发达国家文化金融发展论文

摘要 本文从三个方面对淄博中心城区文化产业发展进行了探讨：一是淄博中心城区文化产业发展现状；二是淄博中心城区文化产业发展优势和存在问题；三是淄博中心城区文化产业发展的思路与对策。今天小编为大家精心挑选了关于《发达国家文化金融发展论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

发达国家文化金融发展论文 篇1：

银行开展文化金融业务风险防控研究

摘要：文章首先分析了我国银行业开展文化金融的现状，指出了我国与西方发达国家在开展文化金融业务领域的差距。另外指出了银行开展文化金融业务的领域范围，从文化创意产业供应链的角度指出了该供应链当中的绝大部分中小企业都有融资的需求，并指出了银行介入的切入点。另外文章指出了银行等金融机构在开展文化金融业务时所面临的文化市场风险、法律风险、文化金融业务操作风险，道德风险和竞争风险，并提出了风险防控的对策。

关键词：文化金融；风险防控；银行；对策

一、 引言

国家越来越重视文化产业的发展，文化产业的发展关系到一个国家软实力的提升，关系到民族精神文明建设的成效，也是一个国家经济发展的重要引擎。文化产业的发展有其固有的发展规律，但文化产业的发展离不开金融业的支持。文化和金融的融合是大势所趋，也是文化产业发展的必经之路。离开了金融业的支持文化产业的发展将会异常的艰难，而在文化领域国家与国家之间的边界更加模糊。这就意味着文化产品的竞争是全球性的，消费者的选择面也是国际性的，消费者可以选择观看国产片也可以选择观看国际片。在这样的背景下我国的文化产业的发展更需要金融的支持，因为我国的文化产业与西方发达国家相比还有不小的差距，比如日本动漫产业，美国的电影产业，韩国的电视剧产业都在世界上占据了绝对的优势地位，在这种情况下如果想缩短甚至是超越这些国家就需要投入更多的人力、物力和财力。

国家出台了很多促进文化产业发展的支持政策，其中一点便是鼓励银行等金融机构要大力开展文化金融业务，不断创新针对文化产业的金融产品，向文化产业注入大量的发展资金。但在实际操作过程当中，银行等金融机构还存在很多顾虑。银行需要考虑相应的业务风险，文化产业的风险较大，未来的收益具有较大的不确定性，对银行来说风险防控是其首先要考虑的问题。目前国内有很多学者就我国文化金融的发展进行了有益的探讨，但从风险防控的视角来讨论银行开展文化金融业务的研究基本上没有，本文将从文化金融业务风险防控的角度来切入该主题的研究。

二、 我国文化金融发展的现状

我国文化金融的发展还处于起步阶段，整个文化产业的资金缺口情况非常明显。该行业内的中小企业普遍存在融资难的问题。该行业的资金缺口情况比生产制造类的行业还要严重。该行业内的企业规模往往很小，没有什么固定资产，从业人员数量也很少，很多企业更像是一个创意工作室。而且该行业的收益也很不确定，有些很小的企业上线了一款游戏，在非常短的时间里面可能就收获了巨额回报，而更多的企业却没有这样的好运气。银行等金融机构对文化创意类产业的关注度还不高，银行目前还没有太大的动力去开展文化金融业务。而随着银行等金融机构改革力度的加大，盈利空间的进一步收窄，竞争程度的加大，将会有更多的银行来关注文化金融业务领域。

1. 文化金融领域类别和范围。银行开展文化金融业务的领域有前期的设计创意的产生阶段，中期的作品制作加工阶段，以及后期的宣传推广和衍生品的制作阶段。文化创意产业供应链当中可能除了核心企业，其他企业都有融资的需求，这包含了上游的内容制作类企业，下游产品推广发行类企业。银行都可以介入这些企业的融资实践当中。

2. 文化金融和产品金融的区别。传统的供应链融资是闭合式的授信，银行的贷款回收有保证，因为产品的销售收入是用来归还贷款的，再加上有供应链上的核心企业作为担保，银行面临的风险在很大程度上是可控的。而对于文化金融来说，由于文化创意企业的未来收益不确定，而前期需要大量的资金投入，而大量的资金投入不一定带来等额或超额的回报，这就给银行的收益带来了很大的不确定性。比如电影市场，很可能投资很大的电影作品因种种原因票房成绩不佳。因为影响文化创意产品销售收入的因素较多，这就给银行带来了较大的风险。文化金融业务的开展时间较短，银行在这方面积累的经验不足，同时对于银行来说它更愿意将资金投入到能够以较小风险获得稳定收益的企业或行业，比如将资金投往国企、投向房地产行业等等。也就是说银行开展文化金融业务的动力不足再加上有这么多风险的存在，银行在开展这些业务的时候就有了更多的顾虑。但银行业的竞争也越来越激烈，银行间的竞争，银行与其他行业的竞争比如银行与第三方支付平台之间的竞争等等。银行迫切需要寻找新的业务增长点和盈利空间，而文化创意产业是国家大力支持的产业，银行可以在这一行业大有作为。

三、 文化金融的风险类别

1. 文化市场风险。文化产品的畅销与否受很多因素的影响，比如消费者的偏好、产品的流行趋势。比如消费者在某一时间段特别喜爱某一题材的电影作品，则符合这些题材的电影作品更容易取得好的票房成绩，而不符合消费者偏好的作品可能就难以取得好的成。而在当今信息化时代，消费者的偏好变化很快难以把握，而文化产品一旦面世再去改变其题材几乎已不可能。而对于实体产品可以有延迟生产，比如汽车的大框架先生产好再根据最终确定的需求来确定外观颜色，也就是说可以在前期将产品的主要部件生产出来再根据最终明确的消费者的偏好来改变外观、进行组装等等。而文化产品就难以做到延迟生产。

