赵树理作品读后感

赵树理作品读后感（共5篇）

篇1：赵树理作品读后感

赵树理（1906年9月24日～1970年9月23日），原名赵树礼，山西沁水县尉迟村人，现代著名小说家、人民艺术家。小说多以华北农村为背景，反映农村社会的变迁和存在其间的矛盾斗争，塑造农村各式人物的形象，开创的文学“山药蛋派”，成为新中国文学史上最重要、最有影响的文学流派之一。

-----------引自“百度名片”

最近读了几篇赵树理的短篇小说，也看了些对赵树理的评论，大致给的评价都很高，就我看过的他的几篇小说的感觉来说，1赵树理的几篇短篇小说的确有他自己的独到之处。

提赵树理的作品，自然不能忘记他的成名做《小二黑结婚》，主要讲小二黑和小芹恋爱，受到垂涎小芹的村子恶霸金旺的阻挠，结果，金旺以捉奸的名义将小二黑和小芹绑到区上问罪，不料区干部明察后，查出了金旺等人的罪行，并将其法办，还支持了小二黑和小芹的婚事，最后以大欢喜收场。这部作品受到彭德怀，周扬等诸多赞扬，他之后的几篇如《登记》《孟祥英翻身》《传家宝》《锻炼锻炼》等短篇小说都是极为优秀的。赵树理作品

赵树理文章的很大一个优点就是人物形象塑造的很鲜明，每个主角都有其独特人物性格，他们他们中有些人的性格让人感到一种愚昧，同样是受封建思想的束缚，却都又不不带一丝重叠，像《小二黑结婚》里，爱算命误了庄稼的二诸葛，四十几岁还爱打扮，弄得个老来俏的三仙姑；《传家宝》里的给女人按标准定型，还非要媳妇继承她的古董的李成娘；《孟祥英翻身》里的认为女子就该是小脚、守家的孟祥英婆婆，在浓郁封建气息中走向独立新生活的孟祥英；还有《登记》里的小飞鹅，艾艾，《锻炼，锻炼》的“小腿疼”“吃不饱”，王聚海都是赵树理笔下的典型性格的人物代表。他的每篇文章的主要人物都有其自己的性格遭遇，每换一种作品读起来都有一种焕然一新的感觉。

另外就是他的作品中乡土气息浓郁，他是一个地道的平民作家，将农村的生活原汁原味的传达给读者，使他的作品注入了乡土的灵魂。不同于一些没有农村经历的作者，若用奢华的笔调渲染乡土气息，犹如蜻蜓点水，无法探究其本质。而赵树理的一段农村生活使他更了解农村的习俗和生活风貌，传达出更加原生态的况味。比如《登记》里的关于青年男女时尚衔罗汉钱，小飞蛾结婚的后到各家拜年；都是当地当时一些很有代表性的习俗，关于这些习俗，作者并没有刻意的刻画，让读者细细品味中感受独具特色的乡村气息.还有他的文字里边也处处流露特有的民俗文化，如《孟祥英翻身》里的“老规矩”“娶到的媳妇买到的马，由人骑来由人打”，“按旧习惯，婆婆找媳妇的事，好像碾磨道上寻驴蹄印，步步不缺” 作品深厚的民俗文化背景，或作为塑造人物形象，揭示人物心理，推进人物性格发展的手段，表现出了鲜明的民族特色

—1— 赵树理的叙事也自己独具的风格，曾有人称其为“赵树理风格”，他的文章像是参杂了人的性格似得，显得温情、乐观。在他的文章，人物性格各异，矛盾自然复杂，可是却从未出现的过激的画面，犹如一团温情的火苗，慢慢的燃起，又慢慢的熄灭，很难看到像干柴遇到烈火时的爆发；之所以还说它乐观，是因为他的作品结局大多为圆满，都是好人得福，坏人遭报应的欢喜剧场面结尾，虽然过程会复杂艰辛一些，但一个欢喜的结局，还是会令人赏心悦目的。他的叙事中风格最明显的恐怕还是白描，平淡中表达出想要的结果，也是赵树理写作的一大技巧，他的作品中较少见到特别的加以渲染,极尽描绘的细节来吸引读者的思考，也没有像散文那样繁华的词藻来可一达到吸引读者的眼球，大多数都是文字朴实无华，叙述中不夹杂自己的情感，就像品味美食，鱼羊有它的鲜美，而豆腐也有自己的平淡，赵树理将生活中的点点滴滴像素描一样勾勒出来，不加渲染，不加粉饰，读起来就像品味国画，反而有另一番韵味。

