阿炳故居观后感（精选4篇）
篇1：阿炳故居观后感
阿炳故居观后感
10月24日，我和寝室6位同学到阿炳故居参观学习。一路上，我们边走边说。虽然路很长，脚走得发酸，阿炳一生中那么多的千难万苦都走过了，如果我连这么一“困难”都克服不了的话，那我还算一个三好学生吗？想到这就鼓足勇气，迈开步子，奋力向前去。
到了阿炳故居，我既高兴又失望。高兴的是我终于来
到了我但想到点小的儿，我神往已久的阿炳老先生的故居，失望的是阿炳故居的班驳落离：虽说是2002年重修的，但感觉还是那样破旧。
走进展厅，第一个印入眼帘的就是挂在墙上的著名的《二泉映月》的曲谱。这张曲谱的纸已经非常破烂，看得出有一些年头了。随后，我又仔细地参观了阿炳当年使用过的帽子、琵琶和有关的文字资料。从中，我了解到阿炳（1893～1950）原名华彦钧，民间音乐家。小名阿炳，江苏无锡东亭人，当地雷尊殿道士华清和（号雪梅）之子。还有一段资料让我深受感动。阿炳的父亲精通各样乐器和道家音乐，而阿炳幼年时就表现出了罕见的音乐天赋，在他十岁那年，父亲便教他迎寒击石模拟击鼓，练习各种节奏，12岁那年，阿炳开始学吹笛子，父亲经常要求他迎风口吹，且在笛尾上挂铁圈以增强腕力，后来索性将铁圈换成了秤砣。阿炳在学二胡的时候，更加刻苦，琴弦上被勒出血痕，手指也拉出了厚厚的茧。阿炳演奏用的二胡的外练习分不开的。
弦比一般弦粗壮得多，这与他常年走出展厅，我们又观看了阿炳的卧室、厨房和花园，这些景物似乎都在向人们诉说着什么。阿炳的花园没有薛福成故居那样雕梁画栋，也没有寄畅园那样精致小巧，只有看似不起眼的几株枫树、桂花、腊梅，然而正是这些最普通不过的花木，见证了一位贫苦百姓坎坷辛劳的一生。俗话说：“梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。”阿炳正是尝尽了人间的苦难，有着非凡的吃苦精神，才能成为一位著名的民间艺术家，给我们留下了《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》三首二胡作品和《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》三首琵琶作品，成为中华民族音乐殿堂中的瑰宝。
一眨眼，我们要回校了，《二泉映月》哀婉凄美的旋律在我耳畔响起，随着旋律的发展，时而深沉，时而激扬，时而悲恻，时而傲然。激昂悲愤的语调，似乎倾吐了作者的屈辱和痛苦，诅咒了现实的残酷和社会的不平，同时又充满了对未来的憧憬与希望，但又交织着疑问和伤感。我们和“阿炳”恋恋不舍地告别了。在回家的路上，我心里暗下决心：以后一定要学好文化知识，对得起现在这么好的条件。
篇2：阿炳故居观后感
一方水土养一方人。无锡是吴文化的发源地，是尚德礼乐之乡，又是民族民间音乐之乡。秀丽的太湖山水自古以来就是孕育音乐大师的摇篮，生于斯长于斯的阿炳就是这块土地上聪慧悟性的结晶，是众多大师中最杰出的一位。
上世纪五六十年代，无锡百姓收听有线广播，阿炳的《二泉映月》每天作为终了曲播放，每天晚上他的琴声穿过大街小巷，进入千家万户，无锡人几乎都是听着这首曲子进入梦乡的。
我一直以故乡出了这样一位民间音乐家而自豪。一直痴迷他的二胡曲《二泉映月》。无论是拉二胡还是小提琴最喜欢拉的曲子也是《二泉映月》。因为这首曲子最能叩击我的心扉。如果说屈原的《天问》是诗歌界的命运交响曲，那么阿炳的《二泉映月》就是音乐届的《天问》。
阿炳故居早在就修复了，和我工作的单位相距不过十分钟的路程，心里一直惦记去看看，但也许是离的太近了的缘故一直没有去拜谒过，只是去锡惠公园他的墓地参祭奠过。11月21日中午一个冬日暖阳的时刻，我决定独自一人去他的故居看看，了却我心底的愿望，毕竟我用他创作过的名曲《二泉映月》的名字在榕树下成立过一个文学社团。另外年轻时我喜欢拉小提琴，最喜欢拉的也是他的《二泉映月》算是他的忠实粉丝吧。
走进崇安寺老图书馆的广场上就看见他的雕塑，一个投入的拉着二胡的阿炳映入我的眼帘。一个愤世嫉俗的阿炳惟妙惟肖。
走过阿炳的雕塑，就看见他故居的大门，也是阿炳的纪念馆。我想一个乞丐般的瞎子阿炳除了几首流传于世的音乐作品，还能有什么遗留物给我们展示呢?刚想走进，却有售票员提示我说要十元门票。于是买票进入，居然只有我一个人!也好，让我静静地看，静静地拍。阿炳生于此，逝于此。走进这个大门就听见低回婉转的二胡曲《二泉映月》在园子里飘荡，一如阿炳在如泣如诉。
此地原来是一个道教的祖庭洞虚宫，雷尊殿就是阿炳父子当年栖身的地方，但是这里的牌坊已经不是原来的遗物，为了增加些故居的内容是从别地移来的。
我能够理解崇安区政府修复阿炳故居的愿望，他们觉得阿炳故居里应该有些文物的。但窃以为：一个生活在最底层的民间艺人，能够有一间茅草房安身立命已经不错了，除了他的音乐能有什么贵重的物件留下呢?