2. 法律风险。文化创意类作品的版权保护已越来越健全，如果在作品的制作过程当中没有注意到版权的保护问题，比如未经版权所有者的同意就擅自使用了其创意将构成侵权，需承担侵权责任。作品不能面世便没有任何的收入，而前期却有大量的资金投入再加上侵权后的赔偿则会给当事企业造成严重的损失。因此文化创意供应链所有的企业都要有非常强的法律意识，知识产权保护的培训教育力度要进一步的加大，整个供应链环节都要重视相关的法律问题，任何一个环节出现问题都会给文化创意供应链造成严重的打击。银行在开展该类业务时也要起到监督的作用，防止文化创意企业出现违法的行为。

3. 经济风险。文化创意类产品属于精神类消费，而对于人的需求来说，追求精神方面的满足感是较高层次的，低层次的需求有生存、安全的需要。在经济困难时期，人们首先要满足的是低层次的需求，此时文化创意类产品便会受到冷遇。而在当今市场瞬息万变的时代再加上经济周期的不断循环都会造成人们对文化创意类产品的需求波动。因此银行在开展此类业务时也要加强对当前经济形势的研判，将文化金融业务与其他金融业务联系起来进行综合性的管理。文化创意类产品的经济价值具有很强的时效性，比如知识产权对作品的保护就有时间的限制，而反映现实的文化创意类作品的时效性更强，一旦遇到了经济低迷时期，在该时期里面这些作品的经济价值没有得到很好的体现则以后就更难体现，因为大部分的文化创意类作品都具有时代的印记。在经济低迷时期银行要减少对该产业的投资，这也是防止资源浪费的一个举措。因为这些成本的投入都属于沉没成本，几乎不存在残值，比如电影，过了放映期其经济价值就几乎完全丧失。

4. 操作风险。在国家的鼓励支持下，文化创意产业得到了快速的发展，但任何事物在发展过程中都会遇到各种各样的问题，稂莠不齐便是其中一项表现。市场当中可能存在寻租行为，某些企业可能通过和银行拉关系来获得贷款，而对于这些文化创意类企业的审查可能就疏于管理，最后可能给银行造成较大的损失。对于银行来说其投放到文化金融业务的资金是有限的，一旦选择了失误便也失去了投资优秀企业的机会。另外，对于各大银行来说开展文化金融业务的时间都不长，没有较多经验可循。而对于从事该项业务的银行员工来说更是一个陌生的业务领域，由于对业务的不熟悉很可能会在实际操作过程当中出现较多的失误进而给银行带来一定的风险。银行要尽快的建立一套开展该项业务的标准化的作业流程，规定相应的岗位职责、操作规范、做好授信前的审查工作，派员参与文化作品的制作过程，授信中的操作，授信后的监管都需要有相应的操作规范，只有这样员工才能够有的放矢做好文化金融业务工作。

5. 道德风险。文化创意类产品大多表现为音频视频图片文字，这些作品的主题思想、意境等等很难在较短的时间内就能把握，很多情况下需要对作品进行通览才能了解一个大概。如果没有进行很好的审查就将有瑕疵的作品推向市场，最后在有关审查阶段未能通过则会给银行造成一定的损失。文化创意供应链规模越来越大，所涉及到的企业数量也越来越多，从业人员的素质参差不齐，而文化创意类的从业人员大多比较感性、思想丰富，个性比较突出这也与该行业的特点有关。这样就不排除有人在作品中加入有比较偏激的有关意识形态的内容，或是反应个人政治偏见的内容。如果把关不严很可能会创作出有政治问题的文化创意类作品，如果没有通过国家审查环节其造成的损失主要是经济层面上的，而如果通过了国家的审查而在后续的销售环节被发现其所造成的影响将更大，比如影响了企业的声誉，也会给公众造成不好的影响，如果涉及到国际问题甚至会影响到国际关系。银行在开展文化金融业务时要全面介入整条文化创意产业链，从源头抓起，确保所制作出的作品没有思想上政治上的瑕疵。作为资金主要投入方的银行要承担起净化文化创意类作品内容的重任。

6. 竞争风险。产品供应链当中产品很容易被模仿。同样文化创意类作品也很容易被模仿。某个电视综艺节目很受观众欢迎，则几乎所有的电视台都会推出类似的电视节目。比如江苏卫视推出了大型相亲类节目——非诚勿扰，其他电视台也相继推出了类似的节目。电影和电视剧也是如此。实体产品的模仿在很多情况下还会受到技术的阻碍，比如山寨手机其外观可能和真机相差无几，但其功能与真机便有了较大的差别，加上产品的专利保护制度已越来越健全，同等级别的企业间的模仿已有所收敛，主要是考虑到了巨额的侵权费的索赔问题。而文化创意类的作品虽然也有知识产权法予以保护，但这方面的法律法规还不够健全，侵权的认定还比较困难。在这样非常容易被模仿的情境下，作品推出速度便是一个非常重要的方面，一个好的创意必须在较短的时间类变成能够被消费者喜爱的文化创意类作品，而不能仅仅停留在创意阶段。这样文化创意类企业与银行的深度合作就显得尤为的重要，银行一旦认定是一部好的作品就要在资金方面给予大力的支持，然后达到双赢的效果。整个文化创意产业供应链成员企业都要通力合作，抢占先机。

