花鸟画教学设计范文

第一篇：花鸟画教学设计范文

写意花鸟画教学设计

(一)教学目的:1.通过本课的训练,培养学生使用中国的传统绘画工具,使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚,初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习,使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系,以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

(二)教学重点:

翎毛画法是花鸟画中飞禽的表现方法,也是本课的重点。

(三)教学难点:

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。

(四)课业类别:

绘画习作课。

(五)学生学习用具装备:

毛笔(白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(做垫纸用)一张、用画颜料、墨、调色碟、水盅。

(六)教具准备:

1.毛笔(大白云和狼毫各一支)

2.生宣纸、毛毡、画板、国画颜料。

3.幻灯片及教师放大的范画。

画麻雀的步骤图。

(七)教学过程:

1.组织教学:检查学生学习用具准备情况。

2.复习旧课:

①花鸟画的特点与风格、表现形式。

②评讲上一节课学生作品1~2幅,指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。

3.讲授新课(直接导入)

我们知道花鸟画的题材非常广泛,除花卉、鸟类之外,家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容,那么今天我们就来学习鸟类的画法。

板书:写意花鸟画──活泼可爱的飞雀。

4.欣赏《麻雀图》教师作品

出示范画让学生观察、分析、并思考问题:(幻灯)

图上共画了几只麻雀?

麻雀的身体由哪几部分组成?

麻雀的背部是什么颜色?此外,它的嘴巴、爪各是什么颜色?

5.教师讲解(形态特点):麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,颌下有一缕黑色坠羽,两侧一黑色颌斑,胸腹灰白,活泼可爱。在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。

板书分析:(鸟的画法)以麻雀为例进行分析

①麻雀基本造型:枣 鸡蛋

②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

6.结合幻灯教学,教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些。

画法配口诀:

褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,麻雀俱画成。

画法步骤:

说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合。

7.学习练习画一只麻雀,教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生,指出优点、缺点,并对一些画得不够好的学生给予指导。

8.教师小结,指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。

9.学生临摹不同姿态的麻雀(运用幻灯片)

作业布置:老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,临摹或创作一幅麻雀图。

写意花鸟画──活泼可爱的飞雀

三、教学参考

在教学过程中作一些国画常识介绍,可以帮助学生提高绘画法则的理性认识。虽然有了明确的绘画步骤和方法,学生也不一定完全理解,所以在教学过程中,要使学生懂得实践出真知,从实际的操作中得出结论。在练习时多作不同角度、不同姿态的练习,还可以画一些其它的鸟类,这样才能掌握鸟的画法。

第二篇：花鸟画一教学设计

第

一、教学目标：

15课

花鸟画

1、欣赏画家创作的花鸟画作品，初步产生对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上绘制一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，

二、教学重点：

学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。

三、教学难点：

用笔、用墨和用色的表现方法。

四、教学准备：

国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、报纸、

五、教学过程：

1、引入：

(1)从春天引入花鸟，再过渡到花鸟画，

(2)出示课题——花鸟画

(一)。

2、讲授新课：

(1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。(课件展示花鸟画，学生欣赏)

(2)欣赏董寿平的《春风第一枝》

小组讨论：画家笔下的梅花和现实中的梅花有什么相同和不同?

(面对自然界中的花鸟虫鱼进行创作时，中国的花鸟画家在表现物象的同时更重视借物寄情，求神而形次之，在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。它们有那些高雅的品质呢?(课件出示梅兰竹菊以及它们各自的品质)

梅花：寒冬盛放，菊花：凌风傲霜，竹子：正直谦逊， 兰花;清幽芬芳 。

(3)欣赏分析吴昌硕的作品《菊石图》。对比自然界中的花鸟，想一想画家是怎么用笔、用墨和用色的?

(用笔：中锋勾勒菊花，大笔泼洒菊叶。

用墨：浓淡相间，层次分明，菊花伴以岩石，相映成趣，

用色：菊花红、黄两簇，用色艳而不俗。)

(4) 游戏：对照课本上的菊花图片，分别尝试以下几种笔法。

(中锋画花瓣，侧锋画叶子，点厾法点花蕊)教师适时的进行指导和演示。

(5)对照课本菊花的画法，临摹29或者30页的菊花作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。尤其鼓励学生根据已学方法直接进行创作。(在创作过程中鼓励学生大胆下手，画错了不用怕，要勇于不断实践，在失败中获取直接经验。教师巡视辅导)

(6)题款：教师对题款的相关知识进行讲解说明。

(也叫款识，即在中国画作品上标题作者姓名，创作年月以及诗文提拔等，它是中国画的重要组成部分)

3、展示：将自己的作品，贴到黑板上进行展示。选出自己最喜欢的作品并说说哪里好?

