创意摄影艺术论文

摘要：在群众文化活动中普及摄影艺术不仅有助于丰富基层群文活动形式与内容，也有利于培养群众欣赏摄影艺术意识与能力。但实践中一些地区群文活动中的摄影艺术活动往往存在专业性、艺术性有限而主动性和针对性不足等缺陷。下面是小编整理的《创意摄影艺术论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

创意摄影艺术论文 篇1：

新媒体时代背景下摄影艺术的发展路径

【摘要】新媒体时代的来临，摄影艺术受到其影响发生了很大变化，这一变化对摄影艺术造成了一定程度的影响，同时也为摄影艺术提供了很大发展空间，本文对新媒体与摄影艺术的概念进行了分析，对新媒体时代对摄影艺术产生的影响进行了探讨，又对新媒体时代背景下摄影艺术发展路径列出了几点对策。

【关键词】新媒体时代;摄影艺术;发展路径

新媒体是通过现代化信息技术发展起来的新型媒体形态，相比之下传统媒体的广播、报纸、电视的特点有几部分，其一，是多媒体与高科技技术的结合;其二，高效传播信息化技术;其三，改变传统媒体传播形式与状态;新媒体时代背景下，摄影技术与照片处理技术密切相结合，对摄影技术真实性有一定的影响，并且人们对照片的信息产生了质疑。因此如何在新媒体技术与摄影技术相结合的情况下，保证环境更好更健康的发展，成为了新时代摄影技术发展路径的主要问题。

1. 新媒体与摄影艺术的概念

新媒体是多元化传统媒体发展起来的新型媒体形态，只现如今社会飞速发展中的主流传播信息渠道，例如电视、互联网、杂志周刊等。新媒体的传播能力与自觉能力速度极快，从而使摄影技术的宣传步骤变得简约，有限降低了摄影技术的制作难度与制作成本。在新媒体技术背景下，摄影技术已经从客观能力改变成了主观形象。近几年图片制作通过圖片技术与新摄影技术给我们带来了抽象、夸张等理念。通过网络等新媒体平台，将大量摄影技术作品传播至扩大，从而影响我国现代人的审美流行趋势。

2. 新媒体时代对摄影艺术产生的影响

2.1 改变摄影技术角度

近些年来，摄影艺术观念促使人们不断寻找身边的文化色彩，在这其中还包含唯物主义与抽象这些理念。在摄影艺术当中，传统艺术一般用于环境描述、任务、事件、图片主题等人物的一角。由于现代人的文化水平与物质的提升，传统的艺术根本不足以满足现代人所想要的审美条件。因此出现新媒体技术，新媒体技术是将时间与空间注入到图片中，运用交叉照明、色温调节、硬光与与远光、影深调节等方式，让图片画质展现出灵动、优美等多元化的主体，呈现给人们。通过新媒体艺术，可以将一辆普通的公交车侧面转变成，能勾起观看者幻想与回忆的作品。传统的摄影艺术由于技术脚步被限制，只能使用简单的闪光点补光，画面只能追求清晰度。而新媒体的介入恰恰弥补了摄影艺术的不足点，将现代化摄影技术与新媒体相结合，为摄影艺术提供多元化技术，将图片的质感和观念进行处理加工，形成各种不同效果。

2.2 改变摄影技术概念

新媒体技术的介入使现代化摄影艺术更加具有特性，追求独一独二呈现效果。现代传统摄影艺术主要呈现在外界事物层面上，客观性因素较为明显，而新媒体技术是摄影艺术中主观对客观的独特看法，例如微观世界、内心世界、抽象艺术等带来的思索性问题。没有生活作为原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感，生活中所有点滴小事或者发生过的事都是艺术素材的提供者和原形。现代摄影艺术，表达出现代人对生活压力的宣泄，对创新的渴望，对艺术的不同理解。现如今社会飞速发展，人们生活水平不断提高，追寻精致生活需求与逐渐增高，物质生活水平的提高使人们更加注重精神层面的满足，摄影成为人们追求高雅艺术的体现，摄影技术的概念发生较为明显的转变。

2.3 改变摄影技术大众化

新媒体时代背景下，摄影艺术中的制像技术同样发生变化，现如今普遍采用即时冲印的方法，能够十分快速且便捷的获取纸质照片。与此同时，数码相机的镜片制作工艺得到大幅度提高，成像更加清晰和细腻，切实提高了摄影作品的整体质量，画面的清晰度显著提升，避免了后期繁琐的制作工序。当前，有诸多摄影爱好者转型为专业摄影工作者，转变了自身传统的僵硬化的摄影思维模式，基于实际生活视角下解读艺术，立足于时代发展探寻摄影元素。摄影原本是艺术家的活动领域，随着摄影技术大众化发展，注入了越来越多的新鲜血液，草根摄影创作者突出重围，摆脱传统思维定式，将现代社会现象通过摄影作品形式呈现出来，为摄影艺术的发展做出了突出贡献。

