书法艺术发展道路研究论文

2022-04-24

摘要：书法是中国传统文化的重要组成部分，经过长时间的发展形成了一种独特的艺术形式。书法艺术教育对于学生的书法技能和性格、素质以及道德品质的形成都具有重要的意义，希望通过对书法艺术教育的研究能够加强大众对书法艺术教育的重视，促进书法艺术教育的进一步发展。下面是小编精心推荐的《书法艺术发展道路研究论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

书法艺术发展道路研究论文篇1：

传统书法艺术的传承与创新研究

摘要：中国书法是一种复杂的艺术现象、文化现象。它通过语言这种表现形式与我们整个民族的精神生活紧密联系在一起，成为时代文化的象征。在不断发展的时代变迁中，中国书法已经从单纯的书写形式变为具有审美价值的艺术表现形式。而在现代多元文化的冲击下，要如何实现中国传统书法艺术的传承与创新，是一个需要我们认真思考的课题。围绕我国传统书法艺术的传承与创新进行剖析和探究，分析中国书法艺术传承和发展的重要意义，探讨传承与创新的关系以及传承与创新的途径。

关键词：书法艺术;文化;传承与创新

在时代变迁中，中国书法已经从单纯的书写形式变为具有审美价值的艺术表现形式。而在现代多元文化的冲击下，如何做好中国传统书法艺术的传承与创新，找寻具有中国特色的艺术发展道路，是一个需要我们认真思考的课题。

一、中国书法艺术传承与创新的重要意义

在中国历史上，书法是一种重要的文化现象，它是有学识者必备的修养，是人们调节身心状态的一种手段。作为传统文化的重要部分，它在学术上具有非凡的意义。

在历经了几千年的发展后，如今书法已经不仅仅是传达文字信息的一种方式和手段，更是具有创造性的优秀艺术表现形式之一。作为当代艺术创作的一种方式，传统书法日益被人们所重视。但是随着我国社会经济的高速发展和科技的不断更新进步，出现了越来越多的快速传递信息的现代化技术与手段，中国书法艺术作为传统的信息传递方式，其发展与传承都遭到了严重的冲击。人们不禁思考：用毛笔进行高水平的汉字书写还有那么重要吗？

众所周知，经过几千年的漫漫发展，蕴藏着丰富的美学价值的中国书法已经成为我国传统文化重要的组成部分。而随着现代科技的发展，通过运用各种现代化技术手段，任何书法字体都能够轻松快捷地供人使用，这使得传统书法在当代社会的地位受到了挑战。但是，我们都知道，标准化的现代电脑书法是不可能替代中国传统书法艺术的社会地位的。以表现书写者修养、人格、功力为主旨的书法艺术，不仅能够显现出书法家的书法功底，还蕴含着书法家独特的思想、个性以及情绪，这些都是中国书法艺术的魅力和价值所在。因此，中国书法艺术的存在具有重要意义，并具有极高的传承价值。书法作为历史悠久的艺术形式之一，在艺术表现和艺术特征方面与其他艺术形式相比存在一定的特殊性，且欣赏价值和美学价值都是现代许多艺术形式无可比拟的。中国书法艺术在几千年的发展中，已经深深刻进了中华民族的文化里，成为中华民族文化不可分割的重要部分。尤其在当今的多元文化时代，中国书法艺术的传承与创新更加具有重要意义[1]。

二、中国书法艺术传承与创新的关系

随着全球化进程的推进，文化艺术也在向多元化方向发展，而多元文化的侵入则不断冲击着中国书法艺术的传承，使得人们传承书法的意识被不断地弱化。几十年来，随着我国经济社会的快速发展，尤其是互联网技术的高速发展与应用、新媒体环境的全民覆盖以及智能设备的基本普及，这些无一不在促使人们的注意力向视觉上更有冲击力的事物转移。

现阶段，绝大多数人的文字传输方式已经由手写变为电脑键盘输入，这使得钢笔、圆珠笔以及毛笔的使用频率急速下降，更使得传统书法与人们追随的现代化生活的距离越来越远。面对时代天翻地覆的改变，中国传统书法的传承变得极为困难。中国书法艺术已经逐渐退出普通大众的日常生活，其传承似乎仅仅成为部分特殊人群的责任与义务。一门艺术在文化史、艺术史上的地位是在不断变化的。大多数人认为书法的传承已经不再具有普遍性，中国书法艺术更多地成为小部分群体的职业或爱好。