生生互评，教师建议。

4、小结 ：出示这节课的学习目标，学生进行对照，评价自己这节课实现了学习目标没有。今天我们初次接触了国画的一类——花鸟画，发现我们祖国的艺术博大精深，浩如烟海，这些瑰宝需要我们传承和发展，所以我们要在学习前人的基础上不断实践创新，才能将祖国的 艺术发扬光大，坚信越是民族的才越是世界的。

5、作业：临摹或者创作一幅花鸟画作品。

6、板书设计：

花鸟画

(一)

一、四君子：梅兰竹菊

二、用笔：中锋、侧锋、点厾

三、题款

第三篇：《写意花鸟画小品》教学设计

一、教材分析：《写意花鸟画小品》属于八年级下册，第二单元 装点我的居室 活动二。本课属于“造型〃表现”学习领域。本课涉及到的写意花鸟画知识包括：写意花鸟画艺术特色、笔墨特点、用笔用墨方法等。

二.学情分析：八年级学生在以前的美术相关学习中，初步了解了中国画的知识，也学习了居室装饰的初步知识。具有一定的绘画基础和能力。

三、课题：写意花鸟画小品

四、学习领域：造型〃表现

五、教学目标：

1. 知识与技能：了解花鸟画的知识，初步掌握写意花鸟画技法，学习利用传统绘画形式美装点居室的方法，培养动手实践能力。

2. 过程与方法：通过观察欣赏、尝试操作、教师示范、自主学习、合作学习等方式学习中国花鸟画相关知识，基本掌握写意花鸟画绘画技法，完成一幅简单的中国写意花鸟画作品，美化环境(居室)。