2.4 扩展摄影技术市场

近些年来，网络技术发展越来越快，照片网站的建立给新媒体摄影艺术爱好者提供了良好的发展渠道。有诸多摄影爱好者将自己对摄影爱好转型为了专业，在互联网站上约稿，为互联网站提供自己优秀的摄影作品，以此获取酬劳。其一，推动了新型摄影艺术诞生。其二，草根摄影创作者天马行空的创意被迅速流入网络市场。新媒体的快速传播能力，使人们可以通过网络了解新型摄影艺术创作者的艺术作品与艺术思维。新媒体摄影艺术已经融入人们的生活，不管是哪一种行业都离不开摄影技术的元素，有效体现了摄影艺术经济与与社会价值。

3. 新媒体时代背景下摄影艺术发展路径

3.1 推动摄影艺术多样化

新媒体时代背景下，多样化是摄影艺术发展的大势所趋，其多样化主要体现在以下几个维度：首先，摄影主体多样化，新媒体环境的特征，让每个个体均可以成为信息传播者，摄影成为当前信息传播的重要形式。相比以往传统媒体背景下的诸多专业摄影师，新媒体时代下更多的是摄影爱好者，强大的业余摄影群体对新媒体传播产生了深远影响。其次，摄影手段的多样化，在信息技术高速发展的背景下，摄影不再局限于专业的摄影设备，如数码相机等，而可以通过智能手机、iPad等，自由便捷的摄影，且智能设备摄影功能十分强大，即便不是专业摄影设备，同样能够获得理想化的摄影作品。最后，摄影技术的多样化，新媒体时代背景下，逐渐延伸了360度全景摄影、三维摄影、有声摄影等多种形式，让摄影作品的呈现不仅能够通过图片、照片的形式，逐渐朝着多样化、生动化的方向发展。

3.2 提高摄影作品表现力

摄影作为一种造型艺术，不仅对本身艺术的真实性具有较高要求，同时摄影后期的技术处理同样至关重要。常规情况下，摄影师通常会通过后期制作与处理，对摄影机所捕捉的瞬间进行再次构思，以此来增强摄影艺术作品整体的艺术感染力、影响力。例如，早期的摄影作品中，较为常见的染色、延迟曝光等处理方法，均是为了实现这一目标。新媒体时代背景下，摄影艺术作品的处理过程中，能够引入更多数字化技术手段，通过调整和处理，切实增强了摄影艺术作品的整体效果，同时能够将其中一些影响因素、干扰因素有效剔除，集中化体现摄影作品的主题与情感，强化作品的艺术内涵与艺术价值。

3.3 拓展写实摄影艺术空间

写实摄影实质上是摄影艺术的重要组成部分，最为常见的应用则是新闻媒体中，写实摄影能够保证新闻的真实性，增强新闻信息的可信度。传统媒体时代下，写实摄影作品始终受到高度关注，然而在进入新媒体时代后，越来越多的后期处理技术应用于摄影艺术中，让摄影艺术作品原本的艺术特色被抹去，成为模式化的艺术作品。面对新媒体对摄影艺术发展的冲击，新闻媒体工作者要始终牢记新闻传播的宗旨，保障摄影作品的真实性，即便运用多样化的后期处理技术，但要注意处理技术运用的分寸把控，使所获得的摄影艺术作品，兼具艺术欣赏价值的同时，能够发挥还原新闻信息事实的重要作用和价值。

3.4 摄影技术的发展道路

新媒体时代背景下，网络信息技术呈现高速发展趋势，摄影艺术同样迎来全新发展机遇，使其能够逐步突破原本发展的局限性，走向生动化、真实化与具体化的发展路径中。譬如，当前诸多摄影师受到有声摄影技术的影响，在摄影的过程中，选用多媒体摄影手段来取代从传统的摄影技术，以此来发挥声、光和影像的技术优势，借此提高摄影艺术作品的综合表现能力，让观赏者能够体会多样化的摄影艺术形式。但是，新媒体时代背景下，推动摄影艺术创新发展的进程中，值得注意的是不能脱离摄影艺术原本的发展规律，避免新媒体技术的过渡运用对摄影艺术的发展产生消极影响。

3.5 将摄影多元化技术融合

新媒体时代背景下，数字化技术高速发展，摄影艺术与多元化技术一样，将摄影艺术呈现出多种风格。在新媒体技术支持下，多元化藝术与与摄影艺术统称为行为艺术，装置艺术的紧密联系，形成了行为摄影、装置摄影、等新型摄影艺术形成。多元化艺术与新媒体艺术的相互融合不仅推动了摄影艺术空间创作，也拓展了新媒体时代摄影艺术的全面发展。

4. 结语

综上所述，在新媒体时代背景下，摄影艺术的全面发展，使其艺术观念与方法都得到了有效提升，突破了专业化局势，成为了大众化摄影艺术形式。新媒体与摄影艺术的融合，使每个人都能够运用不同设备对事件发展趋势进行了解，同时也能运用信息技术对摄影作品内在进行提升。虽然新媒体技术与摄影技术相结合会对摄影真实产生一定影响，但是从网络信息技术发展趋势来看，新媒体技术大大提高了摄影技术的发展水平。在新媒体时代背景下，我们要充分利用现代化信息技术，开阔摄影艺术的发展空间，使更多人了解摄影技术。

参考文献：

[1]胡智超.浅谈新媒体技术对摄影艺术发展的影响[J].艺术科技，2018，31（11）：172.