在当前社会，传承中国书法艺术的意识普遍缺失，导致传承书法艺术的民族使命无法真正完成。因此，在进行传统文化的传承与创新的过程中，我们必须对推陈出新、破陈立新有一个明确清晰的认识。中国书法艺术绵延流传，具有悠久的历史传统，其中蕴含的精神是非常丰富的。因此我们强调的传承与创新必须基于原有的书法法度，但也并不是说就要固步自封、死守法度。若是在文化历史的传承与创新中忽视了中国书法艺术法度的重要性，就会导致中国书法艺术失去其独特性;而固步自封则会导致中国书法艺术创新事业的发展受到阻碍，无法推动中国书法艺术适应新时代的审美。面对这样的社会现状，必须不断加强对国民大众，尤其是广大青少年的教育和引导，促使其对中国书法艺术形成正确的认知，肩负起传承和创新中国书法艺术的责任，否则可能会导致在历史长河中熠熠生辉的中国传统书法艺术，在迅速發展的现代社会中面临逐渐黯然失色的命运[2]。

书法由于其特殊的传承方式，给身处现代社会的人们继承文化传统带来了新的挑战。无论追求何种风格的书法，都需要深入地领会传统。缺乏悠久的历史传统、深厚的文化底蕴支持而创作出来的新作，至多只能得到表面的效果，而无法从传统中汲取到精髓，是没有精神灵魂的。当然，艺术的传承并非是让人毫无新意地照搬过去的东西，而是基于传统的艺术文化进行合理的分析与研究，结合时代发展的实际需求，取其精华、去其糟粕。我们一直强调的创新也并非完全与传统相悖，而是对中华传统艺术中落后的部分进行去除，扬长避短，进而实现更好的传承和发展。

三、中国书法艺术传承与创新的途径

中国书法艺术想要进行传承与创新，首先要立足于批判的视角。这就需要充分总结前人的书法艺术经验，选取其中的优秀部分进行学习，实现对中国书法艺术基本技能的全面掌握，继而以此为基础进行创新，使得中国书法艺术在原有的基本规律上，得到更加符合当代审美标准的创新，促进中国书法艺术的长久传承[3]。那么，什么才是传承与创新中国书法的有效途径呢？

（一）合理充分地运用现代化信息技术

中国书法艺术的传承与创新，必须将社会的发展规律以及时代的发展趋势结合起来，制订出符合大众学习习惯的传承策略。通过对现代化信息技术的合理运用，将其传播优势充分地发挥出来，以此构建出具有浓厚中国书法艺术传承氛围的社会环境。例如我国中小学可以将中国书法艺术的传承与创新融入学生学习文化知识的过程中。学校可以充分利用现有的现代化信息技术资源，例如，可以通过新媒体平台的合理运用来举办学生书法比赛，将其与学校教育相结合，在校园内形成浓厚的中国书法艺术传承氛围，激发学生学习中国书法艺术的积极性和热情。在线上与线下的配合下，中国书法艺术的话题可以获得互联网平台受众的热议，甚至是全社会的热议。由此，引导越来越多的群众关注中国书法艺术的传承与创新活动。通过学校教育的熏陶，社会各界人士都会对书法艺术的学习产生极大的热情，促使公众形成传承与创新中国书法艺术的意识。

（二）将书法艺术融入教育学科

想要推动中国书法艺术的传承与创新，必须深刻认識到教育体制对其产生的强大支撑作用，将中国书法艺术融入各阶段的学习教育中，从而在潜移默化中强化青少年对中国书法艺术的传承意识。要想增强学生对书法艺术的传承意识，首先要从青少年的培养教育开始。因此，促使学生在学习基础知识与技能的同时，增强传承中国书法艺术的责任意识。尤其在书法艺术的基础知识教育方面，要加强对青少年学习和了解书法艺术基础知识与文化的引导，既要完成提升学生书写能力的教学任务，更要让学生理解中国书法艺术深刻内涵，从小提高学生对中国书法艺术的喜爱度与认同感，为其以后传承和创新书法艺术意识的形成打下扎实的基础，使得中国书法艺术的精神和内涵能够对更多的人产生深刻影响。这有利于为中国书法艺术的传承与创新提供坚实的群众基础，实现对青少年传承意识的有效培养。

