小学音乐之声教学设计

小学音乐之声教学设计（精选6篇）

篇1：小学音乐之声教学设计

音乐实践 教学设计

1教学目标

知识与技能目标:使学生认识口风琴;认识do、re、mi在琴上的位置;认识四分音符;学会演奏《我会弹琴了》。

过程与方法目标:在学琴的过程中体验学习一门乐器的快乐。情感态度与价值观目标:使学生热爱演奏乐器,多发展一门技能。2学情分析

三年级的学生通过两年的学习,已经有一定的音乐基础,但是对于乐器的接触还是第一次,特别是我所教的是农村小学的孩子,几乎所有人在此之前是没有接触过任何乐器的,所以我的教学要尽量简单易懂,教学目标不可以太高,面对全体学生尽量使他们都学会课堂所讲的内容。3重点难点

重点、难点:学会演奏乐曲《我会弹琴了》。4教学过程

活动1【导入】教师表演《铃儿响叮当》

师:同学们,今天老师给大家带来一个节目,大家想看吗? 教师用口风琴表演《铃儿响叮当》。

师:同学们,好不好听? 我们今天就要学习口风琴的演奏,希望大家都可以成为一民小小演奏家。

活动2【讲授】认识简谱

1认识音符

师:我们要演奏乐器,先要认识一些音符,看懂了这些音符我们就知道应该演奏哪些音了。教师板书:123 师:在简谱中,我们用这些阿拉伯数字表示音符,每个数字代表一个音,大家和我一起认识一下他们(教师领读唱名)师:好,大家自己来读一遍。2认识节奏节拍

师:同学们,我们认识了音符,下面我们将要学习的是节奏,我们用×来表示音符。师板书:×唱一拍×-唱两拍

师:大家和我一起读一下(教师领读节拍)。3音符于节奏组合

师:我们学会了音符和节奏,现在把这些音符按照适当的节奏排列了起来,就可以成为一个好听的曲子了。

教师出示《我会弹琴了》谱例。

师:我们先来唱一下第一行,唱的时候要注意音准哦(教师领读)师:现在老师弹琴,大家来唱一下第一行。师:现在我们来唱第二行(教师领读)师:老师弹琴,大家来唱第二行

师:现在老师弹琴,同学们注意音准,从头到尾唱一遍。师:好,我们现在学会了唱谱,现在来学习如何演奏 活动3【讲授】 认识键盘

1认识口风琴

师:同学们,你们知道面前的小乐器叫什么吗? 师:对,它就是口风琴。现在我们就来认识一下它。

师:口风琴的琴身侧面有一个插口,可以插吹管还有我们的小吹嘴,当我们吹气的的时候,就可以弹响琴键了。2认识口风琴键盘

师:同学们,你们发现了吗,口风琴的键盘是由那些颜色组成?(黑色和白色)。老师今天就教你们一个非常简单的方法来认识键盘上do的位置。师:大家来看你们的键盘,黑色的见是如何排列的? 师:对,就是三个一组,两个一组,三个一组,两个一组循环排列的。师:现在我们找到两个一组的黑键,把你们的小手放上去。师:现在找到最左边的黑键,这个黑键左边的白键就是do.师:我们现在来找找看,这个琴上有几个do。

师:大家非常棒,都找到了do,我们接着do往后数白键,就是do、re、mi三个音了。活动4【活动】开始演奏

1基本演奏手型

师:同学们,现在我们找到了do、re、mi的位置,还需要学习一个演奏的基本手型。现在把你们的小手握一个小拳头,大拇指放在第一个do的位置,然后慢慢打开,把没个指头都放在一个白键上,注意:不许窜位哦。

师:手心要像握了一个球一样,手指自然弯曲,指尖触键,手腕放平。

师:现在我们来给手指编一个号:拇指为1指,食指为2指,中指为3指,无名指为4指,小指为5指。乐谱上的大写数字就是代表指法的。

师:我们看看1、2、3指放在了哪几个音上,对就是我们今天学的do、re、mi。2开始演奏

师:我们现在可以开始演奏了,大家眼睛看着谱子,耳朵听老师唱谱,大家来弹。(老师提醒换气的位置)。先来弹第一行。

师:演奏的时候要像走路一样,用哪个手指抬哪个手指,下一个音弹响的同时再放前一个手指。师:非常好,只要大家多加练习就可以弹得非常熟练,下面我们来学习第二行。老师唱谱,大家来弹。