四、 防控文化金融风险的对策

文化金融风险是存在的，但银行不能因为该领域的风险大就不选择该领域。文化金融业务对所有银行来说都是值得深度发掘的金矿。目前在文化金融领域还没有出现具有垄断地位的银行，一旦市场发展到了仅有少数几家银行控制该业务领域的时候，其他银行再想进入该领域便会很困难。因此避让不是防控文化金融风险的对策之一。

1. 和保险公司合作转移风险。和其他行业相比银行对文化创意产业的了解较少，若由银行单独来承担风险则显得不合理也不利于整个行业的发展，因为一旦风险产生银行遭受较大损失，则银行便不会轻易再进入该业务领域，这样文化创意类企业的融资渠道便减少不利于该行业的发展。文化创意类企业自身要承担一定的风险，因此在设定未来收益权质押率的时候便考虑了企业自身的承受水平，将质押率设为百分之五十到六十，其他的还需要企业其他资产来抵质押。另外，文化创意类企业的核心企业需要为融资企业提供担保，比如电影发行公司为电影制作公司提供担保。同时银行可以向保险公司购买相应的保险来转移风险。

2. 成立项目团队专款专用。银行开展文化金融业务不能像开展其他金融业务一样任由企业自由发挥，而应深度介入文化创意类作品的制作全过程。从文化创意产业供应链建立开始到作品创作、推广营销阶段都需要介入。银行要成立专门的项目团队，派员全程参与作品的创作过程以使银行对作品有一个全面的把握。银行要参与到重大决策的制定过程当中，比如核心演员的确定、发行公司的选择等等。银行投入在文化金融业务领域的资金要做到专款专用，文化金融业务大多是实行项目化管理，每个项目有专门的对接团队和相应的信用额度，这些信用额度要在该项目中使用，因为项目与项目之间的差异较大，若银行不能做到专款专用将会给自身带来较大的风险。

3. 信用额度动态调整循环使用。文化创意类企业不同于生产制造类企业，其对资金的需求是动态的不确定的。比如电视剧在播放第一季时反响很好，观众对第二季的期待非常强烈，此时企业便有了较大的资金需求，而如果反响不强烈则对资金的需求就少。现在很多视频播放平台都有自制类节目，这些节目也是根据点播情况来决定后续投资额度的。因此在银行与企业进行合作的时候，其对资金的需求是不确定的，银行可先确定一个授信额度，然后在额度范围内根据企业的实际需要进行放款，而不是在一开始就将资金都给予企业。循环投资能够减少银行的风险。

4. 加大文化金融业务培训力度。文化金融对广大银行从业人员来说是一个比较新的业务领域。银行等金融机构要加大对员工的文化金融业务知识的培训力度，让员工能够尽快熟悉该业务的操作规范、业务要领。由于文化金融业务所涉及的范围较广，对员工的培训既要包含基本的业务素质培训，也要按照项目、业务类别等进行针对性的培训教育。除了业务培训之外，银行等金融机构在人才引进方面也要考虑到文化金融业务的发展情况有针对性的引进有文化艺术类专业背景的人才。有文化艺术类专业背景的人才对文化金融业务会有更深的理解，有助于银行开展文化金融业务风险防范。

五、 结论及展望

本文首先分析了我国银行业开展文化金融的现状，指出了我国与西方发达国家在开展文化金融业务领域的差距。另外指出了银行开展文化金融业务的领域范围，从文化创意产业供应链的角度指出了该供应链当中的绝大部分中小企业都有融资的需求，并指出了银行介入的切入点。另外文章指出了银行等金融机构在开展文化金融业务时所面临的文化市场风险、法律风险、文化金融业务操作风险，道德风险和竞争风险，并提出了风险防控的对策。开展文化金融业务有利用银行等金融机构扩大业务范围，开辟新的盈利空间，有利于我国文化事业的发展，在发展的同时考虑银行等金融机构的风险防控问题具有非常重要的现实意义。后续研究将文化金融进一步细分成电影金融、出版金融、动漫金融、游戏金融等不同的类别，再根据类别的不同分别设计相应的金融产品，以便更好的促进文化金融事业的发展。

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基金项目：国家自然科学基金项目（项目号：71272015）；江苏省哲学社会科学研究课题（项目号：2015SJB355）；上海财经大学研究生科研创新基金资助项目“供应链融资最优决策及风险防控研究”（项目号：CXJJ-2015-337）。

作者简介：杨光（1983-），男，汉族，安徽省铜陵市人，讲师，上海财经大学国际工商管理学院博士生，研究方向为供应链管理、供应链金融；孔訸炜（1979-），女，汉族，浙江省新昌市人，讲师，上海财经大学国际工商管理学院博士生，研究方向为企业管理；姜冠群（1991-），男，汉族，安徽省淮南市人，上海财经大学国际工商管理学院博士生，研究方向为企业管理、运营管理。

收稿日期：2016-01-18。

作者：杨光 孔訸炜 姜冠群

发达国家文化金融发展论文 篇2：

淄博中心城区文化产业发展研究

摘 要 本文从三个方面对淄博中心城区文化产业发展进行了探讨：一是淄博中心城区文化产业发展现状；二是淄博中心城区文化产业发展优势和存在问题；三是淄博中心城区文化产业发展的思路与对策。