（三）立足于辩证视角进行传承创新

书法艺术是中华民族特有的传统艺术形式，是我国历史文化的瑰宝，以独特的艺术魅力在悠久的历史长河中给我们留下了大量的、丰富的民族文化财富。只有在批评与欣赏中成长，才能不断提升自身的艺术表现能力，使书法艺术不断地传承下去。因此，中国书法艺术要想实现传承与创新，最重要的就是立足于欣赏与批判的辩证视角。也正是这样辩证的视角，促使一代又一代书法艺术家在书法艺术的传承与创新中不断地自我完善、自我革新，不断进步发展。所谓辩证视角，就是在传承过程中，不能单纯地对前人的书法艺术进行临摹和模仿，而是要将自己的思想与情感注入其中，凸显出自身的艺术特色。同样在创新过程中，也不能一味地抽离中国书法艺术的内核，而是要在坚守中国书法艺术精神的基础上进行创作，以此推动中国书法艺术的稳定传承以及持续创新发展[4]。

四、结语

几千年的源远流长，几千年的生生不息，书法艺术在我国的发展历史悠久，在不同的时代背景下，反映出不同的时代风貌和时代精神，展现出强大的生命力和源源不断的活力。中国书法在时代的发展中，已经从单纯的书写形式变为具有审美价值的艺术形式。历史悠久的中国书法面对现代多元文化的冲击，要如何做好传承与创新，是需要我们进行深刻思考的一个重要课题。中国书法艺术的传承与创新只有在社会各界的共同努力下，才能够实现长远发展，才能够促进中华民族传统文化的进一步传播与弘扬。

参考文献：

[1]李洁.关于当下文化馆对优秀传统文化传承与创新的若干思考：以宜春市书法艺术工作为例[J].参花，2020（7）：143-144.

[2]李清娟，张旭.文化强国视角下当代书法艺术的传承与创新：以河北省非物质文化遗产南宫碑体书法为例[J].邯郸学院学报，2021（1）：109-111.

[3]章树长.书法艺术·艺术书法：论中国书法的传承与发展[J].神州，2019（8）：11-12.

[4]刘景云.浅谈书法文化的艺术欣赏与传承[J].发明与创新（职业教育），2019（9）：68-69.

作者：李想

书法艺术发展道路研究论文篇2：

谈书法艺术教育的重要性

摘要：书法是中国传统文化的重要组成部分，经过长时间的发展形成了一种独特的艺术形式。书法艺术教育对于学生的书法技能和性格、素质以及道德品质的形成都具有重要的意义，希望通过对书法艺术教育的研究能够加强大众对书法艺术教育的重视，促进书法艺术教育的进一步发展。

关键词：书法艺术教育；重要性；问题；措施

一、书法艺术教育的功能和意义

（一）书法艺术教育有重要的审美功能

书法艺术教育能够丰富学生的审美知识。书法中包含着丰富的审美知识，有些书法大气磅礴如巍峨高山，有些书法娟秀灵动如潺潺小溪，有些书法作品体现了和谐之美，有些书法体现了作者激昂的情绪。在书法写作时不仅要对整体布局进行设计，每一个字的形态也需要进行思考，小到每一个笔划、每一个字，大到每一副作品都应当符合美的标准。对美的评价有一定的标准性，也有一定的特殊性，好的作品能够被人们一眼就注意到，而每一副优秀的作品又不尽然形同，柳公权的作品、王羲之的作品、欧阳询的作品，各有各的特色。通过进行书法审美教育能够使学生接受更多审美知识，不断扩展学生的审美视野。

书法艺术教育还能够培养学生的审美能力，提高学生的审美境界。书法的美感需要学生通过领悟力去理解，不仅体现在对书法笔触的控制，还有情感的调节和浓淡的把握，因此学生在进行书法艺术学习的过程中能够不断提升自己的审美能力。书法是一种高雅的艺术，体现了中华传统文化的深厚底蕴，其表现形式也多种多样，学生在接受书法艺术教育的过程中能够进一步提高其审美境界。

（二）书法艺术教育能够启迪人的智慧

书法艺术教育是一门综合性的教育，并不是像大家认为的那样是单纯的写字的艺术，书法艺术背后需要哲学、心理学、文学等多种知识的支撑和融合。考究历史上著名的书法家往往都在其他方面也取得了巨大的成绩和贡献，如欧阳修、苏轼位列唐宋八大家，不仅在书法方面造诣很高，也是著名的文史学家，再比如王羲之被称为“书圣”，但同时也是著名的文学家。书法本身是一门艺术，也是一种媒介，学生在接受书法艺术教育的同时也能够接受到有些中华文化的熏陶。通过书法艺术教育能够将这些优秀的文化和知识内容紧密地联系在一起，使学生对于历史、文学、人生都有一个更加深刻的认识，使其智慧得到启迪。

