硬件设施，完善图书馆等相关场所，鼓励开办文学类的社团或读书小组，开展文化节、文学知识竞赛等活动，定期向全校师生提供推荐阅读的优秀文学作品书目，依靠多种手段吸引学生主动接受文学教育、自愿参与文学活动。endprint

学校教育中，教师扮演着至关重要的角色。文学教育的加强，需要教师发挥不可替代的作用。教师自身首先需要具备较高的文学素养，才有可能对学生加以引导。诚然，现今的高校教师都具有较高的学历和较为丰富的学习经验，越来越多的教师拥有博士学位以及海外留学背景。然而，教师在年复一年的教学和科研之中，是否还阅读文学作品，是否对自身再进行文学教育，可能是一个令人尴尬的问题。想要加强高校文学教育，提高大学生文学素养，并不只是文学课教师这一个小群体的任务，师资队伍的整体人文素质都需要得到提高，才能在更广的范围、更多的时间里对学生产生影响。具体到与文学相关的课堂上，教师需要切实将学生作为课堂的主体，让学生自主地阅读、赏析和评论文学作品，并带着自己的想象力去理解和体会文学作品。由此，学生可以主动地品味文学之美，而非被动地接受教师灌输的他人的审美观。在完成教学要求的基础上，教师还可以为学生推荐相关联的文学作品作为扩展阅读，使学生有机会接触更多作家视角、更多体裁、更多风格、更多语言特点，深化理解某一文学主题。精心设计教学环节，采用丰富灵活的现代化教学手段激发学生对文学的兴趣，适当借助多媒体技术，利用影视资料吸引学生进行文学阅读和文学思考，利用网络平台鼓励学生接触最新的文学成果并进行交流。

学生也需要发挥主观能动性，真正在学习中占据主体地位，将被动接受教育培养转化为主动寻求素质的提高。要想文学教育收效良好、大学生的文学素养确实得以提高，学生必须意识到文学教育和提高文学素养对自身发展的重要性，摒弃量化主义思想和急功近利的学习态度，主动进行文学作品的阅读和学习，积极配合教师的教学与引导，将接受文学教育，提高个人文学素养当作一项长期的任务坚持下去。大量阅读文学作品，重视名著阅读，在阅读中潜心感知作品中的言外之意，体会作者的精神世界。在课余时间参加社会、院校、社团等各级机构组织的形式多样的文学活动，包括讲座、征文比赛、读书小组等等。与老师、同学甚至更多人交流读书思想。

任何素质的提高都是一项艰巨的任务，需要漫长的时间、巨大的投入和坚定的决心，人文素质的提高当然也不例外。加强文学教育、提高大学生的文学素养于全民人文素质的进步而言，范围虽然有限，作用却不可小觑。重视文学教育，长期开展并不断优化高校文学教育，大学生文学素养的提高必将有助于全社会的素质提高。

参考文献：

[1] 郜元宝. 为热带人语冰——我们时代的文学教养[M]. 上海：上海教育出版社，2004：4.

[2] 中国共产党第十八次全国代表大会文件汇编[M]. 北京：人民出版社，2012：11.

[3] 涂险峰，张箭飞. 外国文学[M]. 北京：北京大学出版社，2014：4-5.

[4] 张志公. 张志公语文教育论集[M]. 北京：人民教育出版社， 1994：146.

篇5：文学素养[小编推荐]

《聊斋志异》的作者是谁？ 曹雪芹 蒲松龄 施耐庵 笑笑生 2

提出著名的韦达公式的数学家韦达，是哪国人？ 英国 法国 德国 俄国 2

尤西比奥是哪个国家的球星？ 西班牙 南斯拉夫 法国 葡萄牙 4

《尝试集》的作者是谁？ 鲁迅 胡适 郭沫若 矛盾 2

Windows.Net技术的核心是什么？ 提供电子商务 实现分布式计算 新开主页更方便 提供额外的网络安全性 1

我们常称风韵犹存的中年妇女为“半老徐娘”，这个“徐娘”原是指一位？ 王妃 农家妇女 女将军 明代徐文长的母亲 1

“法律面前人人平等”是什么人最先提出来的： 中国人 法国人 英国人 美国人 2

求助编辑百科名片

文学是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是文化的重要表现形式，以不同的形式（称作体裁）表现内心情感和再现一定时期和一定地域的社会生活。目录

