小时代电影评价

小时代电影评价（精选9篇）

篇1：小时代电影评价

电影《小时代》观后感---我们的“小时代”

不知是怀着怎样的心情去影院看了郭敬明的《小时代》，大三时在宿舍里传阅的《小时代》终于搬上了屏幕。电影里营造出来的视觉效果继承了《最小说》一贯的封面风格。唯美的画面，清新的视觉，逆光一缕洒在肩上穿过发丝，微风一拂裙摆摇曳芳心荡漾，一幅幅唯美、清新的画面，让人感觉时光温暖，岁月沉静。

电影里的《小时代》精致而奢华，时尚并且高端，各种奢侈品的植入让每一幅画面都充满华丽。然而，我们的“小时代”与奢华无关，而且注定与石油有着说不清道不明的关系，因为我们是油田的孩子。在我们的童年记忆中，因为野外工作的性质，父母经常是缺席的。这样的环境不仅造就了大多数孩子坚强的个性，同时也使同学关系变得格外亲密。

然而当我们走上岗位，继承了父辈们的愿望，那些曾经约好永远在一起，永远不疏远的闺蜜、挚友却都散落在长庆油田的各个角落，奉献着自己的青春，挥洒着自己的汗水，与彼此的人生轨迹渐行渐远。我们的“小时代”仿佛永远被定格在了高中，那个安放在燕鸽湖畔的母校。

翻看高中时代的照片，翻晒着旧年的往事，那泛黄的画面依稀还能辨认出伙伴们旧时的摸样，笑靥如花，神采飞扬。现在的我们任谁也难以展现出那样明媚的笑容。高中的照片上，大家还都是十八九岁的年纪，清然和师兄在照片里笑的一脸温柔，她俩的感情在那时便已初见端倪。人生若只如初见，如果所有的故事都能保持当初的样子该多好。燕鸽湖畔的槐树每年花开还是馨香一片，然而当年树下那个说好要照顾清然一生一世的儒雅少年却早已去了南方，追逐自己的梦想去了。还记得师兄走了的那个夏夜，清然在我肩头哭的泪眼婆娑，她说她不愿离开自己的父母，不愿放弃石油工人这份工作，所以只能割舍这份感情了。时间抹平了清然的伤痛，并且让她成长为一朵盛开在戈壁沙滩的铿锵玫瑰摇曳在风沙中。

接下来这张是我和雅风的照片，两个女孩笑的没心没肺的。雅风现在在一个转油站上当资料员，原本粗枝大叶的她现在却心细如发，几十口油水井的资料在她这里了如指掌。在我们背后的角落里还有一个高高瘦瘦的男孩扮着鬼脸，我管他叫徐徐，谁也没有想到我们最后走到了一起。在大学里的爱情无疾而终后，我便不再相信誓言，可是他的一句话还是打动了我，他说：“站在青春的尾巴上，面对三十而立，我只愿和你并肩一起看似水流年。”不知道他从什么地方看到这句话，因为他不是诗情画意的人，但不可否认的是我喜欢这个调调。我们的爱情像多数石油工人一样，常常是一处相思，两处闲愁。但是，我们的感情却在一日一日的相思中与日递增。

还有很多别的同学，大多都已忘了名字，只留下些许模糊的印象，但我清晰的知道，青春已逝，暗香犹存。那一段因奋斗而美丽，又因幼稚而狼狈不堪的青春岁月，有欢笑，也有泪水；有朝气，也有颓废；有甜蜜，也有荒唐；有自信，也有迷茫。

80后的我们，已经开始承认自己走向成熟，且与日俱增。但是，我们很骄傲，因为我们为油田的发展做出了自己的贡献。去年的同学会上，不知谁点了一首《我为祖国献石油》，大家都沉默了，有的同学跟着音乐轻轻吟唱，有的同学默默流下了眼泪。为祖国献石油，这个愿望是所有石油工人的梦想，也是我们的时代梦想。这也许不是最美的时代，却是我们的“小时代”。

篇2：小时代电影评价

2) 你被失望拖进深渊，你被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏的体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被讨厌、被怨恨、被放弃。但是我们却总在内心里保留着希望保留着不甘心放弃的心。我们依然在大大的绝望里小小的努力着。这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗的小小星辰。我们都是小小的星辰。

3) 有人想要得到，就有人会失去。就算我不拿，别人也会拿。

4) 我们在浩瀚的宇宙里，漫天飘洒的宇宙尘埃，和星河光尘，我们是比这些，还要渺小的存在。

5) 大一的男生里面，百分之八十的人戴着眼镜，剩下百分之二十里有一半的穿着裤腿短三寸的裤子，露出里面的白色尼龙袜子，而另外一半，扔进人海里，就永远也不可能在寻找到他们。

6) 也许我们最终都会成长为自己曾经最讨厌的模样，但在此之前，面对黑暗无边，让我与你並肩。

7) 我们都在大大的绝望里小小地努力，那种不想放弃的心情变成无边黑暗宇宙的小小星辰。

8) 也许明天醒来，他就消失了，爱过他的人，再也找不到他。

9) 我们的生命存在于这样的小小的、拥挤的、温暖的时代之中庞大的背景音乐，悠扬地回荡在整个上海，为这个繁华的时代点缀着金边。还有更多我们并不知道的时间，我们未曾看见的场所，这个时代并未停止转动。它用一种最冷酷和理智的方式，让每一个人的生命平行前进。

10) 当有些事情你用金钱做不到的时候，只是因为你的钱不够多。

11) 感谢那些在我背后说我坏话和骂我的人，也感激那些嫉妒我的人，你们简直比我爸妈还关注我的点点滴滴，真是谢谢你们了。

12) 没关系，我陪你啊!

13) 人真的是一种完全以自我为中心的动物。

14) 感情没有好与不好只有爱与不爱。

15) 认识了他，已经透支掉了我这辈子所有的好运气了，我已经没有多余的运气再去陪在他身边了。

16) 在我们平凡而又微茫的生活里，并不是只有轻松的欢笑和捧腹的乐趣。在时光日复一日的缓慢推进里，有很多痛苦就像是图钉一样，随着滚滚而过的车轮被扎进我们的心中。

17) 我把生命中最美好的一段，剪裁下来，缝进他的生命里。来吧，痛苦我的痛苦吧，悲伤我的悲伤吧，撕裂吧，焚烧吧。趁我还爱你，趁我还恨你。

18) 唐宛如，你这个碗也太大了!你用来吃什么的?