（三）书法艺术教育能够促进身心健康发展

书法艺术教育能够促进学生思想道德素质的提高和高尚情操的培养。我国传统文化中强调“德艺双馨”，因此在书法艺术教育中不仅重视学生书法艺术的水平和能力的提高，更重视学生的思想道德水平和情操的培养。一个人的书法作品在很大程度上是其内心的反映，只有道德高尚、品格高洁才会受到人们的敬佩。在练习书法的过程中通过反复临摹和练习，能够锻炼学生的道德品质和意志力，促进学生优秀道德品质的形成。

书法艺术教育对于学生的身体健康也有重要的意义。首先，书法艺术教育能够有效锻炼人的右脑，实现左右脑协调发展；其次，书法艺术教育能够使人心平气静，增强练习者的愉悦感，使人心情舒畅，有利于身体的健康；再次，在练习书法的过程也是一种比较和缓的运动，能够增强学生肢体的和谐性。

二、当前书法艺术教育中存在的问题

虽然书法艺术教育具有非常重要的意义，但是在当前的现实中却存在着种种的问题。

（一）书法基础教育的缺失

当前我国的基础教育中对书法艺术教育缺乏重视，很少有中小学会设置书法艺术教育的课程。近些年来随着对传统文化的重视，极少部分小学开始在课程中增加部分的书法艺术教育课程，但是仅限于低年级，课程安排也非常有限，不能使学生接受比较系统的教育。在初中因为升学考试压力大，课程都是为升学考试所准备的，书法课程难以在初中教学过程中立足。这就导致在当前基础教育的模式下学生不能接受系统的书法基础教育，缺乏对书法的基本了解。根据笔者的了解，很多学生对书法是有一定兴趣的，也不乏把书法作为一门兴趣来培养的学生，但是因为学校对于书法的基础教育比较缺乏，所以很多学生对书法的了解比较少，书法基础教育的缺失使学生错过了学习书法的黄金时期。

（二）考试加分功利化的误导

考试加分是当前书法艺术教育中存在的又一问题。考试加分本来是为了加强人们对书法的重视，促进书法教育的发展而制定的一项措施，针对具有书法艺术特长的学生可以降低文化课成绩的门槛。但是在后来的发展过程中逐渐演变为一种功利性的、投机取巧的政策。许多学生和家长因为成绩不理想或是成绩没有达到理想的目标时，就会在短期内练习书法。这种书法练习没有兴趣爱好作为基础，是一种短期的、高强度的、枯燥的重复性练习，虽然能够在短期内提高学生的书法水平，达到升学的目的，但是因为这种野蛮、不科学的练习方式也极大地压制了学生学习书法的兴趣，而且让很多人觉得书法是可以速成的，从而走入了一條不科学的书法学习道路，这种方式虽然在短期内有效果，但是通过这种方式联系的学生很少能够在书法方面取得更好的成绩。

（三）以盈利为目的的各种补习班的反作用

师资力量不足是当前书法艺术发展的一个重要阻碍。书法不仅需要学生自己刻苦努力地练习，更需要教师进行指导，指点迷津，这样才能使学生有更快的提高。但是当前因为学校基础教育中书法艺术教育的缺失，以升学为目的的短期书法培训班横生，导致当前书法艺术教育的师资力量参差不齐。首先，书法艺术教育发展不足，市场需求量不大，待遇不高，发展前景不明朗，因此从事专业书法艺术教育的教师比较少；其次，当前缺乏对于书法艺术教育教师的标准化的规定，对于书法教师准入资格也缺乏统一标准；再次，当前很多书法艺术教育的教师只是粗浅地了解一些书法的皮毛，他们自己可能能够写一手比较好的字，但是对系统化的理论知识却了解比较少，不能够充分发挥书法艺术教育的功能。

（四）社会对书法艺术教育的认识存在误区

当前社会对书法艺术教育缺乏正确的认识。首先，在练习书法的目的方面，很多人只是单纯地为了能够在升学考试中加分，并不是出于对书法的兴趣和热爱，这就容易使其在书法学习的过程中急功近利；其次，当前社会很多人认为学习书法没有实际的作用，因为当前主要是打字比较多，这种想法忽视了文化传承的意义，也没有真正认识书法教育的作用绝不仅仅局限于书写这个角度。这些错误的认识阻碍了书法艺术教育的进一步发展。