关键词 中心城区 文化产业 优势 对策

文化产业是国际公认的21世纪最有发展前途的朝阳产业，同时，也是衡量一个国家和地区现代化程度及综合竞争力的重要指标。目前，文化产业正以科技人文、绿色低碳、高附加值的优势，日益成为经济发展的重要增长点和新亮点，成为一些城市和地区经济发展的支柱产业。淄博作为一个百年老工业城市，正面临经济结构的调整和发展方式的转变。中心城区作为它的工业中心，如何在经济结构的调整和发展方式的转变中，充分挖掘潜在的文化资源优势并发挥出来，成功发展文化产业，拓展新的经济增长点，充分发挥中心城区功能，在淄博经济社会发展中会留下浓墨重彩的一笔。

一、淄博中心城区文化产业发展现状

中心城区文化产业在新中国的肥沃土壤中从无到有，从小到大，迅速发展，繁荣活跃，已经成为中心城区整体市场经济体系不可缺少的重要组成部分。据统计部门的资料显示，2009年，中心城区文化产业共有业户3060余户，从业人员3.6万余人，实现增加值28.90亿元，占GDP的比重为4.58%；2010年，中心城区文化产业共有业户3180余户，从业人员3.7万余人，实现增加值33.70亿元，占GDP的比重为4.71%，呈现递增的良好态势。文化产业在丰富广大人民群众精神文化生活的同时，已成为中心城区经济快速发展的重要增长值。

随着中心城区经济的强劲发展，特别是从“十一五”到“十二五”的开局之年，文化产业发展日新月异，规模、档次、效益、品位并进。文化产业布局逐步从城区向街道、乡镇延伸，项目日臻多样化、现代化。2008年以来，区委、区政府相继出台了加快文化产业发展的意见、文化强区建设规划纲要、加快文化产业发展的若干政策等文件。坚持把文化建设纳入经济社会发展总体布局，建立了文化产业项目库。文化产业正朝着健康有序的方向发展，其现状可以概括为“三个基本”：一是基本形成了较完备的文化产业体系。文化市场建设、文化休闲娱乐服务、广告会展业、相关文化产品批发零售业、网络服务业、商务印刷、摄影扩印等已初具规模；打造了张店文化艺术节、张店元宵灯会等一批知名文化品牌；涌现出了盛唐文化、山水国旅、齐赛科技、金玉园礼品、华越彩印等一批文化产业龙头企业；规划建设了山东齐赛动漫创意产业园、璀璨中华文化生态园、青年公园等一批重点文化产业项目；形成了荣宝斋、开元文化大世界等一批档次较高、设施完善、配套一流的大型专业文化市场和中国陶瓷科技城、淄博义乌小商品城、淄博文化艺术城等一批规模大、辐射力强的综合性会展中心。荣宝斋淄博有限公司被省委、省政府表彰为文化改革发展先进单位，荣宝斋淄博有限公司、淄博开元文化大世界被命名为山东省首批文化产业示范基地。以此为基本框架，构成了中心城区现有的文化产业体系。二是基本能满足人民群众日益增长的文化需求。不同门类、不同档次的文化经营活动和文化娱乐服务，较好地满足了人民群众的文化生活需求，尤其是歌舞娱乐、音像制品、电影放映、文艺演出、艺术培训等文化娱乐服务，受到了群众的普遍欢迎；三是基本做到了规范管理。一方面，有了较完备的法规体系和与之相配套的管理规章，国务院《娱乐场所管理条例》、《音像制品管理條例》、《互联网上网服务营业场所管理条例》的颁布实施和文化部及各级文化行政部门相关管理办法的出台，构成了文化市场基本的法规体系，文化市场管理步入了规范化法制化的轨道。另一方面，有了一支相对稳定，基本能适应目前文化市场管理的队伍。

二、淄博中心城区文化产业发展优势和存在问题

（一）产业结构调整优势。中心城区现代工业发展已有近百年的历史，经历炼和沉淀形成了厚重的工业文明。目前正处在优化经济结构、转变发展方式，由劳动密集型、生产方式粗放型向集约型、高附加值经济增长方式升级、转变的关键时期，特别是近几年工业结构调整和改革发展都在往深层次中寻求突破，面临着大量的知识智力向文化产业转型。根据欧美文化产业发达国家的经验，处在工业化转型时期的城市，正是发展文化产业的大好机遇期。

（二）人文资源优势。淄博市文化资源丰富，齐文化、聊斋文化、商埠文化、陶琉文化、渔洋文化、黄河文化、孝文化，以及孟姜女、牛郎织女传说文化、地区五音戏文化、饮食文化、蹴鞠文化等十几种文化相映成辉，8项国家级的非物质文化遗产（在山东省居第二位），10多项省级非物质文化遗产，800多个群众文化活动组织，10余个节庆文化品牌。其中心城区是淄博市开展文化交流的一个主要窗口和平台。近年来，淄博中心城区成功举办了中国（淄博）国际陶瓷博览会、世界瓷砖大会、国际新材料技术论坛、房车展、啤酒节、两岸美食文化节、淄博市文化产业艺术品展览会等活动。中心城区的现代文化与其它区县的传统文化相结合，形成了深厚独特的社会文化环境，构成了淄博中心城区发展文化产业的重要优势条件。

（三）人才优势。中心城区工业化的发展过程，造就了大量的知识型人才，构成了文化产业发展的人才基础。中心城区工业发展历史悠久，门类众多，涉及行业和产业多，积累了大量的知识型产业工人和科技创新人才。特别是近年来随着中心城区经济结构调整和优化，高科技产业的崛起和快速发展，培养和造就了一大批专业技术人才，丰富和提高了中心城区的人才层次和水平。据统计，从2002年以来，淄博市参加高考艺考报名和录取的学生占全省的比例均在10%左右，2006年以来，淄博市艺考报名的学生超过10000人，每年被各类院校录取的接近6000人。大量的艺考生高等教育毕业后，除了一少部分专业类拔尖的考生流到外地外，返回就业的艺术考生占到80%以上，主要集中到了中心城区。这些专业人才作为中心城区文化产业发展的有生力量和后备军，将为中心城区文化产业的发展提供强有力的人才保障。