师:现在我们从头到尾演奏一遍,还是老师唱谱大家来弹。活动5【练习】学生练习

师:现在老师给大家两分钟时间,请大家自己来练习演奏一遍乐曲。活动6【测试】抽查成果

师:老师相信大家都会演奏本首乐曲了,哪位同学愿意给我们表演一下? 教师点评

活动7【作业】课堂小结

师:大家都非常棒,我们已经学会认识简谱的do、re、mi,还学会了认识键盘的do、re、mi,最重要的是学会了演奏这首《我会弹琴了》,大家来给自己鼓鼓掌!希望大家课后可以多练习,争取可以演奏出更多好听的乐曲。

篇2：小学音乐之声教学设计

人类生活如果没有音乐是不可想象的，尤其对于人的情感世界来说，音乐无异于空气和水一般重要。人需要音乐，社会需要音乐，培养人的教育同样需要音乐。而小学阶段的音乐课就是我们实施音乐教育的一个重要领域。我们的教育对象是6_12岁的孩子,心理学家艾利康宁和达维多夫以活动特点为标准,将6_7岁的孩子划分为游戏活动期,7_12岁的孩子为基本的学习活动期。那么针对这个阶段学生的心理特点，我们怎样在丰富多彩的教学活动中蕴涵着教学的策略性呢？带着这个问题，我对高效课堂教学的策略性进行了研究，意在通过教学研究使学生们能在生动有趣、丰富多彩的音乐课堂上，感受音乐的美以及音乐带给他们的多层次、多角度的情感体验所带来的无限快乐。

1、在基本知识和技能学习中，培养学生学习音乐的兴趣： 美国心理学家布鲁姆指出“学习最好的刺激乃是学生对学习材料发生兴趣。” 因此音乐基本知识和技能的学习，必须面向全体学生，激发学生的学习兴趣，以感性认识、实践活动为基础，使音乐基础知识、基本技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验和情感体验之中，只有这样才能有效地引导学生整体把握音乐的表现形式和审美、情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。在教学中我让学生从一开始学习音乐就能注意到现实生活中的各种音源、乐器、音响，如：寻找身边的声音；敲一敲听一听；通过报纸、纸板、塑料袋磨擦、抖动等进行音效模仿，引起他们对音乐的高低、长短、强弱的兴趣和思考，并将这些知识运用到歌曲教学中。通过这样的学习，学生会很容易地将生活中的经验与音乐要素有机的进行结合，更快、更有效地学会音乐知识。而在教乐理知识二份、四分音符时，一般的教学只讲“二分音符唱两拍，四分音符唱一拍。”这些概念对于一二年级的小朋友来说既抽象又枯燥，不利于学生的理解，教学效果也不会很好。因此我努力营造出一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先让学生们分辨出声音的长短，如猫叫的声音长，狗叫的声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性认识，接着我让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，之后再来学习音乐知识，从而完成了音乐知识与音乐实践活动的有机结合。

低年级的学生活泼、好动，有强烈的表现欲望，非常喜欢唱歌。我通过音乐游戏《走音乐迷宫》等活动，先让他们唱准音符，接下来在教会他们用自然的声音演唱歌曲的同时，又在《山谷静悄悄》中，充分开发教室里的资源，利用唱台做“高山”，在回音游戏中，让学生学会通过强弱和速度的变化表现歌曲的情绪。中高年级学生已经逐步掌握了演唱技巧，通过训练，他们能用优美的声音有感情地演唱，能准确地视唱曲谱进行二部合唱，在合唱中他们学会了和谐，并知道了在合唱中不但要声音和谐、统一，同学之间的默契配合也是唱好合唱的关键。

2、在音乐的聆听与想象中，丰富学生的情感体验： 音乐是情感的艺术，它比其它艺术更能直接有力地进入人的心里。苏霍姆林斯基在《认识自己》一书中这样告诉我们“教师要教会学生懂得人的情感，这里有欢乐、痛苦、委屈、困惑、惊慌、羞愧和许多别的情感。”如何获得这种情感体验，教师就必须在教学中激发学生听赏音乐的兴趣，并引导学生学会聆听，激发学生学习的内驱力。如欣赏中我着重让学生体会音乐中的意境，领会旋律、情绪、速度的音乐要素在情感表达中所起的重要作用，再来指导学生用优美的歌声演唱歌曲，感受音乐和诗句交融在一起的诗情画意。提高了全体学生的音乐审美能力。