[2]夏洪波.新媒体时代高校摄影教育发展策略研究[J].北极光，2019（01）：168-169.

[3]霍金术.新媒体时代摄影艺术发展的影响因素研究[J].艺术评鉴，2016（01）：179-180.

[4]张燕豪.新媒体技术对传统摄影理念的影响探析[J].中国传媒科技，2017（06）：115-116.

作者信息：李阳（1983.2-）女，汉，广东广州人，广东邮电职业技术学院教师，硕士学位，主要研究方向：从事数字媒体影视拍摄、后期剪辑应用技术。

作者：李阳

创意摄影艺术论文 篇2：

群众文化活动中普及摄影艺术的分析

摘要：在群众文化活动中普及摄影艺术不仅有助于丰富基层群文活动形式与内容，也有利于培养群众欣赏摄影艺术意识与能力。但实践中一些地区群文活动中的摄影艺术活动往往存在专业性、艺术性有限而主动性和针对性不足等缺陷。因此，新时期在群众文化活动中普及摄影艺术不仅需要提高认识水平，强化制度供给，也需要加强宣传教育，激发兴趣热情，还需要充分利用技术，提升普及力度。

关键词：群众文化活动;普及;摄影艺术

“满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮”。随着物质文化生活水平快速提高，摄影已从少部分人才能从事的精英艺术扩展到绝大多数普通人也能进行的大众艺术活动。在群众文化活动中普及摄影艺术不仅已在硬件设施上具备了良好的客观条件，也已成为丰富群众性文化活动的基本组成，更是在推动文化事业和文化产业发展战略指导下完善公共文化服务体系的重要形式与内容。

一、群众文化活动中普及摄影艺术的积极意义

（一）丰富基层群文活动形式与内容

作为现代艺术形式的重要组成，摄影是在传统绘画艺术之外更具时代特色的艺术活动。将摄影艺术融入群众性文化活动早在改革开放之初既已有之。只是由于受到摄影器材、设施设备等硬件限制，当时能够参与摄影活动的群众数量寥寥无几。而在数码技术、移动通讯设备全面普及的当下，摄影艺术在群众文化活动中的普及已较过往有了根本变化。这种能够在瞬间凝固光景的艺术活动不仅是现代人进行艺术创造的重要组成，也能在在更大程度上丰富基层群文活动形式与内容，使广大基层群众文化活动拥有更大多样的选择。

（二）培养群众欣赏摄影艺术意识与能力

，在群众文化活动中普及摄影艺术的又一积极意义，就是培养群众欣赏摄影艺术意识与能力。通过普及摄影艺术活动，越来越多基层群众能够逐渐掌握影像创作的基本原理、实践技巧。一旦普通人影像创作活动的频率与数量实现指数级增加，其中必然的独具匠心的优秀作品脱颖而出。而这也是新时期群众文化活动培养更多优秀摄影艺术作者的必由之路。

二、群众文化活动中普及摄影艺术的主要途径

（一）提高认识水平，强化制度供给

摄影艺术固然是需要相当技术和技巧的专业性活动，然而更需要兼顾技术和艺术两条路。要使越来越多普通人在不断提升艺术审美意愿的基础上自觉自愿地强化技术学习。而专业性机构就需要在这种全民艺术活动中主动担当、有所作为。因此，新时期群众文化活动中普及摄影艺术首先需要有关方面转变长期以来陈旧落后的思想观念，并在不断强化制度供给方面推动摄影艺术普及不断规范化、常态化。

尤其是各地基层群众文化艺术场馆、服务中心等机构需要尽快转变工作意识，认识到新时期广大基层人民群众对于艺术活动的迫切需求。要充分解放思想，让基层群众回归摄影艺术创作主体的科学定位，而不是仅仅旁观专业摄影活动的客体。只有认识到普通人在摄影艺术中的原创意识和能力，群众文化活动中的摄影艺术才不会局限在少数人的欣赏与享受中。

同时，要针对更多普通人的摄影艺术实践制定更加完善的规章制度。比如，制定更加常态化的摄影艺术宣传讲座制度。基层人民群众对于摄影活动的艺术鉴赏能力之所以有所提升，一个重要原因是缺少接受专业教育的渠道与途径。而专业群文机构应当主动承担起教育引导的根本职责，在日常管理与服务过程中加快实现摄影艺术的系统性教育和引导。

（二）加强宣传教育，激发兴趣热情

经济是基础，艺术是上层建筑。不同于发展经济对于基础民生的决定性作用，许多文化艺术活动往往与普通人衣食住行间缺乏必然或紧密的联系。这也是一些基层群众对于摄影艺术相对忽视的重要原因。因此，要在更多基层群众文化活动中普及摄影艺术就需要更加持之以恒地加强宣传教育，激发出广大人民群众参与摄影艺术活动的兴趣热情。