3. 情感态度价值观：引导学生参与传统文化的传承与交流，培养对中国传统文化的热爱;培养学生热爱生活的情感及有序的工作习惯。

六、教学重点：学习中国水墨花鸟画知识，初步掌握水墨花鸟画技法，以及用中国传统绘画美化环境的方法，培养美化生活的意识和热爱生活的情感。

七、教学难点：掌握中国水墨花鸟画的用笔用墨的方法和技巧。

八、教法、学法：观察欣赏、尝试操作、教师示范、自主探究、小组合作。

九、课时安排：一课时

十、课前准备：

1. 教师：教材、多媒体资料和设备、中国画工具材料、教师范作等。

2、学生：教材、中国画工具材料、课前收集的各种资料等。

十一、教学过程：

(一)导入：

1. 播放中国古典风格的建筑及室内陈设装饰的视频资料，使学生感受中国传统文化的氛围。引导学生说出室内装饰的中国元素，引出写意花鸟画在室内装饰方面的作用。

2. 揭示课题，并板书：写意花鸟小品

3. 口述本课的学习目标，使学生明确本课学习任务。

(二)导学：

1. 交流课前收集的信息。

①分小组交流课前收集的有关走访艺术家工作室、参观国画展览、花鸟画作品、网络相关等信息。

②指名小组代表在全班交流收集到的信息，学习多方面获取信息的学习方法，增强信息共享意识。

3. 作品欣赏：

①教师引导学生欣赏教师用多媒体设备出示的写意花鸟画作品和教师范作、学生作品，指导学生作品欣赏方法，并交流欣赏收获。

②尝试找出自己收集的适合自己居室装饰风格的花鸟画作品，组内交流、全班交流。

③教师对欣赏环节做阶段性学习内容和情况的评价，重点内容(写意花鸟画风格特点等)及时板书。

4. 学习水墨花鸟画的知识，尝试操作练习。

①教师布置学习任务，引导学生分小组学习水墨花鸟画的知识，并尝试操作练习。

教师提示学习方法：可以看教材介绍、看课前收集的资料、研究名家或者教师作品、同学间讨论交流、请教老师、观看老师示范等。

教师适时结合多媒体设备示范写意花鸟笔墨技法，化解难点。 ②交流学习收获和体会，总结交流水墨花鸟画知识和技法。

③教师对本环节进行小结性评价，使学生进一步巩固写意花鸟画的知识和技巧，对重点内容(写意花鸟笔墨知识等)及时板书。

5. 装点居室设计：

①教师提出具体作业要求：根据自己居室的特点来设计水墨花鸟画的内容、风格与形式。

②学生以独立或者小组合作的方式完成一幅写意花鸟画小品，并写出装点居室的简单规划设计。

③提示学生养成良好的工作习惯，并注意保持环境卫生。 ④轻声播放古典音乐作品，烘托课堂气氛。

(三)评价：

1. 小组长指名组内作品参加全班交流，先由小作者进行自我评价，并描述自己的居室装点规划，再指名其他同学互相评价。

本环节教师注意指导学生作品评价方法，培养尊重他人劳动成果，养成客观评价自己和他人作品意识和习惯。

2. 学生以小组为单位对本课学习收获进行交流、总结和记录。 3. 教师对本课的学习情况、学习内容及部分学生作品进行小结评价。

(四)拓展：

运用本课学习的知识和技法，装点自己的居室，美化生活环境。 十

二、板书设计

第四篇：中国古代花鸟画欣赏教学设计

冕宁中学 姚翥

一、教学背景分析

中国古代花鸟画欣赏是人民美术教育出版社出版的高中一年级第一期第九课的《中古古代绘画欣赏》中的教学内容。本课为欣赏内容，主题单纯，内容浅显易懂，利用多媒体教学特点，准备的欣赏作品图片清晰。本次教学要把握住中国花鸟画的特点，注重学生对古代花鸟画的认识、体验等心理活动。

美术课强调的是视觉的感受，本课教学要充分利用多媒体教学的优势，让学生受到强烈的视觉冲击，感受古代花鸟画的经典作品。高中阶段的学生对古代绘画的学习有强烈的兴趣，应该把握住学生的特点引导学生学习欣赏，学会欣赏。

二、教学目标

现行高中美术欣赏课中开设了中国花鸟画的欣赏课，作为中国传统艺术的花鸟画有着自己独特的审美体现。学习中国花鸟画的意义重大，作为国人对自身文化的传承有着不可推卸的责任，通过高中阶段的教学，应该使学生对中国古代花鸟画的艺术风格和独特的艺术传统有所认识，有所了解，提高艺术鉴赏能力，树立正确的审美观点，更重要的是让学生融入到对传统艺术的热爱中。

三、教学重点

理解中国古代花鸟画以写生为基础，着重描绘动植物的生命力以及趣味性的特点。

四、教学难点

要学生理解花鸟画的艺术特点：借物抒情，托物言志。

五、教学准备

中国古代花鸟画多媒体课件

六、教学过程

一、导入

利用多媒体引导学生欣赏中国古代花鸟画的经典作品。提出问题：“这些作品中描绘的动植物与现实生活中的动植物有何区别?”引导学生了解中国古代花鸟画的基础是对物写生(对大自然的深刻认识)，再在其基础上进行概括和提炼。教学中激发学生的兴趣，使学生变为学习的主体。

二、什么是中古古代花鸟画，看图片归纳终结，中古古代花鸟画是以大自然中的动植物为描绘对象的一个传统绘画种类。

三、引导学生进入本课重难点

以梅兰竹菊君子四友发问，要求学生回答为何这些动植物会成为古代无数画家毕生专画的题材，代代相传，乐此不疲?为何观画者也津津乐道，不厌其烦?引导学生发现中古古代花鸟画的艺术特点便是借物抒情，托物言志。人们在生活中善于发现自然之中某些动植物与人情感的联系，给予艺术的加工，赋予其生命，使观者一看便能引起巨大的精神共鸣。梅花迎风傲雪，“天然根性异，万物尽难陪。自古承春早，严冬斗雪开。”意象深刻。兰花蕙草幽香，清静自然。竹子枝杆挺拔，修长青翠，凌霜傲雨。菊花秋天盛开，不与他人争艳斗美。他们都与君子的品性有着某种意象的精神联系，历代文人画家无不喜爱之极并将其称为“君子四友”。荷花的出淤泥而不染，紫藤的清雅灵动，松树迎寒冒暑立山冈,四季葱茏傲碧苍，造化之中每种生命都与人心有着千丝万缕的联系，正是这种联系造就了花鸟画抒情言志的独特特点。观八大山人的鸟鱼虫兽残荷枯叶，尽是“白眼”之态，当他过着国破家亡，削发为僧，云游四海的生活时，“白眼” 之态却又是他心话的真实体现。

四、带引同学们走进观影绚丽的中古古代花鸟画世界之中，欣赏课件中准备的历代花鸟画作品。

七、教学反思

通过本次教学，我认识到在高中美术欣赏课教学中，不能只注重学生对学科兴趣的挖掘。随着学生知识水品的增长，他们的审美认知结构也有很大的变化，作为美术老师有责任在树立正确审美观上起到正确的导向作用，以培养学生欣赏能力为主。我们作为现阶段的美术教师，应该多积极的在教学实践中研究教本，研究学生，利用现代化教学手段服务于平时的教学中。