再者就是赵树理文章深刻的现实主义精神，有什么就说什么，不带遮遮掩掩的，将一些人的愚昧淋漓尽致的展现了出来，给我印象深刻的想张木匠的娘教自己的儿子痛打老婆，他只知道自己的痛苦经历，他只知道替自己儿子想，却不曾想到自己的孙女，或者其他后代中的女性或去将来有一天也会处于和她的媳妇一样的境遇。她的做法只不过是弱势群体对自己的毒打罢了。还有村公所的民事主任，打着自由恋爱的招牌，真正自由恋爱的不给写介绍信，被父母强迫来的，即使理由荒唐至极，也照样写介绍信，可是，对于真正自由恋爱的，即使没理也不写。还有《孟祥英翻身》《传家宝》里婆婆对媳妇的管束，都是婆婆要按照自己定型的尺度去约束媳妇，全然不管时代的变化，自己家的变化。好与坏的定型就像拿物品去和样本比较，相似程度越高，则越优秀，不管样本的好坏和自己周围的变化。在当时，不能不说这之一种和社会变化极不相符，极为落后的思想。作者不加渲染的描写出来，却是将他们的愚昧深刻的留在了纸上。再比如《锻炼锻炼》里成功塑造的“小腿疼”“吃不饱”的损公肥私，自私自利，乡村领导者王聚海的“和事不讲理”虽然是以白描的方式描写出来，但却是矛头直指，毫不留情，将当时还残存的各种不良风气例举出来，最后又记叙杨小四等先进青年据理办事，狠抓狠打，强治不良之风，与前边的描写形成鲜明的对比，可以为批判中不留意思情面。无情的讽刺现实生活中的问题。

赵树理的语言也有他的特色，“雅俗共赏”是很多人对赵树理作品的评价，他的作品适合当代各个文化阶层的人阅读。作家读了不觉得“俗”、“土”，农民百姓读了不觉得“洋”不觉得”玄”.即拥有深刻的文化内涵，又通俗易懂。他的另一个语言特点就是他的幽默感，《赵树理的语言是在群众口语的基础上进行艺术加工，既显现出明白晓畅、简明生动的特点，又耐人寻味，富有表现力。赵树理的幽默感，表现在叙事写人时的妙语横生，并善于概括人物的性格而给他一个形象鲜明的绰号。这种幽默为赵树理的创作增加了风趣、乐观的生活气息。-引用》正是他的这种幽默、风趣，又为他的作品增加了不少光彩。《 在表现形式方面，赵树理十分重视民族的传统艺术技巧，如评书叙事、摹情、状物的艺术，注意将那些“值得学习的办法继承下来，再加上自己的发明创造”，形成了自己的一套写法。在人物描写上采用传统的白描手法，讲究用几句话、几个富有特征性的动作，简洁地勾勒人物形象；情节结构讲究故事性，并有一套组织故事的艺术手法，做到顺当流畅而又曲折有味；在叙事与写景的关系上，—2— 把描写情景融化在叙述故事中，通过作品中人物的眼睛来写景等等。富有特色的民族语言，高超的传统艺术技巧，使赵树理的创作显示出朴素、明朗、幽默的独特风格。--引用》

总的来说，赵树理的作品大部分讲的是拥有创新思想的新一代和老一代守旧派之间产生矛盾，矛盾激化，最后有先进思想的政府领导人，用先进的思想说服老一代人或治理老一代不良之风，使他们接受新的思想，最终矛盾调和，制造一个皆大欢喜的场面。根据寻找赵树理作品人物原型，可以看到像小二黑最后结局是被打死，至于是不是真的是这样，恐怕只有作者本人知道，但他的文章中或多或少带有些服从政治的色彩，可能这也是他的文章受当时大多党内文艺人士的赞扬的一个原因吧！都说赵树理是农民作家，现实主义精神深刻，客观的反映了农村的状况，不浮夸，不弄虚假，可是面对如此欢喜的结局，联想当时的社会现状，是写的太好，还是只捡好的写，恐怕还是有的探究的。