词语释义

基本信息

基本解释

详细解释 词语简介

历史介绍

中华文学发展史

世说新语-文学

西方文学 相关分类

主要含义

文学价值

基本属性

类别

理论

研究

体裁

风格 体裁

文学人物

文学期刊

相关介绍

历年诺贝尔文学奖获得者

文学批评与80后文学 词语释义

基本信息

基本解释

详细解释 词语简介 历史介绍

中华文学发展史

世说新语-文学

西方文学 相关分类 主要含义 文学价值 基本属性

类别

理论

研究

体裁

风格

体裁 文学人物 文学期刊

相关介绍

历年诺贝尔文学奖获得者

文学批评与80后文学 展开

编辑本段词语释义 基本信息

词目：文学

拼音：wén xué

注音：ㄨㄣˊ ㄒㄩㄝˊ

基本解释

1.用语言文字形象化地反映客观现实的艺术,包括小说、散文、戏剧、诗歌等。

详细解释

1、文学是社会科学的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾为社会的上层学问，为社会经济服务。

2、相关书籍

文学起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

3、文学, 是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科。其属于社会意识形态之艺术的范畴。

4、文学是语言文字的艺术(文学是由语言文字组构而成的，开拓无言之境)，是社会文化的一种重要表现形式。

5、文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。[1]

由于出版和教育的进步以及社会的全面发展，已经失去其垄断地位成为大众文化的一支。产生了所谓的严肃文学和通俗文学或大众文学之分。

高等院校里的一门学科，包括新闻与传播，汉语言学等小类。

编辑本段词语简介

文学是指以语言文字为工具借助各种修辞以及表现手法形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是文化的重要表现形式，以不同的形式（称作体裁）表现内心情感和再现一定时期或者一定地域的社会生活。

编辑本段历史介绍 中华文学发展史

一、诗歌

我国最早出现的一种文学体裁，源于原始人的劳动呼声，是一种有声韵、有歌咏的文学。

古诗多四言，如《诗经》，东汉魏晋以后多五言、七言。唐代有古体和近体之分，“五四”有了新诗。

我国古代将合乐的诗歌称为歌，将不合乐的诗歌称为诗。无论合乐与否，都具有很强的音乐美。

诗歌按时代分为古体诗、近体诗和新诗；按表达方式分为叙事诗和抒情诗；按内容分为田园诗、山水诗、科学诗和咏物诗四类。

1、古体诗

又称“古诗”“古风”，指唐以前（主要是汉魏）的诗歌和模仿唐以前的诗歌 相关书籍

创作的作品。它由民歌发展而来，不求对仗、平仄，用韵自由。中唐的白居易、元稹用乐府的形式创新题，称新乐府，仍属古体诗的范围。

2、近体诗

与古体诗相对的一种诗歌样式，又称“今体诗”“格律诗”，句数、字数、平仄、用韵都有严格的规定。分律诗和绝句两类。

3、律诗

近体诗的一种体式，分五律和七律。它在音韵、平仄、句式、对仗上都有一定规格和要求。全诗八句，分为首联、颔联、颈联和尾联。

4、绝句

近体诗的一种体式，分五绝和七绝，四句一首，一般认为是“截律诗之半”而成。

5、楚辞

诗歌的一种体式，因产生于战国时期南方楚地而得名，以屈原《离骚》为代表，又称“骚体”。

特点：熔汇大量神话故事，富于幻想和浪漫气息；除抒情外，大用铺陈的方法；句式比较散文化，大量用“兮”字。

6、新诗

又称“现代诗”，指中国“五四”运动以来产生的新体诗歌。它在形式上打破了旧体诗歌格律的限制，采用了较为自由的形式和接近口语的白话，便于反映社会生活和表达思想感情。新诗要求做到精练、押韵，大体整齐。

7、韵脚诗

隶属于现代诗歌，文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。

8、歌行体

乐府民歌的一种体式。歌是总名，铺张本事而歌称行，与“吟”“曲”“引”“叹”“篇”“调”等均称“乐府歌行体”，其间无严格区别。

特点① 有固定的词调，而大多篇无定句，句无定字，以杂言为主，语多口语化，通俗生动；②音韵节奏上押韵比较自由，不讲平仄、对仗；③表现手法：除比兴外，多用排比铺陈，叙事曲折淋漓，长于对话和细节描写来刻划人物，塑造形象。