比如组织社区居民参与各种主题摄影活动或竞赛。引导社区居民拍摄身边事、身边人，通过摄影艺术作品展示居民日常生活、学习与工作，用影像作品畅谈人生、抒情表意等。事实上，随着自媒体传播模式快速普及，时下互联网平台早已形成了用影像记录生活的潮流。以微信朋友圈为代表，社交平台上随处可见形形色色的普通人日常生活百态。组织社区居民将这些网络影像素材用于展览或竞赛乃是水到渠成。而展览或竞赛中的得奖作品则可以成为激励更多普通人加入摄影艺术活动的催化剂。

在此基礎上，基层群文馆与街道社区可以邀请具有专业背景的摄影师等参与品评，同时向参赛、观展的群众宣传普及专业摄影知识和技术，并鼓励更多群众不断改进摄影技巧以获得更加完美的作品。由此，基层群众参与摄影艺术活动更易形成良性循环。一旦此类展览或竞赛渐成趋势，则基层群众文化中的摄影艺术就能拥有更加强大的群众基础和良好氛围。这显然是新时期群众文化活动中普及摄影艺术最为有利的环境条件。

（三）充分利用技术，提升普及力度

信息时代背景下，技术正在成为突破各种传统瓶颈的最强抓手。在群众文化活动中普及摄影艺术同样需要充分利用技术，提升普及力度。

比如前面提到组织社区群众参加摄影艺术展览或竞赛。传统模式下此类活动只能通过线下实地组织人员、租借场地并安排固定时间进行。这显然对组织方投入资金和资源提出了较高要求，也会让一些经济实力较薄弱的基层地区望而却步。但在互联网模式下则不同。利用互联网平台组织线上展览和竞赛不仅投入成本极少，且不需要受到固定时间与场地的限制。这就为基层群文机构与社区举办群众性摄影艺术展览或竞赛创造了更好的条件。

同时，组织线上摄影艺术讲座、讨论或教学也较线下更为简便、快捷、低成本、高效率。有条件的基层群文馆或服务中心还可以形成线上课程体系，为有兴趣的群众提供免费摄影知识教学。这对普及摄影艺术知识、技巧与审美同样大有好处。

结束语：

新时期群众文化活动中普及摄影艺术需要群众和专业群文机构相向而行，双方共同努力构建起更加主动积极的沟通交流机制。一方面，专业群文机构可以将更加专业的摄影艺术知识与技术向更多爱好者普及宣传，使摄影艺术不再只是少数人的艺术欣赏与享受。另一方面，普通群众也可利用更加立体的宣传渠道接受专业知识教育，通过不断提高摄影艺术水平实现整体素质全面提升。

参考文献：

[1]宋泉江.浅谈推动群众文化数字化建设的有效措施[J].文化产业，2022（01）：13-15.

[2]胡雪阳.发挥基层文化馆的优势打造群众文化品牌活动[J].参花（上），2022（01）：101-103.

[3]徐学富.关于基层群众文化的建设与发展问题分析[J].参花（上），2022（01）：104-106.

作者简介：王珊珊，女，汉，甘肃兰州，馆员，研究方向：群众文化，摄影

作者：王珊珊

创意摄影艺术论文 篇3：

新时期中国摄影艺术的科学发展观

摘 要：中华民族五千年文明深蕴着宝贵的精神财富，是摄影艺术发展的不竭源泉。要在继承中创新中国优秀传统文化，深刻认识视觉文化时代摄影艺术的本质特征及其社会价值。新传播环境为摄影艺术提供了广阔的发展空间，要不断总结经验、深化认识，实现摄影艺术的健康和可持续发展。新时期摄影艺术创作要把反映社会热点问题，真实记录普通百姓生活结合起来，创作更多广大人民喜闻乐见的摄影艺术精品。中国摄影家要发扬团结合作的奉献精神，敢于面对现实社会存在的问题，进一步发挥摄影作品的监督批评作用。汲取当今世界摄影艺术发展最前沿的理论研究和创作成果，寻找对中国特色摄影艺术具有借鉴意义的发展新思路，摄影家要为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献力量。

关键词：摄影艺术；继承创新；精品意识；科学发展；中国梦

1 从中国优秀传统文化中吸取营养、深刻认识视觉文化时代摄影艺术的本质特征以及社会价值

（1）中华民族五千年文明是摄影艺术发展的不竭源泉。中华民族五千年文明深蕴着宝贵的精神财富，积淀了中华民族深厚的文化底蕴，是中华民族赖以生存和延续的精神力量，也是我国摄影艺术发展的不竭源泉。中国灿烂辉煌的优秀传统文化，以及丰富多彩深刻内涵的神话传说和民间故事，为我国摄影艺术提供了源源不断的创意来源。经典的诗、文、书、画等艺术作品，为摄影艺术语言表现提供了丰盛的借鉴形式。中国56个民族丰富多彩的文化生活习俗，遍布全国的历史古迹、物质文化遗产、祖国的大好河山、为摄影艺术创作提供了丰富的表现内容和创作题材。中华民族伟大智慧与创造力，是维系中华民族团结与振奋民族精神的重要力量。中华民族五千年优秀文化的再开发、再创新，将使得中国摄影艺术保持长久的生命力，成为视觉文化时代摄影艺术发展的坚实根基。中国文明在历史的长河中尽管历经了风风雨雨朝代更替，但始终没有中断得以流传下来，这在世界历史上是极为罕见的。其原因就在于继承了民族文化中有生命力的东西，并在不断发展变化的社会实践中更新。一个民族的发展和复兴离不开对优秀文化的继承，任何一个走在世界时代前列的民族，其民族文化都是民族性和时代性相结合。只有立足于时代和民族发展的需要，才是对优秀传统文化的真正继承。能否把握时代的脉搏，与时俱进，这是判断民族文化的价值是否富有生机活力的关键。实现现代文化、现代文明、并不是要把传统文化消灭，而是要在新时期使传统文化进行创造性的转变，把我国从一个文化古国、文化大国、建设成为现代文化强国。只有这样才能将中国传统文化的精华和摄影艺术相结合，在视觉文化时代创造出既具有时代精神，又具有中国风格、中国气派、中国特色的摄影艺术。