三、促进书法艺术教育的措施

为了能够进一步提高当前我国书法艺术教育的水平和普及度，我们应当从以下几个方面来进行努力。

（一）重视书法的基础教育

打好基础是书法教育的重要内容，因此我们在基础教育中一定要提高书法教育的地位。首先，应当增加基础教育中书法教育的课时数量，只有安排足够的时间才能够进行系统的规划和学习，再加上书法教育本身就是一门需要细水长流的课程，足够的课时才能有更好的效果；其次，学校应当制定一个完整、科学的规划，这个规划应当包括整个基础教育阶段——小学和初中，要根据学生的程度合理地为其安排书法艺术教育的课程，例如，针对小学低年级的学生应当以培养兴趣为主，针对高年级的学生则应当以打好基础为主；再次，在学校中应当定期举办一些书法比赛或是传统文化艺术节，加强学生对书法的了解和认识，培养学生对书法的兴趣。

（二）注重营造良好的书法学习氛围

营造良好的书法学习氛围需要家长、学校、社会三个方面共同的努力。从家长这个角度来说，不能一切都从公理的角度出发，要注重发掘学生的兴趣，如果自己的孩子对书法有兴趣，应当注重对其的培养，而不是为了升学而参加一些短期的速成班，这种竭泽而渔的办法只会耗尽学生对书法的兴趣，导致学生学习书法的后劲不足；从学校的角度来说，不能够因为书法课程不是升学考试内容就忽视，要注重对学生进行素质教育，促进学生的全面发展，例如，在学校开设书法课外活动小组，设置专门的书法教室，方便书法艺术教育的进行；从社会这个角度来讲，要加强对书法这种优秀传统文化的保护力度，要认识到这种优秀传统文化的价值和魅力，在社会上形成重视书法教育的氛围。只有营造出一个良好的、积极的书法学习氛围，才能促进书法艺术教育的进展。

（三）加强对高素质书法教师的培养

教师是书法艺术教育中非常重要的角色，具有重要的指导作用，我们促进书法教育的发展一定要注重书法教师的培养。首先，应当在各师范院校中加强对书法教师的培养，不断提高其书法专业技能和教学技能，使其能够更好地从事书法教学工作；其次，学校在招聘书法教育教师时应当提高标准，不仅要重视其书法水平，更要重视其教学技能，最好能够从一些专业的师范院校中进行招聘，或是招聘具有相关资质的教师；再次，学校应当注重对书法教师的定期再培训，尤其是对于一些书法水平高但是缺乏教師技能的老教师，应当鼓励他们进修，不断提高教学水平。

（四）提高书法课堂教学的有效性

提高课堂的有效性能够提高书法艺术教育的效果。首先，教师在进行课堂教学时要由易到难，并多采取鼓励教育的方式，尤其是针对一些书法初学者，要先培养他们学习书法的兴趣，并树立学习书法的自信心，只有这样才能更好地刺激他们继续学习，避免因为困难半途而废；其次，教师应当采用多样化的教学手段，例如在指导学生练字是可以通过投影仪将学生的字与示范字进行对比，让学生更加直观地感受差距，也可以通过举办书法比赛的方式来组织课堂，培养学生学习书法的兴趣；再次，教师在课堂上要重视示范的作用，很多教师认为书法就是写，忽略示范这一过程，在教师示范的过程中学生能够掌握书写的方法。

四、结语

书法艺术教育是我国传统文化教育的重要内容，在书法教育的过程中能够提升人的审美能力，促进身心健康发展，还能够启迪人的智慧，对于学生的全面发展和素质教育具有非常重要的意义。当前我国的书法艺术教育中还存在一些问题，但是通过学校、教师、社会、家长等各个方面的合作，一定能够实现书法艺术教育的发展。

参考文献：

[1]白羽.书法艺术教育在学生品格养成中的价值探寻[J].内蒙古师范大学学报，2016，（10）.

[2]周沃涛.实施书法艺术教育的有效策略[J].新校园（中旬），2016，（02）.

作者单位：

铜仁幼儿师范高等专科学校

作者：路华

书法艺术发展道路研究论文篇3：

互联网+时代下书法工作室制实践教学模式与人才创新培养

摘要：“一带一路”背景下坚定我国传统书法文化具有一定的时代价值，传播中华民族优秀传统文化，展现中华文化的魅力所在，通过文化交流传播体现出我国具有独特的“一带一路”的传统文化的底蕴和品牌。高校应该紧跟时代发展，充分发挥互联网+和高校工作室制相结合的教学优势，创新人才培养模式、教学方法的新型模式、合理利用网络平台和各行各业的强强联手，为特色书法工作室的全能人才培养给予了实践性、权威性、应用性的学习资源。