二、赋

本为一种文学的表现手法，它为《诗经》“六义”之一，汉代形成一种特定的体制。成为一种介于诗和散文之间的讲究铺陈，重视词藻、对偶、押韵的文体。以铺叙事物为主的是“大赋”，以抒情为主的叫“小赋”，接近于散文的称“文赋”。

它有别于今天的散文标题的“赋”，已不是铺陈的字眼，而是“赞”“颂”意。

古人“辞”“赋”合称，是因二者都体形灵活，篇幅长短不限，句子以四、六

相关书籍

言为主，且允许有错落参差；从风格上看，都讲究文采，多用铺张手法。二者的区别是：“辞”在句中或结尾多用“兮”以调节音节，而“赋”则较多的使用散文句式，甚至整篇韵文中夹杂完全不押韵的散文语句。

三、骈体文

是以双句（即俪偶句、偶句）为主，讲究对仗和声律，与散文相对的一种韵文。最大特点是，全文用对偶句组成，构成字数相等的上下联，句法结构对称，词性、词义相互合对。而偶句通常用四字和六字组成，互相交替（四六文），如“腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库”。

起于汉末，形成于魏晋，盛行于南北朝。唐初仍沿习此，到韩、柳继起后，这种文体才衰落。

和韩、柳倡导的古文相比，古文讲“气势”，骈文讲“气韵”；古文讲通畅，骈文讲含蓄；古文讲古朴，骈文讲典丽。

四、词

古代适合合乐歌唱而产生的一种新诗体，（即“倚声填词”）。又叫“曲子词”“长短句”“乐府”等。

每首词都有一个表示音乐的曲调名（曲牌），它规定了可供演唱的词的音乐，也规定了作为歌词的“词”的字数、句数、韵数、韵位等。大部分都分为片（段），“片”也叫“遍”或“阕”，是音乐唱完一遍的意思。

词概括乐调长短，分为小令、中调、长调（慢词）。

词远在梁代时已有雏形，晚唐定型，盛于宋朝。

作者，田茂泉

五、小说

文学作品的一大样式。通过描写完整的故事情节和具体的环境，塑造多种多样的人物形象，广泛地多方面地反映社会生活。

中国小说渊源于古代神话传说，经历了六朝志怪、唐代传奇、宋元话本、明清章回小说和“五四”现代小说的发展过程。

按篇长短可分为长篇、中篇、短篇；按内容不同分为社会小说、神话小说、历史小说、科学小说和侦探小说。

1、志怪小说

指我国汉魏六朝的谈鬼神怪异的一种旧小说。起源于古代神话和传说。如《搜神记》。

2、轶事小说

用于记叙魏晋以来崇尚清谈的知识分子的狂放传闻和轶事是一种小说。

3、传奇小说

是一种情节多奇、神异的古典小说。一般指唐、宋人创作的文言短篇小说。是元、明、清三代小说、戏剧作家吸取题材的宝库。其源出于六朝“志怪”。

4、话本小说

指宋元说话艺人所用的底本。用通俗的语言把小说、讲史的内容记录下来自己备忘或为传授别人。后成为小说的一种样式，即话本小说。它标志着我国古典小说的成熟。

（拟话本小说）

5、章回小说

我国古代长篇小说的一种样式。是在讲史、话本的基础上发展起来的一种分章叙事的小说。

特点是概括故事情节的发展和矛盾冲突的段落，划分为若干回，并多用对偶句式作回目，揭示本回内容。每回开头常有诗词。最先一段重提上回内容，以便衔接本回内容；每回结尾，多在情节高潮时戛然而止留下悬念。