（四）经济发展优势。淄博中心城区GDP是连年快速增加。经济学家认为，人均达到1千美元GDP的时候，第三产业占GDP总量应在40％左右，其中文化类产品产值所占比重也应随之大大增加。生活水准将会从过去的温饱型转向精神消费型，这个时候精神消费商品就会升级，文化产业就会进入一个快速发展期。2009年中心城区人均GDP已超过1万美元，但是文化产业增加值仅有4.58%，相对偏低，所以，文化产业的发展具有巨大潜力。

（五）文化产业优势。淄博中心城区的现代服务业已经聚集了一定的辐射能量，以金融、保险、咨询、中介机构等为代表的现代服务业的聚集效应初步显现。发达的现代服务业是文化产业发展必不可少的重要基础。可以与文化产业相互促进、整合发展，为文化产业提供相关的产业服务和技术支持。

（六）区位优势。淄博市是齐文化的发祥地，世界足球的发源地，世界短篇小说之王蒲松龄的故乡，被誉为“齐国故都，聊斋故里，陶瓷名城，足球故乡”，历史文化遗存丰富，为淄博市加快发展文化产业提供了必要的载体和基础条件。淄博市“中心凸显、十字展开、组团发展”的文化产业战略发展规划，其中心就是中心城区，更有利于发挥中心城区的区位优势来发展文化产业。

三、淄博中心城区文化产业发展的思路与对策

（一）加强组织领导。成立文化体制改革和产业发展工作领导小组，进一步充实加强文化产业办公室力量，切实把文化产业列入各级党委、政府重要议事日程，纳入对各级领导班子和领导干部的考核体系。建立领导挂包工作制度，对文化产业重点项目、重点企业和重点品牌，实行区领导挂包联系制度，制定出台领导挂包工作制度，层层建立目标责任制，及时协调解决制约文化企业和文化项目建设的突出问题。建立完善文化产业统计制度，全面开展文化产业统计工作，发挥文化产业统计在政府决策和公共服务中的信息、咨询、监督职能。

（二）完善文化产业扶持优惠政策。一方面，贯彻落实相关产业政策。认真贯彻《国务院办公厅关于印发文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业和支持文化企业发展两个规定的通知》（国办发[2008]114号）和省、市关于深化文化体制改革，加快文化产业发展的若干政策精神，最大限度地发挥政策的激励、引导和凝聚作用，加快文化产业发展。发改、住建、规划、国土、财政、税务、工商、统计等职能部门，要增强服务意识，认真执行各级支持文化产业发展的政策措施，为发展文化产业创造良好的环境。另一方面，设立文化产业发展专项资金。资金规模按照上一年度GDP万分之一比例掌握，列入财政年度预算，采取项目补助、贴息、奖励等方式，重点扶持文化产业龙头企业、重点项目、重点园区、重点品牌的发展，不断加大对文化产业发展的支持力度。

（三）实施重点项目带动战略。建立文化产业项目库，实行动态管理，每年选择一批具备实施条件的重点项目，由发改局立项，文化产业专项资金以补助、入股、贴息、奖励等形式予以重点扶持。近期重点抓好璀璨中华文化生态园、齐赛创意园、名典彩叶园、青年公园升级改造建设，带动相关文化产业规模化、集约化发展。切实强化文化产业招商引资工作。依托本地文化产业优势资源，策划一批市场前景好、投资回报高的重大文化产业项目，编造“淄博中心城区文化产业项目投资指南”，通过会展推介、网上推介、媒体推介、专业化招商、产业链招商等多种形式的招商活动，力争更多的项目、资金、技术和人才落户中心城区，形成以招商推动文化产业发展的良好格局。

（四）培育骨干文化企业。一是做大做强龙头文化企业，发挥其带动、辐射和影响力。比如，百年老字号荣宝斋淄博分店是鲁中地区的工艺美术和古玩字画的领军企业，齐赛科技市场是鲁中地区规模最大、品种最全的电脑产品销售中心和集散地，华越彩印是省内知名的包装装潢印刷企业等等。要在政策、税收、措施等方面，重点扶持这些具有市场领导地位的文化企业，打造一批知名品牌，发挥其行业优势明显、带动作用强的产业拉动作用，实现文化企业整体质量的提高。二是扶持骨干型文化企业。通过积极的产业引导和政策扶持，帮助盛唐文化、小灵驹书刊等已有一定基础、具有发展潜力的文化企业提升内涵，加快扩张，培育发展一批有文化创新能力、主页突出、核心竞争力强的文化产业集团。三是鼓励、支持中小文化企业加快发展。通过文化产业发展专项资金等，每年选择一批发展前景广阔、市场前景好的中小企业进行启动扶持和项目补助，提高抗市场风险能力。

（五）加强人才队伍建设。高度重视并加快建立文化产业人才的选拔、使用和激励机制，通过各种形式和渠道，重点加强文化资本运营、文化经纪代理、文化产业经营管理、文化创意和文化科技创新人才培养引进，形成推动文化产业跨越式发展的人才优势。建立文化产业人才库，加快培育文化产业人才市场，引导文化人才合理、有序流动，繁荣活跃文化产业市场。建议设立文化产业突出贡献奖，对在文化产业发展方面作出突出贡献的单位和个人给予表彰奖励。