关键词：互联网+ 教学模式人才培养

一、互联网+时代下高校书法工作室制教学新模式

1.互联网+时代下书法教学新模式的重要性

在当今教育行业，要真正合理的建立书法教学新模式的教育体系，才能够有效的培养多元化人才，并促进书法艺术产业的发展，使书法艺术产业走向发展的道路。目前有很多高校都增设了书法工作室，还有很多高校增设了书法公共修养课程，从这一方面就能够充分地展示出学校对文化和艺术特色的重视，书法艺术是属于传统艺术形式的最佳代表之一，也从书法艺术当中能够展现出传统的文化特色和传统的艺术魅力，书法工作室制教学的建立就体现出了文化的底蕴，是广大学生在书写规范的同时，能够在审美鉴赏能力上有所提高，在综合素养当中有所提高，充分展现出大学生的综合能力。互联网+时代下很多书法工作室制的教学模式也在不断的改革，全面利用网络时代引入了很多新的教学理念和教学方法。在互联网时代，我们不能够忽视传统艺术的传播，不能忽视书法艺术给人们带来的审美情趣。书法艺术是我国传统的艺术文化形式之一，它也带动文化产业的发展。在新形势下，书法教育的合理规划也是带动传统文化发展提供了新的展示空间。

2.互联网+时代下书法工作室制书法教学模式革新

在当今互联网教育体系下，书法教育教学模式有必要完善改进，有效地将名师线上平台教学和线下教学相结合;将书法实践教学与文创产品相结合;将理论知识和实践性相结合;将国家级、省市级各赛事和工作室实践教学相结合;将线上直播教学和线下实践指导相结合;将书法艺术产业化项目和线上线下教学相结合;将引入思政课程和书法工作室制教学相结合;将直播会议指导和线下展览交流相结合等多元化的教学新模式调动学生们的积极性，将书法艺术真正的走入到现代书法体系发展当中，真正的走入到生活当中，让现代设计中同时赋予传统艺术风格、文化内涵，提高艺术创作能力。

引导学生将书法、美术、设计相融合，进行有效的、合理的、针对性的学习和灵活运用，因材施教，在实践环节当中尽量让学生自身操作，提高实践能力，给学生制定一套合理的实践方案，带动学生走向社会。让学生在不断学习和实践当中探索书法艺术的魅力，了解书法艺术产业化规模和发展动向。在互联网+时代新形势下的书法课程，通过线上线下多模式学习指导，可以带领学生们定期参加展览和比赛，定期组织学生们到美术馆、展览馆、博物馆体会艺术作品魅力所在，了解产业化发展。同时，请邀请资深的书法名家在线指导讲授，线下来到高校学堂进行定期的指导和定期的讲座，使学生们真正的了解到书法艺术，书法知识，为未来产业化发展培养出高效率人才。这也是提高学习质量和科学化合理化，改善书法课程内涵，创建书法课程体系的必经之路。

因此我们要认真对待在线课程体系当中的课程基本纲要、课程目标、课程的内容、课程本身的性质、教授环节、课程作业体系、课后辅导、课中讨论、课堂分组调研等环节，都是改进书法课程改革体系的关键所在。同时，我们也要开展书法课程的网络评估工作，结合课堂讨论和提交的作业，对课程体系进行总结，不足之处加以补充。只有通过这样的有效模式建立才能使学生们真正的对艺术课程有效的学习，提高他们的学习兴趣，带动他们的积极性，使学生们在综合素养和审美能力当中都会有一个高效的提升，从而间接性的促进了书法产业的发展。在书法文化产业当中培养多元化、专业性强的创新人才。