6、谴责小说

以揭露社会弊病，并对封建官场和社会的种种病态进行鞭笞与谴责的一类小说的总称。产生于辛亥革命前后。

7、演义小说

旧体长篇小说的一种。概括史书、传说，用近代口语铺叙成文。是由讲史话

相关书籍

本发展而来的。

六、散文

古代，凡不押韵，不重排偶的散体文章，包括经传史书在内，概称散文。现代散文是指与诗歌、小说、戏剧并称的文学体裁。

散文的特点是取材广泛，“形散神聚”；形式自由，写法灵活；语言不受韵律限制，表达含蓄，意味深长。

按内容的差异和表达方式的不同，可分为：

记叙散文--以记人、事叙、状物、写景为主的散文。

抒情散文--通过对人物、事件或景物的记叙描写，达到托物咏志、寓情于物的目的。常用象征手法表达作者含蓄的激情，引导人们去追思和联想。

议论散文--说理往往借助于事例的简述，形象的描绘和感情的抒发来进行。不需要逻辑推理，和严密的论证。

1、古文

指以文言所写的散体文，别于骈文而言。唐韩愈反对魏晋以来骈俪的文风，提倡先秦汉代所普遍使用的散体文，并称散体文为古文，后用为散文的专称。

2、记

①碑记：古代一种刻在石碑上记叙人物生平事迹的文体。

②游记：是一种描写旅行见闻的散文体裁。

③杂记：是古代因事见义，杂写所见所闻不多加议论的散 文体裁。

④记……事：是古代记载人物生平事迹的文体。

⑤笔记：古代以记事为主的篇幅短小，内容丰富的文体。《梦溪笔谈》。

3、古议论文体

①原：古代探源究理的议论文体。《原君》（黄宗羲）

②辨；是古代明辨是非的议论文体。

③说：是古代用以记叙、议论或说明等方式来阐述事理的文体。《马说》《师说》

④论：古代析理推论的议论文体。《六国论》

4、古代臣属进呈帝王的奏章--属议论文体

①疏：是臣下向皇帝分条陈述意见的一种文体。又称奏章、奏议。《论积贮疏》（贾谊）

②表：陈述某种意见或事情的文体。《陈情表》（李密）

③策：科举考试问之于策而令应举者作答被称之为策问的文体。

④讽谏：古代用比喻暗示一类的方式委婉规劝别人接受下级意见的文体。《邹忌讽齐王纳谏》

5、序、跋

6、赠序

古代文体之一，是为赠别而写的。《送东阳马生序》

7、史传

①本纪：传记的一种，专门记述帝王事迹。

②世家：主要叙述诸侯和特殊人物的事迹。

③列传：用于记述一般人臣和庶民的事迹，也有用来记载少数民族和其他国家历史的。

8、报告文学

散文中的一种新兴样式，是特写、文艺通讯等的总称。运用文学的表现手法，迅速及时的报道社会生活中人们关心的事物，具有新闻性、形象性和政论性的特点。被称为文艺战线上的“轻骑兵”。

中国报告文学的三部里程碑作品《包身工》、《谁是最可爱的人》、《哥德巴赫猜想》。

七、戏剧

综合性舞台艺术，是借助文学、音乐、舞蹈、美术、雕塑、建筑等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。

在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧的总称。也常专指话剧。在西方指话剧。

戏剧的基本要素是矛盾冲突。

戏剧的语言包括对白、独白；舞台说明。

戏剧的结构：独幕、多幕。

分类：按作品类型分有悲剧、喜剧、正剧；按题材分有历史剧、现代剧、童话

相关书籍

剧；按结构分有独幕剧、多幕剧。

1、元杂剧

包括散曲和杂剧。

1）散曲

元代兴起的一种新形式的韵文，是在金“俗谣俚曲”的基础上发展成长起来的。分小令、套数二种。

小令是一支单调的曲，简短精练，在格律上不像词那样严格，常用以抒情写景，如元马致远[天净沙]《秋思》。

套数是由两支以上的曲子按照一定的规则联缀起来的组曲，又叫“散套”“套曲”。全套必须属于同一宫调。套数可用于叙述较完整的情节、事迹或夹议论，如元睢景臣[般涉调·哨遍]《高祖还乡》。

2）杂剧

是包括音乐、歌舞的综合艺术。分曲词、宾白、科迅三部分。

曲词由散曲中的套曲组成，供演员歌唱之用。每折由一人独唱，其他演员只有对白。科迅是动作、表情。

结构：“四折一楔子”，“楔子”是说明或介绍人物，联系情节的。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落。