“想象是创造的源泉”欣赏教学就是三度创造。我们要让学生在欣赏中学会想象，欣赏教学也最能为学生的想象力开发创设空间。因为音乐的魅力在于：当人们沉浸在优美动听、饱含情感的音乐中时，会自然而然的产生丰富的联想和想象。但是如何让学生能更好地走进音乐，理解音乐，教学环节的设计就显得尤为重要。如欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》时，我第一次授课的内容如下：

1、出示曲名《蓝色多瑙河圆舞曲》，介绍作曲家约翰.施特劳斯，介绍乐曲的创作背景。

2、歌曲是几拍子的？

3、分段欣赏：（欣赏重点是第一圆舞曲）听赏第一圆舞曲： 第一圆舞曲的速度、旋律有什么特点？记忆第一圆舞曲主题。视唱曲谱、演唱第一圆舞曲、加入打击乐器用优美的歌声有感情地演唱歌曲。

听赏第二圆舞曲：

速度旋律有什么变化？这段圆舞曲表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字？（如小鸟圆舞曲、快乐的舞蹈等）

听赏第三圆舞曲：

这段旋律的音区发生了什么变化？这段圆舞曲表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字？（如姑娘们的歌唱、河水的歌唱等）

听赏第四圆舞曲：

这段旋律与第三圆舞曲相比较发生了什么变化？表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字。（如自由的天空、湛蓝的河水等）

听赏第五圆舞曲：

这段旋律的速度、力度发生了什么变化？表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字。（如勤劳的人民、歌唱幸福的生活等）

在第一次授课后，我感觉教学效果并不是很好。学生在给圆舞曲取名字的过程中，显得不是很积极，从课堂效果来看，学生对这个教学环节有畏难情绪，不知如何运用正确的词语来起名字。因此虽然感觉学生很想发言，但举手的却很少。又因为受教师所提问题的限制，五个圆舞曲欣赏下来，留在学生记忆中的音乐形象有点支离破碎的感觉，学生并没有真正走进音乐，了解乐曲内在的情感。因此当老师介绍《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利非正式的第二国歌时，学生的反响并不是很热烈。课后我针对此课进行反思，并在学生中作了调查，和学生进行交流，了解学生的想法。通过反思我发现原来的教学设计存在以下几点不足：

1、为每个圆舞曲起名字，形式雷同，难以激发学生的兴趣。

2、欣赏过程过分注重音乐要素在乐曲中的变化，忽略了学生对乐曲的情感体验。

3、将乐曲的创作背景介绍放在欣赏前进行，学生印象不深，对乐曲的理解帮助不大。

随后我重新调整了教学设计，精心设计了呈现方式，在第二次授课中果然收到了良好的教学效果。第二次授课的设计如下：

在出示课题之后，进入第一圆舞曲的欣赏。学生通过视唱曲谱、学习歌词、加入二部花腔合唱、有感情的演唱歌曲、加入打击乐器演唱等教学环节。充分感受优美的旋律带来的美的享受。（与第一次授课不同的是，教师加强了对学生演唱第一圆舞曲的指导，能让学生在自己的歌声中陶醉。）

之后在其他四个圆舞曲的欣赏中，教师取消了为圆舞曲起名字这个环节，而进行了如下的设计：

师：请同学们仔细聆听，第二圆舞曲中的音乐情绪是一致的吗？如果不一致又有怎样的变化？（教师通过这样的提问，引导学生关注音乐本身所带给听众的情感体验，感受在一个圆舞曲中两个不同的小主题交织在一起的丰富的情感表达，更加深刻地体会作者的创作意图。学生随着教师的引导，逐渐走进音乐，他们与音乐产生共鸣，在音乐中有了不同的体会和感受。而这也正是这首乐曲一百多年来广为世界人民所喜爱、经久不衰的原因之所在吧。）

音乐想象在给学生带来美的享受的同时，也激发了他们的创造性思维活动，课堂教学效果有了很大的提高。但是在课堂教学中，教师要尊重学生的不同体验和不同的想象，以学生为主体，给学生自由的想象空间，不要用“标准答案”束缚住学生们的想象力，正如“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，音乐也是如此。