（六）充分发挥各行业协会作用。行业协会是同行企业自愿参加的民间组织，发挥着政府与企业之间的桥梁纽带作用。有利于以行业协会的协调、服务代替政府主管部门的直接控制，较好地实现政企分开；有利于突破部門与地区界限，把同行业企业统一联合起来。对目前已存在的餐饮行业协会、旅游行业协会、网络文化协会、音像协会等要扶持发展，逐渐组建成立更多的行业协会。争取在今后的文化产业发展中，充分发挥、体现各行业协会的自身价值作用。中心城区在文化产业的管理工作中，可以利用现有的行业协会实行文化市场行业自律，进行宣传、培训、规范文化市场经营行为，同时要把文化行业服务跟上去，保障文化市场公平竞争，减少文化市场违法经营活动，确保文化产业的健康发展。

参考文献：

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[3]张胜冰，徐向昱，马树华.世界文化产业概要[M].2006.

作者：张秀杰 孔祥泉

发达国家文化金融发展论文 篇3：

浅谈深圳文创产品的发展方向

【摘要】 近几年随着国家政策的不断推动，各具地域与历史特色的文创产品的开展与经营成为各地文化产业发展的重要议题。在社会主义事业建设中提到“文化兴国运兴，文化强则民族强”，我们国家在新时代发展中非常强调文化自信，文化自信是保障国家安全的重要精神防线，也是实现中华民族伟大复兴的重要内容之一。深圳市作为全国文化产业发展最早的城市，目前文化创业产业综合实力得到了不断增强，文创产品得到不断丰富，在以往全国文创产业不发达的情况下，深圳市率先探索出“文化+”的模式，与科技、旅游、金融、创意等各个领域深度合作，推动了文创产业发展的新模式与新业态，文创产品得到了极大的发展。尽管如此，在新时代下对文创产品的要求有了进一步提升，对深圳文化产品未来的方向进行研究，有助于推动文创产品的不断创新。

【关键词】 深圳;文创产品;发展方向

一、引言

深圳市很早就开始重视文化产业的发展，一开始就确定了文化立市的战略发展目标，同时出台了一系列推动文化产业发展的相关政策。推动文化事业与文化产业的发展所带来的社会经济效益是非常可观的，尤其是文创产品所带来的经济价值与审美价值是对文化的传承与利用，更是构建现代文化体系，创新文化生产机制，发展新型文化业态的重要基础。从2004年开始国家大力推动文化产业发展，在此背景下，文博会顺势而生，在深圳开展得如火如荼。2008年深圳市为推动文化产业发展，为文创产品的发展营造良好的宏观发展环境，率先出台了《文化产业促进条例》，2015年底又陆续出台了《深圳市文化创新发展2020（实施方案）》，把科技创新与文化发展放在了重要的位置[1]。在相关政策的推动与扶持下，深圳市文化创意产业迅速发展，产业成效非常显著，一些融合现代科技产业发展的企业迅速崛起，如腾讯、华强方特等都是国家比较强大的文化企业。在政策推动下目前深圳市有五万多家文化企业，从业人员超过了90万，腾讯、天威等40多家文化企业得到上市，深圳市文化产业蓬勃发展。2018年底，深圳市文化创意产业创造价值2621.77亿元，同比增长16.8%，占據2018年深圳市GDP总值10.9%，文博会的不断开展，汇集了十万件以上的文化产品，以及6000多个文化产业投资项目，极大地推动了深圳市文创产品的向前发展[2]。

深圳市作为一个设计之都，经过多年发展，产生了一大批设计企业与产业园区，“文化+创意”新的发展模式成为目前的主要发展方向。在《关怀与加快文化创意产业创新发展意见》中提到深圳市的文化创业和创意设计、数字文化等新型业态比重超过60%，文化产品与服务规模在不断扩大，产品质量的国际竞争力不断增强，文化创意产业增长值突破了3000亿元，超过了深圳市生产总值的10%，文化产业的比重进一步强化。在此背景下文创产品的创新与发展是必走之路，文创产品的未来发展方向，值得去研究。

二、深圳市文创产品开发现状

在西方发达国家中，文创产品的开展相对来说比较成熟，从文创产品的创意、开发、设计、生产、销售、售后等整个流程中都有着较为成熟的发展体系与独特的发展理念，产品种类已经非常丰富，在很大程度上能够满足消费者的不同需求，在产品的设计与成品制作上有着自己独特的理念，取得了较为明显的成绩[3]。在各大博物馆或是一些公共场所，消费者都可以随处看见文创产品的兴起，文创产品的生产与发展可以创造巨大的经济利益，带动国民经济的发展，同时还是文件信息的载体，承载着文化的继承与传播。如在大型的博物馆中会开设规模比较大的专卖店，里面摆满了和博物馆主题相关的各类文创产品，商品种类多达两万多种[4]。

（一）创意设计国际化水平高

相比与比较发达的地区而言，深圳市的文创产品目前正处于发展与探索阶段，近几年在国家相关政策的推动下，文创产业得到了快速发展，按照目前的发展趋势来看，文创产业与其他领域深度合作，极大丰富了文化产业的发展内容，文创产品得到了极大丰富，文创产业存在着巨大的发展空间。文创产品与其他商品不同，文创产品极具实用性、观赏性与纪念性。优惠政策的不断推动，使得深圳市文化产业在全国来说是一个成功的试点，在深圳市GDP比值中占据了重要的位置。随着文化自信的不断建设以及人们的消费观念不断转变，深圳市作为文创事业的发展示范点，文创产品的发展迎来了春天，融合各种元素的文创产品纷纷出现。文创产品以大众的文化消费心理和消费趣味为基础，找到与时代发展元素结合的点，通过文化元素与现代艺术创作手艺相结合，创造出文创产品来吸引消费者注意力，一般来说文创产品目前主要是依托于博物馆、艺术展览馆以及文化创意产业园区等文化基地来孕育发展。