阿炳和他父亲华清主持的道教道场雷尊殿。当然是20重新建造的。
门口的对联： 上天无私霹雳一声惊世梦 下民有欲电光万道照人心
要了解近代中国的民族音乐，必须聆听阿炳创作演奏的以《二泉映月》为代表的六首乐曲。要认识这位杰出的民族音乐家必须走进他充满传奇坎坷跌宕的艺术人生。阿炳出生于道教世界，家世凄苦。一生处于社会动荡和变革的时期，经历军阀混战，辛亥革命，抗日战争，国内革命战争，等多个时期，生命终极时才赢得解放。人民在水火中煎熬，个人命运的.艰难坎坷，给予他深刻的认识和感受。也为他的音乐创作赋予丰富的内涵。传世的《二泉映月》等六首乐曲，给人以悲壮深沉的美，是音乐的天问，是东方的命运交响曲。
阿炳是音乐的奇才，具有极高的音乐天赋。他从小受到道教音乐、民间音乐的濡染，一生勤奋好学，刻苦磨练技艺，多方拜师，广文博采，学而化用，因而他演奏的乐器具有独特的创造和个性的魅力。音乐是他谋生的手段，更是他的灵魂，是他生命的呼吸和人格的尊严。听他的乐曲总是觉得有浩然之气浸润全身，触发你的隐微，令你潸然泪下!他多才多艺，吹拉弹唱，无一不精。他特别善于运用时事新闻，编词说唱，揭露时弊，嬉笑怒骂，痛快淋漓。他的“说新闻”成为无锡人民喜爱的“一绝”。
阿炳的一生，不仅为我们留下了宝贵的音乐财富，而且也留下了不可多得的精神启示。不朽的阿炳，不朽的《二泉映月》!(我把前言拍下，回家将文字一一打印出来。)
阿炳的一生可以用十个字概括：坎坷人生路，一把辛酸泪。
走进雷尊殿，这里已经布置成为一个展厅，一些图片和寥寥无几的纪念物。“处于逆境中的阿炳从来不肯舍弃音乐，也不向命运屈服，《二泉映月》回肠荡气充溢天地的气韵。他向命运的挑战，《二泉映月》是东方的命运交响曲。”
电脑合成的几位无锡籍的音乐大师合影。最左边的是阿炳。
阿炳的六首乐曲，我最喜欢的还是《二泉映月》。我理解的《二泉映月》不仅仅是哀怨委婉、愤世嫉俗的情愫，更有屈原的《问天》般的风骨。也是一种对新生活的向往和期盼。真是倒不尽的人世苍桑、酸甜苦辣，都凝结在这潺潺流淌如二泉水一般的音乐中了。开始的一段由突兀起头，再平缓、舒畅低回，像是向人们倾诉着内心的不平和对旧世界的愤恨，浅唱低吟过后，是一阵急回宛转的高音，像是泉水湾过了九道湾似的面对一马平川的太湖水一泻千里，淋漓畅快的表达着阿炳的问天气势，问一切天下不平之事谁人能与评说?旋律反复、跌宕起伏，尾声部分急促高昂，像是透过黎明看到一丝曙光照亮着阿炳的心，使他的冰冷的心升腾起红色的火焰。这就是我聆听到的《二泉映月》啊!