许多名人都对赵树理给予较高的评价：

这是一棵在原野里成长起来的大树，它根扎得很深，抽长的那么条畅，吐呐着大气和养料，那么不动声色的自然自在。

——郭沫若

赵树理先生是在血淋淋的斗争生活中经验过来的。而这经验的告白就是小说《李家庄的变迁》。

——茅盾

【采用了富有民族特色的构建作品、刻划人物的方法。它以情节连贯、富有悬念的故事作为小说骨架和结构线索，娓娓动听的叙述方式，逐渐显现出人物的思想性格，以及人物间的复杂关系。它以传统的白描手法表现人物，披露人物的心迹；它也点染富有地方情趣的景物，不过总是将情景融于故事的叙述之中。小说语言既吸收了华北农村的群众语言，又撷取了民间文学中的语言精华，显得质朴自然、简炼生动、幽默风趣、流畅上口。这种“没有浮泛的堆砌，没有纤巧的雕琢，朴质而醇厚”的“大众化技巧”，(茅盾《论赵树理小说》)在这篇小说中几近炉火炖青的地步。---引】

—3—

篇2：赵树理作品读后感

能够承载历史文化最多的应该是最广大的人民群众，而不是那些叱咤风云的帝王将相。就如在汉唐盛世、康乾盛世里，其实最广大的劳动人民也是生活在水深火热之中的，只不过相比较动荡时期人民的苦难生活而言有所好转而已，在一波一波的历史战争，改朝换代的时期，人民如果能够平平安安、吃得饱、穿得暖就感天谢地了。所以不管怎样说，那时候的农民都远不如现在这样，有养老、医疗、失业、生育、工伤等等的保险，能够买上房买上车，不论从物质上还是精神上说，都是天壤之别的区别，不在一个层次。什么是进步，广大人民底层阶级的进步，才能真正反映一个社会的进步。在任何一个生产力不发达的社会，统治阶级的统治者们都是锦衣玉食，甚至越是腐朽落后的政权，统治者们奢华的程度就越深，比如朝鲜的金正恩。

纵观社会的历史，真正能够一字一句地描写农民的生活的任何文章并不多见，正如董大中先生所说：“赵树理是中国现代作家里的一个异数。„„他的作品忠实地描写了中国农村翻天覆地的历史变迁，表达了中国农民痛苦的呻吟和深情的呼唤。他也就成为农民的一位最忠实、最勇敢、最可靠的代言人。”关于赵树理先生的其人其事和其文章的评论，董大中先生的序言里讲的十分清楚，我就不敢班门弄斧了，下面是我读《赵树理精选集》的简单认识。

读赵树理的作品，初一接触，就感觉对了，不仅眼前一亮：对，这就是当时的农村真实境况，这就是我要了解的那段神秘的历史，写得太好了，通俗易懂，言简意赅，最能为大众乐于接受。

其实，在读中学的时候，我就知道赵树理是山药蛋派的作家代表，他最为我们熟知的作品是《小二黑结婚》、《田寡妇看瓜》和《李有才板话》等。不过中学课本没有收录他的作品，所以是课外认识他的作品，有点“只闻其人，未闻其声”的感觉。所以，我有这种阅读赵树理文章的夙愿是由来已久的，心中始终积聚着一股阅读的能量，至此方纔释放出来，感觉舒服多了。

随后，小二黑结婚等作品被改编成了电影，深受广大人民群众的喜欢，电影中的唱词“清粼粼的水来蓝莹莹的天„„”更是脍炙人口，经久传唱，可见赵树理的作品是深受人们的喜爱的。我想，这是他的作品适合了最广大人民的口味的结果，一点都不奇怪。《赵树理精选集》中收录了他的中短篇小说《小二黑结婚》、《李有才板话》、《李家庄的变迁》、《“锻炼锻炼”》、《套不住的手》和长篇小说《三里湾》。可以说，这些小说是他的代表作，读了这些就基本能够了解赵树理的创作风格。