（2）广大人民群众的喜爱和热情参与促进了摄影艺术的大发展、大繁荣、并使之成为凝聚民族精神的重要力量。在新传播环境下摄影已经实现了大众化和日常化，使人人都成了影像信息的创造者、传播者、享用者。摄影越来越多地被认为是一种精神文化享受，是丰富人们文化生活的最简便的方法。摄影已成为我国广大人民群众最喜爱，参与性最强的艺术门类。摄影艺术在展现和记录我国建设小康社会伟大实践，以及在政治、经济、文化、科技等各项事业中发挥着重要的作用。进入21世纪是世界在各方面都发生着激烈竞争的时代，有经济上的竞争、科技上的竞争、军事上的竞争、文化软实力方面的竞争。其中最重要的是人才的竞争，而在人才的竞争中人的文化素质占有重要地位。因此，要充分利用广大人民群众对摄影艺术的喜爱和热情参与，所搭建的艺术与大众之间的桥梁，使摄影艺术在普及中提高，在提高中普及。使之成为广大人民群众参与社会实践，提高文化素质的重要手段，进一步促进我国摄影艺术的大发展、大繁荣。

摄影艺术是一种特殊表达语言，然而摄影艺术语言又有其自身的不同于其他媒介语言的特质，摄影艺术具有以影化人，是人与人、人与自然之间一种很好的沟通方式。要始终依靠群众推动摄影艺术创作，尊重群众的首创精神和原动力，增强群众在摄影艺术创造热情，畅通群众投身摄影创作的渠道。对于一个民族来说每个时代都会有产生新的民族性诉求，广大人民群众精神生活需求是摄影艺术发展的强劲推力。在全面建设小康社会新的历史时期，由于面临国际国内环境的深刻变化，中华民族重大历史使命和民族共同利益的需要，增强中华民族的凝聚力显得特别重要和紧迫。摄影艺术能引领广大人民群众积极向上，丰富摄影艺术创作和对社会发展规律的认识。要努力提高摄影艺术的大众化水准，拓展摄影艺术的理论内涵和创作实践外延。让广大群众在摄影艺术创作过程中，实现自身的理想，体现自身的价值，使之成为坚韧不拔的民族精神和历韧弥坚的民族凝聚力重要力量。

（3）视觉文化时代摄影艺术的普及、发展使全民族文化创造活力迸发。视觉文化时代摄影艺术作为文化的一种载体，极大影响着国家和民族文化的发展和创新。中国传统文化中崇尚道德、重视智慧、强调文化艺术修养。摄影艺术的最高境界在于表现出人与人、人与自然之间的和谐和亲密关系。这主要取决于摄影艺术家思想素质和艺术修养，孕育于成长的社会环境以及沉淀于传统文化中的基因。摄影艺术的普及发展激发了全民族文化创造活力，为人民群众提供广阔的文化舞台。使他们在摄影艺术创作过程享受到欢乐，在摄影艺术创作中找到了人生的坐标，使人民精神文化生活更加丰富多彩。视觉文化时代摄影艺术地再现了我国人民追求幸福生活，建设小康社会的精神风貌，使人民精神风貌更加昂扬向上，提高了国家整体文化软实力。同时，在摄影艺术创作过程中使人民群众的积极性、主动性、参与性、创造性、全面的迸发出来。

美是一种智慧，人不能没有美，不能不追求美创造美，以满足对人生的理想和自我美好生命状态的期盼。而美也离不开人，美能够给予人健康愉快和美妙的生命感受。任何一种艺术创作理念都潜藏作者思想观念，观念性具有一定的区域化和个性化。摄影艺术的发展成果应该为全体人民共享，人民群众通过摄影艺术创作，发现并认识自己，实现自己的人生理想。一个国家的政治制度，一个民族的习惯特征，一个社会的生存环境状态，都会直接影响一个人思维模式的形成和发展。视觉文化时代摄影艺术发展离不开广大人民群众的支持，广大人民群众通过摄影艺术创作表达自己的观点和思想，进一步增强了文化自觉自信，怀着一种理想，传递一种能量，肩负一种使命。形成全民族文化创造活力持续迸发，思想道德素质和科学文化素质全面提高的新局面。