3、在音乐创编活动中，激发学生学习音乐的愿望：

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐课中，生动活泼的表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使他们喜欢音乐，愿意学习音乐。在低年级我是这样做的，在唱歌或欣赏音乐时，让孩子们跟着音乐即兴做一些动作，可以创编简单的歌词，用打击乐器为歌曲配伴奏，运用声音模仿、打击乐器的敲击和利用生活中的报纸、塑料布等抖一抖、搓一搓，来创编声音的故事，如《小雨沙沙》中，学生合作创编出风雨声、风铃叮叮咚咚的的敲击声等。他们体验用声音、音乐、音响讲故事的快乐，学会初步的合作表演。这一切都是在学生已知与未知之间架桥设阶，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区”。因为针对学生的实际能力进行教学活动，环环相扣，因此也切实提高了课堂教学的高效性。

进入中高年级学生们在老师的帮助下，创编歌词，创编律动、创编舞蹈并参与表演。利用生活中的物品创造性地制作小小打击乐器、制作小头饰。他们在饮料瓶里加入小石子就是沙球，把啤酒瓶盖用铁丝穿起来就成了串铃。将杯子中装入不同高度的水制成带有音高的小乐器，敲击出美妙的乐曲，学生们陶醉在自己的音乐创作中其乐无穷。

篇3：小学音乐之声教学设计

一、树立教师新形象

教师就是本学科的“代言人”, 无论是外在形象还是内在气质, 每个教师都是独特的, 从教师的身上可以看到某个学科的影子。要全面推进音乐改革, 教师就必须要以一个全新的形象展现在学生面前, 以教师良好的形象、深厚的音乐知识、独特的教学特色来吸引学生, 激起学生的主动参与。也只有这样, 才能为学生构建一个开放而富有活力的课堂教学。

1.树立良好的教师形象。一个人的修养、气质、内涵都集中表现在外在形象上。这会直接影响到学生对教师的喜厌。所以, 音乐教师要为人师表, 表里如一, 注重自身的言行举止、衣着打扮, 要带给学生以清新、干净、利索之感, 使学生从语言、动作、表情等方面感受到教师的亲切与亲近, 从而拉近师生距离, 以良好的外部形象赢得学生的喜爱。

2.扎实深厚的音乐知识。俗话说打铁还需自身硬。一名合格的音乐教师, 要具备扎实而深厚的音乐知识与技能。首先要准确掌握基本的音乐乐理与技能, 要能够将准确的音乐乐理知识传授给学生。开学初, 教师在拿到新教材时, 要认真阅读, 仔细研究, 对教材准确全面把握, 即时了解教材的变动。其次, 教师要加强学习, 不断提升, 尽量会用各种器具, 会各种唱法。当然, 这并不是说教师要做到面面俱到, 我们也可以借助多媒体等现代教学设备来向学生展现各种唱法、各种器具的表演等。

3.独特的教学风格。真正吸引人的是独特的东西。在音乐教学中, 最为吸引学生的也是音乐教师独特的教学风格。因此, 在平时教师不要只是借鉴, 更为重要的是要在不断借鉴与实践的基础上进行探索, 以形成个性化的教学风格, 这样才能真正地吸引学生, 音乐教学才能真正寓有生命活力。

二、树立全新教学观

1.由以教师为中心转向以学生为中心。传统音乐教学以教师为中心, 教师拥有至高无上的权利, 占据课堂教学的主体, 一切教学活动都是在教师的严格控制下按部就班地举行的。教师无视学生的主体参与, 抹杀了学生的个性。学生只是机械地背诵基本乐理知识, 欣赏课也只是听歌、听评论, 并没有真正参与到音乐教学活动中来。这样的教学是枯燥无味、呆板沉闷的。要让音乐教学充满生机与活力, 教师就要将课堂交给学生, 实现以教师为中心到以学生为中心的转变, 张扬学生的个性, 释放学生的潜能, 发挥学生学习的主体性、主观性与能动性, 让教师一个人的独角戏成为师生共同表演的舞台剧。这样小学生活泼好动的天性才能得到充分展现, 不再是被束缚在固定的框架中, 而是可以随心而动, 让课堂上充满欢歌笑语。这样的课堂才是拥有艺术魅力与生命活力的。