赵树理小说是社会变迁的历史的最忠实的反映。

我读过那么多的小说，从来没有感觉像读赵树理的小说这样体会至深。与其说读他的作品是文学修养，倒不如说是在读中国的历史。如果把历史的长河比作一个无尽长的数轴，那么赵树理的笔是在真实地描绘历史的一个个节点，他通过真实的笔法从容再现了一个个真实的历史剧情。对于我们的这一代人来说，我们只是通过历史课本抽象的介绍和老人们断崖式的述说来了解那段历史的发生情形，抗日战争、国内革命战争和新中国成立后的农村生活我们没有亲身感受过，又加上文化大革命的影响，这一段时期的文学作品是比较少的，由于政治的介入影响，一些人又不敢去大胆真实地描绘当时的农村人民的生活。而读了赵树理的文章，恰恰弥补了我对这一段历史的缺憾。

他所写的太行山区农村劳动人民的生活是仔细的、真实的、深刻的，是他亲身在劳动人民中体会的结果。可以说，小说中的这些人在当时的都是有着真实的人物形象的，他们的一言一行都是当时的农民思想的真实反映。赵树理好像不是在写小说，他好像是在记载并有序地去整理当时农村发生的一切和人们的真实言行，就那么简单，恰如蒲松龄在树下听人述说后撰写《聊斋志异》。他的文章还原了当时农村的历史，也是中国农村思想解放和改革革命等一系列历史进程的缩影。看了赵树理所写的这一切，我们就不会对那段历史再产生模糊的认识，对当时农村劳动人民那段苦难的历史有了更加深刻的切肤体会，从这个意义上讲，赵树理是在用他的笔去描绘真实的历史，这是最难能可贵的。特别是在极左时代他能不受极左思想的影响，敢于写出“顶风文学”，在中国除了赵树理，再也找不到第二人，这是不容否认的。仅仅因为这一点，我们就应该为赵树理感到骄傲自豪。正因为他是一个十分真实的人，所以他的文章也是文如其人，他俯首甘为孺子牛，敢于真实的表达农民的苦痛与挣扎，再现真实的历史也就不足为奇了。

赵树理写作风格朴素，浅显易懂，质朴感强烈。

赵树理写的小说，通篇读过之后，感觉是在和你拉家常，述说农村发生的一个个真实的故事。人物的语言冲突激烈，没有过多的修饰用语。全篇甚至找不出一处描绘农村风光和景物、天气等衬托事件的段落。他的写作直来直去，正如李白所言：清水出芙蓉，天然去雕饰。这也正是他的真实之处，毫无矫揉造作。试想，一个当时大部分农民为文盲的农村群体，如果用一些好美的词章去描写，合不合适？赵树理的文章不是光写给有文化的人看的，同时也是为着广大的农民群众服务的，甚至他都不想过为谁而看，只想用最为简朴的语言来描绘从当时的那段农村的真实状况，甘愿作为一个历史的记录者。他的写作是没有名利观的。恰恰这样，因为质朴，彰显魅力。他的文章，真正是属于通俗文学大众文学的，通俗易懂。不过虽然这样，他的写作却不单调乏味，反而让人看了一章，继而产生想继续看下一章的急迫心情，故事情节环环相扣，引人入胜。

其实朴素的东西是最美的，人们也最为乐于接受，简单而不但单调，直接却不死板，这就是他的高妙之处。农村人多根据其本人的特点拥有个外号，这种情况在现在的广大农村也是很普通平常的事情，赵树理就保留了这种风格。刘修德叫“二诸葛”，又叫“不宜栽种”，于福老婆叫“三仙姑”，又叫“米烂了”，李有才叫“气不死”，“小腿疼”、“吃不饱”、“糊涂凃”、“能不够”、“常有理”、“铁算盘”、“惹不起”，这些外号有的是褒义，有的是贬义，虽然短，但特点鲜明，能够最充分的反映一个人的为人处世的特点。

《小二黑结婚》、《李有才板话》、《李家庄的变迁》、《锻炼锻炼》、《套不住的手》、《三里湾》等这些作品延续了他写作的一贯朴实的风格，人物的思想变化通过直接的语言对白精确地描绘出来，即便是没有多少文化的人也能够最真实的体会他的作品意境，好像亲临其境，在整个脑海自然而然的演绎出当时农村的系列镜像。

