浅谈现代高雅艺术与通俗艺术关系

2023-03-07

一、高雅艺术、通俗艺术的形成与发展

1、高雅艺术

高雅艺术大都由西方起源。西方的音乐历史发展可以追溯到古代希腊、罗马时期。起先高雅艺术大多来源于西方宫廷,音乐家创造出华丽、优美的音乐供皇室欣赏。高雅艺术发展的过程、时代久远,经过古代希腊和罗马时期、中世纪、文艺复兴时期、巴罗克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪音乐时期逐渐形成。人们看到高雅艺术这四个字,便可以知道高雅艺术指的是集高尚、风雅为一体艺术,这样看来离我们的日常生活非常的遥远。高雅艺术体现的形式由于它演奏与产生的方法并不被人们所普遍认同,大部分的群众无法更好的体会与理解,再加上高雅艺术最早产生于贵族、知识分子之间,因而被认为是一种曲高和寡的艺术。在人类文化积淀成长的长河中,高雅艺术的产生无疑是人类精神、审美升华的最好体现。它在显示了人类思想的逐渐成熟、越来越有艺术追求,也正是因为它浓缩了各类人士、文化文明的精华特征,使得高雅艺术展现出它具有永恒价值的意义。但时代在发展与进步,世界的界限与文明、文化交流的空间在不断缩小,文明史的精髓也在翻新。这使得高雅艺术不再仅仅只属于上流社会的人才可以欣赏与触碰。

2、通俗艺术

我们总想,是何时有音乐这种表现手法的。其实早在远古时期音乐就已经产生了。人类社会有了音乐那就可以称为丽新世界了。通俗音乐出自民间用于民间,它借鉴了古典音乐与民间音乐与它们相互融合,取长补短,慢慢的形成了自己的模式与风格。

根据一些参考文件显示,国内外的史学家表示在公元前的古罗马、古埃及时期,通俗艺术就已经开始盛行了。以音乐为生的一些游吟歌手在人民群众之间开始流行,遍布于城镇、市区、小剧场等之中。他们深受民众的欢迎。十九世纪的欧洲报刊书籍上,就已经有了通俗音乐的专有名词。到了中世纪,通俗音乐已经成为了广大群众所喜爱的社会活动之一,通俗音乐也逐渐走向成熟化。尤其是在第二次世界大战以后,通俗音乐开始风靡各个国家及地区。

二、高雅艺术与通俗艺术的区别

当今社会,高雅艺术与通俗艺术只是艺术的两个层面。艺术无所谓真、假,无所谓高低贵贱,却有“雅”“俗”之分。所谓的通俗艺术,就是当今主导大众传媒文化,它也是具有重大的社会影响力的一个艺术门类,简而言之,就是为普通大众喜爱。可以融入生活的一门艺术形式。相对与高雅艺术来说,通俗艺术则意味着更利于人们接受,然高雅艺术则是与通俗艺术对立的精神层面的滋润。它使人用心去体会音乐的魅力,追求音乐的品质。

之所以有这样的定论是因为通俗与艺术并不挑剔观众,它只在意受众人群是否广泛,表达意思是否清晰、浅显易懂。它与人们的生活相联系,所以可以被大众更好的理解与接受。反之高雅艺术对观众的要求比较高,由简单的“看”“接受”上升为“欣赏”“升华”,要求欣赏者具备一定的专业知识储备与技能还有一定层面的鉴赏能力。是一种少数人可以深层次理解的新型艺术形式,这种特殊性也奠定了高雅艺术所面对的消费人群并不是普通大众。其一:通俗音乐艺术与高雅音乐艺术其性质特点绝大部分有着质的区别。从由古至今的文献当中可以看出两种不同的音乐形式所展现出不同的审美趣味和不同的风格。其二:是高雅艺术与通俗艺术的分界点。它们二者的差异在于人们认识事物和认知观念不同。从严格意义上来说音乐艺术当中的高雅与通俗都是文化发展变迁的必然产物,在这个过程当中二者相互对抗又相互依存。

通俗艺术与高雅艺术的最终区别在于创造时所运用的艺术形式上。评价这这两种艺术形式的成就高低只是因它们的音乐主题形式的创新为指标。高雅艺术的内涵,传达的意义更偏向于唯美主义,而这种倾向的特质是由艺术自身内在的性质决定的,是由艺术传达的精神层面散发出来并且能使欣赏者感受到的。

三、高雅艺术与通俗艺术的发展问题与前景

从大众的欣赏水平以及口味来讲,总会有些人认为高雅艺术是遥远的、高高在上的严肃艺术但如果真的去欣赏了便会发现它离我们的距离并没有那么遥远。通俗艺术深受大众喜爱,更易接受。两者的发展前景以及在推广途中的问题值得我们去探讨。那么如何推广高雅艺术让更多人接受呢?

喜欢高雅艺术的这部分人群,自身与喜欢通俗艺术的人群是有本质区别的。高雅艺术难以理解,有高深文化底蕴的人才能更好理解和欣赏。因为在历史的长河中沉淀累积了太久,需要大量的相关知识与艺术修为才能够理解清楚看的透彻。高雅艺术不能因为为推广受众人群让去降低它自身的评判标准去迁就大众。当时有一只交响乐团在演奏中途频频停顿,由指挥向观众解说演奏的音乐的含义,这种举动被人们所抨击。认为这只乐团割裂了整部音乐,虽然观众了解到了一些知识,但在音乐修为上却毫无收获。

1、高雅艺术的发展需要国家政策的扶持。

现如今许多国家对艺术文化的发展非常重视,他们通过国家拨款、国家彩票等方式筹集资金用于投资发展艺术文化事业。比如法国,法国政府越来越重视其国家高雅艺术的发展也规定了相应的相关法律条款。

2、高雅艺术需要从学校的艺术教育打下好基础。

人们常说最好的教育就是在学校,因为孩子们刚刚接触的新鲜事物对他们的影响尤为深远。让孩子们更早接触艺术,爱上音乐无疑与在他们心中树立欣赏应该具备的素养,就会有更多对高雅艺术积极向往的心理。且让孩子们在学校接触高雅文化对于他们提高个人良好的美情趣,塑造自身高尚的良好品质有着重要的作用。

然而,近年来在各个国家地区以及艺术范畴之中占有重要地位的通俗艺术就很好广泛推广。通俗音乐的中心思想提取于人民的日常生活之中,这就是为何它更具有群众性和娱乐性的原因。面对通俗音乐的评论就需要具体问题具体分析。它的发展需要保证与时俱进的时代新鲜感,表达的中心思想健康积极向上。在全球化的基础下,我国自身的现代通俗艺术慢慢的走向正轨,开始发挥着它不容小觑的作用。

摘要：在现代艺术当中,所有的艺术都有着高雅与通俗的分别,而它们就是艺术当中两种最具有代表性的表现方式。高雅艺术与通俗艺术的内在意义其实有着极具强烈的差别,各自的创造特点也不可混为一谈,二者均有其最为独特的魅力与价值。高雅艺术正随着时代、社会的进步慢慢平民化。在高雅艺术平民化的影响下,通俗艺术也在提高自身。因都市的包容性与融合性也让民众有了接触多种音乐种类的机会,而高雅艺术与通俗艺术的当代现象一直是谈论的焦点。而如何让大众了解高雅艺术与通俗艺术的含义以及两者在当代社会中的作用与现象也是本论文研究的方向。

关键词：高雅,通俗,区别,包容