2.由以教材为中心转向宽广的生活空间。音乐有着宽广的空间, 而教材是有限的, 是基于小学生的实际情况选取最代表性与针对性的内容。而各地区、各学校、各班学生的情况不尽相同, 教材具有相对的滞后性, 并不能更好地满足学生的需求。我们的音乐教学并不能只局限于教材, 而是将教学与现实生活结合起来, 用丰富的生活的源头活水来浇灌音乐这朵艺术之花, 这样的音乐教学才能焕发生命的活力。我们要做生活的有心人, 深入挖掘教材中的生活因素, 从生活中寻求音乐元素, 开发校本音乐课程资源, 以更好地适应本班学生的音乐需求, 体现音乐新课程改革所倡导的大教学观, 让音乐教学更加精彩。

3.由课内教学延伸到课内外相结合。我们要坚持得法于课内, 得益于课外的教学原则, 将教学的空间由课内延伸到课外, 实现课内外的有机结合。

(1) 表演音乐舞台剧。音乐与舞蹈有着极为密切的关系, 在音乐教学中采用舞蹈, 可以以舞蹈的形来辅助音乐的声, 从而更好地表现音乐作品, 表现情感。我们可以利用学生丰富的课余时间来组织学生一起来创编与表演音乐舞台剧。这样既可以丰富学生的课余生活, 加深学生对音乐作品的理解与认知, 还可以让学生用自己的方式来表现对作品的认识, 从而激发学生的音乐灵感。

(2) 开展各类竞技赛。组织学生开展歌唱比赛、创作大赛、知识竞赛等多种竞技活动, 更能激起小学生强烈的好胜心, 促进学生在课上积极学习, 课下积极准备, 以在比赛中获取胜利。学生参与的热情非常高, 取得了很好的效果。

三、运用多种教学手段

1.运用现代教学装备。教育的一个重要方向就是现代化。在音乐教学中我们要充分运用录音、视频等现代教学装备, 彰显音乐教学的现代化魅力。如多媒体集图文声像于一体, 以图文声像来传递信息, 在音乐教学中运用更是具有特殊作用。音乐是一种艺术, 有着真挚的情感、优美的意境, 而这些往往是无法用语言来描述的, 需要学生置身于情境中, 用心来体会。运用多媒体可以化静态为动态, 化无形为有形, 化抽象为形象, 可以将静止枯燥的音乐符号与歌词还原为真实的画面、生动的图片、悦耳的音频与精彩的视频, 同时刺激学生的多种感官, 让学生运用视觉、听觉、触觉等具体感知, 将学生带入特定的情境中, 让学生来感悟与体会作品曲调的清新、旋律的悠扬等。

2.开展小组合作学习。当学生个体无法解决问题时, 我们可以引导学生以小组为单位, 发挥小组的优势来展开积极的交流与讨论, 以便顺利地解决问题。这样的学习方式为学生提供了更为宽广的探究空间, 学生拥有更多自主选择的机会。可以采用自己独特的方式来收集信息、整理资料, 发表个人见解, 进行思想的交流与意见的交换, 从而真正享受音乐学习所带来的乐趣。同时可以充分发挥学生的潜能, 使得学生的音乐创作更具新意与个性色彩。这样, 既可以增强学生的合作意识, 提高学生自主学习能力, 又可以让学生享受学习过程, 感受音乐学习与创作所带来的无限乐趣。

篇4：小学音乐之音乐欣赏课教学

音乐学科是一门独特的艺术，学生可以通过唱歌、跳舞、表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展。当然，捕捉孩子的特性，设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。

小学生热情好动爱表现，具有争强好胜的心理特征，都有成功的愿望，希望自己比别人强，希望得到老师的表扬和同学们的认可。这与人们追求至善至美的天性是分不开的。许多情况下，正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的。因此教师要注意把竞争意识引进课堂，让学生在竞争中获得成功，有一种成就感。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童学习积极性。

音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力。在课堂上运用游戏来对音乐进行再认识，再创造。无论设计的出发点是什么，他终究要涉及到音乐知识和技能。在游戏中注重音乐性，在感受音乐美的同时表现音乐的快乐，音乐游戏不是单纯的玩耍，它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能，使学生在游戏中获得丰富的精神效果。音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在小学音乐欣赏课中，我主要从以下几个方面来开展教学。