我读过余秋雨的作品，大气华美，穿越时空隧道，想象丰富，思维灵活，议论独到，感觉那是一种阳春白雪的美。而赵树理的文章，则是带有黄土味，语言简洁、精细质朴，有种往炕上一坐，串门拉家常的味道，就是家长里短，街谈巷议，不论是高尚的思想，还是猥亵的行为，都能够给以透明的再现，感觉这是一中下里巴人的美。阳春白雪虽让高档华美，却有种曲高和寡的味道，下里巴人固然普通质朴，但有种自然朴素的美，是广大劳动人民最能够享受的一种美。赵树理的文章更贴近生活、贴近群众、贴近实际，他走的是“从群众中来，到群众中去”的群众路线，非常符合群众的口味。

赵树理的短篇小说《田寡妇看瓜》还不到一千字，而他的长篇小说《三里湾》比起长篇小说历史作品来，也不算长，甚至很短。但是他的这种行文的简练风格，正是文如其人，忠实地体现了他的性格。事实上，拖沓冗长的文章像“老婆娘的小脚—又臭又长”，没有人愿意看，也没有人愿意花费那么长的时间去阅读。叙事说理，贵在语言简练，短小精悍。但是简明扼要，并不代表思想不丰富，文字不优美，反而是一种精炼的写作手法的表现。他的文章人物对白内容较多，可以说，再多的铺陈也不如人物出场的一句话最能够表现人物的心理和事情的变化方向。赵树理正是既把当时农村的情景给读者写的明白，再配以人物鲜活生动的语言使得文章通篇读来俗而不媚，透着一股阳刚正气，内容反应的正能量始终和反能量做着勇敢斗争，终以邪不胜正收场，《李家庄的变迁》中铁锁从一个贫穷的外来没落户通过一步步地争取自身解放，勇敢地融入到反对地主恶霸的大无畏斗争中去，坚强地成长为为区长的经历，充分的反映了农村劳动人民的觉醒。他的媳妇儿二妞也成为农村的主任，这些都是劳动人民的胜利，是最为可喜可贺的事情，读来令人精神振奋。

赵树理笔下的农村劳动人民争取民主和人权的斗争从未停止过，农村劳动人民争取美好生活的愿望从未改变过，这难道不正是历史车轮滚滚前进的足迹吗？

赵树理的作品有很多，包括《小二黑结婚》《李有才板话》《登记》《孟祥英翻身》《田寡妇看瓜》，其中最具有典型和普遍意义的就是《小二黑结婚》。就情节而言，《小二黑结婚》主要写的是小二黑与小芹为了爱情，为了婚姻的自由同老一辈的顽固派作斗争。他们打败了二诸葛，打败了三仙姑，打败了旧封建的传统婚姻恋爱观，奔向了幸福和自由。《小二黑结婚》与《登记》的社会意义差不多。《登记》表现的是对婚姻，对自由的争取。艾艾与小晚，燕燕与小进，他们与媒婆，与办事处主任，与王助理员作斗争，同一切封建的，传统的，不自由的强势力作斗争。《邪不压正》写的是下河村王聚财的闺女软英与旧势力作斗争的故事。虽然名字为软英，但志气不软，魄力不软。反而是他爹王聚财胆小怕事，总是“看看再说”，怕得罪这，怕得罪那，就是不同意女儿和小宝在一起。最后终于找到一个该说理的地方。软英勇敢地站起来了，为自由而战，邪不压正，那些地主刘锡恩和八面玲珑的小旦，在党的好政策下，最终还是没有好下场

篇3：赵树繁作品赏析

男，汉族，1954年生于甘肃。1985年毕业于西北师范大学美术系并留校任教。1991年赴日本广岛大学留学，1994年回国，现为北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院教授、硕士生导师，北京师范大学山水画创作高研班导师，曾获得“当代山水画优秀艺术家”称号、当代山水画艺术杰出成就奖等。

出版书籍有《赵树繁祁连山画集》 《赵树繁园林画集》《赵树繁书法作品集》《汉字楷书骨骼比例结构研究》《大学生书法速成》《怎样写好粉笔字》《赵树繁书画作品集》（上、下册）。

