如何从生活中发现艺术——浅谈民间文化舞蹈创作

2022-09-11

民间艺术来源于民间生活, 带有浓厚的地域文化特征, 与当地的生活习惯和生活方式等因素息息相关。民间文化艺术融合了乡土、乡情和乡风等, 从舞蹈和音乐中能够感受民间老百姓的生活习性、语系习性和审美追求, 是构成中华民族文化特色体系和审美价值观的重要组成部分。民间文化舞蹈种类繁多、风格各异、涵盖的内容较广, 因此是一个集合不同地域文化和生活方式的文化集合体。站在舞蹈价值观念角度来讲, 民间舞蹈是老百姓的精神产物和智慧结晶。本文以浙江的本土文化舞蹈为例, 谈论创作浙江地域文化特征的民间舞蹈。

一、浙江民间文化舞蹈的特征以及表现

1、以“水系文化”为主形成脉络

浙江位于东海之滨, 周围存在钱塘江、西湖等大大小小的湖泊。因此相当大的水面给浙江人们的生活、劳作带来了特定的规律和生活模式。浙江地域的湖泊以清澈闻名, 湖底映青山、绿树和船舶, 纵横交错的网络是浙江水系的一大特色。浙江杭州风景如画, 素有“上有天堂、下有苏杭”之称。且浙江的古镇闻名于世, 比如绍兴古镇和嘉善古镇等, 古镇临水而建, 在烟雨蒙蒙的天气, 古镇、小河、船舶、撑着伞的路人...像极了一副美丽的画卷。因此浙江民间文化舞蹈创作灵感大部分来源于浙江的美景, 浙江美景和古镇独有的韵味丰富了浙江民间舞蹈体系, 是浙江民间舞蹈创作的主要素材, 是一种来源于生活、对生活素材不断创新的艺术, 从而形成了浙江民间舞蹈“水系文化”这一大特征。与此同时, 浙江的水系资源又带动了浙东和浙西养殖业、农业等行业的发展, 富春江-新安江-千岛湖这一地域又不断注入浙江富有独特韵律、带有民族地方特色的民间文化舞蹈, 为浙江、浙东、浙西周围一带的民间舞蹈体系注入了新鲜的血液, 从而也彰显了浙江民间舞蹈的包容性和兼容性。无论是站在舞蹈表现形式角度还是舞蹈特征角度, 都让浙江民间舞蹈题材和舞蹈内容更加丰富且富有内涵。由此可见, 浙江民间舞蹈以“水系文化”为主要形成脉络, 延绵湖泊、河网、古镇等形成具有独特韵味、刚劲又柔情的民间舞蹈体系。

2、地域“人文气息”舞蹈文化的展现

主要表现在以下四个方面:

1) 自然性。所谓一方水土养一方人, 一方水土造就一方民间舞蹈。浙江民间文化舞蹈体系的形成与地域环境和小镇文化息息相关。如俗称的“三道弯”, 浙江舞蹈讲究舞蹈的灵性和柔和美, 强调曲线的重要性, 且弯中带柔、柔中带美、美中带秀。因此浙江舞蹈讲究自然性, 与西北方的舞蹈劲道不同。西北方的“三道弯”讲究弯中带倔、倔中带有几分彪悍。由此可见, 浙江地区和西北方地区的民间舞蹈同样讲究“三道弯”, 只是“弯”的力度不同, 从中反映出地域的不同、舞蹈特色的不同。

2) 劳作性。生活是一门艺术, 艺术来源于生活, 劳作是生活常事, 是民间舞蹈的重要题材形式。从某种程度上来讲, 劳动创造了民间舞蹈。相对其他地区的民间文化舞蹈, 浙江民间舞蹈无论是表现力度的强弱还是速度快慢对比, 都与地域的劳作性相关。比如浙江常见的劳作方式包括织网、收割、采茶、采桑、养蚕等, 在浙江民间舞蹈体系中都有所体现。这些劳作动作是民间舞蹈创作的灵感来源, 讲究动作的轻盈和内心情感的细腻。与西北方地区的伐木、背纤、放牧、守猎及耕耘、收割等劳动方式和表现力度存在很大的差异性。因此, 西北方的舞蹈动作的粗犷。

3) 生活性。不同地域的生活习惯不同, 不同生活习惯造成生活方式、艺术方式的不同。无论是舞蹈动作转换还是舞蹈动作元素, 浙江民间文化舞蹈体系的形成与地域环境、人文情怀、生活习性等因素息息相关。浙江素有“鱼米之乡”之称, 因此站在人们的生活状态角度来讲, 浙江人们的生活富足、志趣悠然, 从而赋予了浙江民间文化舞蹈的明快、轻盈和舒适特征。其舞动动作讲究清轻盈、体态讲究优雅、情感讲究含蓄。因此, 不同的生活习惯和生活方式为民间文化舞蹈注入了不同地域文化和情感内容。