1.注重“听”的艺术，激发学习兴趣。美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。

2.通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音調，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此。在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉——学唱——感受”。

在欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》时，我为主题旋律创编了歌词，当学生唱熟了主题音乐后，我要求他们听到乐曲中出现主题音乐时，要边唱边加上蜗牛和黄鹂的动作。通过这样的活动加深了学生对乐曲的理解。

3.通过“动”的参与，体验音乐乐趣。在小学的音乐欣赏课中，当学生听到欢快、富有动感的音乐时，他们往往会很开心，并不由自主地随着音乐热情舞动；当学生听到低沉、舒缓、抒情的音乐时，他们的动作就会变得轻柔、舒展起来。

篇5：小学音乐教学设计

1、唱《木瓜恰恰恰》

2、听《快乐恰恰恰》

教学目的：

1、能用活泼、轻快的声音演唱歌曲《木瓜恰恰恰》，并在学唱过程中感受欢快、热烈的情绪。

2、认识二分音符并能在实际演唱中唱准时值。

3、了解印度尼西亚的相关文化。

4、在欣赏过程中获得热烈奔放和欢快诙谐两种不同情绪的体验，并能用不同的方式表达自己不同的感受

教学重点：

活泼欢快的演唱歌曲。

教学难点：

弱起小节、节奏X.X的演唱

教材分析：

《木瓜恰恰恰》是一首印度尼西亚民歌，歌曲欢快、热情，旋律简洁，多以同音进行和模进为主。节奏规整，以XX O X. XXXXX OX 00 O贯穿全曲，极具舞曲风格。歌词表现人们围坐在水果滩边，叫卖、选购、品尝、夸赞水果的热闹场面 。

特别是“恰恰恰”的加入，更是体现了恰恰舞的轻松明快，活泼热情的特点。这首歌曲的第十一小节为不完全小节，与最后一小节时值，相加构成不完全小节。

教具准备：

课件(或录音机、磁带、图片和自制卡片)。

教学过程：

一、准备阶段

1、学生听音乐拍手进教室，师生问好

2、出示世界地图。介绍中国在地图的位置，引出印度尼西亚国家。

3、简介印度尼西亚国家

二、综合练习

1、律动《小火车》(出示印度尼西亚水果丰收的图片)

导言：印度尼西亚是盛产水果的国家，每年都会举行水果节。你们想去吗?让我们乘上火车出发吧!

2、初听歌曲《木瓜恰恰恰》

导言：看，我们已经到了印度尼西亚。哇，当地的人多热情啊!他们唱着歌，跳着舞欢迎我们的到来。

3、导言：小朋友们，刚才当地的族长跟我说，他们欢迎我们的到来，不过也提出了一些要求。只有完成以下几项任务的小朋友才能参加水果节。

听音乐，想一想，在乐曲中出现恰恰恰的地方可以做什么动作?看谁想的多，看谁跳的美?

a、第一项任务是学生听乐曲在“恰恰恰”的地方律动。

师：祝贺你们出色完成了第一项任务。(掌声)

b、出示一只装满各种水果的篮子，每中水果上有一种节奏，分别是：

×―×× ×× ×× ×. ×(四种水果)

师:篮里的节奏有哪些我们已经学过了?(引导学生复习后面四种节奏.)并引出新授二分音符×―

师:瞧,这是什么?……引出第二项任务

听节奏，拿水果

师：老师打节奏，小朋友听一听是什么水果的节奏，就拿什么水果。

XX│X.XXXXX │X -│(带领学生读一读)(表扬)

给刚才听到的节奏谱用水果名创编一句话

c、第三项任务

(先引导学生说一说各种水果名称，再进行创编。)

三、歌曲学习

导言：太棒了，小朋友们已经成功的完成了印度尼西亚人民交给你们的任务。我们去参加水果节喽!(听歌曲出发)

1、出示水果集市图片

(说一说,有哪些水果.了解 印度尼西亚是水果之国,水果品种繁多)

2、出示歌曲

师: 瓜农们一边卖瓜一边唱着歌,他们是多么开心呀，让我们也来学一学这首歌。

3、看歌片，发现这首歌曲的节拍与原来所学歌曲的节拍有什么不同?