19) 没有人能够永远年轻，但永远有人，正年轻着。

篇3：电影“小时代”,电视“大时代”

在当下中国社会整体转型、经济持续高速增长、大众文化消费需求日益扩大和影视要素及产业市场日渐成熟的大背景下, “小时代”与“大时代”是电影与电视各自依照产业特性及生命节律所正在经历的最重要的“年龄段”。虽说影视同宗同源, 彼此密切关联, 时有交集和融合, 不仅共用演艺人员、场景、设施等要素市场, 其终端及受众市场也多有重叠。但是电视与电影毕竟是两种不同的艺术形式和产品, 电视要比电影年轻得多, 电影的市场化产业化也早于电视先行一步, 且向体制外走得更远, 并经受住了市场的考验。因而电影“小时代”与电视“大时代”几乎可以互为镜子, 电视内容的大制作时代不过是在重复国产电影大片昨天的故事。

电影“小时代”的主要特征是:大片不再是当下主流, 《泰囧》、《失恋三十三天》、《致青春》、《小时代》等一批中小成本电影成为市场热点, 预示着国内电影投资市场趋于理性成熟;“事件电影”、“粉丝电影”的出现, 标志着国内电影进入细分市场的时代;几位大导演作为票房保证的神话被打破, 一批中青年和新生代导演脱颖而出;以营销为核心的商业化运作越来越纯熟, 电影拍得好不如卖得好, 会干活还得会吆喝, 甚至不惜以“癞疮疤”当卖点, 将差评营销、负面营销、话题营销进行到底。电视“大时代”的特点主要体现为:节目、电视剧等电视内容产品的投资必须达到一定规模, 必须在全国乃至全球范围内整合或配置各种资源, 并以具有符号性的一线大牌导演、大牌明星参与为标志。目前电视剧单集制作成本动辄百万以上;大制作的电视纪录片成本已达2万元/分钟以上;各大卫视的春晚、跨年演唱会资金投入都达数千万;一些引进国外版权模式的选秀节目投入每每数千万乃至上亿。总之, 一切花费都要“高端大气上档次”, 只买贵的, 不买对的。

饶有意味的是, 电影“小时代”虽“小”, 电影产业近年来却呈爆发式增长态势, 电影票房、产量早已分列全球第二、第三, 院线建设以30%以上的年增幅增长。因而电影“小时代”尽管外表低调, 内里却炽烈燃烧着“第二春”, 实为“低调奢华有内涵”。特别是民营电影企业的壮大、投融资市场和节展等销售市场的完善、电视和网络播映渠道的拓宽, 为电影产业可持续增长奠定了良好的基础。与之形成鲜明对照的是, 电视“大时代”光鲜的皮袍下已露出藏不住的“小”, 电视发展不仅较电影逊色得多, 面对互联网、手机电视等新媒体迅猛发展更是反应迟滞, 电视受众、用户和广告规模因被互联网、新媒体蚕食而连年大幅“缩水”。

篇4：电影《小时代》，与电影无关？

与炫目数字并行的是影片质量引发的口水战。不管是微博还是微信朋友圈，夸《小时代》的人和骂《小时代》的人形成了两大阵营：有人认为这部影片让年轻人真正感受到了青春；有人抨击电影内容空洞无物，透过纸醉金迷的场景宣扬了物质至上的价值观。当然，那些微博大V们在炮轰《小时代》后也并不好受。像周黎明、“鹦鹉史航”等人的微博都遭到了郭敬明粉丝以及90后观众的“攻击”，并斥责他们已经老了，跟不上这个小时代了。

贬·褒

百度贴吧泌我最爱： 我看了电影，我真心想说烂，它就是在展现上海金字塔顶端的少数人的所谓的青春，空洞奢华而无意义，一个看电影的人一定要看了书才有资格评论吗？那《指环王》和《哈利波特》的很多影迷情何以堪？电影的说服力、感染力何在？好电影是会让你通过镜头爱上原著的。

红网李兆清：《小时代》是郭敬明构想的世界，是四位少女的浮华梦。作为他的导演处女作，公众对他的要求不必太过苛刻。郭敬明很受90后、00后的追捧，却被其他年龄群体所不屑，他们称之为年龄代沟，这个很没必要，因为每个导演拍一部电影都有其预期的受众群体。

陆琪的微博：每次有电影被人狂骂，又一边狂扫票房时，我总是觉得，这家伙一定有他的过人之处。能做到别人做不到的事情是成功，而能做到别人不看好的事情更是伟大。要去学习这些顶着骂声成功的人。如果你不学习，反而混入斥骂的那群人内，那你一辈子也不过是个被人骗钱的消费者而已。所以，我打算支持下《小时代》。

杨X城的微博：没看过《小时代》，对郭老板无感，但希望《小时代》大卖特卖，让那些自以为是的“资深人士”大跌眼镜，找不着北，开始不那么自信。电影圈头脑石化感受封闭的老僵尸太多了，不学习、不进步、吃老本的人也太多，动摇他们的自负，当然不是艺术上高超的中国电影能达到的，只能由票房成功的“瞎拍”电影来完成。

商业片子·商业骗子

北京华星影城副总刘晖：《小时代》宣传阵势让人感觉好像近期就只有这一部片子能看。

北京万达影城总经理邢燕：一是因为近期抢手的影片少，《不二神探》表现一般，《超人》的票房又低于预期，所以给了《小时代》一个相对来说比较有利的空档；二是郭敬明本人有着强大的号召力，他的粉丝又都是刚刚放暑假的学生，所以市场潜力很大；三是该片的宣传效果很好，从之前发布的预告片、片花等素材的点击率和形成的话题性来看，该片已经引起了很大的关注度。

知名导演贾樟柯：前天法国文化部长菲莉佩蒂座谈时介绍，法国规定一部影片在任何一个影院的排厅量不能超过三分之一，也不能超过该电影院总场次的三分之一。她说：这是出于保护文化多样性的考虑做出的硬性规定。市场经济不等于没有约束，不等于经营者可以不承担任何社会责任，没有约束的市场经济是业余的市场经济。