第五篇：小学生水墨花鸟画教学计划

水墨花鸟画教学计划

第一天，画竹子。介绍工具，文房四宝(笔墨纸砚)，讲解竹子特点，绘画的技巧，教会学生用毛笔在宣纸上画竹竿和竹竿穿插，竹叶，竹叶分组。最后完成竹竿与竹子的组合。完成竹子的绘画小品。

第二天，菊花画。讲解菊花特征，绘画的技巧，学会画菊花，花包，花杆，叶子。最后完成菊花，花竿与竹子的组合。完成菊花的绘画小品。

第三天，画梅花。讲解梅花特征，绘画的技巧，学会画梅花，花包，树杆，树枝。最后完成梅花，花包与树杆，树枝的组合。完成梅花的绘画小品。

第四天，画兰花。讲解兰花特征，绘画的技巧，学会画兰花，兰花叶，花包，画根，。最后完成兰花，花包，兰花叶，花根的组合。完成兰花的绘画小品。

第五天，学画小鸟，蜻蜓，天牛，鲸鱼等。练会后加在四天中所画的小品上。使小品更完美。 第六天，学画荷花，讲解荷花特征，画荷花的技法，技巧，学会画荷花，花包，荷叶，荷杆。最后完成荷花，花包与荷杆，荷叶的组合。加上小鸟蜻蜓。完成荷花的绘画小品。

第七天，学画鸡，讲解鸡的特征，画鸡的技法，技巧，学会画公鸡，母鸡，小鸡，。最后完成鸡，花，草，叶的组合。完成鸡的绘画小品。

第八天，，学画鸭，讲解鸭的特征，画鸭的技法，技巧，学会画公鸭，母鸭，小鸭，。最后完成鸭，花，水草，叶的组合。完成鸭的绘画小品。

第九天，学画猴，讲解猴的特征，画猴的技法，技巧，学会画各种姿态的猴，。最后完成猴，花，树叶的组合。完成猴的绘画小品。

第十天，学画熊猫，讲解熊猫的特征，画熊猫的技法，技巧，学会画各种动态的熊猫，。最后完成熊猫与竹叶的组合。完成熊猫的绘画小品。

汇报展览，总结。

梅兰竹菊指:梅花、兰花、竹、菊花。被人称为"四君子"。其品质分别是:傲、幽、坚、淡。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正因这种审美人格境界的神往，是画家艺人字画中常见的题材，号称花中四君子。它们各有特色 : 梅:探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士; 兰:空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情，是为世上贤达; 竹:筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊，是为谦谦君子; 菊:凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势，是为世外隐士。

小鸟、昆虫、蜻蜓、"鸟儿在空中飞过，没有一丝痕迹"，觉得似乎有些理解了小鸟的飞翔，飞翔不是一种形式，而是一种生命的本质。蜻蜓飞得很快，有些飞行时速可达100公里，而它又能在空中短暂停身不动。它飞行前进时不能灵活转变方向，要定住身体然后转向。在休息时翅膀仍旧外伸，即不能折叠翅膀，所以停留的地方要有相当的空间，多半在枝头或叶顶。

荷花、荷花象征清白。荷花花朵艳丽，清香远溢，碧叶翠盖，十分高雅。周敦颐之名篇《爱莲说》称其“出污泥而不染”，赞美荷花的高贵品格，将其视为清白、高洁的象征。 荷花是花中品德高尚的花。

鸡、中国人自古以来就把鸡当作是一种喜庆、吉祥的动物。在中国民间文化艺术中有关鸡的年画、泥塑、剪纸、书法、国画以及玩具、图案、烟标、奖券、火花、卡片等等也可谓比比皆是。

鸭、鸭是雁形目鸭科鸭亚科水禽的统称，或称真鸭。鸭的体型相对较小，颈短，嘴大。腿位于身体后侧，步态摇摇摆摆。鸭性情温驯，叫声和羽毛显示出性别差异。

猴、汉族普遍认为猴为吉祥物。由于猴与侯谐音，在许多图画中，猴的形象表示封侯的意思。如一只猴子爬在枫树上挂印，取“封侯挂印”之意;一只猴子骑在马背上，取“马 上封侯”之意;两只猴子坐在一棵松树上，或一只猴子骑在另一只猴的背上，取“辈辈封侯”之意。

熊猫、福娃晶晶，是一只外表憨态可拘的大熊猫，代表奥林匹克五环中黑色的一环。象征着快乐、和谐，无论他走到哪里，都是那么的可爱。身体笨拙，行动缓慢，经常跟不上大家 福娃晶晶举重的步伐，采用“滚”的方式追上。性格憨厚朴实、热心，好奇心很强。表面憨傻，实则内秀。