二、互联网+时代下高校书法实践教学与现代设计相融合

1.互联网+时代下书法艺术形式与包装设计的融合应用

互联网+时代下传统书法艺术元素在包装设计中融合的应用形式，目前有很多设计师在现代包装设计产业化发展中加入了一些传统书法艺术元素进行外装潢设计，从这可以看出，设计师的应用与创造能力进行了多元化的提高。将传统书法元素的图与文字进行相结合，突出了书法艺术强大的设计感。从书法艺术在现代包装设计中产业化发展的现状可以看出，设计师的应用与创造的能力仍有待提高，除了做好基本的设计构思外，还要处理好图与文、形与意、文化与情感等方面的相互配合与融合，突出书法艺术强大的生命力。近几年来，设计师开始重视将传统艺术文化元素引入到现代设计风格当中，越来越多的作品也能够看出有效地将传统艺术风格和现代设计感结合起来，形成更具有创新性的作品。这就是需要在实践教学中所学到的书法艺术形式，在包装设计作品当中，能够有效地将一些书法元素引入，通过书法元素的加入，比如书法线条或书法笔墨形式的引入，达到了独特的美感，也给包装设计产业化提供了长远的发展路线，我们在设计的过程当中可以通过运用书法笔画点、横、竖、撇、捺，将部分笔画引入到字体设计当中。在商场，超市中可以看到一些经典的茶叶包装礼盒，有一些设计来源要素就体现出了书法线条的运用，很好地将笔画之间的特点，巧妙结合到了字体设计和背景当中，展现出茶韵的味道和悠久的历史。将书法元素完美的线条提取出来运用到设计当中，体现出茶叶包装所赋予的蕴含魅力和内涵魅力，并且引起消费者的注意，带动经济发展。在包装设计产业化发展的道路上，可以看出传统文化元素在灵活运用当中的重要性，一些设计师还将提取出书法字体结构有效的通过设计展现出产品独特的民俗风情和人文特点，使人们对茶叶包装有一定的辨识能力，符合了消费者的心理。为茶叶包装设计的更完美体现，设计师就在外包装上，甚至在标题中、背景中、色彩中下足了功夫，比如说可以运用国画元素、书法元素进行分解再重新构成的方式进行组合，体现出节奏与韵律感。有的利用书法线条的表现，提取书法字体片段做為茶叶包装的背景，无形当中进行了背景设计的运用，使消费者从包装的外观设计当中看出整个设计风格更像是一幅想要被收藏的艺术品。书法实践创作时会运用到笔画的轻重，顿挫、方圆、浓淡、干湿的一些风格，不同的风格体现出不同的线条形式，因此，设计师在运用的过程当中，也可以选用多种效果多种形式，也为设计师提供了多方位的设计素材。在书法艺术和包装设计产业化结合的发展道路上，仍然需要不断更新结合，只有不断的打破原有的设计形式，大胆创新，才能够尝试的设计出全新的艺术作品，对未来产业化发展提供新的方向，带动人才创新的培养。

2.互联网+时代下书法艺术形式与陶瓷的融合应用

互联网+时代下传统书法艺术元素在陶瓷中融合的应用形式，陶瓷艺术在中国的起源很早，传统书法艺术在中国的起源也具有着极其悠久的历史。在几千年前据记载，陶瓷出土时就具有符号化，从而体现出了古代陶瓷和书法艺术有着十分密切的联系。在春秋战国时期，有很多古代的陶瓷艺术，上面会带有很多书法体，比如篆书，在古代就有很多陶瓷艺术体现出了具有书法文字的表现并引入到陶瓷艺术当中。通过陶瓷艺术上的文字表现，也最后成为了后人进行研究、效仿的一个宝贵资料和调研材料。比如一些古代陶瓷艺术当中，常出现的字体有小篆、大篆，有的字体接近于隶书，在这些文字书法艺术的体现中，能够看出实际上潜移默化的书法元素和陶瓷艺术进行了有效地结合。三国时期和两晋时期陶瓷艺术发展的比较盛行，这个时期陶瓷艺术和书法艺术有意或无意地进行了有效地结合，提高了整体的审美度，在唐代利用了书法中楷书、章草、行书等字体，逐渐的进行融合完善陶瓷装饰。如图所示，在陶瓷艺术当中，体现出更美好的风格韵味，把书法线条和书法行书的装饰性运用在陶瓷中，并配有一些国画装饰进行了有效的结合，表现出古朴简约之美。实际上，这就是书法艺术结合其他艺术的象征，将陶瓷艺术和书法艺术有效地进行了结合，更加体现出自然之韵，古朴之美。

书法艺术与陶瓷艺术都属于传统文化形式，将两种传统的文化形式结合起来进行设计，全面体现了中国文化特色的魅力所在，陶瓷书法艺术，它们的艺术文化是有很强的内涵，将文字元素中点、线、面的融入到陶瓷装饰性当中，体现了他独特的艺术性，形成了更独特、更丰富的展现艺术作品。将书法中每个笔画，比如点、横、竖、撇、捺、等特色线条给予出特色的表现形式，在陶瓷艺术当中的表现，充分展示出了它独特的生命力和艺术气息，体现出艺术构成中特殊的节奏和韵律，达到了一定程度的艺术效果，促进了人才培养和产业化的发展。