网易网友黎永刚：难道没有观众看的电影，院线会赔钱来排片？法国政府的做法正是打着保护文化多元的旗号剥夺了消费者的选择权。

导演高群书：真得认真说说了：偶像和老板们联合起来赚粉丝的钱，没问题，很好，但要拿出真正物有所值的东西，要让粉丝无论是辛苦挣的钱，还是从辛苦的父母手里要来的钱花的值，不能利用粉丝年少狂热、对偶像无限崇拜就心安理得地去恶意引导消费。孩子们幼稚，大人们也别太老谋深算。

中国人民大学新闻学院常江：大众社会将审美行为等同于消费行为，固然是商品与市场逻辑发展之必然结果，但这并不意味着千百年来形成的艺术评判标准便要就此改变。用“赚了多少钱”来评价一部艺术作品的优劣，是非常可笑的事。而把这种可笑的行为装饰得极为理直气壮且有正义感，便不能不说是时代的悲哀了。

反感·反思

《北京青年报》大仙：郭敬明的《小时代》开创了中国“粉丝电影”的时代，也许这就是《小时代》炫目浮夸的产品效应。“小时代”是个什么时代—是90后疯狂拜金的时代？是生命和灵魂最大程度瓦解的时代？是节操碎了一地还继续往地沟里渗入的时代？是中国电影市场被“烂片”光环迷离得五迷三道的时代？还是一场风华正茂的毁三观与残阳如血的艺术价值观抗衡的时代？

《光明日报》刘巽达：《泰囧》火爆，是因为“喜剧的饥饿”，而《小时代》的火爆，我认为是因为“青少年电影的饥饿”。所以，我更愿意把目光聚焦于影院里青春少年的泪水与笑声，而暂时远离影片质量引发的口水战。无论是让你“真正感受到了青春”，还是让你觉得“内容空洞无物”，电影市场的细分正在成为越来越重要的课题。

新浪网友乌云背后滴幸福线：这些影片一边被吐槽，一边赚票房……烂片能卖出黄金价，谁会认真做电影？

初三学生于颜如：我对《小时代》中爱情、友情在现实面前的无力而感到悲哀和伤感，并产生了对那种生活的恐惧与向往同时存在的纠结态度，而不是接受到了（没看过《小时代》还瞎掰的）家长们所说的垃圾价值观。我因此而有了更高的追求，也知道了物质不能代表一切—这难道不是电影带给我的积极影响吗？《小时代》所传达给我的，是一个真实、残酷、理想化的青春缩影，物质条件的卓越将这些残酷和美好放大，将现实中的矛盾真实地传达给观众。

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中国新闻网王正昱：我为什么不喜欢《小时代》，完完全全与我的年龄和性别无关。从电影本身来说，《小时代》从剧本到画面到表演，都不能让人叫好。当然，即便说成这样，我也能理解粉丝们对这部电影的喜爱，只是我不同意用青春的区别，来证明一部电影的好坏。

《人民日报》刘阳：直到今天，仍然有不少人将《小时代》的目标观众称为“脑残粉”。电影行业里有一句老话，不尊重观众就是不尊重自己。要知道，在不久的将来，这些曾经被我们命名为“脑残粉”的观众必然会成为中国电影市场的主要消费力量，正是在这个意义上，他们的选择也将决定中国电影产业的未来。今天的中国电影为孩子们做的不是太多，而是太少—这就是《小时代》的大意义。

新浪网友僵小诗：有那么一瞬间，我突然就理解《小时代》了。套用别人的一句话，郭敬明志不在此，又何必强人所难呢。拜金也好，物欲也罢，年轻一代的价值观不是一部电影就能够引导的，没有小时代，照样会有其他的文学消费品去消耗当下年轻人的价值观。是教育出了问题，是我们的大时代出了问题，我们的反思找错了对象。

《小时代》·大时代

《南都娱乐周刊》朱白：《小时代》会流行，正如郭敬明那些小说曾打动很多少男少女一样，他现在旗下的杂志、作家也依然市场表现强劲，但这些永远不是主流世界的玩意儿。不是说严肃文学与畅销书之间存在鸿沟，而是这种压根就奔着讨好和轻佻去的作品，无法深入人心—不是抓住了轻浮就都成为历史洪流的。

北京影评人王沐：一部影像失败的劣质电影，让人反思的不应该只是形而上的价值观和消费主义盛行的营销观，我们更应该反思以此为代表的国产类型片创作上的投机与荒唐，反思评论界浮躁的精英主义。

《北京晚报》魏青：郭敬明曾用文字给青少年营造了一个无关社会现实和公序良俗的世外桃源，深得喜欢逃避和以自我为中心的孩子们的推崇，如今，郭敬明又要在电影中高高矗立起能够麻醉灵魂的高贵大厦。少年强则中国强，但是当今，如果这样的强势是建立在青少年对物欲横流的麻木和热衷以及对精神世界的日益空泛化，那么就有情商退化的危险，更不要说人文精神的强势了。好在除了郭敬明的粉丝团外，痛批《小时代》的声音汹涌澎湃。

某90后学生：有人批评《小时代》是一部一无所有的电影，我倒觉得未必，因为它告诉我们，中国改革开放三十年来，伴随经济的迅猛发展而来的副产物是当代中国价值观的土崩瓦解和人心的浮躁虚荣。我不是在贬低人们对物质的追求，而是在质疑一个以拜金奢靡为年轻人的新时代的社会，它的未来还有什么值得展望之处？

解放网谢正宜：还算好，时代不是只有郭敬明那么“小”—无底线的急功近利是捷径但并非唯一道路，即便选择另一条更为艰难但更为坦荡的道路，我们也不是不能怡然自乐。以自己坚守的节奏来迈向更广义成功的人越来越多，时代才会越来越好。真正让“小时代”变成“大时代”，靠的是每一个志存高远者的中国梦，每一个脚踏实地的中国人。