阿炳留下最为有名的六首民乐为二胡曲：《二泉映月》《听松》《寒春风曲》，琵琶曲《龙船》《大浪淘沙》《昭君出塞》。
走到这里，广播里的一曲终了，我觉得灵魂得到了一次透彻的荡涤。感觉阿炳的音乐是在灵魂中的沉淀中撞击着我的心灵，用凄凉，悲恸的音符让人感知浮华之外的真实。它像是一个精灵，衔着歌声的翅膀，盘旋在我的内心深处。与其说是我读懂了阿炳，不如说是阿炳读懂了我们。每次倾听，我便拥有一颗感激的心，虔诚地思索和感动着，拥有了美好的静谧的心灵，仿佛听禅一般透彻的洞悉了这世界。
有人问，阿炳出身道教世家，文化不高有双目失明，穷困潦倒沦为街头卖艺的艺人，他怎么会成为一代民乐大师，创作出如此震撼人心的音乐作品?他的六首二胡琵琶曲又怎么会传之于世?要解开这些迷，我们不妨走进远去的时空和阿炳进行一次对话，触摸一下和他冷暖相知的琴弦。那把琵琶据说是他用过的原来物件，那把胡琴却不是。
走到他斑驳陈旧的老屋，感觉沧桑依旧。
阿炳的穷家里该有什么像样的东西啊?
只有一顶旧蚊帐，一片单薄的竹床。墙上挂着阿炳和他妻子董催娣的照片。那个桌子上的青瓷瓶是原物吗?
家里的东西少的可怜，只有最基本的用具。
这张照片据说也是邻居发现的良民证上他唯一的一张存世照片。梳着道士头，面容清廋。
一些碗盆和油灯。也不知道是否真是他的遗物。
据说这个皮箱是阿炳的原物。
篇3：老舍故居观后感
前年冬天，走进老舍故居。院落并不大，很简单。院中只有两口水缸，两棵柿子树。雪片打在柿子上，点缀着灰白的院墙。
初三的时候，学校曾组织我们观看过话剧骆驼祥子，那是我第一次欣赏到话剧版老舍先生的作品。随后又借了老舍作品集，老舍先生的作品确实语言质朴生动，但可能由于时代原因，还是有地方不能看懂。
老舍先生的作品广受欢迎的原因就是他与市井中，三教九流的人都有交集，正因如此，他才能把他们的生活，举动等一切描写得清楚生动，能从书中看到自己的影子。作为一个北京人，很多北京的土语我都是从老舍的书中才真正见识到的。
老舍先生作品的“接地气”和我们现在所说的接地气并不完全一样。接地气说白了是要广泛接触老百姓，与最广大的人民群众打成一片，反映最底层普通民众的愿望、诉求、利益。然而在我看来，前者的“接地气”是刻意的，有些许矫揉造作的，是自己单方面的接近，才会给人带来接地气的感觉。而老舍先生的.“接地气”，是双向的，彼此接近，这样则会显得更加自然，是他发自自己心底的流露，是在生活中点点滴滴的体现，从而让人爱看，想看。因此，老舍的作品，读起来让人感觉亲近，活泼，字里行间透着京腔京韵，纯朴自然。
然而令人遗憾的是，如此一位可以称得上伟大的作家，最终却没能善终。自绝于人民听起来多么可笑。骨灰都没能够留下。我们无法想象那样惨绝人寰的苦楚，无法体会那样切肤的痛。
篇4：彭真故居观后感
2014年4月14日，我随全局同志一同来到了侯马市垤上村彭真故居纪念馆，1902年10月12日，彭真同志出生于垤上村西沟的两孔窑洞中，窑洞坐西向东，洞内除了土坑、锅灶和几件简陋的木制家具外，别无它物。
彭真同志是伟大的无产阶级革命家，是党和国家的重要领导人之一。彭真原名傅懋恭，1902年生于侯马市垤上村，并在这里度过他的青少年时代。
1937年中共同蒲铁路工作委员会成立，工作地点就在彭真家的窑洞里。彭真同志生前曾三次回到故居，并在这里向乡亲们发表了讲话。彭真故居是革命的象征，现有院落一处，占地约300平方米，有西窑三孔，北房三间。1986年，侯马市对故居进行了加固修缮，恢复了当年的历史面貌。故居中陈列着当年彭真同志用过的桌椅、农具和彭真同志从事革命活动的珍贵照片。
彭真同志原名傅懋恭，在故居居住和生活了19个春秋，7岁时便开始帮父亲下地干活，帮母亲纺线，12岁时上过几天私塾，17岁时考入当时的曲沃县第二高小，在“五四”新文化运动的影响下，彭真开始萌生反帝反封建爱国思想，被学生们推选为宣传队长，带领学生上街游行，开展禁烟、禁赌、禁缠足、抵制洋货的斗争，初步显示了高超的组织才能和领导才能。1922年，从家乡侯马考入山西省立第一中学，并于1923年加入中国共产党。从此，他告别家乡，投身到伟大的无产阶级革命事业中。历任中共北京市委第一书记兼市长，中共中央书记处书记。1983年，被选为全国人大常委会委员长。建国后曾3次回侯马，1986年回侯马时曾挥毫题词：团结奋斗，把侯马建设得更好。