声乐表演艺术的情与理

2022-09-11

艺术中的“情与理”, 历来受到众多艺术家和理论家的高度重视。音乐表演作为二度创作, 是赋予音乐作品二次生命力的行为, 其本质要求在音乐表演过程中必须平衡情与理的关系, 以获取最佳的二度创作体验。声乐表演作为音乐表演的分支, 同样需要处理好演唱中的情与理, 在演唱中协调情与理的关系。

声乐表演艺术较之其他表演艺术有三个最为显著的特点。其一, 声乐表演艺术是唯一一门将语言符号与音乐符号结合起来的艺术学科, 在声乐表演过程中, 语言和音乐有机结合在一起, 共同向观众传递信息。它的这一特点使之成为最受观众欢迎、最易听懂的音乐表演艺术。其二, 声乐表演艺术赖以生存的“乐器”——声带不同于其他乐器。“乐器的弦断了, 簧片断了, 甚至整个乐器损坏了, 都可换一个新的。然而人的歌喉出了毛病, 只能通过医生的诊治, 坏了亦不能更换。”[1]因此情与理的“博弈”在声乐表演过程更需引起重视, 以免用情过度导致声音不受控制而伤害声带, 过早结束声乐演唱生涯。其三, 声乐表演从来都不是独立存在的表演艺术, 人声的特殊性要求声乐表演过程中必须加入钢琴或其他音响伴奏, 否则再好的声音也索然无味。

一、声乐作品中的情与理

前面提到声乐表演艺术是语言符号与音乐符号的结合, 二者共同发生作用。因此声乐作品中的情与理包含两个方面, 一是音乐语言中的情与理, 二是文学语言中的情与理。音乐语言即旋律线、节奏型、速度、节拍、音色、音强、和声、织体等元素的有机组合。通过声乐作品中的音乐语言分析, 我们可以了解作品的情绪走向, 风格特征。就声乐表演的特殊性而言, 我们在进行解读作品这一过程时, 最好是以正谱 (即带钢琴伴奏的五线谱) 为准, 原因之一是前面谈到声乐对伴奏的依赖性;其二, 正谱的钢琴伴奏中常常有很多音乐语言 (如速度、节拍、音强、和声、织体等方面) 的详细标注, 较之简谱对于声乐演唱具有更为细致的提示, 对于我们进行二度创作具有很大的帮助。

文学语言即声乐作品中的歌词部分, 在进行文学语言分析时, 应该把歌词单独拿出来, 像分析文学作品一样分析, 包括咬字、声调、断句以及歌词所表达的情感等方面。可以采用朗读歌词的方式, 以更好地把握作品的文学语言。

二、练习过程中的情与理

“从有经验的演奏家那里, 我们学习到两种练习, 一种是“练习性练习”, 另一种是“表演性练习”。练习性练习, 指的是一种为克服技术障碍而进行的片段的局部的练习。表演性练习中感情唱主角, 主要是积极地进入规定情景, 激发艺术激情, 至少是整段整段地练习, 乃至全曲一气呵成。”[2]这两种练习方式在声乐练习中同样适用。声乐练习中至关重要的环节——练声应当采用练习性练习, 练声的主要目的就是克服声音技术方面的障碍, 包括高音上不去、低音下不来、音色不够圆润等问题。在这一过程中, “理智”唱主角, 练习要细致, 解决技术难题过程中, 遇到障碍就要停下来, 去纠正, 反复、多次练习。练习声乐作品时, 需要分两个阶段练习, 先进行练习性练习, 解决作品中遇到的难题, 克服技术障碍;再进行表演性练习, 主要练习表现力与情感控制, 即使发生了错误, 也不要停下来, 得使演唱具有连贯性、整体性, 练习演唱中的情感体验与演唱者自身的情感体验的一致性、把握性。

三、表演过程中的情与理

表演过程中的情与理亦包含两个方面:其一, 演唱者表演的情与理;其二, 演唱者与伴奏配合的情与理。在声乐表演过程中, 演唱者必须充满激情地进入二度创作。但是, 情感泛滥的破坏性, 决不低于缺乏激情。斯坦尼斯拉夫斯基关于“第一自我”、“第二自我”的理论, 对于音乐表演中情与理的把握提供了很好的建议。演员是第一自我, 角色是第二自我, 第二自我进入“规定情景”获得感情体验, 表现才有真实情感。第一自我始终冷静地在监督着第二自我执行演出计划。“既要进得去”是指第二自我要进入“规定情景”体验感情, “又要出得来”是指第一自我要坚守在“规定情景”之外, 执行理智监控。因此演唱者在声乐表演过程中要学会角色分离, 做到既有理智又有感情地演唱, 感动观众的同时又不因情感失控影响演唱。此外, 演唱者与伴奏的配合也是声乐表演中不容忽视的一方面。伴奏既要起到协助声音以达到更好表演效果的作用, 又不能喧宾夺主, 抢去声乐的风采。这一方面要求伴奏人员在弹奏伴奏时要与单纯的器乐演奏区别开来, 要注意兼听演唱者的声音走向, 做到你消我长, 相互增进。而对于演唱者而言, 需要调用“第一自我”来兼听伴奏, 以便跟伴奏达成更加默契的配合。

声乐表演艺术的情与理一直以来广受专家和学者的关注, 却又是兹待解决的难题。笔者从以上几个方面提出相关建议, 希望对演唱者在声乐艺术中情与理的把握起到一定作用, 为声乐艺术的发展贡献一份绵薄之力。

摘要：声乐表演艺术的“情与理”, 历来受到声乐表演艺术家和理论家的重视。所谓“情”, 即情感, “理”, 即理智。声乐表演作为二度创作的本质要求我们在演唱中正确处理情感与理智的关系。本文通过对声乐作品、练习过程、表演过程中“情与理”的论述, 全面剖析声乐表演艺术“情与理”的内涵, 以促进声乐艺术的发展。

关键词：艺术,音乐,声乐表演,情感,理智