篇5：小时代电影语录整理

南湘：优雅？高贵？

顾里：肥美。

2.宛如：你叫什么啊你！

卫海：我叫卫海。

3.宛如：喂，我22年以来第一次被别人看到我的奶。人家真的是好害怕啊！

顾里：现在全校都知道有人看到了你的奶。你要不要再气沉丹田的说一次，我担心收发室的老大爷错过这次精彩的转播。

4.Kitty：我叫Kitty，是《M.E》主编宫洺先生的助理，今天的面试由我负责。

Vivian： Hello Kitty！

5.我们的生命就这样一天一天地转动着，秒针分针时针，拖着虚影转动成这个庞大的时代，而我，和我们，都是这个时代里最最渺小微茫的存在。-----林萧

6.林萧：你是说现在？我这里鸡都还没叫呢！

Kitty：我这边的鸡都已经开始洗脸刷牙了。

7.Kitty：你除了是他工作上的助理，也是他生活上的私人助理。

林萧：私人到什么程度？

Kitty：私人到任何程度。

林萧；难道要陪睡？

8.Kitty：请在最短的时间内熟读这份文件，里面每一条都要牢牢记住，要背的比你男朋友的生日，血型，星座 以及你自己的生理期都还要熟。

林萧：可是我生理期不准...9.林萧:Kitty,你知道宫先生的手机型号么 ？

Kitty：我知道他所有的手机型号，但问题是，我不知道他今天带的是哪一只手机。

10.宫洺家保安对林萧：小姑娘，说话就说话，别声音弄得跟杨幂似的，我最受不了的就是这个。

11.顾里：今朝有酒今朝醉，房子没了就街边睡，不是有首歌.....“我在马路边睡了一整天”内个，下一句什么了？

如如：“叔叔拿着钱，对我把头点，我高兴的说了句（如如各种妖娆）叔叔再见 ”

顾里：“你在大马路上就做起生意了啊”

12.生活充满一千零一种未知的可能性，谁先遇见谁，都可能导致完全不同的结局，上帝在转盘里撒下了一把钢珠，在转盘没有停下来之前，没人知道谁才是最后的赢家。-----林萧

13.南湘：简溪没有和别的女人睡，是顾源。

林萧：你是说.....和简溪睡得人是顾源。

14.没有物质的爱情只是一盘沙，不用风吹，走两步就散了。------顾里

15.你从小都活在不缺钱的世界里，拿着四十万透支限额的信用卡无所顾忌地刷下一两万，只为了一个好看的包或者一件好看的衣服。你只是在这里用高贵的姿态扮演着落魄贵族。别假惺惺地营造这种自我感觉良好的戏码了，你莎士比亚看多啦？------顾里

16.顾里：林萧，你说这纯粹是意外事件，还是浦东人民故意要砸我啊！

林萧：顾里，我觉得你别想得太复杂了，这一看就是有人故意要砸你。

17.顾里对化了妆的如如：一大清早你被人打了，大过年的，谁这么缺德，你报警没啊？林萧安抚如如：好了好了，报警也没用，尖酸刻薄是道德问题，不是刑事犯罪，警察抓不了她。

18.顾里：祝我们圣诞快乐，长生不老！

宛如：Chairs！（椅子们）

顾里：Cheers！

19.林萧对崇光：你家......是被原子弹投射过么？

20.崇光：冰淇淋，吃么？

林萧：.......吃

21.我就是黏在你们头发上的口香糖，若想甩掉我，除非你们削发为尼。------顾里

22.顾里对林萧：你现在就像穿了一封辞职信在身上。

23.世界上不是只有你一个人有Plan B.-----顾里

24.崇光：说什么？

顾里：不知道

崇光：我恨你

顾里：不客气

25.我们活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘，我们是比这些还要渺小的存在。你并不知道生活在什么时候突然改变方向，陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。你被失望拖进深渊，你被疾病拉近坟墓，你被挫折践踏的体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被讨厌、被怨恨、被放弃。但是我们却总在内心里保留着希望保留着不甘心放弃跳动的心。我们依然在大大的绝望里小小的努力着。这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗的小小星辰。我们都是小小的星辰。------崇光

26.当青春变成旧照片,当旧照片变成回忆,当我们终于站在分叉的路口,孤独,失望,彷徨,残忍,上帝打开了那扇窗,叫做成长的大门。

27.没有人能够永远年轻，但永远有人正年轻着。

28.唐宛如：你家有酒吗？那有蛋糕吃吗？我想吃臭豆腐。

29.顾里：自己是只鸡还去给黄鼠狼拜年！

唐宛如：什么！林萧做 鸡了？

6、顾里：这是意外还是浦东人民故意砸我？

林萧：顾里，你不要把 事情想得那么复杂，我觉得浦东人民就是想砸你

7、崇光：我要吃荔枝。

林萧：现在十月份你要我到哪去给你弄荔 枝啊？

崇光：树上呀

9、唐婉如:你叫什么！回答说:我叫卫海

10、唐宛如：他是妖吗？他住水帘洞吗？

林萧： 不,他住在泰山顶上。

11、宛如：你体力好好喔

卫海： 啊？

宛如：我不是指你床上的体力啦

12、宛如：按照我的文化程度，实在接受不了在当时中间加个月字，更接受不了在月经中加个时字。

我本来很平凡的，认识了他之后，我的人生都好像被点亮了。我本来想一直陪在他身边的。可是后来我发现，光是认识他就用光了我这辈子所有的好运气了，我已经没有多余的运气去陪在他身边了。这些话，我其实是说给自己听的。因为已经好久没有人好好听我说话了，以前崇光在的时候……————林萧对陆烧说的话

顾源：金钱，姐妹，家人……他妈的排到最后一个才是我！你生命中最重要的顾先生，不是我！

崇光：没有人比一个癌症患者更想活着，认识你以后，我连做梦都想多活一天

Neil：姐，你怪我吗？

顾里：我怪你为什么不早点告诉我。你告诉我，我才可以保护你。

篇6：小时代电影经典语录

2) 没有人能替你承受痛苦，也没有人能拿走你的坚强。

3) 那些泼过我冷水的人，总有一天我会烧开了还给你们的。

4) 破坏关系的最好方法就是听信谣言。

5) 我不知道什么叫年少轻狂，我只知道什么叫胜者为王。

6) 别给我脸色看，你的脸又不是调色盘。

7) 男人是容易被勾引的，如果你拿他像儿子一样伺候，就别怪他在外面给你找儿媳妇。

8) 有时候女人需要一个男人，就像逃机者需要降落伞，如果此时此刻他不在，那么以后他也不必在了。

9) 我相信，如果我们的朋友里，还有人能完成这样一个类似深入虎穴再在老虎脸上踩上两脚的任务话，那么一定只能是南湘。唐宛如也不行，唐宛如会直接把老虎踩死。

篇7：小时代电影经典语录

小时代电影经典语录：

1“听我的，现在去我的房间，拿一条爱马仕的毛绒披肩把他包裹起来，然后塞一个LV的钱包在他手里。”

2:“换一条PRADA的毯子呢?”