书法作品曾入选《当代青年书法家百人集》等，在全国各类大赛中获奖四十多次。其中：1995年，书法作品《汉简》在国家体委主办的“95中国体育书画大展”中佳作奖； 1997年，国画作品《妙造自然》入选文化部主办的“北京首届国际扇面艺术展”并被收入作品集；2003年，国画作品《立交桥架到咱西北》入选由文化部等主办的国际书画摄影大展并被收入作品集；2005年，书法作品在中国美协、中国书协等举办的国际书画大展（教师组）中获一等奖。2006、2009、2012年，山水画作品分别入选由文化部艺术服务中心等主办的第五届、第六届、第七届当代中国山水画展，并被收入作品集；2015年1月，在人民日报社的《人民文摘》“艺术家·华墨雅集”专题刊登作品及简介。在日本举办个人画展两次、联展两次，作品入选广岛现代美术作品展并被收入作品集。

篇4：赵树理作品读后感

欣赏）

赵树松中国山水画家，斋号不惑堂，河北安平县人。现为天津工艺美院教授，中国美协会员，天津文史馆馆员。1963年毕业于中央美术学院中国画系，受教于李可染、李苦禅、蒋兆和、刘凌沧、叶浅予诸先生。毕业后一直在天津工艺美院从事中国画教学。曾数十次深入名山大川写生，或对景学生或目识心记，积累了大量写生画稿。作品多次参加国内外展出，《峨嵋欲雨》、《海上升明月》、《侗乡三月》分别入选第六、七、八届全国美展，《华夏魂魄》、《月是故乡明》分获天津市美展二、三等奖。编著有《山水画基础技法》、《山水画写生技法》、《黄山山水画写生技法》、《黄山山水画写生技法》（光盘）。由天津市文史研究馆主办的“江山多娇——赵树松山水画展”于昨日上午在市文史馆开幕。本次展览为赵树松先生从艺60多年来的首次个人展览，共展出山水画作60余幅。每一幅作品都是赵树松先生深入祖国名山胜水采风写生后经过反复艺术加工完成的精品佳作。这些作品气象博大、雄浑苍劲、笔墨精妙，布局严谨，具有浓厚的时代生活气息和鲜明的艺术个性。天津美协主席王书平：“赵树松老师是天津德高望重的老艺术家。这些年，赵老师深入生活，各地写生，创作了大量的作品。这种艺术追求的精神，值得我们大家学习。为推动天津山水画艺术的发展，做出了巨大的贡献。在此祝贺赵老师的展览圆满成功。”著名山水画家侯春林：“赵树松毕业于中央美院，师从李可染、李苦禅、叶浅予等先生，作品来源于写生，是当之无愧的山水画大家。”著名美术理论家王振德：“赵树松从学画到现在60余年，得名师传授，立足传统，一以贯之。其山水画之成就，当代画人出其右者不多。”著名花鸟画家贾宝珉：“今天看到赵兄那么多作品，实在佩服，作品新鲜、大气，充满大家气概，而且以深厚扎实的功力，得广大同仁和爱好者的任同和称赞，同时赵兄的高尚人格，是我们学习的傍样，祝赵兄展览成功，艺术永春，健康永顺！”著名花鸟画家阮克敏：“赵树松教授是著名的山水画家，早年就读于中央美术学院，师从山水画大师李可染先生。树松敬重可染先生的人品、艺品。刻苦研习孜孜不倦深得先生的艺术精要。同时他也花费了很大气力研究传统绘画艺术，几十年的刻苦磨砺，使他卓然成材“搜尽奇峰打草稿”是石涛的名言，几十年来，树松老师真可谓是一个践行者，他走遍大河上下、大江南北，看他充满画夹的写生画稿，其严肃认真的态度足以让人动容，正因为他有着坚实的生活基础，他的画作才充实感人。从中也让我们体会到画家讴歌时代、讴歌祖国的赤子情怀。树松先生热爱艺术教育事业，几十年来他勤勤恳恳，为培养山水画艺术新人倾注了极大心血。深得学生的拥戴我有机会与树松先生一起共事三十余年，半师半友，深以为平生幸事。在我看来，他首先是个“好人”，为人坦荡耿直、刚正不阿，正因为如此，他的画作朴实厚重，直抒胸臆，读起来让我们感动。”著名山水画家纪振民：“树松的画，可以看出李可染先生“浑厚华滋”的风格，又见简练明快的个人创新。线描泼墨并重，写实写意并进，虚实动静并举。描绘大山秀水的同时，细致勾勒出村庄人物、小舟拱桥，可以看出树松长期深入生活，刻苦创作所取得的成绩。树松为人正直，忠于艺术，严肃创作，为人为业都是我们学习的榜样。”著名花鸟画家王之海：“一个没有开幕式，没有领导讲话、剪彩，没有宴会.谢绝花篮、贺辞题字的画展，显得格外温馨大气。参观的人却接踵挨肩神情贯注地静静欣赏着作品，一遍遍地仔细品味着自己所喜欢的画幅而不忍移步，是何等令人赞叹、感慨！这是德高望重、众望所归的成功，更是他一幅幅作品所逞现的笔精墨妙强烈的艺术感染力所在。纵观所展出的六十多幅作品，都是赵先生踏遍青山写生所得，但又不完全是写生稿，而是集山川美景与胸中丘壑溶为一体的艺术创造。源于生活又高于生活，是生活的提练，是自然美的升华。先生的山水画，布局严谨，笔精墨妙，每一幅都一丝不苟，每个局部都一丝不苟。那山川树石的蒼莽渾濛感，烟霞云气湿漉漉的空气感，空阔深远感，使人觉得可居可游而神往。作为曾是李可染先生入室弟子，可谓继承了李家山水的优良传统又自抒胸意，形成了赵树松先生布局严谨、刻画入微的自家风格。这个画展浓浓的学术气氛给人留下了深刻的印象。”著名花鸟画家郭书仁：“赵树松先生毕业于中央美院，是李可染的入室弟子，山水画功底深厚。树松先生热爱写生，可谓是走遍大江南北，看尽山川美景。他为人耿直，这次展览更是不设开幕式，不邀媒体宣传。因此，树松先生所创作的作品布局严谨、画中有画、笔精墨妙，令人观后回味无穷。”天津美院教授何延喆：“赵树松先生是当代一位重要的山水画家，早年毕业于中央美术学院，主要师从李可染先生，是‘’李派‘山水画的正脉传人。所谓‘’正脉‘’不仅指得到师传之津要，而且能师其意不在迹象间，也就是能食而化之，形成自己的风格。从而在李派体系内独树一帜。除了在传承李可染的艺术方面本着取法乎上的原则之外，我们应该看到赵树松对李派山水画的突破和发展，概括起来有三个方面:

一、更加突显山水之风骨，具有劲峻顿挫之迹象特征，气象峥嵘，雄强大器，法度谨严而有视觉震撼力。

二、遵照可染先生的画学理念，‘’对传统以最大的勇气打进去，再以最大的勇气打出来‘’，不失时机地深入生活，经过多年的探索，发展了可染先生的写实技艺和风格图式，形成了自家样貌的光色效果和笔墨肌理，令人耳目一新。

篇5：赵树繁园林作品欣赏

赵树繁，男，汉族，1954年生于甘肃。1985年毕业于西北师范大学美术系并留校任教。1991年赴日本广岛大学留学，1994年回国。现为北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院教授、硕士生导师，北京师范大学山水画创作高研班导师。

出版有《赵树繁祁连山画集》、《赵树繁园林画集》、《赵树繁书画作品集》（上、下册）、《赵树繁书法作品集》、《汉字楷书骨骼比例结构研究》、《大学生书法速成》、《怎样写好粉笔字》。

书法作品曾入选《当代青年书法家百人集》等，在全国各类大赛中获奖40多次，包括：1995年，书法作品《汉简》在国家体委主办的“95中国体育书画大展”中荣获佳作奖；1997年，国画作品《妙造自然》入选文化部主办的“北京首届国际扇面艺术展并被收入作品集”；2005年，书法作品在中国美协、中国书协等举办的国际书画大展（教师组）中获一等奖；2006、2009、2012年，山水画作品分别入选由文化部艺术服务中心等主办的第五、六、七届当代中国山水画展，并被收入作品集。2015年1月，在人民日报社的《人民文摘》“艺术家·华墨雅集”专题刊登作品及简介。在日本举办个人画展两次、联展两次，作品入选”广岛现代美术作品展”并被收入作品集。

曾获得“当代山水画优秀艺术家”称号、当代山水画艺术杰出成就奖等。（责编 宁文英）