2 新传播环境为摄影艺术提供了更加广阔的发展空间、要总结经验深化认识、树立精品意识，实现摄影艺术的健康和可持续发展

（1）摄影艺术要与现代艺术、社会科学、自然科学等新兴学科之间相互融合渗透。新传播环境下摄影不仅是一种具有审美功能的视觉艺术，又是一种传播现代视觉文化的重要载体。新播环境使摄影艺术传播的手段发生了根本性变化，摄影艺术的功能在记录、传播、审美、和语言表达等方面不断拓展完善。随着现代信息技术的进步，摄影艺术与各具特色的文化相互交流与融合更加紧密。摄影艺术与现代艺术、新兴、交叉、边缘学科之间相互渗透相互融合，有利于创造出充分表达摄影艺术思想理论体系、概念、范畴、逻辑结构的全新摄影艺术语言表现形式。摄影艺术与互联网络的结合，成为最符合这个时代具有广泛话语功能的媒体。新技术传播手段和新媒介，新工艺、新技术，新材料的广泛应用，将摄影艺术知识价值和传播影响充分发挥，使摄影艺术作品更有表现力和感染力。新传播环境下使摄影艺术具有即时性、交互性、开放性、信息化、大众化、娱乐化、全球化等特点。摄影已不仅仅是一种艺术形式和一种传播媒介，同时已经成为覆盖广泛、快捷高效、影响巨大、发展势头强劲的大众传媒体系。数字科技革命更加急速地改变着人类社会的面貌，深刻影响了人们的思维方式和审美观念，也影响着社会舆论机制的形成。摄影艺术发展追求的是思想性和学术贡献，使广大人民群众在创作过程对自身的存在意义和生存责任有更为深刻的理解。人类总是通过继承和创新文化来创造美好生活，一个民族的文化成就不仅属于这个民族而且属于整个世界。对自己民族文化有坚定的自觉自信，才能鼓起奋发进取的勇气，焕发出创新与创造的活力，为新时期摄影艺术创作提供了深厚实践基础。

（2）新时期摄影艺术创作要把反映社会热点问题与真实记录普通百姓生活结合起来、创作更多广大人民群众喜闻乐见的摄影艺术精品。视觉文化时代的摄影艺术是一种生活中情致和情怀，摄影艺术创作过程中，要求摄影家以新颖独特的角度方式向人们展示这个世界。摄影艺术要不断从生活中吸取生命的营养，即要关注现实社会重大热点问题，又关注人们社会生活的方方面面。要不断发现新的创作领域，新的创作题材，摄影家应该走进百姓内心从生活中发现问题，更多注重社会生活常态中的变化。要对生活有深入观察和判断的能力。把人文关怀作为一个新的理念和视角，把自己的兴趣爱好与时代发展紧密联系在一起，找到映照社会现实关乎民心民意的真问题。摄影艺术创作要避免空洞的叙事，更多的表现普通人物日常生活中的典型瞬间，表现我们身边看似平常的人和事。摄影家应该以平民化的视角，在所生活的街头巷尾拍摄他最熟悉的，最能感同身受的事物，更加选择平和的语言表达方式，没有刻意的夸饰，不过分追求变形夸张的视觉冲击力。而是注重内容与形式的完美结合，以形成全新的摄影艺术的审美视界。

伟大的时代需要精品力作来记载，崇高的理想需要精品力作来弘扬，摄影艺术作品要对社会与人的发展起积极作用。摄影家要努力寻找与时代最佳切入点与契合点，选准适合自己个性的创作目标。摄影艺术创作要顺应社会生活的变迁，树立精品意识，不断满足人们日益增长的精神文化需求。摄影艺术创作灵感作品无疑来源于生活，从百姓生活中发现挖掘那些鲜活的素材，只有敏锐捕捉到时代涌现出的可贵品质和精神风貌，才能创作出具有高度艺术水准和感染力的精品佳作。优秀的摄影艺术作品往往是捕捉住平凡生活的亮点，并使观者感觉到生活的体温。体现平淡真实的生活本身就是最好的题材，反映人们内心真实诉求，且富有时代感的作品是最受观众喜爱的。只有进一步体现出摄影艺术的博大与精深，体现出摄影艺术作品的精致与精美，才是摄影艺术的真正提升，并使之焕发出新的艺术生命力。由此所形成新的艺术标准，创作观念和审美价值体系，将对摄影艺术发展产生巨大的影响。

（3）建立符合我国市场经济规律的影像商业运作模式、是实现摄影艺术健康可持续发展的必要物质保障。摄影艺术的健康和可持续发展，离不开有序的产业链和成熟的商业模式，商业运作模式的建立对实现摄影艺术健康可持续发展极其重要的。世界各国发展经济学理论及实践证明，当一国人均GDP达到一定水平，追求个性时尚精神的文化消费需求将快速上升。视觉文化时代人们不断增长的精神文化需求，将形成以普通大众为中心的庞大影像文化消费市场。努力适应和把握不同文化背景的受众和市场需求，在注重文化底蕴和文化品位的前提下，形成影像文化产业其独特的产业链。以创意+科技+服务为经营理念，形成上游的摄影艺术创作，中游的摄影作品制作宣传推广，下游的摄影作品营销服务。推广优秀摄影艺术品企业的诚信经营理念及运作模式，拓展国内市场乃至全球市场。在构建组成有序的影像文化产业链过程中，中国摄影家协会应该充分发挥专业影响力和指导作用。