3、这是一个以光速往前发展的城市。旋转的物欲和蓬勃的生机，把城市变成地下迷宫般的错综复杂。这是一个匕首般锋利的冷漠时代。

4、在我们平凡而又微茫的生活里，并不是只有轻松的欢笑和捧腹的乐趣。在时光日复一日的缓慢推进里，有很多痛苦就像是图钉一样，随着滚滚而过的车轮被扎进我们的心中。

5、沿海无数的天价楼盘沐浴在上海昏黄色的雨水里，有寂寥的贵妇人在第十二次拨打老公手机听到的电话依然依然是被转语音信箱之后，茫然地抱着蚕丝的抱枕，靠在床边看窗外的江面。翻腾的黄色泡沫像是无穷无尽的欲望的漩涡。

6、每一天都有无数的人涌入这个飞快旋转的城市――带着他们的宏伟蓝图，或者肥皂泡的白日梦想;每一天，也有无数的人离开这个生硬冷漠的城市的摩天大楼组成的森林――留下他们的眼泪。

7、其实我们的生命就是这样一天一天地转动过去。秒针、分针、时针，拖着虚影转动成无数密密麻麻的日子，最终汇聚成时间的长河，变成我们所生活的庞大的时代。

8、如果我们的生活充满了以前另一种未知的可能性的话，那么在大学围墙范围内，这一场追逐大战，谁先遇到谁，都可以导致完全不同的结局。这就像有人在转盘里撒下一大把钢珠，在转盘没有停下来之前，谁都不知道最后的赢家会是谁。

9、这才是悲剧的最强音节――弥漫在整个空旷天地间的，低沉提琴的巨大悲鸣。

10、如果我们的生活是一部电影，或者说是一部高潮迭起的连续剧。那么，在这样的时刻，一定会有非常伤感的背景音乐缓慢地从画面上浮现出来。那些伤感的钢琴曲，或者悲怆的大提琴，把我们的悲伤和难过，渲染放大知道称满一整个天地。在这样持续不断的，敲打在人胸腔上的音乐中。

11、白光四下流淌，逐渐炎热起来的空旷街道像是一步黑白默片。无限膨胀开来的寂静。

12、上海没有秋天。往往是夏天一过去，下几场大雨，然后整个城市就开始飕飕地冒汗气。冬天迅速地在地上打几个滚，于是一切都变成冷冰冰的样子。

13、时间一点一滴地过去，流逝告别。我们慢慢地走向一个被上帝作记号的地点。

14、各种各样的人以电波为介质，通过这个我们暴露在身体之外的心脏，寻找到我们链接上我们，轻易地摇撼着我们原本平静的世界。

15、顾里想了想，说：“那还是琼瑶剧吧，郭敬明的主角哪个不是死了的，他的心里一定极其阴暗变态，他的童年一定充满了阴影和扭曲。”

16、很多时候，我们的人生，就像是电影里配乐的叙事片段镜头从我们身上一个一个地切过去，然后转了一圈，又切回来没有对白，没有台词，我们沉默地出现在这些被音乐覆盖着的镜头里。

17、我坐在客厅里流眼泪，虽然没有哭出声，但是中途差点被渗透到鼻腔里的眼泪给活活呛死。

18、如果我们都是孩子，就可以留恋在时光的原地，坐在一起一边听那些永不老去的故事一边漫漫皓首。

19、巨大的月亮把白天蒸发起来的欲望照的透彻。银白色的月光把一切丑恶的东西都分刷成象牙白。

20、当我们都认为，人生已经出现坏的不能再坏的局面的时候，上帝总有办法超越我们的想象，把一切弄得更加腐烂。我们这群人，从小一起，分享着彼此的秘密、喜悦、悲伤、痛苦

21、“我并不是因为你从小就有宝马车接送而喜欢你，我也不是因为你的LV包包而喜欢你，我更不是因为你送了我D&G的靴子而喜欢你。就算你没有一分钱，我也喜欢你。”

22、源源不绝的泪水混合着无法排遣的沮丧心情，不断地从我身体里流出来。我觉得自己像是一座超过水位线的巨大水库。整个身体里都是满满的泪水。

23、我们活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙尘埃和星河的光尘，我们是比在些还要渺小的存在。你并不知道生活在什么时候就突然改变方向，陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。你被失望拖进深远，你被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏得体无完肤，你被嘲笑，被讽刺，被讨厌，被怨恨，被放弃。但是我们却总是在内心里保留着希望，保留着不甘心放弃的跳动的心。我们依然在大大的绝望里小小地努力着。这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗里的小小星辰。我们都是小小的星辰。

篇8：从《小时代》看电影营销策略

国产片试水“精准营销”的成功典范是从2011年11月上映低成本电影《失恋33天》开始的。这部在当年直指“11月11日光棍节”的疗伤系电影以其优质的剧本、精良的制作以及主演文章、白百何的上乘演出, 再加上发行方运用网络、口碑、社区论坛、院线等多维渠道的连番宣传及营销, 共同打造了2011年国产票房的又一个新高。而在2013年, 80后作家郭敬明执导的青春电影《小时代》更是将这种“精准营销”的策略拓展到一个新的高点, 具体营销策略分析如下:

策略一:受众群基础扎实, 细分市场把握明确

在拍摄之初, 由长江文艺出版社全程操刀的《小时代》系列图书已经累计销售了900多万册, 而郭敬明本人在微博上也有2000多万的粉丝群体, 这样庞大的读者群本身就为电影版《小时代》的热映保存了坚实的观影人数。从市场数据来看, 《小时代》系列图书的读者群九成以上都是年龄在15岁至25岁的学生及初入社会的青年, 他们几乎都有着“热捧偶像”、“网络冲浪”、“青春阵痛”等相似的成长印记。因此, 不论从先期的图书出版方还是电影的发行方, 他们都“快、狠、准”地抓住了这批以女性为主导的15岁至25岁主力购买人群, 从而展开一系列的细化营销策略。