深圳市作为国内首个被联合国教科文组织评为“设计之都”的城市，此后深圳市加强了对设计之都的建设，举办了各类各样创意设计活动，促进国内外产品交流，创意设计元素丰富多彩。同时深圳市注重文化产品推广的途径与方式，利用好独特的地理位置，整合所拥有的资源，文创产业企业非常注重品牌建设逐步打造各类文创产品，包括建立各种文创产品展览馆，举办各类文创产品交流活动，使得文创产业在短时间内获得较快发展，同时与国际文创产品不断融合，吸收外来元素风格，把握人们时代生活需求心理，设计了许多优秀的创文产品。

（二）政策推动保驾护航

深圳市文创产品的快速发展，离不开政府大力支持，以及相关的政策优惠保驾护航，深圳市文体局相关负责人表示，深圳文创产业能够保持强劲的发展势头，在不长的时间内获得较好发展，原因主要有两个：首先是深圳市委和市政府进行文创产业精准布局，实施发展规划，对文创产业发展实施精准定位，颁布配套政策支持，给予政策优惠，扶持文创产业的不断发展，其次是深圳是在文创产业发展中，能够清楚地把握未来的发展方向，保持自己的发展特色，坚持文化创意与科技创新两大产业的共同发展，在政府的帮助下，发挥企业的主体地位，使得在国内外大环境下，深圳市文创产业能够保持快速发展，实现了增长点多、增速稳定，创造了较好的经济与社会效益。深圳市在文创产业发展中，坚持将“高、新、软、优”作为发展的指引，坚持主攻方向，努力成为国际有影响力的文创中心。在深圳市政策的有利推动下，深圳市文创产业优秀企业成为文创产业发展的推动器，依托文博会等平台，深圳市文创企业已经有几十家上市公司，华强方特更是持自主品牌，将自身发展的主题乐园出口多个国家和地区，腾讯每年生产16-24部连载动画，同时翻译输出，将近100多家国外网站可以同时观看。这些在深圳市崛起的文化产业集团利用自身优势，依托“文化+科技”，利用政策优惠，打造高水平的深圳质量与标准，致力于构建现代文化产业体系，坚持文创产品走质量型与内涵型发展道路，文创产业不断升级，发挥了强大的文化创造力，实现创意设计产品、动漫以及网络游戏等特色产品的行业发展非常迅速。

（三）消费者需求稳步增长

随着深圳市经济的不断发展，人们的生活得到了极大改善，带来的是消费升级，人们对精神娱乐活动的追求也不断随之稳步提升，这使得深圳市文创产业得到了快速发展，深圳市文创产品市场迎来快速发展新时期。深圳市在全国甚至全球电竞类文创产品在近几年发展非常快，目前是全国动漫网友创意基地，网游动漫类电竞产业成为深圳市文创产业发展新的经济增长点。各大文创企业加强旅游产品创新，推动文化形态与VR、AR等高新技术结合，生产出了较多的受市民喜爱的文创产品，雅昌还独创地使用“现代印刷+IT技术+文化艺术”的独特模式，形成了水平较高的艺术服务平台，同时“文化+”的模式在现阶段发展中，不断转型升级，与人们生活需求高度融合，实现文创产品以人们的消费需求为指引，从而为文创产品的发展扩大市场份额。

三、深圳市文创产品发展困境

近几年深圳市文创产业发展非常迅速，呈现出发展繁荣的面貌，并且与多种行业融会贯通，出现新的业态。深圳市作为一座“科技之城”，不断依托深圳市资源提升文创产业发展质量，出现了主要以高科技技术为主，同时加以数字化内容，走自主知识产权道路的一批高成长型文化科技型企业，这些企业在海外招商、产业聚集发展，构建文化发展体系中发挥着巨大的作用。深圳市近年来形成的龙头企业和重点出口基地，核心文化产品出口额每年占据全国总出口额的六分之一，松岗的工艺礼品城也是我国最大的工艺展市和文创产品出口的重要基地，深圳市成为中华文化走出去的重要黄金口岸。深圳市文创产业走内涵式发展道路，利用良好的基础和市场优势，不断促进市场机制创新与稳定，扎实推进产业能吸引更多的人才和资本要素的融合，产生更多的新业态，但是尽管深圳市文创产品发展势头如此之好，在全国文创产业发展中居于领先地位，但是其发展同样也面临着困境，阻碍其不断发展。

（一）产业发展同质化比较严重

深圳市目前出现了较为成规模的文创产业园区，但是出现一个问题就是部分文创产业属于重复建设，没有形成一系列的体系化内容，甚至是重复的，如目前深圳发展的特色文创产业游戏电竞动漫类是深圳市文创产业发展的新的经济增长点，几乎每一个区域都建设有游戏动漫基地，试图发展形成自己的特色，在这个过程中一哄而上，不断地建设新的开发区、文创园，但是由于其自身发展限制，无法让这些类似的文创园有自己的方向，只是随着成规模与体系化的文创园在往前走，这种发展情况很容易出现问题，尤其是针对自身抗风险能力不强的企业。同时还有部分人使用文化创意的概念去融入房地产行业的发展，虽然说出发点是为了吸引更多的消费者，但是这种情况很容易导致同质化内容的出现，会形成到处都在强调文创产业，但是又缺乏实际发展内容，会使大家形成审美疲劳，也就很难再形成吸引力了。此外文創产业园区从规划到发展，走向正轨，需要好几年的成长发展期，这期间需要投入大量的资源，文创产业是一个发展效益见效慢的行业，那样就导致部分产业园区在支撑不下去的时候，降低招商门槛，从而影响文创产业园区的进一步规划与发展。