(学生发现第一小节只有1拍，最后小节只有三拍)

师讲解弱起小节该怎样演唱，再听歌曲，边听边感受

4、读一读

5、唱一唱(齐唱再变换形式演唱)

6、创编歌词

引导学生用其他水果名创编歌词唱一唱。

7、用新歌词表演唱 (边唱边跳)

四、欣赏乐曲《快乐恰恰恰》

师：刚才小朋友们用多种形式愉快的表达了今天参加印度尼西亚水果节的快乐心情，下面我们再听另外一首同样表达欢快情绪的“恰恰恰”舞曲。让我们动起来，跳起来吧!

五、下课：律动《小火车》

师：幸福的歌儿唱不完，快乐的舞蹈跳不完。小朋友让我们和印度尼西亚的新朋友说再见，开着小火车一起回家!

教学反思：

篇6：小学音乐教学设计

1、以审美为核心：通过欣赏优美的图片、音乐，结合教师的讲解，学生走进美的意境，感受到风景美、歌曲美。

2、鼓励音乐创造：通过山歌形式创编歌词，培养创编能力

3、弘扬民族音乐：本首歌曲是广西壮族歌曲，通过学习鼓励学生更多的了解民歌，热爱民歌。

教学目标：

1、通过学歌山歌《什么结子高又高》感受壮族民歌的风格特点

2、简单了解刘三姐，知道山歌的特点。

3、弘扬民族音乐，教育学生热爱祖国的民族音乐。

教学重点：用愉快的歌声演唱歌曲。

教学难点：启发创编歌词

教学准备：PPT歌片多媒体电子琴

教学过程：

一、组织教学

师生问好

二、影片导入

1、师：今天的音乐课老师想问一问同学们，你知道刘三姐的故事吗?老师给同学们带来了一段描写刘三姐的故事影片，请同学们欣赏一下。

2、简单介绍关于刘三姐的传说(使学生了解歌曲的背景)

师：刘三姐，是民间传说的壮族人物。被誉为“歌仙”，她聪慧机敏，歌如泉涌，八岁时就能把看到的东西唱出来，。还善于把人们的心声用歌声表达出来，所以人们对她无比喜爱，有关她的故事与记载很多，更是在每年的三月三当成节日来纪念她。

3、师：一部好的影片一定会有好的音乐来衬托，在这部影片中就有许多优美的歌曲，我们一起来看一下(播放《山歌好比春江水》)(引导学生感受影片的美、音乐的美)

4、影片中的地方景色很美，是哪里呢?这就是刘三姐的家乡广西桂林(音乐伴奏结合图片简单介绍壮族风情。)

三、了解山歌的特色

1、师：这部影片中，刘三姐唱了许多山歌，那什么是山歌呢(提示学生，山歌在哪里演唱，曲调有什么特点，是即兴演唱还是经过创作)

师小结：多在户外演唱，曲调高亢嘹亮，是劳动人民在生活中的即兴演唱。

四、学习新歌

1、出示歌片聆听录音范唱

师：《什么结子高又高》是这部影片中比较脍炙人口的一首山歌，我们一起来听一听，歌曲表达了什么内容)

(回答歌曲表现了欢快、积极乐观的生活情趣)

2、介绍曲作者

师：这首歌曲是我国著名的电影作曲家雷振邦根据广西壮族音乐创作改编，获得了全国第二届电影百花奖的最佳音乐奖，也成为广为流传的经典电影歌曲。

3师：歌曲开头出现了“哎――”是什么意思呢(学生讨论)对，他就是起提醒的作用，意思是提醒对方注意自己的歌声。我们一起来模仿一下(学生练习喊哎)

4、随录音演唱(解决难点)

5、教师弹琴伴奏，学生视唱曲谱。

6、知道演唱歌词，注意咬字。

7、教师范唱

8、学生有感情的演唱。

9、学生思考：什么是对歌，教师小结。

五、创编歌词

1、引导学生分小组创编歌词。(结合自己的生活)

2、各小组演唱创编的歌词(一段)。

3、课件出示本节课学习的问题，生答。(课件逐一出示问题答案)

什么地方山水美?(广西桂林)

什么人被称歌仙?(刘三姐)

问答唱歌叫什么?(对歌)