元杂剧的角色：“末”“旦”等。

世说新语-文学

【题解】文学指文章博学，包括辞章修养、学识渊博等内容。本篇所载，很多是有关清谈的活动，编纂者以之为文学活动而记述下来。

西方文学

最早已知道的文学作品是公元前2700年一篇苏美人的吉尔伽美什史诗，当中描述英雄主义、友谊、损失及追逐永生。不同的历史时期有着不同特色的文学。早期作品经常带着宗教或教诲的目的。说教的规范的文学从此诞生。浪漫主义的异常特质在中世纪绽放。同时，理性时代造就了民族主义史诗与哲学短文。浪漫主义强调通俗的文学及情感的投入，慢慢被寻求真实的现实主义与自然主义文学所取代。到了20世纪，象征主义抬头，探索角色的描述和发展。

编辑本段相关分类

不同语言或国家的文学： 亚洲文学：中国文学、马新文学、日本文学

欧洲文学：英国文学、德国文学、希腊文学、俄罗斯文学

美洲文学：美国文学、拉丁文学

(文学同样是分民族的.)

比较文学： 比较文学指的是跨文化与跨学科的文学研究。

比较文学是一种文学研究，它首先要求研究在不同文化和不同学科中人与人通过文学进行沟通的种种历史、现状和可能。它致力于不同文化之间的相互理解，并希望相互怀有真诚的尊重和宽容。

编辑本段主要含义

（一）社会意识形态之一。

篇6：提高文学素养的读书笔记

文学是文字的学问，它博大精深，廓清环宇。素养是修养，是底蕴，是不可触摸的心里的角落。加在一起，文学素养就是对文字的学问的素质与修养。为什么要提高我们的文学素养?文学素养洗涤我们的心灵，让心灵享受出浴般的惬意;文学素养给予我们一种力量，“欲与天公试比高”;文学素养让我们有内涵，多了几分书卷气味。

每个人的文学素养有高有低，参差不齐。提高自己的文学素养迫在眉睫。那么怎样提高我们的`文学素养呢?我总结了“四多”——多读、多悟、多练、多让老师批改。

“读书破万卷，下笔如有神”。多读不意味着通吃，我们要读好书，摒弃一些糟粕的东西。“书读百遍，其义自见”。我们在读书过程中吸收营养，与作者共舞。读《西游记》，我们看唐僧师徒历经九九八十一难，终取真经;读《三国演义》，我们欣赏智力的比拼;读《水浒传》，我们为“替天行道”呐喊;读《鲁宾逊漂流记》，我们领略生命力之顽强;读《读者》，我们与美文踏歌;读《楚天都市报》，我们指点江山，笑谈世界万象。多读对我们颇有好处，是多读让我们下笔时有足够的素材;是多读让我们像大师学习;是多读让我们充满能量。

多悟

我们不能为了读书而读书，“悟”也很重要，我能读一段美句，要悟到它的句式;看一部小说，要悟到它的中心思想;读一首诗歌，要悟到诗歌的精妙之处。“悟”让“读”有生机，有活力，五光十色……多悟提高了我们的文学素养，在提高文学素养的画上写下了浓墨重彩的一笔。

“光说不练假把式”，“练”让文学素养得以发挥，多练可以提高感觉，提高速度，提高我们的文学素养。“练”是“读”与“悟”的实践，我们在“练”中享受写作的乐趣，我们在“练”中品味书香四溢，我们在“练”中仿佛看到了断臂的“维纳斯”，感悟到艺术的至美。不“练”只会让自己的书白读，不“练”收到的效益甚微，不“练”只会让自己的文学素质提高之旅停滞于起跑线。

有时候我们一味地创作，但进展缓慢，有没有思考一下为什么?我们写自己的东西，不能客观地分析，自己写自己的，不知道哪里有偏颇，哪里有问题，哪里有潜力。我们仿佛是那井底之蛙，只看得见一块天空。那么谁将助力于自己文学素养的进步之行呢?那必然是我们的老师，多让老师批改，会让我们的写作走正轨，不偏离航道;可以画龙点睛，帮助我们提高文学素养，可以改掉一些写作中偏差，走向枫叶遮眼的未来。

做好这四“多”，我们的文学素养必将大大的提升。