4) 语系性。不同地域文化、不同生活习惯和不同语系文化赋予了民间舞蹈的独特气质。比如浙江人问声“你好”, 给人以“小桥流水人家”的温柔细腻, 让人回味无穷, 又犹如撑着油纸伞的温婉贤淑姑娘, 让人流连忘返。这在浙江民间舞蹈的架构中产生了一种甜美、温柔、飘逸、亲昵的魅力诱惑。即使是节奏感强、旋律欢快的舞蹈, 都不失“江南独自好”的艺术魅力。相较于浙江地域, 西北方地区的人们问声“你好”, 感觉又是另一方天地。给人以干练、气足的感觉。曾有人这样形容过浙江人和北方人说话:浙江人吵架感觉是在相互吟诗, 北方人说话感觉在相互吵架。这并不是贬低北方人说话方式, 而是地域文化的不同, 折射出不同地方的语系风格、舞蹈文化风格等。

二、浙江民间文化舞蹈创作和发展建议

1、将更多的本土特色文化注入到原生态的舞蹈创作体系

创作浙江民间文化舞蹈时, 应坚持以地域环境为基调, 结合生活习惯、生活方式对传统“原生态”舞蹈展开加工, 实现提高民间舞蹈技艺的目的, 进而丰富浙江民间舞蹈的艺术表现形式和舞蹈内容, 在轻盈柔和的基础之上更具诗意、技艺性和舞蹈性。这样可以避免照搬式的复制和模仿, 从根源上提高民间文化舞蹈技艺。值得注意的是, 由于民间文化舞蹈来源于生活, 其艺术表现形式高于生活, 这就需要在创新和发展民间舞蹈体系时, 注重民间故事和民间传说的整理, 并将其融入舞蹈体系。无论是站在民间舞蹈形式角度还是民间舞蹈技艺角度, 都可以得到发展和提升。比如在创作《快乐的弹棉匠》时, 应该多多观摩弹棉工具和制作过程。站在表面角度来讲, 弹棉匠在舞蹈中虽有动态, 但是舞蹈动作重复率较高、舞蹈力度把握不当, 舞蹈变换形式单一, 因此难以树立舞蹈形象。如何考虑用舞蹈的形式表现弹棉匠的动作是创作舞蹈的首要考虑因素。比如将弹棉花的动作与肢体语言结合起来, 从而凸显舞蹈动作的欢快与灵动。这样不仅可以展示匠工们的辛苦劳作, 还可以表现出民间文化舞蹈的自然性和生活性。

2、用现代手法凸显民间文化舞蹈的本土内涵

浙江的民间舞蹈形式具有多样性。民间舞蹈来源于生活, 是人们生活习惯和生活方式的具体表现。在民间, 舞蹈的形式简单、舞蹈节奏欢快。在创作民间舞蹈形式和内容时, 可以采用现代舞蹈表现手法, 将繁琐的舞蹈动作用现代手法表现出来, 能够给人一种简洁和朦胧的美感。这样可以使人们在欣赏民间舞蹈时, 能够充分发挥思维想象力, 将舞蹈形象意象化和生动化, 进而赋予民间文化舞蹈充满丰满的内涵。比如《南宋鼓韵》, 就是将南宋时期的原生态音乐作为民间舞蹈的创作基调, 将音乐和民间舞蹈融为一体, 既可以展现人们的生活习性, 又表现出民间舞蹈的兼容性和包容性。经过现在的加工和提炼, 以及大鼓的声韵律、舞蹈场景的震撼等, 都能使优秀民族文化与现代舞蹈表现形式有机结合。其既是对民间文化舞蹈的创新, 又是现代故事的开始。因此在欣赏该类舞蹈时, 容易被场景打动和震撼, 并在乐、歌、舞、光、影中感受民间文化舞蹈的艺术魅力。这种极具艺术感染力的民间舞蹈不只是单纯作为一种艺术形式而存在, 而是地域文化和本土文化的价值所在, 能够带给观众美的享受。

三、结束语

浙江地域民间舞蹈源于浙江地域环境、生活习性和当地本土文化, 是浙江人们智慧的结晶和思想的产物。无论是浙江的湖泊还是浙江的古镇, 都可以作为民间舞蹈创作素材, 并与民间舞蹈相融, 构成一幅历史风情画卷, 是广大群众对现世安稳和理想愿望的反映。从民间舞蹈的舞蹈形式和舞蹈活动现状能够窥探一个民族、一个地域人民的思想、情感和理想欲望, 它具有团结民众和鼓舞人心的作用, 其社会作用和历史价值较为突出。因此在创作浙江民间舞蹈时, 应站在浙江原生态文化角度, 融入现代舞蹈创作手法和本土文化, 实现丰富浙江民间舞蹈表现形式和内容的目的。

摘要：中华民族历史源远流长, 民间艺术是中华民族艺术体系的重要组成部分, 是一种来源于生活而高于生活的艺术形式。本文主要以浙江民间文化舞蹈为例, 分析了民间舞蹈的特征以及表现、民间舞蹈创作和发展建议。以期为丰富浙江民间文化舞蹈表现形式和内容提供一些参考和意见。

关键词：浙江,民间舞蹈,艺术,创作