一部青春电影中, 最重要的组成部分莫过于剧本与演员。剧本方面, 因为是郭敬明本人的原著, 因此对于人物定位、故事脉络搭建、高潮营造以及整体把控, 他都能做到忠实原著并添入更多“接地气”的商业片元素。在选角方面, 电影制作方将目光锁定了在最近两年极具号召力的青春偶像, 他们分别是杨幂、柯震东、郭采洁。这三位分别来自内地与台湾的演员都曾在各自的电视剧及电影领域积累了颇高的人气, 且在微博、贴吧、偶像专区等网络平台上也一直是目标人群关注的焦点。

策略二:购买动机激发明确, 网络营销成全票房

“现代营销学之父”菲利普·科特勒在他的专著《营销管理》中指出:“从商业的角度思考, 人们的购买动机可分为两大类型:一是本能动机。本能动机又是原始动机, 它直接产生于本能需要, 如‘饥思食, 寒思衣, 困思眠, 孤单思伴侣’等等。本能动机是基本的, 也是低层次的。二是心理动机。心理动机是人们通过复杂的心理过程形成的动机。”选好了剧本、演员之后, 电影发行方就需要从现有的资源中寻求能够刺激受众购票的“心理动机”, 从而为上映前的宣传、营销、造势打下基础。在《小时代》上映前的5个月, 发行方已经通过独家爆料、拍摄地探班、微博话题营造、郭敬明及多位主演通过网络提前“片段透露”的方式让目标受众产生好奇感以及饥饿感。15岁至25岁的人群中手机终端以及互联网终端是他们每天必然会接触的信息源, 因此, 影片发行方通过微博话题、QQ游戏、人人网、闺蜜网、天涯社区等精准的手段透过SNS等渠道, 让受众群体最大限度地接触到《小时代》的官方海报、郭敬明的导演心得、主演的拍摄花絮、主题曲的提前曝光、“青春期”成长类话题打造、原著图书的精装再版、《最小说》杂志专栏连载等多元的信息更新。

此外, 因郭敬明、柯震东、郭采洁、杨幂等电影核心人物本身的市场影响力及互联网号召力, 他们分别通过自己的认证微博、影迷书迷贴吧等平台主动为电影造势, 并通过主题形式让网友以及影迷、书迷主动参与, 发表感想、预测剧情等, 最终让受众人群觉得这部电影是我们大家的“小时代”。

策略三:预售模式开创先河, 延伸推广立体推销

在图书出版市场上, “预售模式”已经是出版商常用的营销方式, 而在电影售票领域, 《小时代》的发行方乐视影业也采用了颇有新意的“预售票”方式, 给目标受众制造争先恐后的焦急感与兴奋感。通过例如格瓦拉等在线票务平台以及人人网、认证微博的联动宣传, 发行方在电影尚未公映之前, 组织全国1000家影院在同一时间段共同开展“点映活动”。因点映票价平民化并且在全国各地的点映现场中电影主演杨幂等还会意外现身, 这更是让全国的娱乐媒体、影迷争相追逐并营造超高的人气效果。公映前的点映活动共计在全国60多个城市举行1900多场, 先后吸引了22万人次的目标受众参加, 点映票房达740万元, 这一系列的活动也为正式公映再一次地激发了公众的注意力与饥饿感。为了达到“预售”的效果, 在电影公映前, 发行方又通过网络平台进行电影票预售, 并且预售价格均低于电影院的销售价格, 此外, 组织者还借助多种方式让参加预售的影迷可以得到更多“专享”的惊喜待遇。

除此之外, 《小时代》的电影外延产品也先期出炉, 例如电影主题曲邀请了华语乐坛的超人气组合苏打绿主唱吴青峰亲自操刀, 电影网络宣传曲邀请了郁可唯主唱《时间煮雨》, 此外, 电影中的多支插曲均由郭敬明亲自写词, 引发了众多歌迷粉丝提前将《小时代》的电影MV、电影宣传片的点击量在24小时内突破千万次大关。

策略四:焦点营销集中火力, 负面舆论兵来将挡

在营销学理论中, 施吉 (Joseph M.Sergy) 提出的“系统模式”着重强调了“焦点法则战略”, 其中讲到:“‘焦点法则’指为客户的需求量身定作特供的产品或服务, 以满足某个细分的市场区隔。营销战略涉及两个主要决定:市场选择与定位。‘市场选择’指确认公司产品所有可能的市场, 然后审慎决定进入某些市场和漠视某些市场。营销经理人利用某些区隔准则来细分市场, 再分析每个市场区隔的生存能力。‘区隔’是客户组群, 或同质的消费者集合———具有相同属性需求的、可以被确认的客户组群。通过区隔市场后, 便可架构‘产品-市场矩阵’, 可明确事业单位的定位, 作为有关公司、营销和营销传播各层级战略的决策基础。”

在电影《小时代》的营销策略中暗合了“焦点法则”的诸多要素。在公映前的宣传攻势中, 发行方减少或部分放弃针对25岁以上人群的城市户外媒体、车身媒体以及写字楼等楼宇媒体投放, 取而代之的是聚焦在15岁至25岁人群每日都会接触到的广告媒体以及校园媒体。在做好了“区隔”之后, 发行方将资金用于回馈热心影迷、增强二三线城市影迷粘合度、加大主要演员的曝光度以及郭敬明本人的媒体话题制造度, 例如, 发行方分别以“郭敬明首度触电做导演”、“小时代打造‘最好看’的明星阵容”、“杨幂、郭采洁爆闺蜜之吻”、“错综复杂的人物关系”等话题让全国各家媒体争相爆料, 并持续追踪最新内容。在影片公映后, 发行方并未刻意回避社会讨论甚至部分负面言论, 反而秉持着公平公开且透明的态度, 让社会公众、媒体记者、热情影迷、教育学者等都通过网络、国家媒体等发出自己的声音。在遭遇了《人民日报》“炫富批评”、知名影评人“群体批判”、新华社“排片垄断”等诸多负面新闻后, 导演郭敬明、发行方负责人均及时亮相媒体并坦言自身态度, 及时化解了受众误解。因为诸多国家级媒体的接连讨论与报道, 反而刺激了《小时代》票房的持续走高, 引发更多社会关注。