三、互联网+时代下书法艺术产业化带动书法工作室人才培养

1.书法工作室制实践教学带动书法艺术产业化发展

书法艺术产业将是中国文化艺术发展的特色艺术形式之一。在艺术文化资源方面，我国算是文化资源方面的大国之一，中国文化艺术与世界各国的文化艺术所代表的特色以及形式各不相同，我们想要开展实施书法文化创意发展产业的战略，首先确保书法实践教学的实操性，以工作室制度开展书法实践教学，带动书法艺术道路的发展，可以体现在两个方面。第一个方面是提高艺术文化的传播形式，比如书法艺术、国画艺术、陶瓷艺术，将这些具有代表性的传统文化艺术传播出去，实行真正走出去的战略。当今社会，提高传播宣传的途径有很多，我们可以利用网络，利用强大的传播平台进行宣传，富有中国特色的文化艺术产品。将书法艺术产业化，全面进行系列化战略的发展，以及宣传传播文化理念和艺术价值观念作为传播的重要保证。我国可以引用特色的艺术文化形式，比如书法艺术、剪纸艺术等传统的特色艺术，将其文化底蕴、文化内涵实行走出去，推动到世界各地进入真正的国际艺术文化市场，增加各个国家、各个行业、专业人士的认可与欣赏。在当代社会新型形势下，提高我国艺术文化实力的一些表现，一定是要让传统艺术文化和现代艺术相结合实行真正的走出去，充分利用国内，国际资源，增强传统文化产业相互竞争，在相互竞争下得到有效的，有利的发展。第二个方面是要利用地域性特色推动当地的传统艺术文化，将书法课程所学内容有效结合现代艺术形成中带动产业化发展。比如结合黑龙江省地域特色，结合书法艺术元素有效地运用在各个设计工艺品当中，推动中俄贸易的迅猛发展。书法艺术作为黑龙江省地域性的特色文化标志，将其系统化的整合到推动到完整的产业化当中，有效展现出地域性产业化的实力。专业人士或国内外旅游者在具有特色的艺术品中充分认识到中华民族艺术文化的魅力所在和艺术实力的表现，传承了中华传统文化，提高了我国艺术文化的实力，打造地域性书法艺术产业化发展新路径。

2.互联网+时代下书法产业化发展提高书法创新人才培养

书法艺术人才的引进势在必行，特别是书法艺术青年人的带入能够发动新思路，将书法艺术巧妙的融合到现代设计作品中，因此高校书法人才的培养是我们需要重视的环节，高校书法工作室制人才培养模式遵循艺术类专业教学的特点，能满足市场对书法专业、艺术专业人才的需求。与传统人才培养模式相比，本课题研究的具体问题在于工作室制人才培养模式对人才培养目标体系、工作室制课程体系、师资队伍、实践教学环境、互联网时代下的产业文化新趋势、教学质量监控体系等提出了新的要求，同时需要采取科学合理的运行管理模式，并在实践中不断完善。根据目前我国书画产业的发展，很多高校开始重视文化艺术人才的培养。针对书法，国画专业传统艺术形式，在培养模式当中，引导传统艺术文化向当前全新的文化产业形式进行开展。特别是在互联网时代的背景下，很多高校开展以工作室制培养人才，带动高校学生真正的融合，融入到社会实践中。实际上，早在欧洲就已经出现工作室制的人才培养，在德国包豪斯学院中就开创了现代藝术设计教育的体系，在包豪斯设计学院中，同时也创立了以工作室制为教学引导的教学模式。利用理论知识和实践技术相结合的形式进行同步教学，将理论与实践并用影响了世界各地的艺术教育。以工作室制为载体，将高校学生引入到工作室中，进行实际案例学习，提升了高效性的人才，开创崭新的教学模式。使课程环节与实践操作真正的融入到了一起，打破了传统式的教学模式，将学生们真正的带入到社会实践当中，体会市场所需技能。以理论知识为基础，以实操作为引导，真正的实现和实际衔接。在书法工作室制培养形式中，引入权威的书画专家，将书画家请到工作室中带动学生高效学习。提高学生学习兴趣，锻炼学生实际动手操作能力，书法工作室制的人才培养，主要是以书法专业学生为基础，以专业性和实际操作性制度为依托，打造全新的专业教学模式，为教师和广大学生提供了开放性强的良好学习环境，促进了人才培养的发展，有效地提高了艺术类的学生创业就业机会，真正的培养出了一批批高素质的创新性综合类人才。

结语

书法艺术产业化的发展离不开人才的培养为根基，利用互联网式教学，将互联网教学与传统教学相结合，利用工作室制培养模式带动学生，培养出一批高校的艺术人才，带动未来书法艺术新路径的发展。

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