摄影家为了追求创作的完美，在不断地更新器材设备，包括外出创作采风吃、住、行、都要投入大量的资金，并付出了极为艰辛的劳动，摄影家的创作成果得到应有的报酬是理所应当的。要建立完善摄影艺术作品收藏机制，新闻图片等有关部门要与摄影家建立作品签约机制，形成摄影作品市场的供求关系，完善摄影作品市场的生产与消费，制定摄影艺术作品合理市场拍卖价格。艺术品经营单位要开展面向大众的艺术鉴赏和艺术消费常识活动，形成以文化生产单位和个人为主体，以优秀摄影产品的市场化开发为重点，探寻切实可行的市场商业模式。因此，建立符合市场经济规律的影像商业模式有效运作，使影像产业发展规律的产业链构建和延伸得到加强。是我国摄影文化产业可持续发展的有力物质保障，必将进一步激发摄影家的艺术创造活力。

3 中国摄影家要敢于面对现实社会存在的问题、发扬团结合作的奉献精神、为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献力量

（1）摄影家要增强社会责任感、发挥摄影作品在反腐倡廉建设中的独特作用。当今中国摄影作品缺乏舆论监督的力量，改革开放30年来虽然社会发展我们取得很大成绩，但是由于我国行政管理体制存在很多与社会发展不相适应之处。现实社会中还存在很多阴暗面以及破坏稳定的不和谐因素。尤其是政治体制改革及民主法制建设的滞后，领导干部缺少必要的监督，以至腐败现象泛滥并成了广大群众反映最突出的问题。这就要求摄影家用利用照相机这个最说真话的武器，在信息传媒社会充分发挥摄影作品的舆论监督作用。摄影家要对现实社会中的封建迷信、不文明、不和谐、环境污染以及各种腐败现象进行无情揭露曝光，将摄影的锋芒指向社会所共同面对的问题与困境，保证人民赋予的权力始终用来为人民谋利益。摄影家要利用新媒体环境下影像传播作为社会监督批评有力工具，对腐败分子形成强大的道德和法律压力。

视觉文化时代影像传播已经成为最重要的传播形式，新媒体出现表面看是传播技术的革新，深层次意义在于它催生了社会民众自身各种权利保障。民众可以通过新媒体网络发表自己的看法，对社会事务中不合理现象提出批评和建议。新媒体环境下影像传播以高速度、覆盖广、客观真实、影响大等特点，是承载这些批评和建议最佳平台。当前，广大人民群众最痛恨的就是贪污腐败和分配不公，而腐败分子最害怕的就是群众监督批评和媒体影像曝光。中国摄影批评的任务还很重道路还很长，需要做的建设性工作还很多，摄影家要进一步增强社会责任感。通过新传播环境下摄影作品产生的强大舆论监督力量，为铲除产生腐败现象滋生蔓延的土壤创造条件，使反腐倡廉意识作为一种社会公德深入人心，让公正清廉成为每个公民心中不可逾越的道德底线。

（2）摄影家要做到学术上的纯洁与纯净、为中国梦的实现做出应有的贡献。视觉文化时代摄影家在国家和民族发展进程中负有重大责任的群体，也最大限度地为摄影家提供建功立业的舞台。摄影家应该有自己的学术领域和学术品格，做学问在很大程度上取决于精神格局，摄影家有大一些的精神格局，有高一些的精神境界，有相对开阔的精神气象或胸襟，才能把学问做大做实。中国正处在发展转型的重要时期，涌现许多新事物新问题。摄影家要站在历史和时代制高点上做学问，发扬团结合作的奉献精神，应该静下心来脚踏实地多研究些实际问题。要多联系中国摄影艺术现状，尤其要多提出具体的研究思路，这对摄影家来说既是机遇也是考验。摄影家更应该成为社会信息的跟踪者和思想的提供者，是否了解当代摄影学术发展前沿，是否关注社会重大现实问题，是衡量摄影家社会责任感和学术良知的重要标志。

一个国家的视野能够决定他在国际格局中的地位，一个人的视野能够决定他的事业和成就和人生高度。摄影家要具有丰富规范基础理论知识，深厚宽广的学术视野，为中国梦的实现做出应有的贡献。首先，摄影家学术研究要具备真诚的态度，要有深厚的生活积累，把握摄影创作艺术规律，要有抑制不住的创作渴望和冲动。其次，要具备真实的态度，作品即人品，要脚踏实地，更关注摄影艺术语言的多元探索，有滴水穿石的精神。第三，要有追求真理的态度，做到学术上的纯洁与纯静，要举重诺轻的洞见，要有抽丝剥茧般的论证。因此，摄影家要始终保持敏锐的洞察力和独立的判断力，要把人生梦想融入国家和民族的事业中，真正将国家前途民族利益摆在首位，为我国摄影艺术事业的发展提供聪明才智。事实证明一个摄影家作品如果能够赢得广大人民群众支持，他的学术价值就能延续的更为长久。