至笔者截稿时止, 《小时代》电影的第一部已经取得5亿元的票房, 成为2013年国产电影的领跑黑马, 而8月8日首映的《小时代2》上映一周, 其票房已经突破2亿元。为了能够实现《小时代》三部曲的连贯性, 《小时代3》也将会在2013年12月正式开拍。随着该系列电影在精准营销上的娴熟投入, 会让《小时代》系列电影继续成为近两年的票房榜样。

参考文献

[1]《营销管理》 (第14版) 作者:菲利普·科特勒 (Philip Kotler) 、凯文·莱恩·凯勒 (Kevin Lane Keller) 译者:王永贵中国人民大学出版社

[2]数据来源:国家广播电影电视总局官网:www.sarft.gov.cn“电影电子政务平台”

[3]《电影“盈”销传播》作者:文硕清华大学出版社

篇9：粉丝电影《小时代》

无论对其文学价值如何判定，没有人会否认郭敬明在青春文学图书市场上的地位。“恐怖级数量”的粉丝，是《小时代》改编为电影的最大理由。“没错，电影主打的就是郭敬明的粉丝电影。”《小时代》的制片人安晓芬说。

然而，作家郭敬明能当好导演吗？这是留在大家心头一个重重的疑问。但是，安晓芬显得很放心：“没办法，郭敬明就是太聪明了。”

选题就像押宝’

《小时代》的制片人安晓芬，看起来是一位再随和不过的女士了，作为制片人，她却不一般。会计师出身的她，先后在新画面和星美负责财务工作，工作上的资源让她摸透了院线市场，她在2008年成立了自己的影业公司。她是《锦衣卫》、《叶问》系列的制片人，至今办公室会客厅里还置放着甄子丹威武的角色铜像。

难能可贵的是，她还乐于扶持年轻导演，她是青年导演李阳《李献计历险记》、《坏未来》（微电影）和张扬《飞越老人院》的制片人。这几个项目都赔了钱，但是片子不是在国内外屡屡获奖，就是获得很高的好评度和关注度。一个成熟的制片人最不缺的就是对选题市场判断的敏锐度，这些都是赔钱的项目，然而安晓芬并未弃之而去，在她看来，电影要探索，电影要培养新导演，电影要看到年轻人的气象，电影要知道年轻人在想什么。

在一个电影年会上，她曾畅谈自己担任制片人的两种不同取向：一类是艺术电影，注重导演的个人表达或出品公司的诉求；一类是有明确市场欲求的电影，注重观众的娱乐体验。《小时代》无疑属于后者。这一次，她要借《小时代》投石问路，很明显，《小时代》不是《飞越老人院》，《小时代》有着明晰的票房野心。在她的描述中，电影《小时代》梦幻极了，俊男美女云集、魔都流光溢彩，“非常青春、亮丽、时尚、养眼，又透着年轻人的幽默，我感觉这就是年轻人的电影，看完就觉得年轻真好”。

郭敬明被看作是这部电影的头等招牌。他在青春文学市场上的地位目前还无人撼动，根据今年年初某权威图书销量榜单显示，他的《小时代3.0刺金时代》摘得2012年开卷虚构类畅销书排行榜冠军，这是《小时代》三部曲三度蝉联该榜单冠军，也是自2003年《幻城》以来他第8次问鼎年度畅销冠军。

《小时代》要改编为影视作品的消息一公布，百度贴吧里就炸开了锅。清纯女生林萧、强势女王顾里、天才画家南湘、运动少女唐宛如……这些让他们牵肠挂肚的人物该由谁饰演？贴吧里的争论翻了一页又一页。

在青春文学领域，郭敬明是一个被争论不休的作家，《小时代》是一部广泛传播但评价不一的作品。对于电影改编而言，这则是一块不错的坯子。性格各异的人物已在粉丝中间深入人心，有群众基础；青春成长题材目前走势看好，而且这部戏反映的生活是当下而非怀旧，具有时尚新鲜气息；关于书中“奢侈品世界”的描写，带来很强的话题性，同时提供了广告植入的天然土壤……

“做一个电影项目其实最重要的是选题，如果说你的选题错了，那后面再努力，导演选得再对，投资人给的钱再多，演员再大牌也没有用。选题就像押宝，是非常难的一个事。”影片的制片人安晓芬说。

这一次，安晓芬希望押对了宝。

“小四”如何成为“郭導”’

一开始，《小时代》的导演人选并不是郭敬明。

去年3月份，安晓芬开始筹备这个电影项目，她跟台湾金牌制作人柴智屏见了第一面。柴智屏曾一手炮制了《流星花园》的人气偶像F4，也捧红了《那些年，我们一起追过的女孩》的九把刀，这一次，由她来担任《小时代》的监制。这一面之后，她们分头忙碌。安晓芬做合同，柴智屏在台湾找编剧，可找了三个月也没找到合适的。看了数个剧本，柴智屏都不满意，最后她就想，郭敬明不是也编过剧吗？干脆就让他来当编剧吧！

于是去年七八月份，安晓芬、柴智屏、郭敬明和另外一个投资方，几个人约定在北京见面，商谈编剧事宜。因为柴智屏的飞机晚点，安晓芬就跟郭敬明边吃边聊，一聊才知道，郭敬明大学学的就是编导专业，安晓芬就说：“为什么你不导呢？干脆你来做导演，又编又导吧！”从没当过导演的郭敬明心里没底气 ：“我行吗？”安晓芬鼓励他 ：“怎么不行？有柴姐在，柴姐把九把刀都捧红了，你还有什么可怕的？”

等到柴智屏一来，当天的编剧会变成了导演会。柴智屏是台湾偶像剧教母，安晓芬在制作和发行方面都经验丰富，有了强大的后盾支撑，郭敬明动心了：“你们真能信任我吗？”大家异口同声地说：“没问题啊！”就在当天，《小时代》的编剧和导演一块敲定了。

当然，一贯支持年轻导演的安晓芬，对新导演的能力不是没有担心。她之前出品《李献计历险记》，导演虽然才华满腹，但因为是第一次导演，在镜头语言方面很生涩，在现场没有经验。柴智屏之前也跟新导演合作过，凭借自己的经验，她从前期策划、造型设计、剧本等方方面面，一直跟着郭敬明，对他的创作把关。