（二）创新能力不足

虽然说深圳市文创产业在深圳整个经济发展体系中贡献了重要的力量，成为新的经济增长发展的点。深圳市文创产业的快速发展，离不开不断优化的营商环境，以及政策的大力扶持和优良的发展位置，使得其文创产业从一开始就有了较为优良的发展基础。就目前文创产业发展的现状来看，国内文创产品的自主创新能力仍然不足，虽然中华文化有着丰富的文化底蕴，但文创产品自身发掘的文化元素还是比较欠缺，发展主要还是依靠与国际上接轨，丰富文创产品发展内容，但是在文创产品自身内创这一块还是欠缺，无法形成有国际影响力的民族文创产品品牌，文创产业发展还在依靠政策的推动，长期以来依靠政府补贴，很难实现独立发展，形成现代文化产业体系，很难在全球区域文化中心不断创新成为创意先锋城市。同时就现有的发展趋势而言，消费者对于文创产品消费潜力是不断提升的，尤其是在支持民族文化品牌发展中，高科技与民族文化元素结合，会给文创产品设计带来新的思路。

（三）缺乏专业人才

人才是推动产业发展的助力器，文创产业相对于其他行业来说，发展起点较晚，虽然处于政策红利下，但是文创型专业人才和综合专业人才缺口较大，对政府相关政策的理解有限，无法领悟政策走向，很多时候无法将政策转化为相应具体项目区推动文创产业的发展。深圳目前的文创产业和产品的发展处于快速增长期，很多方面发展不成熟，还处于不断探索阶段，相比于国际上发达国家水平还比较欠缺，同时深圳市文创产品主要的设计构思来源于国家文创产品和民族文化，对产品设计与文化底蕴了解的要求比较高，从根本上来说，文创产品要不断丰富与发展，满足消费者新的需求点，就需要对消费者心理特质、文创时代发展走向、其他国家的文创产品设计风格，以及文化所带来的设计影响有透彻的领悟，才能在现有的基础上实现突破创新，从现有的资源与条件来看，主要缺乏的是专业人才，能够把握文创产品结构特质设计的综合性人才，因此在很大程度上限制着深圳市文创产品的发展。

四、深圳市文创产品的发展方向

（一）坚持人才发展

文创产业与产品的发展、转型升级离不开人才的推动，加强文创产业产品的设计人才开发力度，利用文博会相关平台，积极营造文创产业与产品的人才交流与发展的国际化交流平台，促进从事人员不断学习与吸收新的文化元素，实现文创产业发展的人才素质与人才资源配置的不断提高。此外还可以进行人才的引进与培养，建立有效的人才培养、分配与服务机制，根据人们的精神文化发展需求，加强文化产业发展的人才基础，组建一支文创产品人才队伍。同时还需要通过政策引导，吸引人才不断投入文创产业的发展领域中，引进文化创意人才，加强文化产品与服务走出去与引进来。

（二）坚持自主创新

深圳市需要把握独特的发展优势，以政策支持和人们需求为切入点，加持“文化+”的发展模式，大力促进高端创意，强化自主创新的能力，加强文化产业与高新技术的相互融合与发展，利用高新技术实现文创产业的转型发展，增强文创产品深度开发的能力，同时还需要利用好文化项目，在政策允许的条件下实现经济、生态和社会效益，使得好的文化产业项目能够得到有效开发发展。企业是实现文创产品发展的重要主体，可以在创意设计、动漫游戏、数字内容与文化会展等相关方面增强其创新能力，运用先进的高科技技术，以及开放的平台和市场，加强文化产业科技创新，实现文创产品的附加值，努力打造文化服务产业群，实现各类高新技术的相互交融，为文创产品发展提供新的发展思路。

（三）实现品牌建设

实现文创产业得持续发展，需要不断形成自己的服务品牌，坚持品牌带动战略，利用好深圳市的社会发展大环境以及高新技能优势，促进文创产品的创意设计，注重建设一批具有自主创新知识产权的文化产品和服务的品牌建设，同时增强文化产品国际化交流，将文化产品与服务推广出去，形成自己相应的文化产品品牌，尤其是在网游动漫电竞类的新的增长点中，不断加强竞争力，构建富有活力的文创产品服务运行机制，实现文创产品竞争与品牌建设。同时还需要不断调整文创产品的发展战略，注重消费者的需求变化趋势发展，使得中国博大精深的传统文化元素与深圳市高新技术深度融合，将文化产业做大做强，提高文创产品的生产主体的发展基础，实现自主产品的研发能力与创意设计能力，实现产品的不断转型发展，坚持走具有中国特色的品牌发展道路。

参考文献：

[1]张振.中国文化创意产业的现状及发展策略[J].经济研究导刊，2014（28）：37-38.

[2]方之鑫，李玙宇，鲍千慧，古益嘉，隋岳君，张佳莉.文化创意产业现状及发展前景探究——以会博文创为例[J].文化创新比较研究，2020，4（10）：173-175.

[3]王彩虹.文化创意产业基本趋势现状及发展趋势分析[J].中国集体经济，2016（31）：110-111.

[4]吴望云.发达国家文化创意产业的有益经验与借鉴[J].改革与开放，2020（20）：1-4+28.

作者：谢绍军