不规范的小提琴教材在教学中产生的负面影响

2022-09-11

随着市场经济的不断发展, 图书出版行业也快速发展。尤其是音乐类的图书, 同一本教材, 不同的编注者, 造成版本众多, 内容差异较大。虽丰富了选择教材的范围, 但是给很多学生在学习小提琴方面带来了很多的负面影响, 同时在教学中也给教师增加了不必要的麻烦。所以对于教师来说, 需要解不同编注者在内容上的差异, 选择适当的教材, 以便在教学实践中, 为学生创造良好的教学环境。怎样选择适宜的版本, 姑且以一些乐曲和练习曲为例, 谈谈我在教学中的一些看法。

1 不规范的版本在教学中的表现

1.1 同一练习曲, 不同的指法, 增加了学生练琴的难度

《开赛》练习曲, 很多版本的指法被误改。本应在三把位拉奏的一组音型, 却被标注到二把位演奏。造成了左手手指紧张, 手型扭曲, 音准出现问题。右手则频繁换弓, 使学生在练习时陷入痛苦的攻克超级技巧中。而有些《马扎斯》的版本中, 将一页的练习曲, 拆成两页印刷, 经常连贯的乐句需要手动翻页, 人为的破坏了乐句的连贯性, 给练琴的学生在演奏时, 带来不必要的翻谱。练习曲是解决演奏基本技术的, 并不是要难倒学生, 使学生练习一些不必要的甚至是扭曲的技术。

原作者在创作时, 是具有针对性的, 标注的弓法和指法是符合创作构思和逻辑的。不规范的标注, 破坏了音乐的整体性。尊重小提琴学习方法, 使学生循序渐进的掌握各种弓法、换把等演奏技术, 从而提高对音乐的兴趣, 激发他们对音乐的好奇心, 提供人性化的学习环境。

1.2 同一乐曲, 不同弓法的标注, 误导了学生理解作品内涵

《莫扎特A大调小提琴协奏曲》是小提琴经典协奏曲之一, 作品具有典型的古典时期风格, 典雅、流畅, 旋律性强。作品经常使用两个相同的旋律片段, 只用不同的力度作对比, 而不是用复杂的弓法表现。在有些版本中出现不合适的弓法, 使学生忙于应付左右手的技巧, 失去了对作品内涵的理解。最佳演奏的效果, 在一定的程度上决定了演奏技术的应用, 也就是弓法的运用。

例如第三乐章234～242小节不适宜的弓法 (图1) :

该版的后半句添加了连弓的技巧, 在难度上有所增加。学生在练琴中, 疲于应付技巧, 熟练程度提高后, 加上力度变化, 便形成了矛盾。因为238小节第二拍的力度标记是弱, 但弓段不拉长, 势必会造成后三个音的连弓, 没有弓段拉奏, 致使演奏者在力度的变化与弓法之间形成了不必要的矛盾, 影响了对该曲的正常理解。

原版的后半句是没有连弓的, 速度达到一定快时, 使用的是自然跳弓, 与前半句形成力度和情趣上的对比。弓法虽然简单, 但恰当的诠释了莫扎特的轻巧、活泼的音乐风格。

1.3 同级别的练习曲, 重复拼凑

在很多教材中, 一本初级练习曲, 集合了众多教材的曲目。虽然内容丰富, 但曲目之间缺少连接性、过渡性, 内容风格差异较大, 整体性较差。很多编者更是在书中加入自己创作的音乐作品, 有些作品调性模糊, 弓法指法晦涩难懂, 旋律感极差。这一类教材在书店也占有一定的比例, 并且很多学生也在使用这些教材。使得学生在练琴中, 由于理解不了音乐作品, 不愿练琴, 产生逆反心里。

笔者赞成新创作的小提琴教材及新的音乐作品, 在新的文化环境中也需要不断推陈出新, 不断改进音乐教材, 深化音乐教育改革, 营造健康发展的文化环境。尤其是要创作出适合学生演奏的音乐作品。从创作入手, 为小提琴音乐教育改革, 做好基础性工作。

2 针对不规范小提琴教材的对策

面对众多版本的小提琴教材, 站在第一线的是小提琴教师, 在选择版本时, 要给以学生正确的指导。对版本内容的差异性有所了解, 尤其是要善于分辨扭曲原作的版本, 这一类版本在市场上占有一定的比例, 很多不了解教材版本的学生, 误买了这些教材, 致使在以后的学习过程中, 产生不必要的麻烦。这需要教师在教学中, 不断积累和丰富教材使用经验。尤其是要将原作与各类版本作比较, 在教学实践中保留经典版本, 逐渐淘汰拙劣的版本。教师之间加强学术交流, 将自己的心得与同行交换意见。并认真听取学生练琴的心得, 从而净化教材使用环境, 为学生提供良好的音乐氛围。

对于编注者来说, 首先要将音乐素质教育放在第一位。当前的社会环境、教育体制, 需要一大批负责任的音乐创作者。音乐教育是以人为本的, 要深化对音乐教育改革, 离不开艺术创作源头的贡献。这需要编注者认真、规范的做好每一项工作。为音乐教育事业做好自己的本职工作。