4 汲取当今世界摄影艺术前沿理论和创作成果、寻找对中国特色摄影艺术发展道路具有借鉴意义的新思路

（1）跟踪国外最新摄影艺术发展趋势与创作理念。中国摄影艺术发展要有国际意识世界眼光，充分借鉴人类文明有益成果，积极开展对外摄影艺术交流，了解国外摄影文化科技发展趋势和最新成果的了解。当代摄影艺术是由不同民族不同国家的文化共同构成的，不同民族的文化是共性与个性的统一。没有不同民族不同国家各具特色的文化，就不会有世界文化的丰富多彩。世界各民族的文化都以其鲜明的民族特色丰富了世界文化，共同推动了人类文明的发展和繁荣。要利用国际摄影文化交流活动空间与平台，跟踪国外最新摄影艺术发展趋势与创作理念。在吸收借鉴人类文明成果的基础上，要充分理解当今世界格局发生重大变化后的影像文化背景，寻找对中国特色摄影艺术具有借鉴意义的创作新思路。在中西方摄影艺术对话比较中寻找新的共同发展的和谐之路，进一步推动中国摄影艺术走向世界。中国作为当今世界摄影艺术大国和摄影强国，正引起国际摄影界极大兴趣和高度关注。近年来摄影艺术在我国对外文化交往中发挥着越来越重要的作用。当前，世界各国之间的联系与相互依存得到加强的同时，彼此间的内在差异与深层矛盾也日渐凸显，加强摄影艺术对话与交流变得尤为紧迫和重要。这要求我们积极探讨文化交流对话的现实基础和有效途径，深度发掘跨文化对话的人性依托，合理铺垫跨文化对话的价值基础，积极构建跨文化对话的有效平台。在全球化背景下超越跨文化传播的现实鸿沟，努力提升跨文化对话的思想境界。在借鉴与吸收西方话语优势的基础上，更深入有效利用西方现有文化价值体系中所包含的合理成分为我所用。从而在国际学术交流中形成独特的中国声音，扩大中国摄影艺术的学术影响力，提升中国当代摄影艺术在世界的影响力和认知度。

（2）构建中国特色的摄影学术话语体系。建立中国特色的摄影学术话语体系是十分严肃的学术工作，用中国话语准确诠释中国摄影艺术的独特轨迹，在重构与创造中提升中国话语的科学性和影响力。长期以来由于我们大量引进西方学术话语体系，影响了中国摄影学术的独立精神和特有风格。借鉴西方不等于照搬，更不等于创造与创新，中国摄影学术界必须增强理论自觉和理论自信。要了解当今世界和当代中国学术话语体系的现状，分析其中存在的问题找到解决问题的出路与方法，不仅需要勇气和智慧，也需要谨慎平和的心态。文化创造活力往往在本土与世界、传统与现代、历史与现实的交流碰撞中生发。文化的民族性和世界性不是决然对立的，世界文化不是一种脱离了具体民族文化的孤立文化形态，相反愈是具有独特性的民族特质愈是容易获取世界地位。中国摄影家应积极参与国际交流，向西方文化展示中国文化的独特魅力，将我们最好的作品拿给世界，让我们最优秀的摄影家走向世界。

当前我国摄影艺术正处于发展关键期，要提升中国摄影在国际学术领域的话语权和主导权，在对话中展现和提升自己的学术竞争能力。首先，要认真汲取中国优秀历史文化中的合理元素，挖掘和阐释其中符合时代精神具有普遍意义的思想精华。发挥中华民族摄影艺术具有继承性和超越性的深层审美价值内涵，充分利用摄影艺术作品展示国家形象，拓展国家利益。其次，创造性运用中国传统文化，实现与世界现代文明相协调，使之成为创新和发展中国特色摄影话语体系的重要源流。摄影艺术要与时代脉搏相契合，着眼于解决中国现实问题，致力于时代精神的中国表达。始终坚持与时俱进，继承传统而不保守，视野开阔而不盲从。第三，要打破西方学术话语垄断权和西方学术学话语的盲目崇拜，加大中国摄影文化对外传播交流的力度和广度，让西方读懂中国，逐步建构一种在吸纳西方文化基础上更高的新国际话语体系，在世界取得与中国大国地位相匹配的学术话语权。

5 结束语

深刻认识新时期中国摄影艺术科学发展观的意义十分重大，实现摄影艺术科学发展并不是一个纯粹的学理性问题，而是视觉文化时代具有深刻内涵，并具有强烈针对性的社会现实问题，只有原于实践的理论才能高于实践并用以指导实践。实现摄影艺术科学发展要把反映人民群众心声为根本价值取向，以满足人民群众不断增长的精神文化需求作为出发点，回答当前摄影艺术创作实践对理论创新的期待，促进中国摄影艺术的大发展、大繁荣。中国摄影家要发扬团结合作的奉献精神，做弘扬中国优秀文化的主力军，从全球文化的角度认识当代中国摄影艺术的价值和意义，为促进物质文明、精神文明、生态文明，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献力量。

作者简介：梅常青，男，教授，研究生导师，中国摄影家协会会员，中国摄影家协会教育委员会高等教育部理事，1982年毕业于哈尔滨师范大学艺术系（油画专业），现任教哈尔滨师范大学传媒学院，从事摄影艺术教学，摄影艺术理论研究，摄影艺术创作。

作者：梅常青