没想到郭敬明表现得出乎大家意料。本来，场面控制是新导演的一大难题，她怕郭敬明驾驭不了一两百人的剧组，在开拍初始，天天在现场观察他，随时准备在他需要的时候提供帮助。可观察了半个月，她就放心地走了：“他很成熟，很知道自己要什么。”

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很多人会好奇文弱書生的郭敬明在片场会是怎样的状态，连女主角杨幂也问过他：“你拍电影干嘛呀，这么辛苦，你又不缺钱。”郭敬明的回答是：“我真的好爱这群活在文字世界里的人物，如果有机会能让他们活一次，那该多好。”

不得不承认，一个人能成功必有其过人之处，郭敬明是一个足够勤奋和用功的人。据安晓芬透露，从去年八月份确定他当编剧和导演，到十月份，在这三个半月中他写出了两个剧本，因为没做过导演，他又做了大量的导演功课。那几个月他基本上每天都睡三四个小时，“一头扎进去了”。到了正式开拍，他经常带领剧组拍到凌晨三四点，第二天七点钟又起来继续。安晓芬说：“那么点的小个子，铁打的一样，我们都心疼他，怕他倒下。他说，没关系，没关系，我可以的。不得不服。”

在片场的郭敬明有点不一样。他本是一个很注重自我形象的人，刚进剧组，他西装笔挺，但是严寒的天气，让他第二天就穿上了秋裤，后来发现还是不够，第三天开始穿棉裤。他在片场还特别容易动感情，据杨幂透露，郭敬明在现场是个爱哭鬼。因为导演和演员们都很年轻，都是同龄人，所以没有拘束，打成一片。“整个剧组很欢乐，每一个人分别都很难过，依依不舍，他们真的流泪。”安晓芬说。

郭敬明作为《小时代》的导演，也成为了电影制定宣传策略的重点。安晓芬分析说：“他这几部小说，每一本都卖几百万，所以他的粉丝大概有上千万，我们主要针对他的粉丝进行宣传，一个是他的书的粉丝，一个是他本人的粉丝，因为郭敬明本身也是作家中的明星，他的微博粉丝就有1700多万，他本身就是一个有影响力的人，有足够的人气。所以我们在宣传上就与其他电影区别开来，其他电影我们可能会主打网络、平面、电视等宣传渠道，但是因为《小时代》是郭敬明的电影，我们就把他当成了一个最大的发布媒体。”

在微博上，关于《小时代》的每一条消息，只要由郭敬明发出去，转发量都高得吓人，少则两三万，最高时有十几万。一个新的造型，一个现场发布会的视频，都可能引起十几万的转发。由此，制片团队就根据他的特点，制定了围绕他的宣传策略。所有的新闻素材，都协调一致从郭敬明的微博、所有网站和平面同时发出，而非其他媒体先发，郭敬明后发。 “从现在看，这个策略是成功的，一条消息出来，铺天盖地的。”

“忠实于原著就是尊重他的粉丝群”’

对电影《小时代》的改编，制片人安晓芬的态度是以忠实原著为主：“我们觉得，粉丝就是喜欢书里的人物和格调，如果有很多改编，那还买那个版权干嘛呢，自己重新做一个不就完了吗？忠实于原著就是尊重他的粉丝群，我们能做的就是把这些人物从平面变成影像。”正好，电影由郭敬明来导，作为最了解这本小说的人，忠实原著就是题中之义了。

那么接下来的问题是，这本书的主要读者群是青少年，改编成电影，目标观众年龄的局限性，是否会影响电影的票房？对此安晓芬说，影片界定的观众群是15-30岁，但“这部电影有很浓的时尚味道，是非常适合年轻白领去观看的。郭敬明把上海拍得漂亮极了。”

剧组将大头资金花在了选景、制景、道具和服装上。据介绍，电影凸显了原小说对上海奢靡场景的刻画。比如，可以看到晶莹剔透、通天高耸的玻璃房子，还有几百级壮观台阶的豪宅……主创在这方面可谓是完美主义，若有采景人员偷懒将就，可能立马就被换掉，“不能因为你的喜好，来降低整个创作的品质”。

作为“青春偶像时尚电影”，画面中更少不了各色俊男美女——影片集结了杨幂、郭采洁、柯震东、凤小岳、陈学冬、姜潮；并吸引了 “hold住姐”谢依霖、“雪姨”王琳以及“益达女孩”郭碧婷等众多艺人的加盟。“我们当时选定的演员基本上都在二十五六岁以下，在两岸三地普遍撒网，一个一个试镜去找到最合适的，当然，又适合又有人气最好。”安晓芬说。

虽然遭到粉丝的吐槽，但杨幂依然是第一个确定下来的女主角。据透露，杨幂大学时代就是这本小说的粉丝，她跟郭敬明互相知道，还是因为一张她在飞机上看《小时代》的照片。所以电影筹划初始，她就跟制片方一拍即合。安晓芬说：“她是一个有争议的演员，但我们觉得她合适。”而郭采洁则是因为在热播的德芙广告中气质不俗而被制片方发现，在片中饰演那个具有冷艳女王范儿的富二代。

再过两个月，《小时代》即将和观众见面。电影的宣传方麦特文化的老总陈砺志在看过成片后表示：“电影的观众群可以延长到35岁。”

安晓芬说，“电影拍什么”一直是她琢磨的问题。“经过这几年的浸淫，观众什么都见识过了，科幻、魔幻、灾难、战争全都见识过了，他就开始想看别的了。从去年一些古装大片纷纷落马这个现象可以看到，观众的口味变了，这两年时尚、爱情、喜剧等跟我们生活紧密相关的现实题材电影纷纷取得好成绩，也给了电影人信心。这样的电影投资又少，大家又喜欢，拍摄又快，那何乐而不为呢？”

“我们一定要清醒地认识到，当然观众都走在前面了，如果我们还在后面，肯定会失败。我们要比观众稍微往前半步，走太远了也会牺牲的，就是往前半步，能不能做到？”

《小时代》是一块试金石。暂且不谈作品的艺术品质，现在看来，它至少定位精准、卖相不错，很多观众都在期待着给郭导的